斯科特·库珀的《黑色弥撒》（2015），将镜头对准了1975年至1995年的波士顿，一个爱尔兰裔黑帮老大詹姆斯·巴尔杰，得到了发小身为联邦警探约翰·康纳利的倾力支持，渐渐坐大，成为锋头最劲一时无二的嗜血狂徒。康纳利先是通过招揽巴尔杰提供线报，以共同对付盘踞于波士顿南城的西西里黑帮，铲除之后，巴尔杰趁机将他的建立的“冬日山岗帮”，推向一个极致，可谓无恶不作，从事贩毒、敲诈、谋杀等各类犯罪，继而成为波士顿历史上最浩大最危险的黑帮组织。

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标题一半正经，一半戏谑。本文有大量剧透！

写这篇评论并不想讨论这部剧所谓隐喻的种族问题、难民问题等等，也不想多评价蒸汽朋克的布景风格之类的。只想单纯就剧情内容说一点个人看法。

一、狂欢街暗灰怪杀人案的三个剧情高潮

首先，这部剧确实剧情有些“慢热”，前面三四集都像是在说“跨种族的爱恋（男主和精灵女主的爱恨情仇）+男主的工作（作为博格的正义警探，排除万难调查一个个离奇命案）”。内容略有些平淡，容易让人弃剧，但一定要坚持看下去，才会发现精彩。

从第五集开始，隐藏在命案背后的深层关联才被男主角菲洛“抽丝剥茧”般地理顺。原来，被开膛破肚，取走肝脏的精灵歌手是他的母亲，而孤儿院院长是帮他隐瞒半精灵身份的人，尸检的医生就是帮他剪去翅膀的人——所有的命案都与他相关。凶手是想置他于死地的人，还是想要隐藏这一段“人与精灵禁忌之恋”的他的父亲？

剧情至此，逐渐精彩起来，达到了一个小高潮。

但是，事情没有男主角想象的那么简单，真正的凶手不是为了掩盖过往的他的父亲，而是一开始就冲着他而来，凶手自始至终想要杀死的人是他。这又与剧情一开始，总理的夫人一直在复述的女巫的预言有关——总理夫人当年选择“乡下人”作为丈夫，就是因为女巫说这个乡下小子会成为“伟大的人”，而他的儿子会比他更伟大。

现在，她的丈夫成为了博格的总理，万万人之上的尊贵的掌权者。而她的儿子却一直是个不成器的纨绔，她突然发现她的总理丈夫竟然有一个私生子。那么，那个预言中“更伟大的儿子”会不是是丈夫的私生子？为了解决这个可怕的隐患，她用从女巫那儿学来的密术（暗灰怪），制造了连环杀人案。目的只是为了找出谁是那个私生子并杀死。

剧情至此，已经接近第一季完结，就当观众以为这就是本季最大的剧情高潮时，才发现这一切的始作俑者竟然并不是总理夫人，而是一个被忽略的“小女生”——博格反对派（反对接收异族难民）领袖的女儿苏菲。一切皆源于她寄给总理夫人的那封“勒索信”——信中提及了总理和精灵有一个私生子。

所以，如果说这宗“暗灰怪”杀人命案的第一个高潮是男主角菲洛发现一切与自己的身世有关，第二个高潮是发现制造命案的是看起来“为了预言而疯狂”的总理夫人，那么最大的高潮就是挑起这一切事端的竟然是一个被众人忽略的小女生。

二、Chaos is a ladder以及读书给你智慧

苏菲为什么要挑起这一系列的事情？因为“chaos is a ladder”（权力的游戏中小指头说的那一段名言），只有搅乱时局，才能让原本籍籍无名的人拥有向上攀爬的机会，才能让她执掌权杖。苏菲深知chaos的力量，所以她要制造这些混乱，从中获益。（剧中苏菲原话是chaos creates opportunities.）

原来最大的反派角色不是总理夫人，而是这个从一出场就非常“暗黑系”的女孩，她想要成为一个可以改变历史的人，她想要建立一个属于自己的王朝。是什么给了她这样一个年轻女孩如此磅礴的野心？是什么让她这样一个被父亲关在家中足不出户的贵族小姐拥有如此深沉的心机？是读书啊！哈哈哈～

