在写正文前。为了避免某些粉丝说,太长不看。或者眼睛选择性跳字。先来几句题外话吧
Q:为什么你们非要带着陆大人的滤镜来对比和评判新剧?
A:其实这个答案一直都昭然若揭。那就是我们并没有用要【陆大人】那样的林敬或那岚岳或叶冲。你们的理解是错的。
在写正文前。为了避免某些粉丝说,太长不看。或者眼睛选择性跳字。先来几句题外话吧 Q:为什么你们非要带着陆大人的滤镜来对比和评判新剧? A:其实这个答案一直都昭然若揭。那就是我们并没有用要【陆大人】那样的林敬或那岚岳或叶冲。你们的理解是错的。 我们希望的是任嘉伦能像演绎出陆大人那种可以让人认可的【精准表演】一般的演出其他角色。 我们希望的是任嘉伦拿到的是不会受到“大多数”人质疑人设的剧本。 我们希望的是任嘉伦能【成功】的打破自己固有的形象。而不仅仅只是打破,没有成功。 所以,我们所谓的滤镜是,他在陆大人时的自身的表现以及剧本给予他角色上的加持。 并不是说,我们只认可【陆大人】。 Q:为什么你们一边说喜欢他,一边还给他的剧打低分,还写黑他?不能鼓励一下他吗? A:1.爱有许多种。他不是小孩。不应溺爱。如果你们选择的是是前者。那只能说很遗憾。我们只是喜欢同一个人。不是同一路人。 2. 若【批评不自由,则赞美无意义】从你们的剧专已经看出来了。没有人愿意再讨论剧不好的地方。全是你们粉丝自己花痴。你们把一些不愿意和你们一起鼓吹的人都打成了黑粉,甚至不许别人吐槽不许别人发出不一样的声音。当剧专变成了一水的赞美赞同之声。它其实已经不具备客观的意义。 若你们看完。还能接受这两道问题的答案。可以选择看下去。若已经不能。那接下来的正文对你们也毫无意义,请继续你们的彩虹美梦。没必要再浪费时间。我没有这个义务必须叫醒你们。 最后。本次更新更多是写一些感慨和感想吧。之前分析过的剧情,台词之类的不再复述。 友情提醒。挺长的。没空的也可以不看了。 我会从几个方面从这个剧延伸总结下。 分别是【审美标准】【导演】【编剧】【演员】等几大方面聊聊烂剧的产生的几大因素吧。 一、【审美标准】 最近某国产剧大热,无数影人,影评公众号纷纷夸赞其质量堪比英美剧,而就算没有看过该剧,想必大家也可以从各个地方看到了剧照,采访,夸赞,剧情的讨论。 它是真的这么完美吗?毫无瑕疵吗?也未尽然。但为什么大家可能明明在看出来一些所谓的细节上处理得其实还不是那么完美,在逻辑上也并非百分百的靠得住脚,但都毫不吝啬打上五星高分呢。 可能是因为,我们的国产剧太需要这种剧来提升一下我们的审美标准了。 这段时间,我在这个楼里和大家一起讨论,或者看大家的回忆。提到了许多大家心中的经典武侠剧吧。 但讲真,现在回去看,许多剧其实只是情怀所祟,回去看,它有着很多很多的bug和人设魔改。还有许多魔幻的服道化。 可是依在有许多的经典,是水准之上的。就算今天看,有许多不足,却是符合那个年代的审美标准的。 那么,我们怎么去评判这个标准呢?怎么知道它是客观的非主观的,是大众的非情怀所致呢?现在就客观的,不带任何偏见的说一下。 我挑了一个例子。 《神雕侠侣》央视版。 之所以挑这个。是因为在本楼里,曾有一个粉丝是真心实意的说了很多这个剧的好以及从她的审美标准来说,她很喜欢任同学的表演等等。 她说,她最喜欢的就是黄晓明(小明哥对不起)版的神雕侠侣。她甚至认同小明哥的表演。所以她觉得任同学的表演没有问题。 那就从这里说起吧。 这剧的最大的诟病就在于黄晓明对杨过的演绎。 油腻,流里流气,痴傻等等都皆出于大家对他的评价。 直到今天,我们再平心静气的回去看。他的表演都是失败的。 他把书中一个心里蔫坏,很会些小聪明,小心计的青年杨过,用他那浮夸造作的演法演成了一个要么痴傻要么油腻的色胚,分分钟都在撩他的姑姑。 要知道。杨过是后面小龙女问他,你难道没有把我当作你的妻子吗?那之后,才突然醒悟原来那些感情是爱的。书中他一直对小龙女的感情在前面都是当师长亲人这样看待的,黄晓明那油得发腻的表演让人感觉他眼中的小龙女是已经脱得精光马上就可以洞房的。 而观众看他撒娇时那神态,打个比喻,就是仿佛一个恐同的男人还偏偏遇到个0捏着兰花指在戳自己的胸肌。(我本人支持LGBT没有不敬的意思) 黄晓明在此剧之前,因为他的脸,和他曾出演的大汉天子等,也算是一个很多人口中的有演技的帅哥。但此剧之后,被很多人抗拒看他的脸和他的表演。大家都认为他太自恋了。表演得太自我了。直到电影风声和电视剧琅琊榜2之后,他的表演才又渐渐得到认可。以及他今年的小爆的耽改剧。 而刘龙女呢。在出演时也一度被批,演技青涩毫无内涵等。武打动作更像舞蹈动作,金老说的是她太漂亮了,太脱俗了。反而不似他书中的小龙女。 但这么多年过去后,我们回头发现,经过时光滤镜,服道化的加持,她的小龙女也并非是当时的那么的不可。(当年说非常不可的人就有我。我心中的小龙女自然是李龙女。) 所以,可以看出来。 黄过的不可。是大众的标准中的不可。 刘龙女的不可。是加有情怀滤镜和确实有部份她自身的原因。 央视版的神雕侠侣,毫无疑问,是一个大制作。比95TVB版的制作不知道要好多少倍。 实景拍摄,群星汇萃的群演,很多大场景包括导演的运镜构图,都可以说更胜TVB一筹。 07年,大胡子还凭这个剧拿到了最佳制片人奖。 但我们说起神雕侠侣。现在还是更多的是97TVB的白古杨和李龙女版。 这不仅有我们自己的情怀。更多的是我们还有能区别好坏,美丑的标准。 就像有个同学在楼里的发言,我们看的更多是剧本和表演。而在剧本大体相同下,我们能更轻而易举的判断出谁的表演更好。 不过,这种经典还能维持多久呢。 可能再过十年,二十年,网上的风评可能就会变成经典版是06版,或惨的是14版陈过陈龙女版。 因为,大家接受的审美薰陶不一样。 有些人,童年看的就是06那时候的电视。所以他们的情怀滤镜让他们觉得这些就是经典。而黄过,刘龙女这种表演已经变成了一把标杆的时候。 那暮白首的林敬,容画之流,也会在岁月的泛黄滤镜里变成和06神雕一样的经典。 这才是真正的可悲。 这就是我要说的并担心的【审美下降】。 所幸的是而国剧在这几年开始的觉醒。不再一昧的追求快餐文化,让人欣喜。 前有打磨剧本和演技的白夜追凶。 后有追求电影般的运镜和画面,节奏的长安十二时辰。 其他开始探索能更靠近史实一点的服道化和人设的清平乐,知否等 尽管有些剧褒贬不一,但是已经看出来国剧在求精了。 直到今年的隐秘的角落,不仅在剧本,演技上都让人惊叹。它那成熟的如同电影般的镜头的语言,构图,叙事的节奏和光影的运用,可以说,把观众们的审美顿时提高了好几层。 这时候,如果再让大家像十年前,八年前,五年前那样宽容一个剧。似乎已经不可能了。 这也是为什么大家一边假装不在乎豆瓣的评分,一边组织水军来刷分控评,(不是专指这个剧。)口碑剧似乎已经比所谓的流量剧更卖座受人重视了。所以,这也是我们为什么不能睁着眼说瞎话的原因吧。 如果暮白首之流,都可以成为所谓的高分剧。还有人愿意好好的打磨一部剧吗?还有人愿意正视自己的不足,去加强自身吗?(这里不仅指演员。) 并且,在这种全民的审美开始有所提高的时候,如果我们还一个劲的要求宽容演员,宽容某些剧,那么你所钟爱的那个演员,或者你所钟爱的某些剧,等国剧成熟到某种程度的时候。是有可能会被这个时代抛弃的。。 这也是很多粉丝都希望自己的偶像能接一些正剧,大制作的戏的原因。 因为只有这样,他才不会只吃青春饭。年过四十还要演青春古偶剧。才有可能转型。成为大众心中有实力的演员 而这一些,都不是原地踏步,或者不思进取能得到的。 当然,每个人的审美品味肯定不能一样。 如果,你依然深深的觉得黄晓明演的就是好的。那可能也没有太多必要看下去了。 如果我们能对以上的达成一致,再来细说一下这个剧吧。因为我本人只看过前六集,接下来依然是就前六集来说。(请不要再说,看下去会有惊喜之类的,毕竟该楼里很多人也看下去了,据说没有惊喜。并且,一个普通的路人,最多可能就是六到八集了。谁那么有空,非粉还坚持看完?反正我最大限度是三集。如果没有意外。) 二、【导演】 首先,客观的说,用电影导演的水平去要求一个电视剧导演,的确过于为难导演了。但是如果你们有认真的把上面的话听进去。就会知道,这么严格的要求也并非过于苛刻。 电影和电视本身很不一样。以前我看电影只为图个剧情。有时候很难去欣赏所谓电影里大师的手法。真正有所改变是有段时间一口气看了许多30--60年代的旧电影,那黑白电影下大师们执着的用当时的技术实现了自己一个又一个让人惊艳的电影手法。最后被无数导演借鉴和致敬。我开始体会到为什么一些明明剧情挺吸引人,演员们的演技也很好的电影,在一些很专业的影评人那里,却得到了一个很不好的评价。那大概 就是因为,它拍得不像电影,像电视吧。 而今,电影和电视因为技术上的差距越来越小,除了剧本和时长,在镜头,构图等其实很多电视已经跟电影是一样的了。 比如隐秘的角落里,很多长镜头,还有一镜到底的追逐戏。都是电影里常用的。还有它的调色,构图,都给人电影般的高级感。 这也是英美剧里常用的。所以为什么美剧看起来每一集像一个小电影。就是因为他抛弃了很多电视的拍摄方法。 了解了这些之后我们来说说该剧的导演。 2.1 镜头语言 很差劲的就是这个剧的导演一直用内心独白来表现人物的内心,看过一个评论某个新出的谍战剧,说,好的导演是可以用自己的镜头语言来表达自己和剧中人物想表现出来的内心和感情的。 很有同感。 只有不会拍的导演,才需要借助旁白一直在说明人物的内心和自己想表达的东西。 这里继续拿隐秘的角落来举例。张东升杀了岳父母后回家安抚好了妻子,自己出阳台后,自认为一切都在自己的掌控之中,然后他就开始欢快的小声的吭起了歌。 这里没有台词,没有内心独白。 可是观众们看得毛骨悚然。因为就这短短几个镜头和人物的动作,已经把导演想传递的东西传递出来了。 暮白首的导演呢。