一星动作，一星演技，一星给热血的青春。可是编剧我就不懂了，为什么死了人警察，学校，家人都不管不问，难道警察没有尸检吗？看不出来是被殴打致死的吗？这部剧的背景时间好像是原始社会，因为就算放在古代死了人也会有人管管。 赵炳奎在走廊打架，为什么只处理他一个人，难道学校只处理打赢的人？还是老师都是弱智看不出来这是一群人打一个。

【剧透慎点】

整体而言，第三部要强于第二部，但也强的有限，故事脉络完整清晰，但大约也仅此了，在经历了第二部一团乱麻的臃肿之后，就注定了第三部某些方面的先天不足。

从节奏上说，影片前后两个部分都显得有些不尽如人意，在电影开端，经历了主角团队集合的过程之后，车厢中一行人提出了一个很有意思的点——既然格林德沃掌握着预言的能力，那么我们的行动就要尽量的混乱以及反其道而行之，以用来迷惑格林德沃（大体上就是这么个意思）。当时观影的时候，看到这里让人觉得很兴奋，这一个点如果能够展开来的话，那一定是一段很精彩的斗智斗勇的情节。然而故事的发展却略显得浮皮潦草，参加一场晚宴，就先丢了英国魔法部傲罗头头，还被关进了德国魔法部的黑狱，另一边当卡玛找上格林德沃的时候，我又在期待着一场勾心斗角的精彩对话，然而，并没有……

事实上，一直到现在，我都没有想明白卡玛找上格林德沃，来这么一场睿智的自爆身份以及所谓”监视”的意义到底在哪里，很困惑，让我一直想不明白，大概这就是大人物的权谋吧，不是我等平民能够懂的。

整个前半段里，最精彩的大约就是黑狱里弟弟救哥哥以及神奇动物越狱的一场戏了，我当时还想着，细节上总难面面俱到，能把神奇动物们拍的很精彩，也OK。

但万万没有想到，这场戏之后，整部电影里关于神奇动物的闪光就戛然而止了。

这就是整部电影前半段的故事节奏，在以一个很有意思的思路为开端之后，一路上一行人各种层面各种意义上的浅尝辄止，一个行动，过程中可以混乱，可以反其道而行之，但让人看不到目的何在，那就是纯粹的行为艺术。如果说前期努力的目的在于不让格林德沃脱罪，那么一行人唯一的积极行动就是纽特的”邓布利多让我给您带句话”，除此之外的行动大约都称不上是积极。

回到霍格沃茨，邓布利多说我们的处境更差了，但是没有关系，我们还有麒麟，他那个是死的，我们这个是活的，只要能顺利的把麒麟带到会场去，我们还能胜利。

于是一通”任务”安排之后，呈现在我们眼中的就是整个后半段的节奏，分成数队分头行动，在紧张与急迫之中，冲破圣徒布下的重重防线，将真正装着麒麟的箱子带到会场去，以经典的好莱坞”最后一分钟”营救，来为这场激烈的冲突划上句号。

我当时想着，俗点也就俗点吧，谁让这个套路好用呢，观影效果上好看就可以了，要啥自行车。

然而整个过程并不急迫，并不紧张，甚至如果没有精彩的特效，都让我有一种起身先上个厕所的想法了。

所有人的箱子都被逮住了，当山穷水尽的时候，女助理邦蒂就穿着奇装异服从一边施施然走出来了，她怎么过来的？她怎么骗过会场的圣徒的？一切都没有交待，导演只希望你能明白，她过来了，带着那个真的箱子。

所以在后半段略显拖沓的节奏中，里里外外充斥的就俩字——敷衍。

这就是整部《神奇动物3》的故事节奏，个人看法已经在第一段里了——故事脉络完整清晰，但也仅此而已。

能够看出来，JK罗琳在这一部中想要把故事往政治惊悚上面引，但很难说到底是那一个步骤上面出现的问题，总而言之，整部片子呈现出来的内容，并不政治，也并不惊悚。

还是那句话，都2022年了，国内的影视公司都知道，所谓的网文原作者参与IP改编只是宣传上的噱头，只有华纳还在把这个当成是真的。

接下来说一说细节。

关于格林德沃，三部电影看到了三个格林德沃（笑），某种程度上也属于奇观了，平心而论，也很难评价拔叔这一版的格林德沃，因为不管怎么去想，都注定会有先入为主的概念，从早期的宣发开始，关于演员这一点的争论都始终不曾休止过，新旧两作的演员都是很优秀的演技高手，但归结到角色本身，总要有一个合格与否的评价，德普的离开属于大环境里的无能为力，拔叔这一版呢……老实说能get到他的演技，但是get不到角色本身的魅力，也许是年纪的原因，也许是服化道的原因，看到他，总给我一种英雄迟暮的感觉，一个曾在欧洲大陆搅动风云的黑巫师，甚至是黑巫师之王，遗憾于没能感受到太多的个人色彩与人格魅力。

