说几个改编较大的部分
1.最初疫情是怎样爆发的?原作没有直接演绎,但是在阅读物中有一些暗示:
说几个改编较大的部分
1.最初疫情是怎样爆发的?原作没有直接演绎,但是在阅读物中有一些暗示:
我想我会关注《万里归途》,因为——其实我当年也看了不少撤侨的深度报道,和大家一样觉得特别适合班上大屏幕,自己也想出了一个剧本故事线,认为可以拍出复调主旋律大片(醒醒)。
我的这个剧本故事线(脑洞)和《万里归途》的简介多有重合,但人物、线索终究不同(是因为我当时看了一个新闻故事,其实边检也必须前置,协助撤侨)
我想我会关注《万里归途》,因为——其实我当年也看了不少撤侨的深度报道,和大家一样觉得特别适合班上大屏幕,自己也想出了一个剧本故事线,认为可以拍出复调主旋律大片(醒醒)。
我的这个剧本故事线(脑洞)和《万里归途》的简介多有重合,但人物、线索终究不同(是因为我当时看了一个新闻故事,其实边检也必须前置,协助撤侨),格局打开——
我的电影开头,首都北京,边检忽然选派青年骨干男A赴利比亚协助撤侨,因为上船侨民情况复杂,必须在地展开边检入境等手续工作。这是前所未有任务,要求谨慎又干练,A到了港口,和壮年外交官男B配合,很快理出头绪,进展不错。夜深人不静,战场一点点逼近,AB二人终于坐下来喝口水,B稍微向A敞开心扉:他外交学院的同学们,由于背景好,大多都以位居要津,在日内瓦,在巴黎纽约布鲁塞尔,而他自己精通阿语,却转任于危地,连中层都不算,其实有点心灰意冷。可正在这时,他们得知有一批中国基建工人,受阻于战事,无法赶来,B却还是毅然决定前往。A大犹豫,因为行前领导就提醒,中国边检人员无权在他国领土上工作,只能在港口交接,但感到B形单影只,终于随行。穿过战区找到了工人同胞,高兴之外,A很快得知,人群中有一个TW仔,他是探险背包客,只是临时混进来又走不脱了,拿着mg小护照,不愿承认自个儿是中国人,称之为男C吧。到了晚上,C也不得不和大家一起分食仅存的统一方便面。白天,B和当地商人D联系上,他亲见中国搞基建,也和随基建而来的温州人们建立了交情,他愿帮中国人们走最难一程,再穿战区,他的女儿,女A担心父亲,决定随行。一路艰险,男B女A暗生情愫,而A盯上了C,却又一次次看到工人们帮助了C。战区穿过了,女A来和男B告别,男B提出,你还可以往前走,实在不行当难民,去欧洲吧,女A说,可这是我的家,我的父母之邦啊。男B在广漠之上,夕阳之下,和利比亚父女告别。到了港口,男A知道大家证件已经不全,顶着压力,决定让所有中国人上船,可C犹豫了,他连国歌都唱不出,但A最后要连他也带上,B说出了问题咱们一起承担。船终于开了,至第三国,男B下船,原来使馆已经临时转移到此,他得到命令前往。A说以后未必能再见,男B回答,但我们都是在有国旗的地方工作,看来他恢复了对自己的使命感。又一路折腾。一到首都机场,工人们亲吻着大地,而A则要把C遣返宝岛,因为他连入境文件都没有,可是,他们竟也有点依依惜别。几年后,在机场边检,已经升迁正在指导边检新人们的A看到了一个乘客,当这个人走到入境窗口,递上了台胞证,原来是C。A看似平静,但一下子接过了窗口的工作,换自己来,麻利处理好文件后,递回台胞证,说了声“欢迎回来”。在这个镜头就可以剧终了,然后以字幕或镜头虚入虚出的方式蒙太奇其他所有人物的命运现状。
大家觉得怎么样,是不是在人物配置上、关系安排上还可以?(反正我编不下去了)
1 Cray回忆那段像闪灵......
2 学校电脑性能不够吧
3 I don't konw
But even since I first saw him,
I can't
1 Cray回忆那段像闪灵......
2 学校电脑性能不够吧
3 I don't konw
But even since I first saw him,
I can't get him out of my head.
