生命间因缘际会的美意 让人唏嘘的人间冷暖 贝拉一路在努力理解。
狗群是她幼儿期小朋友 吃饱玩好各找各妈;
大猫咪是一起欢闹冒险努力成长的好伙伴 也大约是贝拉最中意的朋友吧 可是志向不同最后各奔天涯;
道奇是成熟后认识的人 终于能安稳地组个家了 从此过上人都羡慕的好日子 可是心底的牵挂还在召唤 大猫咪都不要了 小富即安的日子怎么可能拴住她
雪崩
生命间因缘际会的美意 让人唏嘘的人间冷暖 贝拉一路在努力理解。
狗群是她幼儿期小朋友 吃饱玩好各找各妈;
大猫咪是一起欢闹冒险努力成长的好伙伴 也大约是贝拉最中意的朋友吧 可是志向不同最后各奔天涯;
道奇是成熟后认识的人 终于能安稳地组个家了 从此过上人都羡慕的好日子 可是心底的牵挂还在召唤 大猫咪都不要了 小富即安的日子怎么可能拴住她
雪崩男和乞讨男不算绝对的无情无义
只是人的尊严和善良 在空乏其身时崩溃掉了
有时候人真的不如动物 某种程度上这是享受人类专有的高度文明生活的代价 到头来一场空
很可悲
贝拉有一颗很善良又坚强的心
好的坏的都让她更坚定了最初的追求:贝拉心中的那份爱 那份追求叫“需要”
她需要家和家人 更重要的是家人和朋友们的对她的需要 形成了她全部的自我价值感 这是狗狗这种生命的天性
贝拉终于回家了 我开心得泪流满面
这回入她梦的 会是大猫咪酷酷的眼神吗
别糟践陈奕迅的歌词了行嘛?太恶心了。什么垃圾电影都能上。不过比我和我的祖国,我和我的。。。好一点。下次不如叫我和我的青春,我和我的小伙伴?这样是不是能好一点。
或者叫战狼之青春 也行。这些年中国电影真的没法看,易烊千玺那种,都能获奖,可见这个水分是多大。。哎哎哎哎哎哎哎哎哎哎哎呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀
别糟践陈奕迅的歌词了行嘛?太恶心了。什么垃圾电影都能上。不过比我和我的祖国,我和我的。。。好一点。下次不如叫我和我的青春,我和我的小伙伴?这样是不是能好一点。
或者叫战狼之青春 也行。这些年中国电影真的没法看,易烊千玺那种,都能获奖,可见这个水分是多大。。哎哎哎哎哎哎哎哎哎哎哎呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀呀
非原著粉,非演员粉。
暂时可以给到四星。首先在线祈祷一个不要拉胯烂尾,毕竟也有阵子没看刑侦剧了,还是想嗑一嘴的。
因为除了《山河表里》小说没看过其他任何p的小说或改编作品,所以相应地对这部剧也就没报丝毫期待(或者说耽改101里我压根没在意过这一部)。今天会点开最多算是被刑侦+所谓“科幻
非原著粉,非演员粉。
暂时可以给到四星。首先在线祈祷一个不要拉胯烂尾,毕竟也有阵子没看刑侦剧了,还是想嗑一嘴的。
因为除了《山河表里》小说没看过其他任何p的小说或改编作品,所以相应地对这部剧也就没报丝毫期待(或者说耽改101里我压根没在意过这一部)。今天会点开最多算是被刑侦+所谓“科幻”的概念吸引。抱着我倒要看看如何改科幻的念头看完前八集,发现整体还不错,没让我快进,甚至很多地方给我笑得误以为这是喜剧(蒋龙算个意外惊喜吧,他已经成功做到了看见他张嘴我就想笑)。镜头以及部分背景音乐也有亮点(电视剧还找了分镜师应该算是蛮少见的)。
骆裴陶三个人三种画风,路人感官如我的接受度是骆>陶>裴,骆为昭高配展博(此处拉踩杜城),裴溯的妆造万分眼熟,后来才反应过来我应该是幻视了低配段野龙哉,陶演过《旗袍美探》(虽然那部剧我没看完)。
另,我好喜欢岚乔!岚大眼这个外号好会起!小姐姐人好看演技(暂时)看起来也不错!后期千万别崩(拜托拜托)
cp部分暂时是去头可食状态,比如裴溯小时候被捂住的双眼,比如骆为昭看着对方背影抽出又放回的许愿烟,比如落在最后那个人搬起的咖啡机……转出圈的几段嘲点放在剧里可以接受,细枝末节比有意识麦反而更好嗑。
后三集的第二案悬疑度在我这里算ok,不知道后面会演成什么样,姑且期待一下!另外我很喜欢三集末四集初那段,希望后面还能有这种肾上腺飙升的场面hhhhh
