【铁探】这几年的合拍剧坑之又坑，这部还可以。惠英红演的反派让我心服口服，不用看剧情介绍，都知道她这一秒的表情想表达什么，盛气凌人、心狠手辣、独断专行、不择手段，为权斗活着。就算整部剧的演员并不年轻，不能代表这部剧有问题，年老又能怎样，梅丽尔斯特里普今年都70了，那气质和演技一样艳压群芳，惠英红也是一样，如果这个角色换成其他人演到不到的了这么好？我以为又是一部袁伟豪作为主角咔咔破案的警匪片，一反常态，袁伟豪病恹恹了20多集，追查自己中枪的真相，高层之间的追名逐利，真真实实的摆在面前。图九应当是编剧表达的中心思想，谢谢血性。#我的第113个剧评

这个病毒??如果真的存在我可就太喜欢了！所有男人们如果真的都能感染这种病毒，那世界就和平很多。因为男人们再也不能欺骗我们美少女的感情了！花花肠子无处躲藏，这应该是我有史以来觉得最牛掰的黑技能！哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

看《暗杀》前，我是知道李政宰的。对他的评价就是——他在《观相》里1小时以后出场，也能让人印象深刻；也可以在《夺宝同盟》这样群星荟萃的戏里杀出一条血路，让人难忘。这位算是韩国演员里，最会自然而然耍帅的演员之一了。在我这儿，会耍帅绝非贬义。能够张扬而不做作地耍帅，让观众感觉到来自骨子里的自信而不是矫情，是相当厉害的。而《暗杀》里，李政宰没有因为定位而故意演的很坏，却一样秉持了会耍帅适度张扬这个优点。举两个例子：廉硕晋拿着安沃允的照片说要烧掉那里，他边走边挥动照片。这是有目的、有意义的耍帅，因为这样做观众的注意力就会自然而然地被吸引到他的手上。然后，他揣起了真的照片，烧了一个假信封。观众便会恍然大悟——这位有阴谋！在日本军官结婚典礼上，廉硕晋认出了夏威夷。于是，一边召唤手下，一边换了套皮衣。那里的动作一气呵成，毫无做作之感。非常酷啊！但是其实也是有目的的在耍帅啊。这个目的是啥呢？之前，他跟宾客穿得差不多，换了皮衣就身份明确，目的鲜明了。他之前一直是以革命党的身份在潜伏，不一定所有人都认识他，换了皮大衣是为了明确身份，等会开枪时别被同伙打到自己啊！所以说，李这样的耍帅都是为剧情服务。这才叫做会耍帅，才叫把好钢放在刀刃上。看《暗杀》后，我才知道河正宇。看完他在片子里的表现，我立马决定去看他的其他片。因为没过瘾！河正宇的戏需要细品，不认真看会产生这位不够放得开的误解。品下来会发现，他是那种把力道用在细节处的演员。他的眼神戏很强悍。眼睛会说话就说的是他这种演员。《暗杀》里一出场，他把咖啡勺故意含在嘴里然后转头去看安沃允，见对方不出所料也做了一样的动作后，眼里立刻泛起得意的微笑。这里处理得很可爱，不经意间对女生的好感已然从他眼底流露了出来。也为后面剧情做了铺垫。在康银国家里遇到安沃允那场戏里，河正宇几乎完全靠着眼神在诠释夏威夷的心理变化。听到安沃允问她咖啡馆的若有所思，明确对方身份后的惊讶，听到对方婚礼上暗杀计划后的担心以及最后要留下来的决然，都靠眼神诠释。真的太不容易，也太牛了。夏威夷最后临死那里，有一处眼神特别好，就是看到老头儿被打死那里。他自己已经受了伤，躺着望向老头那边。看到老头死了，他眨眨眼站了起来，那一刻似乎就看到他要与对方对决的意味。他多次顶着廉硕晋的枪往前走，眼睛里是越来越愤怒的神情。最后把刀插到廉身上后，终于支持不住倒下了。那里相信很多人都非常难过和唏嘘吧。见识到了韩国演员的功力，就连带着后续又看了N部电影。我慢慢改变了以前对韩国片的印象。以前觉得韩剧有些做的比较生活化，平实亲切，电影则太极端化，甚至……神神叨叨。但《暗杀》后看的《恐怖直播》、《新世界》、《老手》都非常棒，特别解气。还有《黄海》和《辩护人》也有深度有质感。这些电影让我意识到了韩国影人的厉害，编剧的细致、大胆和创新精神。真是大赞！ps河正宇打枪真是干净利落啊！

