一个略带阴沉,但是风景绝美的电影。
一个自律的中年人,衣服的边边角角都要熨烫妥帖的生活达人。
一个安静的生活在自己世界里,尽量避免与外人接触的餐厅服务员。
无意间,发现邻居的尸体,安静生活被打破。
一个闷着不做声的人,心里隐藏了更大的秘密。在呼吸都会颤抖,害怕无处遁行的情况下,依旧战战兢兢的接近凶手,还原错过的阴谋。
湖边绝美景色下
一个略带阴沉,但是风景绝美的电影。
一个自律的中年人,衣服的边边角角都要熨烫妥帖的生活达人。
一个安静的生活在自己世界里,尽量避免与外人接触的餐厅服务员。
无意间,发现邻居的尸体,安静生活被打破。
一个闷着不做声的人,心里隐藏了更大的秘密。在呼吸都会颤抖,害怕无处遁行的情况下,依旧战战兢兢的接近凶手,还原错过的阴谋。
湖边绝美景色下的反抗、弃尸,衬着舒缓的背景音乐,若不是稍显阴沉的色调,另一个阴谋都显得那么艺术。
自律的侍者,终究逃不开自己内心的审判,在和往常一样干净整洁的新一天,走向警局大门。
是一个稍显自闭的正常人,在发现阴谋之后,一连串的行为,徘徊犹豫,忽视重提,逃避面对,是自己对自己的梳理和挑战,一个自我世界很坚固的人,重新整理着自己世界的守则。
最美的景色出现在后半段杀人环节,不同色调的绿,沁人心脾,好像可以融化这个阴谋。
这个故事就好像正常生活中到处都存在的绿,这是活着的一部分。阴谋像一个充满黑色的球,破了一个小口子,然后慢慢融进绿色,色彩变深了一些,可是满目还是绿。
看完六集,隐隐感受到编剧的一些动机。她不是要写一个荡气回肠,百爪挠心的故事。她是要把小时候家里琐碎但温馨的画面复原给你,是要把形形色色的在生活着的面孔展现给你,是要让下班的你去看一片绿去接一阵风。她让很多可爱的真实的人聚在一个可爱的地方,她想把很多温暖的情绪捧到你面前来治愈你。最最重要的是,红豆和阿遥好可爱啊,已经迫不及待要去看后面的爱情故事
看完六集,隐隐感受到编剧的一些动机。她不是要写一个荡气回肠,百爪挠心的故事。她是要把小时候家里琐碎但温馨的画面复原给你,是要把形形色色的在生活着的面孔展现给你,是要让下班的你去看一片绿去接一阵风。她让很多可爱的真实的人聚在一个可爱的地方,她想把很多温暖的情绪捧到你面前来治愈你。最最重要的是,红豆和阿遥好可爱啊,已经迫不及待要去看后面的爱情故事
在橘生淮南出来之前看的,无聊之间在咪咕视频推荐中看到点了进去,本身喜欢文艺类电影。
先说一说男女主的外形吧,很符合我们的大众脸,让人感到亲切。其次男女主高中时期与工作时期的外形穿着真的毫无违和感,我看过太多年轻时带个假发留个刘海或发型不变,只是做了个造型就成许多年后的样子了,让人出戏,而这部戏,且不说造型师牛逼吧,男演员留刘海和不留刘海简直是两个感觉,女主长发马尾真的显年轻太多了
在橘生淮南出来之前看的,无聊之间在咪咕视频推荐中看到点了进去,本身喜欢文艺类电影。
先说一说男女主的外形吧,很符合我们的大众脸,让人感到亲切。其次男女主高中时期与工作时期的外形穿着真的毫无违和感,我看过太多年轻时带个假发留个刘海或发型不变,只是做了个造型就成许多年后的样子了,让人出戏,而这部戏,且不说造型师牛逼吧,男演员留刘海和不留刘海简直是两个感觉,女主长发马尾真的显年轻太多了,导致后面短发显老许多,不过这也恰到好处。
为什么橘生淮南的作者会指定这两位演员出演,我相信《小情书》是有功劳的。这部电影的成功(也不一定算成功吧,但也算的上不错的电影了)离不开导演的功劳,说实话,男主的演技(嗯…)不多评价吧,女主还是很不错的(有点吊打男主的感觉),其次配角选的很好,很出彩。
再说说电影里我所感觉出的内在想表达的东西吧,这个也是让整个电影升华的核心!喜欢一个人的理由很简单,但不喜欢的理由也很简单!!!这也是绝大多数女生所表现出来的不要问我为什么,多年后在离婚事务所里相遇,女主的内涵,她说的不就是男主么(懦弱虚伪有时还爱耍小聪明),还有一个非常非常重要的点就是男生和女生之间存在纯洁的友谊吗?早恋真的会影响学习成绩吗?整天整夜的学习真的有效率吗?这个电影里也许给我们传达他所想表达的观点吧!女主很好,也算是出彩的人物吧!但不得不说一下男主这个人物,绝对绝对是这个电影最出彩的人物了,为什么呢?(抛开演员演技)这样一个男生真的映射出了太多的小男生,在那个年纪的幼稚遇事秒怂遇到喜欢人的鼓励的那种欣喜对喜欢的人的那种表现的自己很帅啊很有魅力很男子气啊,其实在女主看来全都太幼稚了,但这不是所以那个年纪的我们么,有点幼稚爱耍小聪明,我们都会慢慢成长,谁当年还不是个少女心泛滥男子气十足的(小女生小男生)呢!
