4107799
  • 极地紫海豚
    2021/9/30 16:09:15
    你,是好人吗?
    这篇影评可能有剧透 都说患有自闭症的孩子是来自星星的孩子,他们生而不同,但自有光芒。 关注自闭症的电影有很多。 《海洋天堂》,一个平凡的父亲身患绝症,为了让患有自闭症的儿子未来能独自生活,从一件件琐事开始训练,隐忍克制的情感触动观众。 《雨人》,两大影帝联手,一个被人耻笑白痴实则...
    这篇影评可能有剧透 都说患有自闭症的孩子是来自星星的孩子,他们生而不同,但自有光芒。 关注自闭症的电影有很多。 《海洋天堂》,一个平凡的父亲身患绝症,为了让患有自闭症的儿子未来能独自生活,从一件件琐事开始训练,隐忍克制的情感触动观众。 《雨人》,两大影帝联手,一个被人耻笑白痴实则...  (展开)
    【详细】
    13895254
  • 大灰狼
    2009/9/28 11:30:35
    不完美的杂交试验

    1

        应该说《麦田》是迄今为止何平电影中剧情最弱、形式感最强的作品,它基本上继承了从《双旗镇刀客》到《天地英雄》的阳刚风格,同时也杂糅了以戏剧化呈现和荒诞演出为基本构架的剧情模式,进而延伸为一种对风格化和形式主义的追逐。作为第五代的重要一员,何平给人的印象是特点凸出,风格则不够鲜明,在张艺谋痴迷颜色革命、陈凯歌醉心历史思辨、黄建新

    1

        应该说《麦田》是迄今为止何平电影中剧情最弱、形式感最强的作品,它基本上继承了从《双旗镇刀客》到《天地英雄》的阳刚风格,同时也杂糅了以戏剧化呈现和荒诞演出为基本构架的剧情模式,进而延伸为一种对风格化和形式主义的追逐。作为第五代的重要一员,何平给人的印象是特点凸出,风格则不够鲜明,在张艺谋痴迷颜色革命、陈凯歌醉心历史思辨、黄建新追求高度戏剧化、田壮壮探索反叙事模式的时刻,何平的电影呈现出的是一种杂交化的风格拼贴。体现在视觉效果上,何平和第五代导演不约而同的嗜好一种浓郁的颜色,张艺谋电影中是浓郁的红色,何平电影里则是浓郁的黄色,从《双旗镇刀客》的黄沙大漠到《麦田》中的金黄麦田都显现了一种形式主义上的意象端倪;至于叙事的层面,何平更多吸取的是美国西部片的表现形式,用一种凌厉而又间断化的铺展方式,成功的打造出了中国西部片的雏形。

        何平在《麦田》中进行的全新探索,从根本上说应该是一种叙事方式上的消解,既然形式主义的本质在于瓦解剧情,那么《麦田》的故事弱化自然是浅显的道理。《麦田》的故事流畅程度远远逊于何平之前的几部电影,这种消解的叙事模式起了显而易见的作用,影片中不仅以“金木水火土”五行命名的日期来划分段落,而且在故事讲述中融入了间离与钝化的效果。我们可以看到辄与暇在表演上呈现一种抑扬顿挫的姿态,时而夸张化的滔滔不绝,时而闭口不言维持沉默之状,而这些表演或多或少都有些突兀并游离于剧情之外,在某种程度上起到了阻碍叙事的作用。影片的摄影与剪接同样属于这种思辨方式,带有某种程度的写意化,借助“麦田”的全景和跳跃式的剪辑方式达到了转换的效果。

        正是在这种探索下,《麦田》的大片本质在不经意间灰飞烟灭,从商业眼光来看,这部电影也变得“丑陋”和“难看”。即便如此,《麦田》仍然比大多数古装电影更出色,也更伟大,它基本上没有张之亮在《墨攻》中频频展示的那种陈词滥调,也少了陈凯歌在《荆轲刺秦王》中那种故作的“腔调”,即使在讲故事的逻辑上,《麦田》也远远超过了《英雄》、《赤壁》等让人崩溃的电影。从另一个方面讲,何平采取“杂化”探索的思路也是第五代导演最为缺失的,他们习惯性的抱着自己残缺的一角,在某个时段将其发扬到极致,再到后段就慢慢的步入泥潭,成为一种“自负”风格下的牺牲品。今年国庆档有三部第五代的作品角逐市场,分别是田壮壮的《狼灾记》、何平的《麦田》与黄建新的《建国大业》,前者的电影已经到达“垂直化”的高度,后者则与他们的前辈第四代一样慢慢沦为政宣工具,所以仍然具备探索精神并且没有放弃商业化尝试的,也大概只有何平一人。

    2

        生物学对社会生产的一项最大贡献就是杂交试验,杂交水稻的可以提高亩产量、杂交生物可以体现杂种优势,即使是混血儿也会长的比常人更漂亮。电影风格的杂糅会产生类似的效果,电影人正是通过不同程度的博览和借鉴,才能成就一种兼容并蓄的风格特征,从而保持自己旺盛的再生产能力,这种需求尤其体现在那些以历史化书写方式为基础的第五代导演身上。张艺谋与何平是最受日本电影尤其是黑泽明影响的内地导演,前者曾把《罗生门》改版为《英雄》,太多故事漏洞和逻辑混乱让影片缺点很明显,终究没有逃过媒体观众的口诛笔伐,与之相比,何平的《麦田》摈弃了那种直白的表露方式,应该算是舒缓的多,也许在商业上无法满足多数观众的胃口,不过至少在某个小的区域,它基本上能获得部分偏好文艺色彩的观众的青睐。

        在我看来,《麦田》的优点和缺点近乎同样明显,我当然不是指“阻碍叙事”的趋向,而是要归结到形式上的思考。毫无疑问《麦田》是扮演了一部分高度舞台化和戏剧化的套路,在这些略显突兀的表现空间中,以古琴和长笛为主调的音乐蔓延出一种日式的舞台化味道,这种风格千篇一律的出现在某些日本古装片之中,并不显得突兀。何平在此处的直接化借鉴,做到了惟妙惟肖,却始终不能让人有一种习惯性的思考,影片对演员夸张、荒诞的表演方式同样承袭了日本式的表演特征,这种思路曾经在《荆轲刺秦王》中被探索过,《麦田》做的更进一步就是放下了人物咬文嚼字的腔调。这应该算得上一个进步,何平却未能做到极致,我们可以看到辄与暇在进行夸张演绎的同时,范冰冰饰演的骊夫人正襟危坐,优雅的吐着中国成语,而黄觉、杜家毅的语句大都是非常直露的大白话,就造成了某种风格上的错乱。何平致敬黑泽明的意图是毋庸置疑的,玩的却不够癫,所以当王志文饰演的强盗入侵城邦之际,范冰冰开始展露一种歇斯底里的时候,角色基本上已经处在了失控状态。

        杜琪峰在2004年拍摄了致敬黑泽明电影(《姿三四郎》)的《柔道龙虎榜》,影片沿袭了自己的一贯黑色风格之余,又加入了日式迷离化的影像效果和癫狂式的表演路线,这是一种带有实验风格的创意之举,结局却并不令人满意,因为那些夸张化表演和迷离影像最终把电影呈现为一些美丽的碎片。《麦田》拥有者和《柔道龙虎榜》同样的弊病,就是风格上没有形成完美的统一和调和,而《柔道》中的迷离效果则是《麦田》所或缺的,尤其是在骊夫人这个角色上运用这种表现方式,也许能很好的解决片末情绪突变所带来的破坏效应。何平在致敬的尺度上比杜琪峰更为彻底,体现在人物装扮上,都是绝对日化的,包括服饰、发型,甚至那些滑稽的丁字裤也不例外。考虑到历史关系,这些问题都是应当避免的,因为我们都清楚日本国的起源是秦国时代的“徐福出海”,算起来战国时代的长平之战还要早几十年,这种“致敬过火”的操作模式就显得有些荒谬和可笑。

