紫禁城的雪,比往年下得更早一些。
眼下,巍峨屹立的肃穆王城,步履蹒跚地进入了生命的冬天。
所有人都心照不宣地焦灼等待一个结果。大厦将倾,人人自危。有的人忙着站队,有的人静观其变,有的人暗自谋算,有的人惨遭杀害。时局动荡,无人可独善其身。深宫里,街巷外,一场千古剧变正在静悄悄的酝酿。血雨腥风,即将来袭。
崇利明为爹整理好官服。目送他进宫。父亲红缨帽留辫子,崇
紫禁城的雪,比往年下得更早一些。
眼下,巍峨屹立的肃穆王城,步履蹒跚地进入了生命的冬天。
所有人都心照不宣地焦灼等待一个结果。大厦将倾,人人自危。有的人忙着站队,有的人静观其变,有的人暗自谋算,有的人惨遭杀害。时局动荡,无人可独善其身。深宫里,街巷外,一场千古剧变正在静悄悄的酝酿。血雨腥风,即将来袭。
崇利明为爹整理好官服。目送他进宫。父亲红缨帽留辫子,崇利明洋装洋服,父子迥然相异的着装,宛如两世人。崇利明没有想到,那日他与父亲匆匆的诀别,竟是最后一面。崇利明更没有想到,他身为贝勒,平日里养尊处优、一呼百应,有一天竟也落到家破人亡的悲惨境地。祸不单行。大雨滂沱,时钟停摆,他失去了他亦师亦兄的挚友舒尔泰。接到诛杀密令的时候,崇利明不禁头皮发麻,倒吸一口凉气,此时,他终于切身地体会到王权有多么冰冷残酷,而他又是多么无能,只能眼睁睁地看着舒尔泰饮下毒酒。
时代无情的巨轮下,弱小个体的抗争犹如螳臂当车,终归无力回天。崇利明从未感受过如此之大的挫败感。仅仅一天,他就接连失去了挚友和父亲。祠堂的灯光灭了,长夜在崇利明的生命中来临。
另一些人的寒夜来得更为猝不及防。看到钟爱的溜冰场、属于自己最后的一方自由天地也被毁,被软禁的年轻帝王长积于胸的郁结突然爆发,一口鲜血吐在了案牍上;儿时目睹屠村惨象的阿易,那个火光冲天的人间炼狱自此就成为他永远的梦靥,那是他必报的血海深仇;又有多少无辜平民被昏庸而暴力的权贵以乱党之名羁押,并被毫不留情的杀害。这世道,似乎再容不下良知与好人了。
在崇利明眼里,乱党这项罪名是这个荒谬时代的最荒谬的产物。所有打压异己的不义之举,都可以冠冕堂皇地借它公报私仇。受过西方教育的崇利明原本和舒尔泰原本将救亡复兴的希望寄托在力图革新的皇帝身上,可即便是名义上国家的最高统治者,也无法摆脱被黑暗旧势力慢慢吞噬的命运。前行路上,两颗明亮的指路星辰相继陨落。崇利明顿时感到无比的孤单。
不幸中的万幸是,舒尔泰用他的死换来了崇利明升任新的番主。从接二连三的打击中振作起精神后,崇利明意识到要用自己的力量去改变一些什么。造化弄人,带着复仇之心的阿易遇到了“仇人”神机营副都统崇利明。几番交手后,他们终成为并肩作战的伙伴。虽然他们的身世有着天壤之别,但为了同一个使命而共同奋战。乱世中,这份惺惺相惜的情义显得尤其珍贵。在日本留学之际,革命党人周觉对他说过四个字:浴血重生。此时的崇利明比以往任何时候,都更清楚这四个字的分量。
男儿的热血,当为国家,为社稷,为黎民百姓而洒。普天之下,只要阳光能照到的地方,寒冰便能融化,黑夜就会过去。或许时势才是造英雄的真正原因,但这群意气风发的少年英雄坚信:他们有能力去改变时势。
此刻,内忧外患交织,神州大地已经到了最危难的时刻,而天地苍茫辽阔,新时代的帷幕已为勇者志士们拉开。顶天立地的好男儿以青春为笔,在历史的画卷上留下壮志豪情。古老国家的新生从他们身上焕发,长夜终将破晓,曙光就在前方。这群热血青年们,值得最响亮的掌声!
个人愚见,表达能力有限,路过的随便看看就行。从二次元走出来的剧,还要符合广电的要求,不改是不可能的,角色方面毕竟是三次元,在相貌方面想要个个绝美是不可能的,现实中也找不到,只能说符合一些角色特点,妆容服饰尽量贴近(很多人说抹额,但原著里其实描述也是一指宽,绑抹额的方式可能跟大家想象的有出入,不过这样设计也是为了方便打戏,至于抹额上的纹理装饰,之前见过路透似乎等级越高越精致,待考证。服道化方面
个人愚见,表达能力有限,路过的随便看看就行。从二次元走出来的剧,还要符合广电的要求,不改是不可能的,角色方面毕竟是三次元,在相貌方面想要个个绝美是不可能的,现实中也找不到,只能说符合一些角色特点,妆容服饰尽量贴近(很多人说抹额,但原著里其实描述也是一指宽,绑抹额的方式可能跟大家想象的有出入,不过这样设计也是为了方便打戏,至于抹额上的纹理装饰,之前见过路透似乎等级越高越精致,待考证。服道化方面目前个人比较不满的是主角的抹额系太紧了;选角方面,魏无羡绝美还有配音加持,师姐温柔,从面相看就特别温柔,不同于现在流水线的那种美,是一种温柔有特点的美,看完剧后个人很满意,世家弟子榜第三的金子轩感觉挺符合,金光瑶首先身高就很符合,单看剧照就很满意,目前还是求学阶段,个人很期待剧情后期剧照上面的造型。因为目前只播放六集,配角身上的戏份还是比较少,期待后面播出后给我更大的惊喜。如果只有颜值需求的颜控可以直接追剧了);演技方面,都是新人,有的可圈可点把,我只要求不出戏便好;场景方面,陈情令还是比较用心的,处处可看小细节,个人对布景还是比较满意的,小说场面也有在尽量还原;剧情方面,因为小说和剧的表现方式不一样,会有很多人物或者背景等的留白,电视剧则要把这些留白补上,怎么说呢,小说一些名场面或者日常走剧情其实拍出来应该是不多的,好几章的描写可能拍起来就是一两个镜头,看小说我们可以脑补把剧情连上,但是电视剧要把它完整表现出来,这就要求要把背景方方面面补充上,人物细节加上,表现为增加情节,让人物更丰满,事件过渡更自然,其实这就是加戏加情节,因为影视剧化不可能只是把小说有所描述的拍出来,这会显得过繁或者过简或者断续片段化,陈情令呢,基本上加了很多配角的戏,应广电要求改掉重生的线,修改不能上映的剧情,为了使剧情逻辑化把配角的年龄差拉近,放在一个时间段来讲述这个故事,其实也就是不得已而为的魔改,反正我是想不出来不这么改还能怎么改,因为现在只播放到六集,剧情也无法评价再多,反正跟原著是有蛮大出入,只能还原一些名场面,剧情逻辑是变了。补:打戏设计好弱,舅舅有些ooc,后续剧情再看吧。
总体来说,作为从二次元走出来的仙魔剧,三次元的陈情令已经算能满足我的想象了,当然每个人心目中想象中的魔道祖师都不一样,而能呈现出现在这样的成品,不管是场景选角还是服道化,都能看出剧组用心程度,就我个人标准还有网剧标准来看是可以了,值得一看。太久没追剧了,这部剧是我比较关注的。就个人期待值还有其他方面的加成我给四星,后续看剧情等方面再作修改。
