超能力、杀父仇人、相差九岁的年下之恋这种事在现实生活中很难遇到，但编剧硬是将夏星的感情渲染得无比真实，仿佛就发生在我们身边一样。要知道一个故事要想打动人，就必须要让人感同身受，而夏星所带给大家的真真实实的恋爱感觉，直接拔高了剧中爱情线的水准。有矛盾一定马上和好的两人，不会因为感情的原因就什么事都不管不顾，像许多别的剧里的人一样瞬间智商为零。他们身边的那些可爱的人们也不会有事没事掺和捣乱，为两人的爱情添加人工障碍。超能力对他而言，只是用于倾听她、帮助她工作而已。闵俊国的故事因修夏爸爸而起？那又怎样，彗星才不会为了这个就用好几集的时间跟修夏没事干互虐，他们相爱都来不及。虽说剧里对此的解释是“彗星是超出一般人格的人”，但这恰恰才是懂得珍惜感情的一个正常人的人格不是么。姐弟恋？为什么一定要描写那些世俗的重重阻隔呢？因为我是那么地珍惜你，所以要坦坦荡荡地爱你，别的什么都不重要。生活中哪来那么多狗血的情节呢？两个人因为相爱，所以相守，才是最能触动人心的故事吧。故事的最后，修夏开始上大学，而彗星依然每天上班，两个人像无数普普通通的情侣一样每天一起出门、一起吃晚饭。他们的爱情不用非得大过天，也不用周围的人来评判，美好得那么不真实，却又那么的真实。而最后所谓彗星心中依然存在的不安呢？私以为这是最好的一种结局方式。试问天底下哪一对情侣相处的时候心中会完全没有不安呢？谁又能拍胸脯保证两个人百分百会一辈子在一起。重要的并不是谁给谁的所谓永远的诺言，而是每一个真心相爱的当下吧。这样的处理方式让夏星情侣显得十分脱俗。因为知道，也许未来还会发生一些不可预知的事，所以会不安。但我还是只想就这样每天每天爱着你、照顾你。我的理智不是我们之间的绊脚石，而是让我更加珍惜每一个当下。因为知道，你心里会有的不安，所以那有时也会让我不安。但我是这么确定，无论在哪里，我都会一次次的找到你、守护你，像此刻一样。这样理智而又相爱的两人，在满满的真实感中让人无比的感动。相比那份十一年的守候，结尾时修夏对彗星的那份笃定更让我感动。我们不奢求生活中会有个人寻找自己十一年，但却值得相信会有那么一个人，在那么一些当下，如此坚定地爱着自己。并且我们自己也有机会，用这样的心情去爱着别人。在某种意义上，这种心情本身，比那些一辈子的誓言要更加美好吧。以上就是我觉得听声不似爱情剧而又胜似爱情剧的地方。想法很乱所以有些语无伦次了。只是想说，不知还要多少年，才能再碰到这么一个剧，有着如此真实动人而又梦幻无比的爱情，有着如此各具特色而又生动可爱的配角，有着如此感人至深而又发人深省的社会关怀。一年一年过去，对于那些曾经疯狂迷恋过的剧，多数变成了一种淡淡的怀念，若干年后，也许对听声也是如此。但我只想珍惜这个当下，这个令我为之深深着迷不能出戏的当下，去好好喜欢这部剧，喜欢这些演员们。而这其实已经是一部剧和一个观剧的人之间，最美好的爱情戏了不是么？

剧中有一句台词很特别。

林更新饰演的卧底与杜淳饰演的刑警对话，杜淳问如何评价小毒贩湛羽，林更新说：他（湛羽）是在地狱太久了，已经忘了天堂的颜色。

很喜欢这句台词。

别忘记天堂的颜色，人生也是如此。

这部《最初的相遇，最后的别离》是根据同名小说改编，讲述男主角严谨作为前缉毒警察以商人身份做掩护，打入贩毒集团做卧底，跟踪毒贩湛羽找线索的过程中，偶遇善良温暖的女主角季晓鸥，三人在日常相处过程中，渐渐萌生情愫。他们发现毒贩的家庭情况非常特别，母亲重病，父亲家暴，毒贩青年原本是小提琴手，大学还没毕业，本应有着美好的未来，但是因为糟糕的原生家庭情况和极重的经济压力，导致他一步步跌入地狱。