再说一下导演选景吧,本事下雪这样一个背景下就很有那种feel,参考岩井俊二的《情书》,还有出现的缆车,就景来说还不错。
对于《橘生淮南》扑了,我想说一下我所认为的原由:1、首先小情书成功了,但与导演有很多关系,就是很多天成的因素。而橘生淮南就不一定有了,甚至还有弊端。2、男女主的外形很符合大众,但不一定适合偶像剧(之所以说偶像剧就是说外形阳光靓丽),显然男主是严重不符的,参考《最好的我们》《你好旧时光》,个人并不觉得林杨的演员外边很(),但只是是有点阳光气息的,刘昊然咱就不说了,这个无话可说,那种少年感太强了。我自认为演员可以长的不帅不美,但观众缘和灵气很重要,在许多知名演员或明星当中,有太多没火之前我就能预测到他(她)到底能不能火,十之八九不会错,当然也有看走眼的,比如任嘉伦,王一博,个人是get不到王一博到现在也是,而任嘉伦这个演员有点东西。扯远了哈,从男主和女主的外形来看就已经决定难爆,当然他们两在我这已经有小情书的滤镜了,这个不算,希望他们能从演技上磨练自己吧,看演技派综艺中赵顺然也是露了个脸,演技于正也是完全看不上的,但我也希望他们越来越好吧,比较已经有《小情书》的滤镜了,很喜欢他们。
连续刷七季。也是宅的无奈啊。前六季就不说什么了。第七季看见了第一二季里面的配角再出现,也是一种怀念。第一季里的雀斑女友貌似还在当巡警,被揍的上司看见了博斯也是一脸难看,还有可爱可亲的验尸官也是老态龙钟。
整季剧情一般般,很仓促的感觉,比如雇凶杀人的富豪被抓太简单,也没后续交代。法官的死太刻意,可惜了博斯又光棍
连续刷七季。也是宅的无奈啊。前六季就不说什么了。第七季看见了第一二季里面的配角再出现,也是一种怀念。第一季里的雀斑女友貌似还在当巡警,被揍的上司看见了博斯也是一脸难看,还有可爱可亲的验尸官也是老态龙钟。
整季剧情一般般,很仓促的感觉,比如雇凶杀人的富豪被抓太简单,也没后续交代。法官的死太刻意,可惜了博斯又光棍了,法官不死,在博斯当私家侦探里能互动很多,可惜了。
Zf的Fb又是重复重复重复再重复,女警督都爱上了权利更何况顶层的权利交易。倒是博斯女儿的演技在这一季里面不算尬了,但是还是不招人喜欢,可能本人不喜欢这种走路低头哈腰的姿势。
不过整季也算合理完结,毕竟这种片子,只要博斯能忍体制腐败,就能拍到天荒地老,但是只要正常体制发展,博斯离开是必然,腐败只会越来越严重,老派的做法已经被淘汰,所以在一次必然的案子完结时离开,也是一种选择。其实很想说一些感慨万千的话话,但是又觉得很无聊,就像整部剧里面最多的是夜晚的洛杉矶景色,还是默默的站在窗前享受这份宁静吧。
衍生剧,财迷和博斯的混搭真是非常期待,也不知道这部剧里面有多少老朋友出场。期待中。。。。。。
短评写不下了,额外写一点,其实我觉得第一集不是有多“神”和牛逼,当然难度是有的,莎翁剧式的念白,各种押韵,整个就是玩的一个最工整的封闭式叙事结构,基本严格按照戏剧标准来的,严守三一律,包括双关词导致的一连串误会,都是非常精巧的点,足以撑起一个好故事,非常有趣,看起来就很开心,和电影不同,单元剧时长更短,就是一个简单明快,剧情怎么抓人怎么来,短短的几个房间内发生这么多事这么多人物都串联起来,你
短评写不下了,额外写一点,其实我觉得第一集不是有多“神”和牛逼,当然难度是有的,莎翁剧式的念白,各种押韵,整个就是玩的一个最工整的封闭式叙事结构,基本严格按照戏剧标准来的,严守三一律,包括双关词导致的一连串误会,都是非常精巧的点,足以撑起一个好故事,非常有趣,看起来就很开心,和电影不同,单元剧时长更短,就是一个简单明快,剧情怎么抓人怎么来,短短的几个房间内发生这么多事这么多人物都串联起来,你觉得很简单吗?
