这篇剧评可能有剧透 2022.04.17 电影频道播的《名画谜踪》竟然是部电视剧！找了好久才通过微博上的达人搜到。似乎这次播的故事内容与20年的那次并不一样，线索是关于莫奈的画作。我觉得故事拍的很棒，是个不可思议的案中案。如果原作是电视剧，那电影是剪辑过的吗，一般电视剧一个故事会分好几集，...  (展开)

【20220228影院】结尾有些仓促。自己和一对母女包场，她们坐在下排斜对面，买票的时候有看到是连着的三张票猜测可能是一家三口，就有点可惜。抢玫瑰那段两三岁小朋友笑得比电影里的人物都要开心，那种快乐成功感染到了我，觉得自己又回到了小时候乐于分享快乐。开头介绍里冰墩...  (展开)

或许有一天，人们不需要去电影院就能看一场电影，可能每个人家里都有一间放映室，也可能那时候不需要放映室就能达到看电影的效果，科技的潜力让人无从猜想。不过就在前天下午，一个火一样热辣的午后，我还是非常享受的在电影院的冷风吹送中，观看了一部技术很棒的国产动画片——《昆塔-盒子总动员》。

当时的场面很难安静下来，欢笑声此一起彼一伏，多数是呵呵、哈哈的情不自禁笑，偶有嘎嘎、噗嗤的忘乎所以笑，座位上有大人有孩子，额一家三口，也有像我和前排的赵猪一样厚脸皮、以避暑名义来偷食儿童片的老男人。在花生星球的奇妙世界里，我们偷得很欢快，很欢畅，那些糖果色的画面，精密的机械，开放得比较充分的想象力，以及关于梦想与勇敢的故事，在那一个多小时的时间里淹没了盛夏的现实，如同置身梦境。

“昆塔”在影片中的含义的仙人掌，顾名思义，故事开始在花生星球的沙漠里，巴拉布城住着一群盒子，干旱降临，巴布拉城危在旦夕，有梦想的少年波菜，带上自己的伙伴奶泡泡，去寻找传说中的昆塔，后来又加入美少女嘎嘎，他们一起踏上了拯救巴布拉城的旅程。一个是爱好机械的幻想家，一个是专门搞笑的吃货、跟屁虫，一个是热力十足的爆脾气少女，三个伙伴一台戏，上演了欢笑与梦想，艰难与光荣同路的冒险故事。他们遇上了残暴的机械蜥蜴，艰验的天堑，还要共同面对巨大的机械怪兽！

也是一场事关梦想、成长、责任的战斗，也是一次充满欢笑和感动的旅行，在美妙的画面中，有许多动人的场面屡屡让人心动不已，波菜和奶泡泡能让孩子们产生共鸣，也能让大人们回想起自己的童年，心头涌上一些难言的感受。

还记得之前听到《昆塔》这个片名，第一感觉挺洋气，还以为是皮克斯的总动员系列，后来才知道是一部国产动画，昆塔是故事中的英雄，也是仙人掌的代称。说实话，自从长大成人以后，就对国产动画失去了胃口，画面都太简单了，那些彩色的线条毫无技术含量可言，近几年还好，偶尔有一些动画开始拍得像模像样了，想法和特效都有起色，但市场的主流还是《喜羊羊》这类只卖故事不卖画面，技术还停留在上世纪级别的“复古”动画。在动画片这个角度，中国的孩子已经输在了起跑线上。

看完《昆塔》之后很激动，除了让我享受到了观影的愉悦，也为国产动画感到兴奋，这是中国第一部用微缩模型实拍加CG动画技术渲染的3D动画片，这样的突破意义基本等同于皮克斯当年的开山之作《玩具总动员》，而《昆塔》也确实没有辜负这项巨耗人力财力的拍摄方式，用美到心醉的画面和栩栩如生的故事，给2013的暑期电影画上一个大大的亮点。

