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预祝导演《丘比特人》《暮光之城管》《变形金刚经》《泰尼号坦克》《家乐福海盗》《魂断蓝翔》《环太平间》《霸王别搞基》《唐伯虎点蚊香》《鲁迅漂流记》《四驱姐妹》《白穴公主》《哈尔滨的移动城堡》《这个手刹不太灵》《钢铁侠是怎样炼成的》《海底鱼总动员》《剪刀手爱刘德华》《哆啦AV梦》《某不科学的超电磁炮》《末闻花名》《海域贼王》《夏洛特不烦恼》《如驴得水》《额头文字D》《我在故宫修古文物》《re:从零开始的异世界的生活》《我的妹妹不可能这么的可爱》《在下坂本,有如何贵干》《夏日友人帐》《四月不是你的谎言》《人民的本愿》《约会大型作战》《非凡的任务》《西游降魔鬼篇》《三生三十世十里桃花》《一万条狗的使命》《超极限特工3:终极回归》《雷伊奥特曼》《URARA迷路帖纸》《小林家的龙头女仆》《黑魔法禁书目录》《请问你今天要来一点兔子吗》《飓风管家》《十六国演义》《地球喝脉动》《春娇救胡志明》《记忆力大师》《喜欢日你》《拆核弹专家》《黄金刚:骷髅列岛》《蓝精灵:寻找神秘村落》《小黄人Dark♂眼萌》《长城市》《大后天》《美女与野兽们》《疯狂动物城市》《怪兽娘动物园》《每一夜无眠》《有嫌疑人X的献身》《爱音乐之城》《最初幻想》《疯狂的麦克斯特》《狂愤怒》《拯救者大兵瑞恩》《刀剑枪神域》《百珈璃的堕落》《速度与基佬情》《西游记录》《功夫的瑜伽》《大闹天竺葵》《地道野战》《海底小横队》《Love Drive!》《上天注定》《剪刀手爱刘德华》《喜欢日你》《速度与基佬情》《青春修炼日狗手册》《他的名字》《生化大危机》《使你命召唤》《攻壳机动车队》《战狠4》《星球崛起4》《淦刚狼4》《熊出沒》《神奇汝侠》《知蛛侠》《看不见的客家人》《敦刻尔古》《极盗车神经》《声之形态》《欢迎你来到实力至上主义的教室》《三休》《神奇动物体在哪里》《火猩救援》《奥特殊曼》《仨生仨世十里桃花》《及致追击》《空天昔》《花千白骨精》《琅琊山榜》《微小时代》《倚天屠恐龙记》《仙剑奇侠盗传》《干(gan)与干(gan)寻》《秒速五千米》《起风了哟》《龙喵》《言叶之庭园》《肖申克的舅舅》《两杆粗烟枪》《东邪吸毒》《英雄很色》《灼心日烈》《银币魂》《十万万个冷笑话》《西天游记》《极盗窃车神》《如果有妹妹就很好了》《机器人之血》《心理罪犯》《王牌特技工》《神奇女侠客》《正义联盟军》《雷人神:诸神经黄昏》《权力的电子游戏》《当北京爱上西班牙》《趈级飞侠》《肖申克的救援》《一条狗腿的使命》《鸡血战钢锯岭》《妖猫小传》《大时代》《北极爱上西雅图》《何以笙箫吵》《逐梦演艺界》等新作再次取得优秀成绩!
剧情不怎么好,情节前后矛盾,故事内容不怎么好,这位导演拍出来的是什么爛片,几位女主角还是挺漂亮的,男主角有点坏坏的感觉,选的还是比较好的,符合里面的情节人物,听说这位导演只知道玩游戏乱世王者在159区等风盟无赖-无为,天天在游戏里撩骚和聊骚,这位导演的技术有待提高,支持国产希望能拍出好片。。。。
剧情不怎么好,情节前后矛盾,故事内容不怎么好,这位导演拍出来的是什么爛片,几位女主角还是挺漂亮的,男主角有点坏坏的感觉,选的还是比较好的,符合里面的情节人物,听说这位导演只知道玩游戏乱世王者在159区等风盟无赖-无为,天天在游戏里撩骚和聊骚,这位导演的技术有待提高,支持国产希望能拍出好片。。。。
因为是法国的国民漫画改编所以颇感兴趣,结果再次证明靠谱的漫改电影真是太少了。
整部电影最好的是配乐,几段音乐都好听又与氛围切合,古典乐的插入也恰到好处。整体色调也很舒服,画面上甚至偶有神来之笔,让人印象深刻。如那个虚张声势骗取信用的骗局被拆穿时,一整排的木板人像多米诺骨牌一样依次倒下,就如那个虚浮的宴会假象一样轻而易举地坍塌。还有与之前的热气球放飞愿望对应的借风送信,虽然傻得可爱
因为是法国的国民漫画改编所以颇感兴趣,结果再次证明靠谱的漫改电影真是太少了。
整部电影最好的是配乐,几段音乐都好听又与氛围切合,古典乐的插入也恰到好处。整体色调也很舒服,画面上甚至偶有神来之笔,让人印象深刻。如那个虚张声势骗取信用的骗局被拆穿时,一整排的木板人像多米诺骨牌一样依次倒下,就如那个虚浮的宴会假象一样轻而易举地坍塌。还有与之前的热气球放飞愿望对应的借风送信,虽然傻得可爱,但是黑夜中飞过树梢的红雨伞仍是构成了唯美的画面。
