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    2020/12/13 1:49:14
    舞台暗淡匆匆的背景后,都有一张张绚丽狂乱的脸

    每一面丰富嘈杂的背景里都有一朵朵孤独开放的花。

    被选中的三个主演,都失去了所爱之人,而导演也失去了她的第一位女主角,也是她的女友。也许是因为小林导演感受到了她们三人试镜时,所共同流露出的这份痛苦,也许是因为死去女友的灵魂在挑选她们。

    但失去爱,失去爱人,失去目标所给角色造成的空洞,迷茫

    每一面丰富嘈杂的背景里都有一朵朵孤独开放的花。

    被选中的三个主演,都失去了所爱之人,而导演也失去了她的第一位女主角,也是她的女友。也许是因为小林导演感受到了她们三人试镜时,所共同流露出的这份痛苦,也许是因为死去女友的灵魂在挑选她们。

    但失去爱,失去爱人,失去目标所给角色造成的空洞,迷茫和这份痛苦,似乎一直是园子温电影里的主题。园子温爱让他电影里的角色们,奋力的奔跑,嘶哑的吼叫,吱吱喳喳的喧闹,夸张的表情流露,大声的哭,大声的笑,大段大段近乎掏出心脏的独白,美丽的少女们欢声笑语,痛哭流涕,或坠楼,或跳轨,或被肢解,或只是单纯安静的盯着屏幕,气喘吁吁。园子温的世界一直是半疯癫的,冰冷时散发着铁锈和血味,温暖时散发着阳光和青草的味道。

    这个世界对于你来说,到底是什么呢?你在面具后面吗?相同面具的背后却是一张张不一样的脸,不一样的人生,同样的台词,却有着不一样的眼泪声音和动作,但剧本想要表达的东西都是一样的。园子温似乎一直想说,或者一直在表达的,就是逃出去,跳出去,去找你真正想要的,最后群像们,都摘掉了相同的面具,从故事里跳出来了,冲呀,他们大喊大叫,欢笑着打碎了剧本为他们固定的框架。演员在现实世界中喊着要自由!人群懵懵的看着他们,有人掏出手机远远的录着像,有人在发笑,有人匆匆走过,角色从电影里跳到现实世界中,现实中的人们也不知不觉进入到了电影的世界里。但是你意识到这个世界会终止吗?我们还在拼命的挣扎。或许就像电影里说的,你以为自己在动却只是旁边的火车开动了。

    园子温的电影是半疯癫的,拼命挣扎的,最终角色们总在毁灭或是重生中解放,就连他剧本里的角色,都恨不得冲到现实世界中。你会想继续带着面具吗,安心的做这世界的背景,你甘心吗?其实,我也会很想好好的追逐奔跑,好好的喊叫,可是好像我也只能安静沉默的在这似乎是漫长庞大的世界里,在时间的一隅间孤独的开放和凋零,淹没在电影里。我好像放不下脸上的面具,我意识到了啊。

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  • 陈赖汉
    2007/12/12 23:04:26
    《投名状》:不是《刺马》,同样精彩!
    如果不算上还未上映的《集结号》,那《投名状》绝对可以算是我看过的最为精彩的华语大片。在我看来,陈可辛的这部古装大戏,已经无愧于等待这部影片多月的影迷,相信他的这份答卷能让大多数人感到满意。

    战争:比《墨攻》更为精彩

    当初《墨攻》上映后,我曾为华语影片中终于出现像样的冷兵器战争大场面而欣喜。然而看了《投名状》后,便觉得《墨攻》的战争场面略显小气。

    《投名状》
    如果不算上还未上映的《集结号》,那《投名状》绝对可以算是我看过的最为精彩的华语大片。在我看来,陈可辛的这部古装大戏,已经无愧于等待这部影片多月的影迷,相信他的这份答卷能让大多数人感到满意。

    战争:比《墨攻》更为精彩

    当初《墨攻》上映后,我曾为华语影片中终于出现像样的冷兵器战争大场面而欣喜。然而看了《投名状》后,便觉得《墨攻》的战争场面略显小气。

    《投名状》的战争场面的精彩之处便是对于近镜头的捕捉。

    影片中的第一场大战,也是刻画得最为惨烈的舒城之战无疑是影片中R级镜头最多的一个桥段。在这场大战中,断手断腿、人粉碎的镜头比比皆是,更不用说那刀刀入骨的镜头几乎贯穿了这个大战。但如果仅仅是这些R级镜头的大量堆砌,还尚不能成就一场惨烈的冷兵器大战。陈可辛在这个桥段中用了大量的摇晃镜头,而且几人拼杀的镜头占据了这个战争戏的大多部,这使得观众立刻有了一种身临其境的感觉,其惨烈和血腥的效果也呈几何级爆发。而这种做法的根本目的就是将战争具体到个人,而不是平常我们印象中仅仅是两个方阵的拼杀。如果不考虑到导演的目的,张艺谋的《满城尽带黄金甲》中的那场金银大战便是因为没有具体到个人,才使得这个战争场面精彩有余,但惨烈不足。这种具体到个人的战争刻画手法虽然没有一堆数码人的冲杀来得壮观,但无疑却是更加真实的。这种拍摄手法在好莱坞的冷兵器大战中已经是比较常见,但在我们华语影片中还是比较少见。同时,也正是这种方法,使得舒城之战中那些为数不多的大场面立刻变得壮观无比。陈可辛以近镜头为主,同时辅以一些远镜头,使得这个战争看起来张弛有度,观众并不会双方的拼杀而分辨不清“敌我”,相反,影片中清军和太平军的交替进攻非常“有秩序”,甚至影片中双方采用的战术也看得非常清晰。因此,陈可辛已经突破了“大场面必须要大量人(或数码人)来堆砌”这样一个看似绝对的思维。

    舒城之战,到目前为止,绝对可以算是华语影片中冷兵器战争之最!

    剧情:比《刺马》更冲突

    从现在来看《刺马》,《刺马》更像一个江湖恩怨影片。在《刺马》中,张彻对于打太平军着墨不多,更多的是将重心放在了马新贻等三人之见的恩怨情仇之上。同时影片用了大量的篇幅在武斗桥段上,这使得某种意义上,《刺马》还是属于功夫片的范畴之列。《刺马》的成功并不是其剧情,而是张彻对仪式感的出色营造以及狄龙、姜大卫等人出色的表演之上。

    《投名状》的故事改编自《刺马》,却比《刺马》更具有史诗性。陈可辛已经明确表示了这不是一部功夫片,因此除了惨烈的战争场面之外,戏剧化的矛盾冲突则是这部影片的重点。除了从《刺马》中保留下来的“叔嫂成奸”之外,还加入了官场冲突的剧情,这使得影片从原来《刺马》的单一剧情发展成了《投名状》的双线发展。两条线的交叉冲突,最终也使得庞青云这个角色比马新贻更为复杂,他在影片中不再是《刺马》中那个“单纯”的出卖兄弟的家伙,而是成了自己野心以及政治斗争的牺牲品,因此,庞青云的死比马新贻的死更具悲剧性。同时、二虎的死也比《刺马》中黄纵的死更为复杂,《刺马》中黄纵的死更倾向于兄弟的出卖,而《投名状》中的庞青云更像是一个被人利用的刀子,所以二虎依然是个政治牺牲品。

    官场这条线的加入,从本质上改变了“刺马”这个故事。“刺马”的悲剧的源头在《投名状》中被放大,这种基于大历史背景下的“刺庞”悲剧无疑比“刺马”更为引人深思。

    演员:比《霍元甲》更会演戏

    从《霍元甲》开始,李连杰已经逐渐有了转型的趋势。如果说在《霍元甲》李连杰还是在一定程度上无法忘却自己“武生”的身份的话,那么在《投名状》中,李连杰已经完全将自己摆在了演员的位置,可以说这是李连杰从影这么多年以来,这次是最像演员的一次。

    在影片中你感觉不到他会比刘德华、金城武这些非“武生”有着更为矫健的身手,李连杰在这部影片中最出色的也并非他的功夫(事实上他也没展现功夫),而是他的表演。

    影片中的庞青云,有能力、有野心、同样也有义气。正是这种复杂的性格,才使得庞青云比马新贻更为立体。而这种复杂的性格同样也要过硬的演技来驾驭,很高兴的是李连杰没有让人失望,影片中多次给了李连杰眼神的特写,从最初的落魄到了最后的冷酷,我们都能从李连杰的眼神中读到庞青云这个角色此刻的内心以及此时他性格倾向。可以说,李连杰演活了庞青云。

    影片中有场酒桌独白的戏,这段这部影片最为煽情的桥段便是在刘德华和李连杰的“配合”之下完成的,但和刘德华可以用不少的肢体语言来表现角色的悲惨不同,李连杰是始终坐着,但李连杰此时便是用独白和表情完成了自己的表演,加上这个桥段出色的蒙太奇,使得整段戏看下来都煽情无比。

    当然,除了李连杰之外,刘德华也是影片的一个亮点。只是刘德华的气质欠缺一种天生的草莽之气,使他的二虎不如陈观泰的黄纵来得“单纯”。但刘德华的演技在影片中依然无法挑剔,酒桌上的看戏时的突然流泪的镜头让人叹服。

