说实话，很久没看过这么无脑的电影了。剧情真的很尬，很尬很尬。 一开始，倭寇来了，说摸金校尉不出来就每天杀两个人。告诉你出去云游了就要每天杀 5 个人。这样表现得很倭寇很穷凶极恶吗？ 然后主角说要装摸金校尉带着他们去什么金代空墓。那个表情，一看就是二五仔，我不能想象这群倭寇是有多蠢才能相信这种表情浮夸，一看就是街溜子的二五仔。 进到墓里，自己人走在前面，让村民走在后面，这群倭寇真的是太温柔了吧？你说你抗日，就把倭寇展现的穷凶极恶一些。当初抗日战争有地雷的时候，小日本都是拉着村们去趟地雷的。怎么到了盗墓就这么温柔呢？连个坏人都会当，难到要人手把手的教你怎么当坏人吗？

还有过吊桥的时候，明明倭寇都在桥上，把桥一砍就结束了，为了剧情需要就是拖延，唉，就是玩。

还有后面的蛇，那个门，脑袋装一下就裂了那么大纹路，撞 3 下就可以解决的问题，硬是拖到了主角们找到了出口。OK 编剧最大，我忍。 进了下一关，那个大锤的佛像这里，你明明站到佛像脚下，或者往后退退站到门口就不会有任何事情，硬是死了一个配角和一众小弟.....

再往后，就无力吐槽了，这些坏人心地太善良了，就没有主动的杀过任何人。你们干脆去当观音菩萨吧好不好？ 然后进到了主墓室，主角就成了超人了，能轻松地灭掉蝎子 boss，但是到了最后就让倭寇一刀阴了一把？然后单手脱黄金铠甲，你可真强啊，正常人两只手脱铠甲也要脱一会，你这一只手一提溜就拿起来了？不愧是有三只手的人嗷，直接就拿下来了呗。

真正好的剧情是，通过坏人的穷凶极恶和事态的紧迫展现出压迫感，而不是通过坏人的蠢和无脑的音乐来表现的。 另外，这些演员真的演技太浮夸了，简直就是二五仔，二五仔都不如，你在他们的表情中，看不到一丝代入的感觉。简直就是来搞笑的。 还有道具。我都没法说了，那么大的金条，随随便便的就拿起来了？金子的重量是没有体验过吗？道具实在是太敷衍了...

不行， 我要吐血了，真的是无力吐槽了，都憋出内伤了。总之就是一句话，快跑，这片子有毒，有多远跑多远，千万不要回来！！！！！！

2012年国内有一部动漫叫侠岚，被认为是失败的借鉴了火影，直到我看了咒术回战。虽然很多人说咒术是借鉴的火影，但是我个人感觉更像是侠岚，可以自己去找找侠岚，除了画质仍然具有明显的早期普通国漫特色，其他碾压咒术。

第一，人物塑造。

只有七海的人物形象是丰满的，动漫用了整整两集来介绍他生活方式和战斗方式，同时这两点高度统一，这个形象就立起来了。

主角的形象最令人不解，凭什么有人做就等于我应该做？凭什么我吞了手指就应该死？不想死还得继续帮忙吞手指，事先还说清楚吞完还是得死。这什么离谱逻辑，而且主角还真就是这种人。

主角团的其他成员也是逻辑怪物。

五条悟，很多人会觉得他的形象还不错，但是真的是因为塑造的好吗？我看未必。五条悟就是那种我无敌我随便浪的人，就这一句话就概括完了，他的形象大多都是我们自己脑补的，其他动漫从来不缺这种类型的角色，直接搬过来也大差不差。类似的角色还有东堂。

伏黑惠，莫名其妙的和主角有了羁绊，火影的羁绊好歹也用了几百集来说明，你凭什么一场战斗就有了，关键是男主还是打到一半就挂了。

其他正面角色都像是纸片人。倒是反派给人的感觉好一点。

第二，战斗过程。

热血漫最重要的要求之一就是战斗要爽，可是我觉得咒术的战斗看起来非常无聊。首先是格斗，每个人打起来都是一个样，还喜欢用静止画面，另外我认为体能和技巧应该是两个东西，但哪怕是刚入学的虎杖悠仁都能和东堂打的有来有回。第二是放技能，有些技能明明特写会更震撼，结果就随便给个画面，一点感觉都没有，五条悟那个大球明明可以画出全貌，类似于火影里大蛇丸打九尾那里一样，偏偏就不画，最后只给个灰蒙蒙废墟画面??。是经费不够？

