可能之前犯过类似的错误,对剧情中的这短对话感觉比较深刻
阿伦:这是我最喜欢的女人,如果要我在你和她之间选择一个,我绝不会选她!为了你,我可以不要我的女人,你做不做得到?小天:做不到,我可以为你卖命,但我不能没有卡希,对不起,大哥
这个是典型的以自我意识为出发点去劝别人,『如果这事发生在我身上,我会...』,但阿伦没有落实到以行为强迫
可能之前犯过类似的错误,对剧情中的这短对话感觉比较深刻
阿伦:这是我最喜欢的女人,如果要我在你和她之间选择一个,我绝不会选她!为了你,我可以不要我的女人,你做不做得到?小天:做不到,我可以为你卖命,但我不能没有卡希,对不起,大哥
这个是典型的以自我意识为出发点去劝别人,『如果这事发生在我身上,我会...』,但阿伦没有落实到以行为强迫别人也应该这么做,这是相对较好的。不过还是有种道德要挟的感觉
小时候成长身边也有这样的人,有人提议"拜把子、做兄弟",有人受欺负我可以去打他们,你们做不做得到?实际上我胆小体弱一般打不过别人,而且上课他们被老师批评了也要让我 "挺身而出" 一起罚站,这些都不是我所想的
自我意识为出发点的换位思考并不能真正让大家互相理解、相处更好,反而在亲近关系中硬塞了一个楔子,迟早大家闹得不欢而散、分道扬镳!共情却能让我们忘记自己的立场和三观,真正的设身处地体验下别人的处境,尽可能感受他/她的真实感受,共情、谅解是关系中最佳的润滑剂!
与其他剧一般虎头蛇尾不同,天下长河开局平平,前期传奇感过重冲淡了正味,到了31集就如同萧家渡合龙一般,两条线正式汇集,整个剧情一泻而下,滔滔千里,余味无穷。尤其最后三集,矛盾进入了尾声,情感爆发,结局圆满又悲哀,让人百感交集,慨叹无尽。◎康熙:栓q,这可能是朕被“黑”的最惨的一次张挺是塑造了一个跟固有印象很有差别的康熙。我前期看剧的时候,还以为康熙会被写成
与其他剧一般虎头蛇尾不同,天下长河开局平平,前期传奇感过重冲淡了正味,到了31集就如同萧家渡合龙一般,两条线正式汇集,整个剧情一泻而下,滔滔千里,余味无穷。尤其最后三集,矛盾进入了尾声,情感爆发,结局圆满又悲哀,让人百感交集,慨叹无尽。◎康熙:栓q,这可能是朕被“黑”的最惨的一次张挺是塑造了一个跟固有印象很有差别的康熙。我前期看剧的时候,还以为康熙会被写成一个有瑕疵的英主。谁知张挺反其道而行之,让康熙在权力之下不断的被扭曲被异化,暴露了康熙圣名之下的阴暗一面。剧中对康熙的批判是多于歌颂的,这也是我越看越“不对味”的来源。不得不说,天下长河里的康熙是跳出传统评价,令人耳目一新的。这个角色发力在后程,尤其是最后10集,康熙一步一步掉进了权力和自大的陷阱,一点一点地剥落人性,暴露出封建君王的本质。作为最高统治者,一要获取权力,二要巩固权力,三要扩展权力。在这条道路上,需要不断斗争,不断牺牲。谁都可以成为牺牲品,哪怕是为国家立下汗马功劳的靳辅陈潢。康熙一开始从政治斗争的平衡者逐渐演变成政治风暴的发起者,从被动转向主动,从赤诚热烈转向深不可测,很难说他和皇权谁改变了谁。他们既共生也互斥,从最后的结局看,康熙是被打败的那个。粉墨登场的不一定是真的小丑,人把持不住自己的本心,就会是真的小丑,哪怕他坐在至高无上的位子上。◎陈潢:不争一世争万世,真正的功业会写在人心里陈潢是本剧里我最喜欢最打动我的角色,从头至尾熠熠生辉。对陈潢,我已经写了太多。编剧也是用很正的手法去写他,从初遇的侃侃而谈成竹在胸,到大河边深夜论名,再到星宿海源头述说前人,再到每一次治河的争论,任劳任怨泡在泥汤里,到萧家渡合龙的感动的泪水,再到抗旨不遵被拿问到京,再到狱神庙写下河防术要,再到最后的道别和陨落…陈潢是幸运的,他自己不止一次慨叹过这种幸运。一是前明潘季驯留下宝贵的经验和思路,二是可以被康熙知遇,三是还遇到了可以帮他遮风挡雨让他安心实现理想的靳辅,四是整个国家向上而行生机勃勃。天时地利人和竟被陈潢占了个全,还拥有康熙的一份难得的私人情谊,谁说不幸运呢。他跟康熙最终走向决裂,是因为康熙要他忠君,他却始终忠于的是黄河,是理想,是人民,是无数前人后人的美好愿景。跟康熙相反,他是越往后越跳出了功利名这个圈子,他已经不需要谁来肯定他,评价他。