好久没有看到国产刑侦剧了,看到《天网行动》,不禁眼前一亮。说到国产经典刑侦剧,很容易想起《重案六组》系列,从2001年到2010年之间总共推出四部,长达136集,不管从剧情本身还是演技都是非常高质量的国产剧。说来也巧,《天网行动》拍摄时间紧随其后,是在2011年到2012年,因此这部剧从叙事风格到案件内容都带有那个时间段的特色。看了更新的几集,觉得案件内容和剧情都还挺良心,因此想起来做一个案
好久没有看到国产刑侦剧了,看到《天网行动》,不禁眼前一亮。说到国产经典刑侦剧,很容易想起《重案六组》系列,从2001年到2010年之间总共推出四部,长达136集,不管从剧情本身还是演技都是非常高质量的国产剧。说来也巧,《天网行动》拍摄时间紧随其后,是在2011年到2012年,因此这部剧从叙事风格到案件内容都带有那个时间段的特色。看了更新的几集,觉得案件内容和剧情都还挺良心,因此想起来做一个案件整理。
【以下内容涉及完整剧透,请谨慎阅读。影评内容会紧跟着剧情更新,如有疏漏,还请指正包涵。】
最初对这部感兴趣是因为看剧情简介,联想到很喜欢的那部《45周年》,难得的是,两部电影都是类似的主题,同样殿堂级的戏骨,但各有各的好。这部里面,三位主演的演技炸裂。三个角色都有各自的演绎难度,父母双方的角色要让观众信服他们各自就是这样的人(母亲就是这样强势到让观众都不舒服,父亲就是已经在这段婚姻中到达多忍一天不如去死的地步),儿子的角色难在要在两位老戏骨的演
最初对这部感兴趣是因为看剧情简介,联想到很喜欢的那部《45周年》,难得的是,两部电影都是类似的主题,同样殿堂级的戏骨,但各有各的好。这部里面,三位主演的演技炸裂。三个角色都有各自的演绎难度,父母双方的角色要让观众信服他们各自就是这样的人(母亲就是这样强势到让观众都不舒服,父亲就是已经在这段婚姻中到达多忍一天不如去死的地步),儿子的角色难在要在两位老戏骨的演技夹缝中依然不逊色。不得不说,乔什·奥康纳再一次把角色塑造得极好,全片最引发泪水的两处,一处是他坐在草地上吃着朋友给的甜甜圈,念台词的时候眼泪不由自主又让观众极其信服地流下来;一处是他劝说妈妈不要自杀的片段,台词念得令人动容,以及非常轻巧地,让观众在动容的同时非常轻易地相信了他内心深处疲惫不堪、同样想结束生命的状态。这片子也容易让人想到《帕特森》,同样都是充满对诗歌的热爱,但这部让人感觉更舒服,也更有力量。最后那段在诗歌网站输入“希望”弹出的母亲最喜欢的诗歌,让观众忽然明白了,为什么母亲对于婚姻的变故保持了那么强烈的、不断尝试修复的欲望和努力。母亲在全片透露出来的咄咄逼人的性格也似乎得到了解答。儿子说,这是他母亲最喜欢的一首诗,这首诗表达着,无论再怎么困难,只要拼搏反击,就会有希望。这就是片名想要表达的吧,就如同儿子劝母亲不要自杀时那样:只要你活着,就是在向我表达,无论人生的前路有多难,你能走过去,就代表我也可以。
有意思的一点是,当父亲向儿子描述他与母亲的第一次相遇时,他说母亲当时用了一首诗歌里的一段,精准地形容了他内心的感受。回顾这段相遇的时候,父亲用的最多的形容词是“错误”,在错误的火车上,他错误地理解了母亲,母亲也错误地理解了他(以至于他在之后的几十年婚姻中不得不扮演母亲心中那个理想的角色)。可是随着片子进入尾声,母亲的诗歌集被做成网站,取名叫“I've been there”,登陆网站的人们通过母亲的诗歌(这些诗歌仿佛是她用来洞悉世界的眼睛)找到被看到和被理解的感受,这不禁让人想象,或许打从一开始,母亲就是真的能够理解父亲,看到真实的他的,这大概也是为什么在片子的结尾,她依然还爱着父亲。
最近看了好多剧,最共情的一部,
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂
泪眼婆娑,人鬼情深。