    而金城武则是三人中亮点最少的一个,虽然本片是以他的旁白来发展剧情,但他在影片中除了最后“刺庞”的戏之外,大多数时候仅仅是李连杰和刘德华的陪衬。至于徐静蕾,在影片中几乎连花瓶都算不上,因为她大部分时间并不算漂亮。对于这样一部以男人为主的影片,感觉陈可辛在控制徐静蕾的戏份,不至于影片过多的沉浸于三角恋的纠葛中。

    另外不得不提影片中陈公等三位大臣的扮演者魏宗万、奎荣、顾宝明,这三个老戏骨的表演可谓是影片中的绝对亮点。

    结语

    《投名状》源自《刺马》,却不是《刺马》,但难免会被人拿《刺马》比较。《刺马》是座高峰,但并非不可逾越,或者是并非无法缔造一座与《刺马》同样的高峰。《投名状》至少已经接近后者。从某种意义上来说,《投名状》仍然是一部翻拍片,“翻拍”到这种程度,已经是种成功。

    可以看出,《投名状》的上映还是做了不少妥协,在第一版的预告片中,有三人杀人纳投名状的情节,但在影片中却看不到,这估计主要还是电审方面的意思。“投名状”大家比较熟悉是因为水浒,而影片中的结拜也是一百零八人,这绝不是一种偶然。这个改动不但使得影片中的土匪和梁山泊的好汉看起来不像是“黑社会”性质,同时也使“投名状”失去了原本的意思,这使得影片的片名失色不少。另外还有一个有意思的便是在三人从军后攻打舒城的前一个晚上,在之前的预告片中喊的是“抢钱!抢粮!抢娘么!”,匪气十足,但到了最后一款预告片就只剩是“抢钱!抢粮!”,到了影片中就变成了“是“抢钱!抢粮!抢地盘!”。这个改动虽然无伤大雅,但毕竟比最先少了味道。

    当然,瑕不掩瑜,《投名状》无论从镜头、剪辑、音乐等方面来看都依然是部出色的影片,只是没有这些妥协,可能会更有味道一些。

    《投名状》:不是《刺马》,同样精彩!
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  • 还好吧哈哈哈
    2020/7/4 22:48:27
    Joliva可以再甜一点吗?
    本磕药鸡因为这剧过年了!沉浸在主角的颜值和男一女一的甜度爆表里! 但是理性来说,剧情确实是浅薄了点,而且感觉很多地方转折很突兀,好像是为了拆开男一女一故意设置的!男二和女二其实后期也算是小可爱了!希望拍下一季的时候剧情可以深入一点!看看现在欧美青少年现状吧!(?_...  (展开)
    本磕药鸡因为这剧过年了!沉浸在主角的颜值和男一女一的甜度爆表里! 但是理性来说,剧情确实是浅薄了点,而且感觉很多地方转折很突兀,好像是为了拆开男一女一故意设置的!男二和女二其实后期也算是小可爱了!希望拍下一季的时候剧情可以深入一点!看看现在欧美青少年现状吧!(?_...  (展开)
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  • 已注销
    2017/8/16 23:31:36
    天王破局 老王破菊
    不破不立,不塞不流,不止不行。
    正如片名所指,《破·局》绝不是类型的简单移植,而是从旧模式到新格局的巧妙突围。创作者打破原作框架,融合类型经验的独特思考;在迎合本土观众的审美趣味的同时,表现出对视觉呈现的高标追求。所谓先破局,后探花:作为普通观众,我欣喜于《破·局》负责任的创新意识;作为迷影者,我期待更多观众能从《破·局》中看到诚意,看到本土商业电影破茧成蝶的勇气。
    看韩版《走到尽头》
    不破不立,不塞不流,不止不行。
    正如片名所指,《破·局》绝不是类型的简单移植,而是从旧模式到新格局的巧妙突围。创作者打破原作框架,融合类型经验的独特思考;在迎合本土观众的审美趣味的同时,表现出对视觉呈现的高标追求。所谓先破局,后探花:作为普通观众,我欣喜于《破·局》负责任的创新意识;作为迷影者,我期待更多观众能从《破·局》中看到诚意,看到本土商业电影破茧成蝶的勇气。
    看韩版《走到尽头》是2014年,时值《白日焰火》《催眠大师》上映,口碑票房双丰收,黑色犯罪电影初露锋芒。在“类型电影”课堂上,洪帆老师将《走到尽头》和《活埋》作为黑色电影开场范例、“失控/绝境”的典型案例来学习。后续给出的还有比利·怀尔德《第三个人》、新老版《疤面煞星》以及2007年好莱坞成人动画片《Film noir》等等,都是黑色电影大旗下各个阶段的集大成者,代表该类型从最初德国表现主义、西部强盗至“新好莱坞”元素融合的发展轨迹。经典佳作自然各有千秋,但涉及黑色气质构成,大都能以“低照度摄影”、“表现主义空间”、“城市犯罪”、“硬汉主角”概括。即使波兰斯基赋予《唐人街》耳目一新的油画色彩,故事依旧套路保守,只是在造型语言上做工业化努力。
    《走到尽头》强调绝境,《破·局》突出生机,两者从主题开始,就走向完全不同的发展道路。“亵渎电影”曾评价前者“缺乏想象力,故事空洞,反转粗暴,第三幕败笔”,其实这也是犯罪/动作片盲目追求以暴制暴,试图一快遮百丑的通病。《破·局》相对于类型经典,其独特性在于:大胆舍弃原类型风格,将连奕琦导演擅长的喜剧人物,结合动作悬疑外壳,依靠冲突变奏、情绪延宕和扩大人物关系内部张力,呈现从黑色悬疑到脱线喜剧的全新变化。
    台湾导演连奕琦携香港天王郭富城大陆影帝王千源,摇身一变,在新加坡演绎韩版天王战老王的故事。商业元素混搭自然没韩版的地域性文化背景,导演顺势去掉现实主义空间的压抑、社会对人性的异化意味,将嬉笑怒骂集中在巧合、棍棒、和胶着追逐段落,呈现出更纯粹有效的喜剧效果。比起近年千篇一律苦大仇深的农村惊悚悬疑,比起在电影里反复批判、申诉或者教化,《破局》以其视觉明快,笔触风趣,节奏自然独树一帜。连奕琦导演在警匪/动作结合喜剧片的第三次尝试,已经不同于《甜蜜杀机》的取巧策略,而是针对更加熟悉类型、观影习惯更成熟的中国观众,书写脱线喜剧的新局面。
        脱线喜剧作为黑色幽默的衍生类型,早在巴斯特基顿《将军号》、希区柯克《夺魂锁》出现,后来演化为神经喜剧、棍棒喜剧,向来是“金元艺术家”
    钟爱演绎的风格之一。《破·局》不再是“小恶战胜大恶,终究坏人当道”,而是有生存意义、有家庭责任感、有善恶两面的普通人虎口脱险,无明确人生目标的大坏蛋阴沟里翻船的故事。比起韩版“暴走的肾上腺素、出逃的道德”,用事态失控操纵观众情绪,忽视情感共鸣;《破·局》更强调情感力量在解决无理性事件中的催化作用,就像是一场龟兔赛跑,猫捉老鼠的挑逗游戏,注重人物关系本身存在的张力,给与观众安全感。例如加重妻子刘涛作为家庭符号的戏份,给反派王千源设置难言之隐和话唠体质,郭富城也彻底抛弃偶像包袱,达到了自己用表情传达感情的演技巅峰。
    三年前曾有豆瓣影评人痛心讽刺,说《走到尽头》这样“游走正邪边缘、三观不正”犯罪电影,在中国绝无上映可能,哪怕拍了也一定会改到面目全非,末了呼吁国内审查手下留情,给黑色电影留些空间。如今《破·局》横空出世,不仅完成度高,格局精巧,还冒着审查阉割的风险,勇敢保留道德暧昧的灰色人性。主人公没有彻底洗白,反派也一改原作的妖魔化形象,彼此留下挣扎空间,更符合真实世界里“趋利避害”的小人物。客观戏谑的叙事风格,不再非黑即白的敌我立场,是在承认人无完人、不损害道德底线的基础上,争取与极大多数观众身份同构。人物设定的“去”和“留”,体现出创作者包容中立的,而为了确保形象饱满、塑造双重矛盾,宁可改国籍增加拍摄成本,承担“吃螃蟹”的风险,何尝不是对艺术的苦心坚持。
    就像不久前上映的《战狼2》,放眼全世界,很难说《破·局》是什么封王封神的类型佳作,各个维度还有很大成长空间。但尽管前路漫漫,中国观众和电影从业者都在尝试突破经典壁垒,书写光影的独特气质,弘扬文化自信。
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    87551781
  • 你有什么梦想吗
    2022/10/13 16:26:33
    好久没看过这种全员精神病的国产电视剧了