这什么个垃圾东西?人物扁平而奇怪,乱七八糟的,情节也是莫名其妙的,里面的人智商基本上没有超过60的,为了反转而反转
同样是经常死人,RM和外星也难民等是因为主角不在乎或者附带伤害,主角还有神性,毁灭你与你何干,这个剧是因为主角团及公司的无能导致了一次又一次死人
我真的没想到有人看动画片不仅看出了优越感,甚至到了外
这什么个垃圾东西?人物扁平而奇怪,乱七八糟的,情节也是莫名其妙的,里面的人智商基本上没有超过60的,为了反转而反转
同样是经常死人,RM和外星也难民等是因为主角不在乎或者附带伤害,主角还有神性,毁灭你与你何干,这个剧是因为主角团及公司的无能导致了一次又一次死人
我真的没想到有人看动画片不仅看出了优越感,甚至到了外国一坨屎都要吹捧的程度首先是人物工作关系层级,女主算什么级别?感觉主角团算是各个部门的领导,女主好像也是,感觉女主以前好像就管着其他人,不知道是平级还是高一级,然后共同晋升后好像还是没变,估计是为了zzzq,表达女性很有能力但是因为性别被贬低,但是扪心自问你们觉得女主有能力带个团队吗?第二集槽点挺多,本来女主父亲戒酒成功像个人样了,结果女主结尾又给父亲喝酒,又回去了第三集说的是女主社交能力底下源自于小时候父亲给的阴影,用无法拥抱来具象化,有点过于简单化了,而且想想最后出问题直接原因是女主的发明质量不过关吧第四集说教味道太重第五集画风突变,有了魔法?第六集什么鬼,父母和好了,女主直接把父亲搞走?作为成年人有基本的一点,不要对别人的生活和选择过多指手画脚,这个居然是直接决定了别人的人生?
结局也是莫名其妙,为了反转而反转,抱抱熊只是一个提供拥抱的机器人,一般来说不会赋予太强的能力,没必要,女主父亲只是一个很厉害的科学家,并不是瑞克那种突破天际的厉害,做的东西随随便便就能毁灭世界,醉酒状态就能消灭x英雄联盟的死敌,原来上司通过了考验毫无征兆的被议会关起来了,ps那个考验真是搞笑,这么多年一直没有被议会发现问题,在一个没有什么实际内容的考验之后突然就被发现了,好的反转是在意料之外,情理之中
1。张彻的电影武打片为主,战争片这是我看过的第一部,不过张导的特点就是能把所有电影都拍成武打片。电影里充满了大量把枪当做烧火棍使用的情节,特别是打蒙古土匪的时候相当奇怪,虽然不是日本军队,但好歹是个侵略战争,几百号土匪连几把枪都配备不了吗,每个人抡着大刀和国民党拼命。而且比早期大陆战争电影更夸张,基本上每个国民党战士都一个顶一百个,而且还是冷兵器作战
1。张彻的电影武打片为主,战争片这是我看过的第一部,不过张导的特点就是能把所有电影都拍成武打片。电影里充满了大量把枪当做烧火棍使用的情节,特别是打蒙古土匪的时候相当奇怪,虽然不是日本军队,但好歹是个侵略战争,几百号土匪连几把枪都配备不了吗,每个人抡着大刀和国民党拼命。而且比早期大陆战争电影更夸张,基本上每个国民党战士都一个顶一百个,而且还是冷兵器作战,太夸张2.战争题材的电影,特别是这种小格局的,玩不出大花样,所以只能靠回忆来撑戏了。七个人,七段回忆,七个不同身份,有一点相同,基本上都会点武功。狄龙的形象俊俏,但是这里营长的扮相还不错,俊俏不见只见俊朗且威严,整个片子没有带笑的,真有黄埔精英的感觉。最后双目失明和日本人同归于尽也是轰轰烈烈。傅声在这里的扮相有点奇怪,以前从来没注意过,就是傅声的脑袋大,那顶军帽戴着小模小样的,也没有其他电影中得调皮捣蛋。戚冠军这人一向硬朗,这里也是个肌肉男,参军的目的就是杀日本鬼子。陈观泰留着胡子,显沉稳,我倒认为他演营长更合适,威猛且严肃,这里演了个大刀队成员。相对弱一点的就是姜大卫了,不过作为爱徒,张彻给了个金戒指的故事留给姜大卫,铁血柔情3.好人只有这几个,所以剩下的演员只能演坏人了,王龙威老牌坏蛋,梁家仁好坏都能演,不过刘家辉我从来没见过演坏人。可惜好人角色都分配完了,你也只能演蒙古土匪了,最后免不得死在岗楼上。4.电影最后,七位壮士全部牺牲,日本人因为他们的英勇,还给他们修了坟,即使那个小孩穿着大大的军装跑出来,日本军官也阻止手下杀害小孩。这一刻,我想到古代历史上那些异族,在与汉族交战的时刻,哪怕是敌人,只要你是英勇的,只要你是果敢的,只要你是本领高强的,就会敬佩你,就会尊敬你得。5.片头那个坦克步兵的的俯拍,算是邵氏电影里难得的大阵仗了,后面还出现了飞机。张彻哪里搞来的这些东西。
不是传统的勇者打魔王救公主的故事。
勇者自带迷路和热血buff,但是不是主角!
魔王温柔又体贴,勇者迷路了还会体贴引导,时不时反思自己是不是设置太难才导致勇者一季都没有见到过公主。
公主超可爱,在魔王城一步步打造自己的寝具(通过蹂躏部分小魔物的方式),当然魔王城的大家都是不会死亡的。然后在相处中逐渐喜欢上魔王城和魔物们,无脑可爱篇就完事了
不是传统的勇者打魔王救公主的故事。
勇者自带迷路和热血buff,但是不是主角!