可能是清明死亡的主题,与我本身共情吧,怀念的人已经不在,可能是天上的某颗星星,近在天边,却又遥不可及。总是看着看着就眼泪直流……
虽然有泪,但有时哭着笑,要被笑死,than妈妈的助攻,作为前男友的mez真是尴尬的要死了。
可以刷很多遍的,可又不想自
最近看了好多剧,最共情的一部,
清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂
泪眼婆娑,人鬼情深。
可能是清明死亡的主题,与我本身共情吧,怀念的人已经不在,可能是天上的某颗星星,近在天边,却又遥不可及。总是看着看着就眼泪直流……
虽然有泪,但有时哭着笑,要被笑死,than妈妈的助攻,作为前男友的mez真是尴尬的要死了。
可以刷很多遍的,可又不想自己找虐。
太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。 太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。
太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。 太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。太粗糙了。墙上的窗是画的 ,很多装饰是画的,看这种剧还挺浪费时间。
这个港译片名差点让我错过排片。港版的一些台词译得也有问题,比如把they are kicking out all the dreamers翻译成“他们要赶走所有有梦想的人”。
在YouTube上提前看了前八分钟的歌舞,把期待拉满了。但越到后面节奏问题越明显,原剧中逻辑不太流畅的地方也被放大了,从大停电那场戏开
这个港译片名差点让我错过排片。港版的一些台词译得也有问题,比如把they are kicking out all the dreamers翻译成“他们要赶走所有有梦想的人”。
在YouTube上提前看了前八分钟的歌舞,把期待拉满了。但越到后面节奏问题越明显,原剧中逻辑不太流畅的地方也被放大了,从大停电那场戏开始就显得乱七八糟。优点是演员们唱得都非常好、编舞没有大毛病,也有服务于音乐剧粉的林漫威/华盛顿爸爸/Patrick Page客串。
电影相比音乐剧更政治化,个人觉得这个改变并没有太成功。移民这个问题太大,影片给不出确切的解答,只能含糊地用希望、梦想之类的托辞糊弄过去。原剧中角色们面临的困境更私人化,反而比这种泛泛的政治化更能引起共鸣。(Nina和Benny的线尤其是这样)
Vanessa这个角色我看音乐剧时就不太喜欢,觉得她让Ussnavi留下的说辞虚伪。电影里她戏份更重,我更不喜欢了……而且最后男女主两个人都有孩子了,歌词唱得还是getting a second with Vanessa,怎么不给改改……
看着镜头里的小宝宝慢慢悠悠活蹦乱跳的长大的样子,在床上嬉戏,拿扇子钻凉席,跌跌撞撞爬窗台边的小桌子又晃晃悠悠的掉下来,
在贴着椅子两字的书桌前涂画,吃着饭会从玩具车上掉下来,站在老式电视机和金箍棒的前面手捂着积木不知所措,在满是娃娃,床单被子叠的厚厚一摞的房间里转圈圈直到倒下,挥舞着小红旗站在被自己踩的一塌糊涂的沙发上兴高采烈的乱乱和唱民歌
最天使,最好的那个天使,
看着镜头里的小宝宝慢慢悠悠活蹦乱跳的长大的样子,在床上嬉戏,拿扇子钻凉席,跌跌撞撞爬窗台边的小桌子又晃晃悠悠的掉下来,
在贴着椅子两字的书桌前涂画,吃着饭会从玩具车上掉下来,站在老式电视机和金箍棒的前面手捂着积木不知所措,在满是娃娃,床单被子叠的厚厚一摞的房间里转圈圈直到倒下,挥舞着小红旗站在被自己踩的一塌糊涂的沙发上兴高采烈的乱乱和唱民歌
最天使,最好的那个天使,我最熟悉的字是你的名字,我们会有大大的房子,你会送我一首小诗,
狮子座,七月份的尾巴,八月份的前奏,人山又人海 别错过那一个等待 ,