连一个微表情都不舍得让男女主用(比如第一集里被所有粉丝赞为黑莲花那里,)明明可以用眼神,微表情,或其他的动作,表示其实他们是各怀鬼胎的。所以到底是不信任他们能演好。还是自己根本不会运用镜头语言。这真是不得而知了。 2.2 构图和光影处理 导演的美感直接影响该剧的美学。 很多对手戏都是死亡角度,两人并排站在城墙上,不给个大远景,正前景,居然是拍侧面。。还有许多是仰拍,直接把男女主演的双下巴拍得一览无遗。 是要真实到这么毫无美感吗? 构图的失败包括好几场所谓挺重要的对手戏的,比如在屋顶看星星,两人的练剑飞天等。拍的角度都挺莫名的。 别说剧情不可了,光是截图出来当宣发。也很不可啊。 光影处理,我挺有印象的就是男二女二在河滩那一幕,那个光,背景全是亮的,两人还穿着浅色的衣服,一点对衬效果全无。 还有一些空镜。全景之类的。。也是一点特点没有。。想夸都下不了嘴。 总之,就没有啥值得夸的地方。叹气。 2.3导戏 看过一个对女主的采访,采访里说她和男主演会先自己琢磨角色,然后还会去问导演。这样演行不行。那就说明了,这导演不仅现场的导戏能力不怎么样,连私下的说戏能力也挺堪忧的。 怎么,是看不出来林敬的表演浮夸造作单一吗? 看不出来容画的表演呆滞面瘫欠灵动吗? 尤其是男主要饰演这种和他以往角色的性格如此不同的人物的时候,自己又非科班出身。导演还狂夸好。演对手的姑娘也在那里说非常入戏。。估计自己是想不出来有啥不对劲的。 三、【编剧】 3.1剧情 之前,看某个UP主说武侠的视频里说过,武侠剧的没落,其实是因为武侠小说的没落。的。现在的大家都更喜欢修真,仙侠,宅斗,宫斗文了。武侠小说这个一度是小说里的霸主,现在几乎已经没有人写了。就算某点的男频里还会出现所谓武侠大作。比如马上就要开拍的雪中,但究其本质。它们都不能算是武侠,更像是一部权谋玄幻书。 真正的传统武侠的确在金古之后渐渐式微。 但式微,不等于没有。 十几年前,写的好的武侠有小椴的杯雪等,如今也有P大的有匪。当然,你可以不认可它们。每个人的审美当然不同。 但新武侠绝对不是可以让你套个写意,青春,乱七八糟的东西就可以拿来用的。 该剧剧情老套无新意。新杯装旧酒。还被拿来说反套路。你们仔细拆解看看,不就是两个有杀父杀母的年轻人相爱相杀的故事吗?这种套路,金古以后的,卧龙生等常拿来做故事核心。但人家构建了一个非常庞大的江湖,也构设了许多可信的人设。所以两个主角的相爱相杀又狗血又合情理。这剧呢。一言不合就爱上了,一言不合就刺胸了,一言不合又再次在离坟十里地前牵手摇头蹦迪了。就这,能吹成反套路?这不是反智吗?(具体什么叫反套路,楼里评论有,想看自己找。)据说是四个编剧,还经历了好几年好几个版本的删改。我想知道,是每一年改一句话的删改那种删改吗? 而且所谓的武侠精神,我想,就是看完,也是没有的。因为这个故事,这故事里的人和事,套在什么修仙文,玄幻文里都能适用。 它根本不是什么武侠。 3.2 人设 最搞笑的就是,只有跑龙套和反派在认真搞事业。男一,男二,女一,女二,都是恋爱脑。天大地大,爱情最大,爹死娘死,那又何妨?反正我就是要谈恋爱。我真的合理怀疑,跑龙套和反派的人设剧情是那位参与了画江湖的编剧写的。其他的是另三个恋爱脑的编剧写的。这种编剧应该让她们穿越到自己的剧本里接受九年义务再教育。被无情的江湖追杀。她们才能明白,自己写的是爱情剧,不是武侠剧。 而且,对于男主女主的人设定位,我认为编剧也是失败的。 男主前期的林敬如果这么活泛,又跳脱,其实和他的成长背景是不符合的。 这种性格更像在市井之家生长起来的少年。而非一个大门派的少阁主。 女主也是。如果说是有些刁蛮任性又很娇美的人设,那么台词和剧情至少不该这么白痴。演着演着演到了单纯可爱那边去了。 这和编剧的定位的人设不无关系。 3.3台词 因为该剧是爱情剧,所以台词很合理的基本是十句中有八句是感情戏,二句为推动剧情的。 比如同学们提供的28集里的台词 先是女主吱里呱啦说了一大堆你出来啊~你出来见我啊~你真的不要我了吗?~然后是男主出来吱里呱啦说一大堆内心感受。 和好之后(他娘怎么不从棺材里出来抽他)在外面手拖手的说到剧情推动的是你原谅我爹吧~。。。吧啦吧啦。--- 而第一到第六集。。基本上是感情戏的台词占百分之八十,推动剧情的台词只有百分之二十。这还包括了反派以及配角的戏份。 粉丝们还要坚定的觉得这不是琼瑶剧。 可以的。 可能他们认为只有一边打架还一边表白,比如男主一边杀人一边喊:“紫薇~(对不起,跑错剧场了。) 画儿~我爱你!!!我爱你你听到了吗!!!!!!!!!”这种才叫琼瑶剧吧。 四、【演员】 4.1颜值 曾有人在这个楼里发评论说,她觉得林敬都没有男二好看,可那又怎么样,她深深被林敬的演技和剧情给打动,所以她会坚持看下去。 这种个人审美,我也就不作啥评价了。 但是自从所谓的林敬下线后,我在楼里问了两句,说有没有看了最新上线的剧情啊。有其他人跟我说颜值回复了点。 然后之前的该同学私信我,给我发了好几张新造型给我看,然后说,好心动。有点陆大人的影子了。 我:------emmmmm 大家的审美不是都还在线吗?那之前口是心非是怎么地了呢。不止这位同学吧。 很多粉丝在前期,各种空口吹,哇,我敬儿很可爱啊,我敬儿很帅啊,我敬儿哪里比不上陆大人了?我觉得他这样很好啊。 可是一到最近几集。马上原形毕露:啊啊啊啊啊啊,这个眼神很杀有没有,有没有像陆大人的影子。。。 喂。说好的不拉踩呢?说好的不CUE我顶流陆嘉伦呢? 违心的话少说一点是会死吗? 他那鬼样子明明是造型师的错。你们还闭眼说,好可爱颜值在线。。 是想以后他天天林敬那样子出来呗? 我看你们多数人配图都配后期那岚岳啊。 希望你们心口如一一点啊。 我就觉得那岚岳还不错。我就觉得林敬非常不可。一点都没戳到我。 可这影响到我对任演员的喜爱了吗?并没有。 影响我的是-------他的演技。 4.2演技 演技一般都是公认的声台形表。形声一直也没啥问题。虽然这剧是胖了点,又,,矮了点。但是感觉大部份责任在导演。任演员此前一直被人诟病的无非就是不用原音演剧。目前为止都是配音。(狄仁杰没看。不知道是不是)我对这个倒不是那么在意吧。因为看过他一些花絮,我觉得在台词的节奏把握上还是挺好的。就是一些情感的流露可能确实需要加强。 我们先来肯定一点。【他是有演技的】。 从大唐里那个渐渐成长为一代君王的李俶。到白蛇里一人分饰两个不同性格的紫萱和许宣。再到锦衣里那些细节无数的眼神杀,一秒转换角色扮演,彻底的悲恸和克制的悲伤都那么精准到家的陆绎。 如果有人告诉我,他只适合演高冷。我是不服的。 如果有人跟我说,他没啥演技。也就是人设讨喜。我也是不服的。 以上两点,欢迎来杠。 但是--------------- 他在塑造林敬这个角色时。确实是失败了。 从表演上。 林敬这种跳脱,活泼,又有些小痞坏的形象是很难演的。黄晓明,陈晓等都先后失手。黄晓明还是北影毕业的。所以,也不是说科班的演员就一定能演好。 这么有难度的表演。一定不能演好吗? 也并非如此。但我不是表演老师,就不在这里夸夸其谈应该怎么才能演好了。倒是可以说一下觉得演得好的。 指路80年代梁朝伟版的小鱼儿。去年的张X成的元仲X。(我都打马赛克成这样了。没拉踩吧) 当然这两人有天生的优势,演这种类型。和本身的气质就比较符合。 那他到底有没有认真的去研究过这个角色呢? 那个采访女主的访谈里女主说过,他俩还常一起讨论角色,还加入了很多自己的想法和设计的东西。 如果这一句话是真的,那可以说明的是,他有用心的研究过剧本和角色的。 但遗憾的是,他这种表演得到了导演的肯定,而非科班出身的他,并没有能好好的去细想这种表演是否太过浮夸和造作,他可能,用了他以为正确的表演方式演了出来。这一点,我在一开始的剧评里就指出来了。 作为非科班的演员,一般都是用体验派演法和共情演法。体验派就是,你真的去做这个行业,比如你演一个快递员。你就真去当半个月一个星期的快递员。像以前的红楼梦,都是体验派演员。先找到剧里要演的角色的精气神,再开始演。现在肯定也不可能了,谁愿意为了一部剧而这样琢磨角色呢。 至于共情。这玩意儿挺需要天赋的。像之前说过的非科班后来变成演技大拿那些,不得不说,大多数也是老天爷赏了饭吃的。尤其是古偶。你也没啥经历说会和他们一样。什么被人杀了爹,杀了娘,这种戏剧性的,很难在真实的平常的生活找到人观察 或者说自己能共情点什么来。 那可能真就得靠演员自己去钻这个角色了。跟角色死磕。一次一次的调整状态。多看监控机。反复对比自己的表演。 如果说非要我一个观众给出什么好的建议的话。 那就是。学学张颂文老师吧。 多深入到角色里去。多读剧本,先给人物写个小传之类的。 看过他的采访,他在隐秘的角落里有表演一段女儿死了之后去吃烧烤那段。点了三份。带一份上去给他妻子,还特意坐在了女儿坐的位置上。 这种表演让他一个不可能在现实生活真失去过女儿的人变得在剧中特别可信。特别真实。仿佛那是真实发生在他身上的事儿一样。 还有就是许多人都抓拍了那个截图,在医院里,儿子来安慰他,他抓着儿子的手,先是扫了一眼不远处,看到自己的妻子正在悲伤,无暇顾及他,他才悲恸的搂住儿子。仿佛自己才是那个小孩。 因为这个角色平时就是比较怕老婆的。而儿子是前妻生的。看,表演得多精准。当然,如果是一般人,他可能直接抓住儿子的手就这么哭了出来,也不是不好。只能说普通的完成了表演。并不会让人惊艳到难忘。 而张老师就是在演朱永平的时候,自己想像着他平时爱玩什么,会说些什么话,先把镜头外那些不用拍进去的故事自己先在心里过了一遍。然后再演,在镜头下的角色就能立起来了。 前几天,我也看到扮演朱朝阳妈妈周春红的刘琳给周春红写了一封信。 我想,每一个演员如果能做到。在扮演某个角色时,可以跟角色对话,把角色当成真实在某个时空某个地方真实存在过的一个人。那么,表演很难失败。 