今晚大结局了，这个电视最开始的时候看着真生气，优优的妈妈为了哄孩子奶奶高兴什么都委屈自己委屈孩子，在家啥话都说不上，导致自己抑郁了，有个不作为的老公，什么都听妈妈的，典型的妈宝男，还好结局改了，一家人开心幸福的生活了，最开始秦薇真的好恶心，自己家里没钱，却打肿脸充胖子让孩子读好的学校，辛苦了他的老公，这里面最好的老公就是悦悦爸爸，悦悦也比较懂事，为了买学区房，秦薇真的是无所不用其极，后面为了给孩子买学校名额，15万，说了一句他老公辛苦赚的钱也不是大风刮来的，那个时候才说开始正常变好，结局也挺好的，猪脚小阳的妈妈周蓝蓝和卢老师我觉得没啥cp感，有点牵强，我还有点赞成前夫哥杨烁跟她复合也，为了孩子多好，这里面最恶心的爸爸，就是伊莎贝尔的爸爸，冯道诚，欠了一屁股债，还说老婆不好，说老婆除了有钱啥都不会，不知道哪里来的优越感，不过结局挺好，他坐牢去了，??，他的女儿三观还挺正的，老婆也是三观正，没有被女儿滑雪教练追起走，李修平和苏青虽然离婚了，但是孩子跟着妈妈也挺好的，现实就是这样，一次不忠，终身不用，苏青有心理阴影，不离婚不行，不过孩子都愿意跟着她，挺好的。虽然工作忙，但是一直都在为孩子考虑，不像他爸爸，就只会说妈妈怎么怎么样……今晚大结局了，孩纸们都上咯自己喜欢的学校，不错，将就看了，不是特别好看，也不是特别难，一般般

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（文/杨时旸）

连环杀手——serial killer，如今，这早已成为了一个众人皆知的词汇，更吊诡的是，这个词汇经过慢慢演化已经被涂抹上了浓厚的娱乐化的液汁，那些残忍又苍白的凶杀在被众多影视作品叙述之后，连环杀手渐渐在凶犯的本质身份之外衍生出了另一层奇妙的光晕，汉尼拔以及其他同僚们被描述为外表优雅，内心疯癫的行为艺术家。人们更乐于符号化地去认知这个特殊的群体，而很少有人去认真琢磨，“连环杀手”这个词汇的渊源，它像是一个天经地义存在的概念，用以准确无误地概括那一类特征鲜明的凶犯，但是，这个词汇的形成其实有着一个漫长的过程。《心灵猎人》展现的就是这个过程。

作为一名年轻的，野心勃勃的FBI探员，霍尔登决定深入那些连续杀人犯的内心，“我们要防范他们，就必须要了解他们。”他这样说服上司，也这样说服自己。他和调查局里的搭档比尔-坦齐一起，利用他们去各地为地方警察授课的出差间隙，去往各个重型监狱，用录音设备和笔记完成了一组又一组采访。这种犯罪研究在如今看来再正常不过，只是，时间回溯到当初，这行为几近惊世骇俗。那些连续谋杀多人的重刑犯通常被毫无争议地认定为疯子和变态，他们被封闭在这样粗暴简易的定语背后，被鄙夷，被排挤，被抛弃，被扔进监狱的深处，而这群人在机枪镇守的铁笼之内，却被狱友们奉若神明的膜拜，令人不解的是，监狱外还有更多的崇拜者向他们投寄书信，那些接连杀害多名女性的凶手，竟然也有着众多女人为他们寄送自己的裸照，表达爱慕，袒露欲望。人们不解，疑惑，发尽牢骚，但从未有人想着去探究这其中的原由——那些杀手为什么以特殊的模式，固定的节奏，费解的仪式进行无休止的杀戮，到底是怎样的环境塑造出了这些残暴又独特的凶犯，又或者这些杀手是否是生来注定。探员霍尔登对这一切产生了不可遏制的兴趣，近乎迷狂。

