随便谈谈。
《明月几时有》的缺点还是很明显的,比如虽然女主是方姑,实际上最亮的戏点(戏剧冲突)集中在了方母身上,从吝啬小气的房东到凛然大义的英雄,她身上有家与国、女儿和良知之间的纠缠和转变,没准是叶德娴的戏被剪弱了,无论如何,关于方母的情节量是极不足的。
母亲不够丰满,周迅的发挥空间也会变少,一损俱损,以致方姑这个角色很难拎起以她为核心的众多配角人物,包括彭于晏、霍建
随便谈谈。
《明月几时有》的缺点还是很明显的,比如虽然女主是方姑,实际上最亮的戏点(戏剧冲突)集中在了方母身上,从吝啬小气的房东到凛然大义的英雄,她身上有家与国、女儿和良知之间的纠缠和转变,没准是叶德娴的戏被剪弱了,无论如何,关于方母的情节量是极不足的。
母亲不够丰满,周迅的发挥空间也会变少,一损俱损,以致方姑这个角色很难拎起以她为核心的众多配角人物,包括彭于晏、霍建华、沈先生、鲍起静母女等等。举例,前半部分的电影走向会让观众对彭于晏和方姑之间发生一些情感(不只是爱情)连系有所期待,但电影没有满足观众对这一块的想象。创作者不必满足观众的想象,但当创作者引导观众走向一条路,则要为这条路的终点而负责。
再比如,片始大篇幅刻画沈先生夫妇以及众多文人离港的事,创作者看似想借一群大知识分子的逃命之弱,来托出穷乡僻壤之间一群小人物的生命力之强,但在我看来废笔较多冲散了主线,茅盾存在的唯一功能,大约就是启蒙方姑,这并不需要太多篇幅,也并不需要多次转换视角,视角应集中在方家母女身上,而主视角在茅盾的部分情节可删。因为既想讲明白一对母女的故事,又想推一个某种群像式的素描,最后可能就是两部分都讲不好,很多重点情节没了后文,“胜利后见”变成了再也不见(历史上或许没有发生,但作为艺术故事,明笔也好伏笔也好,是要对重点情节的结局有所交待的)。
我觉得许导讲《桃姐》可以,遇上《黄金时代》这样的群像戏就容易纠结。
不过,很难说这是一个烂片,我个人很喜欢它。它的音乐,它在一些历史细节上的极度写实和还原,它寥寥数笔对一些小配角的表现,都显示出导演的功力。这二十年,港导里就立住了一个许鞍华,她身上有着极突出极丰富的作者性,不仅仅在于她如何运镜,如何去讲故事,更是在她始终如一的文人气质,以及对小人物的悲悯和对人性的反思上。她如果拍得不好,不能算是烂片,而只能算创作失误。
好作品是启发心智的。这部电影没有明面上的波涛汹涌,却像是一场微雨或者一条山溪,随风潜入夜,润物细无声。在当下这样的环境里,它的一句对白——杀鬼子多你一个不多,少你一个不少。可是如果人人都这么想,谁还去杀——就足够让我们反思自己好久了。
这几天零零散散看完了这个剧,感觉还是很好的。没看过原著,只是偶尔因为看了这个话剧,才听别人安利电视剧,评价挺高的,才点开看了。后来又匆匆补看了小说,也很有味道。
前半段都是在讲白流苏和前夫,范柳原和前女友的故事。其实一开始我看得挺认真的,也不排斥,所以就认真看了。前十集真的有点长,两家人强行制造矛盾。唐家人真的惨,小姨娘走了,云而意外走了,一元的青梅竹马也不坏,也这么沉沦下去了。
这几天零零散散看完了这个剧,感觉还是很好的。没看过原著,只是偶尔因为看了这个话剧,才听别人安利电视剧,评价挺高的,才点开看了。后来又匆匆补看了小说,也很有味道。
前半段都是在讲白流苏和前夫,范柳原和前女友的故事。其实一开始我看得挺认真的,也不排斥,所以就认真看了。前十集真的有点长,两家人强行制造矛盾。唐家人真的惨,小姨娘走了,云而意外走了,一元的青梅竹马也不坏,也这么沉沦下去了。王学兵的角色,我一开始get不到,但后面越来越感觉到这种孩子气,没主见,要压过白流苏的那种性格,以及花心,都是很立体的,演的不错。尤其是有两场戏,眼神真的绝了~一个是流苏流产了,二房娶回家了,然后一起吃饭,流苏把云儿和老爷都气走了,一元黑脸望着她,也走了。这个表情真的怨念,有点黑化的意味。
到了楼主这个年龄,还是偏好厚重剧情的影视剧,但这两天看了几集网剧《暧昧侦探》,竟然被一个故事两种风格、一句台词两种解读的新型互动观剧体验吸引住。不得不说,现在的影视制作公司为锁住观众,真是花费心思。
就是你看《暧昧侦探》的时候,如我这样的有点年龄的观众,可以看编剧呈现的原汁原味的剧情,如果是低龄观众、网友,可以看弹幕版新剧情。举个栗子,你是剧中在校大学生,夜里回宿舍晚了,碰见隔壁
到了楼主这个年龄,还是偏好厚重剧情的影视剧,但这两天看了几集网剧《暧昧侦探》,竟然被一个故事两种风格、一句台词两种解读的新型互动观剧体验吸引住。不得不说,现在的影视制作公司为锁住观众,真是花费心思。