毒贩青年湛羽刚刚步入社会，由于极为糟糕的原生家庭情况，导致小小年纪持续多年经受经济压力、精神打击、情感伤害等多重打击，导致他长期陷入黑暗的“地狱”中，就像困在地牢中的小兽，太久没有见过光明了。女主角的出现，就像一束光明，就像姐姐和亲人一样，给湛羽带来希望和温暖。湛羽在跟女主角季晓鸥的相处过程中，第一次觉得生活是彩色的，有活力的，有温度的。湛羽对季晓鸥的关心和爱护充满感激，萌生爱意，但又不敢靠近她，怕自己的复杂身份给她带来伤害。

林更新饰演的男主角严谨的另一个身份是家境优越的富二代，原本情感方面是花花公子，却也在朝夕相处中，对季晓鸥动了真情，二人随着共同经历考验好磨难，而逐渐形成信任和感情升温。

其实把剧情提炼到这个程度，故事骨架并没多特别，但是很喜欢这部剧的一个原因是，它在一定程度上又非常真实，把人的真实情感和生活化的一面融入了故事情节中。卧底或案件在我们的日常生活不常见，但充满爱和温暖的善良人更常见，身边这样的人的品质，这份真心，永远非常可贵。

在大城市中谋生的芸芸青年中，我们作为普通人，其实也很脆弱。生活里有很多意外，比如生病、意外、失恋、失业、背叛、欺骗，等等，如果接连遭遇重大打击，太容易跌入谷底彻底一蹶不振，堕落沉沦下去。繁华的大城市给我们对生活无尽美好的希望，但如果遭遇意外、压力和打击，也可能太容易跌落谷底，甚至彻底走向另一个极端。

剧中故事中，湛羽因为生活压力跌落“地狱”，但遇到善良温暖的季晓鸥后，精神被拯救，重新活的像个有温度的寻常人。虽然他的后来因为步入歧途而意外消失，但这在某种程度也是编剧的一种美好希望，对于湛羽来说，这种结局也是一种救赎和解脱的象征，他从此真正脱离“地狱”，走向多彩的世界。

回到我们的现实生活，与父母那辈人的土生土长且生活安稳不同，出生在世纪之交的我们，家乡、求学、工作往往在多个不同城市之间辗转，没有亲人的无微不至的关心，没有长辈的及时铺路和指点，一切全靠自己，各种艰辛只有自己知道。就像那句流行语：不曾在深夜痛哭，不足以聊人生。

尤其是职业生涯，现在比过去更难有职业能从一而终，很多工作需要随着社会变化随时适应，不断拼命学习，甚至每隔几年就要转型和转行，成为太多人的生活常态，压力与动力，挑战与磨难，挫败感和满足感，我们的生活里往往也像整天过山车。不进则退，茫然未知，往往压到骆驼的是最后一根稻草，导致情绪崩溃。经常有人加班下班后在地铁中崩溃大哭，这样的新闻，相信很多人都能对这种情况感同身受。

别忘记天堂的颜色。

刚工作的时候，经历过同事先后重病，其中一位幸运痊愈，另一位遗憾离世。由于同样青春勃发的年纪却突发重病，当时关系亲密的好友们都经历了沉重的精神打击，就像我们自己也在鬼门关闯过一样。

有人经历过艰难的职业转折期，不敢跟家人说，每天假装按时上班，直到挺过这段人生的至暗时刻，重新找到方向恢复正轨。

有人情感方面遭遇打击，花了好几年的时间才逐渐恢复，恢复对真心和真情的信心。

这样的故事也很多，你的身边是不是也有？

当你遇到也类似的艰难，是什么让你能坚持下来？是否也有温暖的人给你鼓励？是否得到给力的帮助和指点？是如何恢复勇气、信心和热情的？

人生就像一场马拉松，沿途有磨难，也有风景。

别忘记天堂的颜色，相信人间有真情。在当你遇到磨难的时候，这种希望就是火苗，成为拯救自己的灯塔。

看完已经哽咽得说不出什么，就想顺着青春终点，简单拉一遍最终季的剧情。

临近毕业，不再麻辣。前两集已经把基调定了下来，可能受岁月的影响，主创的气质不再稚嫩、俏皮，自己的人生也步入了不同的阶段，所以刚看了开头，就察觉到剧情并不轻松。好在又过两三集，逐渐适应了这一季的风格，也找回点从前的味道。我都是隔好阵子才看个一两集，真舍不得啊，可能这就是成长吧，再无忧无虑的青春，也终会散场，从梦里被打回现实，也许只需一瞬，这也是最终季围绕的主题。每个故事，都会把父母唠叨过N遍的道理，用寓教于乐的形式再教你一次，但这次我没有不耐烦，全听进去了。凡达被骗进传销的那两集，可以说是当下最好的反诈宣传片，尽管这季早几年就拍好，但碰巧在反诈元年播出，尤其变得难能可贵。

