不知道在阐述什么的有点恶俗并且没有任何实际有价值的意义的在我看来6分都不值的电影，最后唯一有意义的话都是中学生作文里用烂的梗，笑点是有的相比起《爱情公寓》算是一部喜剧电影但并不是一部有意义的好的喜剧电影，而且笑点也不算那么多。包贝尔的演技令人堪忧，长的是像7岁，但演的可能连3岁都不到。陈思诚的花心人设真是事令人害怕，真的不怕阳痿吗？最后的感情牌打的毫不成功，真的是一点都没感动到然后主角就哭的稀里哗啦了，整部电影又讲兄弟情又讲爱情但都没有讲好，完全能猜出来的剧情，演技最好的居然是里面的母亲角色，真的是最近看过的最无聊的一部电影了，毫无收获。

又是一个平淡的周末，在家看了两部电影，一部是盼望已久终于有种的行骗天下-恋爱篇（香港篇）。另一部是无间道2两部电影上映相隔十四年，却都出现了珍宝海鲜坊。无间道2快结尾的时候，倪家在海鲜珍宝坊参加劳工迎回归酒会，想洗白，却被当场指控带走。行骗天下的达子则是来到香港开辟战场，换个环境，让老对手重新上当，海鲜珍宝坊只是路过，并没有进去。无间道系列上映的时候，可以说香港电影达到了巅峰。在所有人都以为这个辉煌将伴随香港继续前行的时候，香港电影也悄然衰落了。大佬出走，特工潜入，火烧机场，学校罢课。这个时候，也没人再相信什么hei she hui 的剧情了。说到底，风靡亚洲几十年的所谓香港文化，也只是一纸浮华，遇火而焚了。日本侵华时一次，国民党战败一次，香港都成了人与钱外流的中转站。建国之后，香港更是成为了事实上中国唯一“开放”的港口。即便如此，香港也是在七十年代之后才崛起，为港元背书的，不是大英帝国，而是中国大陆那些裁衣，装配，冲压，清洗，组装的双手。彼时半个中国的财富都堆积在那里，所有人却只想着炒房。此时面对着深圳，还有深圳背后的杭州苏州，才终于知道自己开始衰退，怨谁？香港当然不是hei she hui 说了算，人世间，也只有钱说了算。2019年，从港股转战A股的资金已经超过3000亿，据说很多人已经把香港的房产卖了转而购买澳洲的，资金流动貌似自由，其实却是最缓慢的抉择。一旦决定离开，就是十年二十年的周期。人一旦有了爱情,就总会开始欺骗自己,又总是以欺骗别人而告终。这就是世人所谓的罗曼司吧。 ——奥斯卡·王尔德.投资与恋爱一样，也是自己欺骗自己开始，看到香港真实的面目之后，还有多少人愿意继续做梦？无间道2的开场，大佬逝去，所有人都开始躁动，像极了香港美丽而危险的寓言。香港电影里也总是少不了维多利亚湾的全景，高楼林立，霓虹闪耀。可网红总有忘记开美颜的时候，潮水也总有退去的时候。不知道是不是预言，2018年香港评价最高的电影不是无双而是沦落人，拍完沦落人，黄秋生就自弃名姓，跑去英国回归家庭了。而香港电影也整整一年，再无拿得出手的作品。

女子本弱，为母则刚，这个片子应该讲述的就是这样的故事吧，女人的变化为什么那么大，是从农村去了城市么，是通过什么过上好日子的，一个个问号早就强烈的想要看这部影片了。女记者的日记记录什么呢？海报上这棵树是曾经那可红土地上的许愿树么、应该是一部很好看的电影，期待中。记得曾经有一部微电影《许愿树下》也是在这棵大树下拍的，孩子撕心裂肺的呼叫这父母，《女记者的日记》会不会也有孩子的戏呢？

