文丨林沛
在中国的现代化转型中,《警察荣誉》实则捕捉了“乡土中国”的基层特色,以可信的故事创作、扎实的人物塑造,造就了一部真正的现实主义作品。
文丨林沛
在中国的现代化转型中,《警察荣誉》实则捕捉了“乡土中国”的基层特色,以可信的故事创作、扎实的人物塑造,造就了一部真正的现实主义作品。
今天完整的把 怒海潜沙&秦岭神树看完了。豆瓣评分只有5.3分,可是我觉得这部剧及格是完全可以的。首先我没看过原著,我也不知道海底墓,神树,云顶天宫是什么样的,电视剧画面感真的挺好的,不是五毛钱的特效,有代入感。其次,作为奇幻盗墓类型题材的剧,攀爬,打打杀杀的场景是不可避免的,尤其看到最后说云顶天宫这段,吴邪在雪里爬来拍去,看着我都觉得累。当然还有大家和奇珍异兽打架,被狠狠的摔在地上,
今天完整的把 怒海潜沙&秦岭神树看完了。豆瓣评分只有5.3分,可是我觉得这部剧及格是完全可以的。首先我没看过原著,我也不知道海底墓,神树,云顶天宫是什么样的,电视剧画面感真的挺好的,不是五毛钱的特效,有代入感。其次,作为奇幻盗墓类型题材的剧,攀爬,打打杀杀的场景是不可避免的,尤其看到最后说云顶天宫这段,吴邪在雪里爬来拍去,看着我都觉得累。当然还有大家和奇珍异兽打架,被狠狠的摔在地上,真的觉得演员不是好当的。这次的铁三角,胖子耍宝,风趣幽默。吴邪正义感,富有知识。小哥不言不语,依旧温情。三个里面胖子真的太出彩了,我特意去胖子的微博观光了一下,好多人都觉得胖子演的好。
当然,在我看来,这部剧有让我不懂的地方,第一,回忆时间太多,同一片段重复次数太多。解连环那段重复了好多次,而且每次回忆时间很长。成毅小哥哥演军官那段我记得放了好几集,感觉没这个必要吧。第二,不知道是不是因为没读过原著,三叔和解连环那段我搞不清楚,对于三叔我也不知道到底是好是坏。第三,就是觉得收尾太快,对于非原著党有点难以理解= =。
今天晚上终于把这部剧追完了,总体还是挺满意的。但是豆瓣评分有点低,感觉大家有点苛刻啦。上次看侯明昊演的是青春剧,这是这种科幻探险类,也完全可以。胖子就不用说啦 ,谚语小行家。成毅小哥哥不太熟,但是演不逊那段,尤其是最后中毒,还是很有实力的。
据说下一部剧,铁三角又要换人了,还是有些不舍怒秦的三人小组,但是依旧期待下一部剧~
看到这部是个意外,可是就是因为意外让我误打误撞的找到了我一直想要看的剧情,看了这么多年的小说,一直想要这样一个霸道总裁的剧,这些年来总裁剧也不少,可是缺少了一种能够吸引人的元素,虽然这部剧没有当红的流量小生,演技也是一般般,可是依旧还是有不错的收视率,说明它的剧情确实有吸引观众的地方,不过如果剧中的女主造型能够时尚一点就好了,那一头蓬松的黄毛看我还以为是十年前的剧呢!就这样吧!打算一直追下去
看到这部是个意外,可是就是因为意外让我误打误撞的找到了我一直想要看的剧情,看了这么多年的小说,一直想要这样一个霸道总裁的剧,这些年来总裁剧也不少,可是缺少了一种能够吸引人的元素,虽然这部剧没有当红的流量小生,演技也是一般般,可是依旧还是有不错的收视率,说明它的剧情确实有吸引观众的地方,不过如果剧中的女主造型能够时尚一点就好了,那一头蓬松的黄毛看我还以为是十年前的剧呢!就这样吧!打算一直追下去了!
