为小猴紫看的这部电影。通过这部电影知道了杨紫谢小香。男主声音不错，会舞和武。除此之外再无其他。

看之前，以为是与茶有关的文艺片。看完后，发现与想象的感觉完全不一样。托了茶字，重心却在斗上。本人对茶文化不了解，看完此电影仍旧一头雾水。影片中的人物丝毫没有那种浸润茶世家该有的内涵。讲茶艺的老师完全没有儒雅气质，一身传统服装穿在身上像个庄稼汉。男主男二比赛茶艺，只看到了粗鲁而没有文雅与韵致。女二们，我只看到了刻意的高傲，显得装腔作势，少了太多世家该有的气质。杨紫给我的感觉很真实，男主男二第二场斗茶比赛（男主被换茶饼那场）过程中，晃过几个杨紫的镜头，让我看到了一点雅致的感觉。但是，也仅此而已。

说实话，剧本一言难尽，演员根本没有发挥的余地。除了女主，男主男二女二身边都有几个跟班。俗套的是跟班只是活动背景板，以扮丑来衬托主要人物。一开始进茶学院，“精英们”的见面，简直是暴发户式的炫耀，浓浓的山寨味的玛丽苏和汤姆苏。人物之间的对话与冲突像是在过家家，也像国产版的动画片。很突兀的大道理出来了，很突然的坏人变好人了，然后大家皆大欢喜。中国式的团圆，团圆的匆匆。好的文章最怕直接摆道理，电影当然也是如此！恰恰这部电影就很直白的把道理“念”了出来。斗茶，与茶有关的一笔带过，与茶无关的斗倒是细致的很，最后男主男二的比赛倒是有些许着墨，可惜并没有让我看到茶文化该有的韵味，只是小学生在那里笨拙的涂涂抹抹。

这不是文艺片，也不是童话，连爱情都算不上。在我看来只是过家家，人物单薄的像样板。（要说这电影有什么优点，那就是它很简单的想要人与人之间友好共处吧？对了，还有这电影的景不错，不是拍摄手法多高明，而是实景真的很漂亮。这部电影我给两颗星，不能更多了。）

小猴紫，真心希望你能遇到好资源。

2020.08.23@杭州银泰卢米埃。正如在柏林电影节看温蒂妮（别误会我没去过）一样，在杭州看《漫游》也是十分应景。本文分两部分，首先说说个人对本片的观感和评价，其次讨论一下我从本片看到的剧情——显然，本片的情节比较隐晦，有很大的解读空间。

非常漫长，考验耐心。观影后发现片长只有区区94分钟，却使我误认为度过了至少120分钟。本人没有看过蔡明亮，或者毕赣的影片，所以也无权评论它们是否具有共性。片中的小女孩（森林）始终一袭白裙，犹如鬼影。有一些反复出现的母题，如乌龟、红旗、湖水和山洞中的粉笔画。演员的演技并不存在，台词也极为僵硬，甚至有口误说错的，大大降低了影片的代入感。最喜欢的两个镜头：一是森林追随秋秋阿姨走入山洞（画面右下角有一位读报老人），二是梦境结束后从床底下拍摄森林的镜头。影片的时间定为约是上世纪90年代，即导演的童年；但买乌龟的途中很明显出现了社会主义核心价值观的标语 :) 影片大部分使用kinefinity Mini拍摄（国产之光），原素材为4k，部分场景使用大法a7s和bmpcc拍摄。影片角色身份互换（森林和红旗）和梦境的表现竟有穆赫兰道的感觉。可惜硬伤太多。

【详细】

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又是先在电视上看到的。。。。。我怎么都是先看电视再在网上看的，就像《远方的山楂树》。别说，这两片子还真像。都是那个年代的，而且连演员都有好几个是一模一样的。

谁能想到在《远方的山楂树》里袁大头喜欢的宋贺男，现在变成宋倒贴袁了。风水果然轮流转啊。

听说这片弟弟娶了嫂子。。。。嗯。。。

对了，要说的是，估计是从这片开始，我看剧的倍速由原来的2倍变成3倍了。

现在很多电视剧都没有oped了,像同时在追的《乌鸦小姐和蜥蜴先生》，《小舍得》，不知道从什么时候起，电视剧的音乐都给省略了，以前都有的呢，现乐坛如此衰败令我唏嘘，但这剧有。oped都是同一首，而且还很应景，符合电视电视剧的主题，肯定是专门为电视剧写的。这也比那些随便找一首来当主题曲的好了。