从遇见生活失意动不动就开黄腔到处找操的伦敦独居单身女人开始,噢还是个随时调侃自己不是合格的女权主义者,对没错,我就是喜欢这个调调的才华横溢又随时让你感到bullshit的PMB。随时打脸,时刻变换。她会告诉你对我就是有毛病,但我并不想得到治疗。对我就是这样的无可救药,到我并不想改变。对我就是这样的矛盾纠结不可理喻,但这就是我。你非要蒙上一层虚伪的面纱粉饰太平告诉我世界充满爱,这个世界却不接受
从遇见生活失意动不动就开黄腔到处找操的伦敦独居单身女人开始,噢还是个随时调侃自己不是合格的女权主义者,对没错,我就是喜欢这个调调的才华横溢又随时让你感到bullshit的PMB。随时打脸,时刻变换。她会告诉你对我就是有毛病,但我并不想得到治疗。对我就是这样的无可救药,到我并不想改变。对我就是这样的矛盾纠结不可理喻,但这就是我。你非要蒙上一层虚伪的面纱粉饰太平告诉我世界充满爱,这个世界却不接受精神障碍、爱无能、同性恋。是的,我懦弱虚伪自私,逃避爱逃避责任逃避自我与他者,我在深渊里挣扎彷徨悲痛沉沦,我身在一个世界女权主义的滥觞之地却绝非一个合格的女权主义者,我无法明晰一个女人的平等来自何处我无法实现自我独立我无法获得精神的自由,我没有钱没有工作没有朋友没有爱人没有道德底线。我不停的试错,不停的逃遁,不停的堕落,从来不走那条轻松、舒适有鲜花与掌声的正确的道路。政治正确,不存在的。但我从未停止渴望爱尊重爱靠近爱,没有国界不分种族无论性别跨越年岁。生而为人,内心从未停止过漂泊和彷徨,从未停止过对光芒的追求与热切的渴望,却总是嘲笑深处黑暗中的人的恐惧和无能。即使我们每一个人,随时都有可能处在那样的至暗时刻。在被消费主义、女权主义、恐怖主义、娱乐至死以及各种主义裹挟的时代和社会中,有这样糊涂又清醒、现实又梦幻、蒙昧又智慧、糟糕又浪漫、软弱又理智的存在,让身处光怪陆离群魔乱舞之中渺小如沙粒的我,作为一个时而隔绝时而又泯然的个体,看到一束微弱却强盛的光芒,在我感觉这个禁闭被关得够久了就要去同庸常之恶同流合污之时,她来告诉我“和你一样,我也有病,有点一样又有点小小的区别的毛病”。对,她就是这样的存在。
没能把东野的书带来看是一种损失啊,不过好在有幸发现了借此翻拍的电影,在寂寞的夜晚也是有所慰藉了,哈哈,如同书一般,此次的电影也是让人有一种温暖的感觉,同时也借此告诉我们一些人生的道理啊,总是要走在正确的道路上,人才会快乐吧,哈哈。电影中的母子,父子之间的关系让人感慨,同时女运动员与看护员之间的感情也让人忍俊不禁呢,哈哈,在看太过于深刻的电影的时候来这么一部温暖的电影,真是让人轻松了许多。哈哈
没能把东野的书带来看是一种损失啊,不过好在有幸发现了借此翻拍的电影,在寂寞的夜晚也是有所慰藉了,哈哈,如同书一般,此次的电影也是让人有一种温暖的感觉,同时也借此告诉我们一些人生的道理啊,总是要走在正确的道路上,人才会快乐吧,哈哈。电影中的母子,父子之间的关系让人感慨,同时女运动员与看护员之间的感情也让人忍俊不禁呢,哈哈,在看太过于深刻的电影的时候来这么一部温暖的电影,真是让人轻松了许多。哈哈,等回国后一定还会去看书的。一定!
以广东特大缉毒案件“GG计划”为背景,讲述特警与缉毒大队成员实施“闪狙行动”,与国际毒贩展开激烈对战,并最终赢得胜利的英勇缉毒事迹。
以广东特大缉毒案件“GG计划”为背景,讲述特警与缉毒大队成员实施“闪狙行动”,与国际毒贩展开激烈对战,并最终赢得胜利的英勇缉毒事迹。
1. 呆萌全场演技最佳;论抖森和呆萌的相似度
2. 海拉女王和洛基真亲姐弟,我觉得kneel之后洛基应该有一句:She stole my line=_=
3. 只有我一个人喜欢长发及腰锤吗,唉我大锤的盛世美颜啊,心疼
4. 亲妈粉也得说反派表演方式已成套路没有什么提升,此处特指凯特女王和抖森,大概气fang场fei全zi开wo次数多了,已经浑然天成,从此演
1. 呆萌全场演技最佳;论抖森和呆萌的相似度
2. 海拉女王和洛基真亲姐弟,我觉得kneel之后洛基应该有一句:She stole my line=_=
3. 只有我一个人喜欢长发及腰锤吗,唉我大锤的盛世美颜啊,心疼
4. 亲妈粉也得说反派表演方式已成套路没有什么提升,此处特指凯特女王和抖森,大概气fang场fei全zi开wo次数多了,已经浑然天成,从此演魔头都一个样了
5. 洛基的结局还是比较满意的,看之前很怕这次真死,毕竟前两部每一部假死一次。但是这种亦正亦邪的角色,性格最大的魅力在于内心的混乱和复杂。洗白了无趣,继续兄弟反目你不信我我背叛你天各一方又实在心疼,所以彻底写死也是一个合理的可能性。还好还好,在片头完成了与父亲的和解(奥丁死前说出my sons复数,我就已经心满意足),片尾又完成了自己的内心成长。不知道会不会在无限战争看到兄弟齐心其利断金
6. 笑点太密集脸跟椅子都有点松弛
7. 这么悲情的题材绝地反击出这种又复古又未来的科幻公路片,怎么还有这么多人不满意呢。前两部的莎翁剧手法有人觉得闷,这部笑点多如地雷全程无尿点又有人说肤浅俗套生硬。大家这些年看超英片都看麻木了,延续上一部的风格估计老粉都不买账了,换一种手法突围还不对了?
8. 男神次元壁已经彻底打破
9. 女主(?)小姐姐帅气
10. 系列终章都要摒弃外挂回归本心吗,铁罐把罐都炸了,大盾把盾丢下了,锤哥锤子cei了。If you're nothing without the suit/hammer, then you don't deserve it.
11. 最后,锤基头顶青天
你是否有这样的感受,很多互相关联的同质性事件像是暗地里商量好似的,会接踵来到你面前。
几天前的晚饭后,被朋友安利了《魁拔》,在精彩故事的引诱下,我一口气把《魁拔》系列的三部电影和20集剧集连夜刷完。凌晨三点的窗外没有想象的那么黑,呈现的是一种深沉的蓝靛色。
打着哈欠熬过了第二天的工作,我在下班路上突然刷到了这样一条信息,《魁拔》工作室召集兼职成员。
这也许
你是否有这样的感受,很多互相关联的同质性事件像是暗地里商量好似的,会接踵来到你面前。
几天前的晚饭后,被朋友安利了《魁拔》,在精彩故事的引诱下,我一口气把《魁拔》系列的三部电影和20集剧集连夜刷完。凌晨三点的窗外没有想象的那么黑,呈现的是一种深沉的蓝靛色。
打着哈欠熬过了第二天的工作,我在下班路上突然刷到了这样一条信息,《魁拔》工作室召集兼职成员。
这也许就是命运吧!我毫不犹豫地报了名。
三十年后重温渴望,首先是勾起儿时模糊的记忆,耳畔不断想起刘大妈喊慧芳名字的声音。小时候看不懂爱恨情仇,只记得标签式的三个人物,善良温柔刘慧芳,忘恩负心王沪生,热情老实宋大成。重温已是年近不惑,早已过了轰轰烈烈、非你不可的年纪了。看起来矛盾的是,更加无法说清剧中人物的好坏对错了。在那个特殊的年代,剧中人物特殊的经历以及当时观众的审美和内心,都是现在的我无法充分理解的。慧芳的过于隐忍,泛滥了的委