魔王温柔又体贴,勇者迷路了还会体贴引导,时不时反思自己是不是设置太难才导致勇者一季都没有见到过公主。
公主超可爱,在魔王城一步步打造自己的寝具(通过蹂躏部分小魔物的方式),当然魔王城的大家都是不会死亡的。然后在相处中逐渐喜欢上魔王城和魔物们,无脑可爱篇就完事了
真的烂,和抗日有什么关系??剧情尬的要死,演技emmm自己品吧。一会儿男主他爸娶了男主心上人,男主转头又能喜欢上女主。女主又是男主他爸的亲女儿,女主又是仇家亲儿子。……真服了,里面台词也是句句都有问题。一会儿把这个抓起来,随便来个人说个啥,好你说得对放了……无语,那个年代怎么可能这么儿戏……我真服气了,球一双没看过的眼睛……
真的烂,和抗日有什么关系??剧情尬的要死,演技emmm自己品吧。一会儿男主他爸娶了男主心上人,男主转头又能喜欢上女主。女主又是男主他爸的亲女儿,女主又是仇家亲儿子。……真服了,里面台词也是句句都有问题。一会儿把这个抓起来,随便来个人说个啥,好你说得对放了……无语,那个年代怎么可能这么儿戏……我真服气了,球一双没看过的眼睛……
96年的电影,放到现在,也是吊打很多电影,
感慨香港功夫电影、动作片的没落,接班人寥寥无几,
从1-4,铁打的成龙,流水的龙女郎,
一开场的雪橇追逐,彰显了与死神擦肩而过的刺激与紧张;这里肯定用到特技演员,从飞机跳下来滑雪追逐成龙这个拍摄难度有多大?
成龙掉冰水里肯定无法用替身的,真地是搏命演出,很熟悉,
开头并没有狗尾续貂,成龙找
96年的电影,放到现在,也是吊打很多电影,
感慨香港功夫电影、动作片的没落,接班人寥寥无几,
从1-4,铁打的成龙,流水的龙女郎,
一开场的雪橇追逐,彰显了与死神擦肩而过的刺激与紧张;这里肯定用到特技演员,从飞机跳下来滑雪追逐成龙这个拍摄难度有多大?
成龙掉冰水里肯定无法用替身的,真地是搏命演出,很熟悉,
开头并没有狗尾续貂,成龙找女一室内打斗又是熟悉的成龙动作设计,很讨巧,
剧情设定:和俄罗斯特工合作找核武器,
这样和007相比也不逊色,外国有搏命的阿汤哥,中国有成龙,
葬礼打斗戏,中国高翘掩护这个中国元素,枪战,海星戏比较搞笑,
水下打斗戏,其实打斗没什么,主要是让其呛水,没有氧气,鲨鱼戏我不知道怎么拍的,打掉碎水族馆,呛水,鲨鱼可以用玩偶扮演,被强大的水柱打,
打了这么长时间,还能开豪车飞跃游艇,
最后的核潜艇不知道真地假的,哈哈,
这部电影基本是成龙的个人秀,镖叔,女一的戏份极少。
等了快两年,终于上了,满怀期待的入场,院场空空。也对,如果真的满场了,不合情理。在徐浩峰的影评集《刀与星辰》中,可以看出徐浩峰对陈凯歌是有一定推崇的,认为陈凯歌是当代导演中有文化的。与之相对的就是没有文化的,比比皆是。这是一个笑话,说的是那些年的文艺圈不像现在这么轻浮,谁的片子好看,谁的片子不好看都有公论,而片子拍的不好,只有一个评价,这个导演没文化。《道士下山》
等了快两年,终于上了,满怀期待的入场,院场空空。也对,如果真的满场了,不合情理。在徐浩峰的影评集《刀与星辰》中,可以看出徐浩峰对陈凯歌是有一定推崇的,认为陈凯歌是当代导演中有文化的。与之相对的就是没有文化的,比比皆是。这是一个笑话,说的是那些年的文艺圈不像现在这么轻浮,谁的片子好看,谁的片子不好看都有公论,而片子拍的不好,只有一个评价,这个导演没文化。《道士下山》的电影版期待了很久,虽然我很理解徐浩峰对陈凯歌的推崇,但是谁能想到《霸王别姬》和《无极》是一个导演拍的,所以在没看到预告片之前我还抱有一丝希望,但看完预告片,唉,让老婆自己去电影院吧,我不浪费这个票钱了。当年看一个访谈,说最早的《霸王别姬》是81年的岳华版,但反响不好。后来徐枫找陈凯歌拍电影版《霸王别姬》,陈凯歌不接,说功力不到。后来过了些年,陈凯歌说可以了,这才开始。读到以上这段文字是在看过《无极》之后,为此又刷了几遍无极,最后终于看明白了一些,其实《无极》还是写了些东西的,比如体制,思想等等,但都是一个点,一层皮,没有深入。而之后的几部电影更是流俗于表面,只是抓热点,而不去剖析背后的东西。再类比一个导演陆川。