刘琳老师扮演那个离婚妈妈,想望子成龙,可以一出老公跟小情儿跑了的恶气的那种感觉真是入木三分。既可怜又可恨。她被情人分手时吃的那个橘子。似乎所有的不甘和痛恨都在那个橘子里了。她逼着儿子喝牛奶时那种恨绝,那一瞬间,她面对的不是儿子。是那个负心的男人的脸吧。 在她身上我看到的是我身边中年离异的同事。 看到的是许多社会新闻里母子最后反目的那个母亲。 所以,请原谅我。在看完了隐秘的角落这种全员电影咖,演技精湛,连小孩的演技都能吊打这剧里的众人时,我没有办法不改分。更没有办法宽容。 那么来对比下任演员的林敬的前几集的那些戏。 有感觉到他那么迫切想知道他爹的死吗? 有感觉到他真的很在意真相吗? 有感觉到他和母亲之间的亲情吗? 没有。 我们只看到为了爆发而爆发的一场戏。 在这里不想再说他的肢体走位的错误。 说的是情绪的爆发。 不要说没有层次的递进了,连准确的表达出那种又怒又惊的情绪都没有准确的表达出来。 其实这里已经跟是不是林敬没有太大的关系了。 因为不管是谁。在那一场戏里的表现都不该如此的弱。 最可怕的是,对手戏还是一个老演员。并不是和他一样算作年轻演员的女演员。 更可怕的是,导演没有意见。就这么过了。 原来所谓的轻松,开心。就是这回事儿吗? 听说女主在后面演技也下线了。 这是暮白首最神奇的地方了吧。 因为对女主有滤镜的人都跟我说,她在某剧里表现不错。 那么一个有过演戏经验这么多年的老演员(就不说老戏骨了。因为我并不太认可她的演技就相当的好。但绝对是有经验的。)一个曾被人夸过在某剧里演得挺不错的女主,一个靠颜值和演技圈粉的男主。。为何会被路人以及路好,理智粉们看不下去这糟心的演技? 又听说。男主后期的演技恢复到了正常的水平了。 那我也只能用【可能他前期被下了降头】后来和女主在一起后【把降头过给了女主】吧这个理由来挽尊一下了。 不过我和某同学的私下豆邮,她说,她觉得男主就没入戏过,她一直没觉得男主爱女主。不管是前面强行工业糖精,还是后面的强行哭坟。或者在坟外十里地蹦迪。 所以。我又不禁好奇的是。那个采访,到底是真的还是假的?说好的一起钻研角色,到底钻到哪去了? 附加题: 一个大家在夸这个剧时很爱说的。这剧用的实景。 且不说这实景实在不美吧。最关键的是。如果演员在有实景的地方拍,还入不了戏。 那这个借口恐怕就不好找了呀。 为什么话剧演员的表演一般会比较容易得到好评?因为他们无实物表演很过硬啊。 我曾在微博上看过一段,外国的演员在一块绿幕下要演出自己坐电梯下去,到了一个酒吧,和人打招呼,还看表演。。但其实。所有的场景都没有。只有一块绿幕。你想想这得演员多大的信念才演得出来。 那么问题来了。这剧一直在鼓吹实景。可是演员。特别是男主演。演得比在绿幕里还要差。。 这个锅你们打算让男主背吗?微笑脸。 五.最后的总结陈词 我同意大伙说的,每个演员都不可能每一个剧都能爆。都无法预知它是扑还是火。但是我不同意粉丝们强行因为自己的偶像参与一个剧,就非要和那个剧死死绑在一起。剧扑了。没关系,找原因。多鼓励,但不要盲目吹。并且搞一言堂。我们爱所爱之物,不正因为其是所其是吗?为什么非要把这个东西包装成完美无瑕,你才去喜欢呢?我就不能明知道它是有缺点的,我也喜欢吗? 如果他的剧好不好他自己都不知道了。他的微博和个人超话还有剧专里全是赞美之词了。 他还能演出那种爆的剧吗?数据贴我前面也贴有。你们是想让他一直演暮白首这种只能卖热搜还上不了多久热度的剧呢,还是会希望他能有一部如同锦衣一般爆出圈的剧呢。如果粉丝们这样的驱赶剧粉,路人粉。理智粉。最后的苦果是谁来尝? 是时候深思一下了。 最后,你们还得庆幸。陆大人的滤镜确实够厚的。 不然。光是那些私我豆邮说要脱粉转黑的妹子们。就够你们喝一壶了。 当然。我依然还在坚持。粉丝行为不要上升偶像。 可是粉丝的行为最后会不会是偶像买单。你们看看XZ这种不就知道了吗? 陈词完毕。 让我谨代表这个楼里被打成黑粉的锦奶们,路人粉们,已经脱粉成路人还没舍得转黑的大伙们祝我们曾经那么喜爱过的任嘉伦同学能越来越好。 以上。 -------7.3------------------------------------------------------------------------------------------ 今天看微博,有个博主说。 【热爱和痛苦,是两大源动力】 如果说,写秋蝉的剧评是因为热爱某演员。那这个。肯定不是因为前者。。 写个小作文。和剧情无关。其实要表达的已在更新的标题里。不看下面的也没关系。 什么是江湖? 江湖是有春日似火,有绿柳长街,有年少风流,白衣飒沓如流星。有骑马倚斜桥,满楼红袖招。 江湖是有小楼一夜听春雨的少年,深巷明朝卖杏花的少女。有轻裘长剑,有疾马长歌。 有最烈的酒,有最美的人。 江湖是有不得不杀的人。有不得不赴的约。有事了拂衣去的刺客,有三杯吐然诺的豪侠。 江湖是有蒙纱美人为君抱绿绮,独坐幽篁里。 一曲终罢,不复相见 江湖是有浪荡游侠儿醉卧美人膝,醒时一剑光寒十四洲。一击得手,大笑而去。 江湖是------------- 有要归隐的大侠。 有要赎罪的老僧。 有美若蛇蝎的妇人。 有天真狡黠的稚童。 有击瓦而歌的乞丐。 有为利而亡的商贾。 有身手了得的盗贼。 有腰肢曼妙的舞者。 有惨被追杀的天涯客。 有风华正好的妙龄女。 江湖是美人如玉剑如虹。 江湖是尘世如潮人如水。 江湖是不及人生一场醉。 江湖是无人的小镇,荒芜宅中亮起的烛火。 江湖是萧萧雨歇,凄凄长亭里闪过的红衣。 江湖是热闹嘈杂,人来客往中拍响醒木的说书人。 江湖是边关大漠,黄金台上独对月抚琴的富家子。 江湖是说不尽的痴狂意。 江湖是说尽了不过一杯酒。 江湖是满座衣冠胜雪,故人长绝。 江湖是痛饮狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄。 江湖是我有故人抱剑去。斩尽春风未肯归。 江湖是少年子弟江湖老,红粉佳人两鬓斑。 ---------------------------------------------------6.30----------------------------------- 下面数据由本楼另一陆嘉伦唯粉@raffaele同学提供【为了帮助各位粉丝正确认识“扑”“口碑”“讨论度”等名词,对它们进行符合九年义务教育培养的名词解释,本人不辞辛劳帮你们查了一下——-播完快半年的锦衣之下,现在还在电视剧超第四位/36w帖子/38.1w粉;才播完的秋蝉,剧超26位/9.8w帖子/10.6w粉;正在播的暮白首,剧超3位/5.1w帖子/8.6w粉。真的是越洗粉越纯,木糖醇~不过发帖真是太不努力了,舞起来啊你们,真令人捉急。 忘了贴上阅读量 63.6亿/11.1亿/7亿,也可以粗略地算一下阅读量/人数的比值,单位是亿次/万人,分别是1.67/1.05/0.81。即使最后一个没播完不算数,前两个的对比也足够说明问题了。阅读可以是非粉丝贡献的,别说仗着超话粉丝多欺负你们对不对?】 楼主有话说:u1s1。没有锦衣之下没有我们陆嘉伦这个顶流。。就凭你们叶嘉伦和林国超这种36线糊咖能让本尊进最受欢迎男演员?脸呢。 说话逐渐粉圈的楼主和一众理智粉们。 (我尽量在这几天恢复正常。主要人话他们已经听不懂了。无辜脸。) --------------------------------6.29-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------友情提醒 图多慎入。用流量的考虑有wifi时再打开。 今 天是被NCF激怒的一天。今天不谈剧情。也没啥好谈。我毕竟没有再追下去。也提不起兴趣。 秋蝉我还想着看大家的剧情我可以骂编剧和导演。这剧。。。呵呵。 今 天说点别的。 让我们先来看一组数据。 大唐荣耀(古言)(上星剧) 6.1万人看过。6.8万打分。得分7.0 打分的主要为三星到四星 农村是日常可见的聚居区,农村与城市不同,农村的舆论话题往往在很短的时间内就成为了整个村子讨论的热门话题。很多时候,农村的舆论具有一定的“偏见性”,大家在农闲时间所聊的话题,往往是不符合事实情况的。在观看影片的过程中,我突然想到了《最爱》,部分农村居民所表现出的无知与愚昧令人心痛。但是,这确实在农村生活中切切实实存在的问题。农村的舆论在客观事实面前往往是不堪一击的,但是这种舆论却左右着左邻右 农村是日常可见的聚居区,农村与城市不同,农村的舆论话题往往在很短的时间内就成为了整个村子讨论的热门话题。很多时候,农村的舆论具有一定的“偏见性”,大家在农闲时间所聊的话题,往往是不符合事实情况的。在观看影片的过程中,我突然想到了《最爱》,部分农村居民所表现出的无知与愚昧令人心痛。但是,这确实在农村生活中切切实实存在的问题。农村的舆论在客观事实面前往往是不堪一击的,但是这种舆论却左右着左邻右舍对某个人的看法,甚至会诱发肢体冲突。 可能因为比较喜欢猫,一直都想养一只但从来都没有实现,所以对这本片子情感上加了一些分吧。说说我觉得好的地方。可爱?略有一点感人吧,反正我看到最后哭了。然后好像就没啥了(?˙ー˙?)下面是我觉得不好的地方第一抄袭啊朋友们!大家都没有看出来么?简直了。一开始旁白感觉就是抄的《我的个神啊》,然后那个什么绿色的神器出来我就真的,无力吐槽,简直就是PK那个遥控器的翻版。然后不出所料的丢了……后面那个小男 可能因为比较喜欢猫,一直都想养一只但从来都没有实现,所以对这本片子情感上加了一些分吧。说说我觉得好的地方。可爱?略有一点感人吧,反正我看到最后哭了。然后好像就没啥了(?˙ー˙?)下面是我觉得不好的地方第一抄袭啊朋友们!大家都没有看出来么?简直了。一开始旁白感觉就是抄的《我的个神啊》,然后那个什么绿色的神器出来我就真的,无力吐槽,简直就是PK那个遥控器的翻版。