台湾乡土文学的丰富中,有一个声音在呐喊:“原乡人的血,必须流返原乡,才会停止沸腾。”
在简单铺平单线条叙事的电影中,我却看到了更厚重的矛盾和悲戚。
成年的钟理,爱上了钟平妹,却因为同姓不婚而不被家族以及整个台湾社会允许,他们的爱情变成了不伦,不被礼法和家族祝福的爱情。人生总是难免艰难一些,可他们没有放弃。没有房子,没有车子,没有钱财,只有一句你要不要跟我走,一辈子就算
台湾乡土文学的丰富中,有一个声音在呐喊:“原乡人的血,必须流返原乡,才会停止沸腾。”
在简单铺平单线条叙事的电影中,我却看到了更厚重的矛盾和悲戚。
成年的钟理,爱上了钟平妹,却因为同姓不婚而不被家族以及整个台湾社会允许,他们的爱情变成了不伦,不被礼法和家族祝福的爱情。人生总是难免艰难一些,可他们没有放弃。没有房子,没有车子,没有钱财,只有一句你要不要跟我走,一辈子就算是托付了。这是那个时代里的爱情,是艰难的爱情,也是令人艳羡的爱情。他们出走台湾,过了日本,进入满洲。这里也同样是被日本当局所把控的地界,但比起台湾,总是更加接近原乡的样子。可是这一份来自原乡的亲热却并没有想象中那样热烈。
日本战败后退出满洲,结束对台湾的控制。这无疑是一场空前的胜利,但是战争和政治抗衡的后果并不仅仅是在战区的硝烟和狼藉。而更多的是经历战争的多年以来,人民的教育,认同,归属,被社会怎样的看待,如此如此这般改变头脑的东西。
有人直接抢走木炭,还说道:“日本人投降,你们的靠山完蛋了!”这是一段有些荒唐的插曲,盲目的将对日本的仇恨以一种市民腔调表现出来,并自以为台湾和日本之间存在等价关系。但这荒唐背后却又是令人难过甚至悲哀的苍凉,这些台湾的同胞们,并不能得到原乡人的认同。由此造成的模棱两可的民族归属,无疑让这些台湾人们更感到悲戚。
钟理手术之前,留下的遗言,对于平妹,他亏欠的太多,她原本可以有更好的生活,就算是嫁给一个普通的劳力,也总比现在“更安定,更幸福”。钟的爱情是平淡的,是如同我们父辈那一代人的爱情,因为是夫妻,所以便荣辱与共,生死相随。钟身体不好,平妹便努力做工补贴家用,瘦弱的女子却养活着一大家人。钟说:“因为爱你,我选择勇敢地死。”平妹亦然,因为爱你,我能咽的下所有的苦楚。这一份相濡以沫的感动,平淡却又浓重。
关于做父亲,钟理却始终怀揣着那一份原始的亏欠,这一份亏欠源于他固执的选择“同姓结婚”,这个份亏欠源于他生病三年错过了二子立民的成长,这一份亏欠源于对幼童的顽皮,总让他暴戾而又凶狠。这一份亏欠被二子的死亡带进了地下,那一声“魂兮归来!跟着我们回家!”又像是一声呼号,呐喊,寻找,盼望。立民之后的弟弟和立民长得极其相似,立民也许是真的,回家了!