三十年后重温渴望,首先是勾起儿时模糊的记忆,耳畔不断想起刘大妈喊慧芳名字的声音。小时候看不懂爱恨情仇,只记得标签式的三个人物,善良温柔刘慧芳,忘恩负心王沪生,热情老实宋大成。重温已是年近不惑,早已过了轰轰烈烈、非你不可的年纪了。看起来矛盾的是,更加无法说清剧中人物的好坏对错了。在那个特殊的年代,剧中人物特殊的经历以及当时观众的审美和内心,都是现在的我无法充分理解的。慧芳的过于隐忍,泛滥了的委曲求全,不合时宜的制造误都会让我在看剧时怒其不争。沪生有无可辩解的错误和缺点,他对感情的摇摆,对小芳的自私都是让人难以接受的,但他真的不可饶恕吗?站在道德的制高点上说,一定是的。但以当时和现在的日常生活中来说,他有问题但很常见。离婚的人就一定有错,人品有问题吗?更多的可能是生活方式理念的不兼容。又有几人能保证自己能做到对小芳的无私,批判别人是最容易的。大成这样的可能在现实中早已濒临灭绝了,那个年代的人可能在诚信和奉献方面做得更好吧,但无视月娟的感受,年复一年日复一日的帮助慧芳,时间金钱精力都给了慧芳,那月娟算什么,她应该成为女版大成并全力支持大成一切为了慧芳吗?她是个单独的个体啊,所以后期的决裂和嘲讽只是隐忍多年以后的回应罢了。嫁给大成的刘慧芳应该是幸福的,但嫁给大成的徐月娟反而是大大的不幸。亚茹看的人牙痒痒,把自己的观念强加给所有人,虽然也是悲惨遭遇的受害者,但造就了更多的悲剧。另外剧中最正常的两个人可能就是大妈和田莉吧。前三十集可以打满分了,虽然前期慧芳的感情纠葛进站缓慢,但每一集都会在一些小事情的推动下更进一步。但后面二十集,特别是最后十集,有注水嫌疑。为了小芳的身世之谜,刻意隐瞒,可以制造误会冲突,完全没有逻辑可言,剧中主要人物全部围着小芳身世原地打转,今天这个知道了保密,明天那个知道了保密,除了亚茹做手术需要保密之外,我想不出其他人保密是为了什么。亚茹找了小芳十几年都快急疯掉了,在得知小芳就是丹丹以后竟然理性放弃了,我不能理解这种近乎变态的大度。善良的慧芳为什么不在小芳站起来后第一时间告诉她身世,送到亚茹身边,刘大妈的不舍和亚茹的母女相认哪个更重要?虽然结局草率了一点,后期婆婆妈妈了一点,但瑕不掩瑜吧,一代经典不能完全以现代生活视角解读,毕竟在那个时代,奉献精神也许是最美的。
第二部太短了上面标了13集实际上只有12集,应该是被掐了一集…好可惜…
第二部太短了上面标了13集实际上只有12集,应该是被掐了一集…好可惜…
延续了第一二季的风格,从“拟人”的视角来展开大草原上各种动物的故事,眼睛也是持续被这些美到极致的画面所惊艳,很适合在悠闲的午后端上一杯热茶缓缓展开,虽动物世界残酷非凡,但那一抹温情更值得细细品味。
延续了第一二季的风格,从“拟人”的视角来展开大草原上各种动物的故事,眼睛也是持续被这些美到极致的画面所惊艳,很适合在悠闲的午后端上一杯热茶缓缓展开,虽动物世界残酷非凡,但那一抹温情更值得细细品味。
其实这部影片最细思极恐的,应该也就是那个直播画面的人气值了。
其实这部影片最细思极恐的,应该也就是那个直播画面的人气值了。
在诺兰都没法创造票房奇迹的后疫情时代,雷德利·斯科特老爷子放下身段,把一个雾霭沉沉的异星故事直接甩给全网用户。无神论逃亡者的异星殖民史诗,人造人与保守派宗教后裔的文明冲突史,还有啥比这个更过瘾的吗?
科幻迷翘首以盼的Sci-Fi 版《权力的游戏》似乎近在眼前,你只有一个HBO max 帐号,或者几个进度条的距离。好多观众被紧
在诺兰都没法创造票房奇迹的后疫情时代,雷德利·斯科特老爷子放下身段,把一个雾霭沉沉的异星故事直接甩给全网用户。无神论逃亡者的异星殖民史诗,人造人与保守派宗教后裔的文明冲突史,还有啥比这个更过瘾的吗?
科幻迷翘首以盼的Sci-Fi 版《权力的游戏》似乎近在眼前,你只有一个HBO max 帐号,或者几个进度条的距离。好多观众被紧凑的第一集惊艳到了。异星,孕育,离奇死亡,宗教惨杀前史,以及最后母亲化为Necromancer 的暴走。星光、雾气、废墟,最后血浆满屏,似乎除了双膝跪地给出五星之外没有其他选择。
他毕竟是雷德利·斯科特啊,导演了ABCDE,定义一个时代的人。雷老爷子放下身段来拍网剧,对那些玩手办的,圆环套圆环的,可不是降维打击?
并没有这样的好事。
IMDB 上第1集Raised by Wolves 获得了8.7的高分,而第10集The Beginning 带着刚刚出炉的热气,分数已经跌到了7.2,无限逼近一部庸作。
这个锅,后面几个工具导演能力平庸,自然要背一部分。可马丁斯科塞斯《大西洋帝国》与大卫芬奇《纸牌屋》同样是放养的孩子,两部剧集第一季可都是封神的评论。
Raised by Wolves,它糟心的中文译名《异星灾变》已被吐槽无数。甚至一季过后,任何「灾变」都未发生。相比之下,关于罗马建城「母狼乳婴」明确的指涉,即对应片中的两对错位的关系——被AI 抚养长大的Campion,以及被伪装父母的无神论者Caleb 和Mary 保护的Paul。同样错位的关系,还有母亲Lamia 体内被植入的胚胎,以及Tempest 被教会高层在休眠之中强奸怀上的孩子。
可以看到,片中所有的「孕育」与「抚养」的关系,几乎都存在错位和扭曲。它合理的译名似乎应为《异种》(叫《异星异种》海因莱茵迷会和我拼命)。
狼与人类,AI 与胚胎,非血缘关系的父母与儿子,最后则是非自愿的受孕。这种拧巴的情节让我突然开了一个脑洞——
对于雷老爷子,Raised by Wolves 是否也是一个影像工作者生涯之中,「异种」一样的存在?
文本上,第一季与其他科幻作品海量互文和各种语焉不详,给粉丝留下了巨大的解读空间。这种「不明觉厉」很大程度上维持住了口碑,否则,以s1 的质量,各个平台的分数可能更惨。
第一季的剧情上有大量奇怪的科幻子类型杂糅。地球上的前史是个战争片,虚拟空间与AI 桥段有赛博朋克味道,而异星部分,则是传统家庭伦理片的换皮。甚至Tully 的鬼魂也为它增加了惊悚片的成分。这种「叠罗汉」的背后,是海量加入的「新设定」。
母亲洋葱一样的身份一层一层揭开:照料者、战争机器、被修改阵营的战争机器、胚胎容器;如此复杂的命运发生在同一个人神上,内容已经足够撑起一整季的。而生活了12年的星球,则会准确地在密特拉教飞船来临的那年,才发现之前给孩子吃的食物受了辐射沾染,然后类异形生物突然袭击,对热带的探索突然提上日程,鬼魂开始侵扰每个人。那抬脚就能满天飞,没有任何天敌侵扰的12年里,母亲到底在忙什么?孩子会睡觉,会成长,当然死掉一些之后也没那么费精力了。您请两天假飞去外面走一走看一看不好吗?