然后不出所料的丢了……后面那个小男孩拍的视频点击率迅速上涨,有没有?又抄《神秘巨星》?感觉连镜头都差不多就是把英文改成了汉字??醉了。然后照这个思路最后肯定是PK,哦不,犀犀利又回到地球了,果然……欺负印度人不看么?其实这本片子根本不需要抄袭啊,不用这几个元素又能怎样?这么没骨气的么?如果不抄袭我可能会给8分?第二觉得有点偏题了,这个剧情的话不应该叫《喵星人》,换个名字可能更好一些。然后点题处有点生硬,就跟写作文一样…… 第三 确实有些低幼,中心思想比较浅显。还有吻戏有些多有些长,个人不是很喜欢。 不知道包不包含剧透。就这样吧。四分是鉴于我真的很喜欢猫而且整体思想还是积极向上的吧。 不好意思图懒得找了。大家就当吐槽看看吧。 来谈谈这部陪伴着我走过整个南半球秋季的剧吧。 这部让我重新认识了朴演员和金演员的剧。 也让我重新审视怎么才能好好谈一场所谓的“成人恋爱”。 来谈谈这部陪伴着我走过整个南半球秋季的剧吧。 这部让我重新认识了朴演员和金演员的剧。 也让我重新审视怎么才能好好谈一场所谓的“成人恋爱”。 电影以同名小说改编,一开始就介绍了整部电影的逻辑背景,在无数个宇宙之间矗立着一座塔,这座塔维护着所有宇宙不被黑暗吞噬,坏人们可以利用孩子们的精神力量破坏它。 男主是一个失去亲生父亲的少年,他每天总是做着有关中世界和黑暗塔的事情的梦,他还将他们画了下来,他的母亲与继母都觉得男主精神有问题,男主却坚持自己的观点,终于他梦里出现了一个位于美国的house,他开始了寻找……找到了传送门, 电影以同名小说改编,一开始就介绍了整部电影的逻辑背景,在无数个宇宙之间矗立着一座塔,这座塔维护着所有宇宙不被黑暗吞噬,坏人们可以利用孩子们的精神力量破坏它。 男主是一个失去亲生父亲的少年,他每天总是做着有关中世界和黑暗塔的事情的梦,他还将他们画了下来,他的母亲与继母都觉得男主精神有问题,男主却坚持自己的观点,终于他梦里出现了一个位于美国的house,他开始了寻找……找到了传送门,遇到了梦里的枪侠…… 整体来看故事结尾过于的草率了,男主的天赋异禀,想要去寻找的闪灵,以及遇到的那个拾荒者说自己丢了闪灵,所有东西都没有交代清楚,终极之战就看到枪侠从被大boss魔法师完虐,最后男主对着他说了一遍枪侠教他的开枪时的话,用心开枪,奇迹得打死了boss,有一些莫名其妙,给人以烂尾的感觉。 男人不顾家庭,女人又要拼事业,孩子谁带?不是所有家庭都有老人帮忙,不是所有人都有余力请保姆。这些都没有的时候,女人怎么办?有没有可能,这种剧在宣扬女性独立的时候,与提高出生率的方针相悖了。 鼓励优生优育的时候,才应该宣扬女性独立,走出社会。鼓励出生率的时候,不应该营造家庭的幸福感吗?虽然不是那么绝对,但现在的 男人不顾家庭,女人又要拼事业,孩子谁带?不是所有家庭都有老人帮忙,不是所有人都有余力请保姆。这些都没有的时候,女人怎么办?有没有可能,这种剧在宣扬女性独立的时候,与提高出生率的方针相悖了。 鼓励优生优育的时候,才应该宣扬女性独立,走出社会。鼓励出生率的时候,不应该营造家庭的幸福感吗?虽然不是那么绝对,但现在的剧方真应该考虑一下…… 本劇先潑潑小冷水,小批評,就當我為這劇攢人品咯,在我心中本劇很難超過港愛啦,買房子上車主題珠玉在前很難超越。個人覺得設定上,住上司家房子,女兒還跟自己一起在超市工作,能遇到爸爸的前情人,倆女兒還不小心撞到父母鴛鴦戲水,概率實在太低啦。而設定上港愛更接近生活一點。集數上香港愛情故事12集,更像實驗劇,本劇20集妥妥正劇。戲劇成分搞笑成分更多了,接地氣部分就少了,然而,並不影響本劇是8分好劇。劇 本劇先潑潑小冷水,小批評,就當我為這劇攢人品咯,在我心中本劇很難超過港愛啦,買房子上車主題珠玉在前很難超越。個人覺得設定上,住上司家房子,女兒還跟自己一起在超市工作,能遇到爸爸的前情人,倆女兒還不小心撞到父母鴛鴦戲水,概率實在太低啦。而設定上港愛更接近生活一點。集數上香港愛情故事12集,更像實驗劇,本劇20集妥妥正劇。戲劇成分搞笑成分更多了,接地氣部分就少了,然而,並不影響本劇是8分好劇。劇名的話,意思就是用下流手段重新上車,或者就叫上車一族其實都沒什麼問題。 個人當初知道郭栢妍接拍此劇就很想看,但我並沒有想到,本劇突然就提上台慶劇了,當初港愛並不是台慶劇而且放在冷門檔1030,突然就830台慶劇黃金檔我都是很震驚的。個人覺得是部低成本小製作,沒想到官方如此重視,個人在戰場一文也提到,這倆一起播一個830一個930,一個關注度極高,一個收視評價極高,,兩者都吃了buff,不得不說官方下個步好棋。 好俗套的偶像剧剧情啊啊啊啊啊,感觉再看下去智力会变低那种??看完第一集的第一反应就是立刻马上想去化妆咱们也可以搞女神降临??女主很美但还是不够美,像低配版的Jisoo,车银优的五官真是没谁了,但这部里脸有点发面馒头而且演技太木就丧失了人格魅力,相比之下男二真的是又拽又欲。茶余饭后可以瞎看看(没有英文配音就很难受还没法练听力,准备及时弃剧了)不禁感叹韩国人到 好俗套的偶像剧剧情啊啊啊啊啊,感觉再看下去智力会变低那种??看完第一集的第一反应就是立刻马上想去化妆咱们也可以搞女神降临??女主很美但还是不够美,像低配版的Jisoo,车银优的五官真是没谁了,但这部里脸有点发面馒头而且演技太木就丧失了人格魅力,相比之下男二真的是又拽又欲。茶余饭后可以瞎看看(没有英文配音就很难受还没法练听力,准备及时弃剧了)不禁感叹韩国人到底是有多看重脸蛋,一个个基本都是整出来的有什么好审美歧视的???? 呃呃呃呃对不起!!我看到第三集竟然猛哭并且上头两男争一女的傻缺剧情!杀了我吧车银优好帅真的好帅车银优你帅死了你怎么能这么帅黄寅烨你也好帅痞子感绝了喜欢死了!说真的车银优越到后面演技越好特别能get到角色的心理活动,尤其是他笑起来的时候,眼睛和嘴巴都弯弯的真的是融化了我的心!韩书俊真的是气质超级好声音特别好听整个人的感觉太到位了,基本上我所有的眼泪都给了他他真的是意难平,这个男孩子实在是太温柔了。 看完最大的感受就是这个剧本的基底如此套路但是里面的价值观都令人动容。Seo-jun那么喜欢周京但他始终没有越界,他站在周京的身后默默保护了他这么多年,看着男女主两个人好只选择观望与尊重祝福。修浩和周京的模范恋爱让人羡慕,编剧把恋爱美好的一面最大限度的展现给了观众。女二人物形象塑造的很丰满,可恨与可怜两种情感在观众心中跌宕,令我不禁感叹始终要以最大的善心对待那些曾经真心对你好的人,也是在看这部剧的过程中让我悟到何为宽容,那些伤害过你的人也是曾经对你特别好的人,如果目光永远停留在对方的缺点和不愉快的经历,周遭的一切只会是阴暗和仇恨。人或许只有放下恨意才能真正实现慈悲与心怀天下,用爱去填满世界进行他者贡献,才能获得心底深处的幸福。 听到“三次约会”以及看到周京的小盒子又令我想起了我的感情。如今的我也终于明白为什么会有“早恋”这个词汇。年轻的少年们真的没有足够的心智和能力去承担一段认真的感情,剧中男女主相遇时是在十八岁,即使他们有时也会有些幼稚但处理很多事情还是有成年人的理智的。后来二十多岁重逢后也让我看到了一段有结果的爱情是如何从稚嫩带来的痛苦成长成成熟带来的幸福。不知道这种Happy Ending是不是只会发生在偶像剧里,但我仍在期待着。我想如果最后的结局真的会像true beauty里一样美好,我也会写个剧本把它拍出来的(因为这份感情从相遇到当下真的很奇幻)我想我们在22年最后几个月都成长了,但不够,还是不够。成长的路还很远,我相信三年后我们都能变得很强大,而当下最明智的选择便是花最多的精力聚焦在提升自我上,当你的磁场越来越稳定和优秀,与你有相同磁场的人一定会出现的。 用行动等一个有结果的未来。 《送你一朵小红花》上映了。 韩延执导,易烊千玺、刘浩存领衔主演,朱媛媛、高亚麟主演,夏雨特别出演,岳云鹏友情出演。 导演曾经执导过《动物世界》和《滚蛋吧肿瘤局》,班底有流量,有老戏骨,还有三料影帝夏雨,可谓是实力雄厚。 然而, 《送你一朵小红花》上映了。 韩延执导,易烊千玺、刘浩存领衔主演,朱媛媛、高亚麟主演,夏雨特别出演,岳云鹏友情出演。 导演曾经执导过《动物世界》和《滚蛋吧肿瘤局》,班底有流量,有老戏骨,还有三料影帝夏雨,可谓是实力雄厚。 然而,亲自去电影院体验了2个小时以后,才发现这是一部打着抗癌幌子的爱情片。 2010年已有套類似的電影冰峰36小時,而且是無遮無掩的登山車,這部俄羅斯製毫無疑問參考了,由於空間小鋪排的東西有限,非常考驗劇本和導演的能力,電影的表現只算不過不失,比不上前者好看。 纜車至少有瓦遮頭,險境求生用上的技倆並沒有帶來預期的緊張感,一是CG合成明顯,容易出戲,二是所有危機都是自己作死,本來想拍人性黑暗面,但基於角色缺乏描寫,一言不合翻臉甚至露殺機便顯得突兀,既然交情 2010年已有套類似的電影冰峰36小時,而且是無遮無掩的登山車,這部俄羅斯製毫無疑問參考了,由於空間小鋪排的東西有限,非常考驗劇本和導演的能力,電影的表現只算不過不失,比不上前者好看。 纜車至少有瓦遮頭,險境求生用上的技倆並沒有帶來預期的緊張感,一是CG合成明顯,容易出戲,二是所有危機都是自己作死,本來想拍人性黑暗面,但基於角色缺乏描寫,一言不合翻臉甚至露殺機便顯得突兀,既然交情沒那麼深,為何相約登山跨年慶祝?三是邏輯問題,管理員之死,接更大媽不去檢查,纜車內的無腦舉動等等。 這類片子藉由低溫,高度,密室,道具去製造恐怖感,無助感,導演明顯沒有活用所有條件,連三人掉下也不拍個特寫,反而愛情部份更用心,鏡頭和選曲都有水準,導演不如去拍MV或愛情片吧。 劇情1.5星,0.5星給插曲EverStop,第一次出來的時候在出租車上,男主去機場途中,配合他的心情,有驚艷之感,第二次男主以為女主死了,跑出控制室在雪地崩潰,完美應景。 