关于邓布利多，白巫师也许是年纪还没到那个岁数，给人的感觉并不睿智，相反，反复的一直将妹妹的死挂在嘴边，给人苦大仇深的感觉，一个年轻的邓布利多，还是个嘴里藏不住秘密的人，能够让这个角色支撑下去，只能说演员的演技和魅力真的强大。

关于蒂娜，客串式的出场让人失望，英国傲罗的头头就可以闲到全程参与，美国的傲罗头头就忙到连面都不露，也不知编剧和导演真是这么认为的，还是在高级黑。

关于特效，或者说视听语言风格，老实说，同样一个导演的三部神奇动物，竟然在这方面始终没能统一风格，第一部的工业感很强烈，第二部的燃气灶也很魔法，但第三部……一群人打call时五颜六色的的标识，恍惚中让我想到了《长城》，国师，是你吗？另外关于电影通篇人均无声咒，我晓得这一点可以解释，大家都是高手，不说话怎么啦？但在观影上，确实不够精彩和友好。另外，是开头见面、中段两个邓布利多打架、结尾会场打架三处的虚化，老实说不是很能适应这种风格，开头第一场戏让我不喜欢的原因不仅仅是删减过，还有那莫名其妙的虚化，后面两场对决就更甚了，给人一种一开打就有至尊法师开镜像空间的感觉，很串戏，而且前作毫无此类铺垫，尤其是最后一场地点安排在喜马拉雅山旁边，怎么着，巫师正朔在卡玛泰姬？哪怕多点电焊大赛对波呢！这种虚化唯一能够想到的好处就是省了群戏打斗场面，但不够宏大也注定了高潮处太平，情绪起不来也是自然。

关于皮箱，我想了不止一回，六个假的一个真的，该是七个皮箱，怎么想数都没有对上。

关于很多无用的枝节，比如美国教授的表哥，比如雅各布的平底锅，比如那个像雅各布亲戚的挪威魔法部长，诸如此类的枝节，必不可免的让故事变的臃肿起来，而且对故事没有多少意义，唯一存在感强烈的魔法部长，也只是起来喊了一句”刺王杀驾”，但存在感还比不上雅各布做的那个蛋糕，甚至仔细想想，连那根蛇木魔杖也可以归为此类，很难说它到底起到了什么作用，一瞬间的混淆视听，却用了太多的笔墨。如无必要，勿增实体。

关于默默然，克雷登斯的身世支撑起了前两部，万万没有想到在召唤来了凤凰，拿到了魔杖之后，克雷登斯竟然遭遇了剧情杀，印象里默默然是活不过成年的，但设定终归是灵活地，可是这样回看，无法理解格林德沃重视克雷登斯的点到底在哪里，甚至关于身世，上一部好歹还有族谱佐证，这一部真就是凭邓布利多一张嘴生说，也无法理解一个老年之后喜欢山羊的暴躁老头也有这样苦大仇深的过往，还能说啥呢，亲兄弟呗。

关于血誓，怎么想都没能想到，它竟然是这么碎的，所谓毁灭与保护的魔法对碰，这种既不真实也不魔法的西式思维的表象下，纯粹就是”哥们儿不打算继续编了，信息你消化吸收一下，反正它就这么碎了”。

关于钻心剜骨咒，不太好评价，伏地魔行为。

关于熄灯器，罗恩高呼震惊！

关于起死回生，哪怕只是短时间的复活，斯内普呢？斯教别搂着哭了，过来好好看看好好学，伏地魔呢？你说你整魂器，你整它有啥用啊！

关于会场上的”审判”，不算是考究党，但我想着，除非当时全纯血巫师，否则巫师和麻瓜的一场婚姻，很难当做是圣徒开战的借口啊……

关于结尾。

难得的一场高质量文戏，充斥着人生的成熟与生活的诗意，拯救世界的英雄也终要归于平淡生活，邓布利多站在空旷的街道中央看着这白雪皑皑的世界，那一刻是真实能够感觉到他的孤独。

