AI题材现在也是非常应景，这种小成本的制作只能是软科幻了，与《我的机器人女友》不同的设定，居然男男有感情？太腐了，因吹斯汀(歪嘴笑)。我想说的是，1男程序猿我没见过这么帅的。2男程序猿都是猥琐直男，一般掰不弯的。哈哈哈。看了才发现，这电影有第一部，居然也搞基，还...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 有笑有气有泪有痛有后悔有遗憾有流泪有哭泣有心酸有无奈有活该有悲惨，这些都是人生，但也同样有爱。 有一些对公序良俗没有基本概念，对法律没有常识之人，会做一些出格的事情，送到派出所后不敢承认，为了逃避而撒谎，丑态毕露，在这之前的硬气模样全无。 人人都会做错事，但...  (展开)

写在前面，本来想给三星半

但是看在这么多牛B演员的份上，就四星吧.....（几天前重看一次带字幕的，忍不住拿走一颗星...三星吧）
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开始关注这部电影几近一年的光景
刚开始一切都没有眉目，鄙人只能苦苦对着少量流放出来的剧照YY
这样一个阵容的电影，对于任何一个人都是有致命吸引的
我还清楚记得第一个预告片发布出来时我的激动
歌曲的节奏和画面的剪辑每一帧都巧妙而精准的结合在一起
如果不是因为我比较鄙视穿越，我早就去给它打上五颗星了
出于沉着，我一再苦等，影片的上映时间也是延迟并且很操蛋的小范围公映
在经历了漫长岁月的苦等，我终于有幸看到这部电影的庐山真面目

首先，意大利式的发音在没有字幕的情况下看得我很崩溃
几度在电影院想要睡着


Rob Marshall的《Chicago》算是本片除了演员阵容以外最吸引人的因素了
我也是坚信，同是歌舞片，同样的导演，自然震撼程度不会逊色
但是，我忽视了导演还有颇为雷人的《艺伎回忆录》
我也完全忽略了《Chicago》的成功其实很大一部分功劳都要归功于舞台剧本身强大的气场以及功底的累计
基于对于这一切的忽视，导致我对于这部电影还是小失望大于惊喜的

首先，与《Chicago》一样，《Nine》同样源自改编
首先有歌舞剧作为脚本，其次是源自意大利导演Federico Fellini的8?
作为改编自这样一部伟大的电影，必须说导演还是勇气可嘉的
影片开场第五分钟，所有女性演员齐齐出场，片头一场盛大而优雅的歌舞场面让我鸡皮疙瘩起了一身！如果说年度最佳片头我必须选这部电影了！当时我心里就暗暗想，导演真是果断而大胆啊，才一开始就把所有大腕都扔出来了，而且配合的如此之精湛而完美，我几乎流下眼泪。可是事实证明这也就是全片最完美的地方了，再没一个场面可以如此让人激动了。换句话来说，这一段全部被剪进了预告片，除去预告片的，几是平庸。

故事几乎是叙述的比较完整，而且比较能留住观众
但是作为一部歌舞片的前提是，这还是一部电影
而最为一部电影，《nine》的叙事就显得较为片段化
许多拼凑比较零散，出去歌舞的戏份节奏性不够强
以至于每当有歌舞场面就让人精神抖擞，其他叙事场面有些零碎

对于演员的表演，这还是无可挑剔的
Daniel Day-Lewis 还是那个演技之神，两座奥斯卡最佳男主角奖不是白拿的，虽然他在这部戏的情感上表现出自己是个改过自新的男银，但是基于他有抛妻弃子的前科，我总觉得这也算是本色演出。虽然他为这部电影改变了口音，但是这已经不是新鲜事，这样的"壮举"早在《血色降至》中他就有很华丽的尝试。但是比较失望的是这次的表演没有什么惊人的突破，比较像和老马合作的那部《纯真年代》，不温不火。不会像看完《血色降至》或者《我的左脚》一样让人被其精湛的演技所惊声尖叫，小有失望.......

Marion Cotillard的一座奥斯卡最佳女主角奠定了她加盟的基础，作为导演的妻子，她的表演算是很惊艳，几乎分为三个层次，一开始是几近绝望，对于自己的丈夫与情妇纠缠不清的局面，她用一种几近麻痹的隐忍去诠释。第二个阶段发生在试镜会后，她的一句，Thank you，thanks for you to let me know I‘m not special.成为全片爆发的起点，这一段的歌舞爆发力十足，最后一个几近露点的画面也透视了法国女星的戏路之宽广。第三个阶段是时过境迁，面对自己丈夫重新的出发而发出发自内心的微笑。在最后一个镜头，属于男主角生命里所有女人都用一种超现实的手法出现，唯独Marion Cotillard是以平凡人的姿态出境，这也预示了她第一女主角的身份，以及希望的预兆。一句话，Marion Cotillard的演技无可挑剔，年轻的法国影后前途无量。也许是对于她非常狂热的偏爱，我觉得她是全片最出色的一名女星，她的隐忍她的微笑都是全剧的闪光点。