就是你看《暧昧侦探》的时候,如我这样的有点年龄的观众,可以看编剧呈现的原汁原味的剧情,如果是低龄观众、网友,可以看弹幕版新剧情。举个栗子,你是剧中在校大学生,夜里回宿舍晚了,碰见隔壁学长,被训斥一番。正常台词是:我知道了,下次一定早点回来。而弹幕版弹出就是:关你屁事。
在《暧昧侦探》第一集开始不久,有人跳河,这次没有弹幕,但却用当下电视直播体育节目的形式,把跳河从新演绎一遍,从姿势到压水花做了专业点评。说到这儿,你就明白了,在观众看剧吐槽前,制作方已经通过后期剪辑,提供了一版官方解构,弹幕、喊麦、直播、游戏解说等这些网络一代喜欢的元素全招呼,先期参与进来和观众互动。这就是新型影视公司在新媒体播放平台搞出的新意思。
值得一提的是,《暧昧侦探》的弹幕并没有太干扰到看正常剧情的那部分观众,因为字幕出来的时间很短。你不想看可以忽略,你想看官方吐槽就就会留意看。
回到《暧昧侦探》的基本面,青春、悬疑题材,主要故事是讲民国时期,圣城大学一个侦探社成员侦破案件的故事。这个是一个漫画感的设定,人物线清晰,进入较快。
《暧昧侦探》建立了一个圣城城市构架,庙堂与江湖都有描绘,为后续IP的衍生铺架建立了完整的生态。现在新型影视公司都不做一锤子买卖,开发一个IP,都留了延展的切口。
当然,《暧昧侦探》主要故事还是集中一个萌妹子领衔在侦探社5位成员身上,再加上留洋归来的老师、处处遭人烦的副校长、能耐不大但信任侦探社的探长,基本上每个案件都会有这些人参与。
剧集在风格上并没有走暗黑风格,而是有清爽、清新之感,而且把年轻人的冲动、热血、正义、聪慧都展现出来。故事铺陈上,虽然没有什么特别的精妙设计,但好在每个案件都前后清晰,不故弄玄虚,让观者都能看得明白。在影像上也没有刻意搞高暖光,毕竟是一众青年演员主演,青春鲜活的气息,扑面而来,足够了。这个剧配角,哪怕不重要的角色都挺养眼,比如饭馆服务员样貌都很好看,请留意一下噢。
估计主创也没想把观众拖进故事的迷局里,而是为观众风险一部轻松、轻快的青春探案剧。当你在下班挤地铁的时候,当你躺在床上准备睡觉前,当中午你等在外卖小哥送饭时……看看这部剧,感叹一下青春真好、民国真是一个有意思的时代、弹幕弹的真有趣。我想我的朋友,这部剧的制片人孙吉顺一定会很高兴。
之前看心心这个番是当沙雕番看的,从第二季开始加了一个莫名其妙的奇遇同学我就开始整不明白了,你可以塑造女主但是不要脑瘫女主好么?她活了这么多年背负了那么多责任还跟个傻子一样,还有我最烦的就是一个人为了另一个死了或者沉睡了,然后另一个为了唤醒或者救她去寻找穿心莲,这种弱智剧情几百年前就没人拍了好么?不要说玩家厌女什么的,你要是塑造的好我们会不喜欢?还有这一季明显感觉到你们加了许多本来剑网三之前所
之前看心心这个番是当沙雕番看的,从第二季开始加了一个莫名其妙的奇遇同学我就开始整不明白了,你可以塑造女主但是不要脑瘫女主好么?她活了这么多年背负了那么多责任还跟个傻子一样,还有我最烦的就是一个人为了另一个死了或者沉睡了,然后另一个为了唤醒或者救她去寻找穿心莲,这种弱智剧情几百年前就没人拍了好么?不要说玩家厌女什么的,你要是塑造的好我们会不喜欢?还有这一季明显感觉到你们加了许多本来剑网三之前所谓正剧的动漫剧情进来,怎么了之前那个不做了?你们游戏天天骚操作赶走玩家现在动漫也不做了,能干咱们就干,不能干赶紧拉倒行么?憋一天天消磨玩家的热情了好不好,真的累了,我想看的是第一季的沙雕日常,为了治愈和让自己开心的,而且你们一开始说沈剑心是代表玩家经历的一切的,你现在看看自己写了些什么东西。只有他是主角,我们玩家什么也不是,还有你们什么时候给我们送过这样一个奇遇同学。不过我也谢谢你们,我可真受不了这样一个智障女主。好了,骂的地方骂完了我们也要说说这一季值得表扬的地方,说实在做工的确精良了我得承认,毕竟你们鸽了一年多,也不错了毕竟跟你们公司鸽了那么多的项目相比,一年算什么呀。还有就是心心的确是成长为了大侠,就像最后他说的如果有来世他想当一个普通的关门弟子。
真的梦想是要经历的,毕竟只有你经历过你才会后悔嘛,对吧,剧情看得出来编剧有想上台阶的地方,但我还是要说别忘了自己动漫一开始是个什么定位,没人愿意在一个沙雕番里天天看你们苦大仇深的爱恨情仇,我他妈要看这种东西天天玩你们游戏看剧情不好么?还有憋加一些弱智女主角了行不行,要不你就让她在上一季里牺牲成为男主心中永远的白月光,这都比你们现在这种剧情有看头,强行拉郎天打雷劈好不好,他俩真的第二季开始我尬的要死,你们自己看看他俩能产生感情么?