他的名字和黄河连在一起,他实现了他说的,此生毕于黄河。雕像会斑驳,庙宇会腐朽,真正的功业会口口相传,最终写在人心里。◎靳辅:无怨无悔,静水流深;珠联璧合,非他不可靳辅相比于康熙和陈潢,层次不如康熙多,高光要比陈潢少,但是在他这里,收获了最多的感动。他既有官场的手腕老于世情,又有一颗朴素炙热的真心。在康熙和陈潢之间,他巧妙地平衡、传递,替陈潢遮风挡雨,也给康熙做足面子。如果说康熙是天下,陈潢是长河,那靳辅就是能把这四个字连在一起的关键。没有靳辅,陈潢只能空有抱负,康熙只能望河生叹。做事难,难做事。花了每年朝廷那么多银子投在河里连个响都听不见,君要恨你,臣也要恨你。靳辅最终成为了孤臣,居然还被康熙利用成为打击明珠的靶子。可叹,可叹。靳辅是忠君的,但他更是忠民的。他能理解康熙,正如他也能和解于振甲。陈潢故去,他也毫无留恋。十几年共同治河的情谊,是友人更是亲人,共同缔造了这么大的事业,此生无悔罢。唯一遗憾,可能就是目睹陈潢被摧折却毫无办法,他竟要求索额图向康熙转告难逃史笔如铁,最终选择了和陈潢站在一起。天下长河最好的一点是,它始终关照的是人,是天下许许多多的人。没有因为这样的宏大命题,就站在统治者的立场上一味简单的歌颂。靳辅、陈潢始终以民心为本心,以治河为安民。在面对君权和人民利益的冲突时,毫不犹豫地与这片土地的人民站在一起。宏大之所以宏大,是因为人心的映照。天下长河,是一部气质独特的历史传奇剧,值得一看。
现在的人看剧爱扯三观,我也是,我也激情批判过有些剧三观不正。
但是,我认为判断一部剧的三观不是根据主角的行为,而是根据剧编剧的态度。例如本剧男主江万祥,坚信“棍棒底下出孝子”,编剧是在表扬歌颂他的这种教子方式吗,显然没有,编剧借高爷爷、冯立本等人之口表达了对这种育子方式的不赞同。而
现在的人看剧爱扯三观,我也是,我也激情批判过有些剧三观不正。
但是,我认为判断一部剧的三观不是根据主角的行为,而是根据剧编剧的态度。例如本剧男主江万祥,坚信“棍棒底下出孝子”,编剧是在表扬歌颂他的这种教子方式吗,显然没有,编剧借高爷爷、冯立本等人之口表达了对这种育子方式的不赞同。而江万祥本人也为自己的错误教子方式付出了代价,他的子女在以各种方式反抗,最后还买了一套房弄了个家外家,让他伤透了心。世界名著的主角也有三观不正的呀,端看作者的态度是歌颂还是批判。
这是部现实题材的剧,角色应该贴近现实,你要求主要角色个个都完美无缺,选择时时正确,本身就非常不合理。我知道有些角色的行为很气人,我看的时候也气愤的不得了,比如英华非要嫁给周强,比如玉华遭受家暴也死不离婚。但是,你需要考虑剧的背景和他们各自的性格。一旦把这些纳入考量,你会觉得,这种性格这种观念的人,合该做出这样的选择(虽然是错误的)。如果做出我们认为的正确的选择,那人设就ooc了。所以,虽然我看剧的时候疯狂吐槽,但我仍认为这剧多数角色的行为,在逻辑上是能自洽的。
演技方面,年轻一辈的演员还有待提高,有些场景演的比较拉垮。老一辈普遍都不错,尤其是江万祥、冯立本和大老李,演的是真不错,看不出表演痕迹。
以我的智商来看,情节有bug,有些比较夸张,但还能忍受,节奏不错,笑点泪点都有,我能看下去。
总体来说,我认为这部剧及格是有的,但是现在分数低的确实出乎我的意料了。
平稳主线之外的凛冽高光。
平稳主线之外的凛冽高光。
原文地址:http://www.qh505.com/blog/post/5095.html
已经脱光了衣服,没有遮掩的身体在那里起舞,从最初的犹豫,到后来的摆动,从开始的羞涩,到最后
原文地址:http://www.qh505.com/blog/post/5095.html
已经脱光了衣服,没有遮掩的身体在那里起舞,从最初的犹豫,到后来的摆动,从开始的羞涩,到最后的狂放,身体只属于身体,身体只和自己说话。而衣服是劳拉自己动手脱掉的,当呈现一种无遮状态的时候,世界就是一种同一体,就像阿迪娜·平蒂列曾经对她说过的那样:“你的身体是自己的。”不是自己的一部分,而是自己的全部,而在这从禁锢中解放出来的身体,是不是完全没有了阴影?