感情缠绕着理想落地生根,如果说钟理的一生有一个中心词,那一定就是理想,那一枚叫做写作的理想。“我们这个民族遭受了踏跺,可惜我还不够了解它、虽然我受的是日本的教育,但我是中国人,我要把我听到的,看到的,统统写出来。”“原乡人的血,必须流返原乡,才会停止沸腾。”
冲着张智霖下载了全集的飞刀又见飞刀,前半部呢很好看,被张智霖帅得一塌糊涂,也因为意外看见了尓豪,李世民,韩雪,董洁等人颇觉兴奋,感叹还是老片子的演员颜值高啊。奈何重头戏慢慢转向了林心如,此后就只想快进了。特别是张智霖和林心如在一起的画面,真真是让人不忍直视,两人的CP感甚至比不上韩雪和董洁……话说林心如是得罪造型师了吗,里面就她的造型最难看,也就在日本的那段时
冲着张智霖下载了全集的飞刀又见飞刀,前半部呢很好看,被张智霖帅得一塌糊涂,也因为意外看见了尓豪,李世民,韩雪,董洁等人颇觉兴奋,感叹还是老片子的演员颜值高啊。奈何重头戏慢慢转向了林心如,此后就只想快进了。特别是张智霖和林心如在一起的画面,真真是让人不忍直视,两人的CP感甚至比不上韩雪和董洁……话说林心如是得罪造型师了吗,里面就她的造型最难看,也就在日本的那段时间稍微能看。现在正放到第33集,为了一个什么破金库,看见癫狂的众人,实在忍不住上来吐个槽。剧情真是无聊又矛盾得可怕啊。李坏压根不坏,甚至可以说是一个滥好人,见人就帮,受苦受罪毫无怨言。年少时候的李坏很是聪明,无论是在矿场还是刚回李家的时候,俨然是个机灵又淘气的孩子王。后来他带着李家的秘籍离家了,中途必然是发生了些什么吧,他大概已经变成一个很厉害,至少是武功很厉害的人了吧。留着胡子的张智霖还是那么帅,也还是那么多管闲事,成全了一对小情侣后自己也忽然想要一个家。兜兜转转,那个说要嫁给他的爱哭的小姑娘给不了他想要的家,那个冤家却和他组成了他爱的家。或许是有家的人会在幸福中变傻,他的聪明在她身上通通不再管用,如果她没有骗他,没有离开,没有破坏,那么他就算一直傻下去,也是快乐的吧。关于董洁,好吧,方大小姐,方可可。或许就是被李坏给教坏了,从一个爱哭的小姑娘变为了脾气又大又臭的大小姐。看到后面她脾气坏到几乎发疯的模样,我只想说,或许疯病是会遗传的。嗯,略有些可怕。珍爱生命,远离疯子。她的事例告诉我们,偶像是只可远观而不可近渎的。当一个人离你很远的时候,当你只能在心里默默地想念着他的时候,当你的想象还未变作实体可以触及,一切都会是美好的。可当他走到你身边,走入你生命,所有的爱恋都会变为不满足。之前所谓的无论他怎样我都爱他的誓言会轻易被现实打破。这样多不好,倒不如就这样远远地望着那个人,倒不如那个人不要再出现。这样,疯子的偏执,或许会少一些。林心如一如既往地不讨喜。不想看她,不想提她。她老是以爹为借口,得了吧,她爹可比她强多了,武功啊气度啊甚至智商什么的,压根不在一个档次好吗。只是看到她和韩雪,会想到董洁与他父亲。方大小姐的父亲小时候甚至要将她卖去妓院,富贵后她尽管脾气变大,还是想尽办法罩着他,那么多的背叛与厌恶都没有使她和父亲分开。而采月与姐姐,出去姐姐的占有欲强了些,姐姐真的可以豁出性命保全她,是姐姐抚养她长大,这感情胜似母女。只是两人之间一旦发生了什么矛盾,采月还是会毫不犹豫地舍弃她,断绝关系是那么容易的事情。想想也是心凉。什么是感情,感情总是那么不堪一击,对一个人再好,也抵不上一句简单粗暴的血脉相连。还有就是,从头到尾都没有人对不起你好吗,一直都是你伤害着别人并且对不起张智霖好吗,还整天一副我受尽苦难我要报仇我最厉害的模样,真的是够了,滚远点好吗。偏执的一群人,罢了,现实生活中该不会有吧。有也无妨,不是你我就好。
朝阳的电影院关了,为了看《我是真的讨厌异地恋》,大半夜我跑到亦庄的电影院去看。坐到电影院,看到中场,我深深觉得,每个经历过异地恋的人都能够从电影中看见自己的影子,得到共鸣。并且,大半夜跨城来看电影,这不就和若干年前的异地恋一样吗?异地恋和半夜有关:会为了半夜一个没有接通的电话寝食不安,会为了赶一班便宜的绿皮火车半夜蹲火车站,站一整夜,会和他哭和他笑着打电话从半夜到天亮,也会为短