一切问题集中出现,危机层层叠叠,未知嵌套未知。剧情峰回路转的字里行间,其实是充满算计的四个字,「编剧手法」。
大量的新设定,不断的POV视点转换,让观众的注意力始终处于统合大量信息的紧张状态。印象里只有第五集,母亲在虚拟空间中,与改造者的感情戏用了比较大的篇幅,其余的集数全部是大量切片式平行剪辑。这种「信息过载」让普通观众醉心于情节上的过山车,而目的很简单——
在影像语言上,最大程度的简化。再说难听点,就是偷工减料,糊弄事儿。
稍微抽离一点剧情,数一数第一季中有几个场景,会发现,真是少得惊人啊。大量情节发生在虚拟空间、父母搭建的村庄(包括田地、主屋、圆形房间、仓库几个场景)、密特拉教飞船废墟这三个地点,最多再加上一个多面体的神秘建筑。路上途经沙漠、树林、荒原,道具组都省了。我们看到的就是,在A点吵一架,在B点一场枪战,路上还要拉拉扯扯地讲一些并不会被执行的大计划。角色一直要处理眼前最紧张的矛盾,而从没有长线、大型的行动——因为过于单一的视觉元素支撑不起来。
所以本剧中,你看不见《权力的游戏》那种罗织缜密的大计划,没有陌生行星奇异景观和生存难题,更缺乏宏大的科幻命题,那种渺小人类与无垠时空之间永恒的张力。为什么没有这些?很简单,省钱。抛开剧集给你预设的宗教梗(相信我,真的一点儿都不深刻),故事绝大多数矛盾都是几个人类和仿生人之间,互相殴打,争风吃醋,你怀疑我心仪他,我痛恨他钟情你。多人在线4K 密室逃脱,一个一个死配角,几个主要人物在三四个地点反复横跳,找道具,救孩子,杀仇人,活脱的一部宫斗戏。
「信息过载」的另一个问题就是台词密集。演员几张嘴,所有事情都要聊出来。结果就是一部本应很多动作元素的片子里几乎没有动作设计,从头到尾都是在说话。母亲你是仿生人啊,进了虚拟空间还要用你的人造声带感叹几句「啊这个地方我似曾相识」是为什么呢?作为一个至高科技结晶,话痨程度和我家扫地机器人差不多了。
所有剧情靠聊出来、吵出来,伴随着让人视觉上很容易疲劳的近景和面部特写。除了那些根本不算数的超大远景山脉空镜头,这剧一半的镜头量都是贴着人脸拍的。前两集老雷掌镜,尚有一丝科幻片节操存在。后面彻底堕落到网大水准。
当然,稍微为团队找补一下。可以看出来这个剧组没什么钱,而且还要老雷用一些奇观性场面为前两集打下不错的观影基础。最终效果是,前两集应该花掉了多一半的经费,后面大家只能因陋就简地过日子。下雪的天气特效都只敢拍近景,雪花飘向镜头都能感到一种CG 素材库的廉价感。场景自然是能复用就复用,对话能多说就多说几句。加上多拍一些孩子跑向远方,反打父亲母亲失落的表情,每拍摄一秒的素材,都是经费在燃烧的声音。
最后,去掉了视觉的新奇,替代以过量的文本,这就是所有电视剧的套路。很多人对老雷「电影感」的期待彻底落空。整整一季下来,真正用试听语言叙事的,可能只有Tully 鬼魂的一些恐怖片桥段。其余的,只有各种手伸进仿生人身体,配合黏糊糊的音效这些小小伎俩。
当然,太多的新设定展示,太少的有效剧情,也造成了这个故事根本不可能有个阶段性的收尾,甚至最后一集抛出了最多的变数和设定——工程师,尼安德特人,飞蛇。虽然让观众有了一点把几个剧情点统一解释的希望,但……谁知道第二季什么时候来呢。
总结,一部10集的预告片,给我的感觉就是Kepler-22b 行星上那些幽深的巨坑,digged by Ridley Scott。
熟悉雷德利·斯科特的科幻电影,都不会对仿生人的概念陌生。《银翼杀手》中,鉴别仿生人要通过复杂的问题设计和虹膜测试;《异形》第一部中,直到仿生人死亡,其他船员才意识到公司放了个仿生人在他们中间;到了《普罗米修斯》和《异形:契约》里,法斯宾德所扮演的大卫,以创造自己的造物主——人类的身体为容器,创造了新的子民,也就是最早的异形。此时,大卫拥有终极的、造物者的理性,已经是一个接近或试图成为「神」的存在。
雷德利斯科特的仿生人,本身就不遵循严苛的科幻设定。他们拥有极高的拟真度,可以在绝大多数场景与人类无二,用逆天的运算能力模拟各种人类情绪和行为。《普罗米修斯》《异形:契约》中的大卫,作为韦恩集团最完美的仿生人产品,已经成为了完美的人类形象——无尽的体能,超强的恶劣环境适应性,永不衰老,以及强大的判断力与冷酷的执行手段。区别于常人的特征,可能正是这种绝对理性的完美。
但大卫对于被自己杀死的肖恩博士(《普罗米修斯》女主,在《异形:契约》之中被发现已经死亡),似乎存在超越了仿生人常规感情,生发出一种依恋。仿生人感情的边界,一直是老雷刻意模糊的地方。此时,似人而非,这种模糊性成为了他很多创作之中(特别是《银翼杀手》)最大的张力所在。但这种模糊性与高自由度,某种程度上已经成为了《异形》系列很多剧情问题的根源。而在Raised by Wolves 之中,误解与滥用达到了灾难的程度。
本剧之中,父亲与母亲却有着大量囿于人类情绪的表达。母亲对于孩子数次发火,暂且强行解释为对人类抚养环境的模拟。孩子去世的悲伤,也可以理解为「任务失败造成的低价值感」。这些都是简单、直观的感情活动。但在虚拟空间中,爱上改造自己的程序员是怎么回事?对于爱情、交媾这些无比复杂的生物行为,两排输出口长在腹肌上的杀人机器,真的可以理解吗?
更夸张的是父亲。作为一个服务型机器人,不好笑段子播放器,父亲会说出「你与其他人曾经交配这件事,让我感到诡异地被他人取代了。」这样的台词。父亲这个角色,他在部落之中的角色并没有「丈夫」的层面。为了父亲这个可以被成为「嫉妒」的,看似简单的情绪,他的数据库里应该有人类一整套婚姻家庭伦理,以及无比复杂的心理过程和文化层面的上下文。请问,这对于一个保姆机器人有什么必要吗?人类的人工智能发展,何以走上了这么一条不归路,造出了一群内心戏过于丰富的AI?
第8集中,母亲与医疗机器人闲谈时有一句台词,「我与我的同伴有时会受到一些非程序冲动的影响。」它成了这部剧里所有AI 设定的遮羞布。但是,对于这种非程序冲动的来源,剧集是完全不予交待的。
当然,我们能看到其中也有非常工具化的仿生人出现——医生、战士、服务人员,他们都没这么高的丰富性。虽然也都意外的能聊,起码还在常识范围之内。对了,密特拉教全员在荒野的夜晚要被冻死的时候,我分明看到人造人也裹着毯子发抖。剧组对老雷的电影都没有吃透:《普罗米修斯》里的大卫,可是从来不戴氧气面罩的。
整个设定里从来没有说过,仿生人分三六九等,比如母亲是Necromancer 和高等仿生人,而船上的医疗机器人则是便宜货、低配版本。那么更像人的、高配的仿生人,与人类和低配的、工具化的仿生人之间的关系,向哪个族群更加去寻求认同,其实也是非常值得探讨的方向。罗宾·威廉姆斯的《机械管家》就是这个方向的尝试。
本作中,至少看起来,父亲在归类上是一个服务型的、普通的仿生人。可父亲内心戏丰富程度一点不比母亲差。被刷机之后,恢复系统速度比我手机开机还快。如此儿戏的剧情,你让我怎么和父亲母亲这种主要角色共情?所有武器打不死,被人刷了底层系统也可以恢复回档。两个情绪化的、接近「超人」的角色,生硬刻意地表演机器人刹那的表情变化和程式化行为逻辑,给我最尖利的感受就是,做作。
我看到有打出差评的网友评论,什么年代了,科幻片里的机器人还要做一男一女,明摆着找事儿。我无比同意这个观点,而且比他更进一步。我觉得除了某些特定用途之外(哪些用途自己去想我啥也没说),为人类服务的智能机械,就不该是人的样子。我家的扫地机器人和声控灯,都比这片子里任何一个塑胶衣服包裹的角色有科幻质感。
雷德利·斯科特式的仿生人设定,是他科幻架构的基石之一。我个人的意见是,可以不喜欢,但看他的电影,接受这个强设定就好了。但Raised by Wolves 之中,对于仿生人能力边界的无限拓宽,让这部剧失掉了科幻类型上,故事成立最基础的合理性。
仿生人只是核心吐槽的点,其他的难以尽述。比如虚拟空间对于万事万物过于精细的记录,不符合常理(有这种技术,最先到来的应该是《黑客帝国》的剧情);再比如Necromancer 过于不符合空气动力学的飞行方式,几乎无尽的能量来源,如果母亲有这种能力,那十二年间,这星球应该早就改造成新波士顿了才对。
遇事不决量子力学,风格跳跃虚拟世界,画面老土追求复古。时过境迁,对科幻类型创作套路的嘲讽已如骤雨。如今的科幻受众根本没有那么好糊弄。恒星际航行时代的人类还在使用步枪,广谱抗生素可以治疗辐射病。此类科幻神剧,还是没有下一季比较好。
前面的批评似乎太尖刻了?抱歉,看到自己喜欢的导演沦落至此,心中除了难过更多是愤怒。雷德利·斯科特的影像和世界观被如此粗暴而无趣地延展,我认为是非常大的遗憾。特别是,此剧明显意味着《异形前传3》继续拖更。Mr. Scott,您已经83岁,拜托请去做那些真正有价值的事情啊!