这种剧情毫无逻辑，尴尬的人物关系，令人发指的2b台词，到处马赛克和后期配音的傻x电视剧，居然能出现在21世纪20年代。这种烂，与审核与制度无关。真希望把这类剧的投资给到认真拍戏人手里，钱花的让人心疼，估计投资人也血亏，活该！朱亚文杨子珊贺军翔，你们不脸红吗？！拍的什么**电视剧！拍是浪费你们生命，看是观众浪费生命！1分，送给贯穿全剧的凯迪拉克，祝这个土包子品牌继续打折。

虽然本剧打着「摇滚」+「女权」的旗号，

但是：

一前八集除了有关摇滚的台词和众人的装扮，跟摇滚并无太大关系，搞乐队好像只是推动剧情发展的一个噱头，没有人认真在做这件事，让人感觉只是披了摇滚皮的家庭伦理剧

以及：你会和你的原生家庭和解吗？

二则是国产剧创作的常见情况，说着女性主义的设定，结果开头就给我来了个雌竞暴击，因为离婚的前夫和好姐妹领证，就拿吉他直接将好姐妹砸到脑震荡；此时我还以为是不是真的这位好姐妹做了非常过分对不起女主的事，看到后面就发现女主跟前夫关系也并不好啊？甚至孩子前夫都不想要是女主自己留下的。所以在这样一个跟前夫感情稀烂关系破裂的情况下，就因为自己的好姐妹跟前夫领证，就怒砸她人，结果编剧你告诉我，你管这个叫女性主义。

再讨论一下本剧的三代母女关系的设定。

女主是被盛赞的少见的洒脱的反套路的以自我为中心的妈妈。

这没有错。

妈妈也不是一生下来就会当妈妈，妈妈也不是必须要为女儿活着。

可是为什么编剧这里就变味儿了呢？既想要女主洒脱恣意，又想要女主满怀苦衷，还想要女儿关怀体谅。

又当又立。

既然女主有率性随意的权利，那么女儿也同样有不原谅的权利。

可是剧情走到最后女儿还是选择了原谅。

女主和女主的妈妈也是同样的套路。

放弃女儿多年未尽养育职责，出现的时候就是年迈多病命不久矣，而细节中又充满了对女儿的愧疚和怀念所以女儿只能选择原谅。

而造成这一切的两个父亲美美隐身。

只留下三个女人相似的痛苦。

最后再说，不是抽烟喝酒说脏话的人，就是玩摇滚乐的人；不是嘴上说着我要搞乐队我要复出的结果立刻喝个烂醉如泥的人，就是爱摇滚乐的人；不是在自己情绪不好的时候戳别人痛点说难听话的人，就是又有性格又酷的人。

编剧但凡是真正地爱摇滚乐，也不至于写出这么个东西出来。

最近一则消息上了热搜，人们第一次听说了“事实孤儿”这个新鲜名词，这类孤儿是指事实无人抚养的儿童，不管父母是否在孩子身边，只要没有尽到抚养义务都要依法追责。据民政局统计，我国有大概50万的“事实孤儿”，这是一个很可怕的数字。要知道世界上还有很多夫妻不能拥有自己的孩子，可是有些人生了孩子却不知道珍惜。今天要推荐的影片《孤儿》于2018年上映于法国，片长110分钟，豆瓣评分7.5。影片的开场就是一双紧张不安的手，虽然女主爱丽丝表现的很平静，但还是可以感受到她对领养孩子的紧张和期待，甚至和工作人员反复确认领养的内容，十年的等待终于如愿以偿。婴儿的母亲是个还在上学的大学生，有着光明的前途和美好的未来。在孩子没出生之前她就明确表示不要这个孩子，对孩子的期望是快乐、有人爱他，还为孩子取了名字，最后和他告别，可能这位母亲并没有做好成为母亲的准备，从孩子出生到和孩子告别没有流过一滴眼泪。反观我们的女主角，从十年前就开始为领养孩子做准备，一次又一次申请，从两个人到离婚，都没有改变她的想法。为了领养孩子她不断地调整自己，哪怕等到负责领养的工作人员都要怀孕生子也没有放弃，但是现实中总是有些事情耽误了这个计划。影片中说好的领养人，是不会逃避人生打击的，他们的人生，不是平顺毫无难题，那样的人不存在。这也在说明抚养一个孩子需要很多的责任感，如果遇到挫折就退缩，那么有很可能就会因为不能承受这份甜蜜的负担而抛弃领养来的孩子。按照当地对领养儿童的规定，婴儿生母有两个月思考的时间，如果在这时间内反悔就可以带回自己的孩子，在这期间，婴儿会由政府职员代为照顾。在社工、和政府职员照顾婴儿的过程中，可以深刻的感受到他们对这个小生命的重视和怜惜，为了能给他们一个完美的领养家庭，做出了最大的努力。婴儿也许什么都不知道，但是正如影片中提到的那样，婴儿虽然还听不懂大人的话，但是可以感受到大人的语气和态度。也许在他长大之后也不会记得这些温柔，但是我相信这些温暖早就深深的进入婴儿的内心，伴着他慢慢长大。影片其实更像是一个纪录片，从婴儿出生到最后被人收养，没有背景音乐的渲染，全凭演员们之间的谈话，更像是一波波纪实采访，增强了影片的真实感，可能这也是导演的目的。整体来说是一部很温情的电影，不管是社工、政府职员、护士还是领养人，对待婴儿都是细心负责。对于这个小生命来说无疑是幸运的，虽然生母不想要他，但是还会有很多人爱他保护他，为他的前途默默无闻的努力着。