描述连环杀手的故事汗牛充栋，大都愈发戏剧化，他们乐于描述惨烈或者邪魅，但大卫-芬奇参与导演的这部《心灵猎人》选择了一种笃定得甚至被有些人认为沉闷的叙述方式，他坚定的反高潮，反猎奇，不重述任何残暴案件的耸人细节，从这种角度去看，与其说《心灵猎人》讲述的是有关连环杀手的故事，不如说，它更多的是在探究“普通人”和“变态者”之间微妙的，暧昧的，难以言说的缝隙和差别。

很多人觉得《心灵猎人》在气质上近似那部著名的美剧《真探》——同样是两个男主角的设定，彼此互补又相互牵制，在外人难以想象的残忍隐秘的罪案中重新回望自我——但实际上它们并不相像，《心灵猎人》其实并非一个真正意义上的与深渊对视，进而被深渊吞噬的故事，这个故事中的男主角更多的是与罪恶相切，并未被真正淹没，他时刻知道自己应该处于的位置，也时刻明白自己与那些罪犯的关系，即便他经常去做一些另同事和上司匪夷所思的自选动作——为有恋物癖的杀手买了女鞋，为了击破对方的心理防线主动暴露自己的隐私，这些其实只不过是策略，只不过在那个时代，于旁人看来，这些举动危险且扭曲。

更何况，这个故事也并非是一部真正的双男主角的戏码，温迪-卡尔——一位优雅又干练的大学女教授加入了他们，这是三人团队的成型就是对于连环杀手研究系统化的过程，资金的注入，高层领导的首肯将这一切变得更加制度化和合法化，他们无需再偷偷摸摸地利用讲课的缝隙去监狱里做秘密访问，而是可以正大光明的进行研究。

当然，这个独特的工作不可能不对这些参与者产生心理影响，但这种影响并非毁灭性的，尤其对于霍尔登而言，生活中的细节会为他的狱中采访带去灵感，而那些连环杀手的言语也会让他以另外的视角重新审视自己习以为常的生活。其中有个细节颇可玩味，霍尔登和女友缠绵，女友穿上了丝袜和高跟鞋，希望以一种与平时截然不同的状态挑拨情欲，霍尔登的手从女友的身体滑落到她的鞋子，突然停住——这个瞬间成为了一个绝妙的虫洞，让他突然从“正常”穿越进“反常”。他开始疑惑，觉得一切都模糊了界限，白天，自己在监狱里和一个连环杀手探讨着他独特的情欲指标，那些唤起他欲望的内容和物品，在他的归纳和想象中，那是属于失常者的，但他意外的发现，其实自己——一个正义的化身，一个正常的男人，一个不可能沦为连环杀手的探员，也会因为鞋子和丝袜而泛起相同的欲念。一切都轻微地抖动起来，变得莫测，不可言说，我们到底该如何界定常态和变态？有些指标是失效的，有些指标是臆想的，这让一切都更加复杂。他的工作初衷其实是立志于筛选出某种近乎犯罪基因和犯罪扳机的东西，但如今看来，那些失常者，变态者好像与正常人，普通人只隔着一层暧昧的纱，那个驱动犯罪的扳机难以揣摩。那个晚上，霍尔登从一场未能如愿的欢爱中失魂，掉落进了自己才知晓的漩涡。

通常而言，那些成为连环杀手的人们都有着破碎的人生，而这三个研究者，却也各有各的破绽和焦虑，霍尔登一头撞进了自己的执念；搭档比尔-坦齐的孩子患有孤独症；而看似桀骜的教授温迪-卡尔纠结于遮蔽自己的同性恋身份，他们都努力掩藏着自己的秘密，把所有焦虑留在那间设在地下室的办公室外面。他们得各自寻找解救自己的方法，比尔-坦齐手中接连不断的香烟，温迪-卡尔在楼下洗衣房中默默喂养的小猫，都让他们得以短暂的喘息，而真正的主角霍尔登呢？似乎他只能向着漩涡的更深处游去，于他而言，暗处的诱惑大于所有世俗的乐趣。这过程当中，他也有过无法遏制的越界冲动，因为那位小学校长怪异的举止，他开始介入，最终，让对方以疑似恋童癖的污名被开除，而这一切毫无证据，只是来源于他多次采访连环杀手后总结出的某些经验和来自学校的闲言。这算是拯救，还是罪错？谁又有权利在一个人真的犯罪之前，就为他们定下刑罚？但如果你发现某个人的行为符合你对犯罪模型的一切研判，却只能眼睁睁等待着悲剧发生之后才能采取行动，谁又能承受这样的心理重压？ 这三个人处在一个暧昧的地带，接驳着光亮和黑暗，他们只能自己调试心理的阀门，不给黑暗吞噬，也不被光亮欺骗。

