拈花,释悔。非非,还愿。云阳,圆憾。虚耗,欢心。龙雀,情义。傒囊,梦约。
画风稳如老狗,氛围感拉满,虽然不太有进步,但保持住也很不错了。一定要夸一夸剧情,这一季故事和故事之间串起来了,副本推动主线,做得好,算是渐入佳境。片尾曲一响,鸡皮疙瘩立马起来了,苏运莹的声音加上剧情走马灯,像要被超度了一样。
拈花,释悔。非非,还愿。云阳,圆憾。虚耗,欢心。龙雀,情义。傒囊,梦约。
画风稳如老狗,氛围感拉满,虽然不太有进步,但保持住也很不错了。一定要夸一夸剧情,这一季故事和故事之间串起来了,副本推动主线,做得好,算是渐入佳境。片尾曲一响,鸡皮疙瘩立马起来了,苏运莹的声音加上剧情走马灯,像要被超度了一样。
本身都是很好的故事,只是在执行上总是差点意思,不够深入。但是每只妖都活灵活现,把他们塑造得跟人一样有血有肉,会笑会哭会耍贫嘴会开玩笑,总会用一些小细节去戳人。
桃夭和柳公子虽然看着不羁,实际上见事至明。而且很有安全感,只要他俩在,没什么搞不定。
司府还真是卧虎藏龙,可能上帝视角的我们的世界就是这样人妖共存吧,只是我们不知道而已。我好喜欢司静渊的人设,就是吃这一挂的,而且司静渊和司狂澜这哥俩好好笑,日常打闹实际相互牵挂,写到我心里去了,反差萌可爱死。
有的家伙善忘,年少时的热血,被浇成了洗锅水;有的家伙太蠢,别人一点好,就记了一辈子。可是这些妖怪,没有一只后悔。
史泰龙和施瓦辛格在《金蝉脱壳》中的卖力演出不出所料赢得了满堂彩,史泰龙和施瓦辛格仿佛创造了”另一个自己”,让所有熟悉他们的影迷“弹眼落睛”,片中缜密的越狱情节可谓环环相扣,而惊险刺激的动作大场面更是让大家再度领略了两位主演不减当年的硬汉风采。很多观众看完影片后大赞剧情背后埋藏的一条暗线,认为正是这条暗线让《金蝉脱壳》注定不仅仅只是一部犯罪、动作电影。
史泰龙和施瓦辛格在《金蝉脱壳》中的卖力演出不出所料赢得了满堂彩,史泰龙和施瓦辛格仿佛创造了”另一个自己”,让所有熟悉他们的影迷“弹眼落睛”,片中缜密的越狱情节可谓环环相扣,而惊险刺激的动作大场面更是让大家再度领略了两位主演不减当年的硬汉风采。很多观众看完影片后大赞剧情背后埋藏的一条暗线,认为正是这条暗线让《金蝉脱壳》注定不仅仅只是一部犯罪、动作电影。
(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载)
孩子是父母的附属品吗?
父母凭什么决定孩子的未来?
<
(本文首发于公众号 K社 欢迎联系授权转载)
孩子是父母的附属品吗?
父母凭什么决定孩子的未来?
父母和孩子的距离就该“亲密无间”吗?
