秉承了国产电影一贯的3毛钱特效，视觉效果就不用期待了，加入了一个动物特效元素，欧卡，所以看上去非常像《捉妖记》里的胡巴。还要吐槽一下就是配音，太垃圾，国产劣质动画片的配音水平。张天爱，表演太业余。好在王大陆本色出演，看着还成。不过剧情还挺有意思，谈不上特别搞笑，但是很轻松，偶尔也能引发全场笑声。那个御前带刀侍卫，江城子，特别搞笑，有点意思。结尾有彩蛋。

【短評撰寫於2018年9月25日】

熟悉的戇豆先生重出江湖了！繼2011年的《特務戇J之救國大業》，路雲雅堅遜七年磨一劍，推出最新一套喜劇電影《特務戇J：神級歸位》，延續戇直特務誤打誤撞完成任務的戲劇方向，毫無能力的特務與人類安危掛鉤，特務被迫完成連串超出自己能力範圍的行動。-《特務戇J》向來以英式無厘頭著稱，惡搞占士邦式特務間諜套路，認真做滑稽事，配合路雲雅堅遜誇張滑稽的面部表情，配合劇情之下本應可發揮不俗的效果。-這次電影大力諷刺現代科技，例如VR與大數據文化，嘗試契合新一代主流文化之餘又帶給系列新鮮元素。此外，電影在惡搞方面亦不遺餘力，除了占士邦的《007系列》，《職業特工隊》亦「不幸」成為路雲雅堅遜的惡搞對象，磁力鞋應不難聯想到《職業特工隊：鬼影約章》中，湯·告魯斯攀爬杜拜酒店外牆的磁力手套，若有看過的觀眾想必能會心微笑。-電影的笑料和劇情皆為陳詞濫調。笑料新意欠奉，低幼，基本遵從「戇豆先生說出豪言壯語，但下一秒任務迅速失敗」的方向。雖然從戲院可見效果仍然不俗，但高度一致的套路，難免看至疲倦。-此外，劇情也沒有什麼誠意，舊酒新瓶，大同小異的劇情，若有一定觀影閱歷的觀眾，未必能滿足於此。-整體《特務戇J：神級歸位》的包裝不差，路雲雅堅遜交出及格的功課，嘗試諷刺現代科技貼近我們生活，然而一個套路走到底的劇情和笑料，難以成為一套讓觀眾印象深刻的喜劇，同時缺乏魅力時刻捉緊觀眾注目，但於假期偶爾放鬆一笑，電影確實能帶給我們這樣的效果。

在b站上匆匆看完两季的解说，很喜欢这个剧的一些设定。初看起来会觉得这个题材很新颖，但是看完第一季之后再衔接着第二季看完，会发现编剧在两季之间出现了一些断层，剧情的走向也很难有很大的创新，虽说不至于到烂片，但是也会逐渐走向套路化。

之所以这么说，是因为相信连看完两季的小伙伴会跟我一样，对这个剧有种说不清的感觉。第一季的设定比较奇妙，8集的剧情也恰好能在表述清楚内容的同时留下一定的悬念。

看完第一季，我个人觉得这部剧优秀的地方在于这个科幻的设定层面，因为时空穿越是一个较为被大众接受，能有代入感的设定。但的确是为了剧情需求，要创造出感情戏码来补充剧情，这就是这部剧比较套路的点。

所以，在看完第二季的时候，整体的设定就已经不足以给观众带来更多的新鲜感。为什么这么说？首先，它吸引大众的科幻设定“时空穿越”从第一季的女主单人，在第二季里变成了一个团体。其实长久看下来，这两种模式都不是很讨喜，单人穿越也好，团体羁绊也罢，多多少少都会变成像doctor who这类科幻剧的设定。第二，也就是最重要的部分，在于它剧情内容的发展。第一季的时候因为带有新鲜感，人物之间的关系是由陌生到亲密，包括冥冥之中要相遇这类的角色设定，都足以支撑它演完8集。但是很明显到了第二季，加深了这种羁绊之后，角色之间的发展脉络就会变得越来越清晰，这样就会逐渐走向套路化。但很不巧的是，编剧在第二季的8集里，却没有花很多心思去好好交代这个层面，最后就很容易让大家觉得接下来的剧情发展没什么太大的新意。