西山居已经让我恶心这么久了,我真的要撑不下去了,但是我现在还是怀着一种尊重游戏命运的心态没有卸载,希望你们可以走的更远吧。
尊重,祝福。
编剧不看历史,历史上明孝宗朱祐樘只有一个老婆没有其他妃子,而且只有一个儿子就是正德皇帝朱厚照,在剧中竟然有大臣要废太子,那么请问废了太子谁当皇帝??难道找弘治皇帝的侄子吗??
编剧不看历史,历史上明孝宗朱祐樘只有一个老婆没有其他妃子,而且只有一个儿子就是正德皇帝朱厚照,在剧中竟然有大臣要废太子,那么请问废了太子谁当皇帝??难道找弘治皇帝的侄子吗??
特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了,特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红
特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了,特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了特意注册了账号来评论,垃圾电视,公开为红卫兵和造反派招魂,也是服了,真的是安稳日子过多了
中秋出去逛街,无聊看了部电影。
《哥,你好》是开心麻花出品,马丽、魏翔主演,购票界面写着“笑翻中秋假期!”我想过节看个喜剧电影也算是应景。
没想到我还是高估了我的忍耐程度。
故事很简单,常远饰演的儿子小伍穿越回了八
中秋出去逛街,无聊看了部电影。
《哥,你好》是开心麻花出品,马丽、魏翔主演,购票界面写着“笑翻中秋假期!”我想过节看个喜剧电影也算是应景。
没想到我还是高估了我的忍耐程度。
故事很简单,常远饰演的儿子小伍穿越回了八十年代,见证了父亲伍红旗(魏翔饰)和母亲陆春丽(马丽饰)的爱情。在这个过程中,他逐渐与自己的父亲和解,并且想拯救因难产而死去的母亲。
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这部电影里面有三个女性角色,要是归类的话,可以分为两类。一类是贤妻良母型,像是老伍的老婆陆春丽,还有小伍的老婆花花;另一类是不可以做老婆型,老伍的前女友秦时雨。
在这种女性角色配置的电影中,男人总是得先爱上“不可以做老婆”型,然后被坏女人抛弃,再在“贤妻良母”型这种好女人的怀抱中获得安慰,最后明白,这种好女人才是真爱。
我在看这部电影的时候,总想起《夏洛特烦恼》,同是开心麻花出品,甚至连马丽在里面的人设都是一样的。隐忍的付出的伟大的妻子。秦时雨是才女人设,喜欢读《泰戈尔诗选》,为了钱愿意和暴发户强哥在一起,离开伍红旗;秋雅是校花人设,却在当夏洛一举成名后,抛弃初恋嫁给夏洛,而后又在婚内出轨旧情人。
不管是秦时雨还是秋雅,都可以看出,她们要么拥有才,要么拥有貌,但是这并不是做人家老婆所必须的特质。甚至有时候这种特质是碍眼的,需要丑化。所以秦时雨在小伍的婚礼上读泰戈尔的诗的时候,婚礼主持人问她,“你没有自己的话要说吗?”
在男性视角下的良配,首先要在男人受挫时候鼓励他,伍红旗在被秦时雨抛弃,被强哥用酒瓶砸脑袋的时候,陆春丽得为他出头;然后要在男人失落的时候安慰他,伍红旗失恋意志消沉的时候,陆春丽献上了他的爱……女人要看到男人的优点,谅解男人的软弱。他们的恋爱关系是由陆春丽来推进的,而男性角色则是被动的,他们在等待着女人对他毫无保留的爱。
陆春丽是八级焊工,南河子一厂的工人标兵人物,在临产的时候仍然去参加了焊工比赛,并且在防护罩碎掉的情况下,通过盲焊仍然获得了第一名。这个女性角色是技术工,在自己的工作领域做到了足够优秀。这一设定显然是比念诗的秦时雨更接地气。隐含着某种实用性。果敢主动的女焊工,看起来就像是会过日子的女人。
她获得了奖品,是一块特级铜,她用来做了两枚铜戒,而这两枚铜戒也是小伍能够穿越的能量源。后来小伍知道了他妈是难产,为了他而死,他又要穿越回去,阻止自己的出生,救他妈妈一命,却没有成功。
医院又问出了那个经典又老土的问题,“保大还是保小?”伍红旗哭着要保自己的老婆,陆春丽说爱自己的孩子,要保小的,然后伍红旗就哭着看他老婆难产而死。
老伍和小伍都在妻子和母亲的爱中获得了感动与成长,唯独那个女人丧了命。
影片的结尾小伍也结婚了,和他的女朋友花花。小伍之前,也没什么出息,甚至连准备求婚的5000块钱都拿不出来,花花说他什么都没有计划。后来小伍穿越回去,为了父母的事,也冷落了花花,花花却自动找上门来,说愿意陪他共同面对一切。这个女人又包容了男人,所以她就变成了值得娶的女人。
总体上来说,做男人心目中值得娶的女人是有风险的,成长与感动都是他们的,而你得受得了累,说不定还得丢了命。
开始拍摄杨师傅的时候,对我个人来说是也是很混乱和挣扎的阶段。2020年初,硕士毕业前夕,是突然间令所有人措手不及的疫情、封锁、推迟返校,兵荒马乱间回到北京从学校收拾东西走人,然后就这样被扔进了社会。不出
开始拍摄杨师傅的时候,对我个人来说是也是很混乱和挣扎的阶段。2020年初,硕士毕业前夕,是突然间令所有人措手不及的疫情、封锁、推迟返校,兵荒马乱间回到北京从学校收拾东西走人,然后就这样被扔进了社会。不出意外地,我成了自由职业者。