报喜不报忧，缺钱不开口，实习不顺利，考研没希望，这是大学校园的普遍现状，几乎已经不能再丧了，可一想到，还要过完这一年才会毕业，222宿舍又充满快活的气息。胖胖为了甜甜立志考研，可连中学的数学基础都补不回来，难以扶起斗志，玩性也不改，学霸甜甜甚至也被带得沉迷于“农药”。身为一舍之长的大冲，自然不改勤快习性，找到一份勉强算实习的工作，每天上着操蛋的班，好不容易发了两千工资，拿着第一桶金，四人一起吃了顿饭。老实稳重的小刀，竟然就在学校里当起了教导员，但那个憨牛性格连学弟都要给他白眼，不过安燚一如既往地挽着小刀的胳膊，甜甜地叫着“小刀哥哥”，帮他分担所有烦恼，和安燚在一块仿佛会和她一样，没有烦恼。凡达看梦梦做起了快递生意，立马坐不住了，觉得自己最后一年也不能荒废，找点事做，最后帮梦梦填起快递单子，那错误率自然免不了一顿打，这么多年，还是缺根筋……

这么看来，大家都变了，但仿佛又没变。连包哥也不怎么帮他们干坏事了，感觉怪怪的。

总以为这些愉快、温情的校园故事，可以一直拍下去，所以看到毕业那一刻，果然免不了心酸。一顿散伙饭，一桌人不约而同地沉默了，无声却胜有声，成了最直白的表达——大伙终归要散了，姐妹、兄弟各奔东西，几对情侣可能也无法一起走下去，明明前一天还是朝夕相处的好朋友、好对象，一定要散得这么突然吗？

没错，就是这么无情，大家都有行李要收拾，都着急赶路，离开校园后都有事要做。

可还是不对劲啊！有一堆话没说出口，有些事好像还没来及完成，但就是没抓紧最后的机会，随他去了。

原来胖胖真是个富二代啊，整个222，他最先被叔叔接走了，甜甜说不会和胖胖分手，但胖胖也没送送她，她独自抱着行李，踏上去北京读研的路。萍萍被伤透了心，谢绝了大伙的好意，没有补拍毕业照就走了，大冲和她以不愉快地方式告别，看起来十分惋惜，可谁让他当初没有珍惜呢？两位最后好歹见到面才分开，但凡达知道梦梦不会送他，只能独自上车，要不是大冲和小刀陪着，他去公交站的那段路不知有多煎熬。没有一声好好的道别，就这样再也不见，这会是心中永远的遗憾吧。

怎么就断定再也不见呢？凡达找不到工作只好先回老家，梦梦留在这边干快递，即便以后路还长，可以努力打拼，但不在一起生活，还要维持这段感情，真的值得吗？认真的讲，真心喜欢就是值得，就因为坚持是一个难以迈过的槛，很多事才先苦后甜，但谁也不想做自私的人，双方都把放手当做最好的抉择，硬要自我安慰的话，也算好事，起码对方到最后，也把善意留给了自己。

硬要自我安慰，唉……

小刀应该是四人中结局最理想的了，当然我是说靠自己，所以要忽略胖胖的富二代身份。小刀的性格很适合教书育人，冷静、稳重，也有耐心，留在学校不仅工作很稳定，还住进教职工宿舍，对于一个刚步入社会的应届生来说，这样的结果很友好了，而且，和安燚一直走了下去。

帮小刀搬进教职工宿舍，安燚和小刀目送大冲离开。优映粉们，这一幕一定会让你们感慨吧——小宝，你怎么又是最后一个走！

回到宿舍，门都被锁上了，可爱的宿管大爷再次上线了，还笑眯眯地嘱咐了句：“离开校园了，就没人帮你保管钥匙了。”