仿佛一堆习得性无助的人,那些不断原谅犯错的丈夫,帮他们掩藏见不得人之事的太太们。可是被掩藏的一切,一定会波及到另一些人。比如环菜,从小被教育无论发生什么都错在自己。只是环菜依然在挣扎,就像女主一样。女主也隐藏了很多痛苦,但是洋介的爱让她保持住了自我意识没有被现实浇灭。于是她又把这爱用在了打开环菜的心扉上。被爱使她拥有勇气,去保护她惨遭压抑的自我意识,以此点燃他人的
仿佛一堆习得性无助的人,那些不断原谅犯错的丈夫,帮他们掩藏见不得人之事的太太们。可是被掩藏的一切,一定会波及到另一些人。比如环菜,从小被教育无论发生什么都错在自己。只是环菜依然在挣扎,就像女主一样。女主也隐藏了很多痛苦,但是洋介的爱让她保持住了自我意识没有被现实浇灭。于是她又把这爱用在了打开环菜的心扉上。被爱使她拥有勇气,去保护她惨遭压抑的自我意识,以此点燃他人的。多少人活在悲哀与愤恨里,却佯装快乐,那么多的丑陋人性没有得到应有的惩罚,社会的病态无处不在。而造成这种病态的,是放任贪婪与侵犯他人的现象不管,是对罪恶的宽容,是错误地谴责受害者,是臣服于内疚、自责、羞耻与恐惧,仿佛流动在空气中的负能量。而这几样,恰恰是那些有心之人用来控制他人为己所用的情绪工具。
什么时候能把这种负面情绪当成一种能源?想到念书时,每次学得头脑沉重,就会打开音乐跳舞,或者去公园跑步,把注意力从头脑转移到身体上去,只需一个来小时,甚至更少,再回到书桌前顿时清爽轻松不少,可以继续学习,还能保持身体健康。
等哪天科学发达了,科学家们发明一种随身携带的机器,每个人身上挂一个。或者和手机合并成一体,一旦有了任何负能量,就自动感应吸进机器储存成电力,或者别的什么,以备不时之需。比如给手机充电之类的,形成能量回收利用良性循环。说不定加上太阳能的助力,可以完全摆脱专门充电的环节。这样一来,恶人就无法达成他们邪恶的目的。他们所散布的压抑气氛也好,说的垃圾话也好,激发的坏情绪也罢,都被吸收转化成了有用的能源。图谋不轨的家伙们反而成了用“爱”发电的大善人,世界变得美好,每个人的脸上都露出会心的微笑…… 呵呵,开个小玩笑。不过真发明出这样的机器来的话,放在这个世界里,应该还是很有用的吧……
本文为国际著名电影杂志《银幕》(SCREEN)在《柔情史》柏林电影节首映后为其撰写的评论。
原文作者 | SARAH WARD翻译 | GlueYoung
如果将萨克拉门托的底层中产阶级换成北京的胡同老百姓,那么《柔情史》则可以被称为中国版的《伯德小姐》,电影展现出爱恨交织却又坚不可摧的母女关系中所有的起起伏伏。编剧、导演、剪辑师和演员心中似乎都隐匿着一
本文为国际著名电影杂志《银幕》(SCREEN)在《柔情史》柏林电影节首映后为其撰写的评论。
原文作者 | SARAH WARD翻译 | GlueYoung
如果将萨克拉门托的底层中产阶级换成北京的胡同老百姓,那么《柔情史》则可以被称为中国版的《伯德小姐》,电影展现出爱恨交织却又坚不可摧的母女关系中所有的起起伏伏。编剧、导演、剪辑师和演员心中似乎都隐匿着一处黑色漩涡,这漩涡不加修饰地吞没了所有的温暖与柔情,时不时发出一阵阴郁却有点好笑的咕噜声。
“世上唯一还不清的债就是母爱。”
《柔情史》毫无畏惧地探索亲子关系中的不融洽,并且得益于两位主演精到细腻的表演,电影将日常冲突生动地表现出来。杨明明和耐安从婚姻吵到钱,从钱吵到餐桌礼仪,而也恰是这吵闹使《柔情史》愈发精彩迷人。
然而,这部电影虽然充分彰显了演员的精湛演技和初执导筒的导演的不俗能力,但是丰满的人物和敏锐的洞察力却难以与叙事主旨相匹,因此影片的影响力极有可能局限于电影节。
片中最明显的无疑是二十多岁的编剧小雾和她的单身母亲各自的绝望,她们深陷生活与事业的双重泥潭,将自己心里的不快抛掷给对方。母女间的怨恨无时不在,无处不在。小雾无法原谅母亲以前做出的决定,怨她让一笔不菲的拆迁费打了水漂。而母亲也从来没落下任何一个批评小雾的机会。如此的针尖对麦芒使小雾发出“世上唯一还不清的债就是母爱。”的悲叹。
影片深谙亲子相处之道,上一秒可能还不共戴天,下一秒就可能相拥入怀。有两种情形能让这对母女暂时偃旗息鼓,平时不可遏止的狂怒到饭桌上变成了涓涓细流,再不然也只有外公的在场才能压下她们的互撕炽焰。
母女的每次交流都让观者感慨她们是那么的相像,即使两位当事人都不愿承认,而这种相像不仅限于她们共有的创作追求和遇人不淑上。《柔情史》的爱情线稍欠说服力,小雾和离异电影教授纠缠不清,母亲对刚离异的宝刚突然来电,不顺遂的感情生活更是加强了两人的联系和对彼此的依赖。