郑中基和颜卓灵都是我喜欢的演员，但这部戏的剧作上严重拖后腿，人物的情绪转变毫无基础——听手机铃声会发飙，听音乐又变好，镜头表现苍白，把这种神经质拍成痴线，开场便败，更无助于之后的情节发展。绑架、出轨、斯德歌尔摩，全是老桥段，表现上也无新花样。而如今的法制社会也再无天若有情的舞台，故而糟成一团。姜皓文这样挤眉弄眼咆哮的表演居然获得了提名，真是演得多演得久就成了老戏骨，这种敬老不可取。他最好的表演还是在《选老顶》中。全程中我最心痛的就是像颜卓灵这样的年轻演员在当下这样的电影市道恐怕要被浪费了。与她同出道于《狂舞派》的蔡瀚亿也是一样被滥用，二人皆是灵气逼人的演员，如果放在三十年前，必是“学校风云”“童党”的不二人选，喜剧、现实题材前途无量。而如今却都包装成小生小花，此片简直颜卓灵强行扮成薛凯琪。同样，白只，在《踏血寻梅》中那么亮眼的表演，到了商业片中只能演低能的胖子（刻板形象）。长久以往，周秀娜就是颜卓灵的未来——有灵气，却在一部部二三流制作中浑噩下去 。金子终要发光是不假，但是毕竟金子不像人一样会老。

很多难以理解的剧情。

比如，日本人在大街开枪杀人的场景。(被抓后假招供，当街指认裁缝就是大姑娘。)。日本人当街开枪杀人，群众佛型围观，不躲闪，不尖叫，不逃跑。

原来警察摇身一变就成了管家。大汉奸摇身一变变成爱国真汉子。害死丈夫，骗走女主家财，女主也是能原谅的他？这心是有多大。

日本政府大楼除了一个日本人，一个女厨子没有其他人了吧，请不起演员么？女主多次在日本大楼随便穿梭。。

女主演技还是还是可以，颜值嘛。。。

男主颜值嘛，上佳，演技比女主差了一圈。

故事的背景是日本入侵香港的战争时期，而故事的主角方姑，其实本可以是这场战争中的最普通的经历者，可是她选择了加入游击队。

影片的开始，铺垫了香港最后的一点平静，与已经开始的挨饿潦倒的生活，大批文人纷纷离港，原本的老师的方姑，在为了帮助自己“偶像”茅盾先生离开，意外结识刘黑仔。她过人的勇气，也受到刘黑仔称赞。而她是勇敢，内心也有犹豫。当她决定离开家的那刻，面对妈妈担心地责问“要打日本人，多你一个不多，少你一个不少”，她说“如果人人都这样想，还怎么会胜利”。她倔强，她有抱负，但其实她也有害怕，可是听到她这句让妈妈无法回答的话，第一次红了眼眶。

直到，她听到了妈妈被带走的消息。她比谁都着急，但她也知道很难。与刘黑仔躲过了日本兵，听了营救的计划，她终于选择了放弃，她知道，救她的母亲将会失去的努力这么久的游击队。在个人与国家面前，她选择了后者。

最后，方姑目送刘黑仔去了下一个需要他的战区，他们的结果我们都不知道，而影片不断重复的“等胜利了见面”，又有几个人在胜利了见到了面？整部影片，没有战争场面，没有炮火连天，更多的是阴云、黑夜与明月，或许是许鞍华导演所中意的视角，所展现的是在这场沦陷下，不同的人所做的选择与去向。

客观的说，影片的问题也有，比如就人物塑造来说，不少角色有种“泛泛”的感觉，似乎可有可无，但也可以说，这也是这场战争中他们的角色。也由于角色的问题，虽然明星众多，但不少演员的表演空间并不是很大，周迅、叶德娴与彭于晏的戏份最多，而几场关键的戏，也集中在周迅与叶德娴身上，两位演员的演技确实为影片加分。

周迅从《风声》的顾晓梦、《听风者》的张学宁，再到方姑。脑海中还记得顾晓梦写给玉姐的信，向她道歉，民族存亡之际，她必须做这样的选择；这一次的方姑，面对她的母亲，她依然要做出选择，演的实在是好。很多人所谓的周迅的表演没有灵气，我想说的是，演员是要服务于角色的，正如许鞍华导演所说，方兰就是个普通人，她也希望周迅“收起灵气，钝一点”，所以，最终呈现出来的方姑，不会有周迅的痕迹，也不会有曾经角色的痕迹，她就是那个战火时期的也勇敢也彷徨的方姑。

坦白说，《明月几时有》作为献礼香港回归20周年的主旋律影片，而且从阵容来看又将走商业片的路线，之前就没有过多期待会成为一部口碑极佳的影片。目前来看，完成度不错，公子的表演很过瘾，目测最终评分会在6-7分吧。