为什么我会这么说呢，因为看看小伙伴们的评论就会发现，大家关注的点其实很一致。比如大家都会期待第一季除女主外的五个角色在接下来的剧情发展里会怎样交代他们背后的故事。还有比如说大家其实都很不想看哈博和oa相爱相杀这条线，包括大家会因为角色跳奇怪的舞蹈而感动这一系列的点。所以我说，这部剧，就像它的名字“先见之明”一样，继续按照这种设定拍下去，观众也会对剧情慢慢就有“先见之明”的。

嘴角不自觉洋溢起来的微笑，轻松愉快的心情，这样不就够了吗？

"没有正确答案，但是没有放弃就不算彻底失败，所以尽情去唱自己喜欢的歌吧"

异世界的番剧，我本身而言看的并不怎么多，所以对于其中的套路漏洞之类的下意识就忽略了，更多的是感受里面的快乐轻松，何必那么较真一些没有必要的东西呢？你给我快乐，我给你星星?！

这样的番剧——《因为太怕痛》(个人觉得的天花板，看的时候反正把脑袋丢了开心就完事啦)，《天使降临到我身边》、《小林家的龙女仆》、《日常》、《转生成为史莱姆》……

不过这样的番剧不能在同一时间看太多，适合在心情低落的时候，调剂心情，总会从中找到乐趣，眼前的似乎也没那么造了。

所以，要好好对待享受自己的现实生活，找到自己的乐趣啊

为人民而死，虽死犹荣。影片中重点向人们展现了焦裕禄的两次工作经历，一次是在洛阳矿山机器厂担任调度科长，为了完成试制两米五双筒卷扬机的任务，为了请人才出山，他不惜放下面子让老婆挨家挨户的借白面，而自己家人却吃着窝窝头，他从不为吃的而发愁，他愁的是如何将工作开展好，如何更好的建设社会主义国家。后因工作安排在一九六二年冬，焦裕禄受党的委派来到了兰考，他没有安排专车接送，而是独自一人乘坐客车来到县委政府，展现在焦裕禄面前的兰考大地，是一幅严重的灾荒景象。横贯全境的两条黄河故道，是一眼望不到边的黄沙；片片内涝的洼窝里，结着青色的冰凌；白茫茫的盐碱地上，枯草在寒风中抖动。重重的困难，在这个贫农出身的共产党员看来，这里有三十六万勤劳的人民，有烈士们流血牺牲解放出来的九十多万亩土地。只要加强党的领导，就是有天大的艰难，也一定能杀出条路来。焦裕禄同志说：“感谢党把我派到最困难的地方，越是困难的地方，越能锻炼人。请组织上放心，不改变兰考的面貌，我决不离开这里。”他拜群众为师，虚心向群众学习。开座谈会，全面了解灾情及其原因，寻找救灾办法。同时，焦裕禄同志教育干部发扬艰苦奋斗的优良作风，深入到每家每户，了解情况，宣传政策，进行思想发动，进行社会主义教育。通过教育和发动，兰考人民明确了前进方向，振奋起抗灾自救的精神，坚定了自力更生、艰苦奋斗的决心，信心百倍地改变多灾多难的旧兰考。焦裕禄同志就是这样，始终保持着劳动人民的本色，心里想着群众，唯独没有他自己。

可惜碍于直男观众的审美，颠覆的还是不够彻底。

奈德凯利和凯利帮区别于历史上其他著名的传奇大盗的地方在于：1）团伙活动的时间与澳大利亚的几次爱尔兰人起义时间重叠。2）凯利帮重要的成员Steve Hart在躲避警方追捕的时候曾经打扮成女人隐姓埋名

是的，其实历史上的凯利帮只有Steve Hart才穿过女装，而他女装的目的主要还是为了掩人耳目。不过替凯利帮所有成员都穿上裙子，并用裙子来代表这个团伙的反抗精神的第一个人，并不是本片导演Justin Kurzel，而是《凯利帮真史》的原作者Peter Carey。本片的导演Kurzel在继承了原书的裙子=反叛精神这一元素后，又在自己的理解基础上做了进一步升华。