杨明明本人就是和她的母亲在片中的环境长大的,这也就解释了《柔情史》中氤氲的艺术模仿生活之感。电影模仿的不光是母女关系,还细致地描绘了家的角角落落,邻里邻居的生活气。鲜活的摄影也为电影增色不少,摄影机跟随骑着滑板车的小雾在大街小巷随心所欲地横冲直撞,让胡同老巷也熠熠发光。盘桓在日常场景的镜头像眼波流转,喜爱之情尽显,直接剖开电影内核:你我的爱与憎往往是为一物。
其实说国超哥演技很好吧,也真的就一般,但是吧现在有几个演员,即使是科班出身的那些演员,又有几个能达到一般呢,可能是现在钱太好赚了,也可能是其实很多演员演戏过于的书本化了,才让任国超这个非科班的演员的一般演技,反而成为了目前同年龄段里还算可以的演员。
其实吧,演员演戏无非就是方法派和体验派,国超应该是体验派那种吧,或者其实我想
其实说国超哥演技很好吧,也真的就一般,但是吧现在有几个演员,即使是科班出身的那些演员,又有几个能达到一般呢,可能是现在钱太好赚了,也可能是其实很多演员演戏过于的书本化了,才让任国超这个非科班的演员的一般演技,反而成为了目前同年龄段里还算可以的演员。
其实吧,演员演戏无非就是方法派和体验派,国超应该是体验派那种吧,或者其实我想说大多数的新人,很多中国演员除了也老艺术家们,真的不是我看不起啥的,真的就他们花在演戏上的功夫,想要做一个方法派,真的哎,怎么说呢,这也就是很多所谓电影学院里的,专门学表演的有些明星演的稀烂的原因。就是自己不愿意去理解人物,又不愿意没办法沉下心来去研究方法导致的。
所以吧,说真的我并不是希望演员都是体验派,但是吧,如果真的做方法派,也要读懂人物,体验生活,不要想当然。
说回国超,我感觉吧国超的共情能力很强,或者说国超阅读理解能力很强,然后可能是本身混过几年职场的原因,国超在诠释人物的时候,感觉能够在共情人物,然后带着人物落地,而不是想当然。
就比如说这次的蜥蜴先生吧,我感觉国超的霸总更真实。沉浸于角色,此刻他就是顾总。然后顾总附身于他,我相信很多小的动作,小的情绪上的转换,并不一定是特意设计,而是无意识的,但是正式这种无意识才让角色有了,那种真实存在的,性格多变的感觉,鲜活且区别于他的其他角色,即便是有一些悬浮的科幻设计,也不会让你觉得不真实,体验式表演方式,因为人物本身带来的情感变化是真实的,伤心,无奈,傲娇,青涩,求生,甜蜜,不是文字里的那种,是角色通过演员皮相挣扎出来的灵魂。此刻演技就有了层次,
其实这也是任嘉伦表演一直一来最吸引我的地方,就是层次感。人本身就是那种不是单一情绪的人,但是现在好多演员总是用一些所谓的方法表达多种情绪,但是吧,所谓情绪层次感其实是深入了解人物后。由角色带出来的层次。这也是他比较蛊人的原因之一,他会带着你去猜人物表层以下的东西。他会让你觉得人物是活生生存在过的,而当他演戏的时候是人物借尸还魂(我知道有点夸张有点恐怖哈哈哈)。
这就不得不说任嘉伦,我认为比较好的第二点了,可能是山东娃的高考特别严格的原因吧哈哈,我一直觉得任国超的阅读理解一直做的很好,其实我觉得很多演员演技尴尬的很大原因就是吧,可能阅读理解有问题,试问读不懂角色又如何讲人物通过表演介绍出来呢。国超这点就做得很好,我觉得他每次诠释人物的时候,都是先把角色当个一个人,一个真实存在的人,然后去了解,去对话,然后对于感情,行吧也许是已婚的原因也是选择用更生活化的理解去解读人物,从而使得国超哥每次诠释的人物给人的感觉都不漂浮,就是没有把文字只当文字。没有想当然,而是先做好了一个语文课代表式的理解,然后再给我介绍他理解的人物。(吐槽,其实吧这不过是演员基本素养吧,但是吧真的好多演员真的就是那种阅读理解都做不好的,想当然理解人物,我也是服了内娱的部分演员呀)。
最后当然了国超的颜值真的很加分,也许有人会觉得他没有多帅,但是说真的,帅不帅不重要,任嘉伦给人的感觉就是舒服,可靠,亲和力,看一眼你就会觉得信得过,这种真的比帅不帅重要多了,难道不是吗,是攻击性很强的那种帅哥是好看,但是不耐看,任嘉伦耐看呀。且舒服,就是看着开心,动心。加上自带的那种cp感,那种你就想看他搞对象的那种把甜宠写在脸的那种深情。真的是追剧的享受。
而且能感觉他真的一直在进步。而且每次这都能将人物的层次感,或者将他心中的理解的人物,呈现的很好。五一真的没啥事,真的可以看看这部奇幻小甜剧。轻轻松松,不辣眼睛,人物层次感足,演员阅读理解ok,五一小长假舒服追剧首选!