大爷这句话真的让我差点哭出来！出了校门，真的要习惯独处了，身边没有同学、父母，自己要学会照顾自己。

可爱的大爷，一定见证了不少222宿舍这样的大学生活，也帮助不少冒失鬼保管过钥匙，为他们夜不归宿而提心吊胆。这一次，真的要和大爷，和麻辣宿舍，和大学生活说再见啦！

没想到，进度条到这里还没完。最后一场戏，大家回到了熟悉的教室里，那位喜欢说“很好”的TEACHER WANG，最后一次站在讲台上，复刻当年点名的名场面。同学们穿着学士服，挨个答到，密斯王的台词自然不会缺席——“很好，咱们班一共28位同学，今天……真的全到了。”麻辣粉这会儿一定都笑了吧，就像当年在第一季开头看到这段一样，只不过这会儿，泪水也止不住往外淌了吧。

毕业的散伙饭，和点名彩蛋，是两场非常不错的戏。前者用最少的台词，表达了主角最多的内心，这告诉观众：时间永远如此匆忙，人们总是没做好准备，就要立马和朝夕相伴的人告别，步入新的阶段，校园的分别只是开始，以后还会经历更多的告别。“点名”献出了回忆杀，似乎在和观众说：“真的结束了，但这次，大家可以聚在一起，和逝去的青春珍重地告别。过去的时光不会再回来，如果还想回味这段珍贵的大学生活，我们开头见！”

“麻辣”本身就是喜剧，我也免不了落俗。看到第四季，小刀都和安燚求婚了，几对情侣都很恩爱，也没有听说有下一季的消息，我原以为这就是结局，估计他们这时也就毕业了。时隔好几年，第五季还是来了，这样的收尾不意外，看到最后却免不了鼻头一酸。

现实中，人们就是几家欢喜几家愁，如果真给一个Happy Ending，反倒不算最理想的结局。为什么大家在看“麻辣”时，总能被代入剧中，回忆、感慨自己的青春，可能正是被这份“真”打动了。

没太仔细留意，但每集片尾，导演都写着宝哥。影视作品大结局往往最难拍，要填坑，要合理地将剧情推进到最后一刻，还要适当地让观众找回一些情怀。以前都是几个人轮流执导的，大家都能顶住压力，维持水准，这次认真地评判，分镜一如既往的自然，没有任何一场戏有刻意的场面感，主创的演绎也为作品加分不少，影人热衷的经典致敬少不了，也都恰到好处。宝哥一个人执导依然扛下了大旗，不容易。如果说美中不足，也许就是一些路人看不懂情怀梗，也不太习惯无厘头的风格，可我依然觉得瑕不掩瑜，毕竟青春、大学以及校园都是容易引发共鸣的主题，当我们观赏这些剧情，会情不自禁地联想自己当年在校园里，和同学生硬地说着网络用语，每天都对毕业后的生活表示迷茫，却总是期待下顿饭吃什么，作品的隔阂感就被自然化解了。

222宿舍，很快我会回来的，到时找胖胖和小刀打副本，和凡达比比谁代答到的更多，下次晚上记得早点回，别再让大爷担心了。

拜！

就像很多网友说的，阿三YY片，我同意。我提两点：1.印巴问题由来已久，本就是你打我我打你，没有什么正义可言（对我们来说），巴方进入印度搞恐怖袭击（袭击军队，而不是平民，算不上恐怖袭击吧），然后印方进入巴控克什米尔地区复仇，俩小孩打架一样一样的，印度却拿来拍成电影，觉得很正义吗？这能像中国撤侨事件一样拿出来炫耀？2.电影结尾，撤退环节，巴方已经派出武装直升机（军方吧？）这还不算开战？放在中国，撞也要把你撞下来，还想走？（再次吐槽人体描边的巴方直升机，阿三YY无底线啊）

之前手打的整部电影时间线被豆瓣吞了，愤愤不平，懒得重新打一遍，于是整理一下本人最想较真的几个地方：

1.时间线问题。木马鲁人供奉娜迦斯是从16世纪的采蜜（虫蜡？算了不重要，我就写采蜜了）人开始的，还是在那之前就有？

有两种解释，一是16世纪采蜜人遇袭——木马鲁人出于恐慌开始供奉娜迦斯——娜迦斯偷袭耶摩罗——南越人为给耶摩罗复仇在娜迦斯神庙上建立地宫——传教士发现山体缝隙——现代，这种解释有个疑问，采蜜人跌落水潭时看到了大量雕像，我判断和后面的伏魔金刚像应该是同一种东西，那就是南越人在建立地宫时建造的，而且南越人记载了16世纪此地的寄生虫病，但是按照剧情解释，南越人应该是为了给神报仇才来此，起码无法记录到寄生虫病的爆发。