    首先我不知道摇滚乐咋玩,其次我也不知道乐队咋玩,我就是个看剧情的(当然歌确实都挺难听的)。但这个戏情节人物属实都挺有意思,好久没见过这种全员都真的有大病的国产电视剧了。虽然我估计最后的亲情线和成长线还是得回到孝悌廉耻忠义礼信上,但至少现在看,大家真的在行为上都是精神病。

    姚晨被她女儿毫不犹豫一把推进河里的时候

    首先我不知道摇滚乐咋玩,其次我也不知道乐队咋玩,我就是个看剧情的(当然歌确实都挺难听的)。但这个戏情节人物属实都挺有意思,好久没见过这种全员都真的有大病的国产电视剧了。虽然我估计最后的亲情线和成长线还是得回到孝悌廉耻忠义礼信上,但至少现在看,大家真的在行为上都是精神病。

    姚晨被她女儿毫不犹豫一把推进河里的时候,未免太痛快了。怎么弹幕里还有人在那挑挑拣拣女儿是不是任性呢,她肯定是啊!这里有一个人不任性纵情的吗?任性,多爽啊[doge]

    以及这个戏只有12集,太令人快乐了,应该能在我对它感到厌烦之前看完。剧情推进节奏很快,姚晨明明是死了前夫回国见女儿的,开头居然除了出现在电话里的“老白死了”,没有给前夫一秒钟的戏份。母女没有一个人对前夫和爹表达一丝留恋,直接开干,爽快。

    另外庄达菲不错,长得灵,戏也灵。

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  • 我的青春在哪里
    2012/9/6 23:02:06
    只要的是老港的电影,都不会差到哪里去,即便是最简单的故事也能表现的津津有味。电影的鬼判其实很冤,多负责任的公务员啊,最后这么不讨好。
    只要的是老港的电影,都不会差到哪里去,即便是最简单的故事也能表现的津津有味。电影的鬼判其实很冤,多负责任的公务员啊,最后这么不讨好。
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  • axinlove
    2011/4/22 21:29:44
    《Make Way For Tomorrow[明日之歌]》房子
    http://axinlove.com/2011/04/make-way-for-tomorrow/

    《Make Way For Tomorrow[明日之歌]》房子
    by @xinl.ve
    http://axinlove.com/2011/04/make-way-for-tomorrow/

    《Make Way For Tomorrow[明日之歌]》房子
    by @xinl.ve 110422

    Movie Rating:9。
    有个中国老太太和美国老太太,中国老太太说我工作了一辈子,终于存够了买房子的钱,而那个美国老太太说,我工作了一辈子,终于把银行的房贷还清了。经历过美国的次贷危机,再看这个杜撰的经济学故事,又是一番别的味道。故事的本意是说美国金融市场发达,所以很早美国人就拥有了自己的住房。自然,定语“自己的”需要加上引号。2008年之后,论调变成给超出支付能力的美国人提供住房是导致危机发生的主要原因。美国老太太要工作一辈子才能买得起房子,那自然不应该过早地拥有房子。中国老太太估计也还是买不起房子,通货膨胀、税收和资产增值的速度远超过个人储蓄。

    若不是房子被收回,老Cooper夫妇的故事不会上演——《Make Way For Tomorrow[明日之歌]》的电影也没有了——Cooper的大家庭还至少可以表面上其乐融融地生活下去。房子,童话般的房子,在电影的开始就吸引了我的注意,未知却是电影的走向的关键。粗略地看电影海报,两个人的背向而去,以为不过是恋人的分别,年老的身形被我忽略。电影看毕,“明日之歌”的欢乐没有看见,只感受到老两口从苦涩里扶持出一点喜悦。房子不是关键,有没有房子也不是重点,与之偕老的情感会存在,会让人相信世界的美好,“为明天让路”也是可以接受。





    Leo McCarey[莱奥·麦卡雷]被誉为最善于刻画情感的天才,《Make》是他在寻常生活中挖掘到爱情冠冕上最璀璨的宝石,以至于他因《The Awful Truth[春闺风月]》获得1938年OSCAR最佳导演荣誉时,表示学院评委选错了影片。他在两位老人身上倾投的情感,是温和、细腻、慢慢浸润观众内心的道路。从老人因为失去住所,感觉要给子女们增加麻烦开始,两位老人顺从地接受子女们不得不给他们的安排。张作骥的短片中《铁门》里有位听而不说、知而不言的老父亲,《Make》里有体谅包容的两位老人。

    要子女孝道,我的态度一贯是父母的教育有很重要的关系。可怜之人必有可恨之处,老Cooper夫妻落得晚景凄凉,是老人自己没有教育好。美国社会父母最多管子女到18岁,所以不要求子女养老送终也是自然。Leo McCarey专门安排了一出戏否定这些判断。Cooper先生的好友Max Rubens问来店的小男孩,长大后要不要对母亲好的时候,小男孩回答不上来。母亲急了,告诉小孩这个时候自然要回答“是”。注意,母亲来店买的杂志名叫《Sincere Confessions》。不仅如此,待Cooper先生与Rubens又聊了会再离开后,Rubens心有所悟地呼叫起他的老母亲,要确认对方依然还在家中,未曾离开。



    除了子女之外,还有谁是电影里的反面人物?卖汽车的商人,酒店的经理,大萧条时代的美国商人们表现出比所谓亲人之间更多的温情,不得不说是件奇怪的事情。而且,老太太在纽约George Cooper家生活时,人物服饰的精致庄重也不让人觉得处于萧条年代。

    祖母和孙女之间有关“面对现实的谈话”,老夫妻在火车站面临最后一面时的言语,雕琢的细节、台本,配以符合老人年龄的情感温度,再溶以完美的从纽约开始蜜月到纽约结束婚姻的叙事方式,错过了《Make》可能真会错过点什么。

    ——————————————————-
    Let Me Call You Sweetheart

    A man and a maid stood hand in hand;
    bound by a tiny wedding band.
    Before them lay the uncertain years
    that promised joy and, maybe tears.
    “Is she afraid?” thought the man of the maid.

    “Darling,” he said in a tender voice,
    “Tell me. Do you regret your choice?
    ‘We know not where the road may wind,
    ‘or what strange byways we may find.
    ‘Are you afraid?” said the man to the maid.

    She raised her eyes and spoke at last.
    “My dear,” she said, “the die is cast.
    ‘The vows have been spoken. The rice has been thrown.
    ‘Into the future we’ll travel alone.
    ‘With you,” said the maid, “I’m not afraid.”

    Make.Way.For.Tomorrow.1937.720p.BluRay.x264-CiNEFiLE
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  • 诗酒煮雨
    2020/6/2 21:20:56
    关于《鸦片战争》的个人思考

    “当一个民族真正站起来的时候,才能正视和反思她曾经屈辱的历史”。《鸦片战争》的剧照上如是说。谢晋导演的名字最近真的老是出现在我眼前,5.20的时候,刚看了《牧马人》,看完后决定以后找对象,重庆江油人优先.

    鸦片战争的背景是英国源源不断的鸦片输入使得中国的白银大量外流,动摇了清朝统

    “当一个民族真正站起来的时候,才能正视和反思她曾经屈辱的历史”。《鸦片战争》的剧照上如是说。谢晋导演的名字最近真的老是出现在我眼前,5.20的时候,刚看了《牧马人》,看完后决定以后找对象,重庆江油人优先.

    鸦片战争的背景是英国源源不断的鸦片输入使得中国的白银大量外流,动摇了清朝统治的经济基础。道光皇帝深感忧虑,于是下诏委派湖广总督林则徐为钦差大臣前往广州禁烟。但腐败官吏与英国商人的勾结使得鸦片屡禁不绝,道光十九年六月三日,林则徐在虎门海滩指挥销烟,百姓拍手称快。英国回国商人拿此事大做文章,装备精良的英军从珠江口直下塘沽,对华宣战。在经历了定远失陷等一系列失败后,道光皇帝明白了孱弱的清军不可能战胜英军,遂把一切罪过推到林则徐头上将他撤职,又派直隶总督琦善为钦差大臣前去与英方讲和,酿成历史悲剧。

    当时,英国的工业革命已经基本结束,大机器生产已经成为工业生产的主要方式。而清政府统治下的中国,没有一点大规模工业化的迹象,清政府每年国库收入不及英国收入的三分之一。英国在不断的向外掠夺扩张的过程中,借助工业革命的成果组织了一支精良的武装力量,而鸦片和腐朽却严重影响了清政府的武装力量。因此,在经济总量、军队素质,战争动员能力的绝对劣势的条件下,面对英国发动的侵略战争,我们失败。我们失去了香港,失去了部分经济主权。但庆父不死,鲁难未已。自古以来,帝国主义列强的眼中只有利益,而没有礼义。中华民族不可避免的走进了至暗时刻。

    “落后就要挨打“是”要“而不是”该“。清政府的腐朽是鸦片战争中国失败的原因,不是英国挑起鸦片战争的原因。英国挑起战争的真正原因是贪婪。时至今日,资本主义的贪婪本性仍然未改,但是我们伟大的国家已经拥有了自保的能力。我们的国家已经有利刃可以斩断伸向我们的魔爪。未来我们要不断的发展、不断打磨它。不是要将这份痛苦施加给其他国家,而是要让这种痛苦永远的远离中国。