正如Kurzel在访谈中曾经说过，澳大利亚的传奇大盗Ned Kelly是拍过好多遍的题材，因此如果自己要来拍这个题材，一定要有不一样的视角，这样才能拍出一部有意义的影片。（忘了这是出自哪篇访谈了，sorry，这片访谈也提到了拍摄《麦克白》也是同样思路）。在另一篇访谈中提到Kurzel曾说他其实对Ned Kelly本人的传记不感兴趣，所以虽然本片的名字打着真史的旗号，但是颠覆和解构才是制作影片的动机：

“…so to suddenly read this version of Ned Kelly through Peter Carey opened up a whole new way of seeing him. I was not interested in a biopic,” he said, but rather, “shaking up the notion of myth-making. Because it was fictitious in a way, it allowed for a little more boldness.”

因此想看到热血的大侠或者所谓“男子汉”之间的江湖义气的人基本上可以告别本片了。

Peter Carey塑造了穿着裙子的凯利帮以颠覆传统的形象反抗英国殖民者，Justin Kurzel又给他们添加了一些酷儿凝视和同性元素。是的，至少从我个人的角度来看，这是一部相当基情四射的电影。影片中饰演警察的查理湖南、尼古拉斯霍尔特以及饰演本片的核心主角的乔治麦凯都有全裸出镜，即使作为一个腐女我都感到震惊，让人遗憾的是罗素克劳没有脱掉衣服加入前三人的阵营。

酷儿元素和基情甚至是推动本片中Ned Kelly这个人物成长和毁灭的重要因素。影片的开场就是Ned的父亲Red Kelly身穿一袭红色的连衣裙骑马飞驰过一片林地。这个场景并不只是视觉奇观的展示，他实际上对后面的剧情发展有着相当的意义。

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在阿芙乐尔电影院的老影厅里赶上了临回国前的最后一场《дылда》的放映，真是极为幸福了。算不上座无虚席，影厅里凑齐了俄罗斯的老中青三代加上我一个“门外汉”；很是折磨感官且不老少皆宜的片子；两个半小时下来直到银幕再次跳出影片的标题，有种很彻底的如释重负。

“дылда”在维基辞典里的解释为高而笨拙的人。影片里身材高瘦性格腼腆的iya被医院的同事和邻居们这样称呼，对战争的记忆让她留下不可逆的精神创伤，独自抚养着奔赴前线的masha留下的独生子，1945年卫国战争胜利，masha在苏军攻陷柏林后返回列宁格勒，在得知儿子因为意外去世后，失去生育能力的她决定用iya的身体去填补丧子之痛在心中留下的空缺。影片始于iya发病时那种笼罩全身的窒息感，朦胧的音效和景深让观众直观体验到了精神创伤所带来的失焦。导演镜头下描摹出的战争背后的病痛真实而抽象，医院里残肢的士兵，破败的街道，陈旧，行驶缓慢的电车，和一群群不安的民众；角色们都压抑着情绪，在难得的战后的片刻安宁里，任由它在崩溃的间隙消失殆尽。 实在不太想去深究剧情，感觉巴拉科夫意在观众的潜意识里重塑那些生命在那样的环境里是如何去挣扎，怎样和生活斗争的；那种记忆必定不像是《罗马》或是《永恒一日》一样概括又全面。这种独特的表达方式必然超脱于情节本身，让电影披上些许实验性的外衣。

影片的意象着墨浓重。瘦高病态的iya和坚毅却不育的masha像极如今的俄国，带着惨痛的战争疤痕蹒跚前进，在废墟和彷徨失措中孕育新的生命；笨重的电车如同苟延残喘的战后世界，拖沓陈旧，噪声轰响，象征如今这社会没法满足人们基本的需要和期望。片中借背景不止一次提到孩子是国家的希望，而这种希望也因为被动变得牵强和渺茫。电影里色彩的意象也更细腻更明显。代表生命的绿色在iya和masha间不停流窜；对立，乖张又带有一丝戾气的血红色不时武装着iya，让她反抗着这个时刻想要扭曲她的病态畸形的社会。影片中的对话多半是耳语，模糊， 带着一种无法超脱的不自然。俄罗斯“豆瓣”上这样一条短评很是让人感触：虚弱无意识状态下的生活不足以称作电影，无论是否努力，都只组成一副静物画。（ Жизнь в предобморочном состоянии недостаточно кинематографична, как ни старайся, и фильм остается лишь натюрмортом. ）这多半是导演在拍摄和镜头调度上裸露的一大弱项。其中几个片段反复不停的正反打让我怀疑是重播了两遍的同一画面，在演员努力塑造的同时镜头却起到了完全相反的作用。