苏菲在剧中第一次出场时，就是和她的父亲（反对派领袖）争吵，她听说大学开始招收女生了就想要去读大学，她想要像父亲年轻时一样去探险（重走她的祖先们走过的路），但是她的父亲拒绝了她的请求，而是让她好好地在家里待着，没事就看看书。苏菲怒道“所有的书她都看完了，两遍！”——所以，读书才是让她拥有如此“智慧”的根本原因。

剧中另外一个有趣的“设定”就是，男主角菲洛也是一个“看读书”的人，而精灵女主角薇妮特在精灵之国时就是最大的精灵图书馆的管理员！至此，我们发现，剧中最有本事，最有头脑的三个人，都是爱读书的人！哈哈哈～

三、剧中的三对年轻情侣，未来路在何方

第一季结束，埋下了很多伏笔和引人遐想的剧情走向。剧中三对主要人物的下一季命运如何？

暂时执掌权杖的一对年轻的家族继承人——接替父亲总理之位的纨绔子乔纳，接替父亲反对派领袖之位的暗黑女苏菲。他们将采取什么样的政策治理这个四处危机的博格国？他们在第一季结尾时大肆追捕和隔离异族人的举措，会引起怎样的反抗？

暂时逃离博格的羊头人富豪和博格贵族小姐，他们会去往何方？第一季结尾时，他们的恋情被贵族小姐的哥哥发现，因而打晕了哥哥乘船逃离博格。第二季，会交代他们到底去了哪里吗？他们会回来吗？他们的“禁忌之恋”会走向如何？羊头人会不会成为最后推翻风雨飘摇的博格国的关键人物？

暂时被隔离在狂欢街的男女主——人类和精灵的混血男主菲洛，精灵女主薇妮特，他们会为了命运如何抗争？是像原本他们计划的那样想办法逃离博格，开启新生活？还是秘密组织异族力量，反抗博格当局的“种族隔离和种族打压政策”？

四、剧中其他值得关注的设定

人与精灵/羊头人的跨种族之恋；男主角作为混血的身份认同感问题；精灵之地被人类占领，产生大量精灵难民（算是影射了现实）；羊头人地下宗教组织的恐怖袭击……

《狂欢命案》披着奇幻剧外衣，讲述那些尖锐的社会矛盾，内容很黄暴，男主角很帅，值得一看。

编者按：对科幻迷来说，元旦这几天最重要的事，就是《黑镜》第四季开播。

这部又黑又冷的科幻剧作为开年大戏，总觉得不应景，然而熬夜看完，又觉得无所谓：您的人生中，从此又多了一部适合节假日，就着爆米花喊WTF的快餐美剧。

我们决定以《黑镜》制片AI的口吻（当然，也假设了本季《黑镜》的制片团队是个AI）的口吻写下这篇剧评，是出于如下考虑：我们不知道大数据会不会造出《黑镜》里匹配度99.8%的完美男朋友，但我们知道，大数据会造出一部这样的《黑镜》——它就像是有个AI把无数流行概念、陈年老梗和热点事件凑成一盘黑科技大拌菜，吃一口，bug满天飞，满嘴玻璃碴。套个滤镜，选个模板，精准定位喜欢以“烧脑”自我标榜的都市人群。