    3

        致敬意味太过浓厚,玩又玩的不够癫,《麦田》在风格上的不统一是个显而易见的问题,虽然它在一定程度上制造的舞台化效果消解了叙事,呈现出一种凝滞和段落化的美感,却不能从整体上赋予人一种纯粹的享受。另一处需要商榷还是历史问题,长平之战的时日中国社会的奴隶制已然瓦解,等级森严的封建制度渐渐成形,即使是遥远的西方,亚历山大帝国崩盘后的四大国也处在稳定的奴隶制阶段。何平给我们展示的并非一个奴隶制或者封建制的社会形态,反而更像是一个原始社会的氏族阶段,范冰冰饰演的骊妇人头戴斗笠手执镰刀和众女同田收割,显然不符合当时社会的基本形态。而当王志文饰演的强盗入侵该城,他们身上所带有的征服欲和尊卑精神,才是对那个时代特征最好的阐释。

        还有一个故事上的不满意之处,就在于何平故意设定的巧合,暇作为一个秦国锐士漂流到赵国得见骊夫人,而他本身又恰恰是杀死骊夫人丈夫——剧葱大人的凶手。借用一块玉佩挑出事实真相,导演的心思可谓深沉,不过也掩盖不了故事上的牵强和薄弱,影片之中对众女因性饥渴而导致的癫狂书写的淋漓尽致,包括范冰冰扮演的骊夫人,都有某种程度迷恋男性肉体的印象,其中最直接的表露就是她夜晚梦见丈夫为其解衣的一幕。对于黄觉扮演的暇,我还是认为是相当模糊,甚至比杜家毅扮演的辄更加不解,影片欠缺一处他对城主夫人的情感表达(哪怕是一处明显的暗示),于是最后他抱着范冰冰出城逃亡,我们就只能解释为他为了“赎罪”而做出的补偿了。

        除去这些显而易见的弊病,《麦田》仍然算是一部不错的电影,影片在美术、摄影、音乐方面都做到了精致华丽,不过我更在意的是何平在叙事和形式上的探索。《麦田》作为何平的一次杂交化实验,算不上很成功,也决然不能算做败笔,至少他用全新的思绪构造出一个封闭而虚幻的世界,那里有欲望横流的众生,还有灿烂耀眼的麦田。
    【详细】
    24213265
  • 折无痕
    2020/6/6 1:21:18
    先好好反思剧组的素质行为

    本人南航学子,理一理年初时这破剧组在学校里干的破事。

    剧组在学生期末考试周入进,却毫不收敛,完全不顾及自身的行为对学生正常学习生活造成了多大影响。

    1.深夜拍戏大灯亮如白昼,剧组人员肆意大声喧哗。正处期末周同学们忙着准备考试后抱着疲惫的身躯爬上床铺,却没想到剧组还来整了这么一出,有没有考虑过同学们的正常休息?

    本人南航学子,理一理年初时这破剧组在学校里干的破事。

    剧组在学生期末考试周入进,却毫不收敛,完全不顾及自身的行为对学生正常学习生活造成了多大影响。

    1.深夜拍戏大灯亮如白昼,剧组人员肆意大声喧哗。正处期末周同学们忙着准备考试后抱着疲惫的身躯爬上床铺,却没想到剧组还来整了这么一出,有没有考虑过同学们的正常休息?

    12644340
  • Wongwongwong
    2014/4/11 9:23:38
    極速放大大埔 陳果今日好Shine 陳果 Shine
    文:陳龍超
    http://www.am730.com.hk/article-202479

    紅Van在馬路上一向霸氣,私家車踏著右線,望倒後鏡發現有紅Van靠近,總會有種被催迫的感覺,要打燈讓路,如不配合,它會靠近
    文:陳龍超
    http://www.am730.com.hk/article-202479

    紅Van在馬路上一向霸氣,私家車踏著右線,望倒後鏡發現有紅Van靠近,總會有種被催迫的感覺,要打燈讓路,如不配合,它會靠近、閃燈,誓要把其他車的聲勢壓下去,沿著快線走向目的地。紅Van的身份有點怪,被視為公共交通工具與私人交通工具的臨界,既服務公眾,又有團隊精神,但車長卻有不同「跑姿」;然而,高速是紅Van的共同賣點,Buy的人會自動上車,不介意付多點錢來買時間,反而會有點討厭那個速度顯示器,他們著意的反而是車上的配套,特別喜愛被年輕車長換成跑車款的座椅,車內環境變成戰車格局,好讓自己化身極速車神,跟其餘16人亡命走一回。相信以上屬夜歸港人的共同經驗,網絡作家Pizza就是旺角到大埔線的常客,寄情於紅Van這個港產符號,託運科幻和懸疑的元素,直達大埔。


    為甚麼是大埔?
    為甚麼是大埔?對景點的定義,多集中在鬧市,不是山頂就是廣東道。大埔被定為一名暗星,好像注定一生走三、四線的閒角位置,Pizza選擇把主場景放在大埔,除了因為是自己居住多年的地方,或許有著恨鐵不成鋼的情懷,既然無人識貨,反而換個角度看,就變成一種優勢。他當上了「大埔籍」的鍵盤戰士,把創作空間與大埔連結,大埔墟、廣福道、大埔中心和華輝茶餐廳變成了戲位,網友認識了大埔,也認識了Pizza,透過網民的下載和轉載讓這部作品有了名氣,結果吸引了另類書商,出版這部實體書《那夜凌晨,我坐上了旺角開往大埔的紅van》(下稱《那》),銷情算是不錯,紅Van在文字中疾馳。

    為甚麼是陳果?
    某年香港遇上強國氣勢,高鐵空降九龍地界,逐步洗淨中環價值,紅Van就像是Avenger般,從文字格局被呼喚,臨危授命,要在影圈疾走一回,讓觀眾重新認識那個屬於自己的香港,在四面都是Made in China的環境下,重彈Made in Hong Kong這首昔日舞曲,而最佳影像演繹者便莫過於陳果導演,此刻的時勢大局叫人懷念他的《香港製造》、《那年煙花特別多》,陳果背著Made in Hong Kong的品牌,為Pizza用鍵盤、腦Mon搭建出虛擬的香港紅Van,擔任了幕後車神,接了一行17位演員,用機器、鏡頭重現那趟由旺角走到大埔的奇幻亡命之旅,在香港玩奇幻,對保守投資者而言是迷離的,budget高不到那裡,果導演說:「就像17人圍住食飯,飯菜有限,唔該一人夾一塊,嗱嗱聲食完開工,即是要用最少時間拍最多東西,這是我的性格使然,沒法改。」果導演的熱火在現場熊熊燒著,要用有限時間拍出好嘢,工作人員和演員自然要醒醒定定,隨時候命。

    為甚麼不是屯門?
    有了人和,還要等地利,「這齣戲最大挑戰位都是拍街道,架紅Van停在街邊,如果太多人圍觀你點拍呢?電腦特技?無錯,可以幫到手,但少個人頭,用在特技上的費用會較少,惟有等到夜一點才拍,但就算冇人都會有車經過。」《那》的奇幻賣點在於大埔變了一座空市鎮,陳果表示,如有機會拍攝下集,按劇情發展,把旺角變成空城難度更高,雖然他口裡說著是高難度,卻感覺他的口吻是興奮多於擔心,旺角變了空城,確屬港片未曾出現的奇景,聽著叫人聯想起那齣英片《28日後》,老外對倫敦景點當然熟悉,剎那間人去樓空,震撼力相當大,然而,回到大埔這個名不經傳的小鎮,震撼感覺只局限於港人本土生活經驗,作者Pizza或許要為大埔出一口氣,把故事地點鎖定在此,但當電影有機會衝出香港時,在老外眼中,究竟紅Van到了屯門、荃灣或者大埔,其實分別不大。大埔代表著被主流忽略的符號,可以解作地區,也可以是居民,果導演最後忠於小說原著,「外國小鎮深夜無人是平常不過的事情,為了拉大畫面對比,寫劇本時便加插了一段旺角上車的戲,用那裡的人山人海來襯托出大埔的空蕩。」果導演道。
     
