这个电影最大的收获是了解了一个特殊群体：失读症。这也是导演拍摄这个电影的原因。希望更多的中国人能够重视这个问题和这个群体。但是毕竟是一个剧情片电影，我觉得对“失读症”的了解还是有点模糊。

导演强调：这是一种特点并不是疾病。我还是上网科普了一下。不能认识和理解书写的或印刷的字词、符号、字母或色彩。是由不能识别视觉信号的语言含义所致。它与大脑优势半球内侧枕额脑回损害有关，并因累及视觉放射可致同侧偏盲。失读症常与失写症一起作为视觉性说示不能的症状。在朗读、拼写上面会跟别人不一样。比如，有些失读症患者需要倒立着看字。

如果，失读症的孩子在小时候没有被及时矫正或锻炼，很有可能会自卑引发自闭，或者从小就么有一个好的学习基础，以后会更加困难。但，如果引导得当的话，也会很快的跟进学习，最后读博士，硕士也不是问题。像是毕加索、爱迪生、乔布斯这样的大家，都是有过失读症的。虽然在中国知道的人还是很少但是在国外已经对这个情况很了解，甚至将“失读症”当成是“聪明”的象征。

也可能是因为“对失读症”的不了解，所以在故事观看的时候，会有一些疑惑。比如片名《五彩缤纷》让我误以为是一个色盲的故事，但看下去其实是因为失读症引发的“文盲”问题。五彩缤纷其实是指小女孩的梦和她的发光点。小女孩的优势或者天才的部分就是她对视觉和色彩的先天优势。电影中也有很多细节地方做了铺垫。

小女孩梅梅和妈妈陈兰的失读症到底有什么区别和联系？测试评估的时候，主治医师在猜出陈兰也有失读症的时候说了一句：梅梅很有可能是那极小的不可治愈的一部分失读症。而到了最后陈兰想带孩子退学的时候，学校拿着当时的测试说，发现梅梅在视觉和图形方面有着惊人的天赋，这又是什么意思呢？同一个测试，不同的分析结果？

除了对失读症的关注，电影另一个宣扬的主要思想就是爱。如果没有对失读症了解的美国老师和作家的帮助，中国的梅梅母亲的坚持可能也是徒劳。其实一个大字不识的中国母亲带着孩子去美国求医求学，是非常困难的，但就是那么顺利的实现了。英语老师是好人，房主作家也是好人，学校更是好人。好成了一种高尚。不知道，中国人口10%的失读症人群会不会有这样的幸运的事情。毕竟一个底层农村的孩子拿到失语症小哈佛学习机会，是有多少呢？深挖的话，总是不愿意相信世间这么美好。

陈兰对于只学了5个字的不信任和产生放弃也有点突然。但是人生、故事可能就是这样的冲突和想不到吧。可能是因为是从海外华人的视角拍摄的，总觉得在讲中国家庭的部分有点不接地气。

你是世上独一无二的花，失读症并不可怕，可怕的是没有爱你的人，没有爱包围你，让你将自己的能力和能力发挥出来，让这世界见到你的五彩缤纷。

如果失读症孩子都能如此优秀，那没有阅读朗诵障碍的我们是不是更应该珍惜和努力。

有人说：如果你从世间走过，没有发现美，那就白来了。

PS 感觉女主扮演者朱珠长得很像于文文。

军阀夺宝讽刺片。其实那辛庭的结局是注定的，国民党内部的纷争，互相打着小算盘，各自算计，注定要有人成为替罪羊。到处打点，深谙贪婪之心的孙殿英不会是，也就只有那辛庭背锅了。