不太会从女性角色的转变上分析，比如全片最后在饭桌上才提及的masha战争时期的经历；坐在回程电车途中的笑容；两个女主突然抱在一起拼命亲；还有穿上绿色连衣裙后高兴到失智的masha。结局固然承载了足够多的希望，像是角色对自身的认同下了一盘神情迷散的棋，输赢都好判定，可是没人再有心情估量损失。

总得来说就是一个惊险刺激加悬疑的故事，有笑点，有反转，开始没看太懂，捉弄老师的女学生，看着学生被绑架的老师，还有被通缉的漂亮女人，有点乱的感觉，但是慢慢看到后面，还挺精彩的，疑点一个个解开，谁才是真正的坏蛋

开始是冲着乔振宇去看的，一向要古装较多的乔叔演起搞笑的角色也还不错，不算特别出彩也没太大毛病，男女主演技都还在线，特别孙艺珍，回忆的那段看到好友被杀那里，受到惊吓的表情演的特别好，唯一不喜欢的是有点烂尾了，后面急匆匆结局很敷衍的感觉，特别是那个神反转的开车撞向反派的镜头，还有那句强行合题的台词“坏蛋必须死”看的有点神尴尬，所以前面那么惊险，那么神秘的坏蛋就这么无厘头的死了？好吧，谁让他是坏蛋。