《策马入林》3.5。
最大的问题就是影片前提是二人感情线,但是全篇消失不见,想表达的太多就散乱,令人想到《窈窕淑女》。其次台词不连贯,剪辑不连贯,就像连环画式,缺乏流畅感。导演驾驭力不行。
演员表演跟不上制作水准的时候,就产生电视廉价感,太拉垮了。正如之前所悟到
《策马入林》3.5。
最大的问题就是影片前提是二人感情线,但是全篇消失不见,想表达的太多就散乱,令人想到《窈窕淑女》。其次台词不连贯,剪辑不连贯,就像连环画式,缺乏流畅感。导演驾驭力不行。
演员表演跟不上制作水准的时候,就产生电视廉价感,太拉垮了。正如之前所悟到的,成本不够就不要拍很激烈的戏。
感觉就是任务式的拍摄,没有那种慢慢磨出来的匠心。
故事没啥问题,服化道也不错,导演手法太拉垮。要么就是极度写实,要么就极度新颖艺术,这种老旧的手法实在不行。
景色美不美也无关紧要,那么美的老佛像绿草地,也不过两秒的光景。还是要着力于编导。
最后不出所料,改编自小说。剧本不能由小说改编,这是件很难的事。
如翱翔之飞鹰,却寻不着可栖之树;如暴雨之底云,却寻不着可憩之谷;如秋林之落叶,却寻不着可埋之土。
台湾古装的通病,个体戏剧性背离历史状态。
《策马入林》的“写实”,是其古典性的体现,也是其现代性的体现——实际上,它挑战了观众一贯以来形成的“古典审美”。
严格来说,这并不是一篇剧评,只能算作一篇书信式观后感。看完整个故事后,王小秋这个角色让我久久意难平,故此记录下一些碎碎念,想让文字啃噬掉一部分感伤。
严格来说,这并不是一篇剧评,只能算作一篇书信式观后感。看完整个故事后,王小秋这个角色让我久久意难平,故此记录下一些碎碎念,想让文字啃噬掉一部分感伤。
应该写成短评,毕竟没啥可以讨论的。
剧情简单,全程从头到尾一点像样的反转都没有,平铺直叙。经常回忆男主过去交通事故的片段,故弄玄虚。故事老套,用药物做人体实验,坏蛋被反杀,能不能有点创意?演员演技也不够深刻,看完全剧,有台词的演员总共也没几个,没有一个角色的性格被刻画得很出色,全部都是打酱油的,包括两位男主和女主。很多逻辑有
应该写成短评,毕竟没啥可以讨论的。
剧情简单,全程从头到尾一点像样的反转都没有,平铺直叙。经常回忆男主过去交通事故的片段,故弄玄虚。故事老套,用药物做人体实验,坏蛋被反杀,能不能有点创意?演员演技也不够深刻,看完全剧,有台词的演员总共也没几个,没有一个角色的性格被刻画得很出色,全部都是打酱油的,包括两位男主和女主。很多逻辑有硬伤,这么高科技的实验室,居然用纸质笔记?把公司信签纸写的分子式夹笔记本里面,图个啥?怕自己忘了么?分子式还这么简单,不怕观众学会了自己生产么?还把实验对象多次带进指挥厅?要剧情没剧情,要场面没场面,最多4/10分。
就冲着特效可以,比绝大部份国内低成本电影的强了。
但不能因为“她”有奶,就喊“娘”啊,明明是抄袭,明明属于违法,还美美道上一句“看到努力”,给个3星,4星。
你家孩子把人杀了,学作菜,你敢送上一句“看到努力”吗?