在《书籍》之前我一直在拍自己的个人项目,习惯了单兵作战,带着所有的拍摄设备和行李,去陌生的地方和陌生的人打交道。《书籍》可以说是第一次作为“工作项目”:和当时还陌生的团队接触,从零开始抓耳挠腮地写解说词;和一个陌生职业的拍摄对象接触,他的世界里有太多东西我听都没听过(暴露了没读过什么书的本质),没法交流;拍摄也不是我一个人对情况做判断、想拍什么拍什么,有不熟悉的摄影师在,拍摄前后还要接受总导演的检阅质问;在这之前,我参与的很多项目都强调长时间跟拍,现在却只能逼迫自己要快速认识他,然后最起码“讲明白他”。
2020年9月11日,和杨师傅的第一次见面,在上河卓远的办公室。我第一次去到一位编辑的办公室,本来以为会是充满文艺气息的工作场所,第一印象却是凌乱和灰暗。杨师傅只短暂露了下脸打了招呼,又戴上了口罩。一整个下午,他声音低沉、面容平静地讲话,更多时候是挪挪导演在回应。和想象中的什么摇滚青年什么知识分子都不太一样。
在三位编辑里选择拍杨师傅,是因为一系列音乐书。作为音乐尤其是摇滚爱好者,《伤花怒放》绝对是绕不开的,在西北小城度过高中时代的我,没有什么渠道资源了解摇滚乐,这本书是上大学从图书馆借的最早一批书之一;杨师傅版的《来自民间的叛逆》也是学生时代的我“斥巨资”从孔网上收的,白色封面,生怕弄脏,拍空镜的时候被大力胶扯掉一块着实心疼。拍摄前对杨师傅的幻想是绝对的乐迷,而接触之后发现这个男人关心的事情太多太多了,音乐真的是很小的一部分:诗歌、小说、随笔、学术研究、武侠电影,优秀的文本总能打动他。他其实非常感性,白天深夜地在朋友圈里发诗;他喜欢很多的女性作者,尤其是安吉拉·卡特。他在夕阳下非常珍惜地摩挲着自己做的《马戏团之夜》,有点小心翼翼,有点不舍,有点溢于言表的骄傲,那个瞬间曾非常非常打动我。
在第一次面聊后,和杨师傅只短暂接触了一次,就是在他南京的家中跟拍一天。又过了一个多月,再联系到(疯狂拖延的)杨师傅,去到上河卓远的办公室看景,情况就完全变了。这间办公室几乎被搬空了,比上次见到时更凌乱、更灰暗。所有的工位就是片子里看到的样子,散落着人去楼空之后被丢弃的物品、书稿。杨师傅的书架上乱七八糟,许多地方也搬空了,样书就像废纸一样堆在那里。我和摄影师提前收拾了一下午,腾开场地,把杨师傅的办公桌后面的整面书架码好(过程中还不小心打碎了杨师傅的一座奖杯,我错了…),才让这个办公室勉强有了点编辑办公室的意思。上河的办公室傍晚时有太阳直射进来,杨师傅看着收拾好的书架半天,说:
“本来没什么感觉,现在被你们收拾好就有点伤感了。”
在那之前,杨师傅从未对我们提起过上河行将关闭的事情。我知道这件事时,他也几乎没表露过什么情绪。而这一刻突然击中了我。
对杨师傅的了解,是从喝酒开始的。刚认识的时候杨师傅自称水啤爱好者,平常也就喝喝雪花什么的。因为拍摄周期拉得很长,这之中也见证了杨师傅的饮酒成长史,从雪花勇闯,到朝日麒麟,再到行思办公室里一箱箱精酿。每次去拍摄,开始是“想喝啤酒自己拿”,到后面“今天差不多了吧,别拍了来喝酒”。我们曾经在上河楼下的日料店喝着麒麟聊了一晚上,不过到现在我也不记得聊什么了,因为最开始面见杨师傅只有心虚——自己白读这么多年书,但其实一点文化都没有。
拍摄和杨师傅沟通实在痛苦,我战战兢兢发微信,他别别扭扭面对镜头。说好的拍摄日期一推再推,说好的有事联系我从没见到他主动发消息,说好的时间点,能实现的也实在不太多…让我常常心态崩塌。每次和杨师傅聊天,对自己的写作计划都有更新,“写写邵氏武侠的小文章”、“准备写短篇小说”、“还是要好好写诗”,结果见到最多的还是发在朋友圈里的诗。他也会立flag不能发那么多朋友圈,结果我一刷微博,杨师傅最新状态赫然眼前。
杨师傅最初是受人邀请,离开从青年时代读书生活到成家立业的南京,来到北京创立“上河卓远”,苦心经营多年,却落得一个不愿多提的结果。南京的家中,除了绿植就是书,桌子上、书架上,层层叠叠玲琅满目,房间不大却温馨充实。在北京的杨师傅独自一人生活,经常在办公室待到深夜,看电影写文章喝啤酒,而居所也真的只是一个睡觉的地方而已。拍摄时他不大想让我进去,我只在楼道里瞥见屋里一张桌子,一些纸箱,以及开门翻涌而出的沉沉烟味。我们拍摄团队常常开玩笑说杨师傅是个“失意的中年男人”,他也蛮常自嘲身材走形颜值下跌,想要口罩护体。杨师傅确实不是杨大侠,没有豪气冲天,但江湖义气一掏一把,总是心有不甘,隐忍着坚持着,一晃这么多年就过去了。
从拍到剪,杨师傅短短十分钟的故事,其实是我毕业后这整整一年半的时间。我想,对我来说最大的收获就是,起码为了了解杨师傅,多多少少看了一些有的没的书,然后寻根溯源地培养了一点儿自己的阅读爱好吧。我想我和很多观众是一样的,通过这个片子,从一个不大懂书之人,到对书本、对文字、对形式有自己浅显的理解与偏好。《书籍》做片子和看片子一样,都是让人逐渐爱上书的过程。在这里,我真的非常非常感谢杨师傅,也真的非常感谢书籍团队。
祝愿行思一切都好,也希望大家多多支持实体书呀!