处女作《寻枪》其实是姜文的作品,应该是大家捧场,成名作《可可西里》其实是类型片,抓的点好,不是导演的功劳。到之后的《南京南京》《王的盛宴》《九层妖塔》全都是抓眼球的路子,而片子本身都不堪入目,开始玩路子了。回到正题,陈凯歌毁了《道士下山》所以纵观一下拍摄前后,徐浩峰几乎没有露面,没露面就不用多说话,不然都不知道说什么。其实前后也说了一句,是好奇陈凯歌会拍成什么样,当然,没有然后了。多嘴一句,想起《三体》电影版拍摄,媒体访谈刘慈欣,怎么找一个网游公司拍片,不怕拍毁了。刘慈欣说,有的拍,总比没的拍好。想想当下《芈月传》的改编权,唉,一言难尽。《倭寇的踪迹》如果剖去打斗场面,其实也是一部难得的好片,虽然台词不像一般电影一般流畅,表演略显生硬,但与电影要讲的故事,还算贴合,慢慢看,有味道。但加上打斗场面就完了,写小说可以硬一点,写实一点,但电影如果这么拍路子就错了。小说是小说,电影是电影。电影里的文戏把小说里的留白意境拍出来了(今年的《刺客聂隐娘》类同,现在影人浮躁与网络小说一般,恨不得掰开揉碎让你明白,就是因为写不明白,拍不明白留白的意境),很难得,但文武脱节,文戏里的冷笑话放到武戏里就变成了一个大笑话。《倭寇的踪迹》或许让徐浩峰明白了电影应该怎么拍,所以看《箭士柳白猿》的预告片的时候能明显感觉到,武戏变得好看了。可是左等不见上映,右等不见上映,想来是投资方对徐浩峰也没有信心,搁置吧。到徐浩峰为《一代宗师》做编剧,跟墨镜王学习学习,算是出师了。再拿《镖门》练练手,赚个口碑,行了,可以自己玩了,陈凯歌自己玩蛋去吧~sayounala。以上算是这个电影出品的背景资料。《师父》出自徐浩峰短篇小说集《刀背藏身》开篇第一个故事。短篇小说,有多短?一本书不超过20万字,平均每个故事在3万字左右。三万字能讲一个故事?可以,只要作者有文化。对应的就是网络小说动辄几百万字,但其实一句话就能说清楚。在这里我就不复述电影或是小说的剧情了,捡能说的,说一说。开武馆是有难度的,不是想开就开。这在很多电影里都有先例。从《倭寇的踪迹》到《叶问》到《一代宗师》到《镖门》都是如此。不是你功夫高,拳头硬就能开,玩规矩一样玩死你。《叶问》里叶问胜了,但事后洪爷来讲规矩,叶问就认为是为难自己,其实不是为难,而是难为。一行有一行的规矩,入了一行就要守,不守,迟早出局。有了规矩,就有了变通,踢馆是个技术活,千金之子坐不垂堂,伤了人情,门开得了,但开不下去。所以让徒弟去。电影里有一段没有明说,师父是不能认耿良辰这个徒弟的,只能说跟我学过,但我管不了。不能认这个徒弟,但也不能完全不认这个徒弟。不认徒弟是面子上不伤人情,认了徒弟是名正言顺的继承踢馆成功的事实,认不认是个面子上的事。再说一下耿良辰的身份,脚夫。注意开头的时候就是,耿良辰初见师娘的那段,脚夫在拥挤的道路上拍打前方的汽车,再到后面后面脚行老大带人群殴耿良辰,可见其实脚夫还有有一个隐含的身份就是混混。脚夫,扛包,这种苦力活,车场码头在戏剧中也是打架斗殴的多发地带,他们其实都是有别于职业混混的类混混。而混混和武行是对立的。在徐浩峰的《武士会》中详细的解释了,中国从古代到民国的制度管理问题。庙堂的归庙堂,江湖的归江湖,百姓的归百姓。一般百姓家庭有了问题,要靠长老,士绅,先生解决,本人德高望重,以道理决。只有民间解决不了的问题,才会上到衙门。这是庙堂与百姓中间的一条线。街面上的流氓、混混,士绅等等管不了,衙门也管不了,那谁来管?武行镖局管,武者管理街面秩序。电影中陈识多次强调耿良辰是个小人,不仅指他觊觎师娘,同样指的是他的身份,不入流,毁了就毁了。在徐浩峰的武林体系中,师徒关系是颠覆性的。巧合之处可以回忆一下民国时期王度庐的《卧虎藏龙》碧眼狐狸和玉娇龙的师徒关系,同样是师徒之间互相玩心眼,都是藏着掖着。《道士下山》小说中彭家的师徒关系只能算是管中窥豹,到了《武士会》中李尊吾前后几段师徒关系已经鲜血淋漓。真正的传人不好找,也不好教,得到一个大才是师门大幸。电影中陈识一次次感慨耿良辰是大才,说不可惜是真格的。说到此,那为什么不收郑山傲介绍的弟子,不仅仅是陈识看出此人难为大用,更是因为传承隐秘,不敢收,不敢留,不敢教。