    共同努力,愿我们相聚于祖国腾飞时。

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  • 宋天师聊动漫
    2013/4/21 9:01:47
    《疯狂原始人》:打破对改变的恐惧
    当一层又一层的新的风景,映入你眼帘的时候;当一个又一个新的发明,给生活带来便利的时候;当山洞不复存在,原始人从自己内心的山洞——那个对世界保守而停滞的认知中解脱出来的时候;不光是原始人们,连观众在内都接受了一个观念:人要打破对改变的恐惧。
     
    我的心此时此刻都依然停留在原始人们登上巨树的顶端,当盖吹熄手中的火把、满天星辰和一道银河壮丽地展现在他们眼前的那一刻。对于把夜晚外出看
    当一层又一层的新的风景,映入你眼帘的时候;当一个又一个新的发明,给生活带来便利的时候;当山洞不复存在,原始人从自己内心的山洞——那个对世界保守而停滞的认知中解脱出来的时候;不光是原始人们,连观众在内都接受了一个观念:人要打破对改变的恐惧。
     
    我的心此时此刻都依然停留在原始人们登上巨树的顶端,当盖吹熄手中的火把、满天星辰和一道银河壮丽地展现在他们眼前的那一刻。对于把夜晚外出看作是死亡条例的克鲁德一家们来说,这个景象恐怕是有生以来从未见到过的。改变已有的教条式思维,不仅能让他们享受到诸如无痛踩过尖利珊瑚的现实便利,更让他们领略到一种精神图景——生活原来是可以像满天星斗那样灿烂的。生活并不是简简单单的“不死”,而是要让自己能够享受的一个过程。
     
    令我印象深刻的还有一个场景,就是在一个迷宫一样的石头阵中,当克鲁德一家的其他成员都按照自己的方式——一种以前从未尝试过的创新的方式,找到出路的时候,只有父亲一个人还在不停地绕圈子,怎么也走不出去那个迷阵。其实在那个时候,他的内心一定是非常恐惧的,表面上是因为走不出去迷宫而恐惧,实际上是因为自己原来的那一套方法、理念失效而造成信仰缺失的恐惧。这时,一个新的信仰顺理成章地就递补进来了。其实,美国对世界的文化教化,也不过就是采用这种方式,先让其他文明的人们处在迷宫之中,让其对自己原先的想法产生不信任,然后顺理成章地把它的观念灌输进来。
     
    当然,上述只是我一点不成敬意的联想。但是影片对父亲瓜哥的刻画,的确有些过于符号化,即希望他成为一个代表着从守旧到维新的变革符号。为了这种符号化,影片想当然地认为,一个一直守旧的瓜哥,为了维系自己在家庭中的权威地位——不致被新来的毛头小子盖所取代,能够突然一改往日作风,自己搞起创新。依我看,这种转变有些过于180度大转弯了,从深层次是不符合父亲这个人的特征的。符合的应该是,他是苦于无法创新、无法轻易地转变,而不是苦于那些新点子暂时好像很无用。

    传播学有把受众分为革新者、早期实践者、跟随者和滞后者的分类方法,在此片中是有所对应的。盖就是革新者,他是带来新思想、新创意的源头;女儿伊就是早期实践者,她有对领悟新事物最强烈的主观愿望和实践动力;母亲、另外两个孩子和祖母都是跟随者,他们要等新事物的用途明确了以后,再予以采纳和接受,是比较稳妥的一类消费者;最后,瓜哥是滞后者,当大多数人都接受了新事物的时候,这类人依然还是延用老的方式,他们的行为方式难以改变。从这个角度说,《疯狂原始人》硬要把一个滞后者,发展成为一个跟随者,甚至最后连跟随者都不是了,已经成为了一个革新者,这种理想化的人物曲线无外乎还是为了强化美国理念和文化的教化作用吧。
     
    抛开瓜哥在影片主题——改变——这方面的符号意义不说,他在家庭与亲情的单元里所发挥的作用还是让人赞许的,尤其是当他最后将家庭的其他成员依次抛到安全的彼岸,而把自己留在危险境地的时候,他即使是世界上最滞后的滞后者,他的身影也无比高大!他为家庭所做的一切已经足以支撑起一个伟大的人格,何必非要要求他从一个滞后者跃身为革新者从而成为一个“补完的人”呢?他如此深爱着自己的家人,用自己的力量和双手保护着大家,即使他的思维保守僵化,我们难道不也应该对他加以钦佩吗?从人物弧线的角度上讲,影片要描写瓜哥思维的转变或许是必然,但从生活的角度,我觉得他维持保守或许会更有深度。因为生活,不只需要创新,还需要保守;子女不只需要所谓的新理念,有时也需要父母的传统唠叨。
     
    另一个让我印象深刻的人物就是祖母。这位活泼的老奶奶在家庭中地位很低,不像中国家庭那样人越老越受到尊敬,瓜哥甚至经常畅想没有她的家庭生活——因为她是个“无用”的人,既不能狩猎,也不能管教子女。在追求实用性优先的原始人眼里,她当然是多余的。但是我们看,她最后多余吗?不!她无用吗?也不!她最后发出了重量级发言,告诉她的儿子瓜哥:你让我刮目相看。这个角色除了喜剧性需要以外,到最后化身为真正的长者形象,以一个智者的口吻和善者的角度出发,对主人公的行为作了评判。最后我们知道,她也是一个有智慧的好心人。
     
    影片中的萌物很多。这里,创作者用了一种创造萌物的有趣方法,叫做混合。仔细观察的话,里面的每种动物都是由两三种现实中的动物混合特点而造出来的。比如那个小象,是老鼠跟大象的结合;飞鱼是鲨鱼和某种鸟类的结合等等。想要创造一个异世界是很难的,尤其是要创造如此之多异世界的斑斓生物,混合的方法或许是值得我们的导演学习的一种方法伦吧。
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  • 九陌离殇
    2012/4/4 23:09:38
    偶的偶像最精彩的一部电影
    你演的非常好 但我感觉你演这类主角超级合适啊

    你鬼马的一面真的很贱精

    配乐一想起就情不自禁的唱起十年 然后 看完后

    只要在大街上听到十年的前奏 就情不自禁的唱起明年今日

    主演里没看到 但我依然记得里面好像有刘以达 演医生的那个
    你演的非常好 但我感觉你演这类主角超级合适啊

    你鬼马的一面真的很贱精

    配乐一想起就情不自禁的唱起十年 然后 看完后

    只要在大街上听到十年的前奏 就情不自禁的唱起明年今日

    主演里没看到 但我依然记得里面好像有刘以达 演医生的那个
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  • 精灵的梦想
    2019/4/24 0:22:20
    现实生活中那个男友永远找不到你
    日本的侦探推理小说经常会探讨一些很深刻的社会话题。在日本,推理小说和动漫在文创方面真的是百花齐放、百家争鸣呢,而且确实也出现了非常之多的好作品。 当然日本的作家们也并不是空洞地来喊一些口号,或者讲一些人人皆知的大道理,他们更多的是把自己对于社会的看法放到小说...  (展开)
    日本的侦探推理小说经常会探讨一些很深刻的社会话题。在日本,推理小说和动漫在文创方面真的是百花齐放、百家争鸣呢,而且确实也出现了非常之多的好作品。 当然日本的作家们也并不是空洞地来喊一些口号,或者讲一些人人皆知的大道理,他们更多的是把自己对于社会的看法放到小说...  (展开)
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  • 张云骧
    2016/12/17 15:01:35
    其实也不是很烂

    国产网大两分,有剧情加一星。情节老套,笑点低,东北风太多,不喜欢,还是去演二人转比较好。

    说说剧情吧,男主因为孩子的病去找老板要帐引发的一系列搞笑。从要帐到犯罪到救赎,一个善良的小市民的心理历程。结尾很尴尬。而且老板因为别人救了他孩子孙子做好事?那他早干嘛去了?这段不合理。对了,小胖不是想去厕所嘛?尿呢?

    说说亮点,本电影有小鬼当家的搞笑后面更像菊次郎的夏天,只是音乐

    国产网大两分,有剧情加一星。情节老套,笑点低,东北风太多,不喜欢,还是去演二人转比较好。

    说说剧情吧,男主因为孩子的病去找老板要帐引发的一系列搞笑。从要帐到犯罪到救赎,一个善良的小市民的心理历程。结尾很尴尬。而且老板因为别人救了他孩子孙子做好事?那他早干嘛去了?这段不合理。对了,小胖不是想去厕所嘛?尿呢?