赵迎彤终于和老五结婚了，她的病情也公开了。我突然代入了下，如果你一个亲戚要走了，无论如何都要回去见她一面。

赵迎彤还是走了。

竹子：下辈子我们还做母女。她仿佛看到门口的赵迎彤喊了声，妈。

空荡荡的大门。

她还是回赫山了，去陪她了。

脾气也好了，说明上年纪了，我们都老了。

还有，才发现这剧名也取得好啊。妈妈在等你。她一直都在等待。离开，回来。

“妈妈在等你”

“妈，我向你保证好好改造，别再来了。。。。。。大老远的”,最后那几个字。

豆瓣上看了下，不仅评分低5.7，而且影评也少，才15，有一半差评的。

我很疑惑。怀疑是我老了。为什么我总跟大家不一样呢。

对我来说，一部剧或一部电影，只要它讲道理有逻辑，它就应该及格。反过来说，如果它不讲道理和逻辑，那么不管它情节啊特效啊演员啊多么好，我也看不下去。。。。好吧，有时候完全是看演员的颜值看下去的，比如潘春春的那部，波涛汹涌的老师。但我也是跳着看重点，而且现在想来也就记得波涛汹涌了。

我是推荐这剧的，8分。

什么叫为母则刚，对我来说，这就是！

竹子太不容易了。这苦难接踵而至。

内特拉姆的成长是存在的问题的，当然与他自己本身的心理疾病有关，但这种有关本在一对好父母的关怀下是可以向好的，但是父亲因热切希望的海边小屋被别人抢购后一病不起，母亲近似于苛刻的纠正与陪伴却让内特拉姆渐行渐远，其实他是有一根底线的，就是不要伤害爱他的人，好不容易 一个除了他父母愿意接受他的海伦，也在车祸中逝世了，那么当身边的人都消失后，他能做啥？静静地等待着死亡？还是重新去接受这个社会亦或是被 这个已经遗弃他的社会继续遗弃？

于是惨案就发生了，似乎没有去根本地说明惨案的原因，那是因为这种片子永远是当时民众最不愿意提起的一切，可是这个事件的影响 力又特殊到可以让所有的人去重新观察到当年的事件，去或多或少的思考各种公共政策对人以及人对社会的互相影响，克制成为这个片子最大的优点，男主这个演技真的让人在某时感到那种阳光下的冰霜，好可怕的感觉，不愧影帝之封啊。除了男主外，喜欢 那个无奈但又不知道该如何办的母亲，包括母亲和海伦的对戏时，完全占于上风的表演，难怪镜头始终怼着母亲那充满苍桑的脸颊和那种说不明道不清不知道未来在何方的眼神。

先说好处，纪录片前半部分关于雷达，军事定位和ais的解释很通俗易懂，让人能很快明白为什么韩国政府放出的ais信息可能存伪，或至少说解读是错误的，这并不是一起拐弯中货物倒塌导致船体倾斜的意外，而处处存在人为的黑手，船只自行关闭ais定位系统，多次急转弯以及消极救援，都导向更黑暗的答案。整篇纪录片很让人动容，比如孩子们在船上最后拍下的照片和视频，鲜活的照片和现实对比，更令人悲伤??最后说一下不满意之处，110分钟的纪录片，前半个小时放了太多导演和出资人的心路历程，加上时不时的留白镜头，都拉慢了节奏，我不了解韩国文艺界，这段就显得冗长。再者，我是先了解了一些世越号信息再看的纪录片，所以会频频“哦！原来是这样”，但对于完全不了解的人来说，这部纪录片没有在开头简洁介绍世越号惨案，在情景复原过程中会很迷惑。

关于邪教是幕后黑手的猜测，让整个惨案蒙上阴影，但是这并不是吸引眼光的噱头，而确实存在依据。

船只在大雾天气出航，又作出超载，多次急转，放下左船锚的违规驾驶行为。总结来说，船只多次作出想要翻船的行为，掩盖事故时间，消极救援，救走船员船长后放弃救援学生，甚至往船舱内通入有毒的工业氧气。