那是一个在飞机上可以尽情抽烟的年代，一个很多事情都尚未被命名的年代，一个人们还相信人心非黑即白的年代，霍尔登和他的两个搭档一起谨慎地为那一群凶残的杀手拼接心理模型，他试探着把那群人命名为sequence killer ——连续杀手，后来，一点点修正为如今广为人知的术语“连环杀手”，这个术语被偶然说出的瞬间，其实是历史性的瞬间。他们在那间没有窗户的地下室里，在低垂的屋顶和苍白的白炽灯管下面，在缭绕的烟草和不停的争吵之中，开创了一个时代。

（本文首发《北京青年报》）

没有人可以定义完美

这个世界是流动的，在震荡中寻找平衡。

普通人不要期待周围人完美，不要期待世界完美，也不要期待未来完美，跟随着世界的震荡周期浮沉，感受当下，烦恼会减少很多。

即使有一天，世界上所有的人类都拥有同样的智商和外貌，我相信人类还是可以找到人与人之间的细微差异，并以此，或以此衍生的行为对群体进行区分，现在是通过财富、权力划分阶层，即使有一天消除了财富阶层，也会有别的因素来定义阶层。

其实只睇咗唐永飞果part。

最钟意的一幕是，唐永飞卧底身份暴露后双脚暂时残废，在一间房子里面复健站不起来锁住门发脾气。章文龙同楠楠一起去找佢，阿龙先进的门，叫佢振作，阿飞情绪崩溃，大声话以后自己再都做唔到警察，已经是个废人，无论阿龙点劝都没用。后来佢睇到楠楠在门外哭，突然间失语，双手拼命想遮住自己想藏起来，无法接受被心爱的女孩看到佢如此无能的一幕。演的真是好，被那一瞬间的手足无措击中了。面对好兄弟的规劝可以沉浸在自己的世界里面肆意发泄，但楠楠一哭，佢就束手无策了，这才是他最不能接受的地方。好似到了这一刻，就真真切切地不得不意识到，一切都没有转弯的余地了，没有重新开始的办法，已经物是人非了，无论对阿飞亦或楠楠来讲。残酷的真相赤裸裸地显现，没人承担得起。所以楠楠抽泣地断续地说完唔好放弃就即刻背过身去。究竟什么时候事情走到了这一步，明明是曾经那么亲近的人，却又是如今最不能拥抱的人。一切都变了。

“你可以的，你很有趣”

“你很普通耶”

1. 人的一生是走下坡路的过程

需要看两遍才能形成闭环的电影，最美好的片段莫过于年轻的时候，观影的心态也是逐渐从无聊到有趣。原来看一个人的一生是这样的感受，倒叙远比正叙更精彩。

拎着一样的袋子，星空顶的情趣酒店，青涩的两小无猜。路口的再见，到二十年后的深夜游荡，手相占卜广告都变成了荧光绿的海报。

一份无聊至死的工作，时时刻刻输入别人意志的工作，从二十岁出头干到四十多岁中年。曾经躺在床上问女友，我会一直做这份工作到死去吗，想想都觉得恐惧。女友鼓励你很有趣，你身体里有尚未成佛的词语，不如再去写小说吧。是年轻人独有的恐惧感吗，对于未来的恐惧，又不甘心做一份“普通”的工作，想成佛却放不下，一边矛盾一边成长，无论怎么成长，最后都会成为那样的人吧。