当时在电影院看到这一段的时候，我忽然觉得，这段看起来狼藉的故事就停在这里也不错，纽特在几年后与蒂娜结婚，真正回归于生活，而邓布利多在击败格林德沃之后，也回归于霍格沃茨的教学，多年之后，他会去孤儿院看望一位叫做汤姆里德尔的新生，他会成为霍格沃茨的校长，他会用自己的死亡换取新一代救世主的成功，最后当魔法界的人再去回忆的时候，人们记忆里的那个邓布利多，就印在所有孩子们收藏的巫师卡上，一个喜欢吃甜食说怪话的疯癫老头儿，一个伟大的白巫师。

那便是我们所有粉丝们所熟知的那个精彩故事了。

之前看过鞠婧祎的古装韩芸汐觉得蛮好看的演技蛮不错的演的，现代片也很有灵动她算的上娱乐圈全能吧 虽然前段时间被黑了但是也业务能力确实数一数二不会作妖，会唱歌会跳舞演技不会出戏，不会炒作跟其他艺人相比的话鞠婧祎敬业精神还可娱乐圈数一数二的 ，演技还可以继续加油 希望未来可以看到你更好的作品！

警察永远在路上，李晓宇永远都在救人质，女主角永远在被绑架，永远在枪战，感情戏也很尴尬，强行把李晓宇和简妮凑在一起。来来来，你给我一枪，我给你一枪，来来来…剧情平铺直叙，无聊至极，渲染感情很别扭，一点都不敢动。真不知道编剧是怎么写剧本的？？？

全剧唯一的亮点可能是演简妮的女演员挺漂亮的，有气质

“2000年，进入新世纪，我给自己许的愿就是自己做导演，自己写剧本，花了两年时间，拍了自己第一个处女作，叫《制服》，是在2002年夏天拍摄的。之后就进入了自己做导演的步调里面，用了12年时间，到了2014年拍完《白日焰火》，这十二年我一共拍了三部电影，都是自己编剧的。”

——刁亦男

很多人熟悉刁亦男应该是从《白日焰火》开始的，在第六十四届柏林国际电影节上，一个是廖凡，另一个是刁亦男。抛开片子本身来说刁亦男，他更像是一位诗人，他将镜头聚焦在那些失败的人身上，任凭他们在自己的镜头里沉沦、堕落，看着那些被生活逼到角落里的人是一种怎样的状态。或许有些残忍，但却又足够的真实。

在刁亦男为数不多的电影里可以看出，他的确是一个没有变化过的人，或者说还在坚持初心的导演，虽然电影越来越精致，但那种独属于刁亦男的风格化东西也越来越明显。

《制服》作为刁亦男的处女作，谈不上成熟，但有想法，有内容，可以看出他的诉求。那个裁缝小健就是刁亦男作为的被生活逼迫到角落里的人，他试图通过制服来改变自己的生活，找回失去的自尊和自信。在这里，寻找和身份，成了《制服》的母题，而在后来的《夜车》和《白日焰火》中依然可以看见“寻找”和“身份”这两种元素。

寻找：

“是在一种自由状态下进行的创作，没有过多的干预，也没有特别商业性的束缚，之前的两部电影都是完整地表达了自我，这也是独立电影最重要的一个精神，就是自由的表达，自由的抒发，独立思考。”

《制服》中的裁缝小健有着双重身份，制服之下，他是裁缝，是儿子，是xx厂的子弟，有一个破旧的裁缝店，有一个瘫痪在床的父亲，还有那些和工厂的恩怨、纠纷。这些都是他沉迷于制服之下的原因。制服之下的他，是警察，是情人，是权利的掌控者，这些都让他满足，并沉浸。在这样的双重身份中，小健处于一个寻找的状态，他寻找的是真实的自我，是隐秘的自我。

每个人的心里都藏着一些小小的冲动，和一些羞羞的想法，只是理智和现实让人们总是压抑着这些自私的东西。这些东西一旦被点燃，就变成了一种褫夺人心的东西。从这个角度来看，《制服》就像一根绣花针，冷不防地刺痛了人们心底最虚伪的地方，虽然未及要害之处，但那种酸酸的疼痛却是格外的清冽。