从种种证据来看，这就是蓄意谋杀罢了，邪教的说法只是给谋杀找了一个理由，即使没有理由，也能断定这是蓄意谋杀。

很久没有因为一部电视剧熬到凌晨5点了，不得不说《城市的边缘》值得。

这部新剧是《毛骗》的番外 ，对，没错，就是那个每出一部作品中间都要隔上好几年，让粉丝等的掏心挠肝的石家庄土味小团伙的新作。

《毛骗》可能是我唯一一部看过整整两遍的电视剧，除了工作需要，基本不看国产剧的我，一直都甘愿做他们团队的自来水，之前运营影评公众号的时候 ，也夹带私货，狠狠推荐过《毛骗》和他们团队的其它几部剧。我还曾幻想过，假如有一天他们团伙招人的话，身为同业者的我，一定会愿意改掉自己因为怕冷而要扎根深圳的坚定，去努力争取加入他们的。

如果你问我这一切是不是为了邵庄和小宝，那我会很肯定的说不是，因为除了邵庄和小宝，我还为了安宁、甜甜、刑冬冬、黎伟、李洪绸，还有那个非常重要的《毛骗》灵魂人物包哥……

《毛骗》就是这样一部全员都能让你印象深刻的剧，从《毛骗》第一季播出的2010年到现在，这个制作团伙越发成熟了，简直就是这部剧中人物的现实版，在看《毛骗》的整个历程中了，我们看着这些人物从土到掉渣慢慢进化出自己的穿衣风格，从几百上千块的街头小毛骗进化为成百上千万的大骗子，他们的成长感动着我们这些粉丝，而这个团伙也从粗制滥造、完全土气、全靠剧情，慢慢成长为摄影、构图、场景、镜头感都完全拿的出手的成熟的团伙了，身为一路跟来的忠实粉丝，这样的见证过程，着实让人感动，一边祈祷着他们全员赚大钱，一边又希望他们别太飘。

《城市的边缘》讲的是大家在毛骗终结篇散伙后，小宝的一场救赎之旅，前面仿佛是防骗小课堂一般的几集，如果让你觉得味道变了的话，那后面的展开会让你有种不虚此行的感觉 ，穿针引线最终成锦，前面看似零散，但其实基本没有无效场景，因为大多都是伏笔，这毕竟是一个擅长挖坑的团队的作品，这些坑藏在每一个可能会被你忽略的镜头和细节里。

如果你要拿这部新作和《毛骗》终结篇相比的话，可能还是会感受到一些落差，甚至失望，但面对着如此严格的国内*审*查*制*度，多部悬疑和犯罪作品被下架，这部新剧其实能明显感受到非常强烈的自我阉割的手笔，但就是这样，他们依然拿出了这么好的作品，属实难得。

看着结尾他们基本上全员到齐时的场景，感动的一塌糊涂，曾经我们眼睁睁的看着这帮人在剧里头发忽长忽短，衣服忽厚忽薄……而今他们又像在《毛骗》里时那样围成一圈坐在那里，每个人都似从前，但脸上多少还是有了些岁月的小痕迹，无论是剧里还是剧外，跟着那部剧一起成长起来的他们，终将有着各自的未来，剧里，冬冬有了一个天才的可爱女儿，安宁和黎伟都去了他们该去的地方，邵庄还是那个半仙，但更加成熟了，而小宝也像他在剧说中的那样——前半生经历了别人没有经历过的，后半生也要去过人们都在过的日子了……剧外，他们都有了新的作品，比如反响很不错的《杀不死》，还有已经过审很快就要上线的《异物志》，他们的相对论乐队也去了很多地方演出……

他们每个人都身在画中，但同时又都是画画的人，对于他们和身为粉丝的我，这十年来和《毛骗》有关的经历，都是多么美妙的旅程啊。

其实我本以为他们会火的，就算没有大火，至少他们的每次上线作品都会引来很多的关注的，但不得不说尽管《毛骗》看似粉丝无数，但这个团队依然没钱宣发，身为同行，实在太清楚这种上线形式了，30集随随便便的往视频软件的角落一怼，没有任何推荐，若发现了，那是你和他们有缘，亦或是你真的看完了所有的热剧，实在找不到剧了，翻到了这么靠后的列表，本来上线热度期就很短暂，奈何他们连这份短暂都没能获得，眼看着上线没几天，这就要滑出更新列表了，不由的让人觉得惋惜，潜水多年的粉丝不得不浮出水面，想要为他们做些什么，哪怕只给他们再增加几个播放量也好啊。