主人公的演员看起来似乎偏老,看久了倒也能习惯,作出天真之态时居然还有些可爱。说到头问题最严重的就是形散而意更散的剧本。几位仆人的性格特点完全没有展开,那个怎么看都像江湖骗子的玩偶艺人最后居然又带着主人公的发明创造所得的财富回来了,而这样一来这个人从头到尾的各种行为全都变得莫名其妙。
电影中一直用一盏吊灯坠饰的逐渐脱落来暗喻这个金玉其外、败絮其中的庄园悄无声息地走向衰败。其实这部电影也有类似的特点,刚开头的感觉还不错,越往后越凸显出剧本的混乱,直到剧终字幕彻底砸碎了我对结尾升华的最后幻想。
采访丨北岛淳子
整理丨北岛淳子
文章未经允许不得转发。
Q:我们了解到《强尼·凯克》这部电影由郭采洁 采访丨北岛淳子 整理丨北岛淳子 文章未经允许不得转发。 Q:我们了解到《强尼·凯克》这部电影由郭采洁参与出品,可以聊一下是什么契机会让她想要投资这部电影吗? A:郭采洁其实是在一个偶然的机会参与到的。因为之前我完全不认识她,当初我们前制的时候有一个小的导演组,郭采洁是当时的副导引荐来的。那时候这部电影还在企划案的阶段,我们要去创投,要去募资,就在我们讨论企划案的时候我看到有一个女孩子坐在那边,一看是郭采洁,她说她来看一下电影的制作,当时我也很意外。那场会议结束之后,工作人员才告诉我郭采洁非常喜欢这个故事,可能会想要投资,后来她也有参与更进一步的探讨,并说明自己会投资《强尼·凯克》。 Q:那郭采洁对剧本有参与吗? A:完全没有。她只是与工作人员讨论,会用什么方式来投资这部电影。我知道的时候她已经正式成为投资方。 Q:因为我们在此之前并没有看过您的其他作品,包括短片、纪录片,很多人第一次看到这部电影都是在电影节,例如之前的上海电影节、台北电影节,还有这次金马影展,所以您算是空降在台湾影坛。那么请问导演,您是如何构想出《强尼·凯克》这个故事,又是怎么完成它的呢? A:《强尼·凯克》的剧本之前是另外一个比较类型的片,但由于一些执行的问题,拍摄会涉及到台北的捷运站,在实际操作方面拍摄起来会比较困难,但电影还是想拍,所以我就把那个故事中的人物拉出来,重新写了一个剧本,把那个故事中可以用到的部分引入到《强尼·凯克》,还有感觉的部分也重新抓出来,放到新的故事里。我的故事设定还是放在台北,写剧本的时候就会坐在咖啡厅,看看周围发生的,和自己身边的事,像散文杂记一样写成一段故事。写着写着就有了片中三个人物,三个人物其实也是很复杂的,而瑞玛席丹演的角色就是我朋友的朋友的原型。其实故事里很多角色都是这样被组装出来的,可能有原型,可能没有,可能完全虚构。有了人物之后再去想他们会在台北发生什么事。《强尼·凯克》没有三幕剧式的戏剧冲突,就是很日常的城市人的生活状态。 Q:《强尼·凯克》中三个主要人物确定之后,是怎么找到瑞玛席丹、黄远还有柯宇纶来出演这三个角色的呢? A:柯宇纶的部分在写的时候其实投射的就是他,首先他符合那个年龄层,其次那个角色的生活感要很够,需要帅又能太帅,然后看起来要跟大家没有太大的距离感,太偶像就真的没办法,所以很快就决定是柯宇纶了。黄远也是蛮快就决定的,很快就约他喝咖啡聊一聊,看着这个男孩子就决定是他了。瑞玛是最难确定的。 Q:那黄熙导演是不是有看过黄远之前的作品,《强尼·凯克》中的角色与他之前演的角色其实差别很大。 A:有看过,其实每一个演员我都会去看他们之前演的作品。但是瑞玛席丹就没有影视作品可以看,只能看她主持节目和她自己在脸书上讲话的样子。黄远我就有看他的戏,比如王小棣的《酷马》,他演一个鬼魂,还有《不能说的夏天》,都有看。 Q:瑞玛席丹没有之前的作品可以参考,那导演是怎么想到她可以来演徐子淇这个角色? A:我就看她讲话,后来就约她喝咖啡,我们不聊戏也不聊剧本,就像朋友一样聊天,她可能会聊到一些比较私人的话题,还有个人的经历。慢慢地再跟她聊这个角色,看她对角色有没有什么想法。就是从聊天过程中觉得她适合徐子淇这个角色。 Q:片中演员的表演都很自然,想知道导演在现场是如何指导演员,或给他们做了哪些功课? A:每个演员他们都会对自己的角色进行一些了解,比如黄远就需要了解亚斯伯格症。台湾有一个小可乐剧团,他们的孩子会有这样的疾病,所以我们就会陪他们一起排练,黄远也会和这些孩子相处。然后瑞玛就是做比较多日常的东西,主要是和那只鸟培养感情。本来她不喜欢鸟,但是后来她与鸟就相处得非常自然。 