劳拉是自己用身体在独舞,但是身体是被看见的,这里有三重看见:第一重是自我看见,曾经劳拉也这样脱掉了衣服,也这样直面自己的裸体,但是那种看见是私密的——她在卫生间的浴缸里,在一个人的床上,水和床单构成了一种遮盖物,所以即使被自己看见,劳拉也从来没有释放出身体的全部信息,也只有这次,她彻底去除了遮盖物,在舞动的过程中感受到来自身体的原始力量;第二重看见来自于托马斯,劳拉就是这样对托马斯说的:“我希望你能看着我。”然后自己脱掉了衣服,但是在呈现裸体的时候,劳拉还是用手遮挡住了眼睛,仿佛这样才能不让自己看见,一种遮挡物依然存在于她的意识里,“你能行的。”托马斯这样鼓励她,然后移开了她遮挡自己眼睛的手,裸体的劳拉,裸体的托马斯,一起躺在那张床上,他们没有交媾,只是交叉躺着,托马斯用冰岛语唱起一首摇篮曲,“睡吧,我的小宝贝,雨在外面哭泣……”他们抱着彼此的身体,进入到互相开放的状态中。
自我看见的第一重状态,让异性看见的第二重状态,对应着对于身体的两种不同解读,而这两种解读背后则是关于身体的两种叙事学:遮掩和开放,自我和他者。而在劳拉裸体起舞的时候,还有第三重的看见:她起先背对着,然后走向左边,之后又从左边走过来,最后立在中间,也是背对着,但开始起舞,接着随着动作的加大,身体处在忘我状态中——无论是哪种动作,哪个方向,其实劳拉一直没有离开固定的坐标,那就是摄像机,她背对着的是摄像机,她从左边离开是走出了镜头,然后回来又重新纳入到拍摄范围中,在一个被看见的世界里,不仅有裸体的劳拉,还有模糊的沙发、盆栽,它们共同构筑了摄像机里面的场景,而正是因为被放置在了摄像机里面,那么镜头后面肯定有一个看见的人,她就是导演阿迪娜·平蒂列——似乎电影早就拍摄完成了,拿掉了前面的反射物,拆掉了框子,就剩下一个机架,光秃秃地呈现,是消除了器物意义的摄像机,但是当阿迪娜·平蒂列的旁白再次响起,电影并没有结束,它继续以身体叙事的方式被看见。
三重看见,其实就是三重叙事,关于身体,关于自我,关于他者,关于遮掩,而当一切以身体被呈现出来的时候,我们又如何审视身体的意义,如何解读身体的欲望,如何认识身体下的自我,如何明晰亲密性和爱?如果关于身体的叙事从这三重“看见”出发,那么似乎很容易对应三个看者的故事:劳拉、托马斯和阿迪娜·平蒂列。“我愿意接受冒险。”这是劳拉对阿迪娜·平蒂列说的话,当时摄像机已经架好,劳拉坐在镜头对面,她在被摄像机框定的世界里叙事和身体有关的故事。
一个已经老去的女人,似乎对身体总是敏感,甚至小心翼翼不打开身体,劳拉的自我解释是因为“太痛苦”了。是什么让她痛苦?又是什么需要她找寻一个倾听者?为什么在镜头前讲话会是一种冒险?“我每天住在身体里,但我不了解它。”劳拉这样说,一个属于自己的身体,本该是熟悉的,但对劳拉来说却是陌生的,仿佛自己成了身体的他者,既无可能进入其中,也无法安然退出。她在自己的公寓里招来男妓,他脱光了自己的衣服,在浴室里洗澡,甚至坐在床上手淫,自始至终,劳拉都是在远处,她无法把自己的身体释放出来,即使只是在肉体交易的意义上。他们之间只有简单的几句对话,而对话涉及到的是在劳拉面前他的身体,“你身上的纹身是你自己写的吗?”男人说:“不是,是书的一段摘抄,是保加利亚语。”私密的纹身,被劳拉看见,但是另类语言并没有解读的意义,和面前这个只呈现肉体的男人一样,他们永远处在一种隔阂状态中。
这是最低层次关于身体的认识,劳拉另一个看见身体的方式是和跨性的性工作者兼治疗师汉娜咨询对话。汉娜有一个男人的身体,性器官也保留着,但是他俨然把自己当成了她:她穿戴者黑色的胸罩和内裤,她把自己的乳房命名为“古斯蒂”和“莉洛”,发育不一样,但是她亲切地称它们是“可爱的姐妹”。这个“我的阴茎就是阴蒂”的人是个性工作者,她说自己卖过淫看窥视秀,而做女人是她认为不错的选择,她透露的信息是受父亲的影响极大,而父亲是个钢琴家,汉娜说起勃拉姆斯的人生,就说到了那个叫海曼的人,勃拉姆斯爱上了海曼,但是却处在隔绝状态中,性便成为不可能之事。所以用这个音乐故事为引子,汉娜其实就解构了爱,在没有爱的世界里,她即使男人也是女人——一种性别的跨越,是为了消弭差距,是为了合二为一。但是没有爱,甚至连欲望也没有了,汉娜和劳拉坐着,躺着,说着,但在性别模糊的世界里,他们其实是为了打开性的禁忌,“这就是全部的真相。”但是对于劳拉来说,她依然无法走出某种阴影,甚至当汉娜要劳拉坐得离自己近一点,劳拉也还是委婉拒绝了。