另一种是木马鲁人供奉娜迦斯——娜迦斯偷袭耶摩罗——南越人在娜迦斯神庙上建立地宫与伏魔金刚像——对娜迦斯的供奉沉寂，直到16世纪采蜜人闯入，木马鲁人重新开始供奉娜迦斯——传教士——现代，此种说法似乎无法解释为什么娜迦斯神庙上的浮雕闪回画面和开头主角讲述16世纪时的祭拜画面相同，但问题不大，比上一种好圆一点。而且这个说法可以解释采蜜人带出的小神像的来历，或许是更古老的木马鲁人所雕刻。南越人记载16世纪的寄生虫病也较好理解，或许是建立地宫后就一直对此地保留控制权，至少在观察。

2.地图结构：圣地→山体裂隙

↓

地宫 ← 周围是金刚像的水潭

↓

神庙

↓

地下河

16世纪，采蜜人进入山体缝隙后爬到一侧岩壁上工作，被吓到后摔下水潭，我认为摔下的距离并不算深，因为他之后还能爬上去（虽然身体里都是虫子），而且镜头的表示也并不显得他摔了很高。但是在小花一行下去时，使用绳索速降了两次（第一次从山体缝隙洞口到平台，平台连接山体上九曲十八弯的山洞，第二次从平台到潭边，看到伏魔金刚像）。两次绳索速降的距离不至于比不上采蜜人摔下去的高度，这里应该是bug。

3.既可以说是剧情设定问题也可以说是角色性格问题，小花可以为朋友（对象）以身犯险，但绝不会只身作死。带着一队人马下地，除了当地向导全是反骨仔和反骨仔的队友，这不是小花的作风。【剧组多雇几个人又不会穷死！而且剧情处理也没有很麻烦啊，当炮灰也行啊】

4.传教士笔记记录此地寄生虫可以治疗眼疾，瞎恰好出现在此，不可能完全没有探索过，但他的表现又确实是没有来过……所以你突然来这真的很没道理啊！知道小花要来特意打前锋吗？（开头剧情显示瞎和格雅第一次交流，不然不会才知道他能说汉语，格雅这个性格不可能坚持很长时间不和陌生人搭话，黑瞎子不可能来太长时间）

5.你们找有活性的（剧情交代尸体内的寄生虫是休眠状态）寄生虫能不能尊重一下人家！不带口罩就算了手套也不戴一下吗！此外，小花等人感染的时间应该在第一天晚上，（现代剧情里）初次出现翅膀振动的声音后，但是他们在这个时候并未做什么检查尸体一类的事，仅仅是进入了禁地，所以第二天进入的黑瞎子等人没有感染的原因存疑（也许娜迦斯是个不贪心的神，有一组人能控制就够了）

6.文化背景疑问：本片的南越应该和极海听雷书里的定义一样，指的是古代越南，但为什么越南人建地宫都是奇门遁甲……也许是我不懂

7.装备问题：绳子质量好差，买这种装备不符合小花人设！走水路时只雇一条船也不符合小花人设！吴邪都知道不要把鸡蛋放在一个篮子里！高科技手电很像小花会用的，但是小花是那种给全员都配最好的装备的人，除非他真的临时起意来倒斗。没有带热兵器也无法理解，水路那段当地人就有的东西，而且连格雅都带了两个那什么雷……以及boss战用放了几百年的、地下湖旁边的黑????……有梦想谁都了不起

8.其实我还以为寄生虫和触手不是同一个神在控制，真正想用寄生虫让人类开棺的是耶摩罗，到时候就会有两个boss，后来…把剧情想得太复杂是我的错

9. 台词：黑花的气场真的是那种，很特别的，就算你跟他俩在一起，而他俩没有用任何称谓在说话，你也不会觉得是跟你说的，他们就是有那种旁若无人心意相通的感觉，所以没有必要让小花很多台词先喊句瞎子，直接对话更inc。很多时候台词有一种侮辱观众智商的感觉（虽然看这种电影的人好像本来也不会高）（在说我自己），比如开头“瞎子！我来看你了！！！”……怎么说呢，没有必要，小花可以用更加平淡自然的方式搭话，比如问他欠自己的债/饭什么时候还啦（喂）……或者说你怎么又在骗小孩啦之类的；“我跟解老板不是打工关系”也就算了，小花说“你是老板行了吧”就毫无必要，小花完全可以笑笑不说话；“等你回来，我们去吃！！！”删掉，必须删掉，以他俩的关系，只说到明天有新鲜的忘不了鱼就可以了，less is more！！！“猫咪会留下脚印的”说实话，有点恶……“你会死的！”“治好眼睛，再活一百年！”天哪，你就算倒扣解雨臣一百年的智商他都不会这么讲话，他哪怕说要泥寡都不会说这种琼瑶台词；“小花儿”就更恶心了，那个儿化音……我认为瞎平时应该是直接对小花说话的，但是生气（小花自作主张为他好）或者担忧（生死关头）会喊解雨臣，根据情境区分为低沉ver和撕心裂肺ver