Q:那只鸟和瑞玛已经有了很深的感情,那电影拍完之后她有带回去养吗? A:她其实很想养,但是那是摄影师养的鸟,所以后来就没有带回去养。 Q:我们知道这部电影是侯孝贤导演监制的,当时你也有两个剧本给他挑选,那侯导是为什么会选择《强尼·凯克》这个剧本? A:这个我不知道,也没有问。他选完我拿了本子就走,因为我很怕他改变主意或是又想到其他什么,所以也一直没有问为什么会选择这个剧本。 Q:我们在这部电影中看到非常多关于交通工具的部分,比如捷运,还有结尾的塞车,可以谈一下你为什么你会在电影中设置这些交通工具吗? A:因为我觉得人每天都是从A点到B点,从B点到C点,每天都是这样移动来移动去,要么就是走路,要么是公车捷运,或者是自己开车,所以我觉得移动就是一个每天必须要做的事情。城市人每天都太忙,只有在移动的片刻,在走路、搭捷运或是在车子上的时候才有可能发呆一下,那一刻人就可以稍微感性一点。移动在我的构思里就是一个很有趣的部分,最主要的也是绑回《强尼·凯克》最哲学的问题,也可以联系到凯克那只鸟要不要飞的那个情节。 Q:我们了解到导演曾经在国外待了很久,在美国生活了很久,现在又回到台北,那么对于导演你来说,在纽约的移动和在台北的移动又有什么不一样的地方呢?两个城市又了你什么不同的感受呢? A:我自己本身的移动方式是不一样的,在纽约我很常走路,但是在台北我很少走路,我会骑车或开车。台北就是一个很奇怪的地方,当你在这里的时候你就会很讨厌它,觉得它很挤很臭,可是一出去之后又会觉得好想回家。就像一个在一起很久的情人,没有它的时候会想念它,可是在一起的时候又会觉得腻,台北对我来讲就像是这样。 Q:听说导演在拍摄之前没有画分镜,那到现场拍摄的时候会不会有比较茫然,不知道会出现什么样的镜头的状况吗? A:一开始剧组因为这个问题有些摩擦,但到后来就会磨出一个方法。我和姚哥的沟通也比较顺利,他是一个非常有经验的导演和摄影师,他又是拍纪录片出身的,所以跟他说分镜头是一个蛮可笑的事情,我相信他会捕捉到一个演员最自然的状态。就像黄远下雨骑车那场戏,其实就是临时加出来的,当时正好下雨,剧组处于停滞状态下,姚哥就说:“快想一下他在干嘛”,后来就有了那场戏。 Q:《强尼·凯克》哪一场戏拍最多次,最难拍呢? A:瑞玛坐在那边发呆的那场戏,其实只有几秒的镜头,就是她拿着一个水杯坐在那里。那时候拍摄室内温度有40多度,瑞玛又是一个非常躁的人,她静不下来就会很急,加上又很热,所以那场戏就拍了很久。 Q:结尾塞车那场戏有拍很久吗? A:我记得是两三个take,但是他们说没有那么少,大概是五六个take。 Q:所以那场戏车坏掉,瑞玛席丹和柯宇纶在车上的对话是即兴的吗? A:其实有给他们一个基本的台词,但是他们有自己加一些东西进去,因为制片组吓他们说这场戏只有一次机会,不然警察就会过来,那我们就没有机会拍了,这一天就完蛋了,所以后来瑞玛就很慌张,呈现出歇斯底里的状态,她吓到台词都讲错,把高架桥讲成高速公路。其实那一个take就已经可以了,但是警察没来,我们就继续拍了。 Q:那场戏是一开始在写剧本的时候就已经设定好的还是后来才想到的? A:一开始写的时候就已经有这个想法了,就是想表现出一种台北很繁忙的样子。后来在勘景的时候也会有一些状况发生,刚开始制片组的评估是不可行,但我和姚哥沟通以后还是觉得可以硬拍。 Q:导演实际拍摄的素材有多少? A:有人告诉我好像是5000多分钟。 Q:那剪辑的时候不会很困难吗?因为很多都是即兴的东西,在剪辑的时候会不会很为难? A:有,剪辑是一个很痛苦很痛苦的过程。我和另一个剪辑师一起剪,我剪得很毛躁的时候就给他剪,他也是这样。最后我们再把剪完的东西给侯导看。其实我们有剪两个版本,一个是短版一个是长版,短的是90多分钟,现在的是一个长版。短版比较年轻一点,节奏再快一点,很多的选择性再煽情一点。长版就是现在大家看到的。 Q:《强尼·凯克》中的角色都刻意地省略了他们过去的部分,是导演本来就没有想要拍还是篇幅的关系? A:本来就没有想要拍,如果放进去就会显得太啰嗦。 Q:这部电影从监制到音乐都是侯孝贤的班底,也有人会觉得和侯孝贤的电影有相似之处,你自己有这种感觉吗? A:目前为止还没有,其实我也蛮讶异有人这么认为。我年轻的时候不是特别看得了侯导的电影,当然现在慢慢可以接受了。《强尼·凯克》在创作中也完全没有参考任何华语电影,当别人问起我这部电影是一个什么类型的作品的时候,我也完全不知道。