3星是看在漫画的份上给的，我没认真看过黑桃和梅花的，所以不对它们做评价。我想纠正一个点，很多人以为弥留是那种血腥刺激智斗爽番，但其实不是 所以很多人看漫画也觉得它烂，我只能说，如果想要看上面说的这种类型的，那就不要来看弥留之国爱丽丝了，它是绝对满足不了你的。其次红桃Q改的太烂了，直接就把未来的话删了一堆，加纳未来对1000年后的阐述，是对人类心底里对未知的欲望和对永生的渴求一击致命的，人类在得以永生之后却渴求受伤与纷争，这也对应她作为学者的追求，在漫画后面一个对于活着的意义的采访就有一个和加纳未来很像的人，（当然，剧里后面的这个采访也没有）她说了一句话：“活着是为了知道人究竟为何物，人并不是因为想被生下来而被生下来的，也不是因为想死掉而死掉的。然而却连其中的意义都弄不明白，会很不甘心的吧。”这点我觉得跟加纳未来真的很像，因为加纳未来的定义是一位学者，Alice来到红桃Q时是忐忑不安的，神经高度紧张的，所以他才会被未来迷惑，看剧的时候我是觉得莫名其妙，男主是真的不会演，他一点都没有演出爱丽丝的紧张感，所以很多人就会觉得男主莫名其妙，其实不是的，他真的很害怕，很忐忑，很想知道真相，为了那么多为他死去的人们，可能那个时候未来就想到了自己，我觉得加纳未来可能曾经也是为了追求某个真相，然后万劫不复，所以她对Alice说了这么一句话：“停止寻找答案吧，认真感谢你现在拥有的所有东西，凡是都寻求理由的人生是痛苦的。”加纳未来说过她很喜欢观察生活在弥留之国里的人，所以她对Alice绝对是很了解的，她知道他是刚从黑暗里爬出来的人，所以她也对Alice说“人只要堕入黑暗一次，就会上瘾的。”很多人觉得红桃q完全就是智商税，只有男主才会被迷惑吧，因为我们都是一个旁观者，我们根本就感受不到爱丽丝的痛苦，而且加纳未来是对男主进行了很长时间的观察，才为他设计了这样的一个游戏，不然她怎么会是红桃queen，关于弥留之国的真相，没人知道，但加纳未来说过也许是因为我们都有病，是呀，大家都有各式各样的病。然而呢，剧里改成怎么样我就不说了，未来她是一个疯狂变态，甚至荒诞的人，她是很典型的荒诞主义，活在当下，她又怎么会哭呢，不会，她只会通过自己的学识说出一句“保护本能。”她不仅在享受这个游戏，她也在治疗爱丽丝，她真的像一个心理医生一样，未来说“对于精神病医生来说，帮助他人，这件事本身就是一种报酬，当眼前的病人得救时，我就会非常高兴，但当病人痊愈离开时，我就会觉得自己成了孤单一人，非常寂寞。”我自己本身也是一个有心理疾病的人，当初出院的时候，医生是不建议我出院的，但是我已经受够了这种恶心人的氛围，我强硬出的院，我看见医生给的单上那句。后果自负时，我真的感觉我被我的心理医生抛弃了，很委屈，很难过，很无奈，所以我真的很喜欢加纳未来，这个世界上没有一位心理医生会留念病患，他们只会留念你的钱。红桃q太多可以说了，我说不完，我只能说如果真的喜欢的话，去看看漫画吧，品味我每次都能温故而知新的漫画。接下来我想说的是方块k，方块K我真的是刷了n遍，最爱的一场游戏，医生和律师对于生命价值进行一场激烈的讨论，如同存在主义和虚无主义二元对立的碰撞，生命的价值又该被谁定义，是你吗，还是我呢？还是那些有钱人呢？九头龙是交给理想和信仰，追求克尔凯郭尔的信仰至上，现当代下生命分369等，苣屋说：“就算是生命有你所谓的价值的话，那种东西，让他们自己决定的话不就好了吗？大企业就按产生的经济效益来决定就好了，保险公司就按照你一生的工资来决定就行了，人道主义的话，就让女人和小孩子优先就好了，赔偿损失的话，就给让家人和舆论满意的金额就行了。对你而言可能是有那种就算是世界毁灭，也要让它继续存在的生命，而对于某个别人而言，这条命就像马路边的垃圾一样没有价值。生命的价值，你自己决定就好了。我也是这样做的，大家都是这样做的。误以为自己感受到的就是绝对的价值，已经是成年人了，就不要把你错误的判断基准去反复强加给周围的人了。”这段话真的写的超级棒，你所珍惜的在别人眼里可能一文不值，任何人都无法知道事物的本质，人是被主观性所包围的，所有的对错都是主观意志的谎言。九头龙选择自己的理想和信仰，这是一种抵抗虚无强有力的方式，但也是一种投降。我就不多说，怕多说暴露自己的愚蠢，至于剧里软绵绵，轻飘飘的对话我也无言以对了说一说苣屋骏太郎这个人吧，剧里改了，漫画里苣屋是因为他的父亲才会陷入虚无，觉得活着没有意义，他对于蒙娜丽莎的执念是很深的。里面有句话，谁不希望有人看着自己呢，漫画里只提到了苣屋的父亲，没有提到他的母亲，我觉得蒙娜丽莎可能跟他的母亲有关，那个时候我也想到了拉康的镜像理论，当然，这个应该是我过度解读了，苣屋应该是希望他的父亲可以理解他吧，还有好多好多，其实我并不是很懂，就是最后苣屋被九头龙所影响，我也不是很懂，其实漫画也有槽点，嗯，就是我个人是不希望每个人都有希望的，太理想化了，我觉得这个结局太梦幻了，我想看有毁灭，有绝望，有虚无，我也像红桃J的两个人觉得弥留之国这是个多么美好的世界，在这个尔虞我诈的世界，有些人勇敢的生存着，即便只能在边缘中苟延残喘，却从不放弃，为了生不择手段，有些人对生毫不在乎，悲观且绚烂。这就是生命的美丽吧，在生死攸关的时候，那种为他人着想，舍弃自己生命伟大又博爱的利他主义依旧存在。总会有价值观对立的人互相欣赏，他们本质是一样的。只不过这个结局，只不过苣屋的改变我有些不能接受，不过有栖的改变是真的很感动。他真的在长大呀，他是个没有主角光环的主角，他能活到现在，全靠他身边的爱，他真的很幸福又可怜。红桃J苣屋被加进去了，就像一个解释局面的工具人，还有矢场这个演员真的是找的一塌糊涂，反正红桃J也是一样的，没有表达出来主旨啦，红桃J最大的魅力，是他真的在描写恶，在刻画恶的美丽，如果剧里这么搞也是太反社会了，算了算了不想说了。还是开头那句话，这不是一部血腥刺激的智斗爽番，要看看漫画吧，我也说不了什么，它的哲学价值只能靠每个人自身领会