我要说的寻找，便是隐藏在这种情绪中，最核心的部分。小健寻找的是什么，他寻找的是一个理想中的世界，是一个有着金钱，有着爱情，有着权利的世界，在那个世界里，他唯一需要伪装的就是他本来的样子。

生活中的大多数人都有过这样的时候，在各种不同的身份之中转换着，最真实的瞬间就是开车回到车库之后，为数不多的几分钟放空的时间。然后就开始一头扎进生活的寻找之中，寻找升官发财的机会，寻找放松娱乐的机会，寻找释放自己压力的机会。

身份：

中国人是最在意身份的，因为身份象征着一切，这一点是不需要赘述的。

小健的双重身份，郑莎莎的双重身份，都意味着在这个社会中，身份的重要性，这也是刁亦男想要强调的部分。大多数中国人都因为身份二字被囚禁在一个躯壳这种，久而久之，这幅躯壳就变成了自己以为的最真实的样子。

小心翼翼的守护着自己伪装的身份，然后平静的过着身份之下的生活，去看电影，去唱歌，去恋爱......生活其实就是这样，看起来平静安逸，其实暗潮汹涌。好在刁亦男用了一种很高明的方式，让这些小秘密一直停留在两人之间，没有人去戳破，自然还残存着一些美好和回味。

现实主义电影总有一种悲凉的感觉，当然，刁亦男并不是刻意为了展示出生活灰暗的一面，我想，他应该是想告诉观众，小健和郑莎莎的生活中，也有一个明亮而美好的夏天。

身份的重要性就在于，它可以毁了一个人，同样也可以塑造一个新的人。但刁亦男并没有这么做，而是让角色最后回归了本来的身份，就像一场舞会的结束，落幕之后，大家都要谢幕。

影片中规中矩，作为处女作，刁亦男的风格并没有完完全全的表现出来，更多的是贾樟柯早期电影的一些影子。小健和小武，的确很像。但整部影片的完整性还是非常高的，只是缺少了一些更个性，更玩味无穷的东西。

影片入围第75届威尼斯电影节(2018)地平线单元奖。乌拉圭今年的“冲奥片”。改编自乌拉圭军事独裁统治时期的真实故事。 1973年。乌拉圭由军事独裁政权统治。一个秋天的夜晚，三名图帕马罗囚犯在一次秘密军事行动中从他们的牢房中被带走。命令是准确的：“因为我们不能杀死他们，让我们疯狂。”这三个人将被单独监禁十二年。其中有何塞·穆希卡--后来成为乌拉圭总统。我的18～19跨年电影。在《寂静之声》的歌声中，流下19年第一捧热泪。影片最后一行字幕是：经过12年隔离监禁后，随着民主制度回归，囚犯们终于获释。

泰剧特长生第一季是像单元剧一样，每一集一个故事，或介绍一个人的异能，或串联角色间的关系。伏笔悄悄地埋下了。主角Pang是细节控，他发现了很多关于Gifted的秘密，不喜欢这样的教学制度，因为他失去了朋友，并且有可能会被学校利用。全剧最厉害的聪明蛋Wave，不想成为工具在策划一场叛乱手机游戏后，答应了和Pang一起推倒学校制度。天赋是原罪吗？天赋是优势吗？会被你吸引来的是因为你的异能还是本身？在拥有特权之后，就可以无法无天吗？Bom老师和Channon学长那一段，简直泪目惨了，Bom老师肯定已经被校长言灵洗脑了，坚定优秀的未来才是真正需要的东西。而Channon学长他坚持着一个正义，坚信能够改变这种不人道的实验。当Bom老师重新想起来的时候，已经天人两隔，曾经那么要好的朋友准备自我牺牲没法拥有未来太惨了。跟校长的斗智斗勇，为这场战役准备无数个plan B，你如果想改变，又何怕一场失败呢。坚持就会胜利。时间验证一切。第二季又开始了，经历过联盟破裂，失去挚友，Pang急速成熟，他知道什么人可以说服，而什么人根本不必多交流，只会浪费时间暴露自己的计划。像是埋伏已久的老虎，一直在等checkmate的机会。Pang跟校长的谈判，是场以小博大的博弈。收集最精确的信息，切断后路，提出条件一步步夯实谈判成果，虽然获得平等这个词还是很空，之前他们等待且付出了2年时间去争取的结果啊。不需要特权，也不希望被特殊对待，其实就是这样的想法吧。看着Pang打的江山被质疑和误解，其实任何一个政权建设过程中，都会对道路方向产生怀疑。没有一蹴而就的国家，并不是取得了自由的权利就真能一劳永逸。Pang还留着阶级斗争的革命精神，也好，保留着这份警惕才能保证成功的果实。他即将面对的是一起奋斗的战友变内奸。攘外必先安内，顺序变成了取得阶段性成果又为内乱而上火。他应该已经意识到，很多人和事的确变了，但变得更多的是他自己，他开始成为一个政治家，有阴谋阳谋要策划要想最快最短的路径，他抗拒成为校长那样不择手段的人，因为拥有言灵，他反而投鼠忌器，他依然想真心换真心，恪守自己的原则。Gifted是有必要存在的，不去引导教育有异能的孩子发展并且保护爱惜这些人才，的确会产生大问题。无论是学生和校方还是任何一个人，勿以恶小而为之，勿以善小而不为。关键是道德教育。对学生真正好，这个问题真的要从各个方向去思考。