所以当听到别人说像新浪潮,像侯孝贤的时候,我会觉得很奇妙,因为我并不是一个粉丝,也完全不是那一挂的。有人提到《一一》的时候,我就赶快把《一一》拿出来看一看,因为有人觉得像,那我就会看一看到底像在哪里,但是内心还是蛮虚的。所以,到底哪里像?(笑) Q:导演是如何与林强沟通这部电影的音乐的呢? A:最早打算用爵士乐,但是当角色状态出来的时候发现爵士乐放在片子里很怪,不适合,后来我才想到应该是电音。电音的话强哥应该是不二人选了,所以也是后来才找到强哥,并不是一开始,但是强哥也很帮忙做了音乐的部分。 Q:侯导对《强尼·凯克》最大的影响是什么呢? A:我觉得是他对演员的方法,他会让演员去熟悉必须熟悉的地方,会建立起人与环境的关系,在这一点上我是参考侯导的方式。
ドラえもんにいろいろな道具が出て来て夢をかなえてくれる。夢のベースは僕自身の願望なんですね。殻を破る努力が必要になってくるんですけれど、大変恐ろしいことなんです。
たくさんの「面白い断片」を持つ
ドラえもんにいろいろな道具が出て来て夢をかなえてくれる。夢のベースは僕自身の願望なんですね。殻を破る努力が必要になってくるんですけれど、大変恐ろしいことなんです。
たくさんの「面白い断片」を持つ
漫画を分解してみますと、結局はは小さな断片の寄せ集め。本を読んだりテレビや映画を見たり、新聞を読んだり人と話したり見たり聞いたり、絶えずピッピッと感性に訴えるものがあって、あれが使えそうこれが使えそうと 捨てたり組み合わせしたり、そういう作業の結果 1つのアイディアがまとまってくるんです。なるべく面白い断片を数多く持ってた方が「価値」になるわけです
漫画家は、普通の人であれ
人気漫画をどう描いたらいいのか、一言で言えたら苦労しない。ただ一つ言えるのは「普通の人であるべきだ」ということです。体全体からにじみ出た普通の人の作品が、読者の求めるものに合致した時、人気漫画となるわけでありまして。つまり、大勢の人が喜ぶ漫画は、共感を持つ部分が、その漫画家と読者の間にたくさんあったということ。だからまず最初、普通の人であれというのは、そういう意味なんです。
自分が楽しみ、読者が楽しむ
「やはり殻をやぶる努力が必要になってくるんですけど、オバQとかああいうものばかりやってて、それの枠から出るのは怖くてしょうがないんです。今までこういう描き方でやってて受けてたんだから、それを踏み外すと言うことは受けなくなると言うことで大変恐ろしいことなんです」だが、編集者に促され、大好きだったSFをテーマに、大人向けの漫画を描いたとき、藤本の中で1つの気づきが生まれる。それは、「自分が描きたいものを描くのが漫画」だということ。
周りからの目よりも何よりも、自分の心の赴くままに描くことが面白い漫画につながる。「僕はとても楽しくドラえもんを書きました。みなさんにも楽しく読んでいただけたらうれしいと思います」
子どもは成長するにつけ、彼らを取り巻く日常性の中に順応していくわけですが、夢と冒険にあこがれる心は失ってほしくないと思います。
プロフェッショナルとは:
漫画家がベテランになると、コツがわかってきます。
このときが一番の危機なのです。
自戒の意味も込めていうのですが、漫画は1作1作初心に帰って
苦しんだり悩んだりしながら描くものです。
お互い頑張りましょう。
“三尺魂”整合了日本影视很多经典的元素:密室对谈,用对话延展剧情,牵扯命运,与“如月疑云”类型相似;时间循环,必须要完成某项未知使命才能挣脱,和世界奇妙物语最经典的一期“昨日公园”异曲同工。
但有趣的是因为聚会目的是“集体自杀”,所以逻辑的基点产生了翻转,密室对话往往是为了得到真相或是逃脱,简言之就是“求生”,而本片主人公们的终极目的却是“死”,让他们痛苦的是“死而不得”,这其中
“三尺魂”整合了日本影视很多经典的元素:密室对谈,用对话延展剧情,牵扯命运,与“如月疑云”类型相似;时间循环,必须要完成某项未知使命才能挣脱,和世界奇妙物语最经典的一期“昨日公园”异曲同工。
但有趣的是因为聚会目的是“集体自杀”,所以逻辑的基点产生了翻转,密室对话往往是为了得到真相或是逃脱,简言之就是“求生”,而本片主人公们的终极目的却是“死”,让他们痛苦的是“死而不得”,这其中本身就隐藏着荒诞感,导演也顺水推舟,用画面剪切给他们循环回到自杀前的“困境”加入了极具特色的日式喜剧感。