ps附上杨师傅赠送手写小诗一首:
哈哈哈,不知道这个动画片的导演是不是有借鉴美国队长,老虎每次风暴力量是的盾牌和那身蓝色的队服都想极了,就差一件披风了。在第一集的宣传片中那一段像极了电影流浪地球的概念,不过由于是动画片所以画面可以更加诗意。不知道几乎下去会不会把漫威系列的人物集齐,啊,估计不会,故事线索太多了,不适合小朋友,这种短小精悍的正好。
哈哈哈,不知道这个动画片的导演是不是有借鉴美国队长,老虎每次风暴力量是的盾牌和那身蓝色的队服都想极了,就差一件披风了。在第一集的宣传片中那一段像极了电影流浪地球的概念,不过由于是动画片所以画面可以更加诗意。不知道几乎下去会不会把漫威系列的人物集齐,啊,估计不会,故事线索太多了,不适合小朋友,这种短小精悍的正好。
一对年纪相差很多的情侣,男子因身体不适,突然离世。男子妻子儿子家人都讨厌这个同性异装女,不允许“她”出入男子的葬礼。慢慢的,才看出他们俩其实非常相爱。导演不想大张旗鼓的歌颂如何如何相爱,而是细枝末节慢慢的带出女子有多思念男子。方向极为正确,但是表现手法稍有仪式感,包括表演,这把原本类纪实的风格给略“做作”了,感觉这个导演可能略有固执和自恋。如果没有“跳出来
一对年纪相差很多的情侣,男子因身体不适,突然离世。男子妻子儿子家人都讨厌这个同性异装女,不允许“她”出入男子的葬礼。慢慢的,才看出他们俩其实非常相爱。导演不想大张旗鼓的歌颂如何如何相爱,而是细枝末节慢慢的带出女子有多思念男子。方向极为正确,但是表现手法稍有仪式感,包括表演,这把原本类纪实的风格给略“做作”了,感觉这个导演可能略有固执和自恋。如果没有“跳出来”的想法的话,可能更更高级一些。还有,叙事略显单薄一些,这表现在剧本走向摇摆和剪辑略有犹豫。包括表演在琢磨导演的意图,或者说不知道怎么演更合适。这让我想起了前几年国内一部电影“长江图”,如果剧本方向坚决一些,放在爱情上,那些“宏伟”和“禅意”作为大背景带出来的话,可能会更好。抛开电影,情感在世界范围内已经迅速绝迹,特别是爱情。在经济主导一切的前提下,口号的情感和实质的情感完全是两码事。就像很多人天天标榜着信仰、道德,其实天天朋友圈劝导别人该如何如何做的,正是ta所欠缺和违背的??
因为之前看到第二季的消息又把爱丽丝看了第三遍,这次一出来一晚上就直接看完了,但还是挺失望。。
首先还原最完美的果然是梅花k,男女主的矛盾和这关的情节可以说是完全复刻漫画,所以观感还不错,并且久间的演员也挺好看,这部分还原的还挺赞的,给个五星。
第二个就是之前非常期待的单人牢房,但是可能是演员限制所以把次要人物的情节改了,把诈骗师的戏份给了乱入的苣屋,然后把苣屋在方块J
因为之前看到第二季的消息又把爱丽丝看了第三遍,这次一出来一晚上就直接看完了,但还是挺失望。。
首先还原最完美的果然是梅花k,男女主的矛盾和这关的情节可以说是完全复刻漫画,所以观感还不错,并且久间的演员也挺好看,这部分还原的还挺赞的,给个五星。
第二个就是之前非常期待的单人牢房,但是可能是演员限制所以把次要人物的情节改了,把诈骗师的戏份给了乱入的苣屋,然后把苣屋在方块J打麻将的戏份给删了,只保留共同的就是不在乎生死的戏份,但总感觉是为了捧他才安排这个情节,可能怕剧粉接受不了没有主角团的长副本。而单人牢房把第三个无固定团队的戏份给大大削减了,删去了诈骗师、酒吧老板、推销员、和尚、富家女,然后把苣屋安排了和尚+诈骗师的定位,使得信任关于欺骗、理念、金钱等没办法表现,不过也是考虑到总裁演员身形应该压不住两个成年人吧可以理解。可以说为了演员妥协而让情节扁平了一些,这部分就打个3.5星吧。
第三个是观感最差的黑桃Q,比起方块牌死剩一个,梅花牌除团队外全死,红心牌玩弄人心也是多半死剩几个,黑桃牌多半都是追杀搏斗怎么也得死些人吧?结果让我看到剧里最简单最和平,还充斥着主角光环的烂情节。bug也是难以言喻,只能说是黑桃牌的耻辱。另外本来也是比较喜欢的堂道,红桃四本来是主角耍帅的点也没了,结果剧里还变成了个累赘的小男孩,堂道也是签证快过期才让杜国下定决心去干黑桃k的,只能说令人无语,给个一星。