首先女主陈意涵，被骗进去看，二，女主演技好尬，我也就忍了，毕竟是程序员大神，三，男主演的开始我以为是纯情呆萌男，又看了几集（笑）的好丑！！瞬间颜值拉低更不能忍，请闭嘴不要笑！。然后就是台词尴尬到我出天际，语调，语气，不是靠吼啊，而且凭什么自己做错了可以理直气壮的吼女主？凭什么不是吼那个深井冰的前女友？不是女主的谁哦？就因为官配吗？尤其是15集吧？男主强吻女主之后不得一巴掌？反正女主亲了回去？什么神逻辑？我觉得男主就是欠揍！看不下去了，看的我气死了，浪费我两个晚上！垃圾剧情垃圾编剧，幸好女主还是大神人设，否则什么都不会，那就是傻白甜女主身边围着四个男人，前男友，官配，温柔学长、还有好兄弟！而且女主也深井冰，骂完就走啊，为什么要在那被男主吼？欠的慌？去哪里不能做前台？硬走剧情！这部剧三个男配三个女配都不错！

电影本身埋了不少原著和致敬梗。

比如 威廉布拉兹科维奇的断头梗，玩过德军总部的应该都知道。

里面发火球的怪和只会咋咋呼呼的小怪都是DOOM里的基本怪物。

火卫一上的 Dr. Betruger （ 德语Betruger意思是“叛徒”） 博士叛变也是原著剧情中的。

镭射枪，电锯，到处乱放的会爆炸的桶，这些也都是原游戏里常见的东西。

看到最后，终于进入地狱了，你知道那时候我是多么的希望那个带着起床气的家伙能突然出来端起女主的镭射枪把眼前的这些废物都轰成渣，整个地狱都回荡着惊恐的嘶吼吗？

我知道出品方大概会和B社有一些类似不允许真的毁灭战士出现的协议啊什么的。。也知道这电影也就是打个擦边球啥的。。

我都再很理解的状态下自己脑补了剧情。

比如女主进入地狱了，再开始的水底看到一副棺椁。再逃跑的时候她母亲给她的十字架因为存有个什么信仰之力啊什么的，触发个机关，然后戛然而止。

或者进去后那个大柱子似的东西，里面有个棺椁啊啥的。暗示下。

甚至最后女主被包围了，突然一只脚踩入镜头，响起开火的声音，女主回头看，一个人影在背后的强光中若隐若现的。。

但最后却是几颗镭射手雷完成逆转？

就像一个虽然变丑了，但是确是我暗恋了好久的女神给我撸了半天，最后快射的时候特么她把脸上的人皮面具一撕，漏出一张大力水手的脸。。。。

这NM。。。

F**K！

农历年的最后一个工作日，因为没什么事，利用午饭和午休的时间看完了瀑布。从监制的大佛普拉斯，同学麦娜丝再到执导的阳光普照，我觉得钟导的风格是我所偏爱和欣赏的。大概因为个人经历的缘故，所以他的电影总能触动我的神经。因为读书的缘故在澳门生活过一年半，大概整个港澳台地区的日常有点类似，所以我更能代入到其中。