朝阳的电影院关了,为了看《我是真的讨厌异地恋》,大半夜我跑到亦庄的电影院去看。坐到电影院,看到中场,我深深觉得,每个经历过异地恋的人都能够从电影中看见自己的影子,得到共鸣。并且,大半夜跨城来看电影,这不就和若干年前的异地恋一样吗?异地恋和半夜有关:会为了半夜一个没有接通的电话寝食不安,会为了赶一班便宜的绿皮火车半夜蹲火车站,站一整夜,会和他哭和他笑着打电话从半夜到天亮,也会为短暂的相聚开心得半夜都不肯睡。异地恋和白天有关:会觉得相聚的时光好短暂,也觉得分离的每一天都过得那么慢,总希望时间再长一点,更有时期盼时间再短一点。《我是真的讨厌异地恋》,甚至给了我一点错觉,希望片子里甜蜜相聚的时刻再长一点,痛苦时分再短一些,希望男二女二再多给他们多一些考验。也就是说,这部电影,它做到了,它写出了,异地恋是多么的痛苦和难熬,又是多么的甜蜜温暖。它有心动:赵一一(任敏 饰)开场的OS就是:三年了,在我不断的努力下,终于,和许嘉树(辛云来 饰)勉强超过了10句话。但就在这样的三年单相思背后,是许嘉树也喜欢了赵一一三年。还好,是许嘉树先表白了。它也有温暖:赵一一在雨中独自望天,许嘉树在美国街头挨打,都可以总结为:你不在我身边的日子。赵一一有人撑伞,但她很坚定,许嘉树放弃出国,他也很坚定。其实这背后都是很危机的时刻。如果赵一一为那个撑伞的人有一丝心动了呢?许嘉树为了自己的前途而放弃死守了呢?这是无数异地恋最常面对的危机,也常常没人能做到解决它,跨过它,抵住诱惑,坚守爱情。但赵一一和许嘉树做到了,即使也会有赵一一给男友的惊喜变惊吓(不剧透了,但很经典很气人!),但许嘉树心里想的始终是:我要在北京给你一个家。想说一场印象深刻的戏,赵一一生病住院,没想到许嘉树竟然从美国赶回来了。许嘉树照顾她,两人一起买菜,做饭,洗衣,一一却听到许嘉树需要请假的电话。一天夜里,两人散步,却各怀心事。那是一个长镜头,赵一一挽着许嘉树,两人从什么都没有说,到四目相对。两个演员的眼神都很到位,千言万语,不知从何说起。一个想留,却很难留,一个想让他走,却放不下舍不得。这段夜路似乎没有尽头,心事却还是让两人停下了。终于要直面这个问题,赵一一让许嘉树回美国,“和你在一起的每一秒都是倒计时”,“这几天我们就像老夫老妻一样”“我怕自己会习惯这种感觉”,赵一一的每一句话,都敲在许嘉树心里,也击打着观众的心。是啊,每一对异地恋的情侣,都流过无数眼泪,也做过无数抉择,更挑战过无数尝试。有些成功,更有些失败。失败真的只是距离上的吗?如果有心,距离会是问题吗?这就像先有鸡还是先有蛋一样,没有标准答案,因为异地恋本就是一道误解的题。赵一一和许嘉树,在这个夜晚的路口,到了这道题最难解的步骤,是放弃不解,直接下一道,还是继续攻克?两人的眼神有游移闪烁,也似乎有坚定不移,他们该不该走下去?(具体的不多剧透,只是在这里夸一下两个人这一场演得非常好)再说说这部剧的服化道和场景,是我非常喜欢的。许嘉树总是穿着非常干净的T恤,就像邻家大男孩一样。印象最深的除了校服,其实是一场“分手戏”。赵一一知道许嘉树为了自己放弃了去美国的机会,她决定离开。许嘉树和赵一一隔空打电话哭泣,许嘉树身穿一件蓝色T恤,站在雨中的树下流眼泪。那件衣服非常干净平整,即使是特写的考验下,也能透出这个男孩的清爽无暇。所以那一刻通过这些服化道,让我对许嘉树有信心,他是从骨子里就很纯的男孩,他会为了赵一一不离不弃。还有两个人临时租住的小屋,一切维持着老房子的装饰,软装从简,“只要有个窝”就好的感觉。那间小屋的布置和氛围,让每一对异地恋情侣看了都会有共鸣:我们清贫但很相爱。从电影院出来,就像曾经从火车站出来时一样,夜里的风很冷,你在等车。我是真的讨厌异地恋,也再不会异地恋,多近都不会,因为世间只有一个许嘉树,而每个赵一一不一定足够幸运找到他。