另外就是打斗逻辑不要这么离谱行不行。

打训练怪那一场好家伙，隔着墙就感受到了敌人一拳过去？那你还在楼里找那么久。

打顺平那里也是，免毒之前不说，之前说两面宿摊就是诅咒之王，后面解释就说是诅咒与毒之王？

打真人那里，明明是虎杖悠仁的灵魂在支配身体，凭什么两面宿摊的灵魂会攻击真人？

八十八桥那里，怎么说你都对，反正就是克制了，和之前一样就是克制，你能怎么办吧！

想起来之前看九州缥缈录里的一次战斗，吕鹰扬对着阿苏勒用大劈之刀，画出一个完美的圆，败了，问阿苏勒为什么能破他的圆，阿苏勒回了句我用的极烈之枪破一切圆，这是就是设定的力量，反正作者想怎么写就怎么写。机械丸和熊猫打架，我死了，嘿我没死，我又死了，嘿我又没死，反正作者写着我没死，随便你怎么杀，关键是作者连伏笔都没有，观众看到自然也就无动于衷的接受，一点惊喜都没有。

最后就是打架的时间线。

经常这边打完跳那边，但是观众不知道哪边先打完，而且哪怕一边明显先打完，也不会有人去帮别人，问就是赶不上，有种火影大决战鸣人赶路跑了两百集的感觉，但是这次路程只有几十几百米，很降智的一点。

第三，剧情。

这剧情真得是稀碎的，就像是机器人在刷副本，每个剧情之间人物行为变化极大，而且前面发生的事对后面剧情没有影响，虎杖死了，五条悟被袭击了，交流赛照样开，一点影响都没有。一般不应该趁热打铁进入主线吗？结果我就是不进，服不服？刚刚暖起来的热情又冷了。

第四，战力。

问：为什么反派总是洋洋得意？

答：因为他们知道自己打不过五条悟，但他们成功骚扰了五条悟。

战力差距之悬殊真得罕见，五条悟开局就是战力天花板，反派来的人一个技能就能秒，这还打个屁。主角团其他人也是，打不赢就开挂，什么黑闪、加班、影子释放，反正就是一有事就爆发，战力系统等于没有。

英国长寿科幻剧“Doctor Who”《神秘博士》经历了起起伏伏，目前出到了第13季了。准确来算的话，距离“《神秘博士》第一集于1963年11月23日17点16分在英国广播公司电视台播出”已经半个世纪了。Time flies…“博士 The Doctor”和“同伴 Companion”一道也已经陪伴很多人走过了数载。

连片头都几经变化：

【详细】

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S+级颜值，A级演技，cos级妆造，MV级剧本。

冲李菲的颜值身材来的，没想到女主也美得很自然，男二的面相也很有记忆点。女主演技比《沉香如屑》里表现还要流畅些。男主哭戏吻戏打戏都不错，能看出是个有悟性的孩子，但文戏不够生动松弛，还要慢慢积累学习。