但是很难吗?隔壁老美好莱坞工业体系流水线运作了这么多年三幕剧式结构出过希区柯克这种级别的悬疑大师,可以说如果真的要玩也不是说玩不出来,但是怎么某神剧就是这么水?一碰高科技就是ipad vr ar再来点包豪斯风格就未来了?全是老创意,非要加所谓“深度”“隐喻”“符号”闹了半天一个单元剧最核心的东西故事没有了,故事都没了框架都没有堆砌你的那点私货有什么意义?
某神剧第一集开头也还算可以,后半段直接垮掉,到了第二集更是体现一个创作力枯竭,全是以前玩过的类似的点子,看完两集已经对一部剧下了一个结论对这个剧是最致命的,平心而论多少人真的是冲着故事看着某剧的,不都还是一个牌子大心中还有对他的一点期待,感觉到了在重复自己那这部剧真的就没什么看头了,更何况故事都没讲好,有的地方真的只有一个很小的世界观没铺起来故事都结束了看得人一头雾水,再观九号秘事,一个并不算特别牛逼新鲜的故事玩的熟练就好看啊,以前九号秘事喜欢反转,当然也有反反转的剧,这部同样就一个故事看得人很开心,还有里面的小聪明,对于文化的调侃,比如“妈,咱这不押韵了不过也不要紧”还有人物对镜头说话这种小细节带来的间离效果反而会给人一种调皮的质感,你会感觉创作者是有互动的是有想法的,是一种“大家看过来,我给大家开个小玩笑,讲个小故事”的模式,放在单元剧里在合适不过了,野心不大的时候故事精巧、自洽看得人很满足,野心大的时候多重隐喻形式跟得上那就是神作。
看了第一集就打五星难免有些偏颇,但是我从这个剧里看到二位主创在剧里真的还是用心的,真的是有那种希望大家看的满足的心思在,就对这个剧有期待,这种剧很重要的就是要有黏性,能吸引观众有看下去的东西,我感觉到了二册他们那种非常纯粹的心态,就会有所期待,就想看下一集会是什么,他们会怎么玩,就足够了。
最近剧看的不是很多,很大原因就是美剧现在走一个泡菜路线,闪电侠磨磨唧唧谈恋爱、行尸走肉家长里短打怪升级受苦的模式、冰血暴都好像没什么魅力,网飞的守护者、苦艾草这种剧形式比较单一内容虽然可以难免看着有些疲劳,更别谈遥遥无期的真探了,基本都弃了,实在是跟不动,也能猜到后面会是什么走向,就确实少了点兴趣,这部剧让我有所期待,会想着看下一集,也许后面会稍微降点星但我很喜欢这种真诚不做作私货少纯粹的剧,午休时间看偶尔还会有小惊喜就很开心。
讲真在进电影院前,我对这部片子没抱任何期待,要不是朋友硬拉我来看,鬼才会在降温的广州夜晚离开温暖的被窝呢。最主要的是,尼玛原版电影我看了两遍啊,下载一遍、电影院一遍。这个讲幸福、爱情、家庭乃至人性黑暗面的片子,在中国翻拍的话,预估扑街可能性高达99.9%以上。
看完之后,怎么港呢,真香。
第一感觉是,哎,怎么变喜剧片了呢!在撕逼大戏没开始、大家各打太极拳马虎眼的时候,
讲真在进电影院前,我对这部片子没抱任何期待,要不是朋友硬拉我来看,鬼才会在降温的广州夜晚离开温暖的被窝呢。最主要的是,尼玛原版电影我看了两遍啊,下载一遍、电影院一遍。这个讲幸福、爱情、家庭乃至人性黑暗面的片子,在中国翻拍的话,预估扑街可能性高达99.9%以上。
看完之后,怎么港呢,真香。
第一感觉是,哎,怎么变喜剧片了呢!在撕逼大戏没开始、大家各打太极拳马虎眼的时候,笑点真是很密集啊,此处要给编剧加鸡腿。当然我跟大部分人的观点一致,这个功劳主要来自乔杉。