近期出现越来越多的关于濒死体验(NDE)，星体投射的影视作品（奇异博士）加早些年有清明梦（盗梦空间）。西方对灵性科学，神秘研究比较猎奇。片中对NDE的表述与本人所认识真实存在的NDE还较吻合贴切。01.荷马在被实验时被录下了音，有出现类似于双重人格的感觉。现实的星体投射中星光体飞离肉体，也会有星光体和躯体的双重思想感受。02.The OA看到高灵的存在。星体投射有出现高灵引导者，可能只有声音，可能也拥有人形的躯体。她会让你获得信息，有时一语道破你现实的困境。03.濒死体验与星体投射与现实一样非常真实。如果自己可以意识到不是现实，就像超真实全息虚拟现实一样可以自控，持续一段时间不易掉线，也不易忘记。内心情绪，外界环境，细节一切都很真实，但可能有自己一套物理原则。（比如失重飞行）04.后面尬舞部分让我想到了萨满一些神秘拨撩的仪式。本人不知道是不是真有作用于物质世界起死回生的作用？说不定第二套广播体操雏鹰起飞就是失传已久的神秘治疗术？冷笑.....05.女主失明恢复。的确有濒死体验回来的人感受到天启，感受到了高维体验，癌症康复，并接受灵魂存在的实例。有兴趣的朋友可以去了解冥想，星体投射，清明梦，濒死体验，出体相关知识。深入了解会发现好像这些还有世界各大宗教（比如佛教禅定，道家开天眼，印度瑜伽冥想，藏传佛教睡梦瑜伽等）都会有微妙的联系。祝早日打开新世界的大门。

【一段源于青涩、莫逆于心的“暧昧”长情令人伤怀动容——41集电视连续剧《毕业歌》（2015）简要评论】

严歌苓同名小说改编年代剧兼言情剧。从1939年重庆大轰炸前后到1949年上海解放，上海一个没落大户和一个书香世家的生活和命运因为一个来自新加坡的假冒大小姐的介入而发生意想不到的颠覆性改变，卷入抗日救国的大时代浪潮……
与此同时，两个家庭四个儿女之间难得两两相亲的单纯婚恋关系因一男一女两个中共地下组织成员的出现而发生质变和重组、变得难堪和复杂，而一对父母辈老情人之间历经岁月考验、本已修成正果的“暧昧”长情也因被牵扯进政治是非和党派争斗而不得善终。
该剧的第一主人公为由李小冉扮演的假冒桑霞的新四军上海联络站副站长叶荔红，第二主人公为留美归来的航空动力学博士、中央飞机制造厂工程师洪望楠，就故事情节来看，两个人从“暧昧”到订婚的过程可谓历经坎坷。
因为洪望楠在与桑霞擦出火花前已经与青梅竹马的王家小姐王多颖（由文咏珊扮演）订婚，后又因故来不及进一步发展即被迫与实际上已爱上新四军上海联络站站长贺晓辉的王多颖完婚，并在王多颖意外死于难产后被军统局软禁了三年。
不过，作为一对修成正果的情人，桑霞与洪望楠之间的爱欲纠缠并不感人，也不醒目，甚至还不如王多颖与贺晓辉之间不幸无果的情感交集。
反而是王家主人、美女兼才女寡妇朱玉琼与身为银行家兼投机客的丈夫堂兄王敦凯之间源于青涩、莫逆于心的相知相守感情犹如陈年老酒散发醇香，每每令人伤怀动容，堪称该剧作为年代剧兼言情剧的灵魂所在，而由邬君梅扮演的朱玉琼也是该剧文艺感和老上海风情的最大来源（当然，由杨溢扮演的王敦凯作为护花使者和守家男人的形象也功不可没）。
与邬君梅的老辣表演相比，李小冉、文咏珊以及王思思（洪望楠胞妹洪望梅的扮演者）的表现便略显不够厚重和韵味欠奉了，虽然拜文咏珊的容貌姿态所赐，王多颖的乖乖女形象还是有其不可替代的可爱疼人之处。
在笔者看来，剧中最不可爱的角色乃是洪望楠，空有一腔正义，却无察人之明，而且极为刻板固执，只会被人当枪使，不但直接导致被军统局上海站构陷的“爱国英雄”王敦凯死于非命，而且间接导致乖巧贤惠的妻子王多颖死于难产。
而剧中由祖峰扮演的军统局上海站特别行动组组长季家鸣则是一个让人难爱难恨的死硬角色，虽然只是配角，却不让男一号和男二号主角：骨子里可以说是一个正直和执着的人，但却受制于自己的政治立场和党派利益，只能助纣为虐，同时为了求得生存发展，不得不屈服于卖国贼上司的权势，栽赃陷害王敦凯，并利用洪望楠的脑残设下借刀杀人之局……
就故事情节的编排设计而言，该剧最大的败笔应该是贺晓辉纯属自杀的死亡方式，实在是有违常理。正如百度贴吧网友dengdella所言：“贺晓辉死得也太扯了吧？”“贺晓辉为什么死？是既要给洪望楠让出多颖，又要给王沐天让出桑霞吗？”
值得一提的是，该剧的镜头画面色彩柔和，给人以很文艺的感觉，而叙事方式也自然生发、从容不迫，既没有慷慨激昂，也没有冠冕堂皇，既没有政治灌水，也没有道德说教，让人感到很舒服。