    说说亮点,本电影有小鬼当家的搞笑后面更像菊次郎的夏天,只是音乐差了点,毕竟没法和大师比嘛。

    特效?没什么特效,不过清晰度够了。

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  • 星星
    2022/4/7 20:46:59
    难得来人世间一趟,理解万岁~

    电影讲述妈妈5年前带俩姐妹离开台湾去美国,后来因为生病,美国看病太贵了,就带着她们回新店。片子拍的很好,没有说教,从细节出发:要剪头发才能去上学的校规,需要拨号才能的网,唱片店里播着jolin的歌,香烟弥漫的网吧,非典的新闻,把你拉回2003年。

    记录几个感想比较多的场景。

    电影讲述妈妈5年前带俩姐妹离开台湾去美国,后来因为生病,美国看病太贵了,就带着她们回新店。片子拍的很好,没有说教,从细节出发:要剪头发才能去上学的校规,需要拨号才能的网,唱片店里播着jolin的歌,香烟弥漫的网吧,非典的新闻,把你拉回2003年。

    记录几个感想比较多的场景。

    1 当她们从美国回来的第一晚,妈妈洗完澡,问爸爸:

    “你还好吗?”

    “不好又怎样?”

    “你这几年到底是怎么住的?”

    “就这样住啊,怎么住”

    异地分居是感情杀手??,但很多时候家庭为了赚钱,为了更好的教育而选择异地。上一辈很多都是这种选择。有时候我自己也会想,要不要带小朋友出国。但是这意味着我和老公会分开,我可能会受不了孤独。即使我受得了,对方呢?

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  • 君心可晴
    2010/11/20 20:03:26
    曾经很火的录像带
    打女梁铮最火的一部录像带,当时全城的所有录像厅都在播放。

    亮点很多,在努力摆脱第一部抄袭尼基塔的影子。

    武打设计走的竟然是古装路线,最后的大战根本就是武侠古装片的打斗。当然了,本片是1992年的,香港动作片的鼎盛时期,同年的电影有《东方不败》。

    还有雪山追逐等国际化的镜头,本片野心是不小的。

    仇云波是早期的偶像动作明星,一身健美的肌肉,《战笼
    打女梁铮最火的一部录像带,当时全城的所有录像厅都在播放。

    亮点很多,在努力摆脱第一部抄袭尼基塔的影子。

    武打设计走的竟然是古装路线,最后的大战根本就是武侠古装片的打斗。当然了,本片是1992年的,香港动作片的鼎盛时期,同年的电影有《东方不败》。

    还有雪山追逐等国际化的镜头,本片野心是不小的。

    仇云波是早期的偶像动作明星,一身健美的肌肉,《战笼》应该是代表作,之后去好莱坞有《魔宫帝国》这样的代表作。

    梁铮,还不错,最喜欢的还是《错体追击组合》。
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  • Sunday
    2017/5/27 20:53:36
    非常有重庆地域特色的电影
    很多影评说电影拍得很港味韩式,但是这正正的说明了重庆的日夜繁华被导演表现得淋漓尽致。没有抄袭,只有感动。几乎所有人都在讲方言,让观众感觉舌头都要发麻,重庆味很重,胜似在吃火锅。其实火锅就是重庆,故事想说的是英雄也有两面,出手帮助你的在你心中就是英雄。英雄没有所谓的标准,只是你有了心目中英雄的标准。老同学这么多年,真的很值得珍惜。对女主角的说法自从碰到刘波他们三个之后,终于感觉这个世界有所改变。非常
    很多影评说电影拍得很港味韩式,但是这正正的说明了重庆的日夜繁华被导演表现得淋漓尽致。没有抄袭,只有感动。几乎所有人都在讲方言,让观众感觉舌头都要发麻,重庆味很重,胜似在吃火锅。其实火锅就是重庆,故事想说的是英雄也有两面,出手帮助你的在你心中就是英雄。英雄没有所谓的标准,只是你有了心目中英雄的标准。老同学这么多年,真的很值得珍惜。对女主角的说法自从碰到刘波他们三个之后,终于感觉这个世界有所改变。非常有意思,当你无助盲目的时候,会许只是一个现身。你都会觉得那是黑暗中的万丈光芒。然而对方却不知道他已成为你心中的英雄。最后大赞那四个打劫的人配上西游的面具,淋漓尽致啊。刚好在最后为主角们戴上面具,让观众对于人物的性格作出更明确的认知。虽然结局略微荒谬,不过还是可以接受的。
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  • 築?相?藥
    2021/1/17 13:36:22
    中年4K希望畅哥继续加油

    剧中娃尔表现比较好一些,就是在看的时候很难看到娃尔本身性格的影子。

    畅哥表演不至于出戏,但是的确细腻程度欠缺一些,可以多多练习,比如愤怒,欣喜这些情绪,不同的场景,程度把握应更加有层次一些。熟练地控制自己的肢体语言,避免情绪的表达局限在表情上,希望畅哥不要因为本剧的反馈不佳而气馁,这是正常演员需要经历的一个过程,早年朱一龙的

    剧中娃尔表现比较好一些,就是在看的时候很难看到娃尔本身性格的影子。

    畅哥表演不至于出戏,但是的确细腻程度欠缺一些,可以多多练习,比如愤怒,欣喜这些情绪,不同的场景,程度把握应更加有层次一些。熟练地控制自己的肢体语言,避免情绪的表达局限在表情上,希望畅哥不要因为本剧的反馈不佳而气馁,这是正常演员需要经历的一个过程,早年朱一龙的戏也有这样的问题,但是随着经验的积累,反复比对自己心中想要达到的效果和自己的表现,可以看到演员的演技都是可以日趋进步完善的,相信在直播中善于表达和感受情绪的畅哥也能逐步变得更好。

    当然整体呈现效果的欠缺主要是由于剧本和情节不够丰满,人物塑造仅仅靠一个小时内极少的几个场景是很难的,希望畅哥能在以后每一次的表演中积累经验,继续加油,我们4k会一直支持你哒~

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  • 王四毛˙?˙?
    2007/8/11 6:50:59
    每一段沉睡的青春[2007.9.13]修改
    青春封存、时间静止。10年前,他刚爱上她。
    班上转来一个女生,叫徐青青。她不爱说话,总是独来独往。
    陈柏宇老是嘲笑徐青青是 没有灵魂的洋娃娃。
    可是我知道,她只是害怕寂寞而已。
    蔡子涵那家伙好像喜欢上徐青青了,整天在笔记本上偷记她的生活作息。
    喂!上课没有那么认真啊。
    今天跟踪徐青青时,陈柏宇一直在偷骂她,叫我不要被外表给骗了,说她很难相处,可是我就是喜欢!青春封存、时间静止。10年前,他刚爱上她。
    班上转来一个女生,叫徐青青。她不爱说话,总是独来独往。
    陈柏宇老是嘲笑徐青青是 没有灵魂的洋娃娃。
    可是我知道,她只是害怕寂寞而已。
    蔡子涵那家伙好像喜欢上徐青青了,整天在笔记本上偷记她的生活作息。
    喂!上课没有那么认真啊。
    今天跟踪徐青青时,陈柏宇一直在偷骂她,叫我不要被外表给骗了,说她很难相处,可是我就是喜欢!
    徐青青吹口琴的样子、看火车的样子、打瞌睡的样子、喝牛奶的样子,我都喜欢!
    我再也受不了徐青青了!
    每次蔡子涵想跟她说话时,她都装没听到!
    她到底在屌什么?我一定要教训她!
    今天陪陈柏宇去小瀑布游泳,我怕水,所以一个人躲在大石头后面练习吹口哨,终于把徐青青每天等火车时用口琴吹的那首歌学起来了。
    我不喜欢徐青青,她配不上蔡子涵!
    但是…蔡子涵为什么连一句「我喜欢你」都不敢说出口?!
    陈柏宇说,除非我从瀑布上跳下来,不然他不相信 我真的喜欢徐青青。
    那个蔡子涵,最怕水的蔡子涵,为了徐青青,竟然真的从瀑布上跳下来了…
    10年后,陈柏宇代替蔡子涵活了下来,出发寻找国中暗恋的对象徐青青,完成那段未完成的恋爱…

    8/31 不在场的初恋。
    3点以后,他就会开始爱我。
    沉睡的青春……
    张孝全,郭碧婷主演

    -------------------------略微伤感的分割线-------------------------
    总感觉又是一段同性之间最微妙的爱,那一天起,两个人终于同化并一起生活下去。
    究竟是柏宇和子涵之间的爱恋?还是子涵和青青之间的爱恋?又或者都不是吧。
    又是夏天的电影,却依旧那样的泛着雨后的泥土香,但中间总是要掺杂着疼痛和慌乱不安。
    无论怎样,10年,到底是谁和谁的恋爱,谁和谁的纠缠与撕扯,但都是心甘情愿,无论怎样,他、他、她亦是生命里的羁绊,谁也逾越不过去。
    到底是谁不勇敢?到底是玩笑还是真实?
    陈柏宇好象依赖了蔡子涵,不想他被夺走;蔡子涵爱了徐青青,但是他死了;柏宇便带着子涵一起生活,来完成十年之前的爱恋。
    终究是爱的,只是过于激烈,温暖冗长而跌宕激烈,好象天空是有过澄明的光,但现在却像雨前的气息,闷热且湿粘,甩不开的阴影和轰隆隆的慌乱。
    爱的代价是这样的惨痛,青春就这样沉睡了十年,再苏醒,又是一次的磨难,但也是一次的涅磐。
    我们的青春终于压抑起来,每次的爱恋,每次的暗自神伤,每次的心花怒放,每次刻意经营的偶遇,笔记本里的秘密,就这么沉睡着。很多年后,是不是也会醒来?