同时我们又知道,逃脱循环需要完成使命,这在日本电影里更多地对应某种醒悟,及其对人物产生的救赎,比如“昨日公园”中主人公在无数次拯救友人生命但越搞越砸后,终于选择了放手,也因此救赎了愧疚中的自己。本片中的主人公一度以为其使命是阻止花季少女自杀,最后却发现原来只要人心里还有生命力,还有“加油”的可能,三尺魂就不允许自己作为送人亡故的烟花而爆炸。
除此之外,片头片尾的鼓点也很有特色,片头让人感到了预定死亡的宿命感,片尾却是人一步步挣脱自己规定的死亡,重新掌握生命。四名自杀者的故事也牵扯出了诸如校园霸凌、抑郁症等问题,通过大叔对抑郁症的不理解,认为只是“心态问题”,很好地讽刺了下社会对抑郁症的不当态度,可惜没有更深入下去。
最遗憾的是结尾还是洋溢了鸡汤气息,为了圆满给四人都强行安插了美好结局。其实就算走出去,生活大概率还是一团糟,闹心依旧会是常态,你只是愿意接着去等那些快乐的“非常态”而已。
Ps. 木之本铃浩演得可以,天生自带cp感的男人
既然是森林公园的长期工作人员,这种工作状态连普通旅游者都不如,什么应急措施都没有,更不如野外的驴友有户外生存的基本常识。女同事大吼大叫,男同事毫无防备,手忙脚乱的开车,逃跑还有时间拿东西,我也真是无语了,有这时间车都可以开老远了!通过比较假的特效搏斗了一会,男的拿一根枯枝大蛇,最后还是女的用电击枪吓走了蛇,我说你早干嘛去了?费事费时瞎忙活半天,还差一点把命
既然是森林公园的长期工作人员,这种工作状态连普通旅游者都不如,什么应急措施都没有,更不如野外的驴友有户外生存的基本常识。女同事大吼大叫,男同事毫无防备,手忙脚乱的开车,逃跑还有时间拿东西,我也真是无语了,有这时间车都可以开老远了!通过比较假的特效搏斗了一会,男的拿一根枯枝大蛇,最后还是女的用电击枪吓走了蛇,我说你早干嘛去了?费事费时瞎忙活半天,还差一点把命搭进去!你说拍这么弱的原因,实在不理解导演到底什么动机?
想了很久,离看过这部影片也过去了半年,但我决定补一个评价。当时看的时候在发烧,不严重但很难受,因为喜欢德普还是熬夜看完了全篇。看完之后就可以很坦然的说,这不是个优秀的片子,推迟上映的原因也很明显,质量不佳,但我没想到过了这么久都忘不了。
这个故事,拉塞尔的人生,就像一场大病,一病就是几十年,不至于病死,却持续折磨着他,这个病,就是真相。拉塞尔正义,职业,可他得的是心病,也许一开始
想了很久,离看过这部影片也过去了半年,但我决定补一个评价。当时看的时候在发烧,不严重但很难受,因为喜欢德普还是熬夜看完了全篇。看完之后就可以很坦然的说,这不是个优秀的片子,推迟上映的原因也很明显,质量不佳,但我没想到过了这么久都忘不了。
这个故事,拉塞尔的人生,就像一场大病,一病就是几十年,不至于病死,却持续折磨着他,这个病,就是真相。拉塞尔正义,职业,可他得的是心病,也许一开始寻找真相是为了正义云云,到最后就是为了拯救自己,拯救自己稀烂的人生。他没能成功,因为这个故事是真实的,没有奇迹。我们像杰克一样,以一个第三者的角度去探求拉塞尔的故事,看到的却只是一个生不如死的行尸走肉,用寻找真相麻痹自己,骗自己这破碎的人生还有意义。他也知道,在体制面前自己就是个小丑,可他除了坚持还剩什么?
我仿佛看到了我自己,从去年六月八号高考结束开始,断断续续的生病,发烧,我不知道为什么,还去验了血,并无异样。其实我也许知道为什么:我还是无法接受自己高考失利的事实。同学们去了优秀的学校,而我只能呆在一个差学校,仿佛人生已经彻底失败,没了希望,没了梦想。没错,这就像一场大病,心病,折磨着我,我知道不该再自顾自怜,可我停不下来,停不下自卑和自悲。
当我看完这个片子,我突然明白了,我和拉塞尔一样,在为一个不可能再改变的事实持续投入情感。可这都换来了什么?无尽的疲惫,压力,难过,最终心病变成了疾病。
拉塞尔最后死了。我呢?我的人生也结束了吗?还不到时候吧?我承认我是个脆弱的人,但我还不至于一直萎靡。可以说这个电影让我警醒,提醒我该往前看了。拉塞尔用他的死,点醒了我。这也许就是电影那微不足道的力量吧。微不足道却举足轻重。
从那之后,我觉得接受自己的学校,接受自己的同学,结束自己,并且想办法用其他方式改变自己的人生。我尽力吧。
现在高考过去整一年了,从昨天开始高中同学们晒出照片,庆祝,回忆。我没说话。今天有个大学同学说:庆祝不用学数学一周年!我笑了,点了个赞。我早该笑的,我凭什么没别人活的开心?