印象中这些就是她所有的歌,都已经成了一个年代的倒影了,当年的超女最有符号感的人物,最特别的存在,只有她的这几首歌才跳出了情情爱爱的框架,足够有那个年代同龄人的那份张扬和个性感,才华横溢,青春激昂,现在还有印象的似乎也只有她和她这些歌了,
还能孩子多久,一遍又一遍 ,她的声音和歌词真是足够匹配这部电影,或者说是MV,初看以为不过那样的一部电影,却被片尾的MV和曾轶可的歌触动了多年的记忆,打动了一遍又一遍
我还是个孩子
给我个拥抱好不好
不要嘲笑我的偶尔发脾气和撒娇
给我个kiss好不好
把友情爱情的分界线 用力地擦掉
别生我的气好不好
玩具给你 糖果给你 我还是爱你的
给我个电话好不好
虽然我脸上不屑 口上随便 可是我心里好想要
大人们 没什么了不起 满了18岁 又怎样
我的温柔不够 大人总喜欢把任性都没收
我力量不够 头发还没长长 时间就要带我走
我还能快乐多久 我还能孩子多久
片头标注了北京电影学院参与拍摄,片尾亮出了82年毕业生的名字:
片头标注了北京电影学院参与拍摄,片尾亮出了82年毕业生的名字:
早有耳闻说王宝强在《hello!树先生》里演技封神,前天终于下定决心找来一看,快进看了一遍,被王大治(饰演王宝强他哥)吓得做噩梦,第二天才坚持完整看完。今天又翻出来老片子《阿Q正传》,被严顺开老爷子逗得不行,晚上入睡依然怕到瑟瑟发抖,不知道是因为阿Q还是王大治的缘故。
以前有过这种类似的害怕,还是在看《被嫌弃的松子的一生》和《人间失格》的时候。
树,阿Q,松子,夜藏。
早有耳闻说王宝强在《hello!树先生》里演技封神,前天终于下定决心找来一看,快进看了一遍,被王大治(饰演王宝强他哥)吓得做噩梦,第二天才坚持完整看完。今天又翻出来老片子《阿Q正传》,被严顺开老爷子逗得不行,晚上入睡依然怕到瑟瑟发抖,不知道是因为阿Q还是王大治的缘故。
以前有过这种类似的害怕,还是在看《被嫌弃的松子的一生》和《人间失格》的时候。
树,阿Q,松子,夜藏。这四个年轻人,疯的疯,死的死,都是一步一步走向毁灭的人物。
他们的毁灭之路如此自然,好像本该如此。在一个看不见的巨大漩涡里,漂啊漂,游啊游,直到终于溺死。此害怕的原因一。
人会害怕,很多时候都是看到了自己的影子。你再仔细看看,他们跟自己,不像吗?此害怕的原因二。正如《阿Q正传》片尾说的:“阿Q还是有后代的,而且子孙繁多,至今不绝。”你别嘲笑阿Q,你以为你不是?
命运说,去死吧。他们于是照做了。可是命运为什么厌弃他们?这是个值得思索的问题。
树,东北矿区农村的一名青年,看起来总是乐乐呵呵,在村里似乎跟谁都能打成一片,插科打诨,蹭饭喝酒,在城里打工伤了眼睛被辞退后,彻底成了游魂,终日在村里无所事事地晃荡,口头禅是“我去城里办点事儿”。大家见到他总会或亲切或调侃地叫一声“hello啊树哥”!但是没人真正瞧得上他,不过是把他当个可以随时撩拨的乐子,他自己也知道,他用讨好的笑,和他那永远不知道安放何处的双手,尴尬地维系着他唯一剩下的脆弱的“面子”。
他怯懦,平日“称兄道弟”的村长妹夫占了自家的地,也只敢借着酒劲以开玩笑的方式向其提出疑问,却被对方逼着在众人面前下跪。喝醉的树颓然地躺着,罕有地向老同学表露了心迹:活着真没意思。树的面子碎了一半。
后来娶了心心念念的聋哑女小梅,树要求城里开出租车的弟弟借一辆皇冠车,办一次有“面子”的婚礼,大婚前夜弟弟说没借到,树恼羞成怒地骂了弟弟,却被揍了个鼻青脸肿。树的面子碎了另外一半。
后来呀,后来树能够见到死去的父亲和哥哥的次数越来越多,他开始终日待在树上,幻想着他的理想生活,疯了。
我是看第二遍的时候才发现,他无能,但他不傻,甚至是敏感,被调笑的树,人前嘻嘻哈哈的,转过头去是一脸落寞。他也追求爱情,树跟小梅发短信:“当我们相视的一刻,就是这世界最美的瞬间,就算给我个村长我也不当。”这是电影中树鲜有的露出真正笑容的时刻。
树一直求而不得的,与其说是面子,不如说是自尊,彻底没了自尊的树,终于失去了做人的资格。
太宰治曾经问,不抵抗,是罪吗?