影片从国宝展览开始，一件件宝物重见天日，真是我们的一件幸事。那辛庭也被免去了军职，到任国宝保护委员会主席，以为是升迁了，也让最了解宝物的人去做保护宝物的事，众望所归。但是到了后面才知道，名誉上是保护国宝的一把手，其实宝物存放的地点除了他其他人根本进不去，也不给看。那辛庭到处告诉，也无济于事，只能接受现实。而且在对孙殿英的审理中，孙殿英一口咬定所有盗抢财宝的事都是那辛庭所为，只能怕事情暴露才赖到他身上的。颠倒黑白，胡说八道，但是就有人相信他，把那辛庭做成了被告，设个局，让那辛庭与洋人见个面，就是通外把国宝买了。关键是查验国宝时，看着一个个装箱的宝物全部变成了砖块，让那辛庭更是百口莫辩。我想最后几乎绝望发癫的那辛庭应该是清除的认识到在国民党政府的统治下，自己的命运早就注定了，颠倒黑白注定是必然，自己的一切真心和执着都是白费，只不过是一场白费心机。所有的宝物在一群如狼似虎，贪得无厌的军阀眼里，不可能安然无恙，早就被人拿去典当，变成自己的私产了，那有国家公义，民族观念之说，太悲哀了。

国宝应该是给阎锡山掉了包，真是老狐狸，那辛庭不是对手啊！一场军阀纷争的闹剧。

偶然机会看了两集，即使抛开原作影响，新版剧情、节奏也完全没有吸引继续看下去的动力，关键还要忍受新版每个角色的演技，实在受不了。最大问题旧版由剧名到故事背景，充满浓浓澳门风味，让观众更有亲切感，新版套着旧版故事外壳（连剧名都一样）却充满浓浓现代感，但街景左闪右避刻意避开hk现代感，弄得失去了故事本身的灵魂，变得不伦不类，另外完全突出不了q姨含辛茹苦养大两个孩子的艰辛。

选角问题特别大，先不说配角无论外形表情跟原版角色格格不入，就男主角就一大败笔，饰演初哥哥非常考验表情眼神表达，明显胡驾驭不了，旧版初哥哥由开始就明眼人都可以透过张智霖眼神看出对君好的爱，而胡顶多也只看出纯粹哥哥看妹妹的眼神，用手语时表情也略显奇葩，根本不能令观众取得情感共鸣。可能tvb考虑想复刻旧版，想要一个能唱能演的小生，无疑现在胡是最合适一份，但真的，不可否认唱祝君好还是不错，但演技外貌是驾驭不了初哥哥这角色。

至于君好，一个从细到大缺失父爱的女孩，成长过程好不容易，旧版更符合现实，多愁善感、倔强、不开心也不轻易表现、特别重视朋友讲义气，要像男人一样坚强，所以旧版君好外形也喜好短袖t，牛仔裤。新版何演的是什么东东，一个温室长大的清纯女孩，穿得女神一样，表演也是实足现实人见人爱一个乖乖女，拜托，这种背景长大女孩子不会更喜欢搞搞震，许多鬼马念头的活泼女孩吗。简直糟糕。

q姨，米雪演技是没问题的，但不切合啊，无那家燕姐演的气场，含辛茹苦养大两小孩，经历这么多，绝对是市井女强人，敢爱敢恨，米雪演的弱不禁风，教训君好时都要就着就着，唉，我都质疑她究竟如何养大两个小孩。

tvb啊，你不如改编，炒冷饭炒得如此糟糕，实在难看。

优点我先说了：双轨制医保、山区交通、农村教育、西北农业，都是在戳当今社会的痛点。《北京好人》里送外卖的表舅那句“马上就到别打差评”也是。整体不满意的点我也先说了：笑点都是老掉牙的段子，音效无节制到头疼，色彩审美低级，浮夸。还有过度依赖一些现代产品，比如抖音，《天上掉下个UFO》已经使用过滥，《回乡之路》把直播带货、发财致富、强人精英三者之间彻底画上了等号。

以下分叙。

《北京好人》。事实是我们抛开城镇职工医保和农民医保的报销比例是否一样这个问题不谈，尽管我能理解这是一出喜剧，一出虚化了真实背景的小品，我还是无法接受北京的医院那样宽敞、患者那样少；大夫有空跟你聊天认老乡；护士请你吃泡面；抽血化验不用排队取号叫号跟着熟人走就行。这个喜剧背后我所心碎的是，轻飘飘一句报销比例一样，牺牲的是葛优那个角色，作为一个北京底层，辛辛苦苦多年攒钱买车的梦想。它只要有宣传教育的意义就够了，至于多年没联系见面都认不出的远房亲戚直接上门管你借钱这事儿是不是合情，谁管。