【41集电视连续剧《毕业歌》（2015）经典台词八条】

1.……你根本就不知道人的身体里会藏着多少无耻，等你真正面对酷刑的时候，你就会看到自己是多么的无耻。（第7集）
2.要看出一个人的心性，在和平的岁月要花上十年，在打仗的时候，有可能几天，也有可能几分钟[就行]。（第8集）
3.年轻的时候革命不是真革命。（第9集）
4.你知道一个真正的战士最重要的能力是什么吗？……记住，最关键的一点，保护好自己，不作无谓的牺牲。（第11集）
5.人[只有]真到了临死前（或面临死亡）的那一刻，才会知道自己是好汉还是孬种。（第11集）
6.一旦一个人有了信仰，当他在看到世人庸庸碌碌、悲悲戚戚，为那些小事而忙碌[、争斗]的时候，他就会觉得很可笑。……因为你的信仰是一个伟大的秘密，你可以为了这个伟大的秘密去死。因为和这个伟大的秘密相比，死已经不是什么大事了。（第11集）
7.做不好生意的[人]是搞不好政治的。（第19集）
8.太聪明的字和太聪明的人一样，缺了那么一点可爱，[是]经不住品的。（第34集）

这篇影评可能有剧透 说到近年来最受关注的独立电影公司，A24必定榜上有名。 画风清奇，眼光独特，以及爆款R级片制造机，都是其备受推崇的关键词。 从最开始做电影发行，到后来参与投资制作，A24推出了诸多叫好又卖座的电影。 比如荣获奥斯卡最佳影片的《月光男孩》，捧出奥斯卡影后的《房间》，荣...  (展开)

原以为命中注定的恋爱不会降临 套路与真心

SP放在日剧当中，通常是说特别篇，比单集的电视连续剧长，但是比电影略短。所以，收看SP，就可看成是单个完整的故事，理解为独幕剧较为合适。但也因为这样灵活便利的制作形式，常有热门剧下档后穿插某个SP，作为专门题材播放，倒也能博个满堂彩。所以，SP与韩剧当中经常提到的独幕剧，又有所不同，在日剧世界里，SP就是一个自由奔放的存在，爱说什么说什么，爱拍什么拍什么，好看就行。比起韩剧编导和演员想要磨练在小题材作品内创作角色，或是展示在制作方面的雄心壮志，日剧SP真是有趣又容易入口的餐后点心，无论什么时候都吃得下，吃饱了再吃，也不会消化不良。