你们都在问什么鬼,我就只好说说这是个什么鬼了……
我是现场直播幕后工作人员,我对它有感情,但我不是来为现在这个版本来平冤昭雪,只是憋不住了,小伙伴说不接受任何差评,因为知道这部电影太不容易了,我就分享些不容易的点在哪儿。
《现场直播》第一稿成于2011年,当时的剧本是双女主,女记者拍法制节目到女民警家中采访,全程摄影师视角,采访中途小区听见枪响,两位女中豪杰追出去查看
你们都在问什么鬼,我就只好说说这是个什么鬼了……
我是现场直播幕后工作人员,我对它有感情,但我不是来为现在这个版本来平冤昭雪,只是憋不住了,小伙伴说不接受任何差评,因为知道这部电影太不容易了,我就分享些不容易的点在哪儿。
《现场直播》第一稿成于2011年,当时的剧本是双女主,女记者拍法制节目到女民警家中采访,全程摄影师视角,采访中途小区听见枪响,两位女中豪杰追出去查看发现三劫匪分钱内讧,于是就开始了双女主智擒劫匪,追回重金的故事。劫匪原本是香港偷渡而来,所以香港警察柯日生来到内地和公安民警协作办案。(更多细节不便透露)
这个故事中,涉及到的民警、刑警、香港警察、记者之间就有无数不能说的故事,居民区不能枪响,警察不能扰民,民警不能配枪,市区不能开枪,市民不能受伤……
后来,柯日生和庞逆雄为什么去废弃工厂打到天黑?说出来你们可能不信……因为白天不能扰民啊……
再后来,片中最酷炫的两场大戏因为地理位置原因全部不予拍摄,地名也改了,标志性建筑也不能出现。
剧组开组剧本不可以拍,立刻把所有外景转内景,还想延续原故事线索,往破案悬疑走,工程师为什么可疑?因为这8个人质原本都有可能是幕后黑手,可是,我们听到“记者不能是坏人,警察不能是坏人”……所以这锅只能富二代背了……也别提什么悬疑了,整个坏人写在了脸上。
至于后来拍摄的仓促和凌乱,导致了这一锅粥,也无可厚非。
近两年,红海和湄公河让大家看到,仿佛尺度是开了,可实际上,这两部片都打了擦边球,依然没有在都市里枪战的警匪片,尤其是大陆都市里(香港不算),尤其是在某些地名都要更改的大城市。
最后呈现出这样的作品,我很遗憾,因为原本的剧本真的很惊艳,至今7年,希望未来会有机会真正实现“现场直播”。
感谢看过的朋友们支持也好,差评也好,这7年,能最后出来,就是民营公司拍警匪片的胜利了。
第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了
第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了第二部咋还没出第二部咋还没出第二部咋还没出第一部重刷好多遍了
据说导演擅长荒岛求生系列,这一部也没落下。
本片最多感触就是多元怪兽+地域风格。
整个故事比较简单,自由职业者到荒漠拍片,遇盗猎者,陷怪兽出没地带,最终逃生。
初看影片以为独自冒险搞研究的女生是盗猎者幕后大boss
据说导演擅长荒岛求生系列,这一部也没落下。
本片最多感触就是多元怪兽+地域风格。
整个故事比较简单,自由职业者到荒漠拍片,遇盗猎者,陷怪兽出没地带,最终逃生。
初看影片以为独自冒险搞研究的女生是盗猎者幕后大boss,结果啥也不是,哈哈。
熟悉的演员,熟悉的荒岛求生配方,不一样的主题背景。
中间剧情真的很掰扯跟楚路有仇?男女主颜值有点慌但是他们友谊挺好本剧一直是围绕这一夏天的风和我想给你写首歌吧?情节可真够跌宕的楚路我们带走了啊其他你们随意本来想三分但是五分是给楚路打的你是耀眼的太阳而我只是你是生命里一闪而过的流星虽然有交集但却触不可及这句话挺不错才二十集是编不下去了吗?
中间剧情真的很掰扯跟楚路有仇?男女主颜值有点慌但是他们友谊挺好本剧一直是围绕这一夏天的风和我想给你写首歌吧?情节可真够跌宕的楚路我们带走了啊其他你们随意本来想三分但是五分是给楚路打的你是耀眼的太阳而我只是你是生命里一闪而过的流星虽然有交集但却触不可及这句话挺不错才二十集是编不下去了吗?