劳拉到底经历了什么,才让她想要打开身体,却害怕面对身体?“我的故事存在于未知,或者我不记得了。”遗忘,而且是刻意的遗忘,最后不是忘记了,而是成为内心的一种影子,无论是最低层次的男妓,还是跨性的汉娜,对于劳拉来说,也并非是消除自我的身体阴影,反而在这种困惑中越来越不认识自己的身体,也越来越禁锢自己的内心。向职业性治疗师希尼似乎慢慢解开了笼罩在劳拉世界的阴影,他们起先坐着,希尼告诉劳拉的是身体需要一种亲密性,就像女人需要男人,但是这种亲密性并不是破门而入的,而是缓慢进入身体,但是在亲密性到来之前,是需要用愤怒和吼叫的方式消除那种隔阂。希尼先是在沙发上扼住了劳拉的手腕,一种力的施加让劳拉感觉到被侵入;之后站起来,希尼用手拍打劳拉的前胸,另一种力施加到劳拉的身上,劳拉忽然大叫了一声,而且莫名开始流泪,希尼抹掉了她的泪,劳拉说:“我很害怕自己生气。”也正是这种害怕,她掩盖了自己的情绪,从来没有大喊大叫,从来不生气和愤怒,而希尼就这样一步步让她发泄情感,最后终于当他的手放在劳拉的腹部时,劳拉终于开始咳嗽,感觉到恶心,“我真的不舒服了。”希尼告诉她:“这是一个跃点,这是导火索——男人对你的渴望。”最后希尼得出结论:“这和你父亲有关。”
其实劳拉早就和希尼说起过,自从18岁之后,一切都变了,以为自己是自由的,是一名自由战士,而其实,“自由在那儿,太令人失望了。”18岁是走向成人的年龄,是奔向自由的起点,但是劳拉却陷在那里,始终没有走出,而希尼发现了整个情绪的导火索就是“父亲”,劳拉和父亲之间到底发生了什么?在一种隐秘的故事里,劳拉最痛苦的是,自己被遮掩了,年老患病的父亲也被遮掩了:他已经住在了ICU病房里,一副老朽、病态的身体,那么可怜地放在那里,就像已经抵达的死亡。其实,追根溯源于18岁“无知的自由”根本没有什么意义,劳拉在希尼说出那个跃点之后也曾在父亲的病房里“愤怒”:她向垂垂老矣的父亲扔出了某样东西,然后站立了片刻之后愤然拔除了插在父亲身上的导管……
可以愤怒,可以采取行动,但是对于劳拉来说,也仅仅是一种看上去像是报复的行为,用身体之伤害对对抗身体,只不过是某种心理安慰,那种阴影还在,如何能让身体变成自己的一部分?无论是男妓、汉娜还是希尼,其实在劳拉世界里,他们都把身体看成某种对象,这也是一种分离状态,所以在劳拉的世界里,了解身体了解自我,其实是从托马斯的身体叙事开始的。托马斯是父亲病房里的护工,但是本来天生有金发的托马斯现在也变成了光头,似乎身体也呈现了某种病态,而他在医院的疗养中心,却和病人一起在做心理治疗。这些病人都患有身体的疾病,甚至有些没有成人的智力,那个下肢几乎瘫痪的病人克里斯蒂安是托马斯的同伴,在老师的指导下,他们闭起眼睛冥想,然后伸出手触摸对方的脸,用身体最初的触觉来构筑一个想象的世界。
他们是病人,首先呈现的就是肉体之病,他们无法像常人一样行动和思考,那面巨大的白墙,仿佛就是现实的隐喻,托马斯和克里斯蒂安在镜头左下角对话着,他们是被现实挤压到了角落里,一种被压抑的感觉就充分体现在托马斯身上,他看着克里斯蒂安,认为他的心里有一个伤疤吗,就像是旧的链接,一直影响着现在的生活,无论是冥想还是触摸,始终无法消除这个伤疤。而这种看法其实是托马斯自我的解读,“当我从一个男孩变成一个男人,我用帽子把自己遮掩起来。”帽子是面具,生活必须戴着面具,在这个意义上,托马斯和劳拉有着相同的遭遇,也同样对待自己的身体。而托马斯的故事似乎并没有多少悬念,他躺在床上的时候,录音电话里是一个女人的声音:“我知道是你,情原谅,别来电话了,一切结束了。”这是妻子留给他的电话,托马斯一直跟随着妻子,在服装店、咖啡馆,他都和妻子保持着距离,但是从他眼神里里能看见对于亲密性的渴望——而在托马斯跟踪妻子的过程中,劳拉又尾随在托马斯的身后,成为另一个观者。
劳拉是在托马斯身上发现了和自己同质的某种东西,也正是托马斯对于身体的探寻,才使得劳拉也慢慢揭开了身体的谜团。妻子进入了一个俱乐部,托马斯也进入其中,在幽暗的灯光中,他发现这是一个SM俱乐部,里面有呻吟和叫喊,有男人和女人开放的肉体,有皮鞭和铁链。对于托马斯来说,面前的场景一定让他感到惊异,赤裸裸地呈现肉体,是一种欲望的满足还是一种变态?但是当他发现里面有克里斯蒂安的时候,似乎一切都发生了改变,这个身体患病最严重的畸形人,却有着常人一样的欲望,而他曾经对托马斯说过:“我的身体是一份礼物,生命就是体验这份礼物。”所以他从来不为自己的身体感到自卑,他说自己的眼睛最漂亮,“会说话”,也喜欢自己的头发、皮肤,而且自己的小弟弟功能健全,所以对于他来说,享受性乐趣就是自己活着的目标,而且在俱乐部里,他就是和女友一起去的,“这儿挺有趣,我是搜若人兼猎人,我要寻找性知识和智慧。”这是克里斯蒂安的“奇迹时刻”,在这样开放身体的奇迹里,他并没有被疾病所遮掩,而女友对此的说法是:“他是一个让人有信任感、力量感和温暖的人。”
克里斯蒂安似乎给托马斯另一种关于身体的定义,而劳拉在身后也发现了这一种身体叙事,所有事物都有阴影,关键是这个阴影是回到事物本身,还是成为一种遮掩?劳拉在无知的自由中遮掩起自己的身体,托马斯在面具的生活中隐藏了自己,而他们的遮掩和隐藏,父亲或妻子看起来是原因,但其实是自己背负的一种罪——他们没有让身体成为自身,而是在自我审视中拿自己当成了身体永远的他者。而其实在这个层面上,劳拉面对摄像机的冒险就成为第三重看见的危机:谁看见,谁又被看见?