段姓弟子离开前磕了两个头,第一个是见师父来了行礼,第二个是郑山傲示意下的离师拜礼。这个徒弟收的儿戏,走的也儿戏。反观郑山傲要学陈识八斩刀近身缠斗的真功夫,同样要一个头磕在地上,功夫是陈识磕着头学来的,不论谁要学,也得磕着头学。一个门派的秘密,或者说真功夫,是极其隐秘的,按照徐浩峰的说法是法不传六耳,所以哪怕是师娘都不知道耿良辰真正学拳的地方是在外面。按照小说里,耿良辰受伤回天津想起师门功夫就要毁了家中拳桩上的秘密,在电影中是陈识自己毁的。这代表着一个门派的不传之秘。说到这儿,想起老舍的一篇小说《断魂枪》,哪怕无后,无传人,传承宁可断了也不能轻易传给外人。说回来,陈识说耿良辰是大才,可以教真功夫,是因为耿良辰能学会真功夫。但陈识自己又何尝不是大才,将一门功夫练到极致的,哪个不是大才。耿良辰安心受师父摆布是认定自己可以全身而退,但最终还是死在一口气上,陈识何尝不是如此。什么样的师父教什么样的徒弟,教出什么样的徒弟。陈识与郑山傲在关于真功夫是否应该传世的对话中说道,师门重誓,一代里面真传不能超过两个人。这种师门传统是否是阻碍国术发展的根源?首先有一个问题,就是教拳是不是可以大班授课。其实不止是武学,古代的私塾,族学也一样。大班授课,教的都是基础知识,深一点的也是传世显学,真正的知识还是只有世家少数人掌握,同样也是私学。而私学不是想学就能学的。其实仔细想想现代学校也一样。义务教育就是大班授课,大家学的都一样,区分的是分出三六九等,层层筛选。到了高深处必定是导师制,而导师制是因为必须要跟踪学生的学习进度,因材施教,这样的性质注定不能大班授课。武术,更有甚之,不是不教,而是不到火候教不了。片中两段师徒关系,一段在陈识耿良辰,另一段在郑山傲林希文。都是同样的师徒互相算计。郑山傲借林希文军阀的关系以为找到了武行的出路在军队,却错估军队的野心与胃口,这一点与邹馆长相同。规矩是历史的沉淀,哪怕现在看来再无理再不合时宜,在当时必定有其深刻的意义。其实满口规矩的天津武行犯了武行最大的规矩。军阀插手武行,是庙堂深入地方,插手街头政治。断了乡绅世家的乡党制,中国古代讲人制,人制依靠的是德高望重的前辈的人情威望,靠的是乡邻百姓的口碑,一个人的道德高度决定了他在人们心中的地位。庙堂深入地方,不讲人情讲法制,坏了人情。将乡里政治从道德约束变成律法约束,失了礼,这个礼是孔子的礼。但其实军队与武行从来也是关系不断的,只是其中有个度在。武学出于军中杀人技法,形意拳脱胎枪术,有传闻承自赵云,后传姜维至周侗至岳飞。陈氏太极据说根源 也是戚家军。军士退伍,藏兵于民,这是武行之始。到后世武师参与军队团练是回归。虽然有这样的因缘但还是要守住一线。林希文欺师灭祖,自以为与邹馆长达成了共识,却不知踏破了底线,天津武行借陈识之手报仇,斩断军阀深入武行的手。邹馆长老谋深算,衣服代表身份,军服代表军方,换了便服代表武行,这是为杀林希文埋伏笔。之前看过一个朋友说,天津国术馆叱咤风云的内家拳三门,太极,八卦,形意都没有出场。其实不然,只是隐去了名字。看过一个访谈,说徐浩峰送廖凡去练武,言明,学明白了,打的是那么回事,就说我们打的是咏春,如果没练明白,就换个名。电影里陈识是明说自己练的是咏春了,这是练明白了,可以让内行人看了。但其他人恐怕是没练明白。郑山傲的角色在小说中是八卦高手,与林希文对打最后手指按在林希文脸上这是小说中的一个桥段,八卦掌的绝招金丝抹眉,废人双目。小说中郑山傲与陈识切磋,见识到陈识的标指时感慨,八卦掌里有一招金丝抹眉专废人双目,还在想是不是只有本门有这么一个绝活,但见到咏春的标指异曲同工,可见天下武功有相通之处。但在电影里,这个相通之处就变成了八斩刀的近身缠斗与挟刀揉手的技法。完全不提金丝抹眉,是怕引出八卦,引来麻烦,误会。内家拳里八卦门在片中有关照,可以看演员,有名有姓,也可以看兵器,均有出处。八卦门一是金士杰饰演的郑山傲,兵器是用鸳鸯钺的戴立忍,包括用大闸刀的陈观泰。陈识对郑山傲八斩刀近身缠斗之时,郑山傲入了魔障,刺伤陈识,也借此逼出陈识的杀招。切磋不是分胜负分生死,陈识懵了,不敢动手怕引起郑山傲作为武者的下意识反应,只能大声喊郑大哥,后见无用才刀架脖子自己爬起来。