那么，放在圣诞档期的SP，在意义特别的时候，会给观众带来什么样的感受？

在看过众多推荐再却核对细节，却惊觉，原来圣诞节要给观众看的小电影，是一则关于爱情的反讽故事。

为什么说反讽？

那是因为女主人公本身就是创造童话和美好憧憬的幕后推手，他们曾经再现过无数人的美好回忆，获得肯定，可是却无法找到自己的爱情。要问幕后推手又多么失落，看看莉子的笑容就知道了，虽然善于观察，能够发掘人的潜在意愿，内心虽然充满那么多好的意愿和祝福，但却无法带给自己幸福。所以她是比任何人都渴望美好邂逅的女性。至于莉子为什么会有这样的情况，之后剧中会有解释，先要看的是两次完全不同的相遇。

在故事的最开始，莉子面前出现了两种完全不同的相识方式：

一幕是与A君的相遇，自己在亲眼见证他人美丽的婚礼时，不慎跌倒当时被人扶住的温暖和心动。

另一幕却是与B君的不快会面，自己在与合作会社开会时，说到兴起，获得全体女性职员支持当时，却被人语带讥讽地指出策划中出现的历史常识错误，并说穿心动瞬间原是对方为捡起眼镜的真相。

如果是你，你会选择跟哪一位沟通呢？

当然是A君更好对不对？可是编剧用笔狡狯，笔锋一转就让莉子不得不跟B君接触，因为他是社长，业界沟通无法回避。

…………

其实，早在初面之后，黑川社长就已经被莉子强悍的辩论给说服了，佐证之一就是莉子在见到杂志采访的时候，发现自己的观点被黑川社长转述，说的有条有理，有纹有路， 态度真诚，看起来还很不错。其实，就在那一刻，莉子对黑川社长的印象已经改观，只是她还不知道这究竟意味着什么。

在莉子发现黑川社长的爱情之前，有一个很重要的细节，预示着黑川对桃濑的暗恋肯定会失败。这又是为什么？

对照此后桃濑曾说过：

-但最近好多了~

这样的话，可见她不是不知道社长的异样表现是因为她。在送便当之后，桃濑早就发现社长的异常，她对黑川社长的表现也有在意，才会引发之后的种种，但在表示善意后却久久不靠近，可见她并不满意此人，但也不想有其他表示，从桃瀬说不爱吃鲜奶油，再到她截断莉子的话，那低沉的言语，情绪低落的眼光来看，她分明知道社长的心思，但却没有接受，也不想拒绝，两人就这样隔空相望，因此，后来桃濑明确拒绝后也是自己暗暗松了一口气。

最值得关注的，就是棉花糖咖啡的细节：

因为与莉子的接触，已经充分表现出桃濑心细如发，尤其关注细节的一面。

在跟莉子见面时，发现莉子更爱喝少女口味的棉花糖咖啡，还曾经笑说过对方喜好少女化。而在跟黑川社长一起的时候，当她见到同样的棉花糖咖啡，内心已然明了：

其实，黑川的灵醒和温柔都来自于另一人的引导和告知，所以，在他的人生乃至习惯里都留下了那个人的痕迹。所以，黑川的殷勤得体，还有那杯棉花糖咖啡，都是给那个人的，不是桃濑她自己。

所以，桃濑断然拒绝只能说明：

爱情不能犹豫，也无法将就，契机更为重要，一旦错过，就再也无法靠近。桃濑对黑川社长，错过了最重要的瞬间。错过的原因，原本就是因为桃濑没有真正想要深入黑川社长的内心，更在意表面定式和套路。说到底，她不那么爱他，至少没有自己所想的那么在意黑川社长。爱得不够，才借口多多。

那么，莉子为什么能够在工作会议上怒怼社长之后，反而迅速接近这样一个公认脾气不好的“任性坏社长”？

原因还是来自两个人的个性，其实有相近之处。虽然黑川社长幼年丧母，跟着父亲一起长大，没有与女性相处的经验，但他有真诚，不拘小节，也不计较小处的优点，正是因为这一点，才让他有虚心接受和求教的心。

其实，就在莉子跟随黑川社长来到他经常去的咖啡店，两人自然而然的沟通交往，就已经引起了咖啡师傅的注意，就在那个时候，老人已经意识到这两人是在不知不觉地恋爱，虽然他们自己都还不知道。