2021年对我来说也是最难受的一年，父亲因为抑郁症选择离开了我们他从疫情开始时确诊，到他闯祸离去，仿佛这一切都在昨天。在看的过程中两个画面让我潸然泪下，一个是女儿小静开始理解母亲品文，当母亲因为思觉失调，觉得门口有士兵，女儿陪着一起追赶士兵，还有一个是在超市母亲因为受不了前面老大爷的磨叽动手打了他 ，女儿为了保护母亲也效仿与其起了争执。

我知道这部电影可以从很多角度来解读，可以从女性主义的角度来探讨职场对女性的不友好，抨击失职的前夫---一个只是提供 精子的男人，小静知道看到同父异母的弟弟才明白父亲是婚内出轨，而离婚也让母亲走不出来，总觉得有什么嗡嗡声在耳边作响。也可以让人看到疫情对生活的带来的影响，电影最初的公司不景气全员自动降薪仿佛也是疫情盛行时候很多企业的做法。而我只想从母女关系的角度来说说这部电影。

女主品文也算一个标准的现代职业女性，只是婚姻的结束给她带来了太大的打击，她留着前夫的一切，觉得前夫还会回来，久而久之慢慢换上了思觉失调症，财务的压力，工作的压力，人际关系的压力都成为了逐渐压垮她的力量，意外的隔离成了最后的稻草，她慢慢沉湎于自己的世界，在一个夜晚看到了他自己世界里的被雨水浸湿的房间跑出了家门，被路人报警送到医院。随着病情加重，公司也让她离职，可是和离婚一样，她走不出来，甚至会坐在公司的接待台一坐就是一整天。拖欠的房贷、物业费、保洁费接踵而至，孤独的她不愿意将压力传导给女儿，故作坚强，最后为了烧饭给女儿导致火灾。

从电影中我们不难看出，最初小静和母亲的关系也并不和谐，而且小静可能甚至会在父母失败婚姻的天平上向父亲倾斜。小静在电影伊始也不知道如何去表达对母亲的关心，明明是因为同学确诊隔离，担心自己确诊传染给母亲，也只能通过闭门不见，减少沟通来表达。因为担心母亲，和同学说母亲住院，同学来家里聚会也并未起到小静想要的效果。大概从母亲确诊思觉失调开始，医生说不能总是否定母亲，小静不得不长大，与母亲的关系也慢慢改善，更多地理解了母亲。尤其当她看到同父异母弟弟的年龄，她的天平瞬间彻底倒向了母亲，她明白了父亲不再是她的依靠，这一点从她在医院里质问父亲可以看出，从小到大她得承受父母的争吵，父亲总是以大人的事小孩不懂来搪塞他。小静得休学，找中介，鼓励母亲不断走出去，逼着母亲意识到父亲已经不属于这个家的事实。

那母亲呢？她也在不断地寻找自我救赎，她也想走出去，可是脑袋里的嗡嗡声越来越频繁，她说服自己去超市做一名普通的理货员，她也想鼓足勇气和新同事熟络，尤其是在饭堂吃饭的那一幕，可能小小地举动对于她来说需要很大的勇气。说到我自己，父亲去世的这八个月，我后悔最多的就是没有倾听他的声音，他的一生因为不能和自己的父亲和解，总是带着悲伤和隐忍在生活。就像电影里所展现的那样，抑郁症的病人也是一样，他们沉醉在自己的恐惧和想象里，作为身边的人我们总不能给与足够的宽容和关心。看完电影，我甚至在想，如果我能多一点理解，少一点抱怨，是否他也会舒服一点？是否我也可以像小静一样去相信他说的一切，陪着他追逐士兵，驱赶未知的蛇呢？

当然，电影里很多细节值得我们去探讨，品文的没有人情味的公司像极了如今的大厂，所以小静愤怒地扔掉了那一束花；银行人员在小静想查询母亲财务状况时候冷冰冰的态度……这些都像极了你我日常生活中的无奈，好在还有念及旧情的保洁大姐，因为做了十多年，即使被拖欠几个月工资也，听说房屋失火以后已然主动前来帮忙，大概人世间还是有些许温暖的。魏如萱扮演的品文住院时候的病友对着品文聊起Edgar Degas的赛马，每晚上会唱歌，我觉得她很酷，尤其是那句我唱歌是唱给想念的朋友，所以她真的有病吗还是她只想做自己呢？也许她的举动让品文在超市不愿意再像过去那样忍气吞声。不过她的歌声我还是爱了爱了。