一字一句,掷地有声,使这个八月都躁动起来,不安起来。
明明是一部贴着「轻喜剧」标签的家庭剧,却让多少人流了泪,让多少人面上无光,又让多少青葱的少年时刻在记忆里卷土重来——
《小欢喜》
一共一千五百多种,最主要的是毛竹
一共一千五百多种,最主要的是毛竹
惊艳开场,如《老无所依》大远景。之后到31分钟,人物登场父子关系暴力氛围塑造,无配乐代之以襁褓里bb的声音强化惊悚和家庭血脉纽带,运镜画面似《八恶人》,如教科书般精准。可惜的是:由第32分钟女主过早的端起猎
惊艳开场,如《老无所依》大远景。之后到31分钟,人物登场父子关系暴力氛围塑造,无配乐代之以襁褓里bb的声音强化惊悚和家庭血脉纽带,运镜画面似《八恶人》,如教科书般精准。可惜的是:由第32分钟女主过早的端起猎枪开始直至收官,被施了魔咒一样,沦为未入门级。本片出自一位非常资深编导制片三位一体的独立影人,结果令人费解。可能习惯性低估动作场面的难度,动作场面即使在资金充裕前提下都比心理惊悚把握更难。否则,60年前意大利人莱昂内镖客系列里看似简单的枪战为何难以复制?因有极其细腻的人物对峙铺陈,枪声是否响起已经不再重要。否则,昆汀的动作解构也不会如此难以跨越。本片主创班底不知有无好好研习《被解放的姜戈》或者2016版《豪勇七蛟龙》动作场景。
第一个原因,为了搞笑强行降智。片中有多处人物行为不合理的逻辑问题,但是编剧为了强调搞笑硬生生让人物降智,人物个个都像个傻子,傻子做出的行为有什么可乐的?大部分的笑点都很尴尬,让人笑不出来。为了搞笑而搞笑,这本身就不好笑,而且十分尴尬。太子千方百计出宫不过是听一出戏,但是听戏哪里不能听呢?东宫不能请人进宫唱么?片中第一大反派为了救自己儿子而去谋害皇帝的儿子,这怎么想
第一个原因,为了搞笑强行降智。片中有多处人物行为不合理的逻辑问题,但是编剧为了强调搞笑硬生生让人物降智,人物个个都像个傻子,傻子做出的行为有什么可乐的?大部分的笑点都很尴尬,让人笑不出来。为了搞笑而搞笑,这本身就不好笑,而且十分尴尬。太子千方百计出宫不过是听一出戏,但是听戏哪里不能听呢?东宫不能请人进宫唱么?片中第一大反派为了救自己儿子而去谋害皇帝的儿子,这怎么想都不太合理。片中所有的情节基本上都经不起推敲。如果你说,只要搞笑就好了,不要带着脑子去看片,那我觉得大家去看喜羊羊也不错。
第二个原因,人物塑造潦草敷衍。片子马丽是一个工具性人物。马丽只是为了丰富李茂而设置的,目的是为了凸出李茂宠妻的人设,毕竟现在很多人非常吃宠妻的这一套,所以马丽这个角色特别“好”,完美无缺的好妻子人设,没什么缺点,因此非常扁平。也正因为“妻子”角色的工具性,在这部影片中马丽基本不承担搞笑的重任。所以搞笑还是要看常远。常远是个好演员,但是常远本身长的不搞笑。常远一脸苦相,即使他的演技再好,也没法中和面相上带来的凄苦。常远不适合担当搞笑的重任。喜剧片选人很重要,要么像周星驰一样有一套自己的无厘头搞笑表演形式,要么长的像王宝强和宋小宝一般自带搞笑氛围。常远比较可惜,两者都不占,常远演技不错,可以考虑转型演一下正剧。除了常远,片中所有角色基本都是NPC,不存在人物塑造立体。感觉编剧就是随便扔出个人设糊弄观众。
第三个原因,主题炒冷饭,输出全靠台词。本片讲述一个小人物想升官发财让人瞧得起,后来却因为有了权势失去本心,最终又找回初心,甘愿做回一个小人物的故事。听起来有没有很熟悉?这就是《夏洛特烦恼》啊!但是在主题处理上,本片更简单粗暴。只是将负面情节迅速推出,然后由人物一张嘴说出一番大道理。这年头写剧本可真省事,主题靠嘴说出来就行,不需要把故事讲好。我还见过更简单粗暴更烂的,直接把主题写在影片结尾,生怕别人不知道自己在讲什么。(指路《兔子暴力》)
喜剧片要想做好,第一搞笑要合理有逻辑,第二要真情实感,第三要言之有物。
拜托导演不要满脑子只想着圈钱圈钱圈钱,观众不是傻子。建议导演去学习一下星爷的作品。
华语电影,星爷之后,再无喜剧 !