这块破裂的黑色镜子，再也不是笑嘻嘻划开高科技权威的利刃，而是被拿来硌了观众的嘴。*前方轻微剧透预警

女士们，先生们，Netflix的股东们，大家好，我是新一季《黑镜》的制片AI 。

本次路演的介绍内容，是整个《黑镜》第四季的创作理念。接下来，我将逐一展示每一集的剧情梗概、创意来源，请各位将自己的智能手机关机并交给旁边的阿尔法狗，谢谢合作。

s04e01 《卡利斯特号》

又名

喜欢《星际迷航》有什么错

“权力是男人的春药”，说这句话的人已经掌控美国政治半个多世纪了。将直男们奉行的信条与当下沉浸式VR技术结合，我们用第一集制造了一个男性无比热爱的乐园：

在本命科幻剧里永远充当主演+上帝。

从经典科幻作品中汲取营养是《黑镜》的传统强项。首先，我们致敬（简言之就是照搬）了《星际迷航》中亲吻有色人种、红衫军先死、宇宙和平友爱大团结等著名桥段。

同时，《星球大战》中原力锁喉、风暴兵脑袋磕在门上这种情怀梗，我们也奉行了拿来主义的原则。

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昨天和今天在家从电脑上看完了电影《抬头见喜》，这是今年的新电影，却让人感受到久违的温暖、温情。这部电影讲述了四个故事，有关亲情、爱情、友情，每一个故事给人的感觉都是出乎意料，又暖人心。弹幕里面，很多网友都说，看到这里很想哭。我也觉得很感动，电影在这个镜头的配乐也是恰到好处，歌词是从前车马很慢，一生只够爱一个人。我想，这是属于长辈们那个年代的浪漫，在今天看来依然感人，说明现在的人依然是这样的心意。时代变化很快、很多，但是有些事情不会改变，有些情谊一生不变，像是友情、亲情这样的真情。第二个故事讲了一个中年男人失业后的狼狈和努力。看得很有感触，现在谁活得容易呢？无论是中年人还是青年人，都是职场的中坚力量，都需要为生活付出努力和心血，也都有家人要照顾，都不容易，都在尽力存活着。就连地上的小蚂蚁，也在努力背负自己能背负的重量。这世间，每个人有每个人的难处，每个家庭有每个家庭的难处，都在努力过活。每个人都很难对别人的生活感同身受，但是都在尽力为生活付出自己的努力。从学生到家长，从打工人到老板，从下属到领导，谁活得真正轻松愉快呢？都在负重前行，尽力而为。第三个故事讲的是一个女孩为了让她弟弟回到家里付出了她的全部努力。父母最终也理解了女孩，把她的弟弟接回了家。看到女孩和她父母的眼泪，真的是有点感动。父母和子女是世界上最亲的人，彼此的悲伤和欢乐都是相通的。当有些孩子抱怨父母不理解他们的时候，他们真的是孩子的心啊，没有看到父母的心情和感受。可怜天下父母心，父母的心，儿女都是长大了，真正成熟了，甚至做了父母了，才能真正理解。母亲说过，姥姥曾经和她说，你呀，当了母亲才会真正理解你的母亲。这话我也听母亲说过，我在成年后、工作后，在读到一些关于亲情的书、文章后，才对父母有了些理解。理解了父母在我小时候的严格和付出，也看到了他们的不容易。这些在我小时候，我从未真正看清楚，想明白。第四个故事的最后一幕，让我印象深刻。原来真正忘却小伙伴和友情的人，是男主人公。友情是这个世界上非常宝贵的一种感情，超越血缘。在这个茫茫宇宙，人和人之间的友情真的需要莫大的缘分，也需要彼此的真心付出。小时候的我们贪玩，只知道每天和小伙伴一起玩耍很开心，却从未想过，友情有多珍贵。长大后的我们懂得了友情的珍贵，却很少再付出真心了。因为我们发现了人心的复杂，也就对付出真心变得慎重了，也不像儿时那般简单和快乐了。是世界改变了我们吗？恐怕不是。

现在的恐怖片越来越不好看了。

这个现象的源头很有意思。

早些年欧美、东亚恐怖片势头强劲，佳作频出。当时不管是欧美的血浆流，还是东亚以日韩为代表的的气氛组，亦或者当时中国香港cult味十足的特效片（cue一下邵氏），各有各的“恐怖”。

这些片子的共性之一就是“无序”。

现在的恐怖片太“有序”了。和世界经济下行有关，不展开。

无序

恐怖的根源用爱手艺创造的克苏鲁神话来解释，最好不过。恐怖源自未知，未知是混乱且无序的。就像开盲盒，永远不知道盒子里放着什么（可能是薛定谔的猫）。

无序这一特点展现在故事剧本上，即“反直觉”。譬如经典日恐《咒怨》、《午夜凶铃》、《灵异咒》，都遵循这一反直觉特征。

日本人很擅长解构恐怖，将其与最日常、最正常不过的一切联系起来。这样，恐怖本身就失去了可追溯的痕迹。

如果吃饭就会被鬼杀，总不可能饿死自己吧？明知道鬼宅里面有鬼，避开了还可以保住性命。可吃饭、上厕所、睡觉（被窝竟然不是结界，这不科学），一切日常化行为被无序化之后，就连动物最基本的对危险的警觉（人性直觉）都失效了。

因此在故事的主控思想上，其最终原因虽然是积极的，过程却一定打破常规。甚至大众认知里的正面品质，“善良”“温柔”“聪明”都会成为害死角色的原因。

经典恐怖电影都离不开“至高力量”。用麦基罗伯特在《故事》里提到的概念，对抗力量需要走到终点，展现其威力，才能让观众切实感受到主角的不易。如果仅仅是某一个人造成的问题，那处理掉这个人就可以了，没什么麻烦的。《咒怨》反其道而行之，怨恨才是无形之因，无解之果。