要睡了,我觉得应该把想的写下来。无论如何我可以说,我的病痊愈了,可以向前走了。感谢德普完美的表演,要是没有他的表演,这个片子一无是处。谢谢你,拉塞尔。
刚开始看,开弹幕就被剧透一脸巴比不是良配,一堆人嚷着既然最后不会在一起,就干脆一开始就不要有牵扯,但是前期巴比给女主的恋爱体验感真的很好,总是很认真地陪女主做每一件事,愿意倾听和分享。30+的职业转变也能够支持和理解,并给予最大的支持,下班闲暇也愿意陪柔美整理文稿,这种能给稳定的情绪价值的人真的好难得,也很让人心动和信赖啊。
在这段恋情中,柔美是很享受的,柔美的每个小动作每个表情
刚开始看,开弹幕就被剧透一脸巴比不是良配,一堆人嚷着既然最后不会在一起,就干脆一开始就不要有牵扯,但是前期巴比给女主的恋爱体验感真的很好,总是很认真地陪女主做每一件事,愿意倾听和分享。30+的职业转变也能够支持和理解,并给予最大的支持,下班闲暇也愿意陪柔美整理文稿,这种能给稳定的情绪价值的人真的好难得,也很让人心动和信赖啊。
在这段恋情中,柔美是很享受的,柔美的每个小动作每个表情他都能意会,巴比都会给出妥帖的回应,弹幕说这样老是被猜中心思真的很烦,可是对待恋人情绪的表达真的不用吝啬啊,每一分表达出的爱意对于恋人都是很珍贵的熨帖。让我印象比较深刻的是,柔美因为拒绝巴比表白后,却又忍不住的关心和心动,以至于每次见到巴比都会有些无措和尴尬,在公交车上巴比怕柔美会感到不便提出提前下车,及时猜到柔美生气的原因,解释和前女友的关系,见到柔美后又笑着说谢谢你能等我,希望公交车晚点来(这样就能和你在一起久一点)连柔美都震惊原来还能这样清楚地传递自己的感情。在一起后,柔美误会巴比是财阀继承者,巴比明明看出来了却看破不说破,按门铃时还故意说是继承者回来了,然后用一份辣年糕打消柔美的顾虑,柔美熊抱巴比说你是辣年糕店的儿子真是太好了。这里两人真的好可爱,10分钟消除了在其他剧可能纠缠一两集的误会。
如果惧怕结局好坏就不去享受这段恋爱,那么女主应该也不会成长得那么快,最后那么坦然潇洒,所以碰到了不要太害怕结果,just enjoy!
诚然看到巴比对其他女生动摇真的很让人生气(感谢安大龙那么搞笑和可爱分担了我的怒气),但是看到柔美碰到底线也能说断就断也让我佩服她的勇气,无论是选择分手还是复合,都做到无愧于心。好像这段感情出现裂缝其实也不是那么严重的事情,因为做的每个选择都诚挚地传递当时的心情,就算结局稍显遗憾但都能理解彼此的心意。
没有和巴比在一起真的很遗憾,但那是对的是正确的,如果真走到婚姻还要因为已经产生的裂缝和不信任而撕破脸皮那才真的是很难堪,停留在那一瞬,起码两人的回忆大都是美好的。结局机场的那一幕真的令人唏嘘,柔美因为找不到即将发布的电脑原稿而心慌,巴比已经在另一边默默地像以前一样妥帖地安排好一切,而且BGM还是很温柔心动。被巴比叫住的那一瞬不止是柔美细胞的心动,连带着观众我都有呼吸停滞的错觉。最后两人当然也都已经放下,柔美会遇到新的人事业也得到飞升。巴比在海外相信也过得不会太差。
这部剧总体其实很温柔了结局也很美好了,但是得意于前期两人的甜蜜和cp感,最后的结局总给我一种意难平的感觉,大半夜的还在碎碎念和刷剧的物料,男女主走出来了,结果观众走不出来也是笑死。
其实对于林正英的僵尸片一直不甚感冒,之前觉得这就是一个猎奇+武功+僵尸鬼神混搭的类型片。万年不变的僵尸,各种机缘巧合的除魔卫道以及一些传统港片的喜剧元素的组合,是一种纯西化怪兽式的恐怖,那种直面血浆的所谓惊悚,很难让熟悉了东方灵异味道的我感到有什么恐怖。
这部僵尸片也是这样,没感觉到有什么恐怖,就是有点恶心(尤其是老鼠啃食僵尸尸体的那个镜头,简直重口),部分所谓的搞笑镜头也因为时
其实对于林正英的僵尸片一直不甚感冒,之前觉得这就是一个猎奇+武功+僵尸鬼神混搭的类型片。万年不变的僵尸,各种机缘巧合的除魔卫道以及一些传统港片的喜剧元素的组合,是一种纯西化怪兽式的恐怖,那种直面血浆的所谓惊悚,很难让熟悉了东方灵异味道的我感到有什么恐怖。