《超级的我》的评分很两极,因为这部影片本身就呈现非常分裂的状态,精神分析的自我、本我、超我学说+《盗梦空间》的多重梦境设定,高精尖、技术派,好莱坞著名导演罗素兄弟监制(据说上映海报上又没写,不知内情),保证了影片技术外壳也很硬,无论是电脑特技,还是剪辑、美术,也都是高精尖的技术派质感,你以为会走进一个工业、冷感、技术极客版的后现代都市寓 《超级的我》的评分很两极,因为这部影片本身就呈现非常分裂的状态,精神分析的自我、本我、超我学说+《盗梦空间》的多重梦境设定,高精尖、技术派,好莱坞著名导演罗素兄弟监制(据说上映海报上又没写,不知内情),保证了影片技术外壳也很硬,无论是电脑特技,还是剪辑、美术,也都是高精尖的技术派质感,你以为会走进一个工业、冷感、技术极客版的后现代都市寓言,然而随着剧情一步步发展,你却意外的尝到了跟《小时代》肖似的24K土豪金版高三男生女生式的纯爱虐恋。对有些人是惊喜,对另一些人则是惊吓。 具体详解一下影片的分裂进程。影片是典型的三幕结构,因为前后风格、主题、呈现都有明显断点,所以三幕分得相当醒目。 第一幕 噩梦,如此惊艳! 第一幕,说实在的,吓着我了。地铁里噩梦巨人迎面杀将过来的压迫感和致命重击,因为高超电影技术的加持,逼真感十足,这是一个值得激赞的电影化程度超高的开头,将生活对男主人公的精神重压与暴力蹂躏,如此形象化具象化的呈现在观众眼前。 连场噩梦的节奏也很好,步步紧逼,让主人公也让观众毫无喘息之机,所谓被命运扼住了咽喉,在看《超级的我》第一幕的时候我真的体会到了。 接下来,男主人公用一句“我在做梦”的咒语逆转颓势,居然从噩梦巨人手中抢下了一把大剑,噩梦醒来,男主人公的怀里居然就抱着这把大剑。 哎哟!有点意思! 我的胃口被高高吊起,翘首以待后面的好戏! 第二幕 眼看主题跑偏… 我满心期待着男主人公跟自己的命运继续交手,却眼见故事一步步跑偏…… 他抢了噩梦巨人的剑,卖了! 是的,他卖钱了,然后感觉很好! 下一个梦里,他又抢了噩梦巨人的斧头,卖了更大一笔钱,感觉更好了! 接下来,他反客为主,从一个编剧,改行成了抢匪,在梦境里抢钱、抢车、抢黄金,抢的风生水起,最终成为当今世上最有钱的人! 这剧情走向,是不是很意外? 虽然一夜暴富确实很能撩拨人的神经,但我还是努力冷静下来,思考哪里出了问题?他不是个编剧吗,他的问题不是写不出剧本,熬夜压力大失眠多梦吗,怎么靠抢钱就能解决这些问题? 《超级的我》的第二幕中有许多特别令人迷醉的赤裸裸的展现金钱之美的段落,晃眼的金子,成箱的钞票,豪车、美女、极致奢靡、纸醉金迷。男主人公的状态更说明了钱治百病,自从有钱了,腰也不酸了,背也不驼了,居然连剧本都写得好了。这种完全的毫无保留的倾慕、炫耀金钱之美的电影,我之前好像看过一部,走出影院查了下导演的履历,果不其然找到了《小时代》——《小时代》2和3的制片人,于是释然。 既然说到了《小时代》,熟悉的观众应该了解除了360度展现土豪金的生活之外,《小时代》还有一大主题——高三到大一年级的男生女生的纯爱痴恋,这两大主题也就是《超级的我》第二幕的主题。 之前从精神分析学、荣格、易经那里借来的高级设定,都抛到九霄云外了,就连画面风格也变得不那么技术硬核了,而是台湾纯爱片的调调,加上主演王大陆特有的台湾口音,恍惚间,我仿佛在看《我的少女时代2》。当然凭心而论,王大陆和宋佳的CP感,真如片中所说,是“小屁孩”和他永远也追不到的姐姐。 第三幕 反派——剧本补锅王? 我依然期待第三幕,之前挖的坑,怎么也得自己填上吧。 这种剧情,观众们都能猜到,出来混总要还的,拿了的吃的了最终都要还回去。就看你怎么个还法? 第二幕忙于拜金,忙于追爱,在影片本该着力的“三重自我”这条线上,实在欠债太多,只花了一点点笔墨写到男主角屡次突入梦境,愈战愈强,而梦中巨人的战力则日益衰弱,到最后一次,甚至直接瓦解碎裂成灰,至于为什么男主角每一次入梦都可以直入财富之地如银行、车库、珠宝行、宝藏山洞,是不是因为男主角的本我彻底放飞了对金钱的渴望,梦中巨人灰飞烟灭之时用两根手指在男主角胸前的一划,究竟是什么意图,这些第二幕按下不表的问题,我以为都会先抑后扬,在第三幕给出一个答案。 第三幕本来开了一个很好的头,男主角梦中被巨人砍伤的伤口,突然出现在现实中男人公的脸上!我被第二幕台式言情剧差点拖垮的神经为之一振,新账老账一起算,之前夺宝每一战的伤,一道一道全都出现在男主人公的身上,然后呢,他还将怎样一口一口被自己的欲望反噬? 凌厉的开局之后,第三幕再度跑偏。影片轻飘飘的绕过最关键的矛盾解决高潮,莫名其妙空降一个吴刚扮演的嗜血老大,真的是空降,这个角色之前甚至都没出现过,完全就是一个替编剧补锅的江湖救急人士。如果一定要上演黑吃黑的戏码,用张颂文扮演的职业销赃者反吃男主角从戏剧逻辑的角度都更站得住一些。作为一个纯粹的工具人,吴刚扮演的黑老大不仅毫无理由的抢走了男主角所有财富,还欲将他们斩尽杀绝。吴刚老师贡献了职业生涯中少有的油腻表演,再好的演员也无法拯救一个毫无逻辑合理性的角色。最终,被逼到绝路的男主角一点点异变成梦中巨人,全歼吴刚一伙。痛定思痛的男主角,对好友、恋人都惨死面前的结局很不满意,喊出“我在做梦”这个最强咒语,一切回到最初,黄粱一梦猛醒,他还是那枚穷挫男。 故事看起来算圆回来了,可是,这里面存在一个逻辑闭环上的裂口,吴刚这个角色,是个莫须有强加进来的角色,他抢走了男主角的赃物,就抢走了男主角的原罪吗,便可以代替男主角接受审判与惩罚吗? 一直到影片最后,我都期待着集编剧与导演一身的张翀会给观众留一点呼应、解释其故事设定的相关高大上概念或高精尖技术的硬核时间,男主人公异变成为梦中巨人的场景,显然坐实了影片的三重自我主题,衰仔代表自我,夺宝成为巨富的成功男代表本我,而梦中巨人代表了超我,按电影里所演,本我可以去超我的世界里抢钱,而超我也可以到本我的世界里干掉贪婪的坏人,那么影片中超我、自我、本我的边界与梦想现实之间的边界又是什么关系? 我有太多的想知道的问题,然而影片一个答案都没给我。 走出影院,仰天长叹,世界上最无奈的误会,就是我想吃的主菜,只是卖家用来摆盘用的花样。 首先整部剧是出乎我的意料的好看,以前以为这个游戏改的电视剧会很生硬,很呆板,但看了一集我就发现,它的故事背景是多么宏大,关系网是多么复杂而不失常理,人物塑造是多么鲜明而创新,同时其内涵的思想我只堪堪窥见一斑,但又是那么深刻而神秘。情节很丰满,故事叙述很详尽,不用担心没玩过游戏而看不懂彩蛋或感触不到其魅力,我除了很早就知道士官长这个角色外,对光环也没有任何了解。但我确实在看了两三集后忍不住上网 首先整部剧是出乎我的意料的好看,以前以为这个游戏改的电视剧会很生硬,很呆板,但看了一集我就发现,它的故事背景是多么宏大,关系网是多么复杂而不失常理,人物塑造是多么鲜明而创新,同时其内涵的思想我只堪堪窥见一斑,但又是那么深刻而神秘。情节很丰满,故事叙述很详尽,不用担心没玩过游戏而看不懂彩蛋或感触不到其魅力,我除了很早就知道士官长这个角色外,对光环也没有任何了解。但我确实在看了两三集后忍不住上网搜查了光环相关资料,而这除了让我更深陷其中外,对观剧体验没有丝毫影响。这很大一部分得益于其内容不搞噱头;大部分人物形象的塑造都相当走心而缜密,从而最大化发挥其人物魅力;以及,其场景、人物、构图、节奏等对我这样审美强迫症的极大满足。让我彻底沦陷的是士官长,应该说是John和玛姬的感情线。就像一颗绚烂的流星撕裂黑暗凝滞的天空,一瞬间我感受到所有的温暖和希望,但流星却转瞬消失在天际。光环的人物设定就是缺乏情感能力,而在冷酷的战场和泛着寒光的机甲之间,我看到情感的火光,只有小小一点,只有短短一瞬,却燃烧得那么淋漓尽致,使火光的消散如此令人心痛。就是这样极致的凄婉的美,让我无法自拔。(woc那个玛姬拔完藏在指甲里的武器,带泪含笑回头看熟睡的John,那个充满爱意、托付一切眼神真的鲨了我...好心疼,人物瞬间洗白)最后说一句,“士官长yyds!!!”期待第二季你的归来。 1931年,法比安32岁,经常在夜晚四处游荡,无处安放的灵魂让他整日迷茫,几乎在他无望之时,命运可能才会怜悯他,为他手中的空杯子倒满水,到那时…,但那时是哪时呢? 1931年,法比安32岁,经常在夜晚四处游荡,无处安放的灵魂让他整日迷茫,几乎在他无望之时,命运可能才会怜悯他,为他手中的空杯子倒满水,到那时…,但那时是哪时呢? 中国是电影大国,但与美国相比,我们离电影强国还有一段距离,这些年中国电影市场的蓬勃发展电影强国梦就在眼前,“电影是一个国家的文化输出”,正是在这种共识下,我们的国产电影出现了《战狼2》、《红海行动》、《哪吒》等代表中国气质大国风范的作品,让西方人见识了中国的自信和气质。 随着中国海外投资范围的不断扩大,世界上各个角落都有中国人、中国企业的身影,谁来保护我们国人的 中国是电影大国,但与美国相比,我们离电影强国还有一段距离,这些年中国电影市场的蓬勃发展电影强国梦就在眼前,“电影是一个国家的文化输出”,正是在这种共识下,我们的国产电影出现了《战狼2》、《红海行动》、《哪吒》等代表中国气质大国风范的作品,让西方人见识了中国的自信和气质。 随着中国海外投资范围的不断扩大,世界上各个角落都有中国人、中国企业的身影,谁来保护我们国人的安全,这是一个严峻的课题。《战狼2》、《红海行动》中都涉及了跨国营救的情节,当华人华侨深处海外陷入危机的时刻,鲜艳的五星红旗和英勇的中国军人就是所有海外国人的保障。新片《狐踪谍影》依然是一部深度聚焦中外联合反恐题材的电影,这一次是中国安保力量首次正面出现在了大银幕上,电影讲述了中国驻海外某国一公司董事长的女儿被绑架,绑匪趁机要挟该公司推出中泰铁路竞标。