至于结尾，虽然陆续获救走近电视画面里出现了小静的身影，但是这是品文的视角，结合导演多伦多电影节采访时候说的故事“去年我听一个从哥斯达黎加回来的朋友讲他女儿的故事，讲他女儿生病，他照顾她，最后女儿因为去hiking被水冲走 ”。当然我还是希望结局是甜的，毕竟生活已经太苦了。很长一段时间我都不愿意揭开自己的伤疤，可是就像电影里说的

“每个人都有难堪的过去，只是大小不同而已。而且，未来会怎样，也没有人会知道”

祝父亲在天堂安好

各位大佬，都别再黑叶罗丽了，这烂片本来就够ex了还用得着我们去骂？

何为叶罗丽？一群五年级早恋，性早熟，还妄想拯救世界，一边说保护环境一边摘花做花环，一边说好好学习，一边上课睡觉，玩不过搞黑幕，别人票都到叶罗丽那去了，抄袭了像舔狗一样去谈合作，叶粉到处黑别的动画动漫

女主ex的没边了，跟从巴黎圣母院毕业的似的。在水王子面前装柔弱，冰公主掉下来的时候却不为所动。遇事就哭，什么坚强勇敢永不言弃，还不得靠别人的鼓励？都答应文茜了对调身份，怎么提前反悔了呢？先准备好承担最坏的后果再做决定，这点觉悟都没有还想着拯救全世界？回娘胎吃奶去吧。

来来来，看看叶罗丽在抄袭史上的丰功伟业

陈思思的画面背后，音乐的波浪线也是和《光之美少女》基本上都是异曲同工的

白光莹的魔法阵与小樱的魔法阵除了颜色完全一样。

描图的海报不只是一张，王默的画面和日漫的海报完全的相似，除了手上没有手机，别的地方还有不一样的嘛？

齐娜的塔罗牌中“恋人”这一张抄袭了迪士尼魔发奇缘中的形象，而且魔发奇缘二十世纪末已经开始制作，2010年北美上映，叶罗丽是2013年出的，齐娜是在2013年以后，叶罗丽第二季出的。

第八季漫画里图书馆的那章和地缚少年花子君里16号书库的那章一毛一样。

叶罗丽的海报多次抄袭艾莎公主的海报和日漫的。冰公主的宫殿墙壁花纹跟艾莎绿色裙子上的纹路一样。

齐娜变身后的服装，和奇迹暖暖里面的红裳锦绣有些相似。看一下人家描写的：富有光泽的栗色发丝，在侧边各盘出一个云端的小女孩们都喜欢的包子式样的发簪，齐刘海更显得娇俏可爱。

王默的头发很像洛天依。

别问我为什么讨厌叶罗丽还要坚持看完，搜集它抄袭的证据就是看下去的动力

多说无益，聊聊第八季的剧情吧。

三集了，除了庞尊和封银沙那点对决外叶罗丽战士就一直在开门开门开门，开了一扇又一扇，也没见这秘密有多重要。别说什么要留悬念，悬念跟剧情拖沓有关系么？第一季片头曲和辛灵的自白就用了五分多钟，快赶上总时长的1/4了。还有看雕像的时候，直接切远景一览全屋不行么？叶罗丽仙子们一个个的都我的我的我的，同样意思的话被好几个人说出来好玩吗？

行了，也别预祝叶罗丽必糊什么的了，这垃圾片从来也没火过。

阿里巴巴，淘宝，支付宝，旺旺，优酷，土豆，大麦网(娱乐演出)，阿里影业，淘票票(电影票)，飞猪(旅行)，高德(地图)，芝麻(信用)，滴滴，口碑，饿了么，魅族，阿里云(服务器)，万网(域名)，虾米(音乐)，钉钉(企服)，神马(搜索)，UCWeb(浏览器)，还有大部分共享单车也已都和支付宝打通！