《天上掉下个UFO》。《疯狂动物城》里Judy说，兔子可以说兔子可爱，别的动物这样说就不太合适了。这个单元是五段里把刻板印象抒写到极致的，但是导演自己的定位是什么呢？一方面是山区民科成功制造飞行器，一方面是“理论上有这种可能性，但几乎为零”只要前一半不要后一半。在南仁东穷尽半生的中国天眼旁边吹小镇发明家，导演的良心真的不会痛吗？

《最后一课》。几乎是最鸡贼的一段，老年痴呆患者在看到自己魂牵梦萦多年的小破村子如今富裕现代化，病情得到了好转。这故事当然只能放在杭州拍，因为贵州陕西的村子三十年前需要支教，三十年以后也教育资源根本贫困，十年就一个老师的故事仍然在不断上演。我最难以容忍的倒不是浪费巨量水来伪装下雨始终对着一个小男孩淋，而是众人第一次开会的时候，原本大家都说“这是不可能的呀”，然而一旦有人提出“位置正好是你们家要扩建的蚕房，那就牺牲你们家吧”，立刻得到了所有人鼓掌通过。多么可怕的民粹。

《回乡之路》。贫困地区的羊杂汤卖二百八一碗，因为里面加了虫草海参。不知道这是在讽刺物价，还是在展现贫困地区的物质文明。全片的题眼其实贾玲已经点尽了，带货能力也就那样，胜在长得美。当然闫妮是真美，秒杀浓妆艳抹的王子文。

《神笔马亮》。故事的流畅度是最好的，也是最使我如坐针毡的。一开始问“你们家到底谁做主”就奠定了某种男性视角的话语基调。如果说其他片子还在试图用外卖、中国天眼、杨紫版李子柒、带货女王来竭尽全力包装成一个2020年的故事，《神笔马亮》放弃了所有的尝试，拍成了一部彻头彻尾的十七年电影。故事本质其实也是最接近《我和我的祖国》的：个人和集体会有冲突，你是选择列宾美术学院的学业还是选择为基层贡献；个人和家庭会有冲突，你是选择一家三口其乐融融的小日子还是舍弃小家成全大家？在这样的故事里，永远没有从列宾学成归来再为祖国艺术事业添砖加瓦的第三条路，你的妻子你的家人一定是反对你的不理解你的不支持你的是你成神路上的绊脚石。结尾当然是妻子被感化，流着眼泪说“我老公考上列宾了，他不稀罕去，因为他有了更伟大的事业，为了人民”。但是片子里又看不到焦裕禄，看不到基层村官累得只剩半口气，它直接呈现出来的就是一个物质文明相对发达、人民已经在追求精神文明的村落。如此逻辑，宋徽宗治理下的大宋才是超一流的国度。

2021-2-14 五虎将之决裂 小米盒子

五虎将：天叔 刘德华 梁朝伟 阿华 黄日华 刘德华与梁朝伟是两个活宝总斗嘴 二人喜欢赌马 天叔女儿在夜总会上班与黄日华是男女朋友 女儿与天叔不合

警方抓了成奎安 刘德华垫电话簿打成奎安逼问枪支来源 成奎安说出泰国有毒品运来

威哥带叛徒东与潮州炳交易毒品被警方抓获 阿华被开枪打伤 天叔要抓阿东发现是小舅子 威哥被抓阿东的姐姐已死 阿东求饶 天叔下不去手抓阿东被刘德华和梁朝伟看到 阿东跳河逃走 刘德华和梁朝伟拿了赃款一千万 黄日华不要赃款并斥责二人 阿华伤好出院 刘德华借豪车带马子 梁朝伟把钱寄给国外留学的弟弟 五人一起吃火锅让天叔结账 在梁朝伟家烧烤