所有的铺垫都是为“女主举枪瞄准男主却最终放下枪”这一瞬间服务的,这是一个奉行丛林法则的人发现软肋的故事,这也是一个理想主义者被摧毁价值观后最终决定活着坚守自我的故事。
导演的灵感源于恐惧,他将恐惧层层推进,当生命时刻受到威胁,当曾经坚信的价值观即将崩塌,到底什么才是值得坚守的。
所有的铺垫都是为“女主举枪瞄准男主却最终放下枪”这一瞬间服务的,这是一个奉行丛林法则的人发现软肋的故事,这也是一个理想主义者被摧毁价值观后最终决定活着坚守自我的故事。
导演的灵感源于恐惧,他将恐惧层层推进,当生命时刻受到威胁,当曾经坚信的价值观即将崩塌,到底什么才是值得坚守的。
天,终于明白几年前呼声那么大的电视剧为什么开播后就没声了,到底是小说有问题还是剧本太垃圾,整部电视剧漏洞百出,逻辑不合理,虽有很多演技派依然无法掩盖糟糕的剧情。石英子,人丑无演技整天一副全世界欠老子钱的表情,整容脸,可以说是败笔中的败笔。一看到他就想快进,又怕错过剧情,有很多很好的小演员啊,什么鬼,关系户吗?好想发飙。
天,终于明白几年前呼声那么大的电视剧为什么开播后就没声了,到底是小说有问题还是剧本太垃圾,整部电视剧漏洞百出,逻辑不合理,虽有很多演技派依然无法掩盖糟糕的剧情。石英子,人丑无演技整天一副全世界欠老子钱的表情,整容脸,可以说是败笔中的败笔。一看到他就想快进,又怕错过剧情,有很多很好的小演员啊,什么鬼,关系户吗?好想发飙。
S601,02看完暂时冬歇。
在Nat姐之前先吐槽Ethan和April。
Ethan管的真宽。上一季稀里糊涂就分手了(还不太友好)Ethan你凭啥管April呀,真霸道。
April也是责任心泛滥。她超负荷工作真
S601,02看完暂时冬歇。
在Nat姐之前先吐槽Ethan和April。
Ethan管的真宽。上一季稀里糊涂就分手了(还不太友好)Ethan你凭啥管April呀,真霸道。
April也是责任心泛滥。她超负荷工作真的没必要。剧里可能想表现April无私奉献,冲锋陷阵。但是她事儿多还固执,一点都不讨喜。
再来说说袭警的nat。她双标,圣母,脑子还真有水,被那个女产妇和产科医生一唱一和就脑袋一热主持公道了。她所有的信息来源都是那个犯罪产妇的一面之词。即便孕妇真有冤屈,nat解决问题的方式也不应该动手。那个产科医生就聪明多了,人家就是表达一下同情,损害自己利益的事一件都不干。没想到nat这个憨憨真上去推警察呀。
之前几季nat一遇到自己吃亏的情况就迁怒男友。现在好了,will对她move on了,老医学生也走了。nat被产科医生和病人忽悠瘸了还没处发泄。
吴宇森的又一部颇具野心的颠峰之作。剧情类似英雄本色,但时代背景移至越南战争,场面更大更真实,火药更爆烈。成千上万难民迁徙逃难,装甲坦克直升机全副武装,炮火连天震耳欲聋,逼肖地还原了战争的残酷。
大场面大制作,真实背景,与此形成鲜明反差的是人物离奇命运的虚构性。英雄本色的时代背景不那么鲜明,几乎可以理解为架空背景。构筑人物形象、命运的余地较大。背景一旦落实,人物的
吴宇森的又一部颇具野心的颠峰之作。剧情类似英雄本色,但时代背景移至越南战争,场面更大更真实,火药更爆烈。成千上万难民迁徙逃难,装甲坦克直升机全副武装,炮火连天震耳欲聋,逼肖地还原了战争的残酷。
大场面大制作,真实背景,与此形成鲜明反差的是人物离奇命运的虚构性。英雄本色的时代背景不那么鲜明,几乎可以理解为架空背景。构筑人物形象、命运的余地较大。背景一旦落实,人物的言行举止就要与时代气息贴合,否则就会别扭。在越南战争这样庞大的时代背景下,三兄弟混入黑帮,单枪匹马颠覆黑帮这样的设定就显得勉强,不可信。在架空背景中观众却能接受。
被越共俘虏后,张学友被逼枪杀美国人,颠狂的演技令人印象深刻。歌神的演技在这一段落中得到完美呈现。除此之外,在其他段落中都有点过。尽皆过火,尽是癫狂最佳注脚。歌神的脸总是过于白嫩了一点,眼珠子总是最大限度瞪出眼眶,以致于发展成网红热图,并非偶然。
伟仔的戏能收能放,动静适宜,总是恰到好处地表演出导演的意图。被逼向自家兄弟开枪的段落,怒火中烧,欲哭无泪,笑中含泪,多种含混的表情在脸上凝结闪现,专业。没能拿奖太可惜。