那么，恋爱究竟是什么呢？

当然不是在养成游戏里的沟通套路，而是不断地接触，接触，再接触，因为有接触，才会有交流和了解，就在不断碰撞当中，爱情的火花也在悄然滋长。莉子与黑川的接近，就是从一次又一次的建议和训练开始的：

虽然对方是个什么都不知道的人，也不懂套路和女性心思，但却在努力学习，还做到日有进步。在两人跑去看片屋刷夜看剧，就为了解经典爱情套路的时候，黑川的感觉已经大不相同，但他还是无法意识到自己已经爱上了这个憧憬幸福的爽直女性。

爱，有先知先觉，当知当觉，后知后觉。

如果说莉子对爱情是当知当觉，黑川社长的爱情触觉，绝对是后知后觉。所以，莉子重感冒那一晚把热心来帮忙送苹果泥的黑川轰出门去的表现，是深爱对方却无法实现的失落感集中大爆发。

就在莉子不得不守在暗处帮忙出主意的时候，她才意识到把喜欢的人推向别人，是多么痛苦的事。在珠宝店里看到黑川提出要帮她买圣诞礼物，顿感失落要拒绝，这是完败的表现。尽管内心酸涩到难忍，还是努力要为对方解忧。看，有时候不能按照内心所愿去做，也是一件难堪的事。

其实，现实生活中大部分人都是如此，比不过套路，却有真心，但往往真心败于套路，因为人们都爱套路，往往忽略了笨拙行为之后隐藏的真心。

譬如莉子，在她噩梦般的中学告白背后，其实是那个少年对她奇特的告白，那个恋爱女王白野的RAB说唱，其实是对方真心的表现，只是方式方法有问题，不符合通常表现，让告白的女生成为笑柄，伤害了对方的感情，也成为莉子的恋爱噩梦。问题在于，多年后的他，再犯了同样的错误。在他发短信说要见莉子的时候，真心就已表露无遗，可是那时候的莉子，已经开始逐渐接受黑川社长，说起从前的事，引起了对方的注意。

黑川社长为什么会出现在同学会现场？

一多半是为了让莉子走出从前的恋爱阴影，所以他说的是：

-要去结束啊~

所以，他的适时出现，不仅是为莉子清除噩梦，也是为了让莉子结束从前的爱。可是，出于同为男性的直觉，黑川已经意识到莉子告白的对象其实也钟意她，只是表达方式不对，而他的出现，只是为成全莉子告诉他的经典套路。

所以，黑川为什么会在钓鱼场里跟莉子说起自己告白失败的恋爱？

那是因为没有人会比黑川更明白因方法不对导致对喜欢的女孩子告白失败，还引起对方误解是多么难堪的事了吧。所以，钓鱼场这件事在莉子的记忆里，就是鲑鱼事件。在莉子的心里，黑川就是如同告白中所说的那条奋不顾身，洄游而上的鲑鱼。

不懂套路的人，无论在十年前还是十年后，均告白失败，被对方反感甚至抵触。努力想要学习套路的人，已经开始懂得有真心的套路总能打动对方。

至少在反讽故事里，擅长套路的人，比如助手，虽然能够上位成功，挤下黑川，取而代之，但他无法赢得莉子的心，因为他要面对的，始终是一名特别擅长解构套路又懂得真心的人。

好在这个故事里，还有一个不懂告白却还在努力学习的人，能够做到告白成功。在看过了莉子的鼓励邮件资料以后，他已经无法在内心抹去这样懂得他的人。为了赢得对方的心，他也去学习了套路，在被喜欢套路却最终无法接受无爱套路的人察觉并拒绝之后，至少有爱的套路还是有用的。就如他在圣诞夜，着急对莉子所说的那样：

-我的学习能力还是很强的。

在圣诞节的夜晚，就像首饰店里的海报那样，真诚的黑川鲑鱼面对他在意的女孩子拿出了戒指，就在头顶那颗星星的光亮之下，钻石的光亮耀眼，可是尺寸不对，根本戴不上手指。虽然最终套路还是崩了盘，可是告白没有崩就好。