其实他们每个人都有自己的抖音，冬冬的账号现在也算是百万级的抖音号了呢。如果有关注的话，时常还能看到他们的直播，尤其是刑冬冬和包哥，直播的非常勤，经常直播和粉丝聊天，

《城市的边缘》上线开始他们在安宁的抖音号开了一场48小时直播活动，刚开始是每集十万赞便加播一小时，后来直播的时候变成集一万赞便加播一小时了，这场直播从4月29日晚上9点播到了5月3号早晨7点才结束，我去过几次直播间和他们聊天，是真的在聊天，粉丝们说着自己的感动和想法，问了很多的问题，整个剧组成员轮番上阵，我看着，也感慨着，这么平民感十足的直播现场，这帮人可能真的没办法大火了吧。

身为粉丝自然希望他们能更火一点，但又怕他们太火了，会面临强度更大的审查，在这样的现实之下，越发感受到这部新作的珍贵，我想象着，如果可以像唐探那样有钱的话，他们也可以把故事背景移到国外去，这样就可以有更大的创作空间了，说不定到时候，他们全员就能真的火起来了呢，这个我粉着的小团伙，也许有一天也能穿着华丽的衣服，一起走红毯，签名，然后抱着一堆话筒被采访，如果真有那个时候，很多粉丝应该也会和我一样露出老母亲一般欣慰的微笑吧！

短道速滑，一项之前从没有了解过的体育项目。一部体育励志题材电影，同时还是作为推广冬奥运动会的宣传作品，希望在刻画人物成长历程的同时，对项目本身的训练、技巧、规则有更多的科普性描述，仅仅依靠几场比赛的解说员，还不能很好地看清其中玄机，少些代入感和紧张感。

夏雨扮演的教练人物性格塑造的不错，主动请缨挂帅国家队冲金，又在训练方法上有着近乎偏执的保守，在主角学习外国技术取得成效后也能够尽释前嫌、推陈出新，这个形象让我想起《梅兰芳》中王学圻塑造的十三燕。

主角的成长历程中规中矩，比赛与家庭间的矛盾着笔点到为止这很好。因父亲意外离世想退役、想学习新技术与教练产生矛盾、决赛夺金失利加受伤，几场情节波折和情绪起伏，逻辑都蛮通顺的。虽无新意，但不刻意制造矛盾，这就够了。

张国强扮演的老教练，这个角色私以为还可以多些笔墨。退休了依然紧密关注着国家队的发展，给后辈分析比赛传授经验等等。看预告片里有一段老教练开着造冰车，跟主角对话的戏，但是正片里没有。技巧的成熟是一方面，精神的传承也很重要，不妨把这段加上。

通过这部影片，算是看出了短道速滑这个项目的一点门道。如果一个具备冲金实力的国家队有两名队员进入决赛，那么两人之间需要明确分工、精密配合。二号选手需要在一号选手身后，牵制他国选手使其不能赶超，必要时可能还要触发犯规拉他国选手同时退出比赛；两国冲金选手之间则是技术和心理的双重博弈，既不能被队友的失利干扰心态，还要有迅速应对对方各种手段的判断力，胜败在经年累月的积累，也可能只在一念之间。