这个剧的大的背景就是社会的新陈代谢,历史的车轮滚滚向前,在纽约上流社会的名利场上,你方唱罢我登场,上演一幕幕人间喜剧。与东方的宫廷剧或豪门恩怨相比,东方剧的主旋律是窝里斗,而美国剧的主旋律是不断推陈出新,新陈代谢。这也比较符合历史事实。该剧展示了新势力如何节节胜利,旧势力如何节节败退。但这是在美国,即便是旧势力,也是资产阶级的旧势力,这是资产阶级内部的斗争,斗中的
这个剧的大的背景就是社会的新陈代谢,历史的车轮滚滚向前,在纽约上流社会的名利场上,你方唱罢我登场,上演一幕幕人间喜剧。与东方的宫廷剧或豪门恩怨相比,东方剧的主旋律是窝里斗,而美国剧的主旋律是不断推陈出新,新陈代谢。这也比较符合历史事实。该剧展示了新势力如何节节胜利,旧势力如何节节败退。但这是在美国,即便是旧势力,也是资产阶级的旧势力,这是资产阶级内部的斗争,斗中的规则是在法律框架下拿钱说话。新势力被描述成暴发户的形象,他们很能赚钱,而旧势力披着道德的外衣,旧道德的外衣,在生意上却一步赶不上步步赶不上,他们只依靠他们的垄断建立准入的壁垒,而新势力却在旧势力还来不及设立壁垒的新业态后来居上。通常情况下,新旧势力的斗争却不是这样。旧势力掌握着国家机器,掌握着武装力量。掌握着枪杆子才是最根本的游戏规则,金钱是更低级的游戏规则。这是本剧所没有涉及的。
张弛有度 室内剧光打电话也能拍得那么让人不困实在难得除了结局,比如平和之外,之前的内容,我都非常满意。一直以来,我都比较喜欢这种独角戏的电影,或得说佩服吧,以前的《活埋》,是我认为最强的一部只有一个演员的电影。这部,并非只有一个演员,但主角占了98%的戏份,其它几分最多不超过2%的时间,剩下的就是声音后台演员了,这有多少个演员,我就不清楚了。意料之中的反转,只是我也并
张弛有度 室内剧光打电话也能拍得那么让人不困实在难得除了结局,比如平和之外,之前的内容,我都非常满意。一直以来,我都比较喜欢这种独角戏的电影,或得说佩服吧,以前的《活埋》,是我认为最强的一部只有一个演员的电影。这部,并非只有一个演员,但主角占了98%的戏份,其它几分最多不超过2%的时间,剩下的就是声音后台演员了,这有多少个演员,我就不清楚了。意料之中的反转,只是我也并
这部剧的结局真的震惊到我了,竟然是个悲伤be结局,太意外了!
这部剧对于女特工形象的塑造不够专业,说起来,还是挺可笑的,没想到会把女特工写成这样。
主演的演技还是够用,这剧也不需要太多的演技,剧情比较无厘头,但是也算是能找到主线,总之就是剧情还能看的下去,完整的追了,希望以后这种题材能要紧一点做。
这部剧的结局真的震惊到我了,竟然是个悲伤be结局,太意外了!
这部剧对于女特工形象的塑造不够专业,说起来,还是挺可笑的,没想到会把女特工写成这样。
主演的演技还是够用,这剧也不需要太多的演技,剧情比较无厘头,但是也算是能找到主线,总之就是剧情还能看的下去,完整的追了,希望以后这种题材能要紧一点做。
文章属于红颜秀影原创,禁止抄袭
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二十不惑台词
19集:长大后我们才知道,没有人能永远留在新手村,我们总要笨拙地对待这个复杂的世界,有时蒙冤,有时犯错,我们还要笨拙地对待自己复杂的情绪,有时沉默,有时退缩,有时候发现,接受或者拒绝,都不是一件易事,有时会因为片刻温暖,暂时忘记难事,有时也会因为他人的接触,短暂远离孤独。
二十不惑台词
19集:长大后我们才知道,没有人能永远留在新手村,我们总要笨拙地对待这个复杂的世界,有时蒙冤,有时犯错,我们还要笨拙地对待自己复杂的情绪,有时沉默,有时退缩,有时候发现,接受或者拒绝,都不是一件易事,有时会因为片刻温暖,暂时忘记难事,有时也会因为他人的接触,短暂远离孤独。
18集:当我进入这个行业开始,我发现大街根本不在乎自己能否改变这个世界,风投不过是一场资本游戏,无关梦想。
起码先让我在这个貌似有规律可循的世界里先生存下来,再谈改变
17集:最让社畜幸福的三件事,有人陪你加班,有人等你回家,自己,有人为你骄傲,让你觉得拼搏永远有价值。
23集:花掉了就捡起来,天黑了就点盏灯,再不济,就先走着呗,走着走着走着天就会亮,反正早晚都是要亮的
36集:总有人告诉我们,遇到困难,跨过去就好了,但我觉得,绕过去也挺好的。
总有人告诉我们,要拼尽全力,要全力以赴,却忘了告诉你,为什么要全力以赴
总有人告诉我们,爱情是什么样子的,其实他没有模板,我们在一起的样子,就是最好的样子
