这篇影评可能有剧透 #电光幻影# 《音乐家》，澎湃的唱响，激情的欢呼，而背后离别的苦涩和艰难的独行，才是力量的基石。 作为2019年北影节的开幕电影，《音乐家》一片，讲述了冼星海先生深入异国他乡，独自艰苦而行，在独特的历史背景下，于哈萨克斯坦隐姓埋名，一边生活一边创作，等待重返祖国怀...  (展开)

这部片子知道的人很少。徐克那时去好莱坞发展的不尽如人意，访港后拍了这部片子。可能是离开太久，大家对他有些陌生了，抑或是市场运作的原因，此片在当时没留下太多痕迹。
    但个人觉得这可以算徐克的佳片之一。其天马行空的思维有了些收敛，但相对保守的框架下却没有抑制住才气的闪现。演员的选取方面，谢霆锋现已经被培养成动作演员，证明徐当时选他有眼光；至于伍佰，和角色很贴近，外形很酷，还给影片带来了些摇滚的精神气（还唱了同名主题曲）。情节和节奏控制的比较稳，步步紧逼但也不让你觉得高度紧张，有些写意的感觉。动作戏非常凌厉、直接，让人想起了他的另一部“非经典”的经典影片《刀》。那场在平民笼子楼里上下翻腾的枪战戏，调度的非常好，堪称经典。
    浪漫的英雄主义、写意随性的手法，就是这部影片的特点，虽有些理想化，却没有《喋血双雄》那么夸张。喜欢的话还可以去看看杜琪峰早期的《真心英雄》！

这篇影评可能有剧透 最近恐怖片资源像火山喷发一样喷涌而出，一下子多了选择让我无所适从。不过我看片的习惯都是，看着感兴趣的才去看，从来不会只因为所谓的“恐怖片影迷必看”的头衔去看一部恐怖片，就像04年版《活死人黎明》我上一周才看的（我可能是个不合格的恐怖片影迷吧）。 所以我为什么会...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 之前从未听说过内森，更没有看过他的任何节目，但还是被这一部（纪录片，或综艺？）的奇特给打动了。从未想过人生可以如此彩排。每一件小事，每一场谈话，都是可以被复制并且排练的。 由几个小故事开场，到后来属于内森自己的人生排练。看着看着一直有些困惑，到底内森为什么要...  (展开)

故事感觉和画风有点像《头脑特工队》，但是质量上肯定是有区别的。笑料有点低级，大冒险，大冲撞，拯救世界，创意与小细节不俗，但没预期精彩，只能说是想象力欠佳吧。故事相对的比较低龄，或者说摆明了是给低龄人看的电影，实在是糙的不行，太不走心了，每秒都能感受到背后各种拼凑赶工赚快钱的味道，也许小孩都会嫌弃吧。。。。。。因为他们应该是get不到这个点。

不到两天看完了这部剧，看前半部时，把它当一部普通的青春时尚剧来看，图一乐呵。很少看国内电视剧，这次也是好奇白百合在这里面又饰演了一个什么样的贫嘴丫头，果然没让我失望，依旧是京味十足伶牙俐齿的范儿。看到后半截，虽然发现变了味，总有个东西在慢慢渗透你的心，以它...  (展开)