毕竟，比起那么多定式的模板或是套路，唯有诚意更能打动人心。恋爱养成游戏，玩玩就好。若是错过了碰撞和诚意，再多的套路都换不回真心。

        整部戏看完后，我看到了国产电影的未来。
        幸运的是她教会我们不要放弃，同邪恶力量作斗争。小时候的一句‘’我会去接你的‘’，为了这句承诺苦等十几年，男主角也没有让我们的女主角失望，但现实却那么的残酷，男主角如同一只狗一样的活着，成为别人手下的赚钱机器。但是他不认命，为了自由，为了爱情奋斗到底，凭一双拳打出一片天（我想这也是拳霸风云的由来吧），老天却开了一个玩笑，这对鸳鸯最终阴阳相隔，看到这里我哭了。对老天的不公？还是这对苦命鸳鸯的无奈？出了电影院我笑了，因为我羡慕他们，羡慕他们纯真的爱情，羡慕他们面对困难迎难而上战胜困难，纵使悲剧的结尾，他们曾经的拥有却是一份无价的回忆，短暂的拥有胜过多少人的一辈子。
      不幸的是我看这部电影时整个电影场不到五个观众，让我感到很可悲。前不久上映的战狼我也看了，很客观的说没有这个片子好看，但是票房却不到战狼的一个零头，这是因为没有大牌？还是因为一个杜海涛？
      悲哀，整个民族的悲哀，看到网上铺天盖地的谩骂，我......这不仅仅是对杜海涛的辱骂，或许你觉得我夸大其词，前不久的两部外国大片都获得接近二十亿的票房，还有以前的诸多圈钱大片，大家难道还没有觉醒吗？每年从我国捞走上百亿人民币，还是大家舒坦日子过久了？印证了一句“好了伤疤忘了痛”。（个人情绪失控）
       不是说不让大家看外国片，我也很喜欢看外国大片。只是希望大家能够客观对待，给国产电影一点空间，也给自己一个尊重，没有看过就不要乱发表意见，电影组付出那么多，你看都没看就送上一堆谩骂。如果当年的“小板凳”因为嘲笑而放弃，如今的科学会落后很多年。我相信国产电影的工作人员会挺起来的，加油！难道你不想自豪地说我们自己的某某片子在美国大卖多少多少亿票房吗？中国功夫能够走进牛津字典，中国电影也可以！
       最鄙视的就是跟风的人，看都没有看在那辱骂，中国怎么教会你写字了，难道就是教会你辱骂？教会你不思考吗？沉思中........
    