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没看过原著，不是谁的粉。先是看营销夸奖以为是高质量悬疑剧，带着蛮高期待的，然后就……快要越看越烦躁了。

七零八碎，故弄玄虚，真的是最讨厌的点了。慢动作，闪回，插叙，倒叙……可以用但太频繁了只会适得其反，强行增加“难度”，同一画面同角度太多次，不流畅又不反转。

我想看的：谜面在前，把解题人在逻辑推理上难住这种。而不是，把谜面拆开扔进泔水里，让解题人在泔水里忍着恶心先捞谜面再解个小学生的题这种。

想找个好看点的国产悬疑还是有点难呀……

(╯﹏╰）

深夜了，很无聊，在六公主上随便搜了一下，看到了这个影片，就随便点进去，没想到一点进去就一直坚持，看到了两点多，带着一种青春的印记，很真实，也很打动人，说不出来什么，反正你看了就放不下，直到看完为止，的影片全部播完的时候，我一看表已经2:40了，?(?????????? ?)?幸好第二天是周末，有的时候很多影片可能看情节，看情节并没有多细腻，但是真正的静下心来去看的时候就会一气呵成想一睹全貌，电影小说什么的，只要你有想看完的冲动，就说明它是成功的

‘有的人活着，他已经死了；有的人死了，他还活着。’在生活节奏快，工作压力大的当下，很多人就如这句诗里写的一样：虽然活着，心却枯萎了，活得浑浑噩噩。每天早上闹钟响了，延迟几遍才起床；一边吃着早餐一边往地铁站跑，很多时候压根儿没吃早餐；在公司里充满怨念的度过八小时，没时间没精力自己做饭，随便叫份外卖填饱肚子；晚上窝在被子里一边刷手机一边看电视，什么也没干还是12点才睡觉；虽然天天想辞职，但这个念头只是想想而已。梦想、快乐、激情、冲动……这些东西离自己越来越遥远，‘佛系’这个词不知何时就席卷了朋友圈的半壁江山。我们越来越没有好奇心，越来越没有动力，如果说人生是一场旅途，大部分人是随其自然（随波逐流）的小船，一部分人是目标明确勤勉前行的火车，电影《老爸102岁》里胡子头发全白的达特利无疑是辆直升飞机。

达特利已经102岁了，却完全不服老，一身讲究的亚麻西装，看起来十分绅士，他四处游玩，精力无穷，还想着在长寿上打败116岁的王重北刷新吉尼斯纪录。从他矫健的身姿、灵敏的头脑和满满的幽默感中，不自觉就会忽略他的年龄，他的心态和行为方式和二十出头的小年轻无异。这样的老人是讨人喜欢的，不管是坐三轮车，还是在公园里散步，他总能将陌生人逗得开怀大笑，药店里年轻的店员更是成了老爷子的铁粉儿，冒着被老板骂的风险也要往达特利家里跑。

达特利75岁的儿子巴布是个和他性格完全相反的人。达特利瘦，巴布胖；达特利大大咧咧，巴布谨小慎微；达特利乐观又积极，巴布紧张又保守。巴布在浴室的毛巾下贴上‘记得关水龙头’的标签，不抱着克什米尔毯子就睡不着觉，两人的生活方式和人生理念完全不同，他们在一起注定会触碰出火花。