这是一次不胜不负。说起来这一段也是后面林希文算计郑山傲的铺垫,学刀时作为徒弟的郑山傲暗算了陈识想逼出绝招,后面师父郑山傲以为徒弟表演时打错了,却不料是真动手被算计,乱拳打败老师傅。同样是照应前文郑陈对决,林希文也逼出了郑山傲的绝招金丝抹眉,但郑山傲看见段锐的枪退缩了。既然不能留个善名,至少留个善终。陈识对八卦门的鸳鸯钺,初一探输了半招,再一探算是赢了,但考虑到戴立忍的角色行动不便,其实是个不输不赢。陈观泰的大闸刀是从《武士会》里出来的,讲刀法其实不在劈砍,在于抹,劈砍都是为了掩饰,刀锋回来时抹的一下才是杀招,用大闸刀是为了用身体感受刀抹回来的那股劲。再多一嘴,小时候听《白眉大侠》里面说白云瑞的绝招回光返照绝命刀,一刀劈过去你躲了,但刀抹回来才正要命。其实很多真东西还是藏在这种看似玩笑儿戏的东西里的,明白的自然能听明白,不明白的,也就当个笑话。电影中天津本土三大高手其实都是八卦门的不同分支,虽然没有提名,但也算是点明了地位。三个演员中,陈观泰本人就是武师出身,算是有真功夫,本人练的是大圣劈挂,但说到底是外家拳。所以内家拳,不显名,却有出处,不输不赢,都留个面子。破大闸刀的是鸳鸯钺,临阵换兵器是片中一个精妙处。八斩刀对鸳鸯钺,陈识大意一上来就被制。奇门兵器有奇门用法,一个门派的兵器是一个门派武功的代表。咏春长短桥,标指,小念头,都是近身缠斗,取中取直。片中演绎多次的八斩刀就不说了,基本是拳法的延伸。对阵小混混的长杆也有名头,是咏春的六点半棍,《叶问》里工厂一段也用过。六点半棍是长棍,而且较齐眉棍等长的离谱,但握法却只是一端,看似大开大合其实还是小范围缠斗的路数,棍法在于双手所握的方寸之间。那鸳鸯钺呢,《童林传》中有过介绍,四尖九刃十三锋,专制长兵器。《一代宗师》里提到八卦掌贼,贼在何处?不走寻常路。八卦掌打的是弧,绕的是圈,与咏春其实可以说是截然相反。电影中陈识与戴立忍两次交手,最后虽然赢了但其实没有见到八卦门弧圈的真谛。戴立忍递兵器算是惺惺相惜,也是考较,我八卦门的真功夫没使出来,你赢了我,有没有领悟我门武功精妙之处。陈识接过鸳鸯钺破闸刀,这是武功的相通之处,一通而百通。从武功上讲,奇门兵器的克制性在这段闸刀对鸳鸯钺中表现的非常明显。说回头,在武馆中陈识对闸刀阵的时候,有试探的成分,但未尝不是没用真功夫。只是兵器上克制的太厉害。观后文巷战,八斩刀作为水军近战兵器对于传统长杆兵器的克制是相当有效的。刀挡一别就可以把对手的长兵器别飞,同时另一手的武器可以伤敌。但对抗闸刀不行。闸刀太长,太宽,且重而厚,既是武器也是盾牌。刀重刃长,一只八斩刀根本控制不住闸刀,但如果双手八斩刀控制闸刀,闸刀却只需要变换一下角度就还可以伤人,因为锋刃太长。但鸳鸯钺不一样,四尖九刃十三锋,一只鸳鸯钺就可以用两只爪角控住对方的武器,而且控住的同时,有尖有刃有锋,均可伤人。观影的朋友可以着重看一下最后巷战的部分是否如我上文所言。电影结尾做的算是一个团圆的结局,暗示了很多。小说最后是个不得见的结局,不得团圆,也不作暗示。不能说好坏,只能说喜好,各有千秋,但我喜欢电影的结局。郑山傲的结局是去南美洲,女主角开始也说自己最好的结局是嫁到南美洲种可可。南美洲是那个年代的一股思潮,未开发的处女地,代表远离尘世,远离闹市。种可可其实说的是喝可可,在南美洲自己种,自己喝,自给自足的生活。本片的配乐啊,怎么说呢。有些地方刚刚好,配合着影片中打斗干净利落,毫不拖泥带水。但结尾一段,印象最深就是陈识破门逃出武馆时,配乐悠然响起啊,脱戏啦。剖去这一段吧,其他的部分都很好。本片的台词部分,虽然有嚼头,但还是很生硬,这是小说转化成电影的一个必然问题。书面语言向口语的转变。插一句,网络小说之絮叨多少也是因为口语性的叙述无法满足语言的精炼要求。文戏的留白,徐浩峰的电影《倭寇的踪迹》,参与的电影《一代宗师》,再加上这部《师父》在留白的方面都做的相当不错。这其实是一个你能用多少镜头语言把一个故事讲明白的问题。也是一个导演有没有文化的标准之一。把观众当成傻子的导演,自己才是傻子。最后讲一个笑话吧。说胡金铨拍《空山灵雨》拉不到投资,就自己叫了几个老板,喝茶摆龙门阵。聊了一下午,忽悠得几个老板投资,最后叫好不叫座,投资方自认倒霉,因为的确是好电影。说导演拍电影要经历三个阶段。第一步是忽悠投资,投资我拍电影吧,一定挣钱,挣大钱。第二步是忽悠自己,你是大导演,你什么都能拍,拍什么都获奖。第三步是忽悠观众,来看吧,电影非常好看,不看后悔一辈子。绝大多数导演,在前两步都成功了,只是最后一步失败了。从胡金铨那个年代到现在,半个世纪了,绝大多数导演,还是一点长进都没有,都是人家胡大导演玩剩下的,唉。对于现在的国产片,能把故事讲明白,就算是及格了。2015年12月13日 夜