    為甚麼都是Shine和阿Sam?
    紅Van座位多,果導演這位車長便集結舊班底,把他們擠滿車上,聯手營造本土味,懷念香港製造,也記著大磡村對面那個荷里活,黃又南、徐天佑和李璨琛歸位,把他們湊在一起,飄來的都是另類榴槤味,入不到主流,但不代表Shine唱得不夠好,李璨琛演得差勁,有企位就有機會做一分鐘英雄,今次乘客還加入了任達華(華哥)、惠英紅(紅姐)、林雪和卓韻芝等,紅Van把一行17人送到大埔廣福道,最終沒有一個人敢下車,你一言我一句,互有攻守,這是銀幕上少見的群戲,「鬼片會較容易處理,怕有鬼在街頭街尾隱伏,他們便不會下車。」果導演表示,要帶出戲劇感,靠的是對一些角色人物的設定,「今次華哥的角色是前江湖人物,社會經驗夠,而且帶點強出頭的性格,因此他便走出來說『可能成車人死晒』,紅姐更誇張,說去了三次元空間,個個意見不同,這樣就有戲做了。」天佑飾演的阿信,是個智慧型的人,負責按時出橋,而又南飾演的阿池是主角,串起一車人,他倆沒有拍攝電視台連續劇經驗,卻表示群戲多的電影是項很好的鍛鍊,天佑道:「好多東西都是即時反應,不是對空氣,角落彈句對白出來,就要俾反應,對劇本要好熟,又要清楚自己崗位。」陳果笑續說:「拍群戲會用廣角鏡拍個Master先,見晒成車人,講幾長拍幾長,冇得偷懶。」一般港產片資源少,就會用單機拍,但果導今次用了4台機器,為的是捕捉每個角色的對白和表情舉動,以增加素材方便剪接,「拍得順利都要多謝兩位前輩,華哥和紅姐。」又南道。果導笑著打斷說:「華哥直頭導演上身……在導演安排機位和看Playback時,佢就會召集大家,排好位對台詞。」

    為甚麼紅Van只有一輛?
    又南認定果導演是入行恩師,「茶餐廳的群戲也用了幾部機拍攝,每組拍了二百幾個鏡頭,他好清楚發生甚麼事,今次合作發覺他改變了,變得比以前更堅持。」果導演的電影火不用多說,可以拍完,經過進行初剪後再拍過,只因那日天色不夠理想。多年後再跟又南和天佑合作,陳果說:「他們演出開始入格,塊面都少了Babyfat,這部戲具發揮空間……演員的改變不一定跟年資有關,要視乎過去有沒有遇上好導演,有沒有好劇本和角色,純演角色可以冇發揮,多少都是命水。」陳果容讓發揮,但嚴禁演員以搶戲為榮,「我事先跟他們說,不要搶戲,要搶都搶唔到,每人有發揮空間,冇搶戲我都會照顧。」駕馭群戲的確有其難度,但十多位演員合作產生的火花,可以燦爛如煙火,一群普通乘客變成了世界倖存者,可以是David Bowie歌曲裡的Major Tom,也可是世界的新主人,在沒有規則的世界裡,各人用廣東話努力演說著自己的一套準則,價值觀碰撞可以用和平和理性解決,或者可以用肢體甚至拳頭,不流血不罷休,中間不一定有先後次序,也不一定有常規可供預測,權力雖然孤寂,但同時帶來了莫名的興奮和快感,不一樣的膚色,一樣的爭逐,只是這故事用上廣東話說聲「燈位有落」來結束。

    紅Van和大埔今日成功突圍,出了位兼搶了頭威,下一站往那裡去?旺角會否近了一點?紅Van不是有一輛在非洲麼?說到底,紅Van只是個代號,果導演為Made in Hong Kong作了先行者,而下一輛紅Van該是時候現身了。
    【详细】
    66293030
  • 白驹过隙
    2020/9/8 20:05:28
    原著和编剧救不了导演

    昨天偶然看到腾讯新剧,看名字觉得恶俗,点开,看到2020年,腾讯出品,马中骏 李遂芳 然后是紫金陈原著,顿觉应该是不错的片子。

    看了两集忍不住退出了看看导演是谁?原来是他,拍了好多剧连演员都没整明白就敢当导演,腾讯你是心大还是有钱人傻啊

    昨天偶然看到腾讯新剧,看名字觉得恶俗,点开,看到2020年,腾讯出品,马中骏 李遂芳 然后是紫金陈原著,顿觉应该是不错的片子。

    看了两集忍不住退出了看看导演是谁?原来是他,拍了好多剧连演员都没整明白就敢当导演,腾讯你是心大还是有钱人傻啊

    难怪,前不久优酷爱奇艺联合了《重启》,上个月优酷的出轨大戏和爱奇艺的P胡子大戏完胜杨天宝领衔的腾讯大戏《摩天大楼》

    爱奇艺迷雾剧场紧接着又来了《在劫难逃》

    大鹅是不是着急翻箱底找出3年前的烂片然后找爱奇艺又联合一把啊

    可惜片子太烂,所有烂片的特点基本都齐了

    【详细】
  • 12857417
  • 春山冷
    2017/11/10 19:46:47
    把两位侦探的性格弄反是对作者极大的不尊重
    美利坚又一次失败的非本土作品改编 让非原著党看得一脸懵 逻辑混乱神乎其神的硬扯派推理完全丧失了原著小说那种抽丝剥茧后恍然大悟的快感 让原著党了一脸喵喵喵?这演的哪里是那个和蔼可亲念念叨叨的比利时侦探波洛 这分明就是贝克街221b里住着的那个毒舌反社会侦探福尔摩斯 这...  (展开)
    美利坚又一次失败的非本土作品改编 让非原著党看得一脸懵 逻辑混乱神乎其神的硬扯派推理完全丧失了原著小说那种抽丝剥茧后恍然大悟的快感 让原著党了一脸喵喵喵?这演的哪里是那个和蔼可亲念念叨叨的比利时侦探波洛 这分明就是贝克街221b里住着的那个毒舌反社会侦探福尔摩斯 这...  (展开)
    【详细】
    8915219
  • 阿木
    2015/1/25 4:27:15
    《我要你开花》:疯狂的北漂合伙人
    当年,宁浩的《疯狂的石头》以小博大,成为了年度黑马之作,也带动了内地中小成本的都市生活喜剧的复兴,甚至被认为是进入了喜剧电影的“后冯小刚”时代。这股潮流虽然后来有所退潮,但依然成为年轻导演的热选类型,而广告片导演出身的黄微的故事长片处女作《我要你开花》,便是一部比较典型的北漂青年为主人公的“疯狂”喜剧。
    北漂是这个时代已经不再新鲜的事物,北漂族也常常是代表着一群带有着梦想而奋斗、但对于前途又
    当年,宁浩的《疯狂的石头》以小博大,成为了年度黑马之作,也带动了内地中小成本的都市生活喜剧的复兴,甚至被认为是进入了喜剧电影的“后冯小刚”时代。这股潮流虽然后来有所退潮,但依然成为年轻导演的热选类型,而广告片导演出身的黄微的故事长片处女作《我要你开花》,便是一部比较典型的北漂青年为主人公的“疯狂”喜剧。
    北漂是这个时代已经不再新鲜的事物,北漂族也常常是代表着一群带有着梦想而奋斗、但对于前途又有所迷惘的年轻人,他们也代表着这个时代的很多年轻人。影片《我要你开花》的主人公便是三个怀抱着梦想、来自于不同地方的年轻人,既有因为音乐梦想被父亲阻挠而离家出走的“富二代”,也有大学毕业等于失业的“天之骄子”,他们在一个偶然的机会下接受了“梦想72小时”的百万元大奖任务,但看似简单的任务的背后,充满着各种未知数,特别是叶盛得知父亲病危,而带着两个“合伙人”刘磊、张帆踏上回乡的旅途时,更是踏上了一段疯狂的旅程……
    北漂本身就带有一种“在路上”的意味,而《我要你开花》则借用了公路电影的外壳体现出他们的“在路上”——在路上,表面上看是在回家的路上,但深层次来说则是在找到心灵的诗意栖居地的路上,所以,影片不仅是安排三位“合伙人”要在去叶盛家的路上遭遇各种的“人在囧途”,在到了叶盛家以后,叶盛并没有因为可以“回家”而结束那种在路上的迷惘,反而是在各种压力之下三个“合伙人”展开了一场撕逼大战,放下面子,流着眼泪尽诉内心的苦衷与不满,同时也是压抑已久的内心的苦痛、郁闷等。这场在叶盛的家里的戏也成为影片突出于一般的公路喜剧之处,因为叶盛代表着从凭借着聪明、刻苦而考上大学、走出山沟沟的“凤凰男”,但外面的世界“很精彩”之下是“很无奈”,天之骄子在大城市里也只是普通小人物,丰满的理想在现实面前显得那么的苍白。
    几乎每一个北漂人都有着自己的梦想,对于影片《我要你开花》中的三位主人公来说,则无疑是有一份属于自己的事业,而影片的内容也就有些类似于去年叫好叫座的、陈可辛导演的那部《中国合伙人》。但与后者相比,《我要你开花》中的三位主人公更加的接地气接近于芸芸众生,他们为了梦想而拼搏、努力的过程,也就更让普通人共鸣,毕竟不是每一个人都是名牌大学的大学生,也不是每一个大学毕业生都可能会得到出国深造或者创业的机会,他们更可能像《我要你开花》种的三个主人公般,奔跑在梦想的大道上。
    另外,影片也花了不少心思在剧本上,比如对于刘磊这个人物的刻画,在影片的前半部分时有他吃棒棒糖的一场戏,开始看时还以为编导是不是为了让这个人物更加纯一些,但随着剧情的深入发展可以看出其作用,也传达出三人之间的友情。这对于新导演新编剧的作品来说,已经算是不俗。
    【详细】
    73551122
  • 羁人多梦
    2021/7/3 18:34:49
    英式幽默喜剧