其实放到我们身边，巴布除了有点强迫症，并无其他的不妥。75岁了，为人沉闷点很正常，疑病爱去找医生很正常，宅在家里不愿改变生活方式也很正常，比起大多数老人，巴布算可爱的了，起码他不唠叨，没有控制欲，不会强迫子女按自己的意愿生活。他是个好人：奉养自己的父亲；为供儿子在美国读书拿出所有积蓄；有公德心；不倚老卖老。有个这样的父亲是很幸福的事情，有个这样的儿子也没太多缺憾。可是达特利却不满意，他威胁要把巴布送到养老院去，逼着巴布一步步改变自己，巴布最初的反应是不可置信、暴跳如雷，但是随着时间过去，看似不可能的任务却被完成了，巴布开始慢慢蜕变。

人生的意义是什么？很多人在脑海里闪过的第一个念头很朴素，就是活着。如果在这个基础上拥有丰沛的物质条件，有一个稳定的安全的社交环境，那就更好了，为了达到这个目标，我们要好好读书，努力工作，不可行差踏错，为此用尽半生的心力。满足这个基础后，更进一步的需求是情感，这时候温馨的家庭，和谐美满的两性关系，儿女绕膝的亲子交流，成了我们的另一个努力的目标，可惜，人心并不能用数学公式计算，感情这个东西，并不是努力了就有成效的，我们一边捂着受伤的心口，一边加大筹码投入进去。人情社会中，‘人’和‘情’就是个体的依仗和寄托，难于幸免。长久以来，对生活的理解，是从代际关系，从主流意识中传递下来的，哪怕我们不承认，或是抗拒，我们还是不可避免传承了一些理念，或多或少按着某种既定轨道前行，别人如何生活，如何劳作，我们就学着怎么去生活和劳作。

现实有多少人能坚持自己儿时的梦想？在生活中记得小时候最喜欢读的书，最喜欢玩的玩具？我们为了安全感，撇弃了自己的独特性，一头扎进人流中，变得面目模糊，一会儿是‘垮掉的一代’，一会儿是‘杀马特’，一会儿是‘佛系青年’，却没有人认真问过自己：我到底是谁？

巴布站在公园的飞机前，脸上露出孩子般的神情。有些真正珍贵的东西，是时间也无法掠夺的，在那个瞬间，他想起了自己的童年，想起了怀特兄弟，想起了童话和欢欣。在那一天里，他回忆了童年、青年和中年，人生的春夏秋在眼前交替走过，记忆是一个宝库，只有把里面的珍宝拿在手里，拂去上面的灰尘，才能重见闪耀的珠光。回到家里，他终于下定决心，把自己视若珍宝的克什米尔毯子用剪刀剪了，这一剪，剪去的是他的依赖，他的胆怯。只有真正面对自己的内心，才能拔出恐惧之源，没了熟悉的毯子，以为会失眠，没想到躺在沙发上也能入睡，巴布的恋物癖自愈了。

很多看起来很难的事情，做起来其实没那么难，难的是打开心扉的第一步，迈出这一步最不容易。在生活中，很多时候我们会因各种理由退缩：不知道下一任东家会不会更好？如果不好，辞了职可就回不来了，混生不如混熟，纠结中放弃一次跳槽的机会；我喜欢她很久了，暗地里示好了几次，可是她的反应却有些淡，她是不是对我没有感觉？如果告白她直接拒绝怎么办？犹豫中编辑好的微信又删了；心底里明明不想回老家的事业单位，排斥那种一眼看到头的生活，可是自己漂泊多年也没出成绩，亲戚朋友问起房车来只能做嗫嚅状，父母在电话里催了一遍又一遍，心里又羞又愧，虽然不情愿，到底还是买了回家的火车票……我们总是或主动或被动的向生活妥协，并美其名曰为‘成熟’，随着年龄增长智慧和能力并一定随着增长，但怯懦却随着越积越多，我们只是换了一种更让自己舒服的方式，让自己接受了这个事实。

古人云‘哀莫大于心死’，世界上最悲哀的事情，莫过于思想顽钝，是不再对未知的知识感兴趣，只守着自己脑瓜里那点墨水油盐不进；是对周遭的事物麻木不仁，不再有探寻美的欲望，把一颗心关起来与孤寂相伴。人生其实是很短的，世界上最长寿的人，王重北先生，也只活了116岁，我们大部分人都活不到这个岁数，这短短数百年的时间，如果不能用来感受世界的美丽和惊奇，不去拥抱爱和温暖，去打通灵魂和宇宙的连接，那岂不是太可惜了？