今晚无意间看到了周润发演的监狱风云2，有别于第一部说的朋友兄弟之间的那种情义，这一部讲的更多的是父子之间的情感和周润发的救赎之旅。看着周润发饰演的阿正为了获得和儿子通信的机会，在狱警的压迫下不停的忍受各种各样的屈辱，甚至为了见儿子一面不惜以身试法去越狱，尤其是影片的刚开始就交代了一个监犯逃狱被抓之后的下场，所以可以看出周润发对孩子的那种爱。阿正对孩子的爱来源于他的愧疚。阿正的妻子因为阿正失业而迫不得已成为妓女，阿正知道之后因怒而误杀妻子，从此父子成为陌路，阿正的母亲独自抚养小孩，在影片伊始，影片就交代了阿正母亲病逝的消息，增加了阿正对孩子的牵挂，才有了上诉诉的越狱。阿正在狱中祭拜母亲，夜里独自哭泣的那一段真的很让人潸然泪下，完全不输威尔史密斯在当幸福来敲门里面的那段哭泣，谁说男儿有泪不轻弹，只是未到伤心处罢了。影片中阿正和龙哥的兄弟情义贯穿了影片的后半段，阿正和龙哥不打不相识，由相识到相知，在目睹了龙哥被冤枉的过程和自己被狱警冤枉和针对，生命遭受危险的时候，阿正终于暴起反抗，终于在监狱外和龙哥再次相见。当龙哥对阿正说和他一起到大陆的时候，阿正说了，他儿子是他这辈子唯一的信念，所以阿正并没有选择和他一起到大陆。龙哥对阿正说，人生最惨的事就是生无扎根处，死无葬之地，这大概也是当时大部分由大陆逃亡到香港的人的悲哀吧！就像他说的，天是棺材盖，地是棺材板，喜怒哀乐时，都在棺材里。阿正回了一句，为什么不笑着进去？这大概也是阿正一直的心态吧。阿正最后还是没有忍住去见儿子，而此刻儿子也早已经原谅了他。最终阿正还是被抓住了，而影片也来到了结尾处，阿正靠机智引发了大混乱，逃出了必死的局面，积攒的怒火终于喷涌而出，而最终的宣泄口就是背叛龙哥的骷髅。最终的大boss此刻也出来了，最后的结果是所有人同归于尽，阿正增加了刑期，狱警也得到了该有的报应，打手也收到了该有的下场。但影片并不会宣传邪恶，坚守正义的狱警有好的结果，新来的典狱长和阿正是相识的，龙哥为了阿正又回来自首，让人相信兄弟情义可以很感人，二人对生活也并没有失去希望，最后相约外面相见。影片中代表坏人的犯人表现更像个好人，而代表好人的狱警却更加像坏人，大概是想说好人坏人不能凭职业去判断吧。影片最后时刻，调来了一个上一部中出现的大坏蛋，估计阿正的日子并没有那么简单。

我没事就会看中国的大烂片 真是要说多烂就有多烂
只有咱们不敢想的 没有人家不敢拍 是导演弱者 投资方傻逼么
其实也不是 能出来混 能拍出来 大家都知道自己是个什么货色

我想明白一件事，这么多人看这么多人骂，这么多人这么多名角来凑热闹。没有剧情的设计，完全垃圾的演出和模仿 骑马舞和名族风的恶俗结合 不是为了电影 就是为了语言为了这份感情

外国不是没有烂片 但是外国这样的烂片我们不看 或者说看的到少接触的少 我也看外国烂片 下下来之前不知道的那种 没有名气 冲名字去的
拖着看看 到豆瓣一看 也是一盆狗血泼下来

咱们也有好电影 咱们也有经典 不管是大陆 香港台湾 也被外国人所静静乐道

我突然释怀了，不是啊Q精神，就是知道了为什么 很舒心


这个电影 看到完全王宝强做厨师有王珞丹做女友 梁家辉做老爸 怎么看怎么别扭 可乐和么 挺乐和的 俗气么 很俗气 这就是这个电影的目的啊

总之 我们也有好电影

林贵仁曾经说过最讨厌别人弄乱他的发型，本场电影中他的发型从来没乱过，倒是唐嫣的发型总是散乱无比！ 欢快、清朗一直是前两部攻略的主基调，这最新的一部让我有富春山居图的即视感！ 相信梁朝伟现在都这么个岁数了，近些年接片量这么少，能接这个片子绝对不是为钱，可能是要...  (展开)

《食来孕转》：一部舌尖上的“备孕宝典”




■ 文/慕容天涯


衣食住行，这四件人生大事可谓与我们的生活休戚相关。影视工作者近年来将这它们陆陆续续与普通人的家庭生活相融合，打造出了诸如《蜗居》、《裸婚时代》等贴近关注购房，婚姻等社会焦点问题，从而备受好评的电视剧集。而在纪录片《舌尖上的中国》热播之后，用美食做引子，以家庭做背景，谈孕事抓眼球的这部《食来孕转》更是生而逢时。该剧不仅云集了刘涛、王千源、隋兰、于小伟和张一山等多位明星，而且故事富有趣味，制作也较精良，是近期不折不扣的一部精品影视剧。