Penélope Cruz其实没什么戏份，相对于原著的情妇，她多了一分楚楚可怜的气质，以至于让人一时之间难以责怪她，而只能默默的感叹这只是正常男人犯的一个可以原谅的过错。这一段的歌舞是全片最为火辣的，Penélope Cruz表现出来的完全就是一个充满自信，以及胜利者的情妇形象。但是对比于《Vicky Cristina Barcelona》里的表演，Penélope 说是演技经验倒也不至于，只能说完成了自己的工作。作为赢得奥斯卡最佳女配角之后的第一部戏，显得稍微稚嫩。这次的表演不如今年一部《破碎的拥抱》有爆发力，当然相对于此，和自己的老搭档Pedro Almodóvar合作可能更加自在且易发挥。

说到Judi Dench，其实和Daniel Day-Lewis是一样的，演技精湛，无可挑剔。但是由于戏份有限，无法狠狠的发挥。只是女伯爵的气场异常强大，尽管已经风华不在，但每次出场都能压住戏，算是视觉盛宴。可惜的是看到最后我还是对她的戏份印象不深，很难记住


Nicole Kidman，票房毒药是她，但凭她一己之力毁掉这部电影是很难的，那是她积攒多少年人品都办不到的。但是她也是戏份颇少，而且她的演出诠释的除了漂亮就是漂亮，所以她只要站在那美美的当一个缪斯就够了，这个角色其实换了哪个漂亮人都能演。经历了《Moulin Rouge》惊艳的献唱后，我着实被她的演唱所折服过一阵子，觉得她的演唱算是很有内涵的（虽然不及伊万）。本以为导演会给她多安排点歌弥补一下她演技的不足，但是不晓得为啥，她的歌曲本分很平淡的过度，几乎毫无记忆点可言，实属杯具。到最后唯一演出的恐怕就是她那点漂亮了。

从《新娘大作战》里原地复活的Kate Hudson算是打了个漂亮的翻身仗。作为全戏时尚感最强的一段歌舞，她算是功德圆满。其中与Daniel Day-Lewis 调情的一段很自然出众，情绪表情都很到位，是个男人都会忽忽悠悠的过去了。但碍于只是个小配角，消失的比较突然，但还是贡献了最出色的歌舞之一。

当初听说意大利国宝Sophia Loren的加盟我其实很激动
但是看完了以后说老实话，这真的是一个任何人都可以去演的角色，
而且Sophia 阿姨也完全没啥发挥，基于她的年纪，歌舞对她来说实在困难，所以一切简单为主，这就造就了一段大材小用的演出，实在可惜。不晓得为何导演要大力邀请Sophia阿姨出山又不加以重任，难道只是想要这部电影有一个纯粹的意大利人？

Stacy Ferguson算是我觉得除了Marion Cotillard最惊艳的表演，作为专业的歌手，她的那一段表演堪称完美，一切由童年，回忆以及躁动串联在一起。当初我也是被预告片里她这首歌强大的气场吸引。这一段歌舞的编排完全达到了《Chicago》时的经典，每一个动作都敲击在心头上，真是乱花渐欲迷人眼，一时之间被气场所震撼，完全投入其中无法自拔。


看完《Nine》后我只有那么几个想法
首先，搞艺术的男银还是不要找来当老公的，不然很容易杯具，因为不是他想来乱的，而是这个世界诱惑太多，多少潜规则追着他跑。
第二，尽管能挑出不少缺点，这还算是一部演技爆发的影片。
第三，我要重新审视一下今年我期待的其他电影了，我经不起下一轮失望了。
最后，戏如人生，人生如戏。别为了戏剧性而制造冲突。毕竟这是真生活，没办法喊cut重新来过。

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8年了....我又回来看了这篇影评，有好几个我想推翻的

（1）《艺伎回忆录》并不雷人，是我当年还不成熟。
（2）世界诱惑太多以及潜规则追着男人跑，也不是他出轨的借口。
（3）Daniel Day-Lewis要息影了；Marion Cotillard依然美丽，这些年依然在好莱坞与法国文艺片界游走，与她“两小无猜”的老公生了二胎，真是粉对了CP，情人节年年都过；Nicole Kidman终于拜托了票房毒药的恶名，一连几部电视剧与电影的演出让她彻底爆了，重新爆红，也让人感叹女神真是吃防腐剂长大的，怎么就是不老呢；Penélope Cruz婚后消失了几年，今年再出现在大家的视野里，是《东方快车谋杀案》的配角，也很让人唏嘘....8年一晃而过，这八年来，好电影坏电影，都层出不穷，但像《Nine》这样的阵容，也永远的成为了历史。