《大秦帝国之纵横》,剧本是大秦帝国三部曲中水平最好的。人物刻画不偏不倚,虽有洗白但点到即止,从不矫揉造作过度神话;群像感强,大争之世风云际会纵横捭阖之感跃然屏幕;情感细腻,如春风化雨似涓涓细流,大有润物细无声之意味,在不经意间戳中你内心最柔软的部分;节奏紧凑,台词精细,文白夹杂,古意盎然,BGM有时出戏有时提升氛围,暂且不表。
看完之后,唯有长叹一声:“啊,战国,不就是这样的吗?
《大秦帝国之纵横》,剧本是大秦帝国三部曲中水平最好的。人物刻画不偏不倚,虽有洗白但点到即止,从不矫揉造作过度神话;群像感强,大争之世风云际会纵横捭阖之感跃然屏幕;情感细腻,如春风化雨似涓涓细流,大有润物细无声之意味,在不经意间戳中你内心最柔软的部分;节奏紧凑,台词精细,文白夹杂,古意盎然,BGM有时出戏有时提升氛围,暂且不表。
看完之后,唯有长叹一声:“啊,战国,不就是这样的吗?”
不过今天的重点不是吹纵横,而是想说说本剧中不太被提及的一种感情——兄弟情。在这部剧里,有人高谈驷仪君臣,有人阔论王八夫妻,却绝少有人去提及两个人——公子疾和公子华。
也是,历史剧的旗帜,大争之世的背景,多得是君臣相知、名士熙攘、变法图强、伐交纵横的大情大义,谁还会注意这些“兄弟骨肉小情”呢?不过对于《纵横》而言,这实在是一种太重要不过的情感。在这部剧里,秦惠文王驷,若是没有这两个弟弟,撑不到最后。
下面便来说说这兄弟三人的性格:
秦惠文王驷,大哥,秦孝公长子,秦国第一个王,野心勃勃,继位之初便杀商鞅除世族夺河西谋东出,有明君拓土强国之志向,有秦人如临深渊之警惕,虎狼之态尽显。但正由于其桀骜不驯,很容易成为一匹脱缰的野马,若真到此时,秦国危矣。
秦公子、大将、右丞相、严君公子疾,二弟,秦孝公庶出子,史料评价“严君名疾,厥号智囊,既亲且重,尊兵外攘”,足智多谋、亲厚稳重、出将入相,堪称秦人中的大才、宗室中的翘楚。
秦公子、大将公子华,三弟,秦孝公庶出子,史料不足,仅知有万夫不当之勇、后在战争中牺牲。
有道是,打虎亲兄弟,上阵父子兵,这句话在秦国的崛起之路上体现得淋漓尽致。大秦崛起之路,虽然多少也有那残酷的王权争霸,但是无论是哪个王,哪一位老秦人、新秦人,都将一句话奉为信条:“我为秦人,别无选择”。驷疾华三人亦如是,他们三人相依为命,支撑起了秦国这片为群狼所环伺的江山。
在剧中,疾弟是秦公剑的接班人,类似公子虔等辅政大臣的角色。但幸运的是,本身文武双全足智多谋的疾弟从未自视太高,从不滥权专权,而是能够在哥哥找来大才之后心甘情愿地退居二线,更从来没有质疑这些可能与其争权夺利的外臣,反而是能够提醒哥哥去使用人才。“既然君上把公孙先生请到秦国,为何不用他呢?用人不疑疑人不用嘛”,这样的话能够从一位王弟兼辅政大臣嘴里说出来,实在是难能可贵的,在中国历史剧塑造的人物中更是罕见的,甚至说公子虔都比不上他的公心。除了公孙先生,在张仪这边也是一样的,在晋咸居和张仪说卦象,句句都在点醒张仪提醒秦王哥哥,附明君可展翅,君上用才不论位等。
但同时,他又遗传了老秦人的狼性和霸道气性,在是否立稷儿为太子这一问题上,直接一票否决了秦王老哥“不切实际”的想法,并“堂而皇之”搬出“张仪乃外臣”这一说法。立太子了,这是我嬴氏宗族的家事,你姓张,就不要来掺和了,就算你为我的国家出生入死,你也还是姓张,不是你该管的。这种做法,确实很冷酷,但是不得不说,驷哥暴毙后风雨飘摇的秦国还就得这样狠辣的人才能扛得起来。无论何时,疾弟都站在秦国立场上考虑问题,公私分明,国之大器,无愧血管里流着的老秦热血。
疾弟在三兄弟中一直是老成持重柱石般的存在,老成得我几乎怀疑秦孝公是不是记错了他和驷儿的生辰,这才是哥哥么不是。但反过来想想,作为和老大差不了多少岁的二弟(同父异母嘛,只差个几月几天都是可能的),当年既亲眼目睹了大哥被流放的惨剧,又要帮着忙于变法的父亲照看稚嫩的幼弟(别问我为什么知道,长大以后还能这么相亲相爱的兄弟小时候一定是穿过一条开裆裤的),被逼着也要成熟起来了吧?
