昨天刚看完儿童片《鹰笛·雪莲》，今天就又来一鹰笛，这部是爱情片，或者说文艺片。

剧情。20年前的故事比后面的故事更有味道，虽然很套路，但是有情怀啊。放映队，这也是国产片很喜欢拍摄的一个题材。那首藏族民歌挺好听的，叫什么名字啊？好想再听个100遍。

编剧邱怀阳的名字很熟悉，因为经常在CCTV6的电视电影上看到。

(Spoiler Alert! 以下内容有小部分的剧情泄露，可能影响观看)

由于众所周知的原因，涉及民族题材的中国电影总要畏手畏脚，难以发挥。《鹰笛天缘》是年轻导演江涛的首部长片，一开始没见过故事梗概，只知道跟藏区人民有关，说实话也没有抱以太高期望。回头暗想，影片大概会跟早几年的章家瑞作品比较相似，当然也有可能做成《寻找智美更登》的文艺模样。等到看完后才发现，这些电影居然都在讲“寻找”，但《鹰笛天缘》里的寻找无疑最有代表性的。它没有曲高和寡，更不会让观众觉得置身事外，反而很容易产生一种亲近感，顺利完成代入，引发共鸣。

援藏的年轻人向往高原，寻找爱情和理想。藏族姑娘相信承诺，等待夫君归来。多年后的女儿要寻找父亲，希望能见到另一支鹰笛。片名里的鹰笛是关键信物，它用鹰的翅膀骨制作，上好的鹰笛音阶整齐、音调优美、音色明亮，往往只有靠运气才能得到如此美妙的乐器。影片里的两支鹰笛原本是在一起，后来其中有一支被藏族姑娘送给了汉族小伙，结果就此离散，其中夹杂了太多的爱与恨。

影片的结构有些独特，正如放映后有观众提到，中间似乎缺少铺垫，跳跃得太快。主人公付勇暂时消失了，卓玛突然出生了又很快地长成一位漂亮姑娘。如果把《鹰笛天缘》划为不大明显的三个部分，第一部分是在讲几个汉族年轻人的三角恋，名为“付勇和石磊”；第二部分是讲卓玛的无奈身世还有现实问题，叫做“卓玛的婚事”；第三部分就是寻找寻找另一支鹰笛，让前两个部分的人物相遇，好把故事了结。可以看到在第二部分里，几乎没有出现跟前一部分有关的内容，石磊和放映电影的三人小队都被舍弃了，但观众都知道付勇和卓玛要最终相遇，不然影片无法收场，问题在于他们怎么相遇，如何化解——毕竟付勇并非卓玛的亲生父亲。

付勇无疑是《鹰笛天缘》塑造得最成功的人物，他可能不会招人喜欢，因为这是一名有争议甚至是不受待见的主人公。他在爱情中失势，表现得有些惶恐和懦弱。虽然好友一再让步，想要成全他的好事，可心上人的爱意却另有所属，好一个人生玩笑。多年以后，他有了点名气和地位，身边也出现仰慕者。可他始终没有战胜心魔，只能任它摆布，饱受煎熬。付勇没能挽救朋友和心上人的生命，很多人觉得他是为了这点耿耿于怀。可影片掩藏了一个最关键的因素，那就是付勇从未正视过自己的弱点。他会跟常人一样害怕，而不是大无畏去做自我牺牲，这在前面的献花、抢救以及结尾的闪回时光中得到了提示和交代。山洞里的对话，他听完心上人请求，第一反应不是热血上涌，反是自私与胆怯。只有心上人编出一个假到不能再假的谎言，他才决定出发。付勇在重回山洞时，正是不切实际的天真让他遭受了极大打击。不是他的，终究还是要不来。

《鹰笛天缘》成功把主题从具体的事件导向了抽象的人性，美好与脆弱成为两个极端对比。高原上的雪山、露天电影和动听歌曲见证了年轻人的美丽时光，然而他们中有人不得不遭受人性阴暗面的侵蚀。卓玛和她的亲友都有天然、美好的人性本质，他们相信承诺，也愿意为爱牺牲，这些人无疑站在了付勇的对立面。如果不是卓玛的出现，付勇要背负一辈子的孽债。冥冥中上天也安排了许多场戏来考验付勇，可不能说这是上天对他残忍。卓玛的母亲倒在了路途上，爷爷没能见到孙女一面，上天确实一样有不公。藏族人仿佛早已看淡了生死，跟信仰一样永恒。即便生命不在，他们也会保佑小卓玛一生平安。鹰笛作为精神力量的象征，它让上下两代人消除了心结，是为天缘。

注：在2009年写的评论，当时好像没排上报纸版面。今天偶然翻到，还是贴出来备份。