    电影名称:《憨豆特工3》观影时间:2021年6月27日憨豆特工这个系列的电影,我好像只看过第一部的样子,是一部闲暇之余逗人一笑的电影,总体来说还是非常的不错,憨豆先生的出演也是非常的好看,唯一的区别可能就是,憨豆先生的话变多了?我在看弹幕的时候,就感觉到大部分人对这一稍微的改动略微有些反感,但是我却觉得意外的可以接受,反而因为憨豆先生的话稍微多了觉得更加的贴合人物的形象吧,毕竟憨豆先生在这部

    电影名称:《憨豆特工3》观影时间:2021年6月27日憨豆特工这个系列的电影,我好像只看过第一部的样子,是一部闲暇之余逗人一笑的电影,总体来说还是非常的不错,憨豆先生的出演也是非常的好看,唯一的区别可能就是,憨豆先生的话变多了?我在看弹幕的时候,就感觉到大部分人对这一稍微的改动略微有些反感,但是我却觉得意外的可以接受,反而因为憨豆先生的话稍微多了觉得更加的贴合人物的形象吧,毕竟憨豆先生在这部电影里面一开始的设定是退休之后进入到了一所学校当了人民教师,作为一个教师来说的话,怎么可能没有说话的能力呢,所以这个设定也是非常的合理。全剧中充满着英国的英式幽默风味,同时也反映了一定的英国现状:各项的东西已经大大的落后于现在大部分的科技状况,非常的容易让人入侵,虽然电影这么说,当然实际上不太可能,但实际上还是有点反映的,比如交通系统啊等等。这也给予了我们一个思考,当一个城市的规划到一定的程度上之后,到底是要怎样才能够以旧革新,如何源源不断的更新换代跟上现在日新月异发展的科学速度呢?经济不一定跟的上科学的发展速度,城市建设更不可能随时的将一栋楼拆了之后换新的,复杂的利益关系掺杂之下,使得英国成为了现在这样的情况。那么我们国家遇到这种旧城区的情况又该如何去做呢?是我们要思考的问题。挺不错的电影,值得一看。

    【详细】
    13651560
  • RiD
    2021/7/8 1:14:42
    灭绝:人性的边际在哪里
    首先电影的制作确实过于粗糙,毕竟是小成本电影,主要卖的是新角度科幻题材。所以,我也觉得不必过于在意剧情上的逻辑细节,至少于我而言本片从某个些角度还是触动到了我,并引发了我的思考: 我首先想到的是如何界定“人类”或者“人性”的含义,如果人工智能发展真的突破奇点...  (展开)
    首先电影的制作确实过于粗糙,毕竟是小成本电影,主要卖的是新角度科幻题材。所以,我也觉得不必过于在意剧情上的逻辑细节,至少于我而言本片从某个些角度还是触动到了我,并引发了我的思考: 我首先想到的是如何界定“人类”或者“人性”的含义,如果人工智能发展真的突破奇点...  (展开)
    【详细】
    13661215
  • 东壁
    2022/8/2 9:52:28
    你会选择这样的老婆吗?

    “Martha was right” 对,是讽刺。

    抛开拍摄,抛开政治,就故事本身,绝对的女性题材,女性的呐喊。即便是悲伤的结尾,也让女性恢复了美丽的容颜和窈窕的体态。美女示弱,极力的想让男人们懊悔。如果是你,你会吗?会重新选择吗?

    发表评论有字数限制,又没啥想

    “Martha was right” 对,是讽刺。

    抛开拍摄,抛开政治,就故事本身,绝对的女性题材,女性的呐喊。即便是悲伤的结尾,也让女性恢复了美丽的容颜和窈窕的体态。美女示弱,极力的想让男人们懊悔。如果是你,你会吗?会重新选择吗?

    发表评论有字数限制,又没啥想说的,只能凑个数。

    【详细】
    14550213
  • 啦啦。
    2013/10/24 13:53:08
    与青春有关的北京
    北京 承载着多少人的的梦想 却又硬生生的了断多少人的念想
    爱情 或美好或迷茫 活放手或坚持 爱与被爱的平衡 我们都在经历
    故事 你在书写别人的故事 别人的故事在描绘你 我们自己的故事 无时无刻不在上演

    无论你身在北京 还是曾经来过 或是历经与北京有关的日子
    或是成长 或是伤害 或是选择 或是舍弃 你都坚决地在拼着
    北京 承载着多少人的的梦想 却又硬生生的了断多少人的念想
    爱情 或美好或迷茫 活放手或坚持 爱与被爱的平衡 我们都在经历
    故事 你在书写别人的故事 别人的故事在描绘你 我们自己的故事 无时无刻不在上演

    无论你身在北京 还是曾经来过 或是历经与北京有关的日子
    或是成长 或是伤害 或是选择 或是舍弃 你都坚决地在拼着

    你把青春里的故事留在了与北京有关的日子里 喜欢剧中的李晓雯
    传媒的毕业生 工作路上认真努力 也会忍受不了职场的压力 决定辞职 不断的面试不断的被拒绝 真实的生活经历 总会与你的生活不谋而合
    坚定的眼神 幽默的方式 被自己感动的流泪 那都是李晓雯的性格
    在北京 你不稳定 赚钱少 一个人 但是 你决定在的时候 就胜过你拼过的所有 我会记住 在北京的所有 也会记住和我一起经历的你们
    【详细】
    6350403
  • 释凡
    2021/4/14 21:39:04
    当代女性的独立姿态《恋恋小酒窝》这部甜宠励志剧很有趣

    13472187
  • 捕风96700
    2020/2/20 21:26:10
    垃圾烂片,编剧脑残,导演有坑
    #大商道# 剧中各种神剧情,看着难受!镖师女儿玉娴喜欢伍彪,在哪个年代一个大闺女让别人在闺房进进出出,看不下去,明明互相喜欢又不肯跟伍彪远走高飞,自己还差点病死,也不明白张嘉译为何喜欢这样的女的,亲眼看到玉娴大半夜放一个男的进自己屋子,没有一点剧情铺垫就喜欢上...  (展开)
    #大商道# 剧中各种神剧情,看着难受!镖师女儿玉娴喜欢伍彪,在哪个年代一个大闺女让别人在闺房进进出出,看不下去,明明互相喜欢又不肯跟伍彪远走高飞,自己还差点病死,也不明白张嘉译为何喜欢这样的女的,亲眼看到玉娴大半夜放一个男的进自己屋子,没有一点剧情铺垫就喜欢上...  (展开)
    【详细】
    12280216
  • 郑大少
    2020/3/17 8:38:17
    一如既往的陈木胜