再来说说驷哥。驷哥通过流放的历练和对父亲变法的耳濡目染,逐渐成长为了一个天纵奇才的统治者,并得到了老秦家“拉小手”的真传。但治国理政上的成熟,并不代表他性格上就是成熟的。从早期目睹老师被割鼻子刺脸留下的心理阴影,到流放途中形成的缺爱恐惧心理,再到继位之后车裂商鞅剿灭变法反对派噩梦般的血腥征途,这桩桩件件足以对驷哥的心理造成极大扭曲。没有心理干预机制的秦国,足以让驷哥变成一个强悍又脆弱的人,强悍在政治手腕,脆弱在性格心理,且这种脆弱是不可逆的,一旦被突破,就万劫不复。而华弟,就是那压死骆驼的最后一根稻草。所以说无论历史记载还是电视剧或小说处理,驷哥晚年得精神分裂症都是有迹可循的,也就是所谓的“暮疯症”。
既然提到华弟了,那么我们就来说说他。华弟是三兄弟中最幸福的,年纪最小,从小被两个哥哥捧在手心里长大。长大之后,又只知道冲锋陷阵,不谙世事,因为大后方总会有两个哥哥给他遮风挡雨,真正被团宠的那个纯真无邪孩子。他继承了老秦英勇无畏骁勇善战的良好品质,同时又骄纵任性、肆意妄为,因为有两个哥哥给他擦屁股嘛。所以对驷哥来说,疾弟是那个可以委以重任的左膀右臂,华弟就是那个可以拍头摸脸的傻弟弟。在情感上,疾弟是需要倚重的也需要被尊重的对象,而华弟则是驷哥那一颗苦涩的心上包裹着的唯一一层薄薄的爱的糖纸。于是,当38集糖纸破了的时候,驷哥的心也跟着破了,就算是疾弟,也补不好,这就是万劫不复的开始。
所以三兄弟的关系应该是这样的:驷哥肆无忌惮地宠溺着华弟,始终如一地信任着疾弟,疾弟则默默地用自己稳重的性格和无畏风雨的铁肩守护着心理脆弱的大哥和稚嫩任性的幼弟。而我们可爱的华弟呢?则顶着一张人见人爱的萌脸,睁着一双澄澈明净的大眼,践行着自己“大秦天神”诺言,最后血洒疆场,得偿作为军人的夙愿,却留给了两个哥哥永远无法弥合的心伤。
华弟战死,疾弟心碎,驷哥疯癫。驷疾华,就像铁三角,齐全的时候稳如泰山,但缺了哪一角就会瞬间崩塌。这也是他们之间兄弟情为何感天动地的原因。华弟不懂政治且走的早,所以对驷哥来说,到死也只有疾弟才是那个能“替寡人看好秦国”的人。
后来,有朋友拿芈琰“疾弟最后变相囚禁了疯癫驷哥”这段话来和我议论,她认为疾弟并不像张仪芈八子那样理解驷哥,他最后并没有好好守护驷哥。对此,我是不赞同的。那么下面我就来说说我的观点:
我始终认为,能说话的知己再多,不如一位能做事的兄弟。故而疾弟首先是作为驷哥的弟弟这一身份出现的,芈八子和张仪谁都能离开秦国,疾弟是躲不了的。自然,身处漩涡中央的人,也往往说不出局外人那般“清醒”的话。
还有不知道各位观众有没有发现一个细节,剧中很多时候疾弟都要留下来陪驷哥,或者说关切地关注他的身体状况,但是驷哥都摆手让他走。这个时候我想他们是心意相通的,驷哥不是不想和疾弟亲近,而是说有太多事情需要疾弟去做。因为疾弟不是八子不是张仪,他是驷哥的弟弟,是同宗同族同父,兄弟非知己,知己不能为的事情兄弟必为。
疾弟把哥哥关在宫里,不让已经疯癫到有时甚至会大小便失禁的哥哥出去乱跑,这种做法看上去是冷的,实际却是暖色调的。此时的驷哥疯了也就疯了,他可以沉浸在自己的小世界里,什么都不管。而疾弟却真的成了一头孤狼,他不能时时刻刻看着自己的哥哥,更有很多芈琰不理解他。他一边舔舐着来自骨肉亲情的心伤,一边还要扛起内忧外患的重担。他们毕竟不在平民之家,生在王族,注定要承担更多风险,思考更多东西。驷哥可怜,但我更心疼疾弟。弟弟死,哥哥疯,侄子弱,敌国仇,一个人,一双肩膀要承担起这么多。