    -------------------------这电影真的很伤感的分割线-------------------------
    张孝全是我很喜欢的演员,曾经出演的很多剧集,不过感觉他更适合拍MV和电影吧,太拖沓的剧情并不适合他似的。
    感觉他就是个憨憨的邻家大哥哥,很会照顾人的那种,有时候他会需要你的照顾,微微的孩子气。
    郭碧婷总归是没太多印象了,最近补习了她一些MV,觉得是个很美的女生。仅此而已。

    -------------------------关于无名小站的分割线-------------------------
    由于无名小站被G.F.W.叉叉了,所以给大家一个代理网站,这部片子的部落格在无名小站上:http://www.wretch.cc/blog/keepingwatch
    但是由于被封锁的原因,大家可以通过http://www.9i7.cn这个代理上去。

    我的部落格是:http://mino3.cn

    -------------------------认真看过以后更新的分割线-------------------------

    新生代女导演郑芬芬的第一部剧情片《沉睡的青春》,她称之为一部「爱情推理电影」,片中也有一件「不能说的秘密」,需要入戏合作的观众在叙事过程之中一同揭晓解密─就像阅读童话时,读者必须暂时悬搁「小动物为何开口能言」的质疑。然而,和近来童话般的爱情电影相比,《沉睡的青春》虽然有一对甜美小情侣作为故事主轴,表面上带有爱情故事的外貌,但由此一轴心而开展出来的纺线,却复杂幽微、治丝益棼。
    《沉睡的青春》故事描述一位久困于平溪在线「老徐钟表行」的女孩徐青青〈郭碧婷饰〉,在母亲出走、父亲酗酒消沉之后,只好由她接手钟表修理的工作、肩负起延续这家老字号的责任。似乎,她就要永恒地随着一屋子流逝的滴答钟表声,慢慢隐没于消沉的黑暗之中。此时,突然出现一位意外访客,每天都来店请求修理一只渗水停摆的手表。年轻男孩名叫蔡子涵〈张孝全饰〉,木讷地以每日午后三点的造访行动,表露他自国小时代迄今对于她的秘密暗恋。青青的寂寞心房砰然敞开,与他展开了一段纯纯的爱恋:他带着她走出了老钟表行、步上通往外面世界的铁轨…。然而,这个男孩的身份却逐渐变得可疑、扑朔迷离,她甚至开始分辨不清:到底这个男孩究竟是蔡子涵还是他的好友陈柏宇?一个埋藏已久的秘密随着叙事的安排慢慢揭晓:原来,蔡子涵与陈柏宇是一对哥儿们、死党好友,但是当蔡子涵于一场意外中溺水而死,陈柏宇出自深刻的内疚自责而精神分裂,每日午后三时整就切换人格变成了蔡子涵,来到铁道边沿的老徐钟表行,与暗恋已久的青青约会,似乎要替死去的蔡子涵完成他来不及的秘密梦想…。
    青春早夭的悲剧,刻骨铭心的男孩情谊,永恒的、一次性的意外与伤害,有如西西佛斯滚石一般、内疚弥补的行动,以及「只剩下自己一人」的孤独感和恐惧感,都成了《沉睡的青春》背后深沉的主题。郑芬芬导演自陈,这是一部「疗伤系电影」,试图把镜头从戏剧性强烈、暴力性的「死亡悲剧」移开,转而聚焦在创伤事件发生之后、幸存的亲人与朋友之上,意在抚慰和疗愈那些无法一次死去、陷于反复无止尽折磨痛苦的生者。虽然,这部电影表面上主要以一段青涩、清纯的初萌恋爱作为彼此疗愈的方式〈徐青青的孤独感、被弃感,以及一段爱情的错失,同样也需要治疗〉,但事实上整部电影的「叙事」才是真正的疗伤机制。作为一部处女作,《沉睡的青春》在叙事技巧上已趋成熟沉稳,从片首徐青青角色和心境的提点描绘,经过女孩遇见男孩的邂逅时刻,推展一段清纯恋爱,接着以男孩双重身份的疑惑来歧出、复杂化原本看似单纯的爱情故事,最后深入了、回到了创伤时刻发生的那一个原初场景。
    这一系列剧情的推演铺陈,不急不徐、配置得宜,显见郑芬芬对于剧本书写的娴熟功力。徐青青的角色并未在一开始就加以定型,而是随着恋爱故事而渐次开展〈比如她先是展示了她修理细密钟表的一手好工夫,以及稍后展现了积极的行动力、主动探求男孩身份〉。张孝全一人分饰二角,也在双重人格的转切中演绎了两种截然不同的男孩形象:一个是内向、木讷、慑嚅的蔡子涵,另一是外向、阳刚爽朗、吊儿郎当的陈柏宇。而电影空间也从老徐钟表行和恋爱铁道,延伸至陈柏宇所居住的疗养院、以及蔡子涵家人的眷村。如此剧情的由简入繁,人物形象的渐层立体、舞台的延伸切换,在郑芬芬的剧情安排之中井然有序,而「推理爱情」所需要的悬疑设置、谜语提出、以及解谜进程,也达到了迷惑观众、进而带领观众进入迷团、最后水落石出的效果。
    对于电影空间的选择和配置,可以看出《沉睡的青春》虽然可以列为目前国片复苏气象中「爱情电影」策略之列,但也有另外一种未明言的企图。老徐钟表行所在的平溪线,串连出铁轨、隧道、以及小山城的乡间场景,这不禁让人想起侯孝贤从《恋恋风尘》直到《珈琲时光》的铁道小镇母题:都市化和工业化的浪潮之下,唯有一条延伸入即将没落的山城的铁道,才能让我们重返至过往时光。而这种弥漫在台湾新电影中的朴实情感,也在徐青青和蔡子涵的爱情故事中重现,那种阿云和阿远、阳子和肇之间素朴纯粹的男女情感,吊诡地那么台湾本土味、又那么日本风。前现代的铁道小山城,成为现代城市人的乡愁,也让台湾人忆起日本殖民时代那种纯朴农村的人际情感。
    如果说片中平溪支线的铁道,连结了八○年代台湾新电影那种徐缓清淡、宁谧沉吟的气氛,那么另外两个场景,亦即疗养院和眷村,却暗中指涉了当下、也指向了一个未知的、不确定的未来。片中的医院,其实取自乐生疗养院,是一个前阵子聚集了各种论述和实践的场域,也让社会重新检视从日治到政党轮替这段历史中,权力对于弱者的一贯态度。同样的,即将拆迁的眷村场景,也暗示了本土意识兴起、新政掌权之后,所必要铲除与夷平的历史空间、所必定抹除的记忆坐标。当然,作为一部被众人寄予复苏电影市场任务的新生代国片、处于急欲摆脱台湾新电影传统的潮流之中〈尤其当台湾新电影被指控为压垮电影市场的稻草,尤其当艺术电影被斥为妖魔、被指责为罪人、被讥为幼稚者的自溺等主流意见之际〉,直指政治、介入批判是不可能的也是不智的,但《沉睡的青春》却成功地让这些行将凋零毁坏、笼罩在遗忘阴影之下的空间以及弥漫于内的时光,渗入了片中的哀伤怀旧气氛,相互烘托暗喻。
    除了藉由空间选择来营造独特氛围之外,这些空间所弥漫、所氤氲而出的时光氛围,也和郑芬芬所刻意配置的「时间」母题紧密扣连。「老徐钟表行」即是明指时间议题的核心,店内四墙挂满老式钟表,秒针刻画的滴答作响,隐喻了荳蔻年华的徐青青彷佛被「时间之墙」所囚禁、所规限,她的时间彷佛静止停滞了,被封锁、固着在时间轴中发生的创伤里〈幼时父母离异〉;青春尚未开始,就已经开始老去。同样的,陈柏宇则被囚禁在蔡子涵死去的那一刻里,每至午后三时立即人格切换,拿着一只反复溺毙的手表,来到钟表行请青青加以修理。而这就像921灾民曾经患了强迫症般、一再返回灾难废墟的场景、凝视浸淫于那些断层的肌理以及创伤的痕迹。然而,在这些被创伤记忆所紧密封闭的囚禁意象中,郑芬芬也穿插了带有时间印记的希望意象:铁道。铁道作为十九世纪以及现代化的象征〈二十世纪的象征则是汽车〉,其实和时间息息相关:铁道系统发明之后,开始出现对于「时刻表」的需要;本初子午线的制定会议,也是开展了「全球时间标准化」的历史时刻,开启了「时间即是金钱」、分秒必争、精确度量时间刻度的工业时代。日治时代南北纵贯铁路的完成,除了逐渐形塑了「台湾一体」的集体意识之外,也象征了现代化工程的高峰。虽然,《沉睡的青春》中的铁道,也延续了现代化的意象,带有一种走向外面世界、「向前行」的意义。那么,青青和子涵二人沿着铁轨散步的约会,其实也就隐含了走出封闭创伤空间的正向意义。然而,特别的是,台湾偏僻小山城的支线铁道风景,却又带有浓郁的怀旧气息,彷佛象征现代化的铁道同时也可以开启时光之旅、载着我们重返「前现代」的素朴世界。如此似乎矛盾、多层次的时间意象,不但让时间之意义变得丰富而复杂了,也在片中形塑了不少令人印象深刻甚至令人惊艳的场景;比如,钟表修理其实是一门已然古老的手工行业〈即使「时间」和「手表」也和机械文明、现代世界紧密相关〉,印象中总是由男性老师傅在小灯泡下埋首修表,但片中却由少女青青来担任钟表师傅,而她谨慎地戴上眼镜、眼睫低垂、专注地拆开表壳、旋紧微巧的螺丝、校正细密的齿轮,都使得徐青青的角色散发一种难以言说的魅力灵光─「疗伤系美少女」的形象并不单单来自于郭碧婷本人的清新、灵气婉转的外貌,更来自于导演对于徐青青神来一笔的角色塑造和设定。
    除了经由「时间」与「空间」的反复层迭、渐次展开之外,张孝全一人分饰二角的安排,提出了「双重」〈double〉的议题:究竟那个男孩是蔡子涵或是陈柏宇?这样的提问,在片中无法获得明确的回答,反而引来更多饶富深意的问题。首先点出的是爱情的本质,究竟爱情是如何在二人之间发生的?以及,究竟是在谁和谁之间发生?在激情过后〈也包括在激情之前和当下〉,你〈仍〉是你吗?我〈还〉是我吗? 相恋的两人是否可能只是依照着自己的想象、回忆、或是情境,在「扮演」着似乎应该扮演的角色?于是,爱上徐青青的那个人,真的是蔡子涵吗?或者其实是陈柏宇〈假戏真作,他被自己所扮演的角色所影响而真的爱上她〉?还是扮成蔡子涵的陈柏宇?反过来,青青爱上的是谁?如果我们以怀疑论立场去质问爱情的现场,那么「在场」〈present〉或「不在场」〈absent〉的问题也就油然而生─而这不就像「鬼魂」的逻辑吗?似乎不在眼前却又无处不萦绕,确实存在又子虚乌有,难以捉摸和定位,却有可能只是自己出于恐惧而来的投射或想象〈我们不也因为恐惧孤独、而想象或渴望爱情吗〉?而片中两个男孩之间,是否其实有一种更为深刻而无法张显的情感?那么,这似乎就不是一个爱情故事,反而复杂成一段奇异的三角恋情?另外,剧中张孝全所饰演的两个角色,究竟是陈柏宇的内在「分裂」出蔡子涵呢?或者真的是被蔡子涵的鬼魂从另一个世界「附体」而成呢?以医师角度而言这只是一种创伤之后的病征,但以神秘主义角度来看,恋人彷佛遭受鬼魂附体,而爱情的逻辑和鬼魂的本体其实没有相差太远。那些人去楼空、游客止步的没落小山城,废墟一般的空间和楼房,可能早已藏匿了许多因为受伤、遭弃、哀恸的古老幽灵,使得全片在色调和光影上髹染上一层古旧、奇异、阴郁甚至阴森的颜色。也许,当片中这对初恋的小情侣一起沿着铁轨行走、穿越那个隧道之际,他们所惧怕、进而以高声大喊来驱走的鬼魂,恰好反而在此刻被他们齐声召唤而来、纠缠附体…。
    在「纯爱电影」或「疗伤系电影」如此简单、易读的宣传标签底下,《沉睡的青春》其实有更为复杂幽微的意图,试图描绘心理、勾勒情感、暗示时代背景的样貌;而这些描摹之所以成功,在于时间和空间元素的调度、气氛的营造、视觉影像的掌握、以及叙事架构的推衍。令人最为讶异的是其影像质感,可以想见在摄影打光上下了许多工夫。可惜的是,也许导演本人也意识到了本片的暧昧难明多层次之处,因而在剪辑阶段附上了字卡,试图进一步说明人物内在幽暗以及厘清多层故事交接的缝隙,却反而造成了文字述说与影像呈现之间的冲突。然而,总体来看,《沉睡的青春》作为郑芬芬导演第一部大屏幕作品,其实瑕不掩瑜,既没有抛弃台湾新电影传统中能够加以活化的元素〈比如那种既本土又日本的朴素纯洁气息、比如铁道小山城的美好场景〉,也在一片拯救台湾片挽回观众的呼声中〈较为轻盈的题材、贴近年轻观众的故事、类型化的趋向〉没有缺席。《沉睡的青春》也许无法立即唤醒许久不曾观赏台湾片的观众,却也点出了一个值得期待和发挥的创作方向。