上影节首映结束后的三次掌声，第一次影片结束，第二次字幕显示音乐制作久石让，第三次字幕显示导演许鞍华。

周末看了《嗝嗝老师》，看完后，嗓子眼直疼，全剧戳人的泪点太多（当然我本来也是一个泪点低的人），其中最触动我的是电影传递出的价值观和教育观。

嗝嗝老师是一位德拉图雷特综合症患者，她的身体总是不由自主地抽动，还会时不时发出怪叫声。小时候，老师们认为她在扰乱课堂秩序，常常责骂她，当得知这是一种病症后，又建议她退学，她辗转过多个学校，甚至连她的亲爹都认为，自己闺女该去残障学校。

直到她遇到了一位接纳她的校长，校长让全校师生把她当成正常的小孩看待，而不是一个发出刺耳叫声的怪小孩。校长改变了她的人生轨迹，让她决定做一名老师。

可想而知，没有学校想要一位会发出怪叫声的老师，尽管她是有双学历的高材生。最后，还是她曾经的母校再一次接纳了她，不过，这仅仅是因为一个由学渣们组成的班级根本没有老师愿意教。

他们在嗝嗝老师来上课的第一天就打赌，这位老师挨不过一天。嗝嗝老师解释了自己的病情后，他们还编了一首RAP，说嗝嗝老师就像老鼠一样，会发出吱吱吱的叫声。他们给椅子做了手脚，让嗝嗝老师一坐，就摔到了地上；他们给粉笔里加了料，让嗝嗝老师一写字，就像打火机点了火一样；他们还利用化学实验搞了个小爆破，把教室的玻璃炸碎了。

现在你们知道为什么没人想来当这个班的老师了吧？

校长决定解散这个班，让坏小孩们滚蛋回家，一直被捉弄的嗝嗝老师却说，炸坏玻璃是她上化学课时发生的意外，不是学生们的错。

另一位给学霸班上课的男老师对嗝嗝老师说，他们就是烂泥扶不上墙，无论你怎么替他们背锅，他们都不会有任何改变，他们是不可雕的朽木，他们的成绩永远不会及格。

嗝嗝老师说，从他们的恶作剧里能看到他们的计划和智慧。

她认为，没有差学生，只有差老师。

是的，在好老师眼中没有差学生，有的只是自己做得不够好。她寻找能够打开这些“坏小孩”心锁的钥匙， 不断挖掘每个孩子身上的闪光点，还用寓教于乐的方式教学。

学霸班男老师对这种教学方式不屑一顾，他认为卓越是刻苦换来的，而不是乐趣。男老师错了吗？没有错，我们都坚信那些卓越的优秀的人一定是最努力的。

可这一套理论并不适合每一个孩子，尤其是那些被称为“朽木”的学生。他们已经放弃自己太久，你跟他们说卓越和努力，只能换来无动于衷。但嗝嗝老师的这套教学方法却能成功地激发“朽木”们学习知识的热情，一个人只有被激发了学习的热情，才能努力，不是吗？

电影的结果不用我说，你们也一定猜到了：“朽木”们在嗝嗝老师的教诲和自己的努力之下终于考试及格，他们向充满偏见的人们证明：朽木也可以雕，因为他们只是被误以为的朽木，而不是真正的朽木。

就像嗝嗝老师说的那样，没有差学生，只有差老师。电影里的“差学生”之所表现得那么差，是因为他们来自贫民窟，在学校里被当成下等人，在他们彻底放弃自己前，老师们已经放弃了他们。

好老师和差老师的区别在于：好老师不会放弃他的学生，只会激励他们，给他们自信，保护他们的自尊心。毕竟人都需要被鼓励，被激励，更何况小孩，责骂他们，并不能让他们变得更好，反而会让他们越来越皮。皮，是他们的保护色，因为不想成为老师或者父母口中那个一无是处的人，他们才会把责骂当作耳边风。