驷哥的一声“疾”,是毫无保留地地将自己的心里的苦痛恐惧剖开来给疾弟看;
疾弟的那两句“王上莫怕”,是眼看着兄弟死的死疯的疯却无可奈何的心如刀绞。
他们之间,没有谁愿意轻易放弃谁,但是时代的残酷终究还是造就了人伦的残酷。
为了秦国,舍了这一副皮囊又如何?他们三人,都是悬崖不勒马的真正斗士,前方就是万丈深渊,只不过看谁先掉下去罢了。
如果你像John是个稍微有一点地位的普通人,在末日来临之际被政府赋予了免死金牌,而这个金牌还带有排外性,你是否还愿意带上别人一起逃亡。
在电影中,我们遇到了好的坏人(放过孩子妈妈和孩子的商店抢劫犯),也遇到了坏的好人(愿意让母子搭顺风车却在中途抢走孩子夺人生机的夫妻),遇到了更坏的坏人(夺腕带的逃亡者),遇到
如果你像John是个稍微有一点地位的普通人,在末日来临之际被政府赋予了免死金牌,而这个金牌还带有排外性,你是否还愿意带上别人一起逃亡。
在电影中,我们遇到了好的坏人(放过孩子妈妈和孩子的商店抢劫犯),也遇到了坏的好人(愿意让母子搭顺风车却在中途抢走孩子夺人生机的夫妻),遇到了更坏的坏人(夺腕带的逃亡者),遇到了更好的好人(所有协助John一家人逃亡的好心人)
其实这里不能单纯用好坏去衡量,在灾难面前,在那种非正常的环境下,追逐生的渴望,对未知的恐惧,让任何人所做的一切都应被理解为是正常的,可能不合情但是十分合理。
正如这种环境特定性,人性的转变是必然的。如果说John之前拒绝带上邻居一起逃亡,这是一种非善意不合情的表现,再到后来面对着火的车主动去救里面的司机,飞机失事第一个想到去看飞行员的情况,这便体现了善的转变,从利己到利他。
但也可能是向恶的转变,尤其是“不幸”活的够久而资源却极其有限。
这种转变,亦是不合情却合理的。
每次看完末日电影,我都很想问身边亲近的人,如果我们遇到这种灾难,是打算带上我一起逃亡,还是说就留在家里一起度过最后的日子。
但仔细想想,这种测试题其实毫无意义,因为人在那时会变成什么样,谁都不知道,甚至可能和当时遇到的灾难有千丝万缕的关系,地震,洪水,彗星撞地球,还是僵尸袭城。
而我们为什么会被电影里面帮助他人的人,恪尽职守的人所感动,因为这种在平时里都被人称赞的行为,在灾难面前仍可以做到,可见是多么难得。对于这份善意,只能在我们随着剧情,和John一家人一起逃亡的过程中,心怀感恩地去面对了。
《大兵小将》是一部充满新鲜元素的影片,导演却没有被这些噱头所累,而是把影片的故事扎扎实实地做好,为影迷奉上了一段有欢乐、有感伤、有猜疑、有惊险、有打斗、有偶像的观影旅程。成龙虽然没有完全弃武从文,可是在角色类型上还是小有突破;王力宏虽然没有完全秀出偶像脸蛋,却成功地把角色的性格保持得很稳定;刘承俊虽然对白说得磕磕巴巴,但在角色互动时却丝毫不落下风。三个角色的命运,在多方势力的影响下相互交错,