终于,劳拉站了起来,她建议和导演阿迪娜·平蒂列换一个位置,也就是说,劳拉从摄像机面前消失,或者说成为镜头后面的观者,而阿迪娜·平蒂列却成为对象,在对调位置之后,阿迪娜·平蒂列有一种极大的不适应:“这是个难受的位置,我有很多恐惧——我被人看着,被评判。”在劳拉提议中,阿迪娜·平蒂列的实践并不是让自己成为被动者,其实一直以来,阿迪娜·平蒂列就有一种成为摄像机里面的“演员”的欲望,一开始,当摄像机架好,阿迪娜·平蒂列的旁白是:“你从未问过我这部电影讲什么,为什么我没有告诉过你?因为你没有问。”阿迪娜·平蒂列在和谁说话?那个“你”隐藏着,而且“没问”彻底将他从故事中分离出去,和劳拉带着影子的父亲,和托马斯“结束了”的妻子一样,成为一个隐秘的符号,也成为他们无法面对自己身体的最大障碍。而在劳拉和她对调位置之后,在托马斯发现了克里斯蒂安的身体哲学之后,似乎那个隐秘的符号已经被他们消解了:不是需要重新审视这个符号,而是需要自己寻找“跃点”敞开身体。
“我们面对亲密性、安全、信任和欲望,随着时间的流逝,对事物所有清晰且唯一的看法,逐渐变得模糊。但是脐带没有被剪断,我们明白怎么被爱才能理解如何去爱。”又是阿迪娜·平蒂列的旁白,只是在那一刻,架在那里的摄像机被移除,面板上的影子被拿掉,而这种对仪器的拆解就是消除身体的对象感,没有他人的审视,也没有自我的审视,没有他物的遮掩,也没有自我的遮掩,而最后空镜头里,阿迪娜·平蒂列再次说到了:“我到底是谁?否毁了这幅形象?怕失去你,才害怕谈及这部电影。”一个导演,一个女人,当一切的遮掩都不存在,电影或者也是现实,而身体也变成了没有影子的存在。
整部片子看下来蛮不错,因为豆瓣的5.5分,反而让我看完觉得超预期,挺有意思的故事,也很完整,除了蓝天被水泡了一天一夜都还在的唇彩外,再就是部分台词的舞台化,和部分角色的失真,其他都可以,给四星鼓励
恐怖游轮的影子没学全,那个经典场面如果能做特写,我相信会更好
众人的饥饿感流于表面,无法感同身受,除了保险推销员入戏外,其他人看不出饥饿来
自闭男孩的表演过于夸
整部片子看下来蛮不错,因为豆瓣的5.5分,反而让我看完觉得超预期,挺有意思的故事,也很完整,除了蓝天被水泡了一天一夜都还在的唇彩外,再就是部分台词的舞台化,和部分角色的失真,其他都可以,给四星鼓励
恐怖游轮的影子没学全,那个经典场面如果能做特写,我相信会更好
众人的饥饿感流于表面,无法感同身受,除了保险推销员入戏外,其他人看不出饥饿来
自闭男孩的表演过于夸张,体验生活肯定不到位,但最后举刀挣扎的戏很不错
高跟??女表情切换不连贯,愧对几场给她的好镜头
女学生全程音调平平,没张力
孕妇的表情过于脸谱化
司机很传神,男主更没得说
可惜了一个好本子
蛮轻松搞笑搞笑的。总觉得法国片里有着平凡朴素的人性关怀,关注现实生活里普通人的普普通通的喜怒哀乐,很少展现大凶大恶、大喜大悲、慷慨激昂,总是娓娓而叙絮絮叨叨一些凡人小事。丹尼.伯恩既是导演又是主演,长相性格很有观众缘的那种。中文神级翻译,完全演绎出那种过年回村叫翠花大牛的坐在写字楼里的Lucy Jack的直视感。看样子,不管世界的哪个角落,语言歧视链都是存在的,方言梗总是能成为大大小小的笑话
蛮轻松搞笑搞笑的。总觉得法国片里有着平凡朴素的人性关怀,关注现实生活里普通人的普普通通的喜怒哀乐,很少展现大凶大恶、大喜大悲、慷慨激昂,总是娓娓而叙絮絮叨叨一些凡人小事。丹尼.伯恩既是导演又是主演,长相性格很有观众缘的那种。中文神级翻译,完全演绎出那种过年回村叫翠花大牛的坐在写字楼里的Lucy Jack的直视感。看样子,不管世界的哪个角落,语言歧视链都是存在的,方言梗总是能成为大大小小的笑话取之不尽的材料库。老婆是真爱,不管是大牛还是Jack,不离不弃主动磨合包容,就这一点男主就是人生赢家了。虽然影片最后回归于家庭温暖的主题,但相比妻子,父母家人对男主还是有条件的爱,貌似原生家庭并非男主精神家园和庇护地。影片对设计师这个行当简直是黑出翔了,迎合高端顾客群的那些逼格很高活受罪的家具设计简直让人笑死,对设计界艺术届的“那种不说人话”式的追求越没人性越高级的莫名觉厉行业风气作了辛辣搞笑的讽刺。男主失忆后被自家的盥洗室搞得快疯了这个桥段让我和老公笑得肚子快要抽筋了??我恨不得冲进屏幕递一个盛水脸盆给男主??还有,很喜欢男主妻子的一些简洁有设计感的服饰,很优雅有气质,当然再美的外表和打扮如果没有了优秀的素养和品格,那也是会幻灭的,说到底,还是女主的人设加持令人心生欢喜。
在前几集收获了无数的感动和对Donald Glover天才的vision打动后,头一次看最终集时感到有些失望——很多电影研讨了无数次的多重梦境,对这样一个充满惊喜的剧集而言未免太过普通。