    陈木胜,一直都是我最喜欢的导演之一,十年如一日地坚守在动作片领域,默默耕耘!他对动作场面的驾驭能力,属天赋异禀,如这部《怒火街头》,在极其有限的资源条件下拍出十足气势、如此精良的动作片,实属难得!更何况,他在人物情感的拿捏上也是胜人一筹,他的处女作《天若有情》就是最好的证明,多少次波涛汹涌在我心中,有生以来让我哭得最惨烈的一部电影…这部影片也是好演员的集中营,刘青云、黄秋生

    陈木胜,一直都是我最喜欢的导演之一,十年如一日地坚守在动作片领域,默默耕耘!他对动作场面的驾驭能力,属天赋异禀,如这部《怒火街头》,在极其有限的资源条件下拍出十足气势、如此精良的动作片,实属难得!更何况,他在人物情感的拿捏上也是胜人一筹,他的处女作《天若有情》就是最好的证明,多少次波涛汹涌在我心中,有生以来让我哭得最惨烈的一部电影…这部影片也是好演员的集中营,刘青云、黄秋生和吴镇宇三大戏精压阵,气场全开!加上拿过两次最佳男配角的陈小春,可惜这几年来,他未能碰到一个好剧本,好导演,没有机会再得到专业上的肯定。至于于荣光的表现,绝对是内地演员在港片里的高光时刻,霸气侧漏、舍我其谁的气势,不能再爱了。陈导的新作《男儿本色》在暑假就要开画了,期待值爆棚!

    写于2007年5月1日

    【详细】
    12398361
  • 栩栩
    2015/6/28 14:21:09
    与《少年班》有关的解读和辩护
    那天晚上和小如走出放映厅,我说:“我觉得中国电影有了希望。”我认为这种说法并不太夸张。作为类型片,《少年班》在国产青春片里无疑是佼佼者,它真正让我感受到中国类型片的创造力,“你看嘛,国内还是有人能够把这种品质的东西拿出来给观众看的。”看小如,竟是眼圈发红,这部电影戳中了她的心怀。然而回去一翻豆瓣和微博,发现这电影竟是骂声阵阵,我不禁开始感到疑惑,进而有些无奈,而小如,是愤怒了。
    让我们来看看
    那天晚上和小如走出放映厅,我说:“我觉得中国电影有了希望。”我认为这种说法并不太夸张。作为类型片,《少年班》在国产青春片里无疑是佼佼者,它真正让我感受到中国类型片的创造力,“你看嘛,国内还是有人能够把这种品质的东西拿出来给观众看的。”看小如,竟是眼圈发红,这部电影戳中了她的心怀。然而回去一翻豆瓣和微博,发现这电影竟是骂声阵阵,我不禁开始感到疑惑,进而有些无奈,而小如,是愤怒了。
    让我们来看看豆瓣上最前面几条短评,包括几个所谓的知名影评人在内的大多数评论者,其差评关键点大体上有这些:纠结于爱情、做作矫情、狗血、没有深度批判意识、价值观不对、文不对题、情节散乱……而在我看来,这些差评的理由中许多都显示出评论者们对电影的极大误读。
    是的,我没有想到《少年班》遭遇了如此广泛的误读,而这种误读对这部处女作电影而言无疑是令人感到悲哀的。
    这部电影最突出的特点是卡通化或者说漫画化,而且这种漫画化我认为是足够精致的。在观影过程中,我经常会想起日本和欧美的同类电影,别的国家可以卡通化地去做一个类型片,大家就一片叫好,为什么到了中国,就一片骂声呢?在这里就不得不提到一条短评:“一定程度上,这是一个想做成黑暗的片子,去讲这些异类。……这几个角色的设定对于观众并不讨喜,甚至不再想去关注他们的遭遇。”呵呵……“对于观众”,有几个观众是这么认为的呢?而且,你认为的“讨喜”的角色又是怎样的呢?在整个漫画化的大前提之下,那四个所谓的“异类”,被塑造得各有特色,为他们所编排的“段子”也是真正有笑点的,我不明白那些指责这电影“段子”堆积的人的想法,“段子”本来不就是此类电影安身立命之所在吗?区别只在于“段子”的高下,而在我看来,这电影的“段子”至少并不粗制滥造。如果说电影的一个重要存在价值是呈现奇观,那么在这部电影中我看到了一些可以称得上小小“奇观”的东西,就拿王大法举例,这个人本身即是一个现代都市中的“奇观”。在乡村的草坡上制造古怪机械的少年王大法,一路神叨叨地进入到大学里,在众多专家的瞩目下用铜钱解数学题,是他的精彩时刻,很多人都在质疑,说这场戏太夸张,太故弄玄虚,但是对于某些“技”和“道”,对于王大法这样的“奇人”而言,只有更夸张,没有最夸张,何况这是一部漫画化的电影。王大法这样的天才,让人想到阿城的《棋王》,《棋王》被改编成过两部电影,一部大陆拍摄,一部香港拍摄,一部过于去政治化,一部过于政治化。《少年班》的创作者们自然没有当年的青年阿城那般超脱与辛辣,有的更多的是漫长后青春期里的那种少年意气,而毕竟,他们将王大法这样一个少年“奇人”的形象呈现在银幕上,令人有久违之感。这部电影留在观众印象中的那些奇观,那些被许多人认为“太胡闹”的段落,在我看来都是很精巧的,几乎处处彩蛋,比如麦克在天台上用遥控器遥控整栋宿舍楼的电灯,最终却搬起石头砸自己的脚;比如三个少年将充满臭气的罐子扔进男澡堂……我尤其无法忘记的是王大法和他偷来的马,一匹出现在校园里的高头大马,驮着满怀“仗剑走天涯”般古典情怀的乡村少年,飞奔在夜晚的操场上,身后是开着汽车追逐的失主,凌乱车灯下,少年并不仓皇,而是快乐得几乎要飞起来,我相信在那个时候,“追女孩”早已不是王大法的初衷,他在马背上,彻底沉醉在自己的古代英雄梦(?)中。这景象真是太美了,尽管它被拍摄得有些过于“标准”,但是那些鼓胀的、给一个机会就呼啦啦飞扬的少年心怀,依旧满溢其中。