阿东让五人释放老大威哥 黄日华为保护朋友无奈在法庭做了假口供被长官斥责 阿东逼五人与自己合作 阿东让五人抓潮州炳杀了他 以后阿东就可以掌握香港毒品

潮州炳交易 警方抓潮州炳 刘德华梁朝伟想要那个赃款还阿东 支援警员前来 钱没拿到 天叔放了潮州炳让他去找阿东算账 潮州炳带人找阿东 阿东持刀挟持潮州炳并杀了自己老大威哥又用匕首杀死潮州炳 阿东跑到车库 梁朝伟枪指阿东结果枪掉了被阿东拿到管阿东叫爸爸 刘德华前来告诉阿东枪里没子弹结果有子弹 刘德华让梁朝伟先离开 梁朝伟开车结果阿东在车里 梁朝伟被阿东爆头 阿东逃跑

阿东给警局上司打电话说出赃款的事情 阿东被廉政公署保护 阿东设计让黄日华去交易 结果等待的是廉政公署 黄日华被抓后释放 刘德华和天叔被抓后释放 天叔再次被拘捕

黄日华当着廉政公署打了阿东 刘德华去砍阿东被廉政公署阻止逃脱 天叔与女儿见面后回到廉政公署报道 天叔自己抗了拿了阿东的钱 天叔在监狱上吊自杀

廉政公署将阿东交还給警方 阿东杀了保护自己的廉政公署警员抢到枪 商场内 刘德华黄日华阿华前来杀阿东 阿华拉住阿东的裤子 阿东脱下裤子 阿华坠楼被刘德华黄日华抓住 阿东跳下来用膝盖把阿华撞下楼摔死

刘德华和黄日华抓住阿东 警方前来 刘德华开枪将阿东爆头 血溅了黄日华一脸 警方面前 刘德华花式耍帅耍枪后爆头自杀

周末重温了遍《红尘》，久久不能平复。这部电影曾经看过，但早在电影之前，我就看过原著。那时还在上大学，真的是看哭了。。。

作为一个85后，没有经历过那个年代，按理说很多东西会因时代隔阂与个人经历的缺失而无法感同身受，但这部电影无论是故事叙述、背后的历史反思还是其中蕴含的人性复杂，都值得每个经历者抑或未经历者仔细品味。

想写下这篇短评其实也是有感而发，想讲讲自己理解的几个剧中人物。每个人物，几乎都不是平面单一的，其在性格、行为方式上都表现的极其丰满，甚至矛盾。恐怕这是特殊年代所特有的人物群像。他人即是地狱，这在本电影中体现的尤为突出。

德子媳妇儿

一个苦命的女人。她经历了旧社会带给她的多灾多难，新中国成立后，她从良嫁人，起初可以说是幸福的。有个把她捧在手心里疼爱的丈夫，除却偶尔会想起过去的不堪和没有孩子的无限遗憾外，如果没有出身的意外泄露，她可以像旁白说的那样，平平稳稳的过这一世。然而那个时代每个人的命运都不会脱离时代背景和阶级斗争的纠葛。善良和对人毫无心计戒备的德子媳妇儿，大约在之后的岁月中见识了“换了人间”后的人世悲凉。一个经历苦楚的旧社会女人，洗心革面认真改造后只想过普通人的生活，然后周遭的环境和人却不给她这样的机会。这让我想起《西西里的美丽传说》中的女主，人言可畏永远是最大的杀伤力。如果说身世暴露后她曾有过无数次轻生的想法，甚至还悄悄收集起曾向邻居梁大夫要的安眠药，那么最终压垮她最后一颗稻草的，恰恰就是她爱的丈夫，德子。人只有在彻底绝望后，才会义无反顾，无所畏惧。哪怕是死。

看有评论说德子媳妇儿当时要是咬紧牙关没有说自己的身世就好了。女人还是要学会隐瞒，切勿多嘴。其实最初我看《德伯家的苔丝》时，曾有过相反的想法，我认为坦诚是难能可贵的，人的过往既不需要隐瞒更不需要撒谎。但没有经历过特殊时期的人真的图样图森破，《耳语者》里曾写道，成分不好的小布尔乔亚后裔为了保护自己不受迫害，以及能够过上正常人生活，可以对自己的丈夫隐瞒身世长达几十年之久。。。这是时代的悲哀，但却是真实存在的自我保护，无可厚非。