如果一个人不能真正认识自己，那么他将永远沦为自己的囚徒。

巴布年复一年过着规律平静的生活，可是他的脸上从没有微笑，他把自己活成了机器人，还不自知。达特利知道这个道理，所以他活得恣意潇洒，他太明白人生潜藏的奥义了，他留给儿子最后的一个礼物，就是打开他的心门，让他找回自己。

这部电影让我很感动，一帧桢画面中，洋溢着向日葵般的积极精神。身边的九零后开始自称为中年人，印度老爷爷在七老八十了还在突破自己拥抱生活，拥有一颗年轻的心比拥有一副青春的皮囊更重要，虽然年纪更大，电影里的达特利看起来却比儿子巴布更青春更有活力，暮气这个东西，是先从思想上长起来的。也许遇见问题时，我们该少一点自嘲，少一点退缩，多一点点胡闹的孩子气，多一点点幽默的自信心。

只要改变，什么时候都不晚。巴布给去世的妻子写情书的样子，让我大笑出声；达特利拿出报告对巴布说出真相时，我的眼眶有些酸涩。最好的爱是成全，让对方成为更好的自己，达特利费尽苦心，终于让巴布走进了新生活。他变得更豁达，不再纠结生活中的小事；他变得更睿智，学会换个角度看待问题；他变得更自信，不再去乞求得不到的爱。保健、财产、子女……他终于挣脱这些捆绑在身上的束缚，人生中最重要的财富莫过于有一颗勇敢的心和自由的思想。巴布在75岁时重生了。

达特利对巴布说：‘只要活着，就别死去。’这句话显然不仅仅是字面的意思，只要活着，就不要死，要好好的活着，不仅身体要健康，心灵也不能死气沉沉，活着，就值得最好的活着。我想，这大概就是人生的意义吧。

达特利说，我死了之后，在心脏停止跳动的那一刻，你大声的吹响口哨。巴布吹响了口哨。海水连着遥远的天际，一片氲薀中，大地似乎和宇宙连接在了一起，达特利的灵魂也许真的变成了一颗星星。他用自己仅剩的生命给儿子上了最后一课，也给我们上了最后一课，不要为活着而活着，不要浑浑噩噩、死气沉沉的活着，每个人都值得最好的活着。愿我们身在心在，灵魂永远活在春风里。

21.12.03 《请融化我》冰冻二十年醒过来的人，是三十三岁还是五十三岁。请融化我又名年近花甲的"初恋爱"。故事讲诉拥有冒险精神的男主和拥有挑战精神的女主，在男主的综艺中挑战冷冻人实验项目，这个项目是开创者也是先驱者的行动。可因贪婪人事的阻挠，男女主并没有在规定的一天时间内解冻，而是在20年后被解冻。1999-2019世界天翻地覆，巨大的落差让主角们蒙在了这个高速时代，主角们同时也在尽力的适应着这个时代。适应着因为他们的时间停滞而逐渐老去的亲人。没有见到面去世父亲最后一面的儿子，没有参与弟弟的成长的姐姐。剧中家庭的温馨和鸡毛蒜皮描绘的，因为长子的突然失踪使得整个在1999年可以称之为上流社会的家，逐渐的成为市井小民。而在进入冷冻仓前的女主把自己拿到的实验款托付给了助理教授，让自己全家脱贫，逐渐的过上了不贫穷的日子。整部剧的构造要讲述的就是一个故事。主角们始终的实验精神和先驱者行动，以及致敬那些研究人员和实验人员，以及被实验的人员。

男主思想无论在哪个年代，都是独树一帜的。他始终在做别人不做的事情，当男配问他为什么要做这些事情的时候，你被冷冻了20年，后不后悔。男主回答道我不会后悔。我做这些事情，就是因为别人不做，我就更要做了。

世界不断发展，医疗水平不断进步。

医学的未来还会更优，希望未来可以救治更多需要帮助、想活下来的人。