他在戏里跟霍思燕演一对夫妻,出场就自带东北口音,幽默自动加成。后来有人在评论里喷他是个“直男癌”,我只想说一句,他还真是演绎活了某个类型的中国男人。
人设应该是个小企业主,有点小钱但不是大富大贵,脾气暴躁,出身平凡,养家主要靠他。人到中年,育有子女,事业有成,家庭稳定。虽然没有出轨的胆,但是却有聊骚的心。平日里对媳妇儿还算不错,但是唯一不能碰的点是父母,一点就炸。中国千千万万“凤凰男”的缩影,在一个喜剧的套子下展现出来了。
霍思燕演的是个家庭主妇,而且应该是个不怎么干活的家庭主妇。去朋友家聚会穿的漂漂亮亮,身材颜值也都还在线,跟那些个蓬头垢面的中年妇女不太搭嘎。后来撕逼的时候,乔杉也都说了,你要什么没给你买,给你买包买衣服,物质上应该没怎么亏待她。
但是啊,人啊,就是缺什么想什么,物质不缺,缺刺激。跟游戏中的好友玩现实中的“真心话大冒险”,彼此不相识,连电话语音都没有过,所以呢,安全。对方一句话,“敢不敢今天不穿内衣?”,真的要在朋友家的卫生间偷偷脱掉内裤,然后跟大家面不改色的吃完整个一餐?想想都带劲。
我觉得乔杉和霍思燕这一对很真实,真实在他们都不想打破现有生活的安宁平静,却又想拥有一点平静下的暗涌。你选网上打赏小主播,我选跟游戏好友嘴炮,再安全不过了。你觉得假吗?你觉得爱情里面容不得一点瑕疵沙子吗?那也许还不太了解生活。
10月,《咒术回战》如期动画化,作为Jump周刊新台柱(可能还没正名),借着《鬼灭之刃》和《约定的梦幻岛》完结的东风,简直是最好的安排。
之前追了一段时间漫画,还买了两本,不得不说,很爱这个设定,充满了各种诡异神奇的怪物设定,和十分酷炫的招式,主人公清一色帅的不行,还有迷人的反派角色,如果梦幻岛略显单一的食人鬼满足不了你的猎
10月,《咒术回战》如期动画化,作为Jump周刊新台柱(可能还没正名),借着《鬼灭之刃》和《约定的梦幻岛》完结的东风,简直是最好的安排。
之前追了一段时间漫画,还买了两本,不得不说,很爱这个设定,充满了各种诡异神奇的怪物设定,和十分酷炫的招式,主人公清一色帅的不行,还有迷人的反派角色,如果梦幻岛略显单一的食人鬼满足不了你的猎奇心,那你大可以试试这部《咒术回战》。
之前陪朋友看完了第二季,就一直很关注系列ip。影版出来后一直没时间,想看了才发现为何纪录片排片就这么不受待见呗?打车半个多小时才勉强找了个中午场看上,好在90分钟的观影体验,没辜负我来回一小时的车钱。
影版整体体验更为沉浸,两个家庭的设计让故事有了清晰的脉络,特别是许烈英从丈夫开篇墓地独白,到生产确诊癌症,再一步步和丈夫相处到最后,而原本不懂的浪漫的丈夫最后也变得懂得浪漫。主人公
之前陪朋友看完了第二季,就一直很关注系列ip。影版出来后一直没时间,想看了才发现为何纪录片排片就这么不受待见呗?打车半个多小时才勉强找了个中午场看上,好在90分钟的观影体验,没辜负我来回一小时的车钱。
影版整体体验更为沉浸,两个家庭的设计让故事有了清晰的脉络,特别是许烈英从丈夫开篇墓地独白,到生产确诊癌症,再一步步和丈夫相处到最后,而原本不懂的浪漫的丈夫最后也变得懂得浪漫。主人公们在这场名为死亡的旅途中有了成长与改变,这是影版与剧版最大的区别,即影版需要通过剧情设计,来达到侵染观众心灵,传递情感的目的,这点是我很喜欢的,配上结尾的台词和素人彩蛋,离场感满满。