诺亚和爱莉森有理解，有吸引力，有激情，但付出过大的代价，背叛原来的家人在一起，注定带着太多的伤害和不安全感。伤害是刺，拔掉也有疤痕，每次想到都会痛，内心的恐惧更难愈合。

命运是自证预言，受伤害的人会反复受伤害。

但这一切都是徒劳吗？我觉得不是

很少有剧经得起反复看，但这部可以。

我们常说原生家庭的阴影，但第一次听到对这句话的补充，是在这个剧里，诺亚说:

如果伤痛可以代际传递，爱也可以。

挑夫挑着轿子在山上行走时，坐在轿子里的萧萧突然嚷嚷起来，她要尿尿。但按照习俗“新娘还没到婆家是不能出轿门的”，于是侄父便让她在轿子上尿尿。尿液从轿子底渗到草上。导演以这场有点滑稽可笑的送新娘戏开场，用孩子尿尿的“好笑”来消解结婚的庄重与神圣，与沈从文在小说里描述的“出嫁只是从这家转到那家”的观点是契合的，结婚并不是神圣庄严的事情。个体的生理欲求在封闭的轿子里解决，也似乎早就奠定故事的基调以及暗示了故事的结局：欲望是不被允许的，是错误的。萧萧的欲望不能得到满足。于是萧萧以一种遮掩的方式释放欲望，但萧萧并没有逃出“轿子”。刚到婆家那几年，萧萧过得很顺利。此时电影更侧重如沈从文般“风俗画”式的渲染，出现大量的湘西景物的空镜头以及对农家日常生活的安宁与平静的反复渲染。美丽的田园风光、可爱的弟弟、边洗衣服边调皮戏水的无忧无虑的童年日子、喂猪朴实踏实的农家劳作、宁静的夜晚、在夜空中荡漾的童谣，这些元素的出现使电影的开场让观众产生“岁月静好”的感觉。随着磨盘一转，时序更替，萧萧变成了十六岁的大姑娘。萧萧第一次听到女大学生这个词，是在晚上一次夜谈，到城里去过的花狗提起的。萧萧对女学生充满好奇，当面对“做不做女学生”的调侃时，她摇头否认。但是面对花狗的调侃，她却说出：“做就做，我不怕。”的话。这看似不经意的一句气话，暗含萧萧对自由、对“喜欢谁就跟谁好”的女大学生的好奇。虽然萧萧矢口否认自由不好，但是不能否认，萧萧对自由的女大学生是充满好奇的。后来萧萧和春官跟着花狗进城，在发现自己可以进城后，导演给了萧萧一个脸部特写镜头的微笑。与其将这个微笑解释为萧萧对花狗的喜欢，不如解释为她对城里的生活、对城里的女大学生的好奇。这是她“嫁”到这边以后第一次渡河到外面，她见识了女大学生，见识了新奇的事物。而面对其他人对女大学生的调侃，她也是不屑的。这可以看出她对女大学生并没有厌恶，反而有一种略微的维护。在回去的水路上，她受到花狗的调戏，收到花狗送的红花。这朵花狗送的红花是当初她在城里看到的，代表着城里的新事物。这意味着城里的新鲜事物通过花狗在她心里播下了种子。萧萧慢慢地觉察到自己身体的变化，触摸自己挺起的双乳。她喜欢漂亮的花鞋子。她慢慢地从一个女孩长成一个女人。青春期的女生荷尔蒙总是旺盛的，但是萧萧却受到婆婆用白布裹起她的挺起的胸部，婆婆通过这个来压抑萧萧的欲望。后来，在磨坊避雨，她胸前的白布被花狗扯开，尽管当初的她是不情愿的，但是她作为一个妙龄少女的欲望的确也受到启蒙、得到满足。当欲望释放出来，便再也收不回去了。电影通过水闸的释放和磨坊的转动来表现花狗和萧萧两人的情欲的释放。水磨在电影多次出现，成为电影一个重要的意象符号，具有隐喻的功能。