结尾剪的很美，但如若这样回味一生，大抵会很沮丧。怪不得曾有人说，在最年轻时死去最是美好。因为成长的日子，不是艰难的往上爬，而是从山顶往下冲。与其这样，宁愿不曾回头，不曾去回想在山顶的自由和快乐，在下山的路上，坚定的往前走吧。

2. 要么接纳要么死

二十岁的时候，女友说好普通，这也普通那也普通，于是主角也开始凡事都以普通为标准衡量。四十岁的时候，看到曾经的女友结了婚，嘲讽道，她也那么普通了啊。

最大的问题真的是普通吗？何为普通？何为有趣？不管是二十岁还是四十岁，男主从未跟上女友的脚步。

我追平电视剧，对夏冰清只有两个字：心疼

一个被家庭拖累，没有底气、没有后盾甚至没有自卑的女孩。

如果她有一个不拖累她的家庭，她可以去学习她喜欢的金融，她可以不那么卑微得去求一份工作，也不会被侵犯后选择了忍耐。

我看的时候就和先生讨论：你看，家庭条件对孩子真的太重要了，家里没底气自家闺女在外面就会被人欺负！

我再一次坚定了我们的丁克想法，小康家庭，没有社会地位，也没有多少存款，能给孩子提供什么后盾和底气呢？

富养女儿，真的有道理。

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这就是《西游记》的“咸蛋超人”版。

李修贤的改造超人就是齐天大圣孙悟空。

冰河普通的怪物仿佛花果山的猴子，能打一点的就是各种妖魔鬼怪。黑怪像牛魔王。冰河魔主就是白骨精。

日本“特摄之神”圆谷英二（哥斯拉导演）创办的“圆谷制作公司”自二十世纪六十年代（66年）起推出了空想特摄系列电视剧《奥特曼》。而71年诞生另一特摄系列《假面骑士》（蒙面超人）。本片就是“咸蛋超人”+“蒙面超人”的山寨产物，李修贤的改造人就是“假面骑士”的改造人。70年代三大特摄之一还有《超级战队》。

邵氏应该找了日本的特摄团队。75年的制作来说，可以了，但故事先天不足，在中国（香港）的背景下讲一个科幻故事，总是显得没有说服力，尤其背景设计得那么强大（冰河时代在地下生活了那么多年的“变种人”，突然要回到地面，发动侵略，扬言要毁灭人类，这么强大的力量，却靠一个小小研究所抵抗），给人一种这写儿童片的感觉，也唯有儿童片才让观众相信，正如《奥特曼》并非针对成人，《哥斯拉》才是。

想不到倪匡编了一个那么幼稚的故事。

开头触手怪这个颇有点后来《异形》、《世界大战》的感觉。这是最大的亮点了。

本年票房55万。年度35位。而75年的票房冠军是《天才与白痴》，450多万。

本片的最大意义应该是华语电影史的第一部超级英雄电影。

邵氏其实在黄梅戏、风月片、武侠（功夫片）、恐怖片等都有过很出色的成绩，而对科幻的尝试是它为华语电影做出的不容忽视的贡献，尽管不算成功。

在邵氏的末期，1983年，邵氏还尝试了无厘头科幻片《星际钝胎》，票房600万，年度第16位。当年的票房冠军《A计划》，1900多万。

邵氏为华语电影做出的贡献至今无任何一家公司可以超越。

因为之前太喜欢欧阳波比 所以一直看着。哪怕看了两集就知道是“常笑办大事”也没弃剧。可是剧情发展成什么鬼 欧阳聪阻止霍晋成吃心脏病药使人当场死亡，居然还大摇大摆的随意进出警局，参与查案？他没犯法？至于交通警察可以当卧底，又可以跨部门查案这事就不提了。常笑这个女人最后和戴政君谈价值观 呵呵 她也配？当初被大律师的光环吸引，马上和差点旧情复燃的秦永熙撇开关系。最后律师进去了，又死灰复燃了。谈正义，当初自己也是个警察身份，抬着三百万到警署门口逼欧阳聪就范？这部剧越看越生气 最不值的就是戴政君了 那么聪明一人 唉