本作的核心矛盾——宗教与无神论的二元对立,我前面似乎完全没提。是的,不是我瞎,我看到无数的剧评和分析文章都在疯狂挖掘这个点,里面有多少终极思考,人文关怀,对人类社会的警示和预言之类,我觉得——大可不必。整体科幻世界观的失衡,让这种看似宏大的矛盾设定,注定是空洞而矮化的。极端罗马化的宗教和极端斯巴达化的无神论群体,无非就是欧洲史的照搬而已。
这个故事或许能深刻,或许也可以宏大,但叙述的切口过小和科幻观上的先天不足,让它的第一季疲态尽显。拖沓、套路、角色动机不明、行为无意义。可能它是一部宏大的殖民史诗前奏,可能巨蛇飞向天空会带出整个星球热带圈的真正冒险,那么——追加投资吧。看看目前整体还没滑坡的口碑,能不能让S02 的手脚放得更开一些。
本作唯一令我比较欣慰的就是,雷德利·斯科特固有的Cult 元素,在电视媒体上,一般受到了空前限制。特别对于分级制度严格的国家,会严重影像剧集订阅数。可本作似乎在这方面一直没什么顾虑。第一级就有各种脑爆死亡加直接爆成血浆的屠戮场景,后面各种重口戏份也一应俱全。母亲失控下的一段舞蹈,甚至让我想起了成人科幻歌舞片《血液机器》(Blood Machines, 2019) 的桥段。当然,很多肢解和暴力的戏份是针对仿生人的,这是否能从设定上规避审查不得而知。但看到母亲把手伸进腹腔里,耳机中响起那些酸奶一样白色液体令人不快的摩擦声,我还是能感受到了一些雷德利·斯科特Cult 美学的遗风。
说一个让我印象深刻的情节。
第四集Natures Course 里,父亲捕获了一个类似异形的生物(姑且就叫它异形好了),关在了谷仓里。母亲将这个异形交给父亲处理。父亲不知脑子哪根筋搭错,要训练几个孩子们狩猎的能力,打开谷仓,拿着一根削尖了头的木棍,要求Campion 和其他几个孩子亲手刺死异形,以此学会狩猎。孩子们开始拒绝,父亲循循善诱。双方你来我往,争辩不止。
这期间,谷仓的门一直开着。那个爬90°悬崖不费吹灰之力的异形就蹲在谷仓里,看着双方吵架,没有逃跑,没有袭击,甚至一个镜头都没有。表达它存在的,就是背景里一直有一个它的声音在叫,叠在父亲和孩子你来我往的争辩上。
看这段的时候我有一种奇怪的情绪。后来我发现,大概是一种奇特的天人感应,或许开普勒22b这颗星球与我灵魂发生了共振,我奇迹般地带入了那个异形的感情。我非常明白它的心情——
你看着两拨傻逼聊天,一拨是人,一拨是人造人。一个个都是话痨。你也插不上话,你只能坐在那有点悲伤地看着他们慢慢说完,不许跑,只能嚎两嗓子,等着其中一个傻逼下定决心,你就被一根削尖了头的木棍子扎死。
当然它比我可怜一些,它连快进的选项都没有。
林家老二是黄一飞,在tvb日常演配角,83版射雕里的冯长老,《九品芝麻官》里的陈知县。从大陆娶的老婆是叶玉萍,长相酷似叶玉卿,有资料说两个人是同父不同母的姐妹,也有说两人毫无关系——但的确是长得很像。叶玉萍是从深圳过去的,那时候还叫特区,林其欣嘲讽她“你们那儿也有电影院么”——90年代香港对大陆还真是挺歧视的。大陆嫁过去的女人基本都是一个模子:贪财,爱占小便宜,多
林家老二是黄一飞,在tvb日常演配角,83版射雕里的冯长老,《九品芝麻官》里的陈知县。从大陆娶的老婆是叶玉萍,长相酷似叶玉卿,有资料说两个人是同父不同母的姐妹,也有说两人毫无关系——但的确是长得很像。叶玉萍是从深圳过去的,那时候还叫特区,林其欣嘲讽她“你们那儿也有电影院么”——90年代香港对大陆还真是挺歧视的。大陆嫁过去的女人基本都是一个模子:贪财,爱占小便宜,多半是有几分姿色,但是吃香难看。嫁的基本都是香港的低阶层,跑到大陆去充阔佬,结了婚申请到港了才发现真相。这个叶玉萍就是这样,以为嫁了大老板,结果只是大老板的弟弟,在哥哥家里和人高马大的儿子挤一间小房,睡高低床。
林家这种传统家庭,女人嫁进去是要做牛做马的,叶玉萍没来之前,林其欣不但要做饭打扫,还要去饭店里帮忙,真是不能怪她成天贪小便宜,如果不能指着从生活费里抠点钱出来,这种日子怎么熬得下去?光是天天做那么多人的饭菜就要了命了。然后叶玉萍来了,而林嘉文呢,又发起财来了,于是林其欣得以逃脱苦海,买了房子搬出去住了。
林嘉文这个人,嘴是很甜的,一样是想搬出去成立小家庭,林嘉文哄得他爹心花怒放,顺顺利利就搬了出去,关礼杰呢,就受气挨骂,最后也没搬成。不过也不能怪关礼杰倔头倔脑,他爹的心是偏到了咯吱窝里,你要一个不被偏爱的人说好听话,也是太难为了一点。
林其欣搬走了,家里的佣人就只剩下叶玉萍了。黄一飞的儿子还理直气壮:家务就应该是她干的!还好叶玉萍泼辣,该骂骂该不干就不干,顾美华居然还出来说什么“一家人不应该计较”——你不计较你干呗?叶玉萍回得好:我嫁你兄弟的时候,可没想到是要来做女佣的。
黄一飞没出息,一辈子靠着个大哥过日子,老婆也只好负担起一大家子的家务做免费佣人,他自己日子倒是好过,着三不着两的在店里帮帮手。不过叶玉萍肯定也会从家用里抠点私房出来的,好歹也算是个补偿。
现在黎姿也嫁进来了。可怜的黎姿,实在是太缺爱了,关礼杰这么个男人她都当宝,前女友崔嘉宝遇人不淑狼狈回港,他鞍前马后扑心扑肺,把正牌女友扔在了一边。关礼杰这种人,就是只对外人好,他其实心里对崔佳宝倒是没什么重圆的想法, 只是觉得要照顾朋友——对这样的人来说,朋友永远都重要过女朋友。崔嘉宝简直可算剧里最精明的女人,虽然编剧硬派她一个遇人不淑,但是她及时止损,跑回了香港,抓住了关礼杰这个救命稻草——她知道他这种人是不会不理她的,只要她变着法子地折腾,醉酒,噩梦,跳楼,肆意发泄展示她的痛苦,他就不会不理她,他就会拼命地照顾他——有英雄情意结的人都是这样的。黎姿傻乎乎的,做出一副贤良的样子跟着跑前跑后,以为“懂事”加“忍让”就会有用,真傻,你越是懂事人家越是不当你一回事。居然还想为此放弃去日本培训的机会,脑子简直是进了水——幸好后来看情形不对,又去培训了,总算是把脑子里的水稍微控了控。
崔嘉宝扮跳楼扭伤了脖子,住院都不忘搜寻目标抓住机会,看到有可能性的男人就交起朋友来。她这个做法是最聪明的,借着同病相怜先做起朋友来,自自然然地聊天,了解到对方原来经济状况很不错,是个小老板——黎姿还在日本黯然神伤呢,人家崔嘉宝已经穿上白纱做了快乐的新娘。
没有崔嘉宝这个障碍,关礼杰和黎姿重新又合好,进入了谈婚论嫁阶段。黎姿在她爸爸这个关节上是自卑的,但是这也怪她自己, 谁叫她不跟她这个吸毒爹断绝来往?这一点也就是关礼杰能接受,这也是黎姿当他是宝的原因之一,他们俩其实是同一种人,都是很传统的,自我牺牲的,愿意委屈自己的——而且都是倔头倔脑的不讨喜,满腹委屈。
婚礼前夕,关礼杰因为急着去警察局保他大哥,耽误了付保险费,然后第二天就车祸了,连车带货都没了,赔掉了一大笔钱。黎姿不但不怪他,还不住的安慰他,真是贤惠到家了。要我说,他这完全是自找的,他大哥在警察局里多待会儿打什么紧?该办的事儿办完了再去保,有什么可急的?一点都不分轻重。当然,在他看来也许保大哥出来比他自己的事情要重,真是傻,他为他大哥吃了多少吃冤枉,他大哥除了几句好话,有一点点实际的好处给他么?而且明知他大哥为人不正,还不知道警惕不知道疏远,受牵连出事是早晚的。