上次看到类似心碎的故事还是《小岛惊魂》，你永远不会知道整个故事会是谁的执念过深。美若大片的风景里处处呈现着一种渴望不被打扰的孤寂美感，荒凉野草之内有着玩偶和小屋点缀。尽管我们从一开始就知道这是一间鬼屋，但最后的结局还是令人难以接受。 故事要从一家人搬进老宅开...  (展开)

#假如一条路走到无法可走，那我们就换条路走#

首先我要请所有可能对这部电影产生兴趣的人，不论他是作为演员的粉丝，戴思杰导演的拥趸或是一个单纯地因为有意无意的原因而关注到这部电影的人，忽略这张意味有些乏味的“刻意”的海报，以及在发布的预告片里暧昧不明的暗示。

实际上看完这部片子之后，我觉得它的重点甚至不是在爱情，尽管我之前也以为它会是一部“讲述女主角像夜孔雀一样一生只为追逐爱情，带着一种决然凛冽的艳美，而又会让人觉得高高在上，遥不可及”的文艺电影，但是它绝非如此。

艾尔莎是一个法国华裔，但是从电影的一开始到很长的一段时间，她更多的展现的都是一个东方女性的特质，即是“忍而不发”，就好像她的恋慕没有一开始就表明，而在马荣屡次让她下车的时候她虽然不满但也没有直接表露自己的怨愤。东方女性，由于文化和历史上的种种原因，不管是面对悲剧、苦难还是过于强烈的激情，通常都会像海绵一样渗透式的独自默默忍受，就像有针刺入头颅，她们不会立刻尖叫，她们通常难以付出直接拔去那根针的巨大痛苦和未知的危险，只会咬着唇让自己相信这种疼痛很轻微，日久天长就会习惯会忘却，但实际上，她们的忍受不能给她们带来解脱，这种痛楚只会随着日久天长逐渐加深，而那根没有被拔去的针只是换了一种方式，在缓慢地摧毁她们。

但是艾尔莎的幸运或者不幸（对于某些人来说，沉沦于某种不幸可能也是一种幸福）可能在于她的那根针在还没有深入她脑颅的时候就被人突如其来的抽出去了一半，这当然给了她突如其来的巨大痛苦，但是也使得她有了另一种选择的可能。

现在跳转到西方的角度，假如艾尔莎是一个纯粹的西方女性，她的遭遇看上去是怎么样的：她可能交了一个“错误”的男朋友，莫名从一段甜蜜的爱情被迫陷入了一个家庭的泥沼中，她也许会像一头小鹿般轻巧地脱身而出，怀了孕也许不会使她有如此大的压力，她可能放弃也可能留下这个孩子，但无论如何，她都是自由的。

但是艾尔莎很纠结，她从知道怀孕起就感受到了自己无法承受的压力，这样的痛苦或许就在于她虽然在法国长大，但是骨子里依旧是个很传统的东方女性。这个孩子对她来说当然不仅仅是一个抚养的对象，她会把它和很多的东西联系起来，因此无论是接受还是放弃对她而言都不那么容易。

就像人最大的痛苦大概就是他是人，假如我们什么也不在意，不赋予任何事物意义和价值，那么我们也不会有痛苦，我们会永远地沉沦在无知觉的快乐中。

但正是有知觉，能感受，才使我们虽然痛苦但终于可以称之为人。

艾尔莎最打动我的地方就是，在所有所有这些来自过去、现在和未来的痛苦和恐惧的重重打击下，她没有被击倒，而是好像灵光一现，找到了一条新路：
假如一条路走到了尽头，真的无处可走的地步，那么我们不妨去走一条新路。

没有一个人要求你必须在你的悲剧和痛苦中挣扎到最后一刻，在大部分人的人生中，我们都可以选择给自己一个机会，去做一个新的与从前不同的选择。

而艾尔莎好像终于发现了自己的另一面，当她发觉自己再也承受不住如汪洋般深沉巨大的情绪时，她打开了一扇闸门，让千顷波涛都奔流出去，她自己拔掉了那根摇摇欲坠的长针。

所以完全没必要担心这部电影是否会让人看得抑郁、紧张或者不愉快，因为就我个人而言，在看到快结尾时艾尔莎近乎狡黠的一笑和他们在巴黎街道一起奔跑的时候，我感觉有一种特别明媚的畅快，就好像是走了很长一段甬道终于看见的阳光也格外灿烂。感谢在近来颇为郁闷的日子里也是让我有了忽然的好心情。


#关于电影形式上的几点看法和对有兴趣观影者的提醒#

对于导演的剪辑和镜头的应用，我看到很多人有或褒或贬的看法，对我来说，这种循环往复回旋跌宕的结构我觉得对我是适应的。而且导演给人一种非常亲近的感觉，就在于，虽然它是一部文艺片，但是导演是有意识地想在自己“舞蹈思想与内容”的同时让大家都能容易看懂的。虽然它的镜头并非一条直线直叙，也并不是由倒叙直叙侧叙之类的几个部分简单组合，但是其实就像是虽然很多人记不住繁体字的具体结构，但是大多数情况下都能顺利地读懂一句繁体字的话一样，对于这部夜孔雀，它镜头上的安排是否复杂其实对观影完全不影响，因为导演就像一个说书先生，他可能东拈一句，左道一语，但“信手拈来”仍熟练成篇。在他的安排下，你不用看懂每一个字，但仍能读懂一句话。