但水磨的每一次出现，其实都承担着不同的功能。第一次出现在片头，是代表乡村生活的意象，第二次出现，萧萧从十三岁变成十六岁，水磨的转动代表日复一日的劳作生活，代表时间的流动与轮回。第三次便是花狗强奸萧萧的时候，水从渠里哗地流出。第四次出现，就是巧绣娘的沉潭。巧绣娘被一根拴着磨盘的绳子绑着。“啊”的一声，随着磨盘沉到河底，巧绣娘也被沉到河底。这里的磨盘代表封建礼俗对女性的压迫。巧绣娘沉潭后，萧萧想逃到城里，因为城里有“自由”。但是花狗被沉潭吓跑了，欠了哑巴三百吊钱没还。二百吊钱形成一个穿插在整部电影中的一个小故事，并与花狗和萧萧的关系形成奇妙的呼应：花狗一出现，就是问哑巴借二百吊钱进城看戏，这也是他第一次调戏萧萧的场景。这说明花狗这个人的欲望，但是他并没有足够的经济基础去满足自己的欲望，也没有“权力”光明正大追求萧萧。因此这个人物是带有郁闷的。后来在黑屋里，花狗对哑巴说，二百吊钱会还给他的，第二天他强奸了萧萧。最后，二百吊钱没还，对萧萧做出的行为的责任并没有承担，留下他在萧萧肚子里种下的种，他自己偷走了。还二百吊钱的承诺，就像是花狗对萧萧的赌咒一样，只是停留在口头的话而已。沈从文在《萧萧》中形容花狗“个子大，胆子小。个子大容易做错事，胆量小做了错事就想不出办法。”无论是对二百块钱，还是对萧萧，电影都精妙地体现了人物的这两个特点。但笔者对花狗这个人物并没有批判的意思。花狗这个人物的行为，体现的是人的强烈欲望与无能力实现欲望的矛盾下的一种释放方式。花狗走了，留下萧萧一个人愤怒地打着自己的肚子。起初萧萧对女学生充满好奇，但是当她通过暗地里的方式，获得像女学生一样的自由之后，自由所带来的结果却是她一人不能承担、无力解决的。这时她陷入了花狗的境地。她唯一的办法与花狗一样，就是逃跑。她在河边推船，但推不动，河成了她追求自由的阻碍。在电影中有过多次渡河的描写。第一次，萧萧渡过河到杨家坳成了童养媳，从此成为婆家的一个劳动力，在管饱的同时，也受到限制，她的一生只能是服侍春官一个男人。从此，成为童养媳决定了她的生存欲望与另一正常的生理欲望相矛盾。这一次渡河意味禁锢。第二次，她渡过河到城里看到女学生，好奇心、花狗的“性启蒙”以及身体的荷尔蒙使她的情欲释放。这一次的渡河意味着更新。后来，她从河边目睹了寡妇沉潭，河是封建礼俗的帮凶。这一刻，河再次成为村庄习俗的同谋者，它使萧萧的逃跑成为不可能。这条河，阻碍新事物进入这个村庄。这一次，这条河使封建礼俗在这个村庄谋害女性成为可能。在小说中，并没有细讲春官娘。但电影则对春官娘这一个人物增添许多细节的刻画，侧面反映春官娘这位女性的命运。春光娘是典型的封建女性代表，对于巧绣娘沉潭的命运，她虽然觉得可惜但同时认为这是理所当然的。春光娘对萧萧是严厉的，时时约束她，使她成为贤良淑德的女性。当看到萧萧对织木笼子感兴趣，她是开心的。当她看到萧萧发呆不干活，或者知道萧萧的大脚后，她是生气的严肃的。在知道萧萧做出出格的事情后，她更是恨不得杀死萧萧。可以看出，她对萧萧并没有爱，对于她来说，萧萧只是她的一个工具。当这个工具不符合法度，便失去其价值。