我觉得今年的《蜡笔小新：谜团！花之天下春日部学院》挺有意思的。

开篇先讲了小新他们去参加一个精英学校的一个星期体验课。精英学校顾名思义就是管的特别严格学校。凡是不符合规矩的东西，都不OK，都会掉积分。积分高的话，午餐可以吃自己想吃的东西。我的天，我要这积分何用。讲真炒面面包它不香吗？当然，大家眼中的精英学校大概就是这样一个设定。然后由于风间很想入学，所以想走捷径，结果被洗屁股鬼给搞了。最后为了抓凶手，这部片子一度变成了侦探片。一番侦查后揪出真凶，接着就是风间这个精英中的精英和普通学生的代表小新他们的一次马拉松较量，期间带过小新爸爸妈妈。

其实以这样一条凌乱的故事线来说，没有什么好看的。而且前期也带过了青春的这个关键字，但我始终觉得他们这些小孩都那么小，突然从小孩口中讲青春二字，还是有些突兀。阿呆还谈恋爱了，正男变不良了，这就是青春吗？

结果的时候AI问青春究竟是什么？我其实觉得这个真的是本片最精华的地方。

青春是，铁面具。青春是，恋爱。青春是，闪闪发光。青春是，自卑感。青春是，后悔。青春是，人情世故。青春是，孤独。青春是，“好耶好耶”。青春是，曾经拥有。青春是，此时此刻。青春是，......

青春是你奔跑，奋斗的样子。

青春是Fire!

青春是，谜团重重。

我很喜欢小新爸爸说的那句话，“身为爸妈，不管他输了还是被笑，只要他抬头挺胸，好好生活，那样就够了。”但是又有多少人配得上“抬头挺胸”？

我觉得风间这个形象被塑造地很生动，他是为了朋友着想的孩子，只是他还不知道究竟他的朋友适合什么样的生活。我也很喜欢这一部剧场版中的阿呆，他也是可以在喜欢的女孩子面前大方告白的人，他比我可好太多了。虽然最后风间拿到了面包，可是这本就是胜负一点也不重要的比赛啊。青春是如果身边一直都是那个我最喜欢的朋友就好了。

谁说动画片就是给小孩看的呢，作为成年人看《蜡笔小新》剧场版经常哭的稀里哗啦，可能这也是我逃脱日常生活中的苦恼跑进乌托邦的一个途径，常看常新。

记得这部剧出来以后，报纸上有一个很经典的评论，杨佩佩版(就是任贤齐吴倩莲那个版本的)的杨过继承了他爹的基因，成了居心叵测，见利忘义的小人，韦小宝则成了豪气冲天，忠肝义胆的大侠。不过这样的小宝也不错嘛，又"坏"又有能耐又讲义气的大侠那个女孩子谁不爱呢？女孩子们肯定又会在后面加上一句:关键是这版的小宝长的好帅。

在《魔法少女小圆》之后，已经很难再谈魔法少女题材了，因为它已经把解构和重构做到了终极。但《通灵少女》很棒的是，它因为本身「真人剧」的身份，意外地劈开了新的空间，可以放置自己的名牌。

当我们谈到魔法少女时，我们的重心常常在于少女，考察魔法能力带给少女个体的破局和机遇。但实际上还有更重要的一点，是魔法本身。被赋予魔法、得到能力，到底代表什么？是否附加了某种更宏大的使命？从某种意义上说，「魔法」和「少女」是两个相互独立的空间，前者代表了对世俗世界的干涉能力，是向上、向外的；而后者则是少女个体的经历和成长，是向下、向内的。「魔法少女」所拥有的双重身份，实际上成为了两个世界的节点和窗口，不仅超越世俗的力量在干涉少女的个体生活，反过来少女的身份也在干涉着世俗世界。

总体来讲，我非常喜欢这部作品，同时也很遗憾这部剧很多地方的欠缺。导演和编剧找到了一个非常珍贵的视角来观察作为主角的一体两面的个体，同时也偶尔触及了借助主角的对世俗世界的观察。很遗憾的是，本身这是一个大剧的配置，最终却走轻走浅，拍成了囿于个体尺度的小剧。

我并不是说挖掘角色内心世界、关注个体成长就是小视角。相反，很多空洞的宏大叙事（比如很多走国大场面电影）才是小格局。《海边的曼彻斯特》没人会认为是一部小作品，但它的核心实际上仅仅在个体尺度，甚至无意探索角色的外部世界。我是说，就像《通灵少女》最后一集自己说的，仙姑这个身份给予的并不是知天命指去来，而是洞察人心并予以抚慰。不负责任地说，她相当于野生心理医生。