布景和一些镜头拍得很美，浴池那场戏、宣纸吻那场都拍得很经典。但成本所限，妆造略塑料，大部分镜头比较糙，慢镜头过多，滤镜太厚。

剧本完全是小学生练手之作，为甜而甜，为虐而虐，权谋幼稚，毫无逻辑。真难为这些半路出家的孩子，得有多强的信念感，才能念出那尬出天际的台词，调动那没有来由的情绪。

青春如一去不还的小鸟，青涩而干净的眼神如昙花般转瞬即逝。愿我的美人们，都能勤奋进步，技艺有成，得遇伯乐，星途顺利，在娱乐时代无情的浪潮里留下最美的一瞥。

最近影视行业终于要复工了，这对文化行业无疑是一件大好事。

先恭贺一下。在正式电影院开播之前，马照跑，舞照跳，剧也不能落下。作为17年小爆剧的续集，《河神2》已经聚集了一波书粉和剧粉，等着看海河上的小河神怎么帮助警局探案，所以刚播出，各大平台就都在讨论了。谈谈案件《河神2》延续了第一部短小精悍的特点，一共24集。全剧对应民间谚语“九牛二虎一鸡”，4集一个案子，目前进展到最后阶段了，既然九牛二虎都已出现，就等一鸡了。前4集，用“崔疯子拦腰折断”和“外交官顾唯良自燃”两个独立案子展开。到了第8集，就开始合纵成“九牛二虎一鸡”的主线。第8集开篇，是女学生的疯癫跳楼自杀案件。丁卯和河神发现女子肩部的火焰纹身和顾唯良婚礼上的火牛图一致，最后发现是学校图书管理员受到校长的指示，迷晕女学生，送去民国天上人间导致。这边案件刚破，河神和小神婆正要结婚，老河神郭淳、胡海江和肖砚三位长辈在同一天突然死亡，这对河神一行人无疑是致命打击。在警察局的追查下，三名凶手都已经被冻死抛尸，而河神一行又发现三位长辈一手谋划了顾唯良自燃事件，而三位老前辈曾经加入过一个“古登堡”的协会，这个协会打着传播文明的幌子，代理人渗透各行各业。二十年钱，魔古道病毒泛滥，病愈得不到控制，愈演愈烈，古登堡协会就像是一场及时雨，带着医学和科学技术，顺理成章进入中华，洋医洋药的确控制了病毒的蔓延，但谁都没意识到古登堡的野心是要通过技术控制中国民生，三老决定退出古登堡。至此，第二部引入了“古登堡”组织这个概念，和魔古道对立。让正义、邪恶，熟对熟非变得越发扑朔迷离。我大学之后读过钱穆先生的《中国历代政治得失》，钱先生用了另一个视角告诉年轻的我，西方的不一定都是好的，中国古老的制度，也有相当强大的合理性。这种立意，让剧情复杂，也让剧集的思辨能力上升了一个高度。到了14集，九牛二虎一鸡，慢慢揭开了身影，三位长辈和三名凶手的死亡位置，刚好对应对应了“牛宿”。旋即，小河神的好友铁牛也突然遇害。而害死铁牛的冷库主管自己把一左一右的两只金笔插进太阳穴里，死相如牛，九牛的局面慢慢在展开，也在应和本季的高潮“九牛二虎一鸡”出现后，河妖现世。谈谈剧本我在看剧的时候，特别是看到点烟辩冤的时候，会让人看到英剧《神探夏洛特》的“记忆宫殿”。只不过两者的表现手法和内涵完全不同。小河神的点烟辨冤在于复现情景，而《神探夏洛特》里则是细节推理。如果说点烟辨冤还属于表面，那么《河神》剧本里的二元结构，则和《福尔摩斯》相似，沿用了众多悬疑佳作的经典框架。《福尔摩斯系列》里，福尔摩斯和华生，一主一次，福尔摩斯负责理性分析，华生负责莽撞，出错，推动案情。在《河神2》里，放荡不羁的江湖人士郭得友和严谨木讷的科班大学生丁卯，就是编剧设置的对立的人设。两人共同推动剧集发展。郭得友靠天神神力，丁卯则依靠严谨的物理、化学知识。这种对立，放在民国时期的天津，又映衬了当时中国刚从结束封建统治，迎来西方文明的冲突时间段。天津作为口岸城市，历史和新潮，中和西的对立和冲突就更为明显。而郭得友和丁卯则是两派思潮的代言人，携手并进。二元结构不仅出现在双男主身上，两位女主，小神婆和肖兰兰，也是一中一西，一古一洋的搭配，让人设本身就充满了冲突。冲突才能带来意外，意外才能推动情节发展。这一部里，编剧希望加大中西的对比，又加入了肖兰兰的表哥，来推动剧情。同时也让人捉摸不透，表哥到底是不是大Boss。剧本脱胎于天下霸唱的作品，但是做了大量调整，保留了原始的框架，在商业化和好看两方面，还是取得了相当大的进步的。我们看到，剧本着实能让作品本身一而再再而三的加分的。套用一下片子开头的念白，编剧的心思已经很明显了：“江湖-科学，拳脚-真相”。谈谈悬疑类型片iqiyi上有一些金世佳的访谈，在问到他最想拍什么片子的时候，他选择了悬疑。在中国，悬疑这个品类，从2015年《唐人街探案》开始，就逐渐从原本的神怪，惊悚向，走向了推理向。17年，《河神》、《法医秦明》等片子相继小爆，再到《白夜追凶》和今年的《隐秘的角落》大爆，悬疑类型片，已经走过了从神神怪怪 单纯的视觉和情绪刺激，升级到了逻辑、科学的烧脑游戏。深深怪怪，虽然感官刺激强，但是，受众仍然偏窄。随着进阶到推理逻辑层面，普世性刚好，悬疑不再是恐怖片的代名词，而是用逻辑洞悉人性的表现手段。