第四个便是苣屋的主场方块牌。值得一提的是苣屋每个方块牌都挺好看,方块6番外的左轮打牌,还有方块J的死前也要耍一把的国士无双大转折,到这场同样完全复刻的方块k,都表现了苣屋的人格魅力。不过看了机搜404后看那位数学家总觉得阵马前辈是不是今天没吃药hhh。还原度仍然是五星,目前来看感觉限制了还原剧本的一个原因是选角问题,像方块k的次要角色还好说,但是如果换成方块6那几位恐怕也得魔改。
第五个到了第二无语的黑桃k环节,在剧里面主角光环触发次数令人眼花缭乱。首先是同样还原的苣屋韮木有栖三角,可以说剧里对于表达求生意志的主线还是基本还原的挺好的,包括到后面红桃Q也是。但感觉为了水时长把黑桃k变成了一个纯纯的工具人,大量安排与主角团的水枪时间甚至还加了追车片段。实际上漫画里的黑桃k压力贼大,先是弹无虚发的狙击,然后是一人端平一栋楼,接下来就是堂道连续逃亡三次到直面恐惧决战。看到没有堂道我就知道杜国的最后爆发要给到朱音,只不过那下爆头就擦了一下跟没事一样有点离谱,还不如漫画杜国冲上去硬抗几枪强行扭断头帅,不过由于体格问题和泥石流环境太难还原改成爆炸也是可以接受。就是主角团开始各种不中然后结尾集体强行中枪有点搞笑,为了凑水鸡和安的cp把安从方块Q拉过来梅花扔光球,然后把旅行的戏份也给了安。打完团结果后面本来集合送男女主进红桃Q也变成了明明最后一个决战场地了却不见一个人在,属于是前面群众演员争着吃便当,后面直接当都死完了。这部分给两星半,有些地方还算还原。
(y1s1,红心K那关到底是什么玩意,你明明是个玩弄人心的关啊,怎么变成了黑桃关?)
最后的红心Q也是高还原度了,男主对答案的偏执追求落入了红桃Q的圈套,最后表达了男主求生意志的升华,没什么大毛病。就是男主原来沉入睡眠是因为太想知道答案所以没注意喝了茶,这次没喝都能倒地不起。没有药物作用的话女主在旁边给一巴掌都能打断催眠了。。在催眠场景里吃药也算现实吃药了吗,也太玄幻了。。给个四星半吧
最后总体来说,因为选角和部分场景经费的取舍改少了不少地方,而且把一些角色的作用融合到主角团人设里面去了。黑桃Q属实不行,实在不行找作者再想一个出来都行吧?黑桃K的名场景都没有很好的展现出来,而且还削弱了黑桃K的装备和智商。没有了gps定位他怎么大地图找人?他的披风是防火的,他的防弹衣进巷子中了几下也给脱了,合着就是为了后面炸他一下保证能炸死?只能说第二季评分能上8分属于是不可能,爬上7分有点勉强,看看剧迷们满不满意了,保守估计6.8
第一集开头被肖战的哭戏震撼到,从他眼睛里可以感受到魏无羡心里的痛,后面有夷陵老祖的疯,还带一点小可爱,真的可以说让人看了很喜欢,肖战面目清秀,一眼看过去就吸引到我了,是个帅气的小哥哥,还超有灵气的,虽然我没有把原著看完,但是看到他演的魏无羡就让我一下子对这个角色有了兴趣,想更深入的了解,我也希望书粉朋友们不要喷我,这是我的个人观点,我很喜欢肖战演的魏无羡,我觉得演的非常好,我很喜欢。再说说蓝
第一集开头被肖战的哭戏震撼到,从他眼睛里可以感受到魏无羡心里的痛,后面有夷陵老祖的疯,还带一点小可爱,真的可以说让人看了很喜欢,肖战面目清秀,一眼看过去就吸引到我了,是个帅气的小哥哥,还超有灵气的,虽然我没有把原著看完,但是看到他演的魏无羡就让我一下子对这个角色有了兴趣,想更深入的了解,我也希望书粉朋友们不要喷我,这是我的个人观点,我很喜欢肖战演的魏无羡,我觉得演的非常好,我很喜欢。再说说蓝忘机,王一博的高冷气质和蓝忘机原本气质就很像,加上边江大大的配音还是可以的,一开始觉得不是那么一眼看上去就好看,但是看着看着觉得还是可以的,不过,我还是更喜欢战羡。有看到是说孟女士的事情,我是反感的,所以那端温情出现的,我跳过了。。。有看到大家对这部剧的不同看法,毕竟萝卜白菜各有所爱,第一集开头完全和动漫的剧情没有太大差别,好像后来有改动,但是希望书粉朋友们不喜欢就选择沉默吧,毕竟这也是整个剧组的劳动成果,选择拍这部大ip也是有一定胆量的,勇气可佳,可能每个人心中的魏无羡蓝忘机都不同,但是拍出来的每个演员对角色的认知度是我们远远想不到的,四个月的邂逅相信每个演员对角色都有深入了解,看到官方发出的花絮还是很用心的,希望这部剧顺利播出吧,也希望两位主演小哥哥能大火??
以上是我个人观点,不喜欢勿喷,谢谢!