《大兵小将》是一部充满新鲜元素的影片,导演却没有被这些噱头所累,而是把影片的故事扎扎实实地做好,为影迷奉上了一段有欢乐、有感伤、有猜疑、有惊险、有打斗、有偶像的观影旅程。成龙虽然没有完全弃武从文,可是在角色类型上还是小有突破;王力宏虽然没有完全秀出偶像脸蛋,却成功地把角色的性格保持得很稳定;刘承俊虽然对白说得磕磕巴巴,但在角色互动时却丝毫不落下风。三个角色的命运,在多方势力的影响下相互交错,而这交错的背后推手,还是丁晟在剧作上的老到经验。本作从故事切入点开始就颇为新奇,并且充满了各种未知发展的空间。卫国军队被梁国伏击,双方战士全部同归于尽。只剩下成龙饰演的梁国士兵和王力宏饰演的卫国将军。一身正气、浴血杀敌的将军和人们对军人的认知完全相符,而利用装死而幸存下来的小兵则和人们对军人的认知完全相悖。但是联系到饰演传统角色将军的王力宏之前很少在电影中担当重要角色,而扮演新奇角色小兵的成龙则是华语电影界公认的大哥级明星。这样的一个开局设定,还算是很颠覆观众的固有印象的,充满了很多未知的可能。究竟谁才是影片的第一角色,影片究竟是围绕谁来做推进的呢?这些问题将会一直盘绕的观众的脑中。随着故事的发展,影片展现了一个很迷人的魅力,就是巧合的设置。整个事件的推进看着好像是一个公路片套路,其实是多方势力的一次角力。几路人马的势力均衡和利害关系,每每在关键的时刻将故事的发展方向拨向了传统的另一边。小角色小人物在不同时间段的出现,既是前一个巧合的结果,又是下一个巧合的诱因。尽管本片在偶然事件和几路人马的相互影响上没有达到多线叙事那么频繁,但是设置上的精巧却足以让观众称奇。毕竟能够在一个基本上保持线性叙事的片子里,还能看到如此丰富的偶然事件,本身就让人觉得很有趣。作为角色成长进一步挖掘,本片把成长的主题仅限在了三个人身上,那就是小兵、将军和公子三人。其他次要角色(如公子的随从)的性格、作风和目的都是没有变化、一以贯之的。因此,全片人物的性格有的成长了,有的则稳定,就远远要比《花木兰》那种乱七八糟要好看的多。其实一个影片能同时讲好三个角色的成长是相当困难的。好多影片,比如说大家普遍不太满意的《孔子》,甚至连把一个主要角色的成长展现细腻都没有做到。本片的三个角-色的成长,尽管没有细腻到精致,但至少没有模糊到察觉不出来。而且,这三人的成长是交互的,是在互相影响下才得以的成长。这样一来,全片有一个像网一样的逻辑统领,不至于在三个角色之间有失衡。影片虽然讲的是古代的故事,但是历史细节也和好多古装片一样不是重点。我们从中看到的更多的是对现实社会的映射,而不是对历史事件的学究。片中的几对儿人物关系,跟我们现在社会的职场关系、阶级关系稍微有那么一点儿搭边。影片有几处也具有比较辛辣的讽刺意味。还好,这些黑色的地方并不耀眼,在我们还沉浸在成龙嬉闹的动作喜剧中时,这些繁重的思考工作也就一带而过了,不至于被人们批判装深沉。个人认为三大主演都没有完全出彩,但是对三个角色却有不同的欣赏点。成龙的演技并没有大飞跃,但小突破还是做得比较到位,让我们看到大哥的潜力。王力宏显然还不够老练,不过作为偶像歌星触电,却能放下架子出演落魄角色,安心脏兮兮的扮相,本身就是一个值得肯定的心态。刘承俊为演而演的痕迹过于浓重,堪比《十月围城》里的李宇春,而且他最吸引人的那一身肌肉也仅有一两个镜头露脸,着实让人“失望”。但是他略显拙笨的演绎,却使得公子这个角色前后心态的差异扩大化明显化了,也不一定不是好事。功夫片,不一定非得是你抗我打的复仇和追杀。如果有一个优秀的故事在里面,及时动作场面不那么“残忍”,观众也是乐于接受的。《大兵小将》就算是给我们展示了一个新的功夫片模式。希望以后能够经常在欣赏“吓人”的武打设计之余,也可以细品电影的故事和角-色。