公司安保队长、退伍军人肖剑,在被诬陷和被追杀的双重困境下,联手警官莫泰历经艰险,最终消灭了恐怖分子,成功救出了人质,扬我国威。 电影中的故事以中泰铁路建设为背景,在建造的过程中,一场迷雾重重的跨国危局席卷而来。作为“一带一路”框架下的重要互联互通项目,中泰铁路是两国务实合作的典范工程,同时它也是泰国第一条标准轨高速铁路。跨国大工程,势必会引发竞争,利益的驱使下有人试图阻止,不惜动用武力来设置层层阻挠,让中国企业陷入危机。一支中国退伍军人组成的中国安保力量,挺身而出,解救中国人员,让陷入停滞的中泰铁路建设重新走上正轨。 其实在海外发展的中国企业都会有安保队伍,一方面保护中方人员,另一方守护中国企业财产安全。这支安保队伍,一般都是退役军人,在不为人知的新战场上,中国安保力量以勇气和智慧在异国他乡守护祖国、维护一带一路发展战略。 电影中,有大量的细节体现了安保团队的实际工作细节,如肖剑及其下属为退役军人,按规定不能使用枪支,只能使用匕首等刀具;海外安保团队与泰国警方密切合作,必须遵循当地法律等,这给中国安保队伍带来了各种各样的限制,但他们从未退缩。 《狐踪谍影》既是一部动作片,又是一部悬疑烧脑的剧情片,电影中一场场贴身肉搏戏,让影迷眼花缭乱,枪战、飙车、爆炸连环刺激观众的荷尔蒙。真打真干真爆炸,一切都为了让观众感受到真实。悬疑烧脑,可能是你看这部电影的另一大感受,电影在剧情设计上还进行了多次反转,贯穿始终的“内奸”之谜,剧情行进中,观众不断的在猜猜猜,究竟是谁?究竟是为什么?最终在中国海外安保行动队的重重设计下,“内奸”最终浮出水面。 只有国家强大了,身处海外的中国人、中国企业才会安心。无论你身处何方,只要你身处危险之中,中国力量就会救你与危难之时。这就是大国力量!看《狐踪谍影》的过程中,一股浓浓的民族自豪感和爱国主义情怀在内心中升腾,这是一场跨国营救,更是一次大国风范的展示。下面是正文----【从“写意武侠”说开去】
你那个才不是真的江湖。呸。
【数据】
和他大多数影片一样,这个“时代”总是上演着很多人交错的关系与纠葛的情感,他从来不回避繁华都市背后情感和文明的荒芜与冷漠,而总是用一份城市特有的热闹喧嚣来映衬它身后的寂寥与孤独。开篇引用了《论
和他大多数影片一样,这个“时代”总是上演着很多人交错的关系与纠葛的情感,他从来不回避繁华都市背后情感和文明的荒芜与冷漠,而总是用一份城市特有的热闹喧嚣来映衬它身后的寂寥与孤独。开篇引用了《论语》子路篇的一段话:“子适卫,冉有仆。子曰:庶矣哉!冉有曰:既庶矣,又何加焉?曰:富之。曰:既富矣,又何加焉?曰:教之。”大意就是人口众多了,社会繁荣了,就让他们富起来,富起来之后,就教育他们。也许这个“教“字正是本片立意的真实所在吧。杨也在影片中假借Melly姐夫之口道出了他对这个城市文明的困惑并且最后也获得某种豁然开朗式的“自圆其说”。
而我对片子感触最深的是有关“独立”与“大同”的两者对立,同时也因此获得了一个高举独立与自由者应有的羞耻心。影片还没开始,伪艺术家Birdy就大肆宣扬“人生如戏,戏如人生。做戏事故为了票房,做人是为了人缘。”“我的理想世界是大同”,“大同就是大家都相同”,他借用“大同”的美名来宣传他的喜剧,这无疑是对“大同”的一种讥讽。开头部分用黑屏加红字,引用台词带出即将出场的人物。“她每天挤着一对酒窝,人见人爱。”这句话带出的则是片子核心人物——琪琪。她想融入这个所谓的“大同世界”,想和每个人做好朋友,对每个人将心比心,和他们搞好关系,想获得别人对自己的身份认同。我只能说她是“大同”的牺牲品。她成为别人口中“成功的文化产品,大家都喜欢。”“像你这样的天真、活泼、可爱、温柔、文雅是装得出来的。”“这种人路子这么多,我不拉拢她拉拢谁啊?”她周旋于好朋友Melly与男朋友小明。小凤与老板,小明与鄂阿姨当中,她企图当好这些彼此对立互不相让关系中的调和剂与润滑剂,却被他们的猜忌与怀疑伤得遍体鳞伤。当然这个社会不缺少这种“大同理想者”, 琪琪的男朋友在行政单位中也是个人人称赞的乖小伙,最后还是被人“设计”,男朋友父亲的新任夫人鄂阿姨夹在父亲与儿子中间,里外都不是人。然而这三种“大同”又不尽相同。如果说琪琪是一个单纯无知的“大同理想者”,那么鄂阿姨则超脱于“大同”之外了,她对世俗的误解早已释怀了,她的习惯与忍受也让她避免了某种伤痛,她是“大同理想”历经洗刷与磨砺之后的幸存者。至于小明,他则游离于“大同” 与“独立”边缘。当他面对女友琪琪与鄂阿姨时,他也会毫不犹豫的给他们扣上那顶世俗的“伪装之帽”。他想得到别人认同的同时也在否认别人对他做出的同样努力。
至于Melly的姐夫,那个充满儒者困惑的作家在片子的“大同”也许过于符号化了吧,他没有为“大同”向现实做出任何努力,封闭在自我的空间对世界绝望,当他遇到琪琪时,他将两人的遭遇互比并用一个孔子再世的虚构故事来道出他们两人的悲哀,两人相互安慰,最后却在对“面带桃花,贪生怕死-----会被车撞死”的印证中通过与一位东北出租车司机的对峙中获得醍醐灌顶般的醒悟,并将其比拟为“孔子”。(我个人不是很喜欢最后他大彻大悟的这段了。说教意味太浓了)除去这些“大同理想者”,余下存留在这个尘世中的就是那些“独立的个体”了。他们或许出于无知(像Melly)出于自私(小明同事)出于某种欲望(像小凤与larry)将自我隔绝开来,形成彼此个体间的自然对立,因为这种对立是维护他们自我的最好途径,因此“大同”者的努力是徒劳无效的。“独立”对抗“大同”的最好武器就是“装”这个字,因为这样就可以剥离掉那层他们想象中的光鲜亮丽的“大同”(从某种意义上说也是被独立的一种“独立”。)外衣。实际上它不过是一个虚构的假想敌,他们却杯弓蛇影结果真正伤到了善良与无辜。
我想也许我永远无法客观的解读好一部影片。当我纠缠于这个此地无银三百两的命题当中,我的羞耻心开始慢慢覆盖影片带给我的其他情感体验了。
我只能说我喜欢这个结局,小明和琪琪终于能静下心来面队彼此,并决定分手。在电梯中即将分手的两个人却显得比往常更坦诚亲切。琪琪说“以后还可以做朋友嘛”,“是啊,有空可以约来FRIDAY喝杯咖啡啊”。随后琪琪离开,小明再次走进电梯,却迟迟不摁楼层按纽,一分钟后,他终于决定,打开电梯门,琪琪却出现在他面前,笑着对他说:“要不要现在就去FRIDAY喝杯咖啡?”,两人紧紧相拥在一起.
梁家辉以他气定神闲的精湛演技为观众展现的是一个十分宏大黑帮史诗片,而刘德华那有些超出逻辑的耍帅却是地地道道的商业动
梁家辉以他气定神闲的精湛演技为观众展现的是一个十分宏大黑帮史诗片,而刘德华那有些超出逻辑的耍帅却是地地道道的商业动作片的剧情模式。电影的剧情就是在这两种水火不容的气质中拧巴地前行。即便到了结尾,影片也像那浑沌的政局一样没有自己的立场。
现存的几个动作片系列都换过不只一次导演,碟中碟的艾布拉姆斯和谍影重重的吉尔罗伊都属于有争议的导演,但是人家有丰富的动作/谍报片经验,门德斯拍《美国美人》的经历不仅不能加分,而且要扣分。我大致猜到制片方引入门德斯是看重那个小金人,想给007带来一丝人文气息,但很遗憾,彻底失败
现存的几个动作片系列都换过不只一次导演,碟中碟的艾布拉姆斯和谍影重重的吉尔罗伊都属于有争议的导演,但是人家有丰富的动作/谍报片经验,门德斯拍《美国美人》的经历不仅不能加分,而且要扣分。我大致猜到制片方引入门德斯是看重那个小金人,想给007带来一丝人文气息,但很遗憾,彻底失败,从画面到剧本都糟的无以复加。
007系列不合逻辑的地方挺多的,比如上一秒还在某著名景点打的死去活来下一秒就到五星级酒店了,党政军巨头会面却没带警卫,但是过去不合逻辑是为了情节衔接快,炒热气氛,这次电影厂缺钱,场面就变得特别难看。
同样是匪首故意被抓,木马计投放病毒,COD9紧接着就是无人机海击沉奥巴马,中美大乱,总统座机坠毁在洛杉矶。天幕呢?布下这么大的陷阱,最后就只让伦敦损失了一辆地铁,然后带3个人去国会转了一圈就走了。您这是电影吗?这不典型的英剧配置吗?游戏场面大我们比不了,可是被很多人瞧不起的碟中谍3呢?恐怖分子只有一个别动队两架直升机去劫狱,却拍出了整个系列最惊天动地的一场戏。
最后一战是在老屋荒野孤军迎战大批杂鱼,环境是挺有气氛的,但是拍得有多难看大家有目共睹。天幕危机剧本很糟糕,但是根源问题是没钱,大场面不让拍,小场面要拍得激烈就要走谍影重重的路线,小场面还不能激烈,说要文艺范。行啊,门德斯,你不就是想省钱吗,你不是要文艺范吗,看看沉默的羔羊吧!你不就是拿了个奥斯卡吗?人家乔纳森戴米拿奥斯卡的时候你还在剑桥喝酒打屁呢!
制片方是希望门德斯能少用人,不爆炸不追车,拍出文艺味十足的谍报战来,但是真正的文艺谍报根本不适合007,尤其不适合007的观众,007要的就是外表光鲜的粗俗炫富,量子危机能拍出朱门酒肉臭路有冻死骨的文艺范就已经到头了。又要省钱,又要光鲜,又要装B,你说这是谁,这是王家卫啊,东邪西毒+一代宗师,你看吗?
找文艺片导演拍动作片是件风险很大的事。我能举出一大堆风格诡异看上去可以拍动作片的导演,比如大卫芬奇,比如索德伯格,比如帕迪里亚,但是你敢让他们拍吗?你不敢冒这个险。
门德斯是次冒险,可惜错了。
电影上映前的简介大致是这样的:MI6丢失了北约特工名单,上百名特工的生命危在旦夕。MI6总部遭到袭击,M遭人陷害,敌人神秘莫测,007临危受命!
从简介我们可以勾画出故事的轮廓:延续前2部电影的故事,这次量子集团潜伏在全世界政府高层的黑手要向MI6发难了。首先利用特工名单陷害MI6和M,再从肉体上消灭M和007,敌人空前强大而且有权有势,007逃脱追捕后在邦女郎的帮助下凭借简陋的装备一骑当千,消灭了MI5和CIA和摩萨德和联邦安全局和总参情报部的强大部队,一口气攻入唐宁街10号,一枪结束了詹姆斯卡梅伦罪恶的生命,保卫了M,保卫了女王,拯救了不列颠,万岁!