哈哈,电影也太搞笑了!虽然是深夜看剧,可是一点都不困,竟然都还看完了,不得不说网络电影现在的质量并不像我们所理解的那样啊!
先声明下,这本电影的正剧《赘婿》没有没有看过,yy小说什么的更不会去看了。听说小说和正剧完全不一样,小说是男频文,而正剧反而成了女频剧。不同的受众决定了资本的选择。
哈哈,电影也太搞笑了!虽然是深夜看剧,可是一点都不困,竟然都还看完了,不得不说网络电影现在的质量并不像我们所理解的那样啊!
先声明下,这本电影的正剧《赘婿》没有没有看过,yy小说什么的更不会去看了。听说小说和正剧完全不一样,小说是男频文,而正剧反而成了女频剧。不同的受众决定了资本的选择。
我们常说,网络算法可以根据受众的喜好然后再不断地推送受众喜好的东西,慢慢地人就变成了信息的牢笼,再也走不出去了。
其实,在这个消费时代,普通人真的可以走出环绕在我们周边的消费宣传和陷井么?我们头脑里的意识或者说观念,难道真的是我们自己自发思考而来的?而不是他人浅移默化的作用?
男频文变成了大女主,不就是如此么?坐地铁时映入眼帘的,追连续剧的大多数是女人,而且不论是少女段的还是妈妈段的,她们都喜欢拿着手机在看。年青的男人们则更多的是玩游戏。肯为各种视频app付款的也都是女性啊!
金主向来是要捧在手心里的。
你看,作为一部网络电影,本片完美地诠释了一个男性添狗应该如何和自己未来的老婆和平共生的思想境界。
1、在别的男性不认可女性的时候,必须肯定地喊出来,她们为什么不可以?她们只是缺少了一个机会。
2、所有商业构思都是可爱的女性灵光一闪,男人只负责实施。谁让这个世界,现在付费的都是女人呢?什么东西不是女人喜欢才能赚到钱的。
小孩>女人>狗>老人>男人,市场上的排序难道你看不懂么?
看不懂就让亏本破产!
3、努力的女人最可爱,作为一个舔狗一定要妇唱夫随。
反正这本电影充满了这样的爆笑梗,我真的很受用。最终看到苏家二少主动成了高甜家里的赘婿,心里真的很爽。
话说,人家高甜这么好看,苏家二少明明是个不学无术、只是一个吉祥物的人好么?能够抱得美人归,不管是用啥办法,也是大多数每天996苦逼男士的梦想好吗?
否则,我这么欢喜干什么呢?
现实已经这样苦了,就让我在电影寻回一点欢乐吧!
“我不知道自己能否改变世界,但我知道我可以改变自己的世界。”
“我面对他时充满了尊重,没有期望,只有爱,这令我受益良多,他教会了我责任的含义。”建在温室里的房子也是他对他的自闭症孩子的爱与呵护吧。
“我不知道自己能否改变世界,但我知道我可以改变自己的世界。”
“我面对他时充满了尊重,没有期望,只有爱,这令我受益良多,他教会了我责任的含义。”建在温室里的房子也是他对他的自闭症孩子的爱与呵护吧。
从去年就想看的 终于定档了 好期待 徐浩峰《师父》的改编就明显看出来徐导演对自己作品商业化的要求,毕竟目前的国内市场还没有从大一统,高大全的格局中分裂,他的独特,个性,开宗立派还不能给他自己带来源源不断的拍片机会和无限的资源操控权,在这个冯小刚导演在一部1942以后还要再拍一部商业片抹平的年代,我们应该视作徐浩峰的商业化是一种进步。师父的原小说里宋洋无疑是绝对主角,从一个街头的小混
从去年就想看的 终于定档了 好期待 徐浩峰《师父》的改编就明显看出来徐导演对自己作品商业化的要求,毕竟目前的国内市场还没有从大一统,高大全的格局中分裂,他的独特,个性,开宗立派还不能给他自己带来源源不断的拍片机会和无限的资源操控权,在这个冯小刚导演在一部1942以后还要再拍一部商业片抹平的年代,我们应该视作徐浩峰的商业化是一种进步。师父的原小说里宋洋无疑是绝对主角,从一个街头的小混混成长成挑战津门武行的传奇。但是电影里因为廖凡的加入无疑影响了格局,加戏不说,宋洋也变成了男配,幸运的是选了廖凡,这个演技内敛的影帝加上中年成熟的气质给了师父这个角色具象的形象,叫什么来着禁欲类的性感。小宋佳大家闺秀的气质也成为了一道风景线。另外明显为了蒋雯丽加的一个角色居然也成功的撑起了反派的半边天。这一部电影就凸显出顶级演员和二三线特型演员的区别,虽然整体来看,师父的各种角色还是不够立体,但是演员个人的魅力给冷冰冰的兵器涂上了一层人性的光芒。更不要说最后的巷战,更是把全片推向了高潮,徐浩峰终于还是靠向了老式武打片结尾集中密集的武打场面,虽然更加实际克制,却也极大的满足了观众。毕竟你三下两下就结束战斗的武打对观众来说,就是等于没打。师父的我给打75分,明显徐浩峰因为一代宗师,道士下山的编剧为自己带来了更好的演员阵容,取悦观众的转变也成为了三部曲里口碑最好的一部。所以建议你们看,刀背藏身
多少人看预告片,看名字很来劲的,但是看了预告片就会觉得!