但细细品味后,最终集绝对是亚特兰大这部剧中最优秀的集之一。
最后四集无疑是
在前几集收获了无数的感动和对Donald Glover天才的vision打动后,头一次看最终集时感到有些失望——很多电影研讨了无数次的多重梦境,对这样一个充满惊喜的剧集而言未免太过普通。
但细细品味后,最终集绝对是亚特兰大这部剧中最优秀的集之一。
最后四集无疑是给予主角四人的closure,S04E07对应Vanessa,S04E08的伪纪录片对应Earn(和Donald Glover),S04E09关于Alfred,S04E10则是关于最神秘最有亚特兰大气质的角色——Darius。
Darius的第二段梦境中去了哥哥家里,哥哥仿佛得了严重的病。哥哥突然消失后Darius开始对相片说话——哥哥好像已经因为病症去世很久了。
梦境之前去药店的时候Darius给医院留的名字是Eze。“It's Eze,like E-Z-E,not Easy-E.”Easy-E是一个因为艾滋病去世的传奇黑人rapper。那Darius的哥哥有极大的可能就是艾滋病去世的。
回想起来,这好像不是Darius和艾滋病在剧中同时出现了
看着接着地气的各地早餐,不可控制的口水直流,一方水土一方人,一方美食,同时对于早点铺子们老板和老板娘们的辛苦,凌晨2~3点就开始了一天的忙忙碌碌,有时为了生计,有时又有了些许的责任和担子。每个人一手歌,大凡都是自己这个年代的歌曲,温暖有充满了各色的回忆。
呼和浩特的烧卖,还有很多没有吃过的,将来要一个个去品尝。
看着接着地气的各地早餐,不可控制的口水直流,一方水土一方人,一方美食,同时对于早点铺子们老板和老板娘们的辛苦,凌晨2~3点就开始了一天的忙忙碌碌,有时为了生计,有时又有了些许的责任和担子。每个人一手歌,大凡都是自己这个年代的歌曲,温暖有充满了各色的回忆。
呼和浩特的烧卖,还有很多没有吃过的,将来要一个个去品尝。
这部电视剧的前期还是很符合现实的,虽然一些价值观有点残忍,但是这就是现实,秘书不仅要有才能还要有端庄的外表。所以林无敌和裴娜代表了两种价值观,一种是大部分普通的我们(不一定很丑),一种是美女。外貌真的能够给人带来带来附加值,好看的孩子就是招人怜爱。林无敌的努力象征着超越人类的本性,打破大部分人的准则,不过可惜的是,电视剧后半部分围绕着女主的爱情。
这部电视剧的前期还是很符合现实的,虽然一些价值观有点残忍,但是这就是现实,秘书不仅要有才能还要有端庄的外表。所以林无敌和裴娜代表了两种价值观,一种是大部分普通的我们(不一定很丑),一种是美女。外貌真的能够给人带来带来附加值,好看的孩子就是招人怜爱。林无敌的努力象征着超越人类的本性,打破大部分人的准则,不过可惜的是,电视剧后半部分围绕着女主的爱情。
当红网络恐怖漫画作家姜知允新作接连问世,备受好评。而生活中她似乎越来越分不清现实和虚幻的界限,不仅经常遭遇极度逼真的恐怖噩梦,身上还常出现莫名其妙的伤口。某个夜晚,姜作家的责编徐美珍以极其残忍的方式自虐身亡,而其死亡过程和现场惨状竟与姜作家不久刚刚发给她的新作内容如出一辙。
对于喜欢看恐怖电影的人来说,故事的类型不算新颖,属于预告杀人模式。但这部电影存在着鬼魂杀人与真人杀人两种可
当红网络恐怖漫画作家姜知允新作接连问世,备受好评。而生活中她似乎越来越分不清现实和虚幻的界限,不仅经常遭遇极度逼真的恐怖噩梦,身上还常出现莫名其妙的伤口。某个夜晚,姜作家的责编徐美珍以极其残忍的方式自虐身亡,而其死亡过程和现场惨状竟与姜作家不久刚刚发给她的新作内容如出一辙。
对于喜欢看恐怖电影的人来说,故事的类型不算新颖,属于预告杀人模式。但这部电影存在着鬼魂杀人与真人杀人两种可能,相互交替,令人傻傻分不清楚,这不是逻辑不通,而是文本的解读可能性多元化,到底是鬼魂杀人还是真人杀人,令人琢磨。
这部剧借助漫画增加的唯美恐怖感觉,它不会造成特别可怕的视觉冲击,但它的惊悚在于它在不知不觉中感染你。整部剧很赞,演技也不错,导演的设计安排也是很棒的,如果让我评价,我想说一个人,一杯温水,一间半暗的卧室,我只想看杀人漫画
很多看过《大闹广昌隆》的人会纠结男主更爱谁,其实我觉得在这部电影里讨论的爱不仅仅是爱一个人更是爱(沉迷)一种感受,谁能提供这种感受就离不开谁,我想这也是他们三个纠缠到死的原因。
男主马光燊在爱情中的核心需求是“女人们紧张我、争我”,所以他的爱情里注定不会只有一个女人,更要在两个女人之间反复横跳故意制造激化矛盾
很多看过《大闹广昌隆》的人会纠结男主更爱谁,其实我觉得在这部电影里讨论的爱不仅仅是爱一个人更是爱(沉迷)一种感受,谁能提供这种感受就离不开谁,我想这也是他们三个纠缠到死的原因。