当然最重要情感触动来源于影片的真实性。正如导演所说“他们才是这部电影的导演”,主人公们细微之处的情感流露,呈现出生活最朴实本真的一面,这就是纪录电影最大的优势,也是我最喜欢纪录片的一点。
最后,不呼吁大家去为《人间世》的惨淡排片血书发声,市场规律如此我们无可奈何,但好电影如此被埋没,实在是太过惋惜。趁着片子还没下映,强烈推荐大家去电影院看看,感受和你在家抱着手机看,真的不一样。
愿人间再无病痛
【理性讨论剧情角色,无关演员。】
很想看到为女性发声的作品,但是很反感打着为女性发声的旗号扭曲、模式化女性,一部大女主剧把女主塑造得如此令人生厌也是绝了。
陈开怡在坚持理想上值得称赞,但在对待感情上自私自利、自我中心、自以为是,同那些大男子主义的爹味男简直如出一辙。
【理性讨论剧情角色,无关演员。】
很想看到为女性发声的作品,但是很反感打着为女性发声的旗号扭曲、模式化女性,一部大女主剧把女主塑造得如此令人生厌也是绝了。
陈开怡在坚持理想上值得称赞,但在对待感情上自私自利、自我中心、自以为是,同那些大男子主义的爹味男简直如出一辙。
身为观众,雷启泰出国前两人的每一次相处都让人感到疲累和窒息,陈开怡那番将爱情当作安慰奖的言论更是让人大跌眼镜。不肯公开这段恋情的是陈开怡,拒绝求婚的是陈开怡,不接电话的是陈开怡,被亲的时候下意识躲闪的是陈开怡,交流中永远冷冷淡淡的是陈开怡,自己主导决定一切然后理所当然认为对方会一直等着自己的是陈开怡,甚至就连那两次难得的主动——亲吻和说“我是爱你的”——都隐约给人一种带着目的性的感觉。
结果当雷启泰无法再忍受这样的相处方式决定选择一段更为轻松的恋情而提出分手,渣男、劈腿、出轨,这些标签帽子一股脑儿地扣下来,仿佛女方毫无过错一样【大大的问号脸】
很想问,假如这一对性别互换,女性忍受不了这样的关系选择别的男人而提出分手,大家又会站在哪一边?
不是说身为女性就觉得同样的事情男的做有问题而女的做就OK,渣的行为是不分男女的,没有谁天然有理。
因为预先看了小说所以已经知道后面将会发生什么,也很清楚这段关系的结局。作者一边描述雷启泰的深情和包容,一边又写他依然存在男人无法接受伴侣强过自己的普遍性思想,并将这种根深蒂固的认知归结为两人感情破裂的根源,而对女方的大女子主义则轻描淡写一带而过,甚至就连官方的宣传都在传达这样的信息,就很让人无语。
难道作者和制作方以为将过错全归在男人身上女性观众就会买账?是把女性看成没脑子、没三观、没分辨是非能力的生物吗?
为什么有事业心的女性就一定不能兼顾爱情?
为什么男人就一定不可能包容支持有事业心的伴侣?
要表现陈开怡为理想不惜牺牲一切也不一定非要连爱情也牺牲掉吧,非要这样才够伟大?
还是说就想表现陈开怡在对待感情上和那些事业为重的男人一样自私所以最后得到了报应?
无论作者是什么样的用意,反正我个人非常反感这种桥段这种设定。
越往后看陈开怡的台词越让我觉得——作者是不是对女强人有什么偏见?
——————
越来越觉得,陈开怡其实是反派女主吧?