优秀恐怖片往往在剧本设计上和优秀剧情片不分伯仲。其设计故事的底层思路是互通的。

有序

很可惜，恐怖不能有序。有序代表着有迹可循，游刃有余。

不要去鬼屋，这本身就是有序的。当角色被打上“作死”标签，实际便是在暗示这个故事的发生是有规则的。恐惧不会融入你的生活，只要你稍微聪明、谨慎一点就能避开它。新的养鬼吃人就败在这点上，和近几年大多数恐怖片一样。主创需要一个让主角受罚的理由。

但恐怖是不需要理由的。今年《灵媒》乏善可陈，就在于它又强调了有序。是因为你做错事了，罪恶才会降临到你头上。恐怖片一旦落入有序的窠臼，就会开始讲道理。不要做坏事，鬼怪会来；不要去某地，那里有危险……

为什么《咒》最后那一下给人当头一棒，感到恶心。因为它忽然之间无序了。用一种欺骗的方式，让观众参与到无序里。它不像“躲在被窝里也会被伽椰子抓走”。老实说，如果它能处理的更好一点，就不会有这么多人骂了。无序，但没有彻底无序。

或许是因为现实已经太过无序了，文化领域反而在探索有序，大多数无序佳作都是在经济极其繁荣之下诞生的。有现实的“有序”兜底，才能产出无序佳作。

电影品质没话说。不夸张 忠实记录 提出问题。比同时代的电影 死去活来 夸张过度强。那个电影夸张到失真

毕竟本片有优秀的小说打底。导演也生活经历。老电影无论好坏都种忠实的记录了时代。这才是真正能充当纪录片的素材。包括那时的所有衣食住行和生活百态

对于电影反应的种种现象背景，有一些像是画面定格不动了。所以现在人看了会心一笑但是也早已无奈接受不觉得是一个问题。三十多年了。住宾馆甭管什么时候住的，反正肯定到第二天某时总是按一天收费。而且只要开了房间就算马上走肯定要交钱。虽然不爽也没人会呼天抢地的质疑了。这不都是常识么

对于陈焕生而言最大的冲击是农业社会到商业社会之间的巨大冲突。所以他什么都理解不了。不合理的理解不了，合理的也理解不了。就像报销这件事，没有票据空口白话本来就不能报销。这个口子一开，随便谁报白条都能报钱。但是他理解不了。他还理解不了没有直接出身体劳动的事情怎么就能拿钱呢，而且还是拿那么多钱。他一生在田间地头劳动顶多卖卖副食，也要自己花力气做。他怎么会理解这样的奖赏呢。又怎么会理解这个不出体力的劳动成果能创造多少效益。

另外，电影里说路费被扣除了。这事不对啊。办公事路费本来就应该报销，怎么能从人家奖金里扣呢，这太抠太欺负人了吧，这才真是不合理啊。

陈焕生对能省的四分钱都很在意可是出外的每一件物资和买卖都很昂贵。一顶帽子居然要三块钱。这八十年代的物价我是不懂了，怎么一顶帽子比住一晚上店钱还要贵比汽车费还要贵。难不成也是物资短缺造成的？

我一看主角很面熟原来果然是电视剧秋潮里的父亲。这样沧桑的脸才适合演这样的角色。现在是找不出这样的演员了。

最后，就是采个购么要不要到了出卖色相这一步啊。

还有，原来八十年代这种超级大杂间的旅馆是可以出现在高档宾馆里面的而且里面竟然可以同时住那么多人.....

简介里说这就是最终季了。

可还是有很多事并没有交代清楚。“分子”究竟是什么？复活又是怎么回事？谁建造的星门？又是谁出于什么目的摧毁了它？

这是一部很精致的剧，聚焦于一个被迫成为船长带领几个人解决巨大危机一路走来的故事。虽然我并不喜欢这个主角，但好在里面有一个女副秘书长（后来的秘书长）大部分时间的表现都令人满意！

这部剧有着非常优秀的技术细节设定，无重力、流水、行动、血液、伤口、舰船、轨道……等等……太多太多了！这也是最后两季（尤其是第5季）虽然不喜，但我仍能坚持继续看的主要原因！