黎姿是完全把自己低到了尘埃里,一穷二白的婚也肯结。其实关礼杰这个人本身是有问题的,他的那种行事方式,他的那种思维观点,跟这种人结婚是不会有好日子过的。崔嘉宝就是看清楚了这一点才走的,不过黎姿,她甘心情愿吃苦,她太缺爱了,情感上一点点慰藉对她来说比什么都重要。白白浪费了她的美貌。
除了崔嘉宝,郭蔼明也算是比较有脑的。她嫁进宋家是错误,不过她也算是醒悟得比较及时了。然而她没有看清邵仲衡的本质,她还口口声声“他对我是好好的”,以为一切是他的家庭的错。她没有明白到,什么样的家庭出来什么样的人,除非他彻底和家庭割裂,要不然永远都抹不去原生家庭的影响。而能够和家庭割裂的,是极少数的人,邵仲衡也完全没有这样的想法,他是永远都不会离开宋家的——寡母养大的儿子,多可怕!就算是有钱人家,也照样给你来个含辛茹苦的道德绑架。
邵仲衡的痛苦都是自找的,而郭蔼明呢,虽然她的行动挺明智,从宋家出来,努力演艺事业,但是她心里还是放不下他。我现在看到她误以为邵仲衡飞机失事——看来这个事件是要把他们俩又拉在一起了。希望她能多几分理智,如果真还是喜欢呢,就做做情人,约约会不也挺好么,可千万别再跟他结婚了。
郭蔼明这个婚结得真是亏,正当红的时候退出,也没看到宋家给她什么彩礼,嫁过去受了那么多的气,离婚的时候也没分到什么财产——很明显,邵仲衡就是个玻璃夹万,他家的财产都牢牢掌握在老太太手里,公司,房产,全都是公中的。不过人总得为自己年轻时的愚蠢付出代价,人人如此,也没什么可说的。
林家小女儿钟淑慧,当年应该也是演过不少戏,不过我好像一部都没看过。她还是当年环球小姐香港区的冠军,但是发展得好像不怎么样,后来还拍过三级片,再后来嫁了吴岱融——多年后复出亦是平平,大概只是演了几个配角。她样貌还不错,演技就平平,这个角色本身也不怎么出彩,一个各方面都平平的小女儿,自卑的,不引人注意的,常年被忽视的。她这种甘心当地下情人,并且独自生女的行为,不能简单地用傻来形容,她是太缺乏关注了,也太压抑了,潜意识里的渴望和不甘,让她忽然来了这么石破天惊的一招。
最不值的当然是蔡少芬。这时候的蔡少芬真是年轻,真是漂亮,可惜赶上了一个疯狂变态的妈妈——据说她本人的妈妈也很可怕,欠下巨额赌债要她还,逼她去被富商包养吸她的血。看过一个报道,说该富商的正室都不恨蔡少芬,说她很乖,很可怜。美女天生自带资源,最要不得的就是乖,一乖就惨了,大把等着剥削她吸她血的。美女一定要精,要恶,宁可坏一点自私一点也不能太听话太软弱,身为美女,人生路上的陷阱和风险比常人要大得多,虽然,她们也往往可以获得高收益——高风险高收益,风光起来可以很风光,折堕起来也可以很折堕。
剧里蔡少芬是朱江的女儿,从英国读书回来,一口一个爸爸妈妈,很奇怪的一种音调,我几乎没在港剧里听到这样的叫法,通常国外回来的都是叫爹地妈咪,本土的就爹,妈,或者“老妈子”“阿妈”。用这种童稚的音调叫爸爸妈妈,难道是为了表现蔡少芬的年少,以及对父母的眷恋?她恨父亲出轨是正常的,19少女没几个能看得开这种事,但是她的报复手段实在是有点扯。勾引第三者的侄子到底有什么用?
演朱江老婆的,看着很脸熟,有点像斑斑——83版射雕里的七师父韩小莹。但是我没查到资料,不敢确定。这个妈妈可真是够变态的,完全当女儿工具人,蔡少芬本来都想放手了,求她一起去英国离开这里,结果她嘴上答应着,转身立刻给女儿演了一场单人大龙凤,苦肉计,骗得女儿死心塌地要为她报仇。真是可惜了蔡少芬。傻肯定是傻的,可是19岁少女,亲生妈妈处心积虑地骗她,她怎么能不上当呢。
说到底人还是要自私,要自爱,要把自己放在第一位。如果蔡少芬能把自己的利益和感受放在首位的话,无论她信不信她妈妈的自编自导,她都不会做出这种傻事来。退一万步说,哪怕她妈妈真的是被狡诈恶毒的第三者破坏了婚姻,那也是她妈妈的人生,她妈妈自己应该去面对去处理的事,跟女儿无关。如果她妈妈无能,处理不好,想不开,那么痛苦也是她必须承担的事。
千万不要把他人的痛苦抗到自己身上来——你没有责任,也没有义务毁掉你自己的生活去承担他人的苦难,不管那是谁。
1.不断奔跑
“有很多想去的地方,真正能去的地方却很少”。电影的开头,登场的都是普普通通的年轻人,享受着青春,又沉浸在青春的幸福感中迷茫。当拥有最美好时刻的年轻人发出了形而上学的疑问时,生活展现出了虚无而现实的一面。“什么是幸福?你要如何渡过你的时间?你怎么能虚度青春呢?”
面对这些抽象的
1.不断奔跑
“有很多想去的地方,真正能去的地方却很少”。电影的开头,登场的都是普普通通的年轻人,享受着青春,又沉浸在青春的幸福感中迷茫。当拥有最美好时刻的年轻人发出了形而上学的疑问时,生活展现出了虚无而现实的一面。“什么是幸福?你要如何渡过你的时间?你怎么能虚度青春呢?”
面对这些抽象的问题,只有不断、不断、不断奔跑。就像哲学家说的,“不要去想,而去做!”吉娃娃帅气地喝掉杯子里的酒,抱起600w日元的包疯狂地奔跑。笑着,笑着。穿梭在夜晚闹市的街道上。
2.最初的笑脸
吉娃娃是个非常非常爱笑的女孩子。电影中,吉娃娃的笑脸无处不在。当吉娃娃的尸体被发现,每个人用自己的词语构成了一个美丽的、有理想的、可爱的女孩形象。而真正的吉娃娃是什么?是谁?连她的名字都不知道的女主,翻开了ins的相册,看到了吉娃娃的第一张照片,她就是那个笑着的普通女孩。这便是她的第一个笑脸。
故事慢慢地展开。吉娃娃的笑脸、简单的快乐让她很快成了主角一群人的核心。随着吉娃娃的消失,主角一群人也很少再见面。是什么让这群人聚在一起呢?毫无理由。主角一群人本来只是在酒吧一起玩的同龄人,没有恶劣的爱好,没有高尚的理想,只是享受Sedgwick的气氛。而将他们真正凝聚在一起的,是女孩吉娃娃的魅力,如同“淘金潮”一样。吉娃娃偷到的600w只是一起契机,一个引子。在吉娃娃的魅力之下,大家开启了一场欲望的旅程。
3.幸福的定义
每天忙于工作的人也好,忙于学习的人也好,人一旦忙碌起来,就会忘记了反思和追问。忙于享受金钱的主角们也是如此。当认为永远也花不完的钱用完的时候,人之间的关系由变得不再相同。从朋友那里索取的便是其他的东西,超越于快乐之外的。如果没有任何可以索取的东西,那么这种不健康的朋友关系很快就会消失。进而,开始一段新的关系。
摄影师大叔就是这样的角色。他用自己的套路和思维方式主导了吉娃娃。吉娃娃便和大叔混在了一起。那幸福的定义呢?即使是套路,当面对自己提出的问题时,摄影师也无法自圆其说。于是,吉娃娃放弃了这些送上门来的“答案”,开始自己寻找,首先从自己的朋友中开始。
(在这段中,有一段对话特别喜欢。想要拍电影的永井用镜头对准快乐的女孩们,这时一个女孩说:你镜头拍的女孩子都是你想约炮的对象嘛?因为,镜头是欲望的表现。没有欲望的话,为什么要拍摄呢?)