作为一个火星男党，实在受不了这部作品。本以为故事是以杨千嬅和古天乐、周渝民的新三角恋为主线的，所以在点映日就去围观上一部里HE的王子和公主的幸福生活，直到最后大失所望。
想不明白，到底是为了结局所以蛋妞变成友情客串，还是蛋妞档期有限只能友情客串所以制造这样的结局。
故事开头就是回到地球的古天乐和杨千嬅两个旧时在街上偶遇，同时在街边的周渝民也对杨一见钟情。杨千嬅暗恋古，老戏码重演，隔着两栋大厦古天乐和杨千嬅以纸传情，并且古再次睾丸素爆表临时倒戈约了洋妞，但车行一半，他又改变主意，决定撇下洋妞，追回杨的约会。
俩人随着接触渐多，彼此萌生进一步的想法。同时，古天乐又重遇成为杨千嬅下属的高圆圆，杨千嬅却认识了周渝民。
古心里的死灰复燃，对婚期未至的高仍有舍却不了放不下的执念；而周对杨穷追不舍猛然出击。
万般犹豫之下，古天乐决定放下旧爱，跟杨结婚，并向其倾诉了一切。而杨这时却发现自己的下属竟然是男友的前女友，更可怕的是男友一直走不出上一段感情，失眠的时候只有播放旧爱的短片才能使其安眠，她决定退出、成全。
杨的退出让古决定再一次去争取自己的真爱，他徒手爬到78层大楼的最顶层——高的婚礼现场。也许感情到尽头言语已经失去效力，唯有身体力行使出浑身解数才能证明一切。
在婚礼上吴给了高选择的机会，而杨这时也赶到现场，要求古在她二人之间做个选择，同时周此刻对着心心念念的杨下跪，唱出了她最爱的那首歌。三个人，都要面对选择。
很多人在第一部结尾前都会以为会有戏剧性结局，高会在最后一刻选择自己爱的更多一点的古天乐，但最后却指给了吴。第二部的存在显然为了推翻上一个结局，依旧是最后的抉择，高抓过。古的手跑了出去。剩下吴一个人拿着酒瓶哼着属于自己的《我愿意》，颓然失意。
为什么要这么残忍，给了他一个美好的期冀，却又在最美的时刻破坏。
根据无数前人的经验，平等条件下，在自己爱的和爱自己的之间选一个，男人适合选前者，女人适合选后者。哪怕和火星男相濡以沫，和地球男相忘于江湖，总是强于一直为地球男擦鼻血，毕竟你总不能在大姨妈造访、更年期的时候还能心情愉悦的掏出手帕。大道理都懂，可总有好多放弃大脑的指挥，毅然选择了自己爱的，跳入轰轰烈烈奋不顾身的爱情之中。

温情的觉醒

    街上的女人抹着猩红的嘴唇，头发烫成层叠的卷堆在头上，高跟鞋笃笃作响；行人步履匆匆，来不及感受周遭燥热的空气—— 一切都开始加速前进，欣欣向荣，似乎某种力量正在觉醒。

    这是90年代初的中国，陈旧而向往现代，迟缓而渴望迸发。城市里高低不齐的街景中间，廉价旅馆旁是“新潮发屋”；镇上赶集的年画摊上，港台明星的画报与毛泽东的画像并列其中，这一切都像是个隐喻。空间的另一端，农妇秋菊挺着大肚子，嘴里喃喃着：“我就不信找不到一个说理的地方”，她坐在自行车后座上，坐在三轮车上，坐在大巴上，甚至坐进了小轿车里，从村里到乡里，从乡里到镇上，再从镇上到市里，只为“讨一个说法”。

    张艺谋的视角睥睨着这片神奇又现实的土地，为庸碌的人们徐徐展开这幅生活图景：一个怀孕的女人，是凭借着怎样的坚韧与倔强，一步步“上访”，最终讨得一个说法。如果说这是某种意识的觉醒的话，我更愿意为其加上一个注释：这个觉醒含着人情的温度。

    在没看这部电影之前，就已看过许多关于它的评论，这似乎是观影的大忌，果然，我在不知不觉中已然形成了“刻板印象”。评论说，这出“民告官”是中国社会底层政治桎梏开始解放的反映；是对法制化的热切盼望；是社会改革过程中对人的地位和属性的观察；甚至还有评论说，这部电影是拍给外国人看的，以展示中国社会底层的落后和不堪博取同情或好奇的目光，以卑微的姿态交换奖项。

    所以，张艺谋是耿直而朴素的，或者也是自卑的。但是，在看完之后，我却获得了另一番感性的认知，我以为，张艺谋的批判是温情的，至少是以一种温情的方式呈现的。

    这部电影我只看了一遍，许多细节早已四散，但我还记得：廉价旅馆上了年纪的老板，热心地提醒初来城市，对申诉材料毫无准备的秋菊，哪些材料是必要的准备，哪些门路会对她的案子有帮助；路边看自行车的大爷，好心地提心秋菊，需要买一身城里人的衣裳穿上才能避免更多的坑骗；那个配了公家小车的市公安局长，对秋菊的来访无奈却仍坦诚相待，告诉她正常的程序，婉拒了秋菊的礼物还请秋菊和她的小姑子吃了一顿，最后还让司机送她们回家，村里议论纷纷，“秋菊是坐局长的小车回来的”；甚至是村长（雷恪生真是演到了骨子里），这个碍于面子拒不道歉的村官，最后在秋菊最危难的时候，召集乡亲把秋菊送到医院，说他是秋菊的救命恩人，也不为过。