影片后半段很精彩,但是前半段将近半个小时的时间剧情很琐碎,对剧情并无推动力,可以说当观众真正面向两个年轻人的时候已经忘记了前期并不深刻又冗长的刻画,甚至让我以为自己看错了电影,确实处理的差强人意。给四星是因为影片与最近发生的阿里女员工案,背景相似。同样是在没有摄像头的地方,一个被控诉,一个被说阴谋论。最后的审判结果是,女员工控诉的老板被认定为无罪,反倒是陪酒的阿里客户被判一年半。其实通过中国
影片后半段很精彩,但是前半段将近半个小时的时间剧情很琐碎,对剧情并无推动力,可以说当观众真正面向两个年轻人的时候已经忘记了前期并不深刻又冗长的刻画,甚至让我以为自己看错了电影,确实处理的差强人意。给四星是因为影片与最近发生的阿里女员工案,背景相似。同样是在没有摄像头的地方,一个被控诉,一个被说阴谋论。最后的审判结果是,女员工控诉的老板被认定为无罪,反倒是陪酒的阿里客户被判一年半。其实通过中国的真实案件和法国此电影对比,我觉得可以说明文化差异对此类案件的差别对待。做为中国背景下的当代女性,我非常佩服阿里女员工不在乎外接看法,甚至有可能导致“没有公司敢要这种女员工”的结果,但是凭着相对保守的理念以及结果导向,我无法理解女员工前后证词高度矛盾,这不是性观念稍开放的法国,我并不理解为什么会有女性明知在传统公司陪客户喝酒谈生意容易进入灰色地带的同时,还要做出模棱两可的行为,可能是我相对于理性,带着个人性格去评判,但是我确实不理解类似这种明知山有虎偏向虎山行的行为,这难道不也是对自己不负责的行为?
和阿里女员工案相似,这个案件也是薛定谔的猫,房间里发生什么只有当事人清楚。男生该被判有罪嘛?我觉得应该,如果法律都去因为人性自由在公开场合去助长这种灰色地带的火焰,那我人为审判结果肯定会让人大跌眼镜,舆论会处于女权主义声称女性没有人权,这些粗鲁的行为和辞藻不应被认可。
但是如果我们不说人性这一回事,就结果导向,什么才是边界?怎样的尺度才不叫做性侵?如果法律不能给出一个标准答案,那么这一类案件我更倾向于结果说话,事实说话。
我们不谈人和人,给出一个物理行为场景:如果你在路上被障碍物绊倒了,你会怎么做?打电话投诉环卫工人不应该放障碍物?责怪自己走路没有好好看路,没有穿舒适的鞋?还是针对自己的伤情程度决定要不要投诉或者索求赔偿?
当你思考这个问题的时候,你会发现根据每个人性格文化素养的不同,以及事件发生场合 背景 程度,都对结果有不同导向。那符合有错的边界和标准是什么?如果这个答案不能给出结果,那我可以认为这一类的案件都不会有公正审判。
这个影片最后的判决,我认为合情,但是不合理。从男生的供词可以看出,这个男生并没有意识到也不想去伤害对方,他并不是一个危害社会的角色,但是却要被安上扑克饭的罪名。这个女生确实收到了严重伤害,但是她也没有拒绝成年人比较公认的规则,比如和异性夜间独处 给对方机会 进入私密空间等,更让人大跌眼镜的是她认为自己被强迫,却全程没有说no!大多数人习惯性保护弱者,不愿意承认又不得不说,女性从一定程度上属于社会的偏弱方,但是如果按理讲,这个男生凭什么要因为舆论偏袒女生去毁了自己的人生?