是的,是罪,不抵抗的灵魂,会被命运狠狠扼住喉咙,扔给寻着血腥味来的秃鹫群。群体是有嗜血性的,怯懦的,敏感的,困惑的,离群的灵魂,小心了,他们喜欢拿这样的灵魂献祭。
孩童时期着实不应该看太多童话,世界本来就不是玫瑰色的呀,若不是假恶丑充斥人间,何必要在文学作品里歌颂真善美。长大后带着玫瑰色的滤镜看世界,立即被生活可怖的真相吓退,留下巨大的心理阴影。可怜的小家伙们。有的蜕变了,心里磨出厚厚的茧,身上长出尖尖的刺,嘴巴也露出獠牙,慢慢融进现实的世界里。有的瑟缩成一团,戴一个纸糊的盔甲,千方百计地隐藏保护真实的自我,拒绝完成社会化。
敏感的人感知得到更多的美,也比旁人感知得到其他更多的残暴,虚伪,自私,贪婪。太宰治借叶藏之口说:“对于人,我总是恐惧地颤抖”。“因为怯懦,所以逃避生命,以不抵抗在最黑暗的沉沦中生出骄傲,因为骄傲,所以不选择生,所以拒斥粗鄙的乐观主义。”
他们或被动或主动放弃了武器,无声无息地存在着,就像孤立于喧嚣海洋中的一个寂静的小岛。他们怯懦,也勇敢,他们没有坚硬的壳,被粗糙的世界磨出鲜红的血。没有壳,是会痛的。
那又怎样呢,反正命运到头来,谁也不放过,谁也不原谅。命运说,凡活着的,到头来都是要死的。
像树、松子、叶藏这样的人,他们蒙着眼睛,手挽手走向人生的深渊。岛和岛,这时是连着的。
去勇敢地受伤,去痛,去感受,“人生在世,永远也不该演戏作假(加缪)”。我相信,走向深渊并不是必然的归宿,卡夫卡这样说过:无论什么人,只要你在活着的时候应付不了生活,就应该用一只手挡开点笼罩着你的命运的绝望……但同时,你可以用另一只手草草记下你在废墟中看到的一切,因为你和别人看到的不同,而且更多;总之,你在自己的有生之年就已经死了,但你却是真正的获救者。
这部剧绝对值五星,若说不够好只有两处:名字太网红,类型受众少。我很赞同一个人评价,“是部职业剧,而不是悬疑剧”。对于很多人吐槽的剧情拖沓、演员人设平面、导演没功力,我持完全相反的态度:第一,片子的节奏慢来自于对每个细节的精致刻画,每处突破都有情节可依,不会存在爽剧中“一个巧合装上了嫌疑人”,“线人告诉了xx重要线索。”。正反两方全员智商在线的同时保证逻辑自洽,逻辑自洽的同时保证每个论据都不是
这部剧绝对值五星,若说不够好只有两处:名字太网红,类型受众少。我很赞同一个人评价,“是部职业剧,而不是悬疑剧”。对于很多人吐槽的剧情拖沓、演员人设平面、导演没功力,我持完全相反的态度:第一,片子的节奏慢来自于对每个细节的精致刻画,每处突破都有情节可依,不会存在爽剧中“一个巧合装上了嫌疑人”,“线人告诉了xx重要线索。”。正反两方全员智商在线的同时保证逻辑自洽,逻辑自洽的同时保证每个论据都不是凭空出现,工作组真?从零攒材料?从零打怪,这相当不容易。如果说,这种表现在其他电视剧的小案子中或许有,但是这种跨多集的大案中,我是头一次见到。
第二,演员全体都尽可能地贴近职业人的真实状态,不会为了表演而夸张情绪、夸张动作,又会在细微处表现人的独立个性。
第三,导演拍摄手法上很高妙,但凡碰到案子结束要庆功、百姓对政府表达强烈感激的情景,都采用无声表演+音乐流转来表现,克制地展现主旋律。一方面使得观众在观剧前期积攒的情绪无法释放,反而发自内心地认可政府人员行为,产生共情;另一方面展现了国家实力、警民一心、国际协作,主旋律剧目的宣传目的达到。
最后记录一下我对三个案子的评价:
劝反案:对象人设最饱满、情节最贴实际,幕后说这个片子用了很多原型案例的原话,应该就在这个案子里(宋成功、施亚楠、弗兰克背景性格各异,劝反的难度方式也完全不一样)。
电诈案:情节最有张力,最能调动观众情绪。由于高组长的运筹帷幄和冷静镇定,从工作组视角出发,观众很难体会到负面情绪,工作组即便受挫,观众保持着信心和冷静,这也是第一个案子从故事性上弱一些的原因。但在这个案子中,剧本巧妙地做了一个双线——工作组和受害人;工作组不能调动观众情绪,那就由受害人来做;看着两个冷静机智的小姑娘一次次逃跑失败,有文化有名誉的老教授一步步走入陷阱,观众的恐惧、失望、愤怒就被完全调动起来了。
扫黑案:主旋律体现最成功。这主要是案例设置决定的。中国警察去解救异国发生的(可能是)非中国籍被(可能是)非中国籍侵害的案件,这是非常不可思议的事情。因此,代入被抓少女视角后,藏匿货轮偷渡出国又被绑至黑工厂,被压迫被控制被欺辱面对生命危险,突然有人告诉你“我们是中国警察,来解救你们”…观众势必受到感染,对中国的强大国力和保护人民的态度产生信赖。
假期,就应该躺着。吹冷气,吃西瓜,追剧到太阳落山就点一份外卖,凌晨再加一份宵夜。没有老板,没有老师,没有夺命追魂的微信电话,这是理想的假期。但榴莲的假期,是从告别开始的。告别她的妈妈:刘闵之同志。榴莲和刘闵之(榴莲称呼她妈的方式)相处的模式,是典型的30+碰上50+的母女,一个全看不惯,一个嘴不饶人。妈妈觉得女儿的生活太不规律,女儿觉得妈妈管得太多,最关键的,榴莲觉得妈妈骗了
假期,就应该躺着。吹冷气,吃西瓜,追剧到太阳落山就点一份外卖,凌晨再加一份宵夜。没有老板,没有老师,没有夺命追魂的微信电话,这是理想的假期。但榴莲的假期,是从告别开始的。告别她的妈妈:刘闵之同志。榴莲和刘闵之(榴莲称呼她妈的方式)相处的模式,是典型的30+碰上50+的母女,一个全看不惯,一个嘴不饶人。妈妈觉得女儿的生活太不规律,女儿觉得妈妈管得太多,最关键的,榴莲觉得妈妈骗了自己,是自私的。从小妈妈就告诉榴莲,她是试管婴儿。小时候或许还觉得妈妈很潇洒,但长大的榴莲知道了做试管婴儿要三证齐全,所以如果她是试管婴儿,那妈妈一定结过婚。另一种可能就是……她根本不是试管婴儿,她有爸爸。只不过妈妈从来不说那个人是谁,当他从来没出现过。年轻时的刘闵之,漂亮、洋气、潇洒,在90年代穿着打扮和思维模式都很赶潮流。她不会对女儿在学校惹祸就谩骂批评,也不会因为这个家没有爸爸就心生埋怨。她雌雄同体,时刻坚强,家中大小事务有条不紊,自己穿戴干干净净,女儿可可爱爱偶尔和妈妈怼几句,一切都好。这是一个女人一生的努力,看似云淡风轻,其实背后付出了很多,只是她不说。榴莲应该是继承了妈妈的这种性格,倔强有骨气,美丽不柔弱。但她和妈妈不同的一点,也是时常反问自己的一点是:跌倒了,就算真的躺一会儿,又能怎么样呢?是啊,能怎么样呢?累了,倦了,被伤害了,给自己放个假期,又能怎么样呢?人生不会停摆,只是躺下来歇一歇。可以吗?我们一直被各种价值观灌输着,你要坚强,要自立,要面对挫折,要扛要打要拼要群起而攻之。如果你停下,甚至只是心里有一个念头:我能不能不这样做?会不会有一个声音从心底冒出来:我这样对吗?我这样好不好?会不会有人指指点点,会不会跟不上别人?读书、毕业、工作、恋爱、结婚、生子,你都要跟着别人走,跌倒了不能趴,犯错了要掩盖,要告诉所有人:我很好,我很乖,我是最棒的。