德子

这个男人像是个矛盾综合体，但却真实。他知道自己媳妇儿的过往，却并不计较（至少媳妇儿出身被众人知晓之前是这样），爱她疼她，每周末骑着三轮车带着漂亮的媳妇儿满世界逛。但他毕竟是个凡人，在众人知其家底儿并开始用异样的眼光看待他们夫妻俩时，他并没有用宽广的胸襟和爷们儿的担当为自个儿的媳妇儿遮风挡雨（从这点看，《西西里》中女主的丈夫才是真正的爷们儿），反而越发冷漠嫌弃，甚至大骂媳妇儿和电视里那些卖身的女人一样，是个“臭婊子”。所有的这些，真的太真实了，德子有错吗？我不知道。我不是男人，也不是德子，我无法确定如果我遭遇这些，会采取怎样的处理方式。但显然，剧中结尾他来搬家，从他珍惜的拿着那拉车泥人的行为来看，他应该是后悔了。可又能怎样呢，最终一切都碎了。泥人、德子媳妇儿、德子，都碎了。

孙主任

也是个真实又丰满的人物。这种人设好像在现代社会也依旧存在。因为自己男人被国民党抓走枪毙（其实没死），家里有个烈属的身份加持，孙主任在基层开始了可以掌管居民“生杀大权”的领导生活。多写实啊，我记得小时候，胡同居委会的那些人来传达个事务都一副高高在上、拿劲儿十足的样子，就差横着走路了。这一特色几十年传承的还真彻底。

我看不起这个人物。往小了说，她没有同理心以及缺乏对人起码的尊重。往大了说，这就是个小人得志缺乏人性的势利中年妇女。古人云：无德无才者，谓之愚人。那个时代充斥着太多的愚人，也只有这样的人，才可以在风起云涌动荡不堪的世道游刃有余的活着。无才之人尚且不是最坏的，但无德，在某种特定的环境下，绝对是炸弹一样的存在。孙主任就是这样的人，WG期间，黑子奶奶被遣回乡，她看着一众送行的人便大肆呵斥，迫使大家划清界线，最终让连平板车都不许座的老人背着包袱孤零零的走回了家乡。女儿结婚时，德子媳妇儿好心送了对鸳鸯枕套，再听了邻里“窑姐送的不吉利”种种闲言碎语后，孙主任当着宾客的面，直接让女儿把贺礼还回去。。。某大人物去世时，德子媳妇儿想守灵却遭到孙主任冷语拒绝。当众人都平反，德子媳妇儿想要个说法或政策时，孙主任的话更是将其卑劣的人性和阶级优越感发挥到了极点：要什么说法？让我开个会，跟大伙说你不是窑姐，是黄花闺女？。。。

我很喜欢结局的反转，一位外国朋友来给她送信，她男人没死，在台湾。这让一向叱咤风云的孙主任和她的小叔子（实质上的夫妻）成为了众人的笑柄。人呐，永远不知道心善和宽容会给自己带来多大的福气，同理，也永远不知道作恶和欺凌会给自己带来多大的罪恶。我的长辈曾教育我，不要做伤害他人的事。人的一生难免起伏甚至落难，但不管怎样，能帮则帮，不能帮也不要落井下石。这或许是经历过那个年代的人最真挚最诚恳的洞见。

马三胜&黑子

马三胜和黑子是典型的老北京胡同串子，游手好闲又爱招猫逗狗。陈宝国老师饰演的马三胜也是个矛盾体，他本质并没有坏透，但多年在市井中游混浸淫又让人无法将其视为安定本分之人。他和黑子对德子媳妇儿的轻薄调戏符合那个年代没什么是非观的问题青年的行为模式，但他多少还具有一些同理心，对弱者的悲悯又让其有别于孙主任的卑劣与冷酷。黑子奶奶因成分问题被迫返乡，他帮着掩护。在黑子挑逗群众斗群众将德子媳妇儿拽上板儿车游街时，电影镜头锁定马三胜2秒，他给了一个眼见不忍又不敢上前帮忙解围的复杂表情。人性有时就是这样，并不是非黑即白，而是黑白同色。在孙主任拒绝德子媳妇儿守灵后，马三胜当值守灵时眼瞅着可怜的德子媳妇儿手捧小小的花圈立在外屋地，他转头回屋扯了长长的手纸装作去上厕所，给了德子媳妇儿敬献花圈诉说心事的机会。。。