    在这个动辄因诉求权利而闹出人命的时代，我不知道原来还曾有过这么温情的时候，是因为人的群属单位越小，人所牵涉的利害就越少，关系处理也就越简单，还是因为现时社会转型的焦虑蔓延太快，我感觉我接触或见证的社会缺失了这种“世故的人情”。

    我希望社会的节奏能慢下来，我希望人们不要那么心急火燎地往前赶，我希望城市的规模不要扩张太快，小城的陈旧与单纯可以多停留一些——扯远了，还是回到电影上来，这部电影透视了人性里那股人情又世俗的张力，是一部有温度的电影。


民众的姿态

    有些感受在观影的瞬间只是残碎的片段，需要找个时间好好梳理一下。现在我想谈谈这部电影中的那些民众，他们的生活姿态是被堙没还是被放大？这是一个极具阐释性的话题，但愿我这篇影评没有跑题。

   1989年4月4日，《行政诉讼法》正式颁布，中国人“民告官”有了依据。《秋菊打官司》某种程度上正是这个背景的反映。

   整部电影的故事线索是：秋菊的丈夫万庆来因为嘲笑村长只生女儿，骂其“断子绝孙”，村长恼怒之下对万拳打脚踢，踢到了命根子。故事线索开始发展，秋菊和丈夫找大夫诊断，结果发现伤势严重。秋菊回村后，气愤之余找到村长要求道歉和赔偿。村长标榜自己身为村长的身份，认为长辈对于胡言乱语的后辈理应对其“教育一番”，所以拒绝赔偿更拒绝道歉。从此，秋菊踏上了漫漫上访路。

    在几次调解村长都只作出赔偿而未道歉后，家人和乡亲都劝秋菊放弃，而秋菊倔强地继续，在旁人看来是钻进了牛角尖，是一种愚笨。秋菊的坚持中有对权利的诉求，而这种权利表达更多的是对于尊严的要求，当然，村长拒不道歉也是出于尊严的考虑。这种“面子”上的争夺，可以理解为个体对于家长主义作风的反抗，是一种平等意识的萌芽。然而，这样的执着更大程度上是导演赋予的内涵，或者说是这部电影故事性的体现，艺术终究是高于生活的，现实中若有如此顽固的人，恐怕要遭遇更多的阻碍，这也是电影释放出的“温情”的悖论。在电影中，村长并没有“联合”其他力量妨碍秋菊的上访，他只是表现出一种高傲的姿态，但却从未阻止秋菊的行动，所以，也许是我用心不善，我认为这是电影对于人性的夸张表达，秋菊讨要说法的执着被放大了，村长手中的隐性权力也被单纯化了，更多的冲突矛盾被简单处理，因此影片中人们的生活姿态是导演选择性的表达，是一种柔和的呈现方式，而现实中恐怕要更加僵硬。

    当然，我更喜欢这样柔和的讲述和这样温暖的人群关系，执着得很美丽。


    这部电影产生的节点恰好是90年代初，电影中的画面让我想起儿时的小城岁月，温暖，纯净。城市的发展似乎注定要伴随着一些人的消失。现在再难觅“看自行车”的人的身影了，我想起小时候在城里唯一的电影院前，总会有一个戴着红袖章的大爷认真地检查自行车辆，后来去的多了就和大爷很熟络，每次都会热情地打招呼，现在想来仍然觉得亲切。后来随父母辗转各地，去的城市越来越大，却也越来越难以建立这种亲近的关系了。我想那个老人应该和城里的很多景物一起消失了，不知散落何处。

    再来看这部电影，如果它真的是某个村庄人们生活的记录，那么在今天，村里的壮丁出去务工了，村里的土地被批出去盖楼了，村里的河道被化工污染了……这些中国千千万万个村庄里正在发生的事情会不会也发生在它身上？人们过年的时候还会聚在一起看戏享受那点简单的乐趣吗？乡里乡亲之间的关系还会这般纯朴而美好吗？