这里我不想再去回忆描述剧情，演员啥的，我只想表达一下我真的好后悔昨天晚上去看这个电影，这是我三十年以来看过最烂，最无语，最乏味的电影，这个电影的编剧和导演真的是个人才啊，什么样的人才能拍出这鬼玩意儿啊，三张票一百块钱我换成钢镚去玩打水漂都比看这个划算啊，看的我只想骂街！造了什么孽，看个电影看的我都要烦死了！

首先，要不是意外，我想我死都不会看完这片子。

那一天，天气正好，而我早早出发前往诊所检查口腔状况，因为人太多，牙医放映了这部让我早上难忘的电影

故事可以说就是个女扮男装热爱篮球的人赢得球赛和对象的故事。本身这样的展开，我就已经知道了套路化的剧情。但是我，还不曾想，竟然还可以更加出乎我意料！

一如既往女性化的妆容，愣是没人怀疑，她是个女孩子。这还好，惊讶到我的是，在女主从拿厕所出来的时候，被发现了，女主怎么混过去呢？配角智商强行下线，装傻（我也傻了）这也还好，反派角色设置渣男形象，缺有意思的是，这根本不是个渣男，简直叫人渣，但是男主女主和他的冲突最高潮竟然只是篮球比赛挑衅下的小打架，不得不说，这打架场面，我见过，公园里太爷爷们打拳，内叫一个狠，拳拳摸脸，弄得对方舒服，这种打架场面真让人震撼，那么篮球赛呢？作为本片最高潮的部分，设置了个我们最最最最熟悉的波澜情节，那就是女主被阻不能参加球赛啦，所以打得垃圾，但是我女主后来又回来啦，所以我们赢啦！就当我以为能够狠狠打击反派时，我的脑袋又让编剧狠狠拍打了一下（编剧：不能套路化）女主混入比赛被人发现，但却高歌宣扬一番巾帼不让须眉的言语，强行给我来个升华，我一时不明白，我究竟是在看爱情剧，还是励志剧，还是说什么电剧，对于渣男的惩罚是什么呢？跑操场！（我当场差点把要检查的牙都给喷出来）你要知道，渣男干的事情是这样的，作弊赢得旧比赛，嘴臭言语攻击女主，性骚扰等一系列行为，总之一个字：呕。结果你这就给我看这个？？？

还有啊女主弟弟莫名其妙捡了个女朋友这段剧情安排，我佩服想象力，人家女主男装的时候英雄救美，套路潦到的女孩子，你弟弟莫名其妙哼了个歌儿就撩到？她竟然还对此完全没啥反应（一脸我已经看过剧本了）是在下输了。

最后温馨提醒大家，千万别学里面的篮球哦，我爷爷打得都比这好，篮球戏只有你想不到的尴尬，没有你看不到的疑惑，更没有一丝你想象中的猛烈刺激哦。

（唯一看点可能是几个女生的福利吧，但是低俗啦，而且动不动唱歌就让人真的是无fuck可说惹，这片应该改名叫爱乐女球）

剧情很温暖

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原来是老师啊》男女主的交集开始虽然很魔幻，但是却很有意义，当然这部剧的亮点不是男女主有意思的感情线（欢喜冤家）而是除了角色们爱情线外的友情线和亲情线，往往友情和亲情最能打动人心，尤其是青春的学生们之间那些纯真的感情。话说回来，在男女主的工作场所——高中校园，那个地方是人们年少时最冲动，最激昂，最有热血的年纪，是梦想、理想开始的年纪，那时我们有着干净、勇敢、无畏的心，我们的初心。故事开始就有涉及到，男主重回校园找回初心。

平心而论，片子的质量是超出我个人预期的。作为一部低成本制作的网络电影，画面质感、剧情衔接、演员表现（特别是两位男主）都在水平线上，值得一看。到结尾以为大局已定，还在想下部怎么办，结果最后庄梦依的再次出现把悬念又勾回来了。下部值得期待。

现在网大越来越多，但质量普遍不敢恭维，能让人坚持看满6分钟的都很少见。在这样的大环境下，《渡念师》团队对影片质量的追求值得称赞。

#这是一条摸着良心说的评价

一部中规中矩的迪士尼童话真人版电影，剧情毫无新意，演员演技也并不出彩，不过这并不妨碍我精精有味的欣赏女主和凯拉.奈特莉的美貌以及服装道具场景的精致美丽，沉浸在美轮美奂的童话世界。

当糖梅仙子领着克拉拉进入教父家的钟表内部时，我不禁想，作者本人一定幻想过这样的场景：如果人们缩小后进入钟表内部会是什么样。兴许这就是这部童话故事的起源，毕竟很多精彩的故事最初的起点只是一个奇妙的畅想。

电影里也有令人倒胃口的部分，两个黑人演员（士兵和芭蕾舞演员）无时无刻不在提醒着我这根本不是19世纪的英国，只是一部zzzq的作品。另外，电影里老鼠王抓住女主时，成堆成堆的老鼠跑过女主身体，一瞬间令我汗毛倒立。女主初次进入姜母女王的剧院，5个小丑的表演也有一种说不出的恐怖和诡异。

突然想到一个串戏的情节，当女主去教父的工作坊找他时，那只猫头鹰从她背后掠过停在架子上。随着镜头拉进，猫头鹰的形象越来越突出，我脑海中浮现出猫头鹰幻化成人形的画面（参考麦格教授从虎斑猫变成人形的模样）。

最后一点感慨，不知是妆造还是年龄的原因，达西先生在这里的表现可不如《傲慢与偏见》里深情，而且和自己两个女儿的对戏总让我感觉他们不是父女，有一种似有若无的暧昧。凯拉一如既往的富有魅力！