4.飞镖游戏
吉娃娃在离开摄影师之后,开始了自己寻找幸福和答案的旅程。她一个个拜访朋友们,住在他们的家里。我最喜欢的镜头在这段中。上一秒是女主在胜男家投飞镖,下一秒镜头就变成了吉娃娃在投飞镖。飞镖游戏是我觉得所有游戏里最容易放弃的。小时候的我,家里有飞镖的记分板。但是真正的投掷飞镖,也只有屈指可数的一两次。不知道为什么,这个游戏就这样一直摆放在角落,无人问津。飞镖游戏也是如此。我想,这是那种只能玩一两次的游戏吧。如果玩久了,很快就会腻。在每个人家中逗留之后,吉娃娃大概是不想彻底破坏朋友的回忆,选择了突然离开,放弃了在这里寻找答案吧。
5.恐怖袭击
恐怖袭击的细节是这个电影的加分项!吉娃娃的故事格局怎么说也都太小了。生死喜乐看上去仅仅是几个年轻人的自嗨。但是在这个故事的高潮之后,编剧在这里亮出了一些更有深度的东西,呼应片头关于年轻人评价的主题。年轻人生活在自己的世界中,脱离了社会和世界。而相比吉娃娃的死,社会上的恐怖也震撼了女主,感受了自己即将步入的社会的残忍。
6.转变
步入社会后,人会变嘛?最后吉田的这场戏或许表达的就是这个。吉田失联一段时间后,重新换上了新的装扮,完全一副大学顺利毕业之后社会人的样子。然而他骨子里却没有任何变化。或许,这一切是“吉娃娃后遗症”。与吉娃娃相处之后,吉田就变成了这样的人。他变了,又或许他没变。但是对于女主来说,吉田已经脱去了绚丽的包装,称为了一个十分无趣的人。
7.烧仓房
在影片的最后,一个小小的反转,甚至不能称之为反转。这也是剧情的特殊之处。影片的最后,大家来到了吉娃娃尸体被发现的地方,纪念她,向她道别。作者借用“小熊”这个人物,说出了吉娃娃最后的日子。在吉娃娃被分尸前几天,小熊遇到了正在买菜谱的吉娃娃。吉娃娃有了新的男票,开始憧憬新的生活。最后,她就这样消失了。她并非堕落致死,而是在幸福的幻想中。这让我想起了以前读过,也改编成电影的故事《烧仓房》。或许,吉娃娃就是被这样一个人所杀。
8.关于追求幸福的故事
吉娃娃是谁?她的形象意味着什么?这不是一个关于孤独和迷茫的故事,正好相反,这是一个不断追求幸福,不断用行动去定义幸福的故事。这样的故事,结局为什么是毁灭呢?或许,生活就是这样,就像突然发生的恐怖袭击。美丽的人如流星一般,在绚丽之后迅速消失。幸福就寓于其中。
音乐制作人严东鸣偶然的意外来到耘海村,这是桃花源一样的村庄,村民共产,一起劳作,一起吃饭。
严东鸣在这里,遇见了种菜女神田礼耘。女神原本是台北知名律师,名声正噪之时后回到家乡,家乡已变黄田,女神带领村民还荒田为海稻田,劳作中给村民了分了组:农机设备组(大力、米康)、蔬果耕种组(米唐
音乐制作人严东鸣偶然的意外来到耘海村,这是桃花源一样的村庄,村民共产,一起劳作,一起吃饭。
严东鸣在这里,遇见了种菜女神田礼耘。女神原本是台北知名律师,名声正噪之时后回到家乡,家乡已变黄田,女神带领村民还荒田为海稻田,劳作中给村民了分了组:农机设备组(大力、米康)、蔬果耕种组(米唐、细粒仔)、稻田耕作组(女神)、蛋白来源组(肉菩萨)、料理组、医疗组(伶姗、籼籼),还成立了耘海村公司,海稻米以及多的食物拿出去卖,按田的大小来分钱。
后来因为严东鸣的到来,还成立了音乐组。给村民带来了不少快乐,还给菜弹吉他,菜更好吃了,哈哈哈。
严冬鸣到台北后竟然不适应以前的生活了,适应了耘海村天然氧吧般的好空气,以及纯天然的食材,最后留在了耘海村,和女神终成美好眷属。
东鸣提出了种菜女神计划和耘海农夫F4,吸引了不少人的关注,最后宋氏集团加盟,耘海村成为度假村,村民和宋氏集团一起经营耘海村,其中融融,公共设施逐步恢复,村民在村里过自己想过的生活,同时也实现了人生的价值。
很治愈的一部剧,风光美丽自然,食堂元气满满,村长的声音软软糯糯,村民可可爱爱,淳朴快乐,治愈了东鸣2年的创作瓶颈,相信也会治好你的困惑。
PS:附剧中有哲思的几个对话片段。
1.凡不要想太多,先动起来,在行动中目标会清晰起来。
我们日常生活中也应该这样。严东鸣和女神田礼耘的对话——严东鸣:你怎么好像对每件事情都很笃定的感觉?田礼耘:什么意思?严东鸣:就像对大事、小事的定义啊,对你想住哪里啊,在哪里生活啊,然后未来怎么办啊,你好像都没有这些困惑的感觉。田礼耘:还是有吧,可能凡事我就不会想太多啊,先做了再说嘛,所以在中间过程,我就找到自己想要的是什么。
2、遇到挫折时,换个角度看,就不会难受了。生活中,换个角度看糟糕的事,生活会从容快乐很多。场景:台风过后,稻子倒了源叔安慰礼耘:“”没关系,这就当是我们给老天爷交的一些租钱,感谢他给了我们这些阳光、空气、水,还有这片地可以种,我知道你很聪明,你以后一定会知道做事情的方法还有看事情的角度,这些田的租金啊,会一年比一年少。”很温柔的劝说,让礼耘在面对台风时可以从容的当作平常事一样,去补救还能补救的。3、遇到矛盾时,先顺着对方的意思,等对方静下来,事情就会越来越清晰。工作生活中也是,不要急于反向反驳,往往更容易解决问题。场景:当礼耘让东鸣回台北,东鸣和女神观点矛盾时村长珍尼佛说:“在大自然上,树枝如果太硬大风一吹就断,树枝如果柔软,像柳树一样,顺着风向去转,它就可以活很久,现在的阿耘就像大风一样,不管她起风的原因是什么,如果继续留在这里跟她杠。只会让你们的关系变成断枝。她那阵风停不下来,你这颗大树又怎么可能自己静的下来的。“最后,东鸣顺着礼耘意思回到台北,礼耘非常想念两人在耘海村的快乐时光,逐步意识到之前的错误,最终两人和好。
搞创作的知道,电视剧剧本最难写的就是第一集;观众也知道,除了大结局之外,一部电视剧最精彩的应该就是第一集。因为它必须要:1,为后文埋下伏笔2,介绍剧中主要人物3,创造一个引人入胜的故事以防观众转台4,结尾遗留悬念让观众还想明天继续看第二集金枝1的成功就在于近乎完美的做到了以上几点,而时隔九年后,这部经典之作的续集,却没有。先来看金枝1,开篇:如妃杀陈妃。这是编剧埋下的第一个伏笔。同时也交代了
搞创作的知道,电视剧剧本最难写的就是第一集;观众也知道,除了大结局之外,一部电视剧最精彩的应该就是第一集。因为它必须要:1,为后文埋下伏笔2,介绍剧中主要人物3,创造一个引人入胜的故事以防观众转台4,结尾遗留悬念让观众还想明天继续看第二集金枝1的成功就在于近乎完美的做到了以上几点,而时隔九年后,这部经典之作的续集,却没有。先来看金枝1,开篇:如妃杀陈妃。这是编剧埋下的第一个伏笔。同时也交代了第一位出场的主要人物,如妃娘娘,从始至终如妃都是坐着发话,掷地有声,铿锵有力,犀利霸气的形象一下子就塑造出来了。陈妃死之前一通凄惨咒骂,只见如妃面不改色心不跳,反而是站在她旁遍的婢女宝婵在瑟瑟发抖。单是这一个镜头就让观众明白了如妃是有多么的心狠手辣,心理素质是有多么的强大,而在她手底下干活的下人,日子并不好过。再看金枝2的开篇是什么,是一段溥仪和老头之间冗长的对话。我们都知道,溥仪是末代皇帝,清朝不可能再复。所以开头先给观众上了堂历史复习课,意义在于什么?我表示不明所以。倒叙在电视剧中并不少见,比如《创世纪》一开始就是叶荣添坐在通往烟城的路上,结尾也终于叶荣添在无烟城的讲话。我暂且猜测,开篇倒叙是为了呼应结局,可我实在又不觉得金枝2开头这两个龙套角色以后还会在大结局出现。接下来,龙套之后再接龙套,时间就又回到一百多年前,我们从几位龙套大人口中得知嘉庆帝不在紫禁城,宫中谣言四起。镜头一转来到戏院,这才轮到第一位主要人物出现,看样子是个说书人,还有两位当官的,一个自称巴察,他们同时都在说着同一件事:宫中谣传,如妃威逼一个宫女与老太监对食(或许是对应金枝1中的安茜与鄂公公)。