然后我们实际看到的剧情呢,是这样的:
(下面为剧透)
在影片开头,007因为工作失误被M抛弃了,原本打算金盆洗手,但是他知道M陷入危机,又马上跑回来工作了。而这次他的对手不是各国政府,不是跨国企业,不是环球情报集团,而是王宝强。
在007之前,M的手下爱将是王宝强(好吧是哈维尔巴登,但是我确实记得《老无所依》中他不是基佬,也没有恋母情结,身手更没这么差,您造型像黄渤就算了,身手怎么也像黄渤啊?)因为一次失误王宝强被M抛弃了,于是他发誓要报仇,要让自己变成M心里最重要的人。王宝强转行当了黑客,先是偷走北约特工名单吸引MI6来抓他,然后故意被抓,利用木马计把病毒送入了MI6系统,搞瘫了MI6,顺便追踪M的位置。
王宝强跟007说,你看我们都被那个坏女人抛弃了,你帮我把她杀了,然后我们就是一辈子的好基友了。007当然拒绝了,他要保护M,因为MI6不可靠,于是他就把M带回自己老家“天幕”保护。
同学们,激动人心的时刻要到了,007系列最大的秘密就是詹姆斯邦德的过去啊,在皇家赌场我们知道他是个孤儿,所以一定有极端苦逼的过去,从他凌厉的行事风格推断,一定是被某个地下黑帮或者情报组织收养培养成杀手的,天幕,你听听这名字,绝对是个地下组织的老巢。
然后007开着车带M回到了天幕。
天幕是一个庄园的名字,这里有一片农田,有一个湖,有一幢美国独立战争时期留下的老房子,房子旁边有个家族墓园,里面有两块墓碑,汤玛斯韦恩和玛莎韦恩,那就是蝙蝠侠的父母。
剩下的你也猜到了,韦恩老宅因为韦恩企业破产,已经被拍卖了,只有老管家阿福还留守,不用说,老宅下面有个秘道,蝙蝠侠和阿福还有M就依托地形与来袭的王宝强一伙决一死战。邪不胜正,布鲁斯韦恩用一把蝙蝠镖结束了王宝强的生命,但是瑞秋不幸负伤,在跑完一个马拉松外加说了5分钟台词后,死在了蝙蝠侠的怀里。
看到这里,我留下了两行热泪——我要是不把门德斯给黑到死,我就不姓M。
前天看到了《癫佬正传》
饭没吃好。
因为这不是一部用来下饭的电影,它低成本小制作,它关注的主题很容易被无视,但如果你决定看它,请务必用认真的心。
也许多数人一看名字就不喜欢这部电影,说香港是文化沙漠,是大陆学究和装逼范儿们高傲的口头禅。
这边的人仗着五千年的罪与罚,对一个被英国人洗过脑的小渔村嘴角一瞥,淡笑而过。
这
前天看到了《癫佬正传》
饭没吃好。
因为这不是一部用来下饭的电影,它低成本小制作,它关注的主题很容易被无视,但如果你决定看它,请务必用认真的心。
也许多数人一看名字就不喜欢这部电影,说香港是文化沙漠,是大陆学究和装逼范儿们高傲的口头禅。
这边的人仗着五千年的罪与罚,对一个被英国人洗过脑的小渔村嘴角一瞥,淡笑而过。
这电影拍的那一年,86年,我出生了。我出生之前,整个中国是红色的,我出生后,中国开始变身为利益的海洋。曾经拿在手里的喊在口里的,开始一概扔下,而重新拾起的,又带着充满纰漏的铜臭。在利益的海洋中,人们有的得意洋洋,有的凶猛前进,有的退避三舍,有的心怀旧惧。
但每个人无一例外的就是,粗糙。那时候的人,来不及停下脚步倾听,也舍不得等待,大家争相去做成功的人,去做创造利益者,或者既得利益者。管他有没有人在哭,管他有没有人在凄凉呢,如果你在哭你在点背,那我唯一的努力目标就是不要是你。
多年来,很多人踩踏,很多人被踩踏。只是换了鞋,换了路径。
那就是我出生的大时代。我所说的粗糙,现在还铺满着神州大地。
而我出生那一年的香港,尔冬升拍了这样一部电影。
电影是说精神病患的。全片分了好几个小片段介绍各种癫佬。有活泼弱智的,有偏执暴力的,有隐性自虐的,他们出场统统惹人讨厌,但不出五分钟,你会开始流露柔软,流露同情,流露理解。因为通过情节的拓展,你会发现他们竟都如此的纯真和良善,他们甚至比起常人要好得多。他们只是有比正常人严重得多的脆弱,他们非常之脆弱和敏感,而因为纯真和良善,就更脆弱。
我妈说的好,坏人一般都不脆弱,他们会麻木地杀戮他人保全自己,无论精神还是肉体。而过于善良的,反而会戕害自己,于是疯掉。
当这些善良的念头用毫不自保的方式展露给这个世界时,这世界毫不兼容,于是社会炸锅了,癫佬们受到了残酷的围剿。
这个世界的正常人用无法被神经病人兼容的方式去对待这群不能被兼容的人群。于是伤害到来,流血事件到来,惨痛的代价到来。
男主角是个帮助精神病患者的社工,他游走于精神病人和世界之间,试图搭建桥梁,试图传达给一方温柔的对待,传达给另一方宁静的理解方式。
但是,他抗不住了,最后他死去了,因为他毕竟势单力薄。面对这个坚硬的世界,面对那些暴露在外不懂矫饰的柔软,这两方的征战是那么激烈,在中间极力疏通的人是很容易牺牲的。
电影的结局令人伤心和感动,男主角死后只留下一个有着社工编号的墓碑,和一群再得不到保护的精神病患者。
那个初衷只是一篇采访的记者小姐,追随了逝者的脚步,英勇地继续做两个世界中间的那个人。依然势单力薄,依然困难重重。但只要有人将那份疏通和温柔继续传递下去,这个世界,就让我们觉得……还好,没有那么冷。
我在开头绕了圈子介绍了我出生时的大背景,又开始简单介绍了这部电影。这看似毫无关联的两个脉络,其实正是我要说的话题。
关于理解。关于对柔软和脆弱的异类的理解。
我们生活在过于粗糙暴力的世界。我们也许很少认真地体察过弱势群体的需要。甚至我们很少认真体察过身边每一个他者的需要。无论他是正常还是失常。
我们总是扬长避短,我们趋利避害,甩掉我们被视为绊脚石的一切。而这当中,有多少柔软?有多少不堪重负的柔软呢?我们急着避开的或者铲除掉的一切,有没有人尝试着去理解?去用柔缓的方式等待?如同我们等待一个幼儿摔倒后的重新爬起?
我觉得现在都很少有,这柔缓的方式,这理解的耐心,太稀少太罕见了。
在我们这个社会长久的历史和不尽如人意的此时,人们总将暴力和粗糙向着未知和不解一甩,然后也势必承受着他人甩来的暴力和粗糙。我们没有温柔去享受,我们也很少给世界温柔。
其实,我们每个人都孤独,每个人视他人都为异类,也被他人视为异类。我们总有各种各样的彰显的或者隐藏的棱角,不能被外界兼容。
而有责任感的社会和人群,就是能将这份兼容做到最大化的社会和人群。
而1986年的香港,已经有一部电影,在用着略带悲观的心情提供一份温柔的兼容,供人们思索和实践,哪怕人们浅尝辄止。
当时觉得这电影并不好看,但不知道为什么,主角们在海边的等暖流到来的那一段,给了我比较深的印象,直到现在还有着模糊的影子。
所以今天翻看了这部电影。
没有华丽的场景、没有惊人的特效、也没有强大的明星阵容,就是平平淡淡的叙述了一个故事。今天看完之后,觉得这片子确实很让人感动。不错的一部爱情片子,比现在的港产片好
当时觉得这电影并不好看,但不知道为什么,主角们在海边的等暖流到来的那一段,给了我比较深的印象,直到现在还有着模糊的影子。
所以今天翻看了这部电影。
没有华丽的场景、没有惊人的特效、也没有强大的明星阵容,就是平平淡淡的叙述了一个故事。今天看完之后,觉得这片子确实很让人感动。不错的一部爱情片子,比现在的港产片好多了。
第七篇 聚首
随着年末大赏的脚步临近,几乎各家电视台都在加紧筹备,既要推出新作品,又要努力预备明天的拍摄计划,在这样的情况下,会对周末剧【黄金彩虹】有怎样的影响,还不好说,可是从本剧收视每期都有进步的表现来看,童星赏的受赏者,不出意外,很有可能还会是少年演员金有贞,至于别台SBS的童星赏,则很有可能要颁给与金有贞同期,经常被拿来比较的另一位少年演员金素贤,
第七篇 聚首
随着年末大赏的脚步临近,几乎各家电视台都在加紧筹备,既要推出新作品,又要努力预备明天的拍摄计划,在这样的情况下,会对周末剧【黄金彩虹】有怎样的影响,还不好说,可是从本剧收视每期都有进步的表现来看,童星赏的受赏者,不出意外,很有可能还会是少年演员金有贞,至于别台SBS的童星赏,则很有可能要颁给与金有贞同期,经常被拿来比较的另一位少年演员金素贤,虽然之前下档的另一部家庭剧【可疑的保姆】中的表演受到业界批评作品之余还被捎带议论演技,可是演得好的作品还是好,好就是好,抹不掉。2013韩剧的播出形势非常有趣,对于各位少年演员来说,既是激励也是考验。至少从选剧来说,金有贞是个非常聪明的姑娘,若是日后还想要继续演员这个行业,则前途大好,因为她不仅知道自己要做什么,还知道自己能做什么。对于顶级明星来说,这是一个很重要的特质。不过撇开小演员们的前途不谈,提到热播剧【黄金彩虹】,人们最近提到最多的还是剧中人物的重逢:
当历经磨难的人们重新再聚到一起,会发生怎样的故事?当矛盾中心的人物突然露出真容,已经平静十四年的局势又会发生怎样的变化?
本周的剧情回答的就是这样的问题:
该有的矛盾一点都不会减少,从前没有的问题也会不断滋生,与黄金和彩虹有关的孩子们已经成年,有自己的愿望,也在努力实现,旁人无法轻易影响,即使是家长也不能干涉,肯定还会发生别的问题。可是与他和他和她和他们有关的纠葛,却是从少年时开始就已经埋下因由,如果发生什么事,出现什么问题,都是事出有因,怨不得旁人。在孩子们的养父金汉柱出狱之后,关于黄金和彩虹的纠葛正式上演。
在此特别说明:从第十三集开始,由于剧中人物姓名开始发生混淆错乱,如按照剧情将人物名称混用,容易造成分析内容混乱。为厘清剧情,女主人公沿用收养家庭给予的姓名:金百元,如发生相认剧情,再用括号注明(何彬),剧中另一位主人公仍沿用收养家庭给予的姓名金千元,更改姓名尹何彬除相关台词中出现,不在剧评中采用,以免出现误读误认。
既然提到女二号金千元,就该在所有兄弟姐妹之先来看这个内心充满欲望的女子究竟迎来了怎样的人生,从表面来看,她过的非常不错,就如同养母尹女士所说的那样:
-拿到国内律师执照,也拿到国际律师执照了。
看到千元成为专业人士,生活如此安稳,从前的养父金汉柱当然欣慰,他只能含笑对自己爱过的人说:
-谢谢你把千元养的这么好。
其实,金汉柱是想感谢这么多年来,自己爱的人还在努力生活,活得这么好,没有因为自己的牺牲受挫或是变得不幸,如此一来自己的付出才是值得的,可是因为过往的种种,勿论女方再怎么挽留,他也不能再和对方见面,所以他能做的只是见面,确认再了断,然后以坚定的态度对她说:
-我们以后不要再见面了。
不管女方如何跪地痛哭,他都不肯回头,因为这是他的选择和痛苦,他必须承受,然后给每个人一次机会,一次继续轻松度日的机会。
现在,一直被收养的子女们挂念的金汉柱终于出狱,他的出狱使得彩虹家族有了一次团圆的聚会,也为日后发生的更加激烈的矛盾冲突埋下一个伏笔:
虽然金汉柱出狱后告诉收养的孩子们,要将过去的事情忘掉,家人要相互友爱,继续好好生活下去,可是在过往岁月里遭受的痛苦和伤害,不会被轻易忘记,仇恨也不会抹平,只会如同撕裂的伤口一般,不时疼痛,提醒受到痛苦的孩子们要报仇要弄清真相。这其中,最敬重养父的金百元是最为执着的一个,为了给父亲报仇,为了弄清父亲蹲十四年冤狱的祸首,她努力了这么多年,从积极生活,喜欢养鱼的孩子变成了一个横冲直撞的疯丫头,还好她选择了刑警这个职业,强力班最能包容行为和性格都激烈的家伙,在这之前,韩剧里还有过一个不能释怀,为给女友报仇变成“疯兔子”探员的先例,看起来百元待在强力班应该没事。所以过到现在,还好,只是被停职降级而已,按照一直爱着她的老同学徐道英对百元的老班长那戏谑的说法就是:
-有这么奇怪的下属,您一定过的很不容易吧?
固执又可爱的百元还是长大了,从阳光健康亲切的少女长成了高挑健硕的大姑娘,虽然从警校顺利毕业,成为强力班的女探员,可是她追查当年相关人士的劲头可是一点都没有减少,究其原因还是因为养父入狱,家人受苦,二弟壹元因为事故伤重不治身故,在当年逃难时,又与最小的弟弟零元走散,家人被迫分离,无法见面,成为她心中的隐痛,因此就更加迫切地想要追查真相,根本不想放过与之有关的任何人。可是在追查期间竟然遇到了老同学徐道英,有了重逢这件事,就让她的人生又发生了改变。
对徐道英来说,与百元的相识,对百元的爱,是他人生中有过的唯一对异性的爱意,为了牢记这段感情,他甚至将他们的合影做成可以打开的项坠戴在脖子上,不肯取下,而激动的百元就是因为这样,才认出了对她癫言巧语又抢走她功劳的这个家伙,就是从前总是跟着她和弟弟,要吃她做的生鱼片的同学徐道英。再见金百元,徐道英有点不高兴:
-喂~金百元,我可是第一眼就认出了你!