别人告诉我们的,都只是参考,如果你不想做,就听听心底的声音,不要错过,转瞬即逝的直觉
40集:总有人说,我们应该做出这个或那个最正确的选择,才能过上一种更完美的生活,我统一把它们理解成,马后炮。
我们并非生来就拥有非凡的力量,也没有洞察一切的远见,我们要踩很多坑,才知道自己是谁。
我们有数不清的软弱和犹豫的瞬间,被突如其来的意外撞昏头的时候,也会怨天尤人,幻想天降奇兵来拯救。
我们甚至有时候,不知道人生的意义在哪,迷迷糊糊,为前路感到害怕
我们害怕跌倒,害怕犯错,害怕后悔,害怕平凡
这就是我们,处在二十和三十之间,困惑不已的二十五岁,但是这些不完美,才构成了我们,无法重来,无需重来
我们会在跌倒的时候,积蓄力量
在下一次选择的时候,更有勇气
在欢笑和哭泣的时候,更加握紧身边人的手
我们就是这样长大的,一边犯错,一边迷茫
也许未来还是如此,我们也无所畏惧,欣然前往
朋友们,我们二十八岁再见
真的是特别安静的一部日式电影。我觉得介绍是“电影版的乘风破浪的姐姐”完全的是跟风和误导了。主人公姐姐,虽然脸上能看见岁月的痕迹,可整体真的非常少女。中间的情节和人物动向容易让人产生很多疑问,但其实恰恰人就是被各种各样的复杂情感所缠绕,这个姐姐真的是一个非常感性的人 。我觉得人总是不停在成长的,其中很多细碎的感情我也不知道为什么特别能感同身受,冈本这个男孩可以说一举一动都是我的最理想型,
真的是特别安静的一部日式电影。我觉得介绍是“电影版的乘风破浪的姐姐”完全的是跟风和误导了。主人公姐姐,虽然脸上能看见岁月的痕迹,可整体真的非常少女。中间的情节和人物动向容易让人产生很多疑问,但其实恰恰人就是被各种各样的复杂情感所缠绕,这个姐姐真的是一个非常感性的人 。我觉得人总是不停在成长的,其中很多细碎的感情我也不知道为什么特别能感同身受,冈本这个男孩可以说一举一动都是我的最理想型,无论是西装上班族还是邻家男孩的感觉。看的时候感觉有种情感,一直跟着压抑 看完之后说不出来的一种想流泪,最后姐姐拥有了贴心的朋友和不知未来却甜蜜的爱情,也算是令人喜欢的一个结尾吧。看了别人的评论,我想了想确实有种意识流的自怨自艾的感觉,有很多人不喜欢这种负能量。但是我看的时候感觉不是很明显,就是被带入到那种情绪氛围。但是电影,尤其是一个人看,很多时候看的就是种情绪,王家卫的电影无所谓什么剧情,就是看感觉而已。能让你感受到一个人的安静,能产生一些情感共鸣,会去想一些东西,其实就足够了。
转折与恒定
尽管主视角保持在妹妹诺拉身上,但无疑,校园霸凌的中心却是哥哥亚伯。
哥哥从受害者< 转折与恒定 尽管主视角保持在妹妹诺拉身上,但无疑,校园霸凌的中心却是哥哥亚伯。 哥哥从受害者——被殴打、在身上撒尿、关进垃圾桶——到加害者——殴打别人、把别人埋沙子里——的转变,是70分钟影片中最主要的转折。 从结构上来看,哥哥心态的“转折”来自于那一场“道歉仪式”。 但真的有这层转折吗? 我想并不是。在表面的转折之下,是兄妹二人恒定的心理认知。 对哥哥而言,加害者与受害者的角色是恒定的,只有经历了受害者到加害者的转变,才是真正融入了“圈子”,或者说“社会”。 这也是他抗拒妹妹帮助、父亲介入的原因。他不希望有外力来干扰自己自然而然的“晋升”。 而对于妹妹来说,她始终保持了对弱者的同情。 从她对伊斯梅尔的帮助可以看到,她不是在帮助哥哥这个具体的人,而是在帮助弱者这个抽象的人。这可能是一种纯真,或者叫做“幼稚”。 可是妹妹就脱离了对“融入社会”的渴望了吗?并不是的。 妹妹也想要融入圈子,甚至更加极端,有两处非常直白的表现: 一是撕毁了维克多瓦的生日邀请卡,二是在片尾与哥哥打架时的直言:“都是因为你,我在这么孤单。” 每个人都在渴望融入“社会”,那么这个“社会”到底是什么呢?为什么要融入它? 固定的位置,孩童的社会 其实有很多个意象都在暗示这个“社会”的存在。 操场上泾渭分明的区域,踢球的在这里,玩单杠的在那里; 午餐时不允许换位子,教室里每过一段时间就必须要换位子; 沙滩上埋葬的死去的小鸟; 妹妹向父亲追问的海的深度…… 所有这些意象都在暗示一个封闭的、排外的、固化的“社会”,也即是孩童的社会。 在这个社会里,每个人都有自己固定的位置,每个人都需要保持在自己的位置上,以避免受到他人的一致敌视。 那么我们发现了个问题:成年人去哪了? 