到这时,第一集的时间已经过去四分之一,仅仅交代了2位可能比较主要的人物,一个戏台前给人说书,一个当官的叫巴察,对话中得知其娘子也是宫里人,另一个当官的似乎和如妃家里有仇。其他不详。我们再来看金枝1用前四分之一的时间都讲了什么:首先出场的是,乡下打扮的孔武和陈爽,二人赶马车上京城运送贡品,不巧在山中迷路。这时陈爽的第一反应,“饶了一天都在打转,山中有鬼吧”,而孔武,更卖力的驾车,说道,“我就不信走不出这个山头”。编剧利用这段小插曲,毫不费力的就展示出了两位关键人物的性格与智商差异。接着,孔武和陈爽二人救起了昏倒在路上的尔淳,为救被劫持的玉莹还杀死了一名天理教教徒。尔淳猜测准确并且施计让孔陈二人不得不护送一众秀女上路。在短短几分钟的剧情里,不仅又为故事埋下“天理教”这第二个伏笔,玉莹的锋芒毕露,尔淳的沉着冷静,足智多谋都一一呈现在观众面前。中段篇幅,一班人几经波澜,终于到达京城,秀女们正式成为紫禁城中的一员。期间还交代了玉莹与尔淳情同姐妹,又显露出来孔武的趋炎附势,与陈爽的天真。此时,宫中有陈妃的屋子闹鬼传言,身怀六甲的如妃连鬼都不怕,下令把陈妃这间房封了。最后,金枝1第一集的收尾:半夜,玉莹睡不着去找尔淳,发现她不在屋内。因为这时尔淳与另外两名秀女淑宁和沅淇正偷偷摸摸的去见一个上了年纪男人,并叫他做”义父“。玉莹则误打误撞一个人来到阴森恐怖的陈妃房间,忽然门口一个人影出现。第一集完,并给观众们留下耐人寻味的悬念:尔淳,淑宁,沅淇这三人之前为什么假装彼此没关系?被她们称做义父的这位神秘人是谁?他们半夜会见是为了什么?在陈妃房门口出现把玉莹吓了一跳的女人又是谁?再对比金枝2的中段,又回到宫中,人物陆续登场,这次是书兰嬷嬷,和她的舅父太监,当中伴随超强信息量,总的来说,全都围绕一个话题:谣传在如妃的威逼下,一个宫女和一个老太监对食。宫中的各种势力都想知道谣言是真是假,到底是哪位太监和哪位宫女。书兰嬷嬷与湘菱嬷嬷大概都是五阿哥奶妈,不合。之后他们口中的湘菱嬷嬷和太监头薛东胜首次出场,湘菱正在陪五阿哥下围棋,又是大段对白,湘菱与切磋棋艺顺带教他为人处世,但是五阿哥似乎有些二缺。镜头一转,一个宫女打扮的人走向城门,被侍卫拦住。然后天黑了,储秀宫的姑奶奶带领一众宫女,求见如妃,如妃的侍婢以娘娘正在看戏为由把她们拦住。一集时间过半,金枝2中的如妃才登场,聚精会神的听戏中。如妃后面的屋子里,尔荷姑姑正在训斥跪着的一个小宫女(上面提到被侍卫拦住的)和一个老头。从对话中我们终于得知,这两位就是人人都在传的谣言当中的男主角李公公和女主角冰妍。不过实情是,李公公和宫女冰妍情同父女,冰妍的奶奶在家乡病重,于是李公公想了个注意,两人假装对食,宫女成为太监媳妇可以出宫,冰妍就能回乡见奶奶了。如妃在得知此事之后,好心的极力帮忙促成了他们对食。不料件事被人越描越黑,变成宫女得罪如妃娘娘,在如妃的逼迫下,该宫女和老太监对食。宫女冰妍情急之下想一走了之,如妃洞悉宫女和公公的名号暴露,派尔荷姑姑把她及时拦住。我再来解释一下,以薛东胜为首的敬事房太监们与奶妈湘菱嬷嬷和巴察两口子,都从事收集宫中情报(或者说谣言)再卖出宫外从中获利的生意,存在商业竞争关系。书兰嬷嬷与湘菱嬷嬷都属同一单位,供职于五阿哥,但奶大不中留,奶妈只能有一个,所以二人又存在竞争关系。这次对食谣言一出,书兰就想借薛东胜之手,利用谣言设计除掉湘菱,结果道高一尺魔高一丈,湘菱早就识破陷阱,不仅确定了谣言真伪,让薛东胜扑了空,还在如妃娘娘面前排除了自己造谣散播的嫌疑,并且讨了个好。谣言到底来自哪里呢,于是又一个人物出现了,如妃的妹妹,淳太妃。淳太妃早入了宫,是乾隆晚年的妃嫔,可没多久乾隆就驾鹤西去。后来如妃入宫,成为乾隆儿子嘉庆帝的妃子。淳太妃因为听信谣言,以为如妃害过她,加上妒忌如妃得宠,所以就不断造谣中伤如妃。之后,男主角出场,昆曲名角儿高流斐,来京落户不久,已经红透全城。接着交代了说书的,人称章爷,是戏班老板。而最后吸引观众看第二集的悬念只是,谁在吹笛子?至此,金枝2第一集就完了,简单的说,就是讲了一个太监宫女对食谣言的始末。有台词的主要人物不下十个,且非大牌演员辨识度较低。蔡少芬饰演的湘菱嬷嬷,似乎智商极高,如妃似乎大智若愚,淳太妃似乎心理变态。如果不过多纠结于剧情,比起金枝1第一集,我觉得,金枝2最大的问题就在于人物被脸谱化严重,无论主子下人,宫内宫外,所有人物个个都牙尖嘴利,人人都城府深似海,谁和谁都在勾心斗角。金枝2其他问题还有,选角失误。陈豪的演技不容置疑,无奈相貌和嗓音,属于先天条件不足,非得让他演个万人迷戏子,不能怪观众难以接受。另外,配乐过火。配乐在影视剧中的作用相当大,尤其金枝1又以配乐优美著名。但用的多倒适得其反,金枝2第一集出现的音乐声,大部分都延用了金枝1中的配乐,并且出现频繁。蔡少芬被在城门口被截住时,陈豪卸妆时,好像是同一段吉他声,在一个古装剧里配吉他,也容易让人出戏。既然是续集,自然要拿来和第一部比,时隔多年,自然要在各方面有进步。可惜金枝2没能超越1,甚至没有追平,或许现在下结论还言之尚早。金枝2在同期港剧中,的确还是有着鹤立鸡群的优势,因为我们依旧可以欣赏到十足的创意,十分讲究的画面和对白。章老板在戏台前说书,讲的是谣言版宫里的故事,也就是金枝1中所发生的情节。其实这是在告诉大家,说书人口中的故事才更精彩,虽然是假的,但人们更愿意听。所以从哪方面比都是谣言版赢了。最后我想分享一段,曾在2011年底流传出的江湖谣言:某导演和某编剧,在TVB的威逼下拍了一部电视剧。现在我们都知道了,那位导演叫戚其义,那位编剧叫周旭明,那部剧叫金枝欲孽2。哦,还忘了说,对食的宫女冰妍和李公公一起,离开了紫禁城;拍完了金枝2的戚其义也和周旭明一起,离开了TVB。
对于养猫多年的我最看不得这些,那个镜头太真了,真的就像猫摔死的状态,特效,绳子绝壁做不出那样的效果!吗的狗剧组!但凡有一个良心未泯也不会允许这么拍!在镜头的演员、工作人员都有责任!不给出合理解释这帮导演演员一生黑!诅咒这辈子火不了!死在阴沟里!
气死了! 吗的 还在这狡辩,要是没死早就放出各种片段,而且以前也
对于养猫多年的我最看不得这些,那个镜头太真了,真的就像猫摔死的状态,特效,绳子绝壁做不出那样的效果!吗的狗剧组!但凡有一个良心未泯也不会允许这么拍!在镜头的演员、工作人员都有责任!不给出合理解释这帮导演演员一生黑!诅咒这辈子火不了!死在阴沟里!
气死了! 吗的 还在这狡辩,要是没死早就放出各种片段,而且以前也遇到过这样的事,鹦鹉事件还不长记性拍摄一个片段花絮作为澄清? 脑子被狗吃了还是故意的,一目了然!你tm艺术品就残害生命?艺术品就拍成这狗玩意儿? 别糟蹋艺术了!
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12日晚,湖南卫视,一个长达10分钟的闪回升华了电视剧《百炼成钢》的尾声,镜头从成功脱贫的四川大凉山回溯,100年来为了今日之中国付出所有的那些人和面孔,再次伴着《国际歌》《七律·长征》《黄河大合唱》《没有共产党就没有新中国》等熟悉的旋律,回到了观众面前。
12日晚,湖南卫视,一个长达10分钟的闪回升华了电视剧《百炼成钢》的尾声,镜头从成功脱贫的四川大凉山回溯,100年来为了今日之中国付出所有的那些人和面孔,再次伴着《国际歌》《七律·长征》《黄河大合唱》《没有共产党就没有新中国》等熟悉的旋律,回到了观众面前。