可可西里有什么？有藏羚羊，有草原，有雪山，有风暴，有混乱的吉普车匆忙碾过，有一群固执而不知所谓的男人，当然，最重要的，还有死亡。藏羚羊死在疯狂的扫射中，雪山和草原死在时间的静静关注中，吉普车死在一团暴烈的火焰中，而男人们，死在自己的信念中。最后，活着的人回到灯红酒绿的大都市，我相信他一辈子都将生活在雪山脚下的噩梦中，他会被鲜血和梦想包裹，交织，用一生的时间来回忆。可能从此他将不再流泪，因为他见到最卑微的，最伟大的，最无畏的，最纯真的，这一切，都耗尽了他的热情。他最终坚硬如铁。重要的是，我相信他永远记得日桑队长的那句话：“你见过磕长头的人吗？他们的脸和手很脏，但他们的心却是干净的。”可可西里是干净的，所以容不下一丝的血腥来污染。巡山队员们的鲜血与藏羚羊的鲜血交织，渗透，洗涤着茫茫苍穹下的罪恶。有人说这是一部关于男人的电影，一群男人追逐着另一群男人，然后迎接死亡。情节简单，线条明朗，经常是广阔单调而又干净的画面中，一个个小黑点由远而近。那是吉普车，或者人。在可可西里的自然胸膛中，任何外来的事物都只能是一个个小黑点，玷污着这块圣土的洁净。时而朗朗星空，时而飞砂走石，时而漫天暴雪。电影的主角是可可西里，那块最终的神圣土地。而电影中的人，善的，恶的，接踵出场，不过都是配角，为的是演出这一场悲壮的救赎。有人在做恶，当然就有人在除恶。日桑队长到了最后几乎清醒得丧失了理智，不顾一切地追逐他的敌人。最后，追上了，单枪匹马，面对人多势众的盗猎分子，他平静地对盗猎头目说，交出你的枪，跟我回去。当然，最后，日桑队长跟他日夜守护的藏羚羊一样，倒在可可西里坚硬而冰冷的土地上。我知道他是绝望的。他知道他没有办法让这些盗猎分子受到应有的惩罚。仅仅他一个人的力量太薄弱了。但我也知道他应该是是愉悦的，因为他追上了他们，历经几年的风雨，他终于见到了他一直想见到的敌人。是的，敌人。他们杀了他的羊子，那是他的羊子。他要为羊子而战，也要为自己而战。所以，他平静地说话，然后不顾一切地发起进攻，没有枪，就用最原始的武器，肉体。最后，枪响。他砰然倒地。干脆，而又坦然。看不到血迹，依旧是一片干净。在这个影片里，我最终看到的，是雪山下一种圣洁的情怀。不顾一切，武力，违法，肮脏，劳累，都无法低档这种情怀的膨胀与爆发。这种情怀可以是三年孤独守护的寂寞，也可以是被流沙吞噬前的最后一丝挣扎与呐喊。圣洁的情怀只能靠死亡来抵达，靠死亡来证明。刘栋知道没有办法爬出流沙，拼命努力之后，只能是静静等待，等待自己的死亡。电影的镜头平静而又残酷，慢慢地，慢慢地，一个雄伟的男子就这么在流沙中消失了，然后镜头拉大，出现爆胎的吉普车，地上孤单的行李，然后是一地的寂静。没有人知道前几秒中这里发生的生死挣扎，没有人知道。只有可可西里知道，这块悲痛的土地见证了这一切的血与泪。但它却始终沉默。它无法言说，只能注视。我宁愿，这是一种救赎。人性对人性的救赎。人性中的贪婪让藏羚羊为人类而死，然后人性中的悲悯让人类为藏羚羊而死。巡山队员与盗猎分子相互厮杀，但他们又统统被可可西里厮杀。可可西里犹如带泪的佛母，从上往下，主宰这一切的生杀夺予。它哭泣着，让一切闯入它领地的善与恶在瞬间灰飞烟灭。影片的开头和结束都是死亡。死亡之后是天葬。秃鹫漫天飞舞，这些心灵干净的人们都会从此生活在云端，用另外的方式继续守护着他们想要守护的东西。他们的救赎完成了。而我们的救赎也许才刚刚开始。

在孩子年幼的时候，父母的责任表现在他们为孩子做出安排。孩子会有自己的想法，他们想做自己想做的事，而父母处于自己的责任，会为孩子做对孩子好的事情。这两者之间往往会产生冲突。于是，孩子理解不了父母，认为父母以爱的名义控制他们。误解只有等到孩子长大成人，涉足现实世界之后，才能逐渐化解。等到他们明白父母的良苦用心，便会为自己当年的无知与冲动而后悔。