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    只是突然心跳又漏了一拍,有一种力量,叫做爱。
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  • 11926231
  • 梅生
    2007/6/13 19:36:59
    最后还是你俩“搭背勾肩”!
    看了约后6、7分钟,想仍是张彻导的,不然不会几分钟里有那么多暧昧分子满屏幕飞。
    感觉很像前几天看了“好几眼”的由梁家辉(林冲)、徐锦江(鲁智深)以及王祖贤(林妻)主演的《英雄本色》,不过没那么赤裸。林冲喜欢性吗?不喜欢。不然为什么他屡屡要靠妻子提醒,才能想起今天是初一后日是十五,把上床当成任务?林冲真不喜欢性吗?非也。鲁智深初见林冲按捺不住冲动要较量功夫,其实是欲火烧身(口言久仰林教头大名,
    看了约后6、7分钟,想仍是张彻导的,不然不会几分钟里有那么多暧昧分子满屏幕飞。
    感觉很像前几天看了“好几眼”的由梁家辉(林冲)、徐锦江(鲁智深)以及王祖贤(林妻)主演的《英雄本色》,不过没那么赤裸。林冲喜欢性吗?不喜欢。不然为什么他屡屡要靠妻子提醒,才能想起今天是初一后日是十五,把上床当成任务?林冲真不喜欢性吗?非也。鲁智深初见林冲按捺不住冲动要较量功夫,其实是欲火烧身(口言久仰林教头大名,没说出的怕是……)。哪有比武比到那个程度的,肉虽然没露出来,火早从眼睛烧到了心里。——林冲为了同鲁智深比试,不惜向妻子下跪,鲁智深及时杀进,下跪(似乎是事情败露的丈夫拉着他的男同志一道向老婆大人忏悔,求得成全),男儿膝下可是有黄金的呀,值的吗?当然值,林妻不是心甘情愿当起了两位少爷的老妈子嘛!林妻那句话好搞笑,“你去哪边睡?”林冲恍然大悟,他的老婆在这里呢!所以两个大男人趁洗澡时大玩潜水的游戏,是……火烧到不能行。不晓得结尾林妻是咋死的,然而至少成全了林冲(梁山,那不是同志们的桃花源吗?)。
    ——不好意思,又一部大家眼里的豪爽片被俺当成同志情色片看了。

    扯远了,我把遥控器扭到时,姜大卫正和敌手打得起劲(非肉搏得起劲),狄龙在7步之外正看得肉紧(为啥会有此种安排?好理解,狄龙此刻,看的是性演出,不是吗?男人的枪——泛指,刀、剑以及拳头等——是性器官!)。当然敌手得逞不了,不然没有他俩去送机。
    来了,分别同两个美女说过暖暖的(违心的)话后,美女们依依不舍,他俩仍是之前笑嘻嘻的表情。飞机冲上天后,镜头又摇到他俩身上——确切说是背影,狄龙的手,慢慢地爬到了姜大卫脖子里。——天哪,原来他俩盼的是美女们快快走挖!好在美女们识趣,晓得他们的心不在她们身上,所以即使爱他们,也只能忍着选择离开(我是根据以往观张彻片子瞎猜,也许猜错了,是美女们从没爱过英雄)。
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    1167792
  • 话梅君
    2013/9/29 9:56:09
    (有关键剧情透露)洛阳年少并豪雄,仗剑走马东海中
    首先就是,能不能不要再在关于唐代的影视文艺作品中广泛使用“公子”“小姐”了…… “郎君”和“娘子”才对味儿嘛!
    然后就是一个我不太能理解的事情…我虽然知道认真我就输了但是…这片的背景,是在唐东都洛阳对吧?洛阳就是河南那个洛阳对吧……?然后它不是不临海么,我看了一下就算顺河道东出至海也不近呢,是我没看明白还是怎么着,男主和他的小伙伴们第一次正面遇上海怪那个码头样的地点,还是在洛阳吧……?如果那
    首先就是,能不能不要再在关于唐代的影视文艺作品中广泛使用“公子”“小姐”了…… “郎君”和“娘子”才对味儿嘛!
    然后就是一个我不太能理解的事情…我虽然知道认真我就输了但是…这片的背景,是在唐东都洛阳对吧?洛阳就是河南那个洛阳对吧……?然后它不是不临海么,我看了一下就算顺河道东出至海也不近呢,是我没看明白还是怎么着,男主和他的小伙伴们第一次正面遇上海怪那个码头样的地点,还是在洛阳吧……?如果那个码头是在洛阳,那它对着的应该是个河道才对,那是说那海怪是从东海顺河道游到洛阳的么……那它好勤快啊……