可是你真的过得好吗?刘闵之年轻的时候或许在伪装自己,假装坚强,为什么这么说呢?因为观众看到她人到中年,女儿20岁,她也同样变成了一个唠唠叨叨的妈妈,会担心会挂念会招孩子烦。这还是年轻时的那个潇洒小姐吗?刘闵之从前潇洒现在唠叨,她是陷入生活的漩涡之中,随波逐流了吗?可以前半生潇洒,后半生羁绊吗?我们生活的标准究竟是谁来规定的?榴莲不想再被框在规则里,她放假,放肆,做一个没结婚也可以有性生活,没男朋友就去APP找的新时代女性,但谁又能知道几十年后,她会不会和妈妈一样,喜欢在阳台上安安静静摆弄花草呢?《突如其来的假期》告诉你最重要的一点就是,你想怎么活,就怎么活,随心。看完这部剧最大的感受就两个字:舒服。没有人按头,没有人说教,没有人规定你必须站直了,别趴下。你会发现,原来你心底那些小秘密,不必说出来让别人认同,你的那些与众不同,也永远,唯一,仅仅需要一个人来标榜。那就是你自己。
垃圾到爆,毁经典,2分都多了,求求你们别来恶心人了,给老版的提鞋都不配,就这玩意也好意思播出,丢不起这人,张纪中拍一部毁一部,也是佩服你了,看不到一集就会吐的,劝大家不要挑战自己的忍耐力,看了就想打导演,简直就是个人才,还有史上最丑的石破天,真是前无古人后无来者,烂到骨子里了,佩服佩服
垃圾到爆,毁经典,2分都多了,求求你们别来恶心人了,给老版的提鞋都不配,就这玩意也好意思播出,丢不起这人,张纪中拍一部毁一部,也是佩服你了,看不到一集就会吐的,劝大家不要挑战自己的忍耐力,看了就想打导演,简直就是个人才,还有史上最丑的石破天,真是前无古人后无来者,烂到骨子里了,佩服佩服
欢迎大家收看我们的《回来的女儿》,我是本剧的导演吕行。
随着剧情发展,有好多观众朋友来和我们互动,并提出自己的意见与建议。
有些关于剧情类的细节设计,这个我就不多说了,因为害怕剧透,后面还有六集呢哈哈。
我想跟大家
欢迎大家收看我们的《回来的女儿》,我是本剧的导演吕行。
随着剧情发展,有好多观众朋友来和我们互动,并提出自己的意见与建议。
有些关于剧情类的细节设计,这个我就不多说了,因为害怕剧透,后面还有六集呢哈哈。
我想跟大家交流的,是一些我们嵌入在故事里的记忆和思索。
对于《回来的女儿》,我们一直觉得类型化和问题意识是两个能够打动观众的法宝。
所谓的问题意识,就是我们把许多那个时代的问题,并不直白地表露了出来。
只是淡淡地留在里故事里。
1、三线建设与下岗潮
故事的发生地在谭岭,谭岭在我们的设计里就是一个以三线建设搬迁来的大厂为基础发展起来的一个小县城。
县城以一条江为分界线,江南是厂区,从工厂到学校、医院甚至派出所,一应俱全。
改革开放以后,江北的显城开始快速发展(王重江的保健中心等等都在江北),江南开始没落。
大时代的改变,让那些原本既定的命运变得未知和渺茫。经济上的差距,也让那些原本生活在同一阶层的朋友、工友,各自展开了截然不同的人生。
李承天一家就生活在厂区,李是办公室主任,廖穗芳在街道办工作。
那个年代工厂发不出工资,许多家庭一夜之间失去了经济来源。
也就有了曾经的大厂职工,骑自行车接送老婆去夜总会上下班的故事。
李承天和廖穗芳的关系也就像那些职工和大厂的关系一样。
在市场经济来临的那一刻,他们之间分道扬镳的结局是注定的。
李承天想要抓住廖穗芳,想要保住工厂,或者说他想保住的是自己摇摇欲坠的人生,但他都无能为力。