咦,好熟悉!咦,男主角和女主角的名字那本书见过~但是看完预告片后,你除了名字你其他都基本不敢认~
一个是这网剧没有拍出小说里的文风和人设。男主也真不行,女主嘛颜值可以的,但是性格改得我真也是无力啊,又是白耽误演员颜值的。
多少人看预告片,看名字很来劲的,但是看了预告片就会觉得!
咦,好熟悉!咦,男主角和女主角的名字那本书见过~但是看完预告片后,你除了名字你其他都基本不敢认~
一个是这网剧没有拍出小说里的文风和人设。男主也真不行,女主嘛颜值可以的,但是性格改得我真也是无力啊,又是白耽误演员颜值的。
基本可以加入大改系列里的一部了。
现在网剧拍得也有拍得不属于电视剧,凑合拍的真的好浪费题材和演员的,看看那些服装啊什么的真心劝退我这种长期给大IP,电视剧养刁的人。
其实服装可以忍,不能忍的是改太大了!
原小说文笔可,剧情也可,不是那种傻白甜的小说的,而且细节还行的。在各自推荐古言小说,甜宠小说里都是有推荐的!
这书除了女主沈锦,其实全书里我很喜欢的端王妃,但是网剧里,哎。
该片和《集结号》有些神似,无非后者是一支团队真相披露的故事,而《近距离击杀》是一个人的死亡传说。战争的残酷性注定是一场生死博弈的较量,人性在这里被毁灭,而人性也在这里被升华。毫无疑问这部主旋律风格的影片,带给大家不是杀敌的快感,更多是一种反思和个体价值的讨论。影片的路线非常正确,可以说在战争类题材影片中是比较有新意的表达,但人性的复杂化却是被蓄意的夸大,最终还是回到惯常的单一高大上的主旋律命
该片和《集结号》有些神似,无非后者是一支团队真相披露的故事,而《近距离击杀》是一个人的死亡传说。战争的残酷性注定是一场生死博弈的较量,人性在这里被毁灭,而人性也在这里被升华。毫无疑问这部主旋律风格的影片,带给大家不是杀敌的快感,更多是一种反思和个体价值的讨论。影片的路线非常正确,可以说在战争类题材影片中是比较有新意的表达,但人性的复杂化却是被蓄意的夸大,最终还是回到惯常的单一高大上的主旋律命题上。影片对首长马德瑞的战亡进行剖析,在疑点重重中寻找真相,以少尉孙田的调查角度进行悬疑的设置,这样的叙事安排很有噱头,容易煽起观众对真相的渴求,但影片对警卫队八十多个人最终存在的四个人中进行调查,分段式的顺叙和倒叙的穿插表现,似乎并没有带给观众更多精彩的解析,其实到了影片进度一半的时间,答案已经无需寻找,马德瑞的死其实就是舍小我成全更多人生命的伟大壮举。影片故弄玄虚的手法痕迹太明显,本来想制造更大的噱头,但最终的真相披露却让人多少有些失望,逗了这么一大圈,居然还是一场歌功颂德的主旋律张扬。说到主旋律影片,大家心知肚明,有些雷区是不能轻易碰触,这也就注定该片的最终宿命。影片抛弃新意的悬疑思路,表现形式上基本就是千篇一律的模式,战斗场面出现士兵被炸飞的不少镜头,警卫队连残酷的生存背景没有进行更多深邃的表现,即使血流成河,即使士兵一个个死亡,但这些都不足以增加该片的创意,因为战争的恶劣环境已经被表现得过多过烂。所以说《近距离击杀》的整部影片的可观度大大的被平庸化,部分演员的表现力度不足,情感爆发过火,没有更多的凝重和沉稳感,没能加重主题思想的深度。孙田这个角色塑造得不够丰满,缺点一箩筐,对警卫连仅存的四位战士的质疑缺乏质感,完全就是一个不知天高地厚小兵的角度,而且在最后得知王树自杀的情况后,态度转机过于简单粗暴,让人感觉突兀。当然这也许是剪辑的缘故,但孙田这个角色的时代感完全被现代化,让人感觉就是身边的检察官和嫌疑人的对垒风格。作为少尉的孙田虽然参军三年并且是烈士家属,他更应该对战争充满敬畏之情,对曾经的战斗英雄们充满敬意,但感觉好像别人都有问题,唯有他清白。这种先入为主的表现,让人感觉个个都有嫌疑,其实结局完全相反。这样的架构虽然凸显影片的悬疑氛围,但感觉极度的不真实和做作。说到其他角色的塑造除了王树和马德瑞外,宋伟、骆宵、杨双喜的表现都非常的夸张过火,军人风格有了,但没有更多的异同,让人对他们的表现产生违和感,给人印象不够深刻。而王树和马德瑞的表现也不够深入,片段式的分化没有更多的连贯性,不过董勇和巫刚老练成熟的演技还是可圈可点。影片悬疑营造气氛不错,但似乎用力过猛,而且对战争带给人们的反思精神并没有深度挖掘,当然一个人和十多个人的生命价值探讨也似乎太过自以为是,其实在真正的战争过程,这些考虑似乎都太过多余,军人服从就是天职。看得出来这种好莱坞式的叙事手法运用对影片的可观度带来一点点新意,但外壳的讨巧并没有用,真正的还是内涵要丰富。如果不是真人故事改编,影片完全可以跳出主旋律影片的表现模式,将战争带给人们的反思进行更有力的扩展。可惜影片主创还是瞻前顾后,没有突破局限,让《近距离击杀》有更为惊艳的表现。