其实片中并不缺少成年人的身影,有父亲、老师的存在,并且起到了很大的剧情推动作用。 但是无一例外的是,成年人都试图对孩童施以强迫手段。 老师对孩童采取训诫、说教,目的是为了让孩童遵守校内的规矩; 父亲逼迫“道歉仪式”,目的是保护自己的儿子,但他并没有了解、分析原因,只是在控制表象; 维克多瓦母亲试图强迫维克多瓦邀请所有人参加生日会,以表示“一视同仁”…2… 有很多个镜头都表现了成年人,在询问了孩童意见后,自作主张地为他们作出决定。 看起来在这个社会中成年人是基本缺位的,但事实是他们无处不在。 封闭的校舍、孩童的社会,尝试将成年人排除出他们的控制之外,但他们始终在影响孩童。 从家庭到学校,从想法到行为,孩童是成人的延伸。 可以看到,整个过程的推动力不是孩子,而是成年人。 写在最后 正如片中老师所说的,其实我们永远也弄不清怎么做是最好的。 但我也很庆幸,有这样的电影能够激起一些新的浪花。
整体来说是一部有趣的电影,电影前半部分都比较流畅,风格幽默诙谐,贵族们滑稽的形象被生动地刻画了出来。后半部分略显拖沓,但由于弓张力已经拉足了,就没觉得沉闷。导演极力想表现女王和侍者之间的感情是真心实意的,无趣的宫廷生活里,突然出现了一个人,忠诚善良可靠,告诉你除国政,宴会之外世界上还有其它有趣的事物,在位超过半个世纪女王,将英国变成了日不落帝国,亲眼见证它走到世界的巅峰,就如她所说:I am
整体来说是一部有趣的电影,电影前半部分都比较流畅,风格幽默诙谐,贵族们滑稽的形象被生动地刻画了出来。后半部分略显拖沓,但由于弓张力已经拉足了,就没觉得沉闷。导演极力想表现女王和侍者之间的感情是真心实意的,无趣的宫廷生活里,突然出现了一个人,忠诚善良可靠,告诉你除国政,宴会之外世界上还有其它有趣的事物,在位超过半个世纪女王,将英国变成了日不落帝国,亲眼见证它走到世界的巅峰,就如她所说:I am 81 years of age. I've had nine children and 42 grandchildren, and have almost a billion citizens……I have known 11 Prime Ministers and passed 2,347 pieces of legislation. I've been in office 62 years, 234 days. Thus, I am the longest-serving monarch in world history. I'm responsible for five households and a staff of over 3,000.…但在晚年,她竟觉得自己需要的只是一个可以常伴身边的朋友,看似对阿卜勒杜偏执的“ 宠爱”,显得女王很任性,很胡闹,不更突出展现了女王对这份感情的珍惜并且用尽全力去维护友情的坚定决心吗?与那些看似正儿八经循规蹈矩的皇室成员对比鲜明,她的行为在他们眼里是无比荒谬的,是不入流的,可耻的,谁都想不到这种事出自英国女王,恰恰相反的是她到最后从没忘记过自己身为一国之主,英国权力的最高象征,她正是用她的威严与权力来反抗到底。“得到一个知己我容易吗我,我是女王,我的人,关你屁事!” (朱迪丹奇果然是老戏骨,角色都辣么霸气)在与阿卜勒杜的朝夕相处中,女王像孩子般天真快乐,他们也跟普通人一样毫无顾虑的谈天说地,他和女王第一次的长谈,他提到了地毯,说:“生命就好比一张地毯,我们在其中穿梭来回,形成一个图案…一只秃鹰被永生烙在地毯上…” 阿卜勒杜说自己以前是囚徒的记录员,女王别又深意地补充:我们都是囚徒。 现在回想一下台词,不就在意味着女王和他都被套在一个固定的位置,两者界限分明,身份一个天一个地,谁也不能超出自己的范围。每个人都有所禁锢,有时还理所当然的觉得自己生来如此。好评编剧,这个关键的情节,既能促进两个人关系加深,强化这种关系的矛盾,又有一定隐喻性,间接点明了电影核心的一部分。影片善于从女王生活的细节中培发展人物感情,逐渐建立起人物关系,这样女王的形象就丰富饱满了,缺陷在于,阿卜勒杜的形象在女王形象下给弱化了,没有那么透彻,因为感觉朱迪在领着这部戏在走[捂脸],我反而感受不到他的影响力。。。毕竟男主人设上也有一些东西是解释不通的,没有共鸣,整部戏下来,配角反倒印象深刻。嗯,作为一个历史传记片,差强人意了。