我们说人物丰满，就在于此。他是立体的，是多面的。没有人一辈子都是好人，丝毫不做坏事。也没有人一辈子都当恶人，从没行过好。就如黑子这类人，WG时爆打傻顺儿却嫁祸德子媳妇儿，拽着人家游街辱骂，风暴结束后，他载着奶奶回来，见到德子媳妇儿也还是会不好意思的冲她笑笑。人都说相逢一笑抿恩仇，笑过之后，黑子之流还是会在茶余饭后拿人家的过往打镲，还是会言语轻薄，看不起依旧看不起。

傻顺儿

我想可能他应该是本剧中唯一没有瞧不起且拿女主当个人来看的人物。他的世界很简单，吃喝玩闹，却人畜无害。虽然淘气忘形，但却天真本我。不用世俗的眼光看周遭，因为他不会。黑子曾对德子媳妇儿调侃说“您还把他当个人啊”，可见在众人眼里，傻顺儿连人都不是。但恰恰是傻顺儿，拥有那个年代人性温良的一面。而他，可以说是送了德子媳妇儿最后一程。

其实相比下，这部电影里人畜无害的人很多，但是他们或多或少的参与了这场人性悲剧的刽子手。住过胡同四合院或者大杂院的人都知道，听窗根儿是件很没品的事情。在德子和媳妇儿第一次吵架进而无意中泄露出出身时，院子里站着黑压压一片听气儿的左邻右舍。人么，都是社会性动物，家长里短这般信息交流一下就能将他人隐私传的满胡同皆知。在之后的岁月里，他们又站在道德的制高点上，以自己“干净”的出身或另眼相看、或背后随意品评“轻贱”的德子媳妇儿。其实电影还是仁慈的，我依稀记得在小说中，这些人做过更过分的伤害行为，具体不说了，有兴趣的可以看看霍达先生的原著。

最后还想讲讲梁大夫。作为一个知识分子，他的人品与良知还在，这个角色映射了那个年代大部分知识分子的境遇：隐忍、小心翼翼、敢怒不敢言。。。他会在别人落难时说句公道话，却也会在得到警告时缄口不语。《耳语者》里说被肃清的大部分知识分子、学者、小布尔乔亚等等人士过着双面人格的生活，一方面会参与社会生活，小心谨慎、战战兢兢。一方面内心腹诽、不认同却又要强迫认同现在的意识形态、价值体系、道德标准、行为准则。现在想想，那时的人能活过那段时期，得有多难啊。。。

最后的最后，想感谢导演的功底、制作的精心和各位演技精湛的表演艺术家的出色表演，让我们得以看到如此优秀的电影。以及，真的被影片中老北京胡同和四合院的生活感动了，我打小儿生活在胡同里，对热闹喧嚣的胡同、青砖黛瓦的平房和院里的枣树、柳树、石榴树再熟悉不过，那种惬意美好的京城老百姓生活，可能，再也无处寻觅了。。。

这是11月份的最后一部电影，也是我看的第一步俄罗斯剧，感觉还不错。在去看之前也没有了解这是一个什么剧，到了那才查了下是一部悬疑剧，我甚至有点害怕，但观影的整个过程并无害怕的点。

不过感觉这部影片没有太大的亮点，希望还能再出第二部。最让我印象深刻的是三位男主的颜值，记不住里面人物的名字，我就由123来代替吧，大哥感觉比较自私，二哥感觉是整部剧中的核心，小三是最幼稚的一个。在开始之前，我一直以为那个中风的人凶手，他儿子竟然是凶手，最让我没想到的是大boss竟然是二哥的未婚妻，反转还是有点看头的。

“幸乃”于2020年9月27日离世，时年40。

哈鲁马走的时候我小吃惊了一下，但是竹内走的时候太难受了。我就想起了这部剧里面幸乃的眼神，最后即使颤抖地要窒息也依然不回头地往前走去，坚决不回头。也许她走上二楼台阶的时候也有这种心情。她那么爱笑，那么开朗，那么的可爱又美丽。唯独这部剧里面的她仿佛就是那个真正的她。