京剧猫个人认为极具有中国特色,就如它的名字一般,里里外外都是中国的感觉,画风剧情什么的,自认为是无可挑剔,一开始以为第一季做的好,之后可能后面的就越做越差了,不仅是因为没有钱了,还是因为我看过很多动漫第一季做的很好,第二季就没有了原来的味道,但是京剧猫看了这么多季,还是原来的味道,还是原来的白糖,即便第四季经费已经不够,画风依然是那么的美,并没有因此而忽悠我们(>ω<)我们也会努
京剧猫个人认为极具有中国特色,就如它的名字一般,里里外外都是中国的感觉,画风剧情什么的,自认为是无可挑剔,一开始以为第一季做的好,之后可能后面的就越做越差了,不仅是因为没有钱了,还是因为我看过很多动漫第一季做的很好,第二季就没有了原来的味道,但是京剧猫看了这么多季,还是原来的味道,还是原来的白糖,即便第四季经费已经不够,画风依然是那么的美,并没有因此而忽悠我们(>ω<)我们也会努力的刷热度的!!整部剧都在围绕着,“只要有信念,就一定能做到”这句话来讲,一开始只有白糖一个人相信到后面所有人都开始说这句话,这也许就是一个很细微的变化,白糖在潜移默化的改变着周围的人,,白糖的身世现在还是个谜,白糖总是乐观的,与他悲惨的经历并不相符,正是因为如此,每当他用微笑着的语言说着扎心的话时,才会特别心疼……京剧猫的人物塑造的简直无可挑剔,真的很厉害,也不希望因为经费不足而下架
即将踏入三十岁的两个女子,有着不一样的生活际遇。林若君,面对工作重压、双亲病重、脆弱爱情,身心疲惫;黄天乐,乐观积极,热爱生活,身患癌症却坚持环游世界,追寻美好爱情,也从未因为微胖身型而错过美食。意外闯进彼此的世界,影响彼此的生活。到底谁的生活才是真正30岁女人的生活,我不知道,可是我觉得,每个人都想活成黄天乐,却会不知不觉中过得像林若君。18岁的我,有时候也会想,30岁的我是什么样子。有人
即将踏入三十岁的两个女子,有着不一样的生活际遇。林若君,面对工作重压、双亲病重、脆弱爱情,身心疲惫;黄天乐,乐观积极,热爱生活,身患癌症却坚持环游世界,追寻美好爱情,也从未因为微胖身型而错过美食。意外闯进彼此的世界,影响彼此的生活。到底谁的生活才是真正30岁女人的生活,我不知道,可是我觉得,每个人都想活成黄天乐,却会不知不觉中过得像林若君。18岁的我,有时候也会想,30岁的我是什么样子。有人说,18岁,还很年轻。那20岁呢?也很年轻。那25岁呢?27岁呢?29岁呢?18岁的我们在父母家人老师的眼中,可能还是孩子,做的事情也显得幼稚,所以,我们自己也把自己当孩子看。20岁的我们突然不得不考虑工作、生活,20与18只相差两年。25岁的我们也许还一事无成,却不得不开始考虑成家,五年之间,我们得做好工作,开始建立家庭。27岁的我们会被各种催婚,甚至生小孩,仿佛再不结婚就晚了。因为我们又老了两岁。29岁,可能就是别人口中的大龄剩女,在奔三的年纪里,身边的朋友大多早已结婚生子,甚至已经有了不止一个孩子。这时候还是一个人的你就成了影响家庭和谐的因素,更变成社会问题。30岁之后呢?可能当初的满怀希望也被生活的泼的冷水浇灭,焦虑不安也逐渐挥发消散。18岁到30岁,十二年,我们就要被迫完成长大成人,工作,恋爱,结婚,生子,培养下一代等等重任。仓促之余,我不禁又想,30岁之后呢?40岁,50岁,60岁,70岁,甚至80岁,90岁,我们又该做些什么?把孩子养大,等孩子结婚生子,等孩子老去,享受老年生活,可这时我们已经太老哪都去不了了。我妈24岁生了我,到现在还在跟我抱怨多么年轻就为了养我变胖变老,身材走样。