    咳咳咳那个啥……其实我觉得还挺好看的,国产的商业片嘛这样儿算可以了。
    虽然众主演依旧可见演技台词功力不甚到家,但是比我想的要好。
    我本来对赵又廷完全是路人,结果看完了觉得他这个young detective Dee还挺可爱。我看到一半就特想对着屏幕嚎啊男主你这个收服神助攻好机油老板信任的技能分我点啊!神助攻的小伙伴和给力的机油真的很重要好嘛!他伪装沙陀忠助手包子脸那段呆死了,我还以为是弄了高端的易容,结果……哈哈哈哈哈太机智啊!另外恐水也是萌点,同样曾经恐水不会游泳的人表示泥萌这些从来没怕过水随便一游几百米的人不能理解水的恐怖!而这个恐水直接造成尉迟同学的两次水中英雄救美(暴力捞狄),同样被水淹过的人表示当你沉在水里时谁过来救你一把真是能感动坏了好嘛
    说到大理寺卿尉迟嘛,我觉得这个臭脾气红发蓝眼的形象一旦接受还挺带感,很好地中和了冯绍峰颜里微妙的那点违和。另外尉迟的身手实在是太?漂?亮?了!灰蓝胡服便于打斗+不可思议的利索轻巧身手=武力全担当……东岛那位大叔你实在错得太离谱啊,尉迟他就是个可上九天揽月可下五洋捉鳖顺道还能捞一把沉水里的Dee的小伙伴,你干嘛要求他十项全能啊一个Dee您都玩不转要是再来一个十项全能尉迟真金您估计连那宠物巨怪都拉扯不大啊多虐啊!
    然后是沙陀,哎呀这个骚年说多了都是泪……身世坎坷好不容易拜得高人为师(估计那时年轻的太医还没张飞式大胡子还是个可以迷惑幼年雄性的美青年)→结果师傅是个贫嘴医痴二货还爱拿徒弟当小白耗子使→于是骚年离开师门决定闯荡一番→结果沉沦下僚→遇上了看起来很厉害的Dee,组队成功→结果队里粗线了暴力又娇蛮的大理寺卿,基友再也不只是我一个人的了QAQ,所以骚年啊你要看明白,回药庐继续和师傅好好混才是真理啊,你没看你那些个师弟都被师傅试药试得不对劲了嘛,就你还硕果仅存,多治愈啊。
    说起他师傅……我觉得坤哥的辨识度还是很高的,不难认。最后的彩蛋是亮点,而且彩蛋不止一个。另外这个太医王溥的形象……就是又老又怪——老怪。说起来沙陀的胖师弟突兀出现控诉“师傅又拿我试毒”的时候,我脑内第一浮现的就是长着雨化田脸的神医手拿小药碗,唇角一勾道:“徒儿你便喝下这药罢~嗯~?”瞬间串戏脑补无障碍!
    然后是盛鉴,我真没认出来他演的是高宗。我就觉得这高宗俊眉修眼长相面熟还挺有气质,滑演员表的时候我惊呆了…戏份极少但很舒服,我喜欢这个高宗。他和刘嘉玲的武后站一块毫无违和感,就好像高宗武后原本就应该是他俩那样的。
    刘嘉玲的武后很武后,可能是一回生二回熟吧觉得比通天帝国里要好。
    至于睿姬和元郎,嗯确实很美,姑娘美小伙儿更美,放一块可养眼。

    赵又廷演技可以,比我想的好,没看过他别的戏也不好过多评论,但是光论这部我觉得行了,不生硬偶尔眼神犀利一下偶尔卖个萌;冯绍峰武戏吃重我看出他在尽力勇武起来可是朗声笑起来感觉略作最关键的是嗓音还是略小绵羊,您可是个胡人设定还是大理寺卿啊讲话这么软汉子是几个意思?林更新演的也可以,大唐男版南丁格尔灰姑娘。陈坤刘嘉玲胡东就不用说了,我再次确信了坤哥是无所不能的。杨颖和金汎……这两位美是美,可是演技啊演技,金汎是歪国人还没几场戏这个暂按下不表吧,杨颖姑娘你的演技啊真的需要好好练!没太大情绪波动还好,一旦需要表现出强烈的情绪就不太对劲了……

    然后是我喜欢的几个梗。
    花魁娘子与茶坊少东家相恋,郎君却因卷入事件变为怪物,这个梗虽然很好猜甚至恶俗但是它恶俗地让人喜闻乐见,美少年和野兽的互相转换,以及看上去无望又执著的爱情,很眼熟对吧,西方的美女与野兽,中国的唐宋传奇小说笔记志怪异谈里也不缺这样的桥段。睿姬说无论你变成什么样你都是我的元郎,兴许就是这般执著世间罕有,所以才更让人向往。
    最后船只遇袭男主沉海,尉迟驭龙驹破水而来一把抄起他那段,以及后来男主驭马出海我都嚎喜欢!其实说起大唐,我第一时间想起的永远是昭陵六骏、银鞍照白马青骢铁连钱、春风得意马蹄疾一日看尽长安花……似乎那个千年前繁华盛世的一切总和骏马联系在一起,矫健奔腾,富于热血和生命力。而如果突破时代再发散一下呢,就会想到河图洛书,龙驹出水,马和龙的关系永远暧昧不明,好似神龙降世,便托身为名驹。电影里一开始那只不露脸却引发重大灾难的“龙王”,最后事实证明不过是巨型海怪,根本不是什么龙,本来嘛,若真是神龙,又怎会为祸苍生?反倒是洛阳年少驾驭白马破浪乘风的模样,倒确有几分仙人乘龙之感。这段的画面感也很戳我心,感觉像是看到了久远梦境的碎片一样,又像是《酉阳杂俎》《太平广记》等等缥湘千卷的一个缩影。大唐儿郎、海水、剑、龙驹。人,环境,兵器,神话动物。各有代表性和象征性的几个意象加以组合,重叠为一个奇妙而古老的整体。
    不得不说以有蛊苗的雀舌茶谋国实在是太方便了,当一个国家上至统治者下至市民百姓都有同一个饮食习惯、普遍喜欢吃同一样食物,而这项食物又几乎是在一个家族品牌的完全控制之下时,往这个东西里下不知不觉的慢性毒实在是再好不过的选择,每次的量极少而不易被发现,待到发现时……全晚了。这个梗延伸延伸还可以扯到茶文化和唐政府茶叶政策以及茶业经营、商业垄断blabla……
    以及……片尾那一大长串概念草图,是要出系列的节奏嘛~?其实……我还挺喜欢这个系列的,只要别拍一部就换一个人演主角就好……

    ………终于被人说成是水军了徐导你看我对你的狄系列是真爱………

    对的我今儿个去二刷了,对的我就是喜欢这个系列,对的我就是喜欢徐老头拍的这个系列
    我只是个喜欢这个系列的古代妄想症病人,如果你想说我是水军,谢谢我写这些东西没任何收益╮(╯﹏╰)╭我只是表达我对这个戏的个人感受

    我连着正传想了一下……越想越虐嘤嘤嘤,这种【多年以后物是人非】的赶脚好桑感,去扒着看了各种可能的分析,神马尉迟是后党狄沙陀是帝党所以之后高宗身死武后当权才会有狄仁杰的反对和后来那个“谋反案”以及狄仁杰下狱沙陀连坐尉迟挂靴归隐等等……这么一想这里边随便哪个CP我都觉得有虐点……

    为了迎合我这诗意风流(并没有)的题目,用文艺矫情点儿的话来讲,就是:

    曾记南市仗剑,东海走马。

    也想医者素衫,胡儿碧眼。

    而今死离生别,髯褪鬓斑,独我立残宵。

    惟寒更漏断,水漪烛火枕一梦,溯知己旧年。


    死的死,走的走。

    他认真的眼神和他火红的发色,永远只烙印在那时的洛阳。

    其实谁又能一直不变呢?

    年少时以为能陪伴我们一辈子的人,却烟消云散在岁月的风里。

    水落石出一清二楚有时并不轻松,不是么?

    【详细】
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  • 龙龙-FazoR
    2017/8/22 2:39:34
    男主太渣,极度自私
    先是先入为主怀疑瑞秋谋杀了堂兄,见到真人就倒戈忘了前情,被有神秘气质的寡妇迷住。野合那场拍的极为冷酷,瑞秋大概从这时深刻体会到不能对菲利普抱有幻想。 菲利普赠予全部财产——-告知瑞秋,赠她珠宝,俩人上床——瑞秋次日把珠宝存到律师处,指定继承人为菲利普——在教...  (展开)
    先是先入为主怀疑瑞秋谋杀了堂兄,见到真人就倒戈忘了前情,被有神秘气质的寡妇迷住。野合那场拍的极为冷酷,瑞秋大概从这时深刻体会到不能对菲利普抱有幻想。 菲利普赠予全部财产——-告知瑞秋,赠她珠宝,俩人上床——瑞秋次日把珠宝存到律师处,指定继承人为菲利普——在教...  (展开)
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