愿你安息。

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我其实并不明白幸乃为什么那么痛苦还是会选择留在监狱，当回顾一生，每个阶段都出现了背叛，一次又一次一个又一个人的背叛让她其实已经脆弱不堪。唯有真正地离开才能完成自我救赎，即使最后害怕到快要昏厥也凭着自己的执念走完了最后的路。

小狱警也不是很理解为何幸乃如此执着，既然有人需要她想要帮助她为何依然固执己见。但当慎撕下最后那张绘图，被幸乃珍藏的樱花瓣徐徐落下而无人知晓时，我才明白过来幸乃她一点没有错，没有绝对的羁绊，最终还是一个人来一个人走，人生旅途上行色匆匆的人们都是只是过客，她比任何人已经提前看透，活着出去等待她的依然还会是一段又一段的绝望而已。不如就此别过，来生再也不见。

最有趣的是那些曾经与幸乃相遇的人们，都自私地想要从幸乃身上找寻自己存活的理由，幸乃给了他们生的希望，最终让绝望吞噬自己，最后对小狱警说的那段话真的让人很心疼。

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Q. 在这部电影里你想看到什么？

A.

——猎奇的自杀场面

种类较多，有一部分相对有美感。但是CG有些廉价感。

——演员颜值

相对会比较满意。

——复杂的人物形象

不好意思，没有（除了某个角色）。大多数人物都是炮灰，女主角的塑造也不是很具体，更不用说幕后黑手了。

——人物间的联系

他喜欢她，他们都喜欢她，她喜欢他所以讨厌她，他喜欢他但是感觉被他抛弃了。

↑以上就是比较明确的联系，其他人没有联系，因为是炮灰。

——紧张刺激的剧情

大部分剧情在“人死了——人又死了——人又又又死了”中度过。可以说没有什么剧情（甚至让人摸不着头脑）。

——超出想象的结局

比较见仁见智。或许是从坏的意味上。

——我是xxxx的粉丝，我就想看ta活跃

拿出演员表，看看前两三行，没有的话基本上就只有看怎么挂掉了。

*女主角（也就是桥本环奈）的粉丝建议不要对这部电影抱太大期望。

——我喜欢看大逃杀、恶之教典之类的生存游戏类电影

你会被这部片子震惊的。

——我喜欢看B级片

你赢了。

——我想看原作还原（应该没有吧？）

完全没有。看该片不需要补原作，除了人物姓名完全不同。看了容易产生错乱感。

Q.本片适合的人群有？

A.15岁以上的人士。

喜欢看人自杀的人士；演员粉丝；闲着没事干想浪费人生约一个半小时的人士；想找片吐槽的人士；BL爱好者。

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关于BL部分（严重剧透，建议不要往下翻）：

阳光帅气运动系男+阴沉头脑派青梅竹马（对前者强烈单箭头）

两人小时在一起玩耍，似乎遭到了虐待。后来进入同一所高中，两人渐渐疏远，后者感觉很寂寞。

在这场游戏里：相互凝视；“我一直看着你，你却看着别人……我们一起死吧”；最后殉情。

如果喜欢这种设定务必要看（本人没有任何感想）

裁缝在电影中谈了许多有关自己的手艺的话，工序、裁不是缝、收尾最难等等……但看起来，最重要的手艺是由电影本身说出的：

李琪被杀之前两秒，裁缝退了一步，皮鞋擦着地面又撞到桌脚，这声音导致李琪瞬间分神，然后被射杀；

福郎被杀之前五秒，裁缝不动声色地说，你枪里的子弹被我拿掉了，这导致福郎迟疑，并把眼睛的焦点从枪指向的人移到自己的弹夹，他一分神，后面的枪手就抓到了机会；

这组双杀（福郎其实没死透），从后文来看，都是裁缝所意图的。若是说这些都是裁缝的提前就计划好的神机与妙算，就有点过了，裁缝只是在行事中见机而已。

不过要注意的是，在实现上述目标的关键处，裁缝临时所透露出来的技艺是相当高超的：从未动枪的他，不但需要站在第三方的角度上打破当时用枪互指的僵局，而且还需要精确地使得僵局双方中的特定某方占到上风——具体地说，前一次是他知道李琪会分神，后一次是他知道福郎至少不由自主地狐疑一下。