而差老师就像学霸班男老师一样，面对这些调皮捣蛋屡教不改的学生时，选择了羞辱他们，惩罚他们，直至放弃他们。不过，电影中最打动我的一幕却是学霸班男老师的开悟。

他发现：原来让他骄傲的学霸在背后捣鬼，陷害学渣班的同学，还高兴地对他说，老师 ，咱们终于把那些学渣赶出了学校！

他一直以为自己是优秀老师，可以教出成绩优异的学生，可这一刻，他知道自己错了，他的偏见不但让“差生”的自尊心碎了一地，还让好学生变成了陷害其它同学的坏小孩。

我们常说教书育人。一个好老师所做的不仅仅是向学生传授文化知识，也要向学生们传递正确的价值观、人生观。这样的好老师越多，差学生才会越少。

P.S： 电影里的音乐太好听了，比较惊喜的是印度嘻哈。哈哈哈。

这是一部逻辑性非常强的电影，除了最后的选择有点牵强，其他来说从逻辑上来看是很完备的了。个人对最后的理解:男主最后为什么能够忍痛杀死hides，第一是男主muses们除了impassions其余没有人具有的情感，所以hides隐藏在男子内心只是利用男主罢了。第二是比较面相人性的一部分，男主最不愿意回忆的，也必须回忆，但过去的就是过去，必须要彻底告别，所以男主也是在为这份感情告别。逻辑上面的错误主要是无论怎么做，先祖蜡像都必须由男主归还，所以muses杀不了他，而impassions虽然儿子在其他muses手上，但是自己就算死了其儿子不会孤独，也会被男主所爱。那为什么muses不先杀了impassions的儿子呢。。为了剧情需要。。因为毕竟最后电影主题还是围绕着人性中的爱和情感系带。电影最精彩的莫过于hides，这个一开始就出现在主角身边的女人，然后她死了。就当大家快忘了她时，hides却用一种巧妙的方式复活。hides意为隐藏，而真正最意想不到的而且能够永久保留的隐藏莫过于藏在人的心里面。这也体现了muses对字的玩弄的魔力。