男主马光燊在爱情中的核心需求是“女人们紧张我、争我”,所以他的爱情里注定不会只有一个女人,更要在两个女人之间反复横跳故意制造激化矛盾以实现“被争抢”的目的。所以被方茵划伤脸他在笑,被戴梦酒瓶砸头他没还击,两个女人扭打在一起他也看得津津有味,眼看危及生命才去拉上一拉。
而他对方茵和戴梦两个人的态度差异,我想主要不是因为爱的多少,而是因为一个是温婉广昌隆饭店的女继承人,一个是泼辣的妓女。
马光燊如此女一女二为什么不离开?除了爱,还因为女一相信自己,女二相信马光燊。
女一方茵的情感需求是马光燊只爱她,但却明知道马光燊跟女二戴梦纠缠不清还是反向求婚,这种执着的爱里面有很大一部分是好胜心,或者说是能够获胜的自信心,她是广昌隆饭店的女继承人,财富地位不止比女二戴梦,比男主也高上一大截。
电影中有一段戴梦来广昌隆寻马光燊,马光燊回她说:“我喜欢她(方茵)关你什么事?”,方茵听见笑了,她觉得自己跟戴梦比是有十足胜算的,婚后马光燊夜不归宿被她堵在妓院,她想到的也不是离开,而是佯装自杀再争一次。可惜她搞错敌人了,她的敌人不是戴梦,而是马光燊的情感需求(要女人争)。
女二戴梦的情感诉求是马光燊不抛弃她,所以她不怕马光燊有别的女人,只怕那个女人要吃独食。有趣的是,戴梦的身份是一个妓女,一个一般男人都不会付出真心的对象,跟方茵之间的差距更是云泥之别,但是她面对方茵的时候也自带一股不输阵的自信,每次被撞破奸情不是骄傲地挺着胸脯就是嚣张地说:“你老公请我来的”,而这份自信就来自于她对马光燊这个人以及其情感需求的了解,对男主狗改不了吃屎的笃定。
方茵和戴梦的情感需求都明确地指向了马光燊,那马光燊是不是非她俩不可呢。我想更是的,毕竟方茵和戴梦已经将“争男人”上升到命都不要,做鬼也要争的境界,这按照男主的标准来说不就是爱的极致体验么。
马光燊对变成鬼的方茵说“为什么不能一个做我妻一个做我妾,政府都允许纳妾。”这话在我听来绝对要比“我其实很爱你,只是不专一”更不值得信,若方茵是一个宽容的妻,戴梦是一个乖巧的妾,那他的快乐可就真没了。
不是一家人不进一家门,两个为了争男人丢了命,一个为了被女人争丢了命,也只有他们三个才能把三角恋谈出这样轰轰烈烈的滋味,结局也算圆满,一颗子弹继续三人作伴。
真的很喜欢这个电影,若只是以渣男怨女小三的角度看就可惜了。
这些年,当我们的大荧幕被各种xx侠、xx英雄霸屏。
影视剧也是被各类变异人、吸血鬼、僵尸类的主角包揽。
科幻题材的硬货倒总是吃力不讨好地在夹缝中生存。
可以说,科幻剧面临着不小的窘境。
这些年,当我们的大荧幕被各种xx侠、xx英雄霸屏。
影视剧也是被各类变异人、吸血鬼、僵尸类的主角包揽。
科幻题材的硬货倒总是吃力不讨好地在夹缝中生存。
可以说,科幻剧面临着不小的窘境。
给五星不嫌多!春节返回工作岗位,下班之后无意点起了小破站的这个纪录片。
我的小时候是被爷爷奶奶带大的,当初奶奶挑担的两边,一边是我,一边是从土里新收的地瓜。当初如此强壮,对幼小的我来说是天一般存在的人,现在也是像纪录片中的奶奶一样垂垂老矣,“你们要多来看看我”“活着有什么意思”“我的大孙子”...放下手中的活计,多给老者一点
给五星不嫌多!春节返回工作岗位,下班之后无意点起了小破站的这个纪录片。
我的小时候是被爷爷奶奶带大的,当初奶奶挑担的两边,一边是我,一边是从土里新收的地瓜。当初如此强壮,对幼小的我来说是天一般存在的人,现在也是像纪录片中的奶奶一样垂垂老矣,“你们要多来看看我”“活着有什么意思”“我的大孙子”...放下手中的活计,多给老者一点关怀。我想这也是这部纪录片想告诉我们的一部分吧。
第二集最让我感伤的部分在饼叔奶奶送别的时候,即使要借助别人的帮助才能站起来,也要目送着自己的大孙子离去。这是老人对孩子的无声关怀,也是无声的期盼。
现代社会在高速发展,曾经的济南钢铁厂成为一片废墟,少年少女们一个个成长为青年才俊走出了哺育自己的家庭,在社会中奉献着自己的力量。但也不要忘记,稍微停留一下追逐的脚步,回头望望来时的路,自己的家人正在殷切的期盼着你。
1,嘴遁被最大程度限制
本以为主角是下一个鸣人,又要开始和宿傩交朋友。
万恶的回忆杀缩减
1,嘴遁被最大程度限制
本以为主角是下一个鸣人,又要开始和宿傩交朋友。
万恶的回忆杀缩减
我想有一天,当观众看了[铁血战士]大呼:“这外星人太残暴,看得太过瘾了!”这[铁血战士]才算成了,只可惜不是现在。
看完2018版[铁血战士],顿感二十世纪福斯的如意算盘又要打空(北美票房是大扑街)。
虽然电影看起来格局很大,甚至还有大小两号铁血对打,其中一位还被吊炸天的称作“终极铁血”。