但是这里有一个很重要和关键的提醒：#请一定仔细地观看电影#

尤其是从电影开场后大概十多分钟之后，如无必要，最好不要让你的心思离开银幕，因为导演尽管对观众抛出的问题几乎都知无不言地用下面的镜头做出解答，但是前提是你一定要在看。因为这部电影的节奏和结构其实都很紧凑，尤其是在快到后半部分，你最好不要错过有时哪怕只是几秒的镜头，因为电影已经把一份完整的答案揉碎成了很多不同的碎片抛给你，如果缺失了一片，你就可能很难粘补出一个完整的故事。

同时根据我自己的观影感受，我觉得这部电影其实是角色大于爱情，这也是为什么我更愿意把它看作一部讲述一个骨子里的东方女性在承受了很大的痛苦与悲剧之后如何寻找到一种解脱和出口的故事。

这部电影里的每一个角色我都觉得很有意思也十分丰满，艾尔莎自不必论，最让我感到可以说是惊艳的应该是马小林这个角色，他带着一种病态的魅力，有关他的一切都让人好奇追究。而马荣，作为艾尔莎感情的主线，他也很有一种深沉而沧桑的魅力，他必然经历过很多事，他的内心未必没有像艾尔莎一样深沉的痛苦，但是他选择了忍受，这种古典东方式的悲剧特质其实在我们自己或者身边的很多人身上依旧扎根存在。而马建明，虽然因为社长的原因会让我有点忍俊不禁，但是作为角色而言，他其实有点像一个代表阳光和温暖的形象，在艾尔莎非常沉重的痛苦中，他的出现让我们感受到了一些希望。

#结构上的个人意见#：1、非常喜欢戏中戏的设定，戏里父女戏外父子的对照，和有心摧毁女儿和
                                      无心伤害儿子的对比都显得耐人寻味，但是很遗憾的是我本来以为会有
                                      更长更完整的一段，对于我来说有点像是“惊鸿一瞥”、“昙花一现”了。
                                 2、我觉得关于小林可以展开更多，比如两年前（为免剧透不细说），比如
                                      他的癖好（是否和两年前有关），比如他和他父亲的关系。
                                 3、在感情戏上，我觉得如果一定要保持现在的时长，可以适当减去一些马
                                      荣而增加一些马建明和小林的。因为这其实是出于我自己并不把它当爱
                                      情片看的原因，所以对我来说，艾尔莎的爱情只是她人生的遭遇，促使
                                      她蜕变，做出选择的契机。所以对我而言，表现感情只是表现一个象
                                      征，所以我觉得与马荣的爱情只要简略地突显出来就好，比如说我觉得
                                      吃面包就是可以去掉的。而建明，作为艾尔莎新生活出口的一个向导，
                                      他的感情其实有必要讲述地更清楚些，才能更有说服力。而对于小林，
                                      这个“小妖精”或者一个迷一样的人物，他真的有太多可说的了，比如艾尔
                                      莎为何当时会那么激动，无论是她和小林的关系还是小林自身，都有太
                                      多可以探究的东西了。当然，如果导演愿意延长时间，丰富结构，连马
                                      荣的感情戏都可以再增加些。
 

#关于纯粹地看待一部电影#

提到文艺片，有一部分人会像膜拜神坛上的偶像，以为不论内容如何，文艺片天生高人一等；有一部人会觉得文艺片必然乏味无趣，既然看电影只为消遣，为何一定要强迫自己吃苦呢；有更甚者，会觉得文艺片就是在装13，就是要有复杂错乱的爱情，几句故作高深的口号式语言。

当然上面提到的只是一小部分可能存在的人，对我们大部分的人来说，我们既没必要把文艺片看得太高高在上，也没有必要因为自己不感兴趣或者没有仔细看而就断言它一无可取。其实它不过是一种类型的片子，对于我来说，它和商业片最大的区别大概就在于，商业片是给你讲故事，无论是导演、编剧还是演员，他们最大的努力就是把他们的故事以最完整最精彩最炫目的方式呈现在你面前；而文艺片，首先导演、编剧非常重要，因为你基本就是在读他们，他们把自己想要讲述的东西摆出来，当然会有突出展示的地方，但是任你阅读出和自己有感应的那一块。

因此夜孔雀，作为戴思杰导演在国内上映的第一部片子，也是连接了他最熟悉的两个城市巴黎与成都的作品，当然是和他最亲近的，演员不过是将他所念所想如实呈现出来（当然也有演员自我的创作），看这部电影，其实更多的是在看他的经历和思想。