前期仿佛要塑造她多有理想多有原则,注重杂志内容质量,不肯用隐婚作威胁筹码,结果后面越来越崩,尤其是感情线,对白简直可以总结出一套渣语录,如果她和雷启泰性别互换大概早就被骂死了。
陈开怡对待自己的事业——我会付出一切地战斗。
对待雷启泰的事业——不至于,一份工作而已。
如此双标令人瞠目结舌。
——————
看完最后两集彻底被制作方恶心到了。
万万没想到关于陈雷这段关系的两段关键情节被删的干干净净,关于回扣,关于一直以来陈开怡的理所当然,关于雷为了支持陈被掏空,甚至最后是雷选择了体面的结束,把雷对陈的付出抹得一点儿不剩,只保留了陈开怡的优雅理智和伟大。
这个踩一捧一,绝了。
而且关于陈雷这段关系中的问题本应交由观众自行判断,剧方宣传时却一直将雷定义为出轨的渣男,这又是另一个恶心之处,更加深了对此剧的反感。
E1 感觉剧本应该挺有意思的,但为什么拍出来这么平?……是期待太高了吗? 镜头转换氛围渲染好像差点,没有啥代入感。
1.陈正对前辈很客气,并在和一群人对峙时接电话,一方面是因为自信剑道有持无恐,另一方面是因为“前辈是很恐怖的人”啊!后面引出前辈就该拍前辈很恐怖的点,合理连接剧情
E1 感觉剧本应该挺有意思的,但为什么拍出来这么平?……是期待太高了吗? 镜头转换氛围渲染好像差点,没有啥代入感。
1.陈正对前辈很客气,并在和一群人对峙时接电话,一方面是因为自信剑道有持无恐,另一方面是因为“前辈是很恐怖的人”啊!后面引出前辈就该拍前辈很恐怖的点,合理连接剧情,而且会很搞笑很有记忆点,一下子能活了两个角色的特点。希望后面多少能点题下前辈出彩的地方,就算是花瓶也得有特点啊。
2.和一群人对峙,说稍等就稍等啊??无语?? 而且你电话这么长哎,也不是很快的三两句。比较合理的应该是前面等了下,后面就没有武德冲上去啊……然后陈正一边电话里正儿八经说话,假装没事,一边狼狈又自如地躲避……最好结尾被揍一下。然后挂了电话自言自语,下次还是不要接电话打架了/这些人真是……那种又短又搞笑的话,既体现人物的奇怪逻辑,又表明人物的正义又不屈的性格……
3.绑架警察那里。没有代入感啊,救命。跟玩似的。警察刚和他们起纠纷了,为什么还会过去啊?但那段还挺有意思,问题不大。吓人那段完全不行啊(纯个人看法)……起码要从警察的视角拍呀,每一次做好心理准备那个大锤子都迎面挥来,要放大那个锤子的恐怖啊,还有2次放下都是劫后余生的庆幸……所以在第三次挥锤的时候急忙答应了,虽然一次没砸到。但要突出心理恐惧啊!陈正视角的可以在警察松口后来个简短一段,从(警察视角)紧张的气氛到(陈正视角)松弛搞笑,也表明腐败者的软弱可笑……
E1总体节奏比较快,已经2个小故事了。剧本应该是比较有意思的,希望后面更精彩。好希望这个剧又深刻又搞笑
隐隐的担忧,希望杀人案这个不要触碰敏感话题,更不要为有现实原型的罪犯洗白(不知道是否有原型,不了解,但如果强行洗白,指责国民情绪和舆论关注,就很踩雷。)
原文网址:https://crea.bunshun.jp/arti【详细】原文网址:https://crea.bunshun.jp/articles/-/37646?continueFlag=e7fdf52b458fc424c633c824a33ff570是日语小白!用爱发力进行一些渣翻qwq 如果有翻译不准确的地方麻烦大家多多指正!!!感谢!!!封闭的村庄和都市。以最新出演作品中的角色为契机思考的“生活方式的距离感”
有点不可思议的人。让人捉摸不透的男人。那个不只是个美男子的家伙——若是让他扮演这样的角色,恐怕无人能及。一进入画面就忍不住用目光追逐的演员松田龙平,从电视剧到电影、舞台剧,活跃在无国界的舞台上。
“想看看还没见过的松田龙平。”这样的期待不仅是观众,制作组也应该这么想的。其证据就是,火热的offer接连不断。”(这句话的原文是:その証拠に、熱いオファーは引きも切らない。)
最新主演的作品《连续剧W 鹈头川村事件》是松田龙平时隔11年之久与入江悠导演合作的WOWOW首部恐慌惊悚作品。在本片中,松田饰演的是为了寻找失踪的妻子而来到妻子的故乡村庄的医生岩森。
那些被城市遗弃的人们集聚在的封闭村庄,因暴雨引发的山体滑坡,名副其实地变得孤立。岩森被卷入一触即发的村民群体当中,全员被逼入极限状态。
不禁让人脊背发凉地想“有,也许”的本电视剧,向完全沉浸在世界观之中的松田先生询问了拍摄中的小故事和想法。还有,明年将迎来40岁的松田龙平。在30多岁时的变化,也在本次采访中得到了说明。
角色被逼到绝境,自己内心也会萌生同样的感情。
——“连续剧W 鹈头川村事件”是继《同期》之后,时隔11年第二次来到入江导演的拍摄现场。感觉怎么样?