1.女主冉颜动作很尬，首集见到师傅简单地往前凑了一下，没有其他动作，那个瞬间我以为网络卡了一下，认真一看，是演技真的不行

2.女主丢针到土匪（暂且这么称呼）身上，与师傅有条不紊地逃跑了？？这是我见过相当镇定地逃跑

3.首集女主男主掉水里似乎有种很享受的感觉？没有任何不舒服的感觉啊？表情挺愉悦的啊

再有一个我有些疑惑，搁隋唐时期，这还有女性资格跟土匪讲条件？？还活了那十多分钟？？

从一个素民角度而言，真心不咋地，只看了30分钟，浏览器都给整掉了

到目前为止，我心中的高达系列最佳作品。动画制作非常精良（经费充足），完美还原了漫画原作，讲述了一年战争的起源。有两个场景印象深刻。

一处是哈蒙唱”Don't Say Goodbye“，感到的巨大的情绪认同，借用网易音乐的一句影评：包围着自己的已然只剩下疯狂，清醒的人成了异端。这是身在乱世身不由己，认清自己在时代的洪流下不过蝼蚁的人的绝唱(by一块土豆老琼斯)。即使“青之巨星”兰巴·拉尔也有心有不甘却无能为力的时刻，那么普通人能做什么呢？相拥，相吻，约定到地球后去日本看樱花，然后在毒气中死去。

另一处是雪拉，阿尔黛西娅，面对来犯的暴徒，愤怒中领导人们捍卫家园。与哥哥卡斯巴尔不同，妹妹阿尔黛西娅更多表现出来的是善良和柔弱，她总是被哥哥保护的那个人，可能也是斯巴尔唯一在乎的人吧。她会阻止哥哥继续射击，说”这些人太可怜了“。但是当哥哥离去，养父病危，她也是会拿起枪狙击敌人的。

起源是给成年人看的动画，讲的是政治、阴谋、战争，被卷入其中的每个人的命运，这也是高达长盛不衰的生命力之源吧。我猜想，当年财团B也许只是想卖塑料小人，恰巧给一拨人有机会展现自己的故事，就像环太平洋之于陀螺。日本的老一辈动漫画人对于近代史的这一场战争三观很正，无论是手冢治虫、宫崎骏、富野由悠季、安彦良和，都是反对侵略战争的，但同时作为岛国人又有天然的恐惧和焦虑，我想高达系列也是给这些情绪一个表达的途径吧。

最近高达的最新作，水星的魔女，正在播出，看到有人说高达系列过于庞大，以至于对新人非常不友好，近几年的作品也多有不同风格的尝试。如果要入坑，0079是无法回避的，虽然几十年前的片子看着确实恼火。不过换个角度想，每个入坑高达的人都有自己的理由，有缘人终会相遇吧。就像当年的我，为了长辫子的某人看W，结果被飞翼的出场给迷住了，从此逃不出萝卜的坑。

今年来日漫精品越来越少了，看了几部挺火的新番都感觉三观不正，也许是大势已去吧。感谢日升，完成了如此精品。一个塑料小人的广告片也许，不，是肯定会消失在历史长河中，但是感谢曾经来过，成为我人生记忆的一部分。

英国诗人狄兰托马斯，曾有一首著名的诗作《不要温和地走进那个良夜》，写给他病危的父亲。他在诗中对死亡充满怒火，对生命满是怜惜，替弥留的父亲呐喊，不要轻易向死亡妥协，哪怕人生最后的关头也要抗争。在他看来，面对死亡，不论是聪明的、善良的、狂暴的抑或严肃的人，都不要选择缄默、脆弱、悲伤、叹息之举。都不要温顺地接受命运的安排，要咆哮，要燃烧，要怒斥。全诗对死亡的愤恨与无奈交织，表现出强烈的对比冲击，也引人无限感叹深思。

首先，影片的情感体验，除了女主对丈夫的态度变化，还来自她的闺蜜、邻居爷爷等人，但每次跟他人交流时，女主的神经质和反唇相讥的态度都令人不安（最明显的就是对改分家长的那段威胁）；因此，这场惊悚游戏的来源就来自女主自己，她的嫉妒、执拗、自暴自弃（视觉提示就是彼岸、双月与镜像数字的隐喻）都视听化成那个轮廓人、突然的音乐和对湖水/小船的恐惧。女主既是受害者也是加害者，一体两面，观众会感受到反复交换主体与受体的刺激。

因此本片的情感体验是两部分，一是身边的人开导女主的真实体验，二是女主黑暗内心的视听化体验，而把这两者结合，有点像近几年A24带起来的意念、宗教视听化风潮，个人认为结合的不错。

女主的黑暗经历，形同于丈夫的因爱而杀人的过程。丈夫留下的“草地迷宫”设计图纸、刺身泥塑，可以看成他杀人埋尸的设计图，也可以看成与“死神”交易的必要仪式工具（A24套路）；但最终，影片都把它们归结到一种自我束缚的心理上，这种黑暗很可能来自自身，丈夫或许因为某一次真的出轨，导致更多的“交易”（黑暗面）。而nothing的遗言，是丈夫明白一切后对女主的自白，也成为女主理解与自救的原因。

“死神”对女主拥抱与强袭（爱是双面的）、形成刺身泥塑的形态，都是她自我意识斗争的过程。而黑暗面是否会压倒她，取决于对“爱”与“虚无”的看法；但因为要用爱收尾，视听化情感的短板就出现了，结尾这个决定其实是缺乏情感落点的，虽然表现方式挺高级的。本片有明显厚度不足的问题，诸多意向只为了简单方向服务，但作为创新小品，这种尝试是值得鼓励的。