也就是说，裁缝不但有打破平衡的技艺，而且他还能让被打破的平衡朝着自己需要的方向运动。

Cutter的技艺正是如此，outfit是量体裁衣，而人体其实是不平衡的。

现在人们都穿惯了成衣，已经不容易意识到这一点，但真正的制衣人都知道这一点：其实人有手性。比如，对大多数人（右撇子）来说，右腿比左腿粗，右胳膊比左胳膊粗，手表戴左手而不是右手（这导致衬衣袖口的余量有所不同）……更别说成年人人一般都有不少于1cm的高低肩、长短腿、大小胸……这些东西都需要从裁剪时就开始调整，具体的方式是：以某种预定的、标准的、平衡的版型为蓝本，比较客户的身体，看何处的平衡被打破，再根据这种不平衡进行真正的裁剪，接着通过制作、试穿、反复微调……直到最后上身，才实现真人身上的合体与平衡。

outfit就是为一个并不平衡的身体，套上一个同样不平衡的“罩”，然后实现平衡。

黑帮们心心念念得到“outfit”式的庇护，殊不知最深谙这个词的人，正站在他们面前，从这一点来说，剧本有点牛逼症，有点反讽了。

说两句题外话，裁剪的事情也分东西方，西服讲究的合身合体，而习惯宽袍大袖的传统东方服装就没那么讲究。这倒不是指东方人的衣服就不需要平衡——恰恰相反：西服讲究的是合乎人的有形的肉身，而东方的衣服还要讲究合乎人无形的“气”——人在行动时带着风、力度、能量，展现着人的意志与情态，身体对它周遭的空间有着某种反馈与感知，这些都需要裁剪，而且是更高级的裁剪……话说，庄子动身逍遥游之前，也去做了一套衣服……如果想体验一下这种“不合身”的话，或者可以试试Yohji Yamamoto的衣服，我说真的。

少女，仿佛融合了世界上所有美好的东西，年轻，活泼，纯真，质朴，也有欲望，也有肉体，有点神秘，但可以接近。这就是我在艾娃身上看到的一切。

她也像所有少女一样，会叛逆，不喜欢家长的使唤，不在乎家长的关心。

她也像所有少女一样，听到跟性有关的东西会拒绝，觉得这是禁忌，或者是肮脏的东西。但是当自己作为当事人时又沉浸其中。

她也像所有少女一样，会觉得跟自己同龄的男孩幼稚，会陷入热恋，会嫉妒，会因为喜欢的人不顾一切。

——会幻想，会迷上不羁，会去逃亡。即使我不觉得男孩真心喜欢她，但是也不枉青春这么疯狂过。如果真如我预测的那样男孩和艾娃走了不同的路，我希望艾娃能有这种经历：四处打劫游客而感受过刺激，在摩托车没油后走在公路上跳起来而开心过，知道男孩不会忘了那个她而失望过，夜里走在林间公路上落魄过，因为嫉妒另一个女孩而愤怒过，得知自己将要失明而难受过，离开家后感到寂寞过。

片中的色调偏黄色，夏日的海滩有种沙漠的荒芜感。空气中满满的咸味水汽堵着毛孔，闷热，逼着人释放欲望，袒胸露乳。给成长预热，给青春一个温床，不断膨胀。

我的天，等了一年出这鬼东西？倔强的小宁缺呢？这个宁缺一点傲气都没有，差别太远了！！而且这是什么演技，你们仔细看看桑桑被夫子治疗时，宁缺是什么表情！这有演技？好像跟他完全一点事都没有！还有后面的，讲真的，黎明演得好多了！还有李渔，认真的么？看看第一季李渔，深得精髓，再看看这，这是公主？丫鬟吧？还有叶红鱼。。。废了，弃剧了，你们水军自嗨吧。