久违的进入入江导演的剧组,很开心。在这部作品中,我饰演的主人公是去村里寻找失踪的妻子的岩森。一到村子,村子就因为自然灾害封闭了,又被卷入像连环杀人案件等各种各样的事件中,在这个过程中他自己的问题也逐渐显现出来。我和入江先生谈了包括细节在内的所有感兴趣的事情。
电视剧一共6集,全部在长野的深山里拍摄。也有比较冷的时期,体力上很辛苦呢(笑)。祭典的场面,大型的巡回演出也很多,事件接二连三地发生,所以很热闹。因为村子很早就因为灾害被孤立了,从头至尾都被逼得走投无路,大家一直在演疲惫不堪的戏。
——也有被逼到走投无路的感觉的故事啊。
是啊。拍摄也是每天往返于酒店和山的感觉,休息也是一个人度过的,不知在哪里,自己心中也有那样的感情萌芽的感觉。实际上,因为有动作戏,而且场面也很丰富,“真是很辛苦啊”这种记忆也是存在的。
保持角色塑造的低温度而产生的距离感
——松田先生一直都在长野吗?
是呢,从头到尾都在。在深山里,离酒店拍摄现场有点远。
——反过来说,像这样一直和工作人员、演员在同一个地方的话,凝聚力不会提高吗?
啊……当然,我觉得在拍摄的过程中是有的,但我还是……因为是东京来的外来者的角色(笑)。我感觉自己一直带着这样的心情在现场。我觉得村子里的各位都很有凝聚力(笑)。
——拍摄中以及拍摄结束后松田先生也贯彻了局外人的立场呢。
当时在读剧本的时候,我被设定为孤立的村子里唯一的医生,所以也可以扮演被村子里的人依赖、赢得信赖的角色。我对岩森的印象是,寻找失踪的妻子的岩森,是不是也在寻找自己呢?所以他在其他地方都保持着较低的温度。我想如果那个结果能和村里人的距离感联系起来就好了。对于无法理解的规矩,以及村里人之间的纠纷,持有不愿意参与的心情,这些都和岩森这个角色有关吧。
——松田先生自己的心情转换顺利吗?
拍摄一开始一直窝在酒店里。因为角色的关系,感觉很郁闷……。懒得去外面吃饭,每天在便利店买关东煮和饭团吃(笑)。拍摄的后半部分稍微宽裕了一些,所以请教工作人员推荐了一家店。难得的外景拍摄,现在想想真是太浪费了(笑)。
生活在东京感受到的“各自的责任”
——岩森是以鹈头川村的“外来者”身份登场的,在演出中,您是如何考虑外来者的意识的呢?
不知道为什么,大家都认识的话会有安心感吧。与之相反的是,只要有一个人引发问题,影响也会很大。也许外人也会受到严厉的关注。但是,在这部电视剧中,村子被分成了两个势力,凝聚力很强的事情在对立的时候,可能会产生更大的扭曲。这和大城市里人们之间的距离感有很大不同。
在这次的《连续剧W 鹈头川村事件》中,从以前开始就信奉“永吉”神。为了平息永吉的愤怒而举行了一种奇怪的仪式,从东京来的岩森客观地询问了为什么崇拜那个神,这让时间静止的村庄仿佛吹来了一股新风。
——对于在东京出生、成长的松田来说,通过出演这部作品,重新感受到了在小型社会里度过的舒适感,相反也感受到了拘束感之类的吗?