因此粉粉黑黑的事情涉及到电影真的很没意思，当然每个人都有权利“盲了眼”打分，这无可指责，但是为了一些可能的利益去丧失了自己的价值判断，真的有趣吗？我相信有粉丝会为演员刷五星，但是那一片密集出现的一星真的很没意思了，它当然并非完美，我自己也觉得从自己的观众角度有很多遗憾，但假如看过，这部电影无论如何不可能只能得到这点分数，如果它真的只值一星两星，那恐怕要为很多电影增加负星的特供通道了。

最近的百鸟朝凤和这部夜孔雀，可能因为导演的原因，都让我感受到一点过去的味道，因而真心很怀念大家都能纯粹地看待事物，不盲目地取笑“神圣”、“传统的尊重”的时候，而不是认为在这个世界里一切美好的值得尊敬的坚持都消失了因而不相信它们的存在，认为电影完全是在虚构一个乌托邦式的人物和世界。

假如我们都嘲笑美好，那我们永远不可能得到美好；假如我们不肯相信这个世界是柔软的，又凭什么希望它对你展现温柔；假如所有人都鄙视神圣与尊严，那我们永远只能臣服于卑劣与不可信任。

啥时候国内也能多拍些这种题材的影片呢？现在国内不少年轻人的审美都变得奇怪了，喜欢装逼、阴柔、单纯外表帅气的男性形象，但是这种绣花枕头能干啥？中国电影界不止需要奶油小生，也需要一些硬汉的角色。相比美国和俄罗斯，中华民族虽然不是非常尚武的民族，但也得富有阳刚之...  (展开)

       追了二十天，总算看完了四十集的国产电视剧《假如生活欺骗了你》。不同于看完电影写影评，漫长的电视剧很难用简短的文字篇幅评价。于是就像是和朋友去饭馆吃完一顿饭摸摸嘴说句味道不错一般，简单说几句话，算作剧评。
　　这部电视剧虎头蛇尾，开头特别好，前十集简直了，国产电视剧的精品。干脆利落的将上个世纪八十年代人们的生活情感状况描述的清清楚楚，大环境真实自然，故事有理有据，人物有张有弛，思想贴切激烈，剧情蜿蜒起伏……陆毅、秦海璐、郭京飞、吴越、耿乐等等，演员的表演一个比一个精彩。事实上整部电视剧下来演员的表演都是没有问题的，导演在镜头上也很是考究，丝毫没有拖沓。可惜的只是故事，在十几集以后，剧情方面狗血初露端倪，随后剧情不断变化，狗血愈甚，至结尾后十集简直不忍直视。贯穿了不合乎逻辑不合乎常识的跳脱情节。让我这种逻辑控恨不得对着制作人破口大骂。
　　秉着善始善终的态度，我坚持看完。最后两集已经是快进的节奏，昨天夜里十一点多关掉手机的时候对着窗外漆黑的夜我深深的叹息，以习惯性装逼的忧国忧民姿态，对中国电视剧观众报以深深的哀悼。那会儿的心态我自己仿佛就是没落的李煜，对残破江山充满了有心无力。其实就我这点儿本事，指点山河多少有些大言不惭，于是赶紧照了照镜子写了篇自我检讨的文字，然后才昏昏睡去。
　　冷静下来我明白这并不是编剧的错，也不是导演的问题，甚至都很难去怪罪制作人。当然如果必须要找责任人，制作人肯定是第一个。其后就是那一群钱多人傻的投资者。他们用无知的脑袋指挥着鱼肉乡里的嘴巴叫嚷着电视剧要有色情、要有冲突、要敢脱敢露、要做别人从来没有做过的……等等。管他什么逻辑，管他什么道理，挣钱，我要挣钱。当然作为商人挣钱是没有错的，可是挣钱分要脸和不要脸，现在中国影视方面的制作人，不要脸的得有一半吧。
　　不吐槽这些了，这是一个恶性循环的问题，三言两语概括的了，又于事无补。市场自有市场的机制，长久的看，总有一天这些问题会解决的。
　　说下我个人的一些看法：这部电视剧要是就做二十集，必然会做成精品。编剧王宛平老师的实力有目共睹；这部电视剧要是只讲八十年代人们的生活状态以及感情状态和改革开放后两种状态的对比，讲述人性变化的过程，应该会更加深入人心，尽管人性的复杂在影视作品里很难深入刻画，并且真实的刻画可能并不讨喜；片名叫《假如生活欺骗了你》我也觉得并不妥当，这样子一个指示性明显的名字会影响观众对剧情的认识，甚至会误导剧情的发展，何况中国电视剧结尾永远走大团圆路线，像《潜伏》那样的作品，昙花一现。
　　喜欢剧中黎阳的父亲，贫困但正直，追求做人的原则，但人生又充满了对社会的无力；喜欢前面的黎山，孤独、刚烈、坚持，后面将其刻画的过于无能，个人认为不太和逻辑；喜欢前期的程真真，对爱不管不顾，始终如一，后面将其刻画为落寞女人，尽管这点儿是生活的可能性之一，可是仍然觉得过于残忍；喜欢黎妮，天真浪漫，单纯可爱，不过会心疼她的“傻”，这点儿有利有弊，真实生活中不乏这类女孩儿，期望以后自己能遇见一个；不喜欢黎阳和向东海，自私、软弱、无能，尽管能理解他们，但讨厌他们。
　　早上出门天气阴沉，顺手拿了一把伞，进而联想，下雨天有雨伞，要是天上下狗血呢？尽管知道生活中不可能下狗血，可这充满了狗血影视作品的现实生活，保不齐哪天真就狗血如洪水泛滥，淋你一头将你的生活冲的七零八落。所以假如真的生活欺骗了你，你就赶紧变聪明一些吧。
　　
　　
　　