但一样不能改变 看完2018版[铁血战士],顿感二十世纪福斯的如意算盘又要打空(北美票房是大扑街)。 虽然电影看起来格局很大,甚至还有大小两号铁血对打,其中一位还被吊炸天的称作“终极铁血”。 但一样不能改变电影糟烂的事实。 充满剧透和自言自语,求轻喷。 电影院复映后看的第一场电影献给了辉夜。周五提前跑出来,改签观影。 【人设】桥本环奈又美又萌!虽然很多镜头显示身高着实有点虐,但总体还是美得让人憧憬,萌得让人心动的!后面都直接用角色名代替……会长还是没有动画里那种苍白消瘦疲惫的感觉。藤原能看出来演员很好看的 充满剧透和自言自语,求轻喷。 电影院复映后看的第一场电影献给了辉夜。周五提前跑出来,改签观影。 【人设】桥本环奈又美又萌!虽然很多镜头显示身高着实有点虐,但总体还是美得让人憧憬,萌得让人心动的!后面都直接用角色名代替……会长还是没有动画里那种苍白消瘦疲惫的感觉。藤原能看出来演员很好看的呀,那粉色头发能浅一些光滑柔顺一些吗!!石上不笑的时候还挺帅的……圭妹妹那么好看为什么银发又没有还原啦摔!讲道理情侣也很好看但是女孩子明显又又又得罪造型师了。【剧情】里面有一段感觉是致敬2001太空漫游的片段,就是早坂说辉夜生病时会像婴儿一样……构图像太空漫游的片末(心理阴影)然后是地球之外的宇宙中的婴儿辉夜……233电影票和烟火的桥段很喜欢,会长抓起辉夜手腕时,辉夜看他的眼神就像渚看朋也…… 【生气】第二季结束都还没有告白没有亲到,电影最后竞选时居然当着那么多人的面告白了!!!我当时就气得捶座椅,难道精髓不就是不告白挑战吗!!这告白了是怎样一回事!!而且石上的形象全毁了!!而且这两个人是怎么做到在告白以后再见面还装作无事发生而且片尾还亲到了!!明明在仓库里都还没有的啊!!我想有一天,当观众看了[铁血战士]大呼:“这外星人太残暴,看得太过瘾了!”这[铁血战士]才算成了,只可惜不是现在。
无论是《疯狂的石头》还是《功夫》,《命运呼叫转移》还是《落叶归根》,即便是《功夫熊猫》,我也只觉得,嗯,故事挺好看。
电影院里人们乐得嘎嘎的,我却心疼买票的那好几十块钱。
不知道是国产喜剧片水平严重下降,还是我的笑点太高,总也没法高潮,难道是这几年不喝可乐的缘故?一群乌鸦飞过,黑黑的好冷……
“即时启程”创了纪录
无论是《疯狂的石头》还是《功夫》,《命运呼叫转移》还是《落叶归根》,即便是《功夫熊猫》,我也只觉得,嗯,故事挺好看。
电影院里人们乐得嘎嘎的,我却心疼买票的那好几十块钱。
不知道是国产喜剧片水平严重下降,还是我的笑点太高,总也没法高潮,难道是这几年不喝可乐的缘故?一群乌鸦飞过,黑黑的好冷……
“即时启程”创了纪录。
太喜欢范伟这家伙了,继赵本山之后又一让我迷恋的农村偶像。
那大扁铲的肉头脑袋,很容易联想到“脑满肠肥”这几个字,尽管我总是习惯性脱口而出“满脑肥肠”……
自打跟了赵本山混,就越发突显乡土气息,打眼一看,很像那种特老实特憨厚,壮得跟牛犊一样,谁都能使唤,说话就害羞,老大不小还没摸过女人的手,经常被村里的调皮孩子欺负,唯一的爱好就是扒在麦草垛上偷看女人上茅房,名字叫“来社”,或者“长福”的大龄农村男青年。
带那么丁点猥锁,又有那么丁点好笑,要命的是,还有那么丁点可爱。
《即时启程》里的老崔,延续了一贯的范氏路线,总结出俩字,就是“折腾”,刚下回国的飞机又不得不马上买票回去。路遇喝醉美女一只,从此踏上了折腾的不归人生路。嗯,生命在于折腾,折腾的人生不需要解释。
这片子再次深刻的阐述了好人不易做的真理,好人一般都比较惨,好人都很受伤,好人都会幽怨地唱“你伤害了我,还一笑而过……”
老实的人一般都是好人。不知道从啥时起,形容一个人“老实”其实就是含蓄地骂他“少根筋”。有一次同事MM被人说,“你咋这么老实呢?”,“他居然说我老实,太过分了!”,她狠气愤很不解,似乎老实就等同于没脑子,智商低。那么,从小到大,就被人认为是“老实孩子”的我,岂不是该自我了断才是?
好人一般都没杀伤力。如果你长得不漂亮,那么就夸你可爱,如果你长得不可爱,那就夸你有气质,如果你连气质也没有,那么,就只有在“你很好,但是我们不适合”的托词后为对方颁发好人卡一枚了。所以老崔圆了塞浦洛斯的洋财梦,却未能“鸳鸯织就欲双飞”。让人有憋了一肚子SHI,却怎么也拉不出来的无奈。
好人的字典里没有“怀疑”,所以被骗一点也不希奇。
“为了你,我家没了,我店让人卖了,我一无所有了,我招你惹你了,你这么骗我?”
“你是好人……”
“好人就该被骗啊?!”
“骗子!”
“大骗子!”
“大个超级女骗子!”
老崔一边愤愤地骂,我在电视机这边咯咯的笑。
好女人会被负心男抛弃,好男人会被桃花女当垃圾。曾经让我百思不得其解的是,为啥两个好人就不能双宿双飞,举案齐眉?大概两个好人在一起纯属资源浪费。应了那句老话,上赶着的不是买卖。
在向好人致敬的同时,我更为他们叫屈。
在这个错综复杂的世界,我们经常期盼能遇上一个好人。但真遇上这样的人,是否会一如既往地珍惜?
四脚朝天的衷心希望,让烂人和烂人臭在一堆吧,好人和好人成双成对。