    由此我可以看出,这部电影打动我的一个很重要的原因就是它的“真纯”。在看港台青春片或者儿童题材的电影时,也许很多人都有相似的困惑,为何港台电影中拥有一份大陆电影所没有的真正童趣或者说真纯?大陆的电影都太复杂,太纠结,太注重于表现现实世界了,就连孩子的世界也充满了一种“灰突突的苦大仇深”,这固然是现实条件所限,但是我们并不能就此否认,我们的电影缺少真正的孩童之纯、少年之纯,而《少年班》这种漫画式的风格,是真的拥有这种难得的气质,就连那些过火的“瞎胡闹”和两性之间的性吸引也是明净的,会让人气恼或者遗憾,但并不觉得猥琐。吴未和周兰、周兰和麦克之间的暗恋,也是很贴合实际的,男孩们在宿舍楼下呼喊江依琳的名字时,交叉剪辑中出现的没有开灯的房间里的周兰、吴未在只有周兰和的教室里突然出现,吓了心上人一跳、而周兰,也以拯救者的身份进入吴未的梦境中,带他逃离那个母亲时刻监视着的幽暗恐怖时刻……这些细小的故事,会让人真正回忆起,那些关于朦胧爱情的闷闷的小心思,在过去的岁月中曾经成为纠缠于自己精神世界的重要的事。而火箭,这个贯穿始终的意象我并不喜欢,因为这隐喻简直太直白了,还什么“女神号”?俗。关于火箭的段落,我喜欢方厚政和吴未冬天里去空地上点火实践的一场戏,这场戏对于全片来说也许并不重要,但是有一种很让我动容的氛围,让人想到少年时的小伙伴,就是这般笑笑闹闹,温馨友爱,而这样从容的温馨,让我感到,这部电影其实可以更加“小清新”一些的。
    我突然想提一提少年班唯一的一个女孩周兰,这个角色其实很讨喜,让我想到的是《暗算》里陈数饰演的黄依依,相似的因高智商低情商所带来的属于女性的封闭、疯狂和绝望,但周冬雨真的没有演好,导致这个角色一直处于一种不自然的神经质中。我上过两年的表演课,演技一直很渣,被老师认为适合扮演神经质的角色,正是通过扮演类似性格角色的体验,我认为这个角色所体现出的神经质是演技不够所致。虽然整个观影的过程我一直不看好周冬雨,只除了一个镜头,即是麦克准备与另一伙男孩斗殴时,她从麦克身后递给他一把打开了的折叠剪,脸上充满了热切的嗜血冲动,这个镜头,堪称惊鸿一瞥,似乎只有她的脸才能准确地演绎出那份被压抑着的疯狂。与这个镜头相比,后来她一怒之下剪辫子的一场戏就没有将角色情感演得很到位。
    再来谈一谈此片的价值观,或曰主题。正如很多人所诟病的那样,《少年班》的主题表达含混不清,但我依然能够这些纷乱的主题中看到一些令人感到惊喜的东西。显然,肖洋不能评判也不想去评判教育体制这种更为宏大的东西,这有些遗憾,他在采访中提到,本片所要表现的是人的自由意志。人要自由地长大,这一点自然在吴未身上体现得自然较为明显,但是周知庸这个角色的出现生生将整个电影的主题转向了另外的方向。电影通过周知庸所表达的旨意,除了结尾他竟有些诡异地强调“自由意志”,还有另外的两重,而这两重,竟都是与“自由意志”相反。一重是,年少时期的爱情都是狗屁!另一重是,人生来便是不平等的。与追女孩有关的一切,这是被很多人所诟病的,可见一方面,被应试教育在青春期折磨得苦不堪言的大众,对这样一部描写“学霸”生活的电影中居然还出现浓墨重彩表现的爱情叙事,简直是满腔怒火,都是一样情感贫瘠的青春期,一样干瘪的生活,你们那些少年班的“异类”凭什么瞎胡闹去追女孩?这电影虽然不能免俗地拍了这些爱情桥段(同时将追女孩的过程拍得很好看,正如前文所述,是真的很好看),但是实际上随着情节的发展,居然借周知庸彻底地推翻了关于少年爱情的全部期待。当周知庸走向舞台上婀娜多姿起舞翩翩的美丽女孩江依琳,并把一杯水扎扎实实兜头浇在她脸上时,我的心里一阵痉挛,继而惊呼过瘾。“女神”的伪善最终被撕破,周知庸用这“冲冠一怒”企图完成对男孩们的规训。不光是女神化为泡影,周兰的恋情在影片最后也作出了解释,她最终与心心念念的麦克成了一对儿,但最终还是发现两人不适合。未曾得到的、双方位置不对等的爱情,就是镜中月,水中花。想想看,在这两年铺天盖地的国产青春片中,有几部不是在为那些意淫出来的爱情煽风点火?它们都在歌颂爱情,将青春片生生搞出言情剧的做派,而《少年班》,嬉闹之后,是在质疑爱情,这份质疑与它所呈现出来的精英意识一样,是冷的,理性的。说到精英意识,尽管这部电影的主人公是一个高智商人群中的“普通人”,而导演也将他趋向于本心,做一个“普通人”的价值观作为电影的主题,但是在影片的表达中,周知庸那个关于金枪鱼和鲶鱼的故事,除了让吴未确信自己是个“鲶鱼”的同时,已经很明确地对这个少年提出了一个残酷的观点,即人是生而不平等的。周知庸就是在竭力地维护这种不平等,他想要那些不自知的少年天才们知道,他们是与“普通人”不一样的,他们要懂得保护自己的特质,不要大材小用。这种叙事方式和价值取向,与《暗算》何其相像,只是《暗算》更加传奇化,同样被从五湖四海搜罗来的天才们在一种高度意识形态化的空间中被成功规训,为国奋斗(无论有意识还是无意识),找到自己的位置,成为“英雄”,大家也认可他们作为“英雄”的位置,找到身份并不困难。而《少年班》的这些高智商孩童,始终都如一群迷途羔羊,无法被规训。在这里,“规训”并不是一个贬义词,它或许可以用“教育”来替代,天才也是需要教育的。周知庸和他所代表的精英意识在崇尚平等的社会中难以生存,进入90年代后的知识分子如雨打浮萍般的精神危机被表现出来,他们始终在迷失自己,若不随波逐流便难以找到自己的身份。因此最后周知庸诡异的“不要管孩子”,倒是可以作反讽解,这么多年了,他已经疲倦了。自由意志和精英意识,我认为并没有什么明确的分野,只能说,“因材施教”,是至理名言。
    当然,与《三傻大闹宝莱坞》这块在前的珠玉相比,《少年班》还是差些火候,但是就现在它所呈现出的样貌,在国产电影中已经足够让人赞赏。有时候我也会想,是不是自己对国产电影要求太低了,可毕竟,在《少年班》之外我看过的几乎所有院线青春电影,都莫不令人感到失望,有那么多的失望在,《少年班》的华彩之处才让人感到珍惜。而肖洋导演,这个昔时少年班的“鲶鱼”,请继续保持自己不回避思考的勇气和自少年时代而来的锐气。
    【详细】
    75123944
  • 小玄儿
    2015/5/29 8:41:53
    狂怒下的隐忍与救赎——《疯狂的麦克斯4: 狂暴之路》漫谈