                   专业炮灰三十年：谈毕胜男女性意识的觉醒
    趁着国庆放假，紧赶慢赶把《虎妈猫爸》看完了。总体来说，这部剧剧情扎实少狗血，编剧的台词功底尤深。毕胜男和毕大千在病房外的那场对手戏，直直地把我看到哭。
    这场戏的起因是，毕大千逼茜茜背诵《必胜决》，成了茜茜儿童抑郁症爆发的导火线。毕胜男在病房外斥责父亲，并第一次毫不留情地指出：毕大千毕生引以为傲的教育方式根本上就是失败的，是赤裸裸的失败。毕胜男作为受害者，现在要毅然决然地反对他继续“毒害”自己的外孙女。
    这场戏是全局的一个重要的分水岭，它宣示着毕胜男自我意识——尤其核心的是女性意识的彻底觉醒：毕胜男作为女儿，第一次向父权宣战。调侃地说，毕小姐做了三十年的炮灰，现在她不再拒绝承认自己是炮灰了，她开始享受做炮灰的过程。
    毕胜男的性别是她成为炮灰的根本原因。女权主义的祖奶奶波伏娃在《第二性》开篇就说，女人不是天生的，女人是被造就的。毕胜男的性别意识从她一出生就被压抑着。 “胜男胜男”，听上去有一股巾帼不让须眉的气概，实质上却与“盼睇”“招娣”没有区别。有在乎才有比较。真正疼爱女儿的人，会尊重女儿的独特性，悦纳女儿的性别，不会把她与男性进行比较。毕大千是一个死要面子的人，固然重男轻女却耻于作期盼儿子的可怜状，于是便把女儿当儿子来养，处处以高标准要求，期望能胜过男孩。毕胜男从小就被要求考第一不说，还肩负着为弟弟打架出头的重任。很难想象能考赢打赢男生的毕胜男，在智力体力上都优于男生的毕胜男是一个行止优雅的淑女。更有甚者，毕大千用“当着全校师生检讨”的粗暴方式惩罚与男生“亲密”交往的女儿，把毕胜男青春时期唯一的性别萌动也扼杀掉。这样，少女毕胜男的自我认同就被建立在“战胜异性”的基础上，而非与异性相互吸引。带着这种错位的性别意识，毕胜男从小城镇来到了北京。
    毕胜男的女性意识，开始随着京城的灯红酒绿一点点觉醒。她身边的女神唐琳，就是唤醒她意识觉醒的老师之一。唐琳的一笑一颦、穿衣打扮一定给这个土包子姑娘留下了极其深刻的印象，以至于十年之后她还会提到唐琳“顶着一头洗得香香软软湿湿的长发上自习”“男生大声表白全寝室都大为感动，唐琳却顾自地睡去”之类的典故。写到这里，我想到了我刚上大学时的一件趣事。早起去水房洗漱，同学见我把洗面奶像护肤霜那样在脸上涂涂就用水冲掉，很是鄙夷：“你都不打泡就抹啊？怪不得你脸上总是油光闪闪。”我当时特别囧，没好意思说我是上了大学才开始用的洗面奶。我想，毕胜男大概类似被人嘲笑的经历也少不了，说不定嘲笑她的人中间就有唐琳。说不定毕胜男就是一个用了十几年肥皂洗头、用洗发水不打泡的姑娘，所以她才会一直记得唐琳那头“香香软软的长发”。
    被启蒙的毕姑娘，开始了与命运的斗争。毕姑娘爱上了跑步。最然在今天看来，跑步已经是中产阶级标配，但是在那个年代，跑步绝对是穷人的娱乐。如唐琳罗素那样弹弹吉他唱唱诗，有事没事旅旅游，才算情调。而且我很是猥琐地猜测，能帮弟弟打架出头的毕胜男说不定是个胖墩儿，是为了减肥才去跑步的呢。怪不得唐琳会不屑与毕胜男为伍，十几年后还耿耿于怀毕胜男用“陪跑”带走了罗素的心。