但是春官娘尽管如何贤良淑德，日日在家里等待丈夫回来，但是丈夫却是“听说春官爹在外面有了女人。”所以，丈夫即使过年也并不回来。父权社会并不给她福祉，但她仍自觉地维护父权社会的封建礼俗。因为只有维护，才能生存。要说电影在悲观中多了一份温情，那便是姨婆这个人物。虽然姨婆同样是封建的，她甚至是迷信的。但姨婆对巧绣娘是同情的，对萧萧是怜惜的。她的迷信，最终帮了萧萧一把。姨婆是一个能理解女性的苦的人。在萧萧得救后，姨婆在帮萧萧接生时，惋惜女人的苦。而春官娘和春官爷爷，只顾着商量孩子怎么处理：要是女伢子，就要淹掉。可知传统封建社会对女性是多么冷漠。所幸萧萧生的是男孩，男孩成了家里的一员。萧萧也不需改嫁。萧萧最终逃过惩罚，其中也有因为春官家封建父权的缺席。除了春官爷爷外，春官爹是缺席的，而春官则仍是一个小孩，并未成长为封建夫权的代言人。因此，在两个封建父权的话语的缺席的情况下，萧萧的幸运才更有可能。而这些在小说中并没有细写。小说更多的则是强调所生的男孩作为劳动力的作用。但是这个男孩之所以能发挥这么大的作用，正是因为家中劳动力的缺乏。电影春官爹的缺席这一情节的强调使故事变得更为合理。这样的改编，其实暗含着改编者自己的价值立场。如果说沈从文更多是以一种客观、不作评判以及艺术审美的方式来描摹人性，而电影则多了一层鲁迅式的批判色彩和反封建意味。回到爷爷调侃萧萧的问题：“自由好不好？”在萧萧进城看到女大学生，在萧萧受到花狗的挑逗，在萧萧想和花狗逃到城里，我相信，萧萧是认同自由是好的。而萧萧之所以逃跑，也正是因为内心的欲望需要在一个自由的环境中，才能光明正大地被满足。但是花狗的背叛，逃走的无果，怀孕被发现，这些都让她对自由的追求成为不可能。在萧萧逃跑的画面中，导演用了远景镜头，其中可以看到萧萧在大山中显得是多么渺小与无力一个女性对自由的追求是无力的，是四处无援的。最后，萧萧也放弃了对自由的追求，成为了像她婆婆那样的人。因为这种方式，才是女性得以生存的唯一方式。女性想要生存，则必须压抑自己的一些欲望。这样的道理萧萧并不懂，但她为了生存无意识做出的选择的确说明这个道理。“自由好不好？”萧萧用她的选择告诉我们答案：“自由是不好的，因为自由并不能活命。”电影最后，春官成了城里的学生。女学生知道他家里的妻子后，采取的是嘲笑的态度。这更说明萧萧的孤立无援----获得进步的女性对处于束缚中的女性并没有理解和启蒙，反而是嘲笑与讽刺。女学生的态度，进一步说明了萧萧追求自由是不可能的。最后春官返回村庄，他撇下行李望着大山。接受过新事物的春官，到底是选择逃呢？选择圆房呢？还是什么其他的办法？春官能否跨过这条封建大河的阻隔，我们不知道。但是对于萧萧来说，那是不可能的了。她将会像她婆婆一样，在夜里聊天时，嘲笑着女学生，像女学生嘲笑她那样。那年萧萧十三岁，她坐进轿子里，乘着船过了河，嫁到婆家，从此变成童养媳，就永远成了童养媳。是的，萧萧以一次对湘西法则的失败叛逃证明自由的不可能性。湘西的生活是如水磨般轮回的，并不能越轨。萧萧最终也没有成为女学生。但电影比沈从文的《萧萧》多了一丝安慰，它对以春官为首的新一代，是抱有依稀的期待的。