-可是你,你为什么没有认出我来?!
金百元没有认出徐道英吗?哦不,其实她比徐道英本人更早察觉到这个人与小时候的同学很相像,可是又马上自己否定掉:
-不对,不对!这怎么可能!
为什么不可能?那是因为比起少年时代,徐道英真的改变了不少,不但更加油滑,说话办事让人摸不着头脑,也更善于隐藏内心真实想法,还总是以华丽的外表出现,成了个看似荒唐可笑实则精明无比,又让人抓不到把柄的家伙,这就是传说中的笑面虎检察官。虽然华丽,虽然俊俏,可是这样的徐道英也有他的烦恼,他不能容忍的父亲徐振基,不仅是他最不能原谅的人,也是他最放心不下的那个人,年少时带来的伤害成为现如今父子俩冲突的导火线,几乎每次徐副会长出面要儿子徐检放人或是通融,两个人就会因为旧事伤痛,先呛声再起争执。可是徐道英再遇年少时爱的金百元,情况就发生了微妙的变化,每次在与父亲争吵过后,遇到金百元,都会让他发愣好一阵子,然后又会苦思对策,要如何帮助金百元,似乎在现阶段,暗地里给金百元帮忙,表面上还要不露声色,就成了徐道英最重要的一件事:在纠结查探中示爱。
如果在乎对方,几乎不需要说多少特别严厉的话,迄今为止,再见面以后,徐道英对金百元所说的最厉害的一句话就是:
-照顾也是有限度的!
可是金百元对徐道英更狠:
-我早该看出来的,你,你这家伙早就已经跟过去完全不一样了。
因为百元对感情还是懵懂,所以,徐道英这句忍无可忍的照顾说对金百元只是起到了警告作用,让她只是一惊继而要做解释,而金百元的这句不一样,才是对男方表示最大程度的失望和放弃,在听过百元的解释之后,徐道英才明白当年的种种劫难给金汉柱维持的这个彩虹家庭带来了怎样的痛苦和伤害,就连他最喜欢的小朋友金零元也与家人失散,这就意味着他不太可能见到真心对待自己的这个孩子,而这一切其实都和他的父亲徐振基有关,虽然没有明确证据,可就是有关联,面对受害者的谴责,他要如何应对?
所幸徐道英还是如年少时那样深沉且不动声色,现在的他也还是在掩饰自己的所作所为,但是也掩饰不了多久,因为他的职务是真实的,的确是学成归来之后自己考试得来的机会,才干也是真实的,所以才会屡次脱险,毫无麻烦。与此同时,一场真正意义上布置十数年的阴谋已经悄然靠近黄金水产这个老企业,老会长姜女士已经去日无多,头脑不那么清醒,可是最后的执着她还是有的。当年她就已经布置,希望找来金百元,让她在自己的会社学习养鱼,明里说是还债,暗地里却是有意栽培这姑娘,就算不知道她就是自己的亲孙女,老人也认为她走的是自己的路,是自己这边的人。只是,姜女士究竟还有没有这样的时间等到金百元出身?这还很难说。
野心勃勃的徐振基放弃了周围的所有,为了自己能够爬得更好,得到更多,伤害了那么多对他真心实意的人,他们为他付出,为他着想,最终却被他在利用之后无情地抛弃,非要举例,徐道英的生母和孤儿院的朋友金汉柱就是一例,在与光化门白熊协议这么久之后,谋夺黄金水产的机会实施就在眼前,他居然想出了要让别人替代有可能死去的人这样恶毒的机会,想要利用金千元假扮当年走失的何彬,蒙蔽可怜的老人。这样的计划能够成得了吗?还得往后看,至少遭到何彬生母尹女士态度坚决的反对:
-您提到的这个建议,我还需要时间去说服那孩子。
其实尹女士不是不想追讨自己失去的所有,而是她作为何彬的生母,并不想要利用这样的办法打败老人,如此一来既是对不起死去的丈夫,也是侮辱了自己。可是,善良的人再如何坚持,只要被野心家拉上欲望的战车也就不太可能自行决定任何事,大多数时候他们都身不由己。当长大的金百元终于找到她所认为的祸首,甚至含着眼泪把手铐一把铐在了当年善待她,与她拥抱的尹女士手腕上,她与生母的缘分究竟要如何继续,与黄金水产会社有关的阴谋将要如何爆发,预知下情如何,且看下篇分解。
纪录片原片是40分钟,电影是103分钟,多出来
纪录片原片是40分钟,电影是103分钟,多出来那一个小时在干嘛呢:除了卡瑞尔大叔和忠犬警官以及will同学卖了加起来不到十分钟萌之外,剩下50分钟都是咩姨和page的感情戏………… 说真的,肤浅如我其实是很热爱感情戏的,但是freeheld里面的感情戏真的真的看得我尴尬症一个劲儿的犯?? 俩完全没有cp感,各种不般配的女子(蜜汁不般配,年龄身高气场简直没有一样有cp感的),用50分钟从相识到约炮到吵架到同居到买房到爱得难舍难分要死要活,这样的剧情还能更糟心么?? 尤其是尼玛她们俩居然还有船戏…… 我特别认同魔王说的觉得船戏必须要是有推动情节或者塑造人物的作用才有必要拍。freeheld里显然是不需要船戏的,但是既然都拍了这个完全无意义的船戏,明显就是打算做噱头,那至少得脱个衣服吧…… 不用漏点不用正面,但好歹得真实点或者美点吧……… 然而肤浅如我都只能感到阵阵尴尬??
咩姨和page一点儿chemistry都没有我就不说了,毕竟这部戏的重心也不全在爱情。但是关于同志平权的部分,说实话,也没拍好。我也看过纪录片,知道过程是怎么回事,但是这毕竟是个电影啊,不求多波澜壮阔至少也得有点艺术加工再创作吧!bbc拍个无人生还还要创新一下改改凶手的作案动机;云中漫步一样也是以纪录片为蓝本就把情节改紧凑了好多,人设也改得很厉害。可是显然freeheld电影后半截和纪录片内容真的没什么区别,甚至于还没有纪录片动人。虽然加入了gay律师忠犬小伙伴和好人议员,可是说实话,他们的加入确实有点儿喧宾夺主。同志平权在影片中根本就没有得到充分体现,也就是咩姨的角色强调了几次equality,然后就这样了。甚至直到最后我都感觉page那个角色根本不care同志平权,gay律师还是只在关注同性婚姻,至于其他角色更是只是把关注点放在对个人的同情上了。这样拍确实很平实,但是如果想看平实,为什么不直接看40分钟的原版纪录片呢?既然拍成了电影,那么总应该深化下主旨吧。
所以总的而言,freeheld的剧本真的问题很大,重点的平衡很有问题。说实话,我觉得一部成功同志电影的focus真的只能有一个,要么主要讲情爱,比如断背山、春光乍泄、卡罗尔,要么主要讲平权,比如米尔克、费城故事。毕竟正常情况下,一部电影差不多就两小时,怎么可能把情爱和政治都讲充分。freeheld要么就应该好好拍拍咩姨和page如何情深意重(说真的这对cp我是真的接受不来),要么就干脆弱化page的角色删掉那些得病前的感情线好好说同志平权嘛。
说怕记者什么怕出名什么的.
P.那个小姑娘去的时候也不见有什么记者啊媒体什么的.
就是胡来.
你自己带个帽子.穿个平时不怎么穿的衣服.
带个大眼镜去拿.就好嘛.
还搞出那么多茬出来.
实在太没大脑了.
最后片尾实在搞不明白.
ATM插个卡进去就自动飞钞票出来..
太不合逻辑了.编剧...哎...中了彩票不自己去拿的人就是傻帽一个嘛.
说怕记者什么怕出名什么的.
P.那个小姑娘去的时候也不见有什么记者啊媒体什么的.
就是胡来.
你自己带个帽子.穿个平时不怎么穿的衣服.
带个大眼镜去拿.就好嘛.
还搞出那么多茬出来.
实在太没大脑了.
最后片尾实在搞不明白.
ATM插个卡进去就自动飞钞票出来..
太不合逻辑了.编剧...哎...
算了.不说了.烂..
前面挺有意思的,但自从郑海潮和邓小可正式开始后,剧情就突然变烂了,人物性格也是愈发不可理喻~~~
邓小可去找工作,明知公司地点非常非常远,还要去面试...
你就不想想,就算真的面成了又怎样?难道每天上下班来回六个小时花在路上?到时候,且不说宿舍条件差,就算好,邓小可也不会愿意住啊。她自身条件也不差,有文化有工作经验,家里又不是穷得等她挣钱养家
前面挺有意思的,但自从郑海潮和邓小可正式开始后,剧情就突然变烂了,人物性格也是愈发不可理喻~~~
邓小可去找工作,明知公司地点非常非常远,还要去面试...
你就不想想,就算真的面成了又怎样?难道每天上下班来回六个小时花在路上?到时候,且不说宿舍条件差,就算好,邓小可也不会愿意住啊。她自身条件也不差,有文化有工作经验,家里又不是穷得等她挣钱养家,而且男朋友自己有公司还很有钱...
这个试本来事先分析一下就不该面。
另外,邓小可在不认识路的情况下还要开车去一非常远的地方?这是开玩笑吧??在这种情况下,明显是打的实际啊~
你靠打电话让人给你指路?能指的清楚么?
而且郑海潮已经在来的路上了,邓小可就在原地等着呗。自己又不会换车胎还非要逞能,打电话让郑海潮指导,而且女的也未必有这把劲啊...
她这种新手,有旁边没有专来人员指导的情况下,自己换的胎,不怕开着开着轮子掉了么?!!
到最后郑海潮为了她急火火地赶来了,被她耽误了工作、时间和精力不说,还吃力不讨好地被她骂:为什么要把这破车借给她...
这是什么女人啊~~
还讲不讲理啊~
我都想抽她~~
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郑小可的妈是转性了吧? 从一开始嫌弃郑海潮穷,到后来得知人家开公司的,又喜欢得不得了,还主动请人家吃饭,撮合他和自己女儿在一起。然后真等他俩在一起了,她妈又把脸一挂,不高兴了?
郑小可她妈这不是转性就是变态啊!!
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看完了~~~
最后两集内容太多太赶太不合理,还有最后怎么了就在一起了?!
完全没看懂...
后面的广告痕迹越来越重,
那个随手都来一瓶的饮料;买个东西送人,非要强调是在某网上商城买的,还有那快递,一年四季就那一身工作服了...
最后爱情经纪换工作了,还非要强调一下新换的这个某某婚恋网站有多靠谱多诚信...
最令人发指的是那个作秀的节目,超长超硬的软广告...
感觉以后电视剧里强加又突兀又生硬完全不合剧情与台词需要的广告是一大趋势~~~
以后就真的是广告里面插播电视剧了!
就剧情而言,故事叙述总体还是不错的,故事情节没有太多的硬伤,男主、男二的性格也随这故事的开展慢慢呈现在我们面前,胆小、喜欢
就剧情而言,故事叙述总体还是不错的,故事情节没有太多的硬伤,男主、男二的性格也随这故事的开展慢慢呈现在我们面前,胆小、喜欢偷懒、还有些小聪明的男主,萌萌哒,高冷设定的男二也表现出对朋友、同族的关心,每次拒绝着男主,每次仍然都帮忙擦屁股!
今天才看完结局,容我吐槽下,太坑了,要知道结果还要等第二季!