【详细】

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很少有老头子的剧看的这么认真

想想自己老了 会是什么性格

年轻的老婆和名人花心作家 收心的过了20年婚姻生活

被亏待的儿子在结婚之际 还是纠结于爸爸是否爱他

很羡慕老头才华四溢 虽然固执 自大 小孩子气 但是被照顾的很好 被崇拜 被需要

年轻和儿子在得到理解后 很快的原理了父亲

女朋友温柔 智慧 两个女儿把各自的男人照顾的很好

希望我老了也有家人和爱人吧 看完了就只想到这个 一个不想结婚的人观后感

自99年《黑客帝国》上映，全球史无前例的刮起了一阵“黑客”狂潮，最时尚的电影理念、最酷的演员造型、最豪华奢侈的特效场景吸引了全球了众多的影迷，包括我在内的众多观众仍然对从电影院中走出那瞬间的惊呼记忆犹新：电影竟然可以这样震撼人心！黑客帝国这股狂潮愈演愈烈，伴随电影产生的派生品相继问世，黑客迷们趋之若鹜欣喜若狂，配合电影发行的电影短片、电影动画、电脑游戏甚至服饰、文具都是激动的黑客迷执著的追逐。成功电影的为制造商带来了惊人的丰厚利润，面对这部投资成本过亿（美元）的电影，制造商难掩内心的兴奋坦言：《黑客》一、《黑客》二每投入一美元的成本，就能为他们带来至少十美元的纯利润，并且乐观的预计《黑客》三上世之后将为他们赢得《黑客》一、《黑客》二收益总和的1.5倍，粗略估计约三十亿美元，实际情况是：《黑客三》仅在北京地区预售电影票前三天，票房就突破了200万人民币。转眼间这么久过去，《黑客》钓足了全球黑客迷的胃口，影迷们非但没有遗忘黑客帝国的神话，反而更加狂热。把2003年命名为“黑客之年”更是理所当然。为了报答全球影迷的厚爱（为了杜绝、防止盗版）《黑客帝国3-革命》选择了零时差的（更加商业化的）运作方式---2003年11月5日《黑客帝国-革命》在全世界同步播放。2003年11月5日又一个神话诞生了！唯一不同的是，这个神话永远不会破灭！二、诸神之精神支柱：看《蜘蛛侠》到结尾的时候，那个肥胖的小个子男人居然也郑重其事的站在星条旗面前，不禁哑然失笑。有时候我觉得美国人挺幼稚，他们是这样乐衷扮演救世主的一群，从不掩饰自己的欲望眼角眉梢写满野心，动不动就拿国旗当个事，星条旗恨不能插的满世界都是。好莱坞在屏幕前不厌其烦的把美国人装扮成世界宪兵，全人类的精神支柱，恰是凭借了“heal the wrold”这样的勇气，《黑客》的筋骨救世主the ONE –NEO问世了。三、百家饭-千种滋味：1）我一直不赞成《黑客》是给全世界影迷的厚礼这种说法。先是有人站出来高呼：《黑客》不属于文科生。我要补充的是：严格的说《黑客》系列属于年轻人，属于那一群年轻的电玩爱好者。不是反感特效，但是《黑客》系列中美轮美奂的特效最终喧宾夺主，Neo成了配角或群众演员多少有些失望，与其说观众们在观看电影不如说一群玩家陶醉于电玩游戏中。这样华丽的特效是奢靡腐败的，避重就轻忽略了剧本情节甚至演员的演技（一件皮大衣、一幅墨镜、一张面无表情的面孔？），我眼中电影辉煌的时刻已经悄然离去了，现在电影依赖特效如同鱼儿需要水，如同《终结者》《哈利伯特》《指环王》《古墓丽影》，例如《终结者》中两个机械人的打斗甚为突出，观众的感觉如同嚼蜡（早不是鸡肋）。很久以前我是怀着多么激动的心情观看《辛德勒的名单》啊！过分的依靠特效和电脑制作对《黑客》本身就是个强烈的讽刺，人，究竟是不能离开机器的，哪怕一部电影。2）沃绰斯基兄弟这对导演搭档在有限的时间内试图传达灌输太多的内容，《黑客》系列吸纳了各电影届的各个精英共同完成这理想。武术指导袁和平重担压肩，屏幕上Neo、Smith扭扭捏捏白鹤梁翅，中国拳法讲究：精、气、神，我是一点都没有看出来，当然这并没有什么大碍，时下流行暴力电影，《Kill Bill》《查理的天使》同样让女人同样舞枪弄棒，电影中是不是应该加入：此电影纯属虚构，小朋友不可模仿！的字幕呢？《卧虎藏龙》中余秀莲望着怀抱中的李慕白恳求：给我一点希望！这就是我眼中的中国文化，她是绵延的，包含底蕴却不抑扬于神色中的，不能揣测也不要妄图将传统的中国文化与其她交融。古文如此、诗词歌赋如此、茶道如此、中国功夫也如此，除非高山流水、松鹤互映、白云深处这样的境界，中国功夫的精髓不能被好莱坞机械人理解并同化。3）哲学理念的介入无疑是《黑客》成功的元素之一“波德里亚”“苏格拉底”“柏拉图”“庄子”“圣经”“宇宙起源说”等词语在诸多在影评中频频跃入眼帘，其中有一篇影评的标题是：前文明世界的宇宙辩证。我绝对没有批判他们的意图，这些影评都写的很好，有如坠深渊迷雾的错觉。《黑客》放映后，一位外国记者专门写了一本书记录并整理了电影涉及的哲学理念因此一抛走红。影迷们惊呼：啊！这样伟大的电影！电影加上了耀眼的光圈，电影中出现的门牌号对应的《圣经》告诉我们。。。。。。出现的车牌号《圣经》告诉我们。。。。。。主人公的名字揭示了。。。。。全世界因《黑客》系列掀起了哲学狂澜。如同深奥的电影一样，影评们或教材或骈体文一样深奥。你会发现这是一种很奇怪的感受，黑客迷狂热执著的不停迷惑、探索、发现，上纲上线怕是必然的结局（让我联想起了矩阵中被机械迷惑的99%的人）。电影终究不是教科书，不需要扮演传教士的角色，倘若电影和观众都偏离了自己的坐标和方向，电影如何娱乐大众呢！四、结束？开端？耐人寻味的是《黑客帝国三-革命》中出现的“革命”是复数形式：revolutions!那暗示：革命（神话）刚刚开始，革命（神话）仍然要继续(矩阵经过第六次升级，将更加强大，who is the next Neo?)!《黑客》中有一句对白很经典：Neo，你要透过腐败的肉身观察本质！电影永远是电影！震撼吗？那也不过是一部电影！