但是在个体视角上，仙姑实际上是在不断观察世俗世界的欲望，观察茫茫众生的大兴衰、大悲喜。而这种观察，因为仙姑本身「女高中生」的特殊身份，而变得尤其特别和珍贵，因为这并不是从高高在上的角度俯视，而是以个体的身份去观察个体，这种观察的结果也反过来因为观察者的天真、稚嫩和纯白也改变着观察者自己的生活。

为了完成这项任务，影片构筑了一个只在「理性」中存在的完美男性，甚至为了完成这个角色的形象花了一集的时间安排了另外一个男性配角作为陪衬，将未成年人和成年人的身份倒置。当然，为了实现这个角色的最终使命，他是必须去死的，因为观察死亡必定是作为少女的仙姑的终极任务。

一直以来，台湾电视剧始终存在的问题就是轻且浅，感觉因为生活过于平安喜乐，人人追求的都只有小确幸，没有任何力量感。当然，走国电视剧在光腚的阉割下还不如个胎盘，根本没有被提及的资格。

之前看的台剧《出境事务所》，主题有些相关，剧集的问题很相似。我当时觉得最好强化单元剧的构成，来浓缩单集的情感力度。从《通灵少女》来看，这并不是一个好的建议。世俗世界和个体世界的相互干涉并没有明显的切分（这也是短短6集都让观众感觉剧情出现了套路的原因），而无论是外界的改变还是内心的成长都不是阶梯式、阶段式的，而是像光谱一样渐变、同时像衍射一样碎片化。

很让我意外的是，导演竟然是一位男性，这在剧集中很难感觉到——对待男性角色的态度，看待个体经历的视角，都更接近于女性的方式。当然，这也可能是我自己心里的性别刻板印象了。

总之，这部剧没有给HBO Asia丢人，很值得一看。

真的无语，近期看过最烂的一部电影，男主女主都令人恶心，整部电影毫无逻辑可言，女主简直不能再随便一点，素质极差，呕。其中最莫名的恐怕就是男二，到底做错了什么要被整，女主甚至在旁边看笑话，观众看的满头问号?那个残疾老头更加看着无语，这辈子没做过僚机似的，哪都有他，醉了。。。。。。。。

几路人马阴差阳错互相交纵的戏剧冲突形式，有点宁浩的意思。虽说找死敌借手机这一点的确不太好理解，但其他的剧情推进，基本上符合逻辑。

尤其是两人在路边吵架一场戏。双男主的戏有不少都有两人意气相争的时候，但要不是为了制造冲突推动情节，要不就是因为误会而非事实，所以在论据论证论点的时候多少都有些无病呻吟、牵强附会。但本片两个男主，一个小心眼到儿时的一次小事耿耿于怀至今，一个是不负责任只顾自己贪玩荒废人生。这场争吵，每个人说的每一句话都是无可辩驳、一语中的。因此最后副歌部分和声到废物的时候，还真会让人点头称是。

邱天的发小因为一个自己并没有太多过错的事情，内疚了这么多年，并想方设法找到邱天想要助他开店。在邱天剧烈反应后，还跟着他保下蛋糕，带去参赛。这就更显邱天小气。

龙哥一路追击梁冠智，但从梁冠智的口中知道，他一直在龙哥的网吧上网，玩游戏氪金找龙哥借钱——他说是氪金借钱，所以八成当时龙哥根本就没要他网费——从一百二百到三百五百，一直积攒到九万八。一个多好的朋友才会让你一而再再而三的借钱积攒到这个程度。而找他还钱也是在网吧经营不下去关门之后，如果网吧经营的赚钱，估计龙哥也就不要了。

龙哥这人虽然又粗鲁又笨，但着实可爱。砸人车时候丝毫不怵，一副黑社会架势，但人家一说出来道理，他一理亏，立刻蔫了，扭头就跑。在拿到一晚上心心念念的梁冠智的钱袋后，发现存折果然是他妈的，就还给对方。甚至再上车第一件事就是赶紧去给出租车司机修车，然后去医院看人家。

斤斤计较的人有一个大度的发小，蛮不讲理的人有一个鲁直的同学。再加上两个男主开篇的敌对关系。可以说本片是全面对立走向全面和解，还真是大团圆啊。

影片很多小细节铺垫的很好，大多数你看时并不会注意的情节，在两人对骂的时候都成为素材，让论据更充分。

最后，母亲黏奖杯的一幕很动人。