什么是好,什么是差,什么是对,什么是错。我们一点分不清。中国的三教九流导演不造7流的电影忽悠国人的钱都是傻子,你说呢?
就冲着特效可以,比绝大部份国内低成本电影的强了。
但不能因为“她”有奶,就喊“娘”啊,明明是抄袭,明明属于违法,还美美道上一句“看到努力”,给个3星,4星。
你家孩子把人杀了,学作菜,你敢送上一句“看到努力”吗?
什么是好,什么是差,什么是对,什么是错。我们一点分不清。中国的三教九流导演不造7流的电影忽悠国人的钱都是傻子,你说呢?
无可否认,《赌神》是一部经典赌片,但不是每一部续作都是如此。
赌神依靠心理战术和偷鸡、设局、故意漏破绽等战术,打败了新加坡赌王陈金城。两人在船上赌了很多局,虽然一开始赌神陷入劣势,最终在最后一句全赢回来了。
到了《赌侠》,主角居然要靠换牌、特异功能等“出老千”的手段赢,而且大多是一局定胜负,没有许多局的布局和设计。
这部《赌神3少年赌神》,讲的是赌神的前传
无可否认,《赌神》是一部经典赌片,但不是每一部续作都是如此。
赌神依靠心理战术和偷鸡、设局、故意漏破绽等战术,打败了新加坡赌王陈金城。两人在船上赌了很多局,虽然一开始赌神陷入劣势,最终在最后一句全赢回来了。
到了《赌侠》,主角居然要靠换牌、特异功能等“出老千”的手段赢,而且大多是一局定胜负,没有许多局的布局和设计。
这部《赌神3少年赌神》,讲的是赌神的前传,却是不折不扣地借用“赌神”这个ip圈钱的电影。
影片中存在许多bug,让我来列举几个:
1:在《赌神》中,龙五和高进初次见面,自我介绍身份。到了《少年赌神》中,两人却早在年轻时就已经见面,这和《赌神》里的情节相矛盾。
2:在《赌神》中,高进在地铁上看的书是《速成防身术》,原因是有人要追杀他,而他却没有很强的身手对付那么多人,所以他要看这本书。但是《少年赌神》中,高进居然和龙五打得有来有回,不相上下。难道到了中年,他的一身本领就全忘了?
3:《赌神》中提到,赌神从不照相,所以没有人知道他长什么样,包括一心想拜师赌神的陈小刀也不知道。但是《少年赌神》中却讲“赌神”这个称号是通过比赛夺得的,既然是比赛,那如此巨大的场面,怎么会不上报纸?上报纸怎能不照正面?还有包括《赌侠》在内也出现了这个bug,赌神既然从不照相,为何周星驰背后的海报上有那么大一张赌神的正脸?
也就是说这个电影为了炒“赌神”的冷饭,无视了一切前后矛盾的设定,硬是拍出来了,然后告诉大家这是赌神的前传,大家冲着“赌神”二字去电影院看了,结果呢?
直到现在,王晶还在拍《澳门风云》系列,请周润发来演,目的还不是蹭发哥的热度吗?就因为发哥曾出演过“赌神”这一经典形象。
这样做,简直是在“赌神”两个金字招牌上泼粪。
《镇灵攻略》作为一部都市魔幻喜剧,剧情设计巧妙,不仅有日常职场斗争的奇葩搞笑,更能让人感受到剧情人物的心理路程。
剧中,男助理古峰拥有一个不大不小的梦想,出版自己的书,非常容易的靠“魔灵笔记”控制女老板韩颜敏得偿所愿后,岂料因直男癌言论令人人喊打……令人笑出腹肌;被困笔记本的书灵与古峰同吃同睡,本以为是一辈子的好兄弟,谁知书灵竟不是书灵,一旦揭穿不死不休,让人忍不住难过,开心就笑
《镇灵攻略》作为一部都市魔幻喜剧,剧情设计巧妙,不仅有日常职场斗争的奇葩搞笑,更能让人感受到剧情人物的心理路程。
剧中,男助理古峰拥有一个不大不小的梦想,出版自己的书,非常容易的靠“魔灵笔记”控制女老板韩颜敏得偿所愿后,岂料因直男癌言论令人人喊打……令人笑出腹肌;被困笔记本的书灵与古峰同吃同睡,本以为是一辈子的好兄弟,谁知书灵竟不是书灵,一旦揭穿不死不休,让人忍不住难过,开心就笑,难过就哭,看最痛快的剧,飚最畅快的泪,或许这就是追剧最大的快乐。