最直接的，则是今年夏天的《隐秘的角落》，甚至没有推理，开篇明义，把凶手放在明处。随着剧集的发展，重在解密。这个谜题不再是人物作案手法，而是人物动机和心理变化。显然更为高级。《河神2》一剧里，作为17年的续作，延续了前一部的价值体系，神怪之说都被转化为有物理、化学知识——诈尸是为了推广疫苗，自燃是因为磷粉自燃，不一而足。而《河神2》，甚至有意加大了科学的成分，丁卯角色就更为吃重。可以说《河神》整个系列，始于神怪，终于科学。这也反应了悬疑片在中国发展过程中，内核的进步吧。最后谈谈表演我从第二季直接入坑的，间接性的避免了李现先入为主的印象。单看金世佳的表现，和李现是各有千秋的。与其说是表现力高低，不如说是表演体系完全不同。金世佳毕业于上戏，李现毕业于北京电影学院。这中间既有南北流派的差异，又有电影学院和戏剧学院的差异。这两个男演员，又是承担同一角色，对比起来，刚好可以作为一个南北和表演流派的对比。先来说上戏和北影。戏剧学院，顾名思义，更偏向于舞台，对演员形体、台词要求高，对外貌要求稍低，虽然上戏有林更新、胡歌这种大帅哥，但是也有徐峥、廖凡、郭冬临、王景春这种显然不是以外貌见长的演员。戏剧表演推崇的是体验派。对，就是你在周星驰的《喜剧之王》里看到的那本，斯坦尼的《演员的自我修养》。周星驰在电影里排练的也是话剧来着。北京电影学院，顾名思义，是为了大荧幕服务的，所以上镜的重要性大，所以北影出帅哥美女。表演方法多是方法派。体验派的要义是，你要变成角色本身，灵肉合一，你就是他。毕业于上戏金世佳，专业对他的要求是要做到相信自己是河神本神。而方法派，会用一些替换、想象、分析的办法，去弥补无法完全共情的局面。所以角色往往需要经过设计，思考。当然“设计”本身有好有坏，设计的好，就是神来一笔；差，就成了表演痕迹过重。李现演的小河神，有戏谑不羁，当然也有沉稳冷静的一面，这是李现对这个人物的解读，他认为这个人物有人性，也有神性，所以看起来角色两面性更强。而金世佳的小河神，精神风貌更为和谐统一，这就是一个心里想着办大案，工作和生活都是伪装的的人，就是因为有内心有大沟壑，所以日常生活才更加得过且过，随意浪荡。至于孰优孰劣，嗯，我觉得各花入各眼，两部都还不错。

#豆粒推荐#城中三餐 | 美食/纪录片/美国咱也不敢说 咱也不敢问哪一个“不正经”的主持人工作嘛 当然也不能委屈了自己的小胃胃借机给自己的馋嘴偷塞几口也是阔以滴不过？？？？？？这么匆忙的行程设定是什么鬼[疑问]美食应该是静下心来好好享受滴[思考]灭了她 才是对她最大的尊重推荐指数：?????大卫·张执导

三级也不三级，镜头少得可怜，好无厘头的引入，编剧是没见过唱花k喝一杯玩一会私底下出台去吃宵夜吗？律师和会计师出身的伦爷沉迷外围还被骗了一千万，我？？？？？

剧情也不剧情，只能说h股盘子太小监管太水，2017年了还有这么低级把人当弱智的炒壳出现，不懂的以为Hong Kong华尔街之狼，庄家住着几千万的豪宅控盘一两个亿就为了套几千万的韭菜，哪个分析师去给一个港股创板写报告啊？上海随便一家做证券小私募看到了都能尴尬得扣出三房一厅，编剧可能连金融圈的边都没碰到才能编出这么弱智的故事，现在能理解为什么香港同胞能这么井底之蛙，我本科同学在线随便编一个券商营业部的故事都比这个更合理更精彩