    狂怒下的隐忍与救赎对于女性观众来说,近年来的《饥饿游戏》《分歧者》系列,无不开启了大荧幕上的女强人旅程,女性主角的电影,除了强健的体魄,还有坚强的内心,少不了与噩梦的纠缠和艰辛的情路。当然我不是要在这里类比这几部影片,因为《疯狂麦克斯4: 狂暴之路》完全是不同的类型片。我想说的是,如果你也同为女性观众,请不要被男性荷尔蒙喷张的预告片误导,而错过这部影片。从电影前期

    狂怒下的隐忍与救赎对于女性观众来说,近年来的《饥饿游戏》《分歧者》系列,无不开启了大荧幕上的女强人旅程,女性主角的电影,除了强健的体魄,还有坚强的内心,少不了与噩梦的纠缠和艰辛的情路。当然我不是要在这里类比这几部影片,因为《疯狂麦克斯4: 狂暴之路》完全是不同的类型片。我想说的是,如果你也同为女性观众,请不要被男性荷尔蒙喷张的预告片误导,而错过这部影片。从电影前期宣传海报上就能看出,这部电影女性角色Furiosa的分量之重,不但身居麦克斯之前,麦克斯还被逮着“口罩”,简直让人替男主角麦克斯的扮演者:Tom Hardy的不露脸捉急。当然导演也指出,这不是他刻意为之,而是剧情使然。那么,没有看过麦克斯前三部的我跟很多人一样,丝毫没有心理准备的,被电影一次又一次的颠覆了视觉感官,内心底线和末世情怀。电影放映过程中,没记错的话,有三次黑屏,一段故事结束,真的彻底让观众眼前一抹黑,一共三次。我理解为导演善意的停歇,给每个人以缓冲,视觉上的,内心上的。不夸张地说,每次黑屏,我都觉得如果电影就在这里结束,也值了。以下我想对电影三个层面的超前突破,谈谈个人感受,不可避免的涉及了剧透,所以,私心里想着,大家如果想保留初次观影的震撼感,大可忽略以下内容,让我先去墙角心塞一会儿。突破之一,关于混沌的末世刻画。以末世为主题和背景的电影相信已经数不过来了,而这部影片依旧能在最直观的感官刺激上超越标准线,成为新巅峰,其中两部分的设计极为的出跳。一是,自然环境的荒芜:烈日与狂风,沙漠与沼泽。电影画面运用了高饱和度的鲜亮色彩,荒废的图景和浓郁的色彩交织,彰显的是其中人们渴求生存的强烈欲望。黑白分明的战争男孩儿,涂白的身体其实是脆弱的表现,涂黑的双眼暗示着空洞的重生价值观。他们被“不死老乔”教育为战争机器,他们只会开车,修车和拼命打仗。他们活着只为战死,从而能进入英灵殿重生。他们连树都没有见过,更不知道有树这个字。而战争中从未停歇的鲜红色重金属乐手,简直是精神的毒品,金色的骄阳下,炙热的环境里,人们焦躁和狂热的情绪已经爆表,只求疯狂杀人的快感和自杀式的自我解脱,再无其他追求。影片开篇用这样极端的背景与设定,作为一道末世命题,逼每个人去思考。思考如何存生下去,无论是掌权者,被奴隶者,还是逃亡者。二是,人造物质崛起:权利与象征,暴力与武器。电影给出了末世命题下的一个可能性,人类借助最后的水源,制造出天险的城池,养育无数战争男孩,守卫城池的同时,侵略其他地盘,而聚拢人心靠的是一个独裁的霸权和一个虚幻的重生信仰。无数无知的战争男孩被洗脑,制造出极端的战车与武器。这样的暴力设计理念,让无数的战车闪瞎人眼,并且远不止于此,战争男孩们还用身体充当投石器,燃烧自己,燃尽敌人。在这样的混沌中,影片的前15分钟,让你在地狱中游走,精神和灵魂已经分离,在狂暴的第一战过后,一息尚存的主角麦克斯,从沙土中爬起,睁开眼看到的是风沙过后,前方逐渐清晰的画面——“超模沐浴图”。(对,你没看错,还是穿着希腊式布条儿的美女们在沙漠里洗澡。)此时,不但麦克斯内心骂街,这一刻简直令所有人瞠目结舌,导演你在玩我吗?但是,这就是导演对混沌末世背景交代的收尾。突破之二,关于内心的底线超越。生存即逃亡:逃亡自然,逃亡强权,逃亡一切。代表人物:不留名的麦克斯。影片一开始麦克斯交代了之前的逃亡幸存经历后,又很快被抓,开始了新的一轮逃亡,而期间关于坚持逃跑还是放弃逃跑这道选择题,一直在麦克斯脑海里纠缠,不过生存的本能让他不断地逃亡,不断的求生。麦克斯必然是孤独的,末世的幸存者,不会是救世主,只能是个独单的负罪者,背负着所有已故人的怨恨,孤单的活着。所以麦克斯不再对任何人说出自己的名字,他不会再和任何人建立联系,那样也只会在多失去一个友人。他在苍茫中逃离死亡的环境,逃离霸权的奴役,逃离所有的一切,可以说他是某种意义上的逃亡主义者,在生死的威胁下,他优先选择为生而逃,这样的选择没有任何底线,杀戮,抢劫,计谋都是他千锤百炼,信手拈来的技艺,逃生无底线。如果几位希腊式美女沐浴同时向麦克斯开枪,麦克斯也不会手软,只不过影片中的美女妻子们也只是肉搏战,麦克斯最后一枪扫过孕妇的小腿,已经是对女人们最大程度的怜香惜玉。生存亦相信:相信自己,相信敌人,相信希望。代表人物:寻求自我救赎的Furiosa。影片没有过多的交代Furiosa的前后故事,只是用不死老乔最信任的断臂女指挥官,曾是被不死老乔抢来的婴儿的背景,让观众自己脑补Furiosa经历的坎坷与隐忍。浴火重生一般的历练,让她具有周密的计划,无双的作战技术,还有坚定的回到自己出生地的信念。于是她带着不死老乔的妻子们,开着不死老乔的油罐车,毅然的走上了一条不归路。她相信自己可以带着妻子们找到儿时的“绿洲”,为此她选择相信半路劫杀出来的麦克斯,她也相信妻子们的希望和祈祷,她深信可以成功,因为除此之外,她别无可信。麦克斯和Furiosa这两条平行线,一个执的寻求逃跑,一个执的寻求救赎,在Furiosa毅然的托孤与视死如归前,麦克斯逐渐放下了自己的戒心,义无反顾的与其默契合作,两人逐渐有了共同的追求与交集,拧成了一股新的力量。片中二人的信任,二人的笃定,二人的无间,从第一次不分胜负的交手,第二次油门解锁方式的告知,第三次单枪匹马的断后,到最后一次拼死一战的折返。麦克斯不再逃亡和躲避,而是莫名的充当了先锋,提出了唯一的生存方案。影片中,麦克斯独自追上准备继续向东骑行的Furiosa车队,告诉她希望不在未知的前方,而在我们的身后时,感觉一切的一切都是必然,多么疯狂又合理的折返,这才是看得见的未来,而不是虚幻的希望。内心中的底线,究竟有多深,才可以完成这份从肉体到心灵的救赎,救赎他人,从而也救赎自己。突破之三,关于末世的情怀升华。末世中的求生,靠的是意念的力量,可以是对死亡的惧怕,也可以对生存的希望。影片中战争男孩纳克斯,最初怀着对“不死老乔”神明般的崇拜和对重生的希望,奋力追杀Furiosa车队,而最终在失败中认识了自己的渺小和信仰的虚幻。他的肉体被病痛折磨,心灵没有归属的家园,只有疯狂的战斗,希望自己燃尽生命的一瞬间,可以被人见证,正如他的遗言“Witness me”。不过还好,他没有在不死老乔的宗教信仰里死去,而是真实伟大的帮助了Furiosa众人断后而牺牲,死得其所,那一刻没有恐惧和不甘,他眼神里看到是希望,是红发Capable离去的希望,也是他亲手创造的希望。片中几位不死老乔的妻子们更是希望的代名词,从身怀六甲的Splendid,到坚强的Toast,她们每个人都发誓再也不会回去,不做不死老乔的造人机器,她们不是财产,她们坚定的跟着Furiosa寻找绿洲,尽己所能的战斗,毫不逊色。而Furiosa自己说,她寻找的不是希望,而是救赎。她拼死的救赎每一个人,也是在救赎她自己,而她没有想过,希望的两面性。当得知儿时的绿洲早已变成沼泽,她跪地长哀,她是绝望的。但是,没到最后一刻,她并不打算放弃希望,她们要一向东,直到找到绿洲。而麦克斯的折返建议,让她冷静,让她思索,她知道麦克斯是对的,希望有时候会让人绝望,抱着虚无的希望,不如靠双手抢夺未来,创造自己的绿洲家园。这样的末世情怀太大,大到一时令人难以平复内心。摆脱虚无的信仰,抱着希望而生,到最后放弃寻求希望,再一次投身残酷的战斗,抢夺生存的权利。这样的转变,在一系列的剧情推动中,一次又一次的颠覆观者的内心。全片在无感情线,无笑料的情况下,紧张的线索,让观众一点点跟着剧情中人物的希望走向尽头,再带着人物的绝望折返归路。这样的剧情大转折,上一次感受到,还是在《Cube》中,当所有人历尽生死走到指定的逃生房间时,才发现出口正是大家的起点房间。戏剧性的折返,对现实的认知,这才是电影要讲述的真正意义的上自我救赎。而最后Furiosa独自刺杀不死老乔,身负重伤,完成了救赎。而麦克斯只能用不断的告知自己的名字来深表敬意,并拆下那根曾经他最痛恨的输血带,直接插入Furiosa的手臂。两次走过同样的路程,两次截然不同的输血,影片剧情的这两处惊人的重复,简直令人拍案叫绝。人物角色不断的在生死边线上游走,每一次的受困和得救,不是反复的爆破和混战,而是不同的硬仗,混战,单挑,计谋,死磕,而每一次的战斗都有不同的成员加入:麦克斯,纳克斯,妻子们,母亲们,无不展现了人们无所不用其极的生存方式。暴力的压制和统治是一种生存方式,而在这之下,绝地的逃亡和反抗也是一种生存方式,这里没有对错,没有善恶,资源决定一切,人与人之间的判断只有强弱,而强弱取决于你手中的资源:武器,战车,石油和饮用水。最后,关于女人与后代。一个人有了强权,极强的外表下, 一定有一个致命的弱点,这是自然定律,也是命运的使然。不死老乔的弱点就是健康的后代,一个人自己生存下来了,有了权势,就会开始自私的为后代铺路,历史上这样的例子屡见不鲜,而这一点也让不死老乔走向极端,最终导致自我毁灭。影片最后Furiosa一行人带着不死老乔的尸体,顺利进入城池,回到了真正意义上的“家园”。而麦克斯则默默的走进人群,消失了。他在转身前,与Furiosa相互对视,彼此进行了简单短暂的告别。而影片也在这里跟观众告别,一路带领观众在愤怒的公路上狂奔,在绝地的希望中求生,最终因人物的自我救赎而感到安慰。这部《疯狂的麦克斯4: 狂暴之路》,一定会在每个观众的观影史上,留下浓重的一笔。2015年5月28日 小玄儿记------------------------------如果你喜欢我的文章,

    欢迎在 B 站或 Youtube 关注「小玄儿的深夜聊碟」

    https://space.bilibili.com/1340064530

    每周五更新,目前可以观看

    #日本电影大师蓝光套装系列

    #台湾电影大师蓝光收藏系列

    #新老电影混剪系列

    未来还有更多CC必收蓝光套装系列

    感谢小伙伴们的支持!你们的每一个关注对我来说都弥足珍贵!