这同样也是领导者面临的难题。具有雄才大略的政治家，知道应该做对人民好的抉择，而不是满足人民的期许。至于原因很简单，人民并不清楚政治帷幄的难度，他们往往短视而盲目。只有当他们的生活得不到改善的时候，他们才会关心政治。只要他们的生活持续得到改善，至于政治体制是民主制还是极权，是资本主义还是社会主义，他们是不太关心的。

有权势的人管理无权势的人，无论是家庭、职场，还是政治，都面临相似的难题。经理管理公司，难道是根据职员意见做出抉择？这条在职场明显违背常理的观念，为何放置到国家层面，就有问题了？倾听民意固然重要，但在群体里，有真知灼见的人总是少数。这是为何要由一小撮人领导大部分人的原因，羊群效应决定了人民总归是“乌合之众”，只看得见眼前的利益。

领导人要做的绝不是人民想要他做的，而是做对人民好、能改善人民生活的事情。这两者有些时候是重叠的，但更多时候却是冲突的。这就导致了人民不信任领导，急不可待地要把对方轰下台，换一个替他们说话。民主制度的弊病在此暴露出来：一个党派想要成为执政党，需要获得更多选民的支持，而更多选民意味着领导聆听他们的需求。这往往带不来繁荣，而是无谓的党派争斗。

回到家庭，父母与子女的关系同样如此。确实存在父母以爱的名义控制子女、让子女完成未遂心愿的案例，但大多数情况，父母向子女说的话、做的事都是为了子女的好，难道还可能害子女吗？但在子女这一方看来，父母不聆听自己的心意，不尊重自己，便觉得父母在控制自己。这种简单的想法多发生在青春期，子女尚无法看清生活真相的时候。等到他们踏入社会，才会醒悟父母的远见，这个时候后悔已经来不及了。而悲剧在循环发生，人的成长也遵循着自然发展的定律。

由于本片的跨时代意义多+1星。鬼是捉不尽的，更可怕的是看不见的鬼。所以钟馗只能做媒，祈愿他妹能嫁一个好郎君。可是，她还需要吗？

逃离与告别是片中的两大主题。三次pov视角都用于展现秋云的奔逃，逃离偷情的母亲，逃离忽然变脸的父亲，逃离第一次肯定了自己性别的人所带来的悸动但悖德的爱情。

钟馗嫁妹则是贯穿秋云的前半生的漫长告别，初次看过剧目后她染上的半面妆暗示着重构自我的开始。第一次戏中戏里钟馗打鬼，秋云却在被指认为和母亲同样的坏女人、被围攻凌辱的那刻无助地告别了曾经的伙伴；第二次戏中戏紧跟着她告别童年、走向舞台，第三次是父亲告别奔赴前程的女儿，第四次则是送别爱人，最后送别曾经的自己。自我与本我合二为一，人面与花脸相互交融，所以她不再需要告别，不再相信嫁娶。

从这层意义来讲的确是属于那个时代的女性主义视角。二元性别分野下女孩认识自我与世界的关系，似乎总伴随着说不是的过程：我不是男孩，我没有小鸡鸡，我不想被看胸部，我不想穿挤脚的皮鞋，我不想被说爱生气，我不想要每个月流血，我不想要尖嗓门。我想和男孩一样上台唱戏。我想成为一个“正常”人（和媒体中最常出现的那个性别一样）。我想和男孩一样成为书中伟大的人，虽然他们往往都是男的。

从这里，我们可清晰的看到，男性的悲剧常常是个体面向洪流被冲散好似一粒沙。可女性的悲剧，往往从质询和挣扎自己到底是谁开始。

如同戴老师对开头片段镜中人我不分情景的评价那样，“这不是一颗狂乱的心灵人格分裂的呈现，不是我迷乱的内心充满自恋与自弃之情的面面相觑；不是震惊，只是迷惘；不是疯狂，只是一份持久的隐痛。”

另多一句嘴，各小组中爱骂铁T的人还是嘴下留德吧，当你抗拒被看成女孩、或想要接近另一个女孩，只能模仿成另一个性别的扮相，处身那个时代而缺乏另类榜样、从没听说过社会性别理论的你还有什么更好的选择呢，她们可能是鲁莽的，但也许是另一种勇敢。PPL？怜香伴的故事中还必须加进一男人呢。