    唐琳不会知道，毕胜男带着罗素跑，跑出了毕胜男和罗素之间的爱情，还跑出了毕胜男的女性特质。有过长跑经历的人都懂，跑者对陪跑人的感激和依赖之情能有多深。陪你跑过一个又一个撞墙期的感觉，真真儿地就像陪你度过一个又一个人生的坎儿。跑者之间这种同呼吸共命运的感觉，就如情侣、夫妻之间一般作为陪跑的毕胜男，已经不再去想如何战胜罗素，而是想着如何帮助他。毕胜男兼职挣钱给罗素买机票，这件事充分地说明毕胜男已经不再敌视男性，而是开始学会接受自己的性别，用女性独有的温柔方式去支持男性。
    刚柔并济、有张有弛，毕胜男和罗素就像转轴和轮胎那样结合到了一起。小家庭开始“突突”地往前跑起来。罗素喜欢的就是口感醇厚刚劲的那杯茶，像半发酵的乌龙。毕胜男将醒未醒的女性意识刚好可以满足他。用半糖主义拿住罗素就可以了，如果没有女儿的话。“你绝对不会知道一个母亲可以为了孩子牺牲到什么地步”，毕胜男这样说。你也绝对不会想到一个母亲可以为了孩子改变到什么地步。毕胜男为了给女儿撑起一片自由成长的天，活脱脱从一只“职场不锈钢虎”变成了“金刚虎妈”，不仅要跟代表夫权的公婆斗到底，还要把父权带来的阴影也彻底清算。
    一直以来毕胜男惯性地、弱势地被毕大千支使着。她可以坚决地对公婆的“贵族式教育”说“不”，果断地把女儿接回自己身边，但面对毕大千的横加干涉，她也只敢帮助茜茜蒙混，根本不敢当面指责。甚至毕大千拿喂猫的饭盆给茜茜盛饭，毕胜男给婆婆家做脏活儿赔罪，回家也不敢冲父亲发火。但是，矛盾日积月累，最终是要爆发的。矛盾爆发的导火索就是茜茜的抑郁症。幼小的女儿白日里行尸走肉地机械学习，黑夜里被噩梦吓醒不得安眠，毕胜男终于忍受不了看着女儿走进悲剧的轮回，变成第二个自己。她要跟父亲撕破脸，把这颗毒瘤从茜茜的成长中剔除掉，就算摧毁毕大千的自尊也在所不惜。
    她明明地告诉毕大千，作为他苦心孤诣的“作品”，她毕胜男不仅发自内心地不认同自己是个成功的人，甚至她都不觉得自己是一个快乐的人、健全的人。她告诉他自己活得有多失败、多痛苦、多难受。她告诉毕大千他给她造成了一万点伤害和抹不去的童年阴影。她告诉毕大千，不仅他看不上的儿子毕然是他一手造就的，他引以为傲的女儿也只是自欺欺人的幻象。这一点对于毕大千来说，真是致命的打击。毕大千是一个很要面子的人，活了一辈子，能够拿出来说道的无非就是带了多少重点大学学生、培养了个多么优秀的女儿。学生和女儿，成了支撑毕大千的两根拐棍，可以用来站立，可以用来打人。
    毕大千把女儿当成儿子养，殊不知这世上有“俄狄浦斯情节”的存在。毕胜男一席话把自己说得爽歪歪，却生生把父亲的拐棍之一打成了烂泥。在女儿孙女的双重否定下，毕大千受到刺激住进医院。这时毕胜男去跟他当年的得意门生们表白，请求他们去医院探望，也只是作为女儿的怜悯心发作，为老父亲保全仅剩的一根拐棍，不忍心看他瘫倒在地罢了。以毕胜男对人性的洞察，她不可能不清楚，毕大千的学生们根子上是记恨他的。这些功成名就的中年人，给老师送送花、说几句好话，跟随手扔乞丐几个钢镚儿没多大区别，表面工夫而已。
    但是对于毕胜男来说，她要做金刚虎妈，也要做孝顺女儿。她用这种方式保全了老父的自尊，也补偿了自己对父亲的歉意。从此以后，毕大千可以活在对往昔辉煌的回忆中，但却再无权染指祖国的蓓蕾。至此，毕胜男赢得了女权捍卫战的全面胜利，为女儿抵挡住了拜金主义炮弹、绿茶炮弹、应试教育炮弹，用自己化身浓浓炮灰也在所不惜的英勇气概，为罗茜茜走上独立自强新女性历程开辟了道路。