    【详细】
    74844357
  • LorneX
    2016/3/6 0:04:38
    All about LOVE
    It's not about sexuality or something alike, it's all about love. And being able to love and be loved by someone is the most fundamental thing for human beings. When Ellen said that She just wanted be
    It's not about sexuality or something alike, it's all about love. And being able to love and be loved by someone is the most fundamental thing for human beings. When Ellen said that She just wanted be happy and coming out really made her happy and prevented her from shame and desperation, I was touched. And when the mom, whose son just came out, said "It's OK. You are always my son and the only one", it is also tear-jerking. The 1st episode of Gaycation records LGBT community in Japan, which is a reflection of China, but the situation in China is much more worse since the SARFTC banned gay-things on TV.
    【详细】
    7800620
  • Mr.37
    2016/10/26 22:49:34
    普通战士永远是政治的牺牲品
    1961年的战争,到2005年才授勋,当初甚至还要因为投降而上军事法庭,其他地方的维和部队都没有受到进攻,而且Tshombe那么明显地说出来没有忘记雅多维尔的士兵,那个博士是怎么想的,为了自己的政治前途而自以为是,可偏偏这样的人,往往混得风生水起,还有那个将军,难道没有做...  (展开
    1961年的战争,到2005年才授勋,当初甚至还要因为投降而上军事法庭,其他地方的维和部队都没有受到进攻,而且Tshombe那么明显地说出来没有忘记雅多维尔的士兵,那个博士是怎么想的,为了自己的政治前途而自以为是,可偏偏这样的人,往往混得风生水起,还有那个将军,难道没有做...  (展开)
    【详细】
    8145222
  • 中又赢了
    2021/2/11 22:33:02
    垃圾片
    拍的什么玩意,女主角就是个神经病,全部都是她想象出来的,浪费我1个多小时的时间 ~啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊...  (展开)
    拍的什么玩意,女主角就是个神经病,全部都是她想象出来的,浪费我1个多小时的时间 ~啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊...  (展开)
    【详细】
    13211216
  • 枫林晚
    2019/4/21 16:54:26
    四月的天,是金小天的天

    <写在遇爱旅行第一集播放后>

    四月的天是金小天的天,盼望已久的遇爱旅行终于在4.20播出。

    《一场遇见爱情的旅行》开篇节奏很紧凑,很有张力。各种元素精彩纷呈,各路人马齐聚拍卖会,一时风云诡谲,让人充满好奇。

    <写在遇爱旅行第一集播放后>

    四月的天是金小天的天,盼望已久的遇爱旅行终于在4.20播出。

    《一场遇见爱情的旅行》开篇节奏很紧凑,很有张力。各种元素精彩纷呈,各路人马齐聚拍卖会,一时风云诡谲,让人充满好奇。

    10127308
  • 大老虎小老虎
    2013/4/16 13:37:17
    本片缔造了一段父子情
    86年的《金钱本色》成就了靓汤和保罗·纽曼22年的父子情(纽曼08年去世),而保罗·纽曼的儿子于1978年因服药过量去世,这也是阿汤反对滥用药物的情感原因之一,但遗憾的是这被无良和夸张的媒体拿来作为攻击靓汤与科学教的一个武器。纽曼也是我过去比较喜欢的演员之一,他凭借《金钱本色》在第8次奥斯卡最佳男主角提名后,终于第一次捧回了男主角小金人。而那一年只有24岁的生涩靓汤也表演得自然生动,为了有机会出演
    86年的《金钱本色》成就了靓汤和保罗·纽曼22年的父子情(纽曼08年去世),而保罗·纽曼的儿子于1978年因服药过量去世,这也是阿汤反对滥用药物的情感原因之一,但遗憾的是这被无良和夸张的媒体拿来作为攻击靓汤与科学教的一个武器。纽曼也是我过去比较喜欢的演员之一,他凭借《金钱本色》在第8次奥斯卡最佳男主角提名后,终于第一次捧回了男主角小金人。而那一年只有24岁的生涩靓汤也表演得自然生动,为了有机会出演马丁-斯科塞斯的这部电影,为了有机会与纽曼合作,汤姆心甘情愿得每天游泳12个小时减肥。这是一部好片子,而30年前的靓汤也没有很多人说的那么演技不堪。
    【详细】
    5871274
  • 七姐Claudia
    2017/9/9 0:32:48
    诚意满满的家庭喜剧!让人又笑又动容!
    这篇影评可能有剧透 选择这部片子完全是因为Despacito这首歌最近在东南亚特别火,带动了整个拉丁文化在东南亚的流行甚至连我的两个朋友都开始看?处女情缘?这样在国内鲜少人追的拉丁裔美剧。 想不到这部片子居然是个惊喜!这应该是今年目前为止我看过的最好的家庭喜剧! **************
    这篇影评可能有剧透 选择这部片子完全是因为Despacito这首歌最近在东南亚特别火,带动了整个拉丁文化在东南亚的流行甚至连我的两个朋友都开始看?处女情缘?这样在国内鲜少人追的拉丁裔美剧。 想不到这部片子居然是个惊喜!这应该是今年目前为止我看过的最好的家庭喜剧! *****************剧...  (展开)
    【详细】
    8803264
  • 子非渔
    2020/7/22 23:18:10
    感觉处处透着一股低智商的搞笑

    总体看吧,导演还是挺用心的,为博大家一笑,加入的段子很是不少,但是效果之后,仔细咂摸,很多段子简直就是为了搞笑而拉低了所有人物的智商,一帮一本正经的傻子弄出来的笑料。

    小岳岳的对舞女的爱,你可以说是一种痴情的义无反顾,但是放在岳云鹏那张脸上,就是感觉农村一个脑袋短根筋的二傻子在异想天开。

    总体看吧,导演还是挺用心的,为博大家一笑,加入的段子很是不少,但是效果之后,仔细咂摸,很多段子简直就是为了搞笑而拉低了所有人物的智商,一帮一本正经的傻子弄出来的笑料。

    小岳岳的对舞女的爱,你可以说是一种痴情的义无反顾,但是放在岳云鹏那张脸上,就是感觉农村一个脑袋短根筋的二傻子在异想天开。

    警察一本正经的缉毒,感觉好正义,咋就智商这么低?岳云鹏明明连个敬礼都不会,衣服都崩开了,一帮傻鸟竟然分辨不出来?

    毒枭也是傻子一个,大哥也不是聪明人,本来铺垫的很清楚,说这毒枭神出鬼没,没人认识。那黑老大怎么认识的?这毒枭本就神龙见首不见尾,接头地点还安排在舞厅,还搞那么大阵仗?最后明明埋了炸药,还非等岳云鹏单挑。

    第一个杀手更弱智,碰见岳云鹏这样的,还不一枪毙命,还在玩花活,严重侮辱了杀手这个职业。女杀手更白给,先机占尽还被俘,简直智商不在线。

    绑匪更是智商负数,跟一个警察喝酒,还喝的天昏地暗?

    真是为了搞笑而不惜拉低所有人物的智商,这种电影还是看就看了,笑笑就算了。

    【详细】
  • 12746574
    sitemap