这部僵尸片也是这样,没感觉到有什么恐怖,就是有点恶心(尤其是老鼠啃食僵尸尸体的那个镜头,简直重口),部分所谓的搞笑镜头也因为时代感的关系,很难产生爆笑的效果。
剧情在我看来极其简单,而且平铺直叙僵尸出现,僵尸施暴被打跑,僵尸再来,最终决战。对于僵尸形成的背景没有进行深入说明,仅仅就僵尸说僵尸,僵尸是最大的魔头,制服僵尸是影片的核心目标。。。这些本质上还是欧美怪物类型片的打法。
在我看来最新奇的,是本片将制服僵尸的方法形成了一套系统,什么糯米、桃木剑、灵符、墨线等等,都成为之后僵尸片乃至灵异片的标配,这种极具东方神秘色彩的符号,具有极大的魅力。也是这个系列能够风靡十几年的原因:世界观方法论都有了,后续主创做的,就是在里面填肉,所以我们能看到不同时代的,不同形态的僵尸和林大叔,有点恶魔城那种德古拉和贝尔蒙特家族宿命对决的意思
王晓凤那段剧情让人觉得有点出戏,这个剧情跟主线好像没有任何联系,还有点猎奇的意思。最后我还以为女鬼出来要帮钱小豪痛打boss呢,结果也没有,就是一枕春梦这个意思么。
年轻的大家真好,英叔英姿勃发,钱小豪精猛强壮,李赛凤温柔可人。。。现在离世的离世,颓废的颓废,偷情的偷情,全部都变了。。。
故事很簡單,講述分離很久的父子相認的故事
笑點很多,從頭笑到尾,但是電影院很多小小孩感覺都不太懂
比如說:主角叫做勞埃德,可是主角的爸爸跟他相認的時候卻叫他勞力士
這邊可能小小孩就不是很懂勞力士是什麼....所以叫笑不出來。
這部電影比較適合大小孩來看。
電影很勵志,以忍術為題材
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故事很簡單,講述分離很久的父子相認的故事
笑點很多,從頭笑到尾,但是電影院很多小小孩感覺都不太懂
比如說:主角叫做勞埃德,可是主角的爸爸跟他相認的時候卻叫他勞力士
這邊可能小小孩就不是很懂勞力士是什麼....所以叫笑不出來。
這部電影比較適合大小孩來看。
電影很勵志,以忍術為題材
吳大師說:終極武器不重要,最厲害的武器來自我們自己的內心,
只要用心去想,那個強大的原力自然會發揮出來。
樂高真的很厲害,可以把這些硬梆梆的積木,組合成一部這麼歡樂的電影,
每塊積木都超有特色,還有很多表情,
尤其是主角勞埃德手斷掉真的超級好笑的!!!!!
樂高手會斷掉,而且會痛,會害怕,真的超有創意!!
他們戰鬥的畫面也不馬虎喔,他們有機甲,跟變形金剛一樣超帥的!
然後這部電影驚喜就是有成龍!
後面還有彩蛋,大家可以留下來看。
这是一部名字看到,就觉得看不下去的港剧,和爱我请留言一样,败囊其外,金絮其中。三年了,才看到,一开始真的看不下去,看到结尾也承认有很多很多逻辑不通的地方,可是一部剧能让我泪流不止,进而反思,沉默,然后释怀,就是一部好剧。看起来有些俗套的故事,有些故作高深的台词,有些故弄玄虚,可是一部爱情片再加点人生禅理,至少我觉得很好很好,看的有些痛,有些悟,有些遗憾,有些羡慕。初中看言情,最喜欢的一句话,
这是一部名字看到,就觉得看不下去的港剧,和爱我请留言一样,败囊其外,金絮其中。三年了,才看到,一开始真的看不下去,看到结尾也承认有很多很多逻辑不通的地方,可是一部剧能让我泪流不止,进而反思,沉默,然后释怀,就是一部好剧。看起来有些俗套的故事,有些故作高深的台词,有些故弄玄虚,可是一部爱情片再加点人生禅理,至少我觉得很好很好,看的有些痛,有些悟,有些遗憾,有些羡慕。初中看言情,最喜欢的一句话,很矫情,前世五百次的回眸,换来今生的擦肩而过;这部剧最喜欢引用的台词之一,初一箭和欢喜的前生是祝英台梁山伯,而今生,在18年前却出现了一个胡蝶,她不是他的祝英台,却在 “师傅”这个命运——天数的安排下,出现的浮沉。让胡蝶执意去等一个心里以为是命定的影子,而初一箭在18年后遇见的欢喜不是那个小石头,所以不愿意去承认,他喜欢听她的呼喊冷冰冰,孤零零,喜欢陪她看一场化蝶;虽然偶尔会想起曾经的石头仔,也许以为他前世是梁山伯,胡蝶才是祝英台,可是,天数因果有循环,喜欢蝴蝶的胡蝶,18年前就和他结缘的石头仔前世不是他错过的祝英台,她是天数再次安排在他和喜滋滋之间的曲折,尘俗当中有太多人相识过爱不到,人生路缘和怨亦有一天衰老,每次听到这两句歌词,就觉得莫名感伤。