都市情感治愈轻喜剧《天使的城》，是由北京金色池塘影视文化有限公司出品，杨阳执导的“天使”系列新作，本剧以马苏、袁姗姗、应采儿三位“同窗孬友”的生活为切入点，展示了当下社会中颇具代表性的感情观和育儿观，如果说杨阳导演的上部作品《今夜天使降临》侧重在有关婚姻与孕育的问题，那么《天使的城》则是将话题进行有有机的后延，更多的关注到由生儿育女引发的世间百态，导演杨阳再一次显示了她对各种题材影视作品全面的把控能力，以独特的女性视角来审视这个时代，人物选角得当，故事拍的有血有肉，仿佛就是身边发生的故事。
　　俗话说，家家有本难念的经，本剧的三位女主马苏、袁姗姗、应采儿，就是典型的欢喜冤家，这本是中学的同班同学，却因为同时追逐同一个男生，拉开了华丽丽的“撕逼”大战，相对于很多作品将青春的爱情描写成单纯、甜蜜或者苦涩的“唯情”派，本剧中三位女生的明争暗斗，或许更能让大家产生共鸣，毕竟谁的青春，都会有那么一个或几个被大家争抢的校花或者校草。当然，曾经的青春戏只是交代三位“女神”的既往背景，本剧的故事，则是由她们再一次的相遇开始，这真真是一次无巧不成书的缘分再续，一次小的汽车刮蹭，竟然令三位“仇敌”多年之后在派出所中再相逢， 而且各自脾气秉性依然如初，也确实是珍贵的成长。
　　当然，尽管曾经敌对仇视，但当年的小帅哥都已经消失无踪，曾经的女孩们又都有了各自的事业和生活，一个是出租车司机，一个是大明星，一个则是名律师，大家一笑泯恩仇，成了亲密女人帮，也是水到渠成的事情了。其实在这里，导演似乎在有意告诉当下热恋的甚至单恋的，年轻甚至青春期的男男女女们，你们曾经以为的不可替代的那个人，你们曾经以为的天长地久的那段情，在时间面前，都是浮云。
　　当然，剧名叫做《天使的城》，其实重点还是在天使二字 ，顾名思义，就是指那些降临到人间的小生命，尽管家家有本难念的经，每个人的经历境遇都不同，但谁也无法阻止可爱的孩子们，给这个社会带来无限的生机，但本片的最大着墨之处，就是围绕孩子的出生，所引发的各种状况，马苏扮演的陈爽，与李晨扮演的李飞翔，属于最完美的一对，却架不住各种口角考验，特别是在李晨救助一名成为了植物人的女孩的时候，家庭大战全面爆发，但令人庆幸的是，两人终于达成谅解，共同继续守护这个温暖的巢。
　　袁姗姗扮演的关莎莎，在本剧中颇有喜感，这个角色似乎就是为袁姗姗的量身定做，剧中她扮演二线女明星关莎莎，以演绎“小三”“特务”“坏女人”而闻名演艺圈，号称“小三专业户”，与此同时，关莎莎也被观众所厌恶，甚至喊出让其“滚出娱乐圈”的口号，其实熟悉袁姗姗的观众都知道，她的成长之路，从来没有缺少过被黑的话题，今次借关莎莎在剧中大胆自黑，也确实有足够的勇气，而在《天使的城》之后，袁姗姗的观众好评度，一定会再上高峰。
　　如果说马苏的爱情是接地气的现实，关莎莎的爱情是高高在上的飘渺，那么由应采儿饰演的赵苏杭，则是上演了一场职场白富美与高富帅之恋，这段感情无疑更加纠结，是当下都市年轻一族真实的婚恋写照。但导演看似描述，实则在引导，通过《天使的城》，将职场人群最老大难的婚育问题摆上了前台，并提供了诸多的解决方案，或许会对当下的这一婚难育难的“老大难”人群，产生积极的影响，也算本剧在社会导向性上做出的贡献了。
　　总的来说，《天使的城》是一部讲述“撕逼”少女成长为“圣母”青年的故事，这是每个人都要面对的自身认同的转折，而天使们，则是延续生命的唯一存在，本剧通过对“孩子”这一爱情结晶的歌颂，呈现给观众一个充满活力的、生生不息的都市面貌，尽管每个人都会遭遇各种意想不到的事情，处于各种不能自己的境遇，但在即将降临的小天使面前，这些也都只是浮云而已，重要的是，在经历了来自生活的种种磨难之后，能够变得更加强大，这才是人生的不抛弃、不放弃原则，无论是对待朋友，还是每个新新生命，所以，本片的“治愈”力量，是足够强大的。

下饭应该是不成问题的，评分应该在5.6~6.4之间。 作为荒诞喜剧故事逻辑本身没有大问题。相对于其他黑色幽默的作品，这部片子里没有“傻子、蠢贼”。 演员虽然作品都不多，但是演技不浮夸。 笑点自然屈指可数，但自然不生硬。甚至有些梗还带点儿意料之外。（能想象到这样一部作...  (展开)

这篇影评可能有剧透 永无止境 我很享受的看完电影，节奏和悬念把握的非常好，兴趣满满，兴奋阵阵。本以为是一部宣扬家爱虐心的戏，直到后面才知道是科学家发现地球末日即将来临，一边向世人宣传学说，一边力主启动急剧危险的实验以拯救人类。这个拯救科学小组是那么自信、果敢、担当和积极，是那么...  (展开)