于是也经常跟我说,不要十七八岁就成天想着要谈恋爱,先自己学会好好生活。老实说,慢慢长大也不错。那要变成什么样呢?我想,在三十岁的年纪,我应该是忙碌的,不是忙着照顾孩子,维持家庭,而是,在工作几年后,能够养活自己的基础上,忙着享受自己的生活,把生活过得精致优雅一些,淡定从容一些,恣意妄为一些,然后,为以后的生活阶段积累更多东西,金钱也好,经验也好。就像曾经一个老师告诉我的,把手表调快五分钟,多给自己五分钟的假想时间,不仅能让你准时,还能让你更从容。多给自己五年的时间,准备更多,收获更多,毕竟我们还有往后五十年的时间。所以,在19+1的年纪,为29+1做些准备,不是准备找个人建立家庭,而是让自己变得更好。一起加油吧。
想看部老电影纪念达叔,没想到有这么多相似的电影,赌侠,赌圣,赌神直接把我整蒙。
想看部老电影纪念达叔,没想到有这么多相似的电影,赌侠,赌圣,赌神直接把我整蒙。
底层与精英、白人与黑人、异性恋与同性恋这三对矛盾,大概是美国在川普时代最尖锐的矛盾了吧。但《绿皮书》却精致到让身负这三种矛盾的两人成为人生挚友,颇似一段旷世绝恋。
唐博士和大嘴托尼在三这个维度的属性实在是再明显不过了。
维度一 首先唐博士是黑人,托尼是白人。
维度二 唐博士世界顶尖的钢琴家,拥有多重学历、会好几国外语,14个月以内在白宫演奏两次;而托尼
底层与精英、白人与黑人、异性恋与同性恋这三对矛盾,大概是美国在川普时代最尖锐的矛盾了吧。但《绿皮书》却精致到让身负这三种矛盾的两人成为人生挚友,颇似一段旷世绝恋。
唐博士和大嘴托尼在三这个维度的属性实在是再明显不过了。
维度一 首先唐博士是黑人,托尼是白人。
维度二 唐博士世界顶尖的钢琴家,拥有多重学历、会好几国外语,14个月以内在白宫演奏两次;而托尼,则失业,甚至要靠打赌和当铺维持生计。
当然《绿皮书》不只展示了精英与底层最表层的属性。唐博士在“下一盘大棋”,希望通过在南部巡演,而提升黑人地位。这是典型的精英思维。而托尼,则基本上靠暴力和社会经验,这也是他被唐博士选中的原因,也是典型的底层属性。
唐博士事儿多、矫情、自负;托尼好赌、爱贪小便宜、暴饮暴食。这也是阶级属性的典型特征。
实事一,影片的前半段是一场控诉,一个爱国的参加过伊拉克阿富汗战争的现役老兵,因为腿伤服用禁药被剥夺军人的全部福利。伤痕累累退役,却无力养家,濒临崩溃的生活,这一切并没有表象的那么直接和简单;
实事二,如果你足够优秀,很有可能被悄声陷害,让你迫不得已投入阴暗地带,去做一世鹰犬,只因你在技术层面足够强,就被下了暗套,最终一定会加入那个组织,去做错事或被灭口;
实事三,贫富
实事一,影片的前半段是一场控诉,一个爱国的参加过伊拉克阿富汗战争的现役老兵,因为腿伤服用禁药被剥夺军人的全部福利。伤痕累累退役,却无力养家,濒临崩溃的生活,这一切并没有表象的那么直接和简单;
实事二,如果你足够优秀,很有可能被悄声陷害,让你迫不得已投入阴暗地带,去做一世鹰犬,只因你在技术层面足够强,就被下了暗套,最终一定会加入那个组织,去做错事或被灭口;
实事三,贫富差异巨大的另一个优势,拥有了某项强大技能的人在某个阶段都无可避免的暴露弱点,可能是家人的眼泪,甚至是一张披萨。由于基数巨大而且成本极低,也就必然的随时可被遗弃。400万貌似巨款,但在阴谋释放病毒所产生各种利益面前,太卑微了;
实事四,这世界确实有人在做疫苗,也确实有人在释放病毒,哪个是政府哪个是恐怖主义团伙,真相可能颠覆三观,影射的什么显而易见;
实事五,兄弟被遣返,主角被追杀,如果你选择闭眼就能活着,你选择真相就和真相一起被埋没的行业内核,也可能是社会生态;
实事六,一招可以治特种兵昏迷的被丢在破庙十几年的老人,就是在告知,在上述问题的影响下,一个弱点可以影响一个人多久,很有可能就是一生,形如蝼蚁的一生;
除了最后枪战场景的诸多不合理,比如兄弟对着隐狙用手枪开阔地带贸然突进,让人搞不懂他是想吸引火力还是正面主攻之类的硬伤以外,影片技术层面比较中肯。
想说的东西太多,又实事所迫过于隐晦,导致节奏紊乱,略显拖沓。这是导演的格局和能力问题,但内容上是有大片潜质的,些许可惜。