毕竟这剧后期的剧情发展就实在是令人费解了……一大问题就是格局小，星门已开却还专注于内斗，当然格局小也不能说全部是缺点，毕竟视觉作品需要聚焦于具体的人物。

不过在剧中这样的背景设定，它的政治结构，民众的思考和行为模式，都是典型的西式的，出现了统一的星球政府但又有了新的国际势力“火星”“小行星带”之类的……说实话我真不能理解为啥西方作品中经常能让火星独立了……怎么想都不靠谱，再就是小行星带……这也能成为一大势力，而且还能在5、6季当boss！？这种背景设定的根本政治逻辑还是大航海时代的殖民逻辑。具体到6季最奇怪的设定是地球和火星决定联合并全力打击一个篡权者，船只和资源居然不够！？那只是松散的小行星联盟啊！

当然了，作为一部主要面向欧美观众的电视剧用欧美观众熟悉的逻辑来拍摄很正常，毕竟对未来的想象的话语权也是国家实力的体现。你不争取就怪不得别人去占领。

其实整部剧看下来很难不让人想到《银河英雄传说》。尤其是最后星环内的磁轨要塞~实在是很容易联想到伊谢尔伦要塞，只不过这部剧最后的突击虽然很精彩，但不如拿下伊谢尔伦要塞聪明~按理说特洛伊木马这战例挺出名的，或许是为了最后的特效吧……说到结尾，这结尾就相当仓促了，好像是个大团圆，但这权让的也是莫名其妙，这种导致一家独大的让权根本就是日后争端的巨大隐患。

不过完结就是完结了。总的来说虽然我对这剧的评分一季不如一季，但算再一起还是可以给个4星的！

本季剧情吐槽：

而且为啥编剧总是想洗白反派？（比如毛、毛的女儿、6季反派的儿子）

如果连个坚定的理念都没有为啥又要把他之前写得那么果决？（反派儿子）

S6E3的战斗真精彩~尤其是太空甩电磁炮~

男女主的感情线来得莫名其妙的，男主人设稀烂，全局完全就是用男二炒起来的，利用男二来衬托男女主的，女主演技也是夸张到不行，编剧编得也是真的烂！11集女主明明跟男二约会最开心和男主约会最无趣，到最后男女主莫名其妙就在一起了？？搞不懂前面设置那么多男二和女主的戏份是干嘛还kiss？我搞不懂搞不懂，还青春热血励志剧，完全没看出来哪里励志热血了

如果我没有看过《项塔兰》这本书，会觉得这部剧也还是不错； 但因为我看过了这本书，并由于喜爱看了不止一遍，我只能说我不喜欢编剧的改编以及角色的设定。 不太清楚电视剧的改编是出入成本的考量，毕竟原著涉及到复杂如阿富汗战争的宏大叙事；还是编剧们缺乏多元化的思考及包容，生硬粗暴地将多元的世界观文化价值观塞进了“天下熙熙，皆为利来” 以及“善恶有别”的主流话语体系里。这样的改编，不是不好看，只是乏味。印度及中南亚生动的思想及价值流动，最后沦为了成旧黑帮故事的异域背景调料。

今年的国产院线有一缕微光，几部平民视角的纪录片陆续在院线上映，像八月份的《大三儿》，以及刚刚看完的《生活万岁》《一百年很长吗》，表达方式、人物侧重点不一样，但都是讲述普通中国人的日常生活，在大银幕上看这样的故事，挺亲切，拍片的人不再以大奇观、大题材来取胜，看片的人可以安安静静地在普通人身上反观自己的生活，两相对比泛着一些暖意，这样很好。正如《一百年很长吗》的导演萧寒，在今日头条的“海绵演讲”中所讲，可以看见你和我。

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情节生硬而毫无故事性，主题模糊而乖张，人物空洞而乏味。电脑技术尚可，然而讲故事的能力极低。也许这意味着，技术性制作部分可以学到，然而涉及到一个作品灵魂的对世界的关切、对故事的营造、对品质的追求、对人心的体贴，是学不到的，是需要土壤需要热爱需要灵性需要视野。IP可以买到，精魂却需要内在的营建，资本不是万能………

忍不住要说几句：“我们看现在新人重拍以前的经典不要求超越，但是你自己看看做的场景，假的不能再假了。不行的话剧组可以去取实景啊，场景做成那样。人物依然磨皮美瞳滤镜。你可以修，但也不至于修的看不见人物面部的光影变化，没有任何面部肌理吧。救命啊，最近都没有剧看了，信号本月美剧地球百子and权力游戏要归来