在这个故事里，老张家三代人的日常生活与香火传承成为了被关注的重点。在台湾张启钧教授所著的一部《烹调原理》中，开篇就引用了《礼记》中孔子的话语“饮食男女，人之大欲存焉”，来阐述东西方关于欲望和饮食之间的关系。西方文化，往往不避讳男欢女爱，亲和唱热无论文艺作品还是现实生活可谓比比皆是。但东方文化则将饮食奉为人生一大乐事，尤其是东方厨艺对食物色香味俱佳的追求，可谓让全球吃货都垂涎不已。因此，男女之爱和口腹之欲，想来应是无论过往年代还是当代社会都逃不过的日常追求与美好之事。

而饮食作为民俗，则是将有关材料和食物的加工、制作和食用过程中的细节加以提炼的过程。因此，这部作品最起码需要打造出配得上“珍馐美味”的美食来从感官上抓住观众。剧中大家庭的母亲角色是一位退休名厨，不仅每周五的家庭聚餐让大家庭济济一堂，而且平日里一早一晚熬制补药，来催促大儿子夫妻快快让她抱上孙子。在这个过程中，本剧的细节和用心展露无遗。无论是画面中比较考究的摄影技巧，还是很文艺范儿的配乐，都将饮食文化上升到了美的高度，称得上是一部“舌尖上的电视剧”。

所以从传承饮食文化的角度来讲，不似纪录片，胜似纪录片的《食来孕转》这一“跨界”做法值得称道。

而跳出对美食的单纯展示，当《舌尖上的中国》一部纪录片讲人多过讲美食受到诟病，就需要真正的电视剧讲人多过讲美食演绎故事。一个好故事仍然是好剧的立足之本。在这部作品中，三个小家庭各有特点。70后张立冬夫妻二人，由王千源和隋兰扮演。前者贫嘴幽默，后者十分文艺。他们担任着为家庭三代单传的香火延续而努力“造人”之重任；80后的二女儿沈谷雨两口子是一对儿白领，由刘涛和于小伟演绎。夫妻二人作为职场中人，女方有着事业为先，家庭在后的想法。男方表面积极配合，却每每面对抉择；至于最小的一对儿，则是90后小情侣沈小满和马瑞一对儿，由张一山和奚望扮演的这对儿欢喜冤家很给力，嬉笑怒骂，都是故事。因此，为孕事努力的不断柔情蜜意，为事业为先的不断努力逃避，为出国着想的不断怪招频出。家家有本难念的经，户户都有本拎不清的账。

在这个故事里，三个家庭各自都有自己无法调和的矛盾，这些矛盾以爱情为各自的纬线在小家内部横向扩展，被亲情做血脉的经线串联起来互相交织。每每三家人聚在一起，彼此之间的化学反应都出乎意料的精彩。可以说触及到了当代中国家庭的现实之痛。也将影视创作者关注的目光，投向了情侣享受爱情的柔情蜜意状态，与三口之家接近亲情状态之间的空白地带，对其进行了填补和描述。由此一来，也使得故事跳出了大量婆媳剧的无礼取闹和狗血藩篱，为创造一种全新的类型剧打下了坚实的基础。

再者，由于本剧的演员选择得很好，所以精彩的飚戏也必不可少。无论是王千源的市井与幽默。还是刘涛的白领丽人形象与艰难抉择，都让人对他们演绎得角色印象深刻。所以说，至少在演技这一环的精彩表现上，《食来孕转》就称得上是一部好作品。

综上所述，对于目前的内地影视剧而言，当有一种作品能够填补市场空白，并且直面社会现实又制作精良，必然会赢得相应的回报。就像是李安《饮食男女》中所言“人生不能像是做菜，把所有的料都准备好了才下锅”，我们的生活也不仅仅是杯盘碗碟的够筹交错，柴米油盐酱醋茶之下，相信总会有真情与真心不动声色的存在着，涌动其中。

《风云雨》的男女主角与其说是“异能人”不如说是“未来人”，《风云雨》用“未来人”眼光看历史，剧情走向遵循史实有目共睹。演员们尤其是男主角朴施厚，用精湛的演技用生命的温度演出了一个有血有肉的虚构人物崔天中，朴演员演技收放自如，尤其哭戏值得称道，被韩媒称为“爱...  (展开)