我从出生开始就在东京,这只是我的想象,(都市里)人与人之间的连结也要比在村庄中生活的人们比更为稀薄,“各自的责任”这一点可能也就更强一些吧。
从这个意义上说,我自己也憧憬和意气相投的朋友、家人在一个小社区里相互信赖地生活下去。但是新冠疫情改变了我的生活,也让我重新思考生活的追求方式。只是,与其各自考虑,不如平等地共享不幸,所以在有联系的情况下,如果有人扰乱场面,就需要制定绝对的成规和规则。
这种事,就像这次鹈头川村的规矩和降祸一样,说不定会成为产生控制圈子不乱的“什么”契机呢。把发生的坏事归罪于降祸,也许也有提高整体感来统治村庄的意思。从外来者的角度来看,可能会觉得有些不协调,但如果把它解开,就会发现是符合当地的想法,是必要的,想象一下就会很有趣。
这么一想,鹈头川村的人们的生活,就有点生动了。
如今三十九岁。饰演角色的变化与自身的变化。
——本作品的岩森,《散步的侵略者》的加濑真治,《影里》的日浅典博,这些深不见底的角色让我们为松田先生着迷。另一方面,像《不能成为野兽的我们》中的根元恒星,《大豆田永久子和三位前夫》的田中八作这种不拘于世俗的温柔男性也十分适合。您是跨度非常大的演员,您是如何分析自己作为演员的强项的呢?
嗯,不……不清楚,或者说没怎么想过这个问题呢。只是,从年龄上来说,现在39岁,明年40岁,应该说与年龄相应,(被要求的)角色也在不断变化吧。
随着年龄的增长,自己应该扮演的角色、接受的工作也会发生变化,所以我会想象自己应该如何接近这些角色。
——回顾一下30多岁的生活,感觉如何?无论是私人生活还是工作。
30多岁的我过得很开心。虽然有过各式各样的经历,但是因为疫情,曾经认为理所当然的日子一下子改变了。与之相反的是,现在这已经成为了我的日常,既是被告知“回到原先的生活也是可以的啊”,也会有“真伤脑筋啊”的感觉……这就是30多岁到现在的感觉吧。
无所限制,一直随心所欲,虽然我一直很重视这样的感觉,但在各种各样的设限当中,我注意到了很多东西。这是在30多岁的尾声时总结出来的。
总觉得女性会比男性更早地发生各种意识的变化呢。男人不管多少岁都会有像孩子一样的地方……啊,当然要因人而异。站在自己的肉体和立场上,很多东西是没有办法细细品味出来的。我的情况是通过扮演角色直接表现出来,所以更想享受身心的平衡。
从1993年《阳光灿烂的日子》到2000年的《鬼子来了》,姜文蛰伏了七年,他的电影求质不求量,每一部都很扎实。这次,他选择了山东作家尤凤祥的《生存》,后者反映了胶南农民抗日的故事,而姜文则把地点改在了他的老家唐山,所以马大三为首的乡亲们都说着迁西话。当然,这部电影的改编,原作者与编剧还是存在很大争议的,部分争议在广电总局的审查回复里有所体现,那就是这不符合我们惯常意义对于抗日那段历史的描绘,
从1993年《阳光灿烂的日子》到2000年的《鬼子来了》,姜文蛰伏了七年,他的电影求质不求量,每一部都很扎实。这次,他选择了山东作家尤凤祥的《生存》,后者反映了胶南农民抗日的故事,而姜文则把地点改在了他的老家唐山,所以马大三为首的乡亲们都说着迁西话。当然,这部电影的改编,原作者与编剧还是存在很大争议的,部分争议在广电总局的审查回复里有所体现,那就是这不符合我们惯常意义对于抗日那段历史的描绘,甚至非常具有颠覆性。所以,广电勒令姜文修改,但是后者这次没有听话,还带着影片去戛纳参赛了,拿了评审团大奖,换来的结果就是片子不能上映,5年不得拍片。这代价应该说巨大的。但是姜文没有牺牲。十八年之后,重新审视这部抗日神剧,你会发现它跟其他的抗日神剧完全不是在一个历史观上讨论问题。它考虑的更多的是人性,这也就让这部抗日神剧显得如此特别。