换个说法,如果这个案件的女生并不是电影里刻画的无害 文化保守 性格内向的未成年女孩,如果就是个蓄意的阴谋论,目的是挑拨男孩父亲的政治关系,那我们该如何判定?那这样的结果会不会让这些不怀好意的人打着保护女性的号召,钻法律空子?
如果我们没有办法给出薛定谔案件的标准答案,那么结果,我希望以事实论据说话。
老戏骨撑起了电影,洪爽增加了亮点。于荣光不容易,这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片,而且,到位。洪爽其实面容比较精致,傲人的身材更托起了反派的角色,物有所值啊。老戏骨撑起了电影,洪爽增加了亮点。于荣光不容易,这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片,而且,到位。洪爽其实面容比较精致,傲人的身材更托起了反派的角色,物有所值啊。老戏骨撑起了电影,洪爽增加了亮点。于荣光不
老戏骨撑起了电影,洪爽增加了亮点。于荣光不容易,这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片,而且,到位。洪爽其实面容比较精致,傲人的身材更托起了反派的角色,物有所值啊。老戏骨撑起了电影,洪爽增加了亮点。于荣光不容易,这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片,而且,到位。洪爽其实面容比较精致,傲人的身材更托起了反派的角色,物有所值啊。老戏骨撑起了电影,洪爽增加了亮点。于荣光不容易,这个岁数还和年轻时一样的拼命拍动作片,而且,到位。洪爽其实面容比较精致,傲人的身材更托起了反派的角色,物有所值啊。
悲伤致郁的片子
让我想起韩国电影《我们的幸福时光》
同样是冤案 同样是绞刑
同样是生而为人很抱歉
但不同的是
电影里的男主角最后竭尽全力不想死
而该片的女主角却无言以对一心求死
电影的最后是肆虐的痛哭
该片的最后是哑然的隐痛
因为害怕再被抛弃而宁愿蒙冤被绞死的女主角
悲伤致郁的片子
让我想起韩国电影《我们的幸福时光》
同样是冤案 同样是绞刑
同样是生而为人很抱歉
但不同的是
电影里的男主角最后竭尽全力不想死
而该片的女主角却无言以对一心求死
电影的最后是肆虐的痛哭
该片的最后是哑然的隐痛
因为害怕再被抛弃而宁愿蒙冤被绞死的女主角
明明有这份决然 却奠基给脆弱
明明到最后一刻手心还攥着樱花
却从内心深处否决了花期再至的可能……
哎 越写越沉郁 就此打住 今夜上海微凉 晚安
(最后表扬一下妻夫木 演技不赖 也颇有眼界地促成了该片)
摇滚乐寄生于青春喜剧片是一个不错的办法,摇滚乐在西方本就是主流音乐,青春喜剧片也是欧美电影市场经久不衰的题材。几个年轻人鼓弄乐器看起来都不仅仅爱好者,而是专业玩家,给了电影不错的观感和听感。青春喜剧片里该有的都有,摇滚精神,理想,爱情,友情,亲情,虽然在杰克布莱克的摇滚校园等同类型电影里都已经看了个遍,但我还是看得乐此不彼,如果波西米亚狂想曲,一个巨星的诞生这样的
摇滚乐寄生于青春喜剧片是一个不错的办法,摇滚乐在西方本就是主流音乐,青春喜剧片也是欧美电影市场经久不衰的题材。几个年轻人鼓弄乐器看起来都不仅仅爱好者,而是专业玩家,给了电影不错的观感和听感。青春喜剧片里该有的都有,摇滚精神,理想,爱情,友情,亲情,虽然在杰克布莱克的摇滚校园等同类型电影里都已经看了个遍,但我还是看得乐此不彼,如果波西米亚狂想曲,一个巨星的诞生这样的优秀音乐电影是成年人看的,那这一部,就正好是对青春年少的怀念,或者正值青春年少的人看的电影。