一口气看完六集,就像看了一部电影,最后一集真是哭得不能自已!"我们是演给阿乐看的",搞笑版罗密欧与朱丽叶,台上台下每个人都在笑,但却是这一场让眼泪缺堤……打着通灵的旗号,讲着渡人与自渡的故事。故事讲得道理很浅,珍惜眼前人,遵循自己的内心喜乐!求神超度,不为死人,而是为了活人心安……这些都是老生常谈了,却拍得能让人很容易接受,很容易有共鸣……很多人说俗套,对啊,就像罗密欧与
一口气看完六集,就像看了一部电影,最后一集真是哭得不能自已!"我们是演给阿乐看的",搞笑版罗密欧与朱丽叶,台上台下每个人都在笑,但却是这一场让眼泪缺堤……打着通灵的旗号,讲着渡人与自渡的故事。故事讲得道理很浅,珍惜眼前人,遵循自己的内心喜乐!求神超度,不为死人,而是为了活人心安……这些都是老生常谈了,却拍得能让人很容易接受,很容易有共鸣……很多人说俗套,对啊,就像罗密欧与朱丽叶,俗套,但不代表它就不能再感动人……校园感青春感,在台剧里一如既往地手到擒来!之前听台湾的朋友说,郭书瑶通过自己的努力,现在也算站稳脚了,所以对这部片很好奇!说实话,演技没有特别好,但也看到了她想要摘掉"杀很大"标签的努力!男主选角真心好,虽然嘴巴大,但真的是很标准的校园阳光男孩的长相!说实话,我觉得他长得像年轻版的朴海镇!身材也好!四星的剧,一星给男主!植剧场总是充满惊喜!棒!
一起去看的两个小姑娘坚持了三分钟!!!!就跑了,哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
我觉得还好。音效挺好,就是某些镜头声音太大了,耳朵有点爆炸,吵得有点头疼。
国产恐怖电影的精髓:50%做梦+50%扮鬼。
要带着唯物主义的心态去看。
很喜欢女主这种的颜!
还有八块腹肌面馆老板对儿子说,“虽然他们欺负了你,但是你也不能捉弄人家呀。” 哈哈哈哈哈哈
一起去看的两个小姑娘坚持了三分钟!!!!就跑了,哈哈哈哈哈哈哈哈哈。
我觉得还好。音效挺好,就是某些镜头声音太大了,耳朵有点爆炸,吵得有点头疼。
国产恐怖电影的精髓:50%做梦+50%扮鬼。
要带着唯物主义的心态去看。
很喜欢女主这种的颜!
还有八块腹肌面馆老板对儿子说,“虽然他们欺负了你,但是你也不能捉弄人家呀。” 哈哈哈哈哈哈哈哈哈,如果是我儿子,削他丫的。
作为南京场大象分众影院首映活动的发起人,我在观影前收集了一定量资料之后,我是有打算在映后与大家讲一个段子的,我准备的段子是这样:
说有一摇滚歌手看上一姑娘,下巴一抬,对人脸上吐一口烟圈:“多儿钱呐?”姑娘说:“80。”摇滚歌手说:“得嘞。”然后把人往胡同巷口深处带去,姑娘说:“着啥急啊,钱呢?”摇滚歌手装模做样地一摸口袋,说
作为南京场大象分众影院首映活动的发起人,我在观影前收集了一定量资料之后,我是有打算在映后与大家讲一个段子的,我准备的段子是这样:
说有一摇滚歌手看上一姑娘,下巴一抬,对人脸上吐一口烟圈:“多儿钱呐?”姑娘说:“80。”摇滚歌手说:“得嘞。”然后把人往胡同巷口深处带去,姑娘说:“着啥急啊,钱呢?”摇滚歌手装模做样地一摸口袋,说:“欸哟卧槽,下次给您?”姑娘翻一白眼,说:“傻X。”转身走了,回头歌手写一歌:“姑娘姑娘你漂亮漂亮,警察警察你拿着手枪……”
一民谣歌手,碰一姑娘,说:“我喜欢你。”姑娘说,“80。”歌手说:“我没有,我唱首歌给你可以吗?”姑娘翻一白眼走了:“穷B。”民谣歌手若有所思地继续坐那,过会抱起吉他,即兴来了一段:“妈妈,我爱上一个姑娘,可是她在别人的床上呻吟……”
在观影之前,我想的是说尕怂老师,见着一姑娘,问人家,“有80块吗?”姑娘说:“干嘛呢您?”尕怂说:“不干嘛,咱吃臊子面去,吃完嗷两嗓子,快活!”