18年前,初一箭为了救石头仔命悬一线,被两个师傅搭救;18年前,石头仔为了当男孩上私塾,女扮男装被抓去当乞丐,遇到光头仔,被他搭救;18年前,欢喜也在那个乞丐窝,可是孤苦伶仃,没有人搭救,靠自己跑出来,活下来;18年后,初一箭成了一个光头捕快,不长头发,就不会头疼;胡蝶回到自己家成了一个名门闺秀却抗拒成亲,心心念念自己坚定的那个人,却不知道长什么样的人;而欢喜人如其名,努力欢喜,偷富济贫,葱油四只花感情好的让人羡慕,情同姐妹乃至更甚。梁山伯祝英台的故事是真的,只要你很想很想,很信很信;那么,前世的命定,今生却在擦肩而过的擦身错过后慢慢靠近走笼。其实就是一个狗血的爱情,但是拍的却有些让我莫名更感伤,我的影评也很乱,很没有逻辑,因为看完这一部戏,我发现原来逻辑其实就是命运,命定,不能逆天而行,善恶有报,可怜之人必有可恨之处,做错事的人,一定同时会承受做错的后果;因果循环,报应不爽;但是的故事串起来,根本的根本还是初一箭和欢喜的今生,前世梁山伯先走,今生祝英台先逝;今生还多了些许波折,故事的逻辑是今生你对谁好,就是前世你欠了谁;梁山伯和祝英台的情缘,谁欠了谁都不重要,重要的是今生还是纠缠在一起了,初一箭开始长出头发的时候,头痛不止;他或许怀疑过自己是梁山伯了,祝英台他以为是胡蝶;这是古言里面转世环节最喜欢用的情节,错认;可是幸好没落俗的是;他依然可以不管前世是否注定,还是选择了尊从自己的内心,和欢喜在一起;两生两世的祝英台;在最后结局的时候,尹天邦看穿命数,今生是祝英台先走,梁山伯没有随她化蝶而去;哪怕他们的幸福是蝴蝶的指引;关于故弄玄虚的剧情,关于欲言又止的 道理,欲拒还休看似俗套,没有逻辑;可是它却因为看下去,越看越觉得细腻感怀;主题曲的歌词,说的那样,情或爱是否可终老未回相告,俗世中情长短早有定数,含着笑扮作不在乎比眼泪恐怖;我们总是说放下,放下,看过太多别人的故事;听过太多别人的旋律,自己的际遇或平淡,或曲折;别人的故事或轰烈美好;都不外乎,不让自己太苦;人生八苦?生;老;病;死;爱别离;怨长久;求不得;放不下;每一味的苦都有因果,每一味的苦都对应它该有的甜;当命运只给你苦的时候,是接受还是逃避?白一一给儿子取名白鹤懿,希望他饱读诗书,什么都和自己不一样;尹天邦陪在老板娘身边,固执的认定她是好人不该被伤害;欢恕婆婆在四姐妹的陪伴下依然在祈祷自己失去的四个子女活的好;每个故事,每个人,环环相扣,印证着因果循环四个字;爱情的主线是前世化蝶的祝英台梁山伯;故事的主脉络就是命运,所谓师傅,就是天数;所谓明白了,就是明白了怎么去活,问心无悔,不亏欠别人,自然不会承受愧疚和罪孽,不需要苦苦等着别人宽恕,不需要勉强自己宽恕别人,没有亏欠,没有过错,就不会有纠缠;不过不可能,于是因果循环,报应不爽;长恨人心不如水,等闲平地起波澜。活着,就是和每个路过的人纠缠,或深或浅;在每个路过的地方停留,或久或长;在每次喜怒哀乐的时候挣扎,或苦或甜。没有逻辑有些混乱的影评,师傅,明白了;看剧的人不一样,看到的明白自然不一样;我能明白的就是里面有些俗套的爱情,套上一些禅理,编剧,监制想说的故事,看完了,想表达的思想,不一样的观众在不一样的时间,理解的也不一样。无论怎么样,看完以后,在结局的时候,现代的时候的回眸;还是哭了;其他人的故事,葱油婆婆和三个在监牢的子女;离开的欢喜和欢笑;拥有幸福的欢静和欢甜;尹天邦和老板娘,无涯师傅和愁思姐姐;英雄捕头和温柔捕快;每个故事交织在一起,是不同的感情,却有着千丝万缕的联系,今生的相遇祝英台成了警察,梁山伯的惊鸿一瞥似乎是个盗贼,不重要,重要的是他们的第三生在故事的结尾拉开序幕,他看见她很开心,她在他眼里成为了红色,喜欢一个人有时候不用三天,不喜欢一个人就算对一辈子也不会喜欢;感情巧妙在于它建立在命定的缘分,却在主观的感觉上成熟;百年之约,这一世约定了想见。