看完之后我发现这段子不太合适。尕怂比我想象的要复杂。
S4C的作品。
海獣の子供与其说看不懂,不如说这个题材本身就说不清楚,至少目前的人类还不能完完全全地去解释人体,生命起源,宇宙和人体的关系。
但这并不意味着人就不能不去想,不应该不去想。
我个人感受得更多的是对自然与生命以及对未知的敬畏。
首先讲讲氛围渲染。
喜闻乐见的江ノ島。从スラムダンク,到狙われた学園,TARI TARI,再到
S4C的作品。
海獣の子供与其说看不懂,不如说这个题材本身就说不清楚,至少目前的人类还不能完完全全地去解释人体,生命起源,宇宙和人体的关系。
但这并不意味着人就不能不去想,不应该不去想。
我个人感受得更多的是对自然与生命以及对未知的敬畏。
首先讲讲氛围渲染。
喜闻乐见的江ノ島。从スラムダンク,到狙われた学園,TARI TARI,再到最近的兔女郎学姐,以及等等等,江ノ島多次作为舞台出现在众人面前。江ノ島确实有其独特的魅力,而海獣の子供不同于以往的作品,展现出来的是江ノ島的另一面——南国渔村的恬静与喧闹之美。
海獣の子供有大量对渔村风土的背景描写,云,海,植被,昆虫以及建筑。瑠花去参加社团活动的路上有一段在防浪墙上蹦蹦跳跳的场景,从学校出来有一段下坡赶电车的长镜头,女主在海滩“吹”虫子都令我印象深刻。那种被海风所侵蚀而颜色发暗、发锈的建筑和石头,明晃晃的沙滩,再配上海浪的声音,仿佛身临其境,有种海风扑面而来的感觉,似乎能够闻到淡淡的咸腥味。这是江ノ島的静之美。
乱糟糟的渔船,熙熙攘攘的夏祭り还有丰收时节的渔民,这是江ノ島的动之美。
江ノ島不再是那个旅游胜地,而是一个普普通通的小渔村。让我这个在海边长大的“孩子”不禁开始回想起童年。
至于人物方面,有朋友跟我说眼睛有些大得离谱,显得突兀,这个是画风问题,还在接受范围内。海獣の子供的人物线条很乱,很杂,很“古老”,尤其是头发、眼睛、嘴唇的画法。用朋友的原话画是:“用线很多的‘笨蛋’画法,但却有作者作画的痕迹在里面,所以让人更觉得有亲切感”。再比如说デデ这个老婆婆的形象刻画方面,在一群俊男美女里面显得不是那么“和谐”,然而看电影的时候完全不会有这种感觉,究其原因,是我本人看电影的时候内心十分平静,平静的来源当然是海獣の子供。不去调动观众的情感,让观众站在旁观者的视角而不是去代入,这也是这部作品的魅力之一。和promare这种让观众跟着一起狂欢的作品简直是两个极端。当然还有更重要的一点,那就是尊重原作画风。
上面说到不和谐,关于婆婆还有一个不和谐的地方,那个奇怪的乐器。小的时候玩橡皮筋的时候也会发出这种声音,说实话,并未觉得是种令人身心愉悦的声音,反而会扰乱心神。目前接触过的类似的声音,比较有印象的是夏目友人帐里,在剧情陷入混乱的时候,就会出现这种类似的声音。但是这个声音伴随着剧情进入高潮,却给人一种生命的躁动之感,格外清晰。
再说点细节方面。女主的妈妈安海加奈子在第一次去水族馆的时候,镜头特意给了一个脚部的特写,脚指甲染好了指甲油。让我想起来一个曾经读过的一个情节(好像是出自《围城》,记不清了),一个女人让一个男人形容一下另一个很“潮”的女人时,男人在纸上画了一个女人形象,涂了口红、染了指甲,来形容这个女人很前卫。只一点就解释了女主妈妈会变成这样子的原因:她厌倦了在水族馆的生活和工作,更向往美丽和自由。
还有很多双关和意象,就不一一列举了。
至于海獣の子供要真正传达出来的东西,实在是超出了我的评论能力,无法评价。
最后,
我知道即便历史是任人打扮的小姑娘,现在也没人喜欢,因为严肃的姑娘没有瓜。说到姑娘,感觉这稿子又悬了,因为全篇只有几张老男人的脸。
所以是时候积累真正的文化底蕴了。
你可千万别走,就假装正经这么一回。我会原原本本的告诉你,明朝到底是怎么没的,你准爱听。是不是越来越像瓜?
我知道即便历史是任人打扮的小姑娘,现在也没人喜欢,因为严肃的姑娘没有瓜。说到姑娘,感觉这稿子又悬了,因为全篇只有几张老男人的脸。
所以是时候积累真正的文化底蕴了。
你可千万别走,就假装正经这么一回。我会原原本本的告诉你,明朝到底是怎么没的,你准爱听。是不是越来越像瓜?
各位家人们,今天是520哈,又到了情侣扎堆国产爱情片上映的时候。
逢此佳节,我也是难掩兴奋,倒不是和各个爱摄屏的情侣们一起看电影很开心,主要是国产爱情片的确是挺好写的,每次和大家讨论都还是挺爽快的一事儿。
比如,今天,我们要说的这部电影
各位家人们,今天是520哈,又到了情侣扎堆国产爱情片上映的时候。
逢此佳节,我也是难掩兴奋,倒不是和各个爱摄屏的情侣们一起看电影很开心,主要是国产爱情片的确是挺好写的,每次和大家讨论都还是挺爽快的一事儿。
比如,今天,我们要说的这部电影
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影片整部的基调其实有些平淡且苍白,虽然有着十足带劲的动作部分。毕竟三位武打大哥,洪金宝,甄子丹和吴京同在,就注定了这部片的武打戏会真刀真枪,拳拳到头,而这种酣畅淋漓的武打戏部分却无法填补情节的苍白。同时黑帮片里的江湖气息,兄弟情义,虽然是影片重点宣扬的方向,却始终差着一口气,不够深刻。而剧情上就更是槽点满满了。警察私自串改证据,威胁证人,谋杀凶手,私藏赃款,等等,三观尽毁。虽然披着弘扬正义,
影片整部的基调其实有些平淡且苍白,虽然有着十足带劲的动作部分。毕竟三位武打大哥,洪金宝,甄子丹和吴京同在,就注定了这部片的武打戏会真刀真枪,拳拳到头,而这种酣畅淋漓的武打戏部分却无法填补情节的苍白。同时黑帮片里的江湖气息,兄弟情义,虽然是影片重点宣扬的方向,却始终差着一口气,不够深刻。而剧情上就更是槽点满满了。警察私自串改证据,威胁证人,谋杀凶手,私藏赃款,等等,三观尽毁。虽然披着弘扬正义,义薄云天的外衣,依然无法让人接受执法人员如此以暴制暴。到此,好像这个影片给人的观感并不好。然而影片中偶然的亮点和转折的结局却像一滴血滴在了一张白纸上,展示出格外妖艳的红而让人惊艳。
第一个亮点,借鉴西方黑帮片里的爵士情调。虽为借鉴却画风融合的特别好,值得表扬。第二个亮点,几场戏感十足的死亡戏份。张智尧的死亡戏份堪称影片中最惊艳的场景。黑暗里闪着寒光的刀刃缓缓举起,变化角度,一到封喉,伤者本能的用双手护着脖子,感受着临死前的惊恐和绝望,而这一过程仅仅发生在一分钟内。吴京在小巷里和甄子丹过招,最后被自己的刀切腹时眼神里的不可置信和不甘,死亡时直挺挺的扑地上,过分真实的还原了死亡场景。第三个亮点,配角戏太好!廖启智在这部电影中的表演可圈可点。餐厅里任达华诉说自己得了脑癌,廖启智嘴里一边说的没什么事的话,一边吃着意面的动作明显慢慢开始慌乱,在任达华离开后,廖启智砸咖啡杯释放情绪的爆发戏演绎的自然又深刻。在广场公共电话亭打电话给家里打算父亲节问候一下与自己有心结未解的父亲,在电话里母亲口中知道父亲已经去世时,廖启智有些错愕和压抑的情绪表演非常到位。第四个亮点,惊艳的结局瞬间拔高了影片的立意,从不合三观的以暴制暴过渡到了因果报应。原本放松警惕的甄子丹被洪金宝突然撞出玻璃墙外,坠楼砸死了在楼下车里等候的洪金宝妻儿。影片最开始害死证人时,洪金宝的妻子流产,影片最后杀死他人时,洪金宝彻底失去了心爱的妻子和刚刚满月的儿子,对应着他的那句台词:老天爷是很公平的,做错事的人一定会付出代价。因果循环,报应不爽。
P.S.将军金酒的瓶子真结实,洪金宝的身子把整个玻璃酒架都砸碎了,这瓶酒却完好无损