10.当然，我还是有喜欢的地方的。比如黑花夜谈时小花不动声色用酒杯位置试探瞎子眼疾程度；比如水路那段瞎把拍心口+握拳翻译成打鱼的（格雅震惊脸），小花就笑；女队员手臂中枪抱怨，小花挑挑眉不说话看着瞎子；“又到了看壁画的环节了～”（这句台词真的很瞎，喜欢）；“还能活多久？”“二十分钟吧（笑）”这句也很好，生死关头的轻松感很黑花，但素前面两句可以删掉；“我觉得只有这儿的忘不了鱼，才有那个味儿！”“瞎子我们都很清楚不是鱼的原因！”（这段其实挺有感觉的人，尤其是瞎子嬉皮笑脸东拉西扯说鱼，小花终于动怒说不是鱼的原因！……把称谓去掉吧，求求你们了）；告别时小花摇下车窗，头也不回地挥了挥手；结尾背景旁白的“你是个聪明人，为什么当时没有发现呢？”“我怀疑过他，但可能那时潜意识里，我也想继续找下去。”这句卖得就很高级，喜欢～

最后说一下花夜彩蛋，真的很美丽……非常美丽……美到如果可以看到这部电影，我情愿在吐槽这么多的情况下依旧打满分……拜托了如果看不到花夜大电影我的一些身材容貌美好的品格真的会被毁掉的……

在讨论安然应不应该抚养弟弟之前，我们要先把这个问题的源头搞清楚。

这个问题的源头是谁呢，就是安然的父亲。

为什么刚开始安然对抚养弟弟是有所抵触的？

其原因在于安然父亲想要的是儿子，但却生了个女儿。

他为了能够生二胎，逼迫安然假装残疾，逼迫安然一瘸一拐地走路。

有一天安然穿裙子，被街道办的看到了，父亲还把她打了一顿。

安然填志愿填的是临床医学，父亲还私自给她改为了医学护理，因为他觉得女儿就该早点工作养家。

一般人都是由父母供到大学毕业，而安然是一边上大学，一边打工给自己赚学费和生活费。

不能说父亲把她养大了，只能说父亲没有把她饿死。

她没有从父亲身上得到过一丝关爱，所以她对弟弟也没有爱。

如果安然父亲不重男轻女，他有安然一个女儿就足够了，哪还有闲心去生二胎？

他不会不允许安然穿裙子，更不会叫安然假装残疾，相反，他会送安然去学跳舞，说不定安然长大后就会像可可那样成为一名舞蹈老师，去教别人跳舞。

如果她不喜欢跳舞，她想做医生，父亲也会尊重她的意愿，让她读研、读博，让她按照自己的意愿生活。

如果父亲不重男轻女，安然压根不会去做护士，也就压根不会受富二代同事的气。

她自己就是医生，不会有人来嘲讽她，也就根本不存在是选择隐忍还是反击的问题。

如果父亲不重男轻女，就根本不会有弟弟，也就不会有他和妻子出车祸后，弟弟由谁来养的问题。

就算他生了安然后还想再生个儿子给安然作伴，他也会马上就生，而不是等安然都要成年了才生。

年龄差不多大才叫作伴嘛，差十多岁哪能叫作伴？

如果他生了安然后第二年或者第三年就生弟弟，同样不会有他和妻子去世后弟弟由谁来养的问题。

因为弟弟只比安然小一两岁、两三岁，如今安然已经大学毕业了，弟弟也该上大学了。

既然安然都可以自己供自己上大学，弟弟有什么不可以呢？

但事实是父亲生弟弟并不是为了给安然作伴，他之所以等到安然快成年了才生弟弟，是因为之前没有开放二胎。

如果父亲不重男轻女，他根本不会让安然寄宿在姑父家里，也就根本不会发生安然被表哥当成沙包打、被姑父偷看洗澡的事。

很多人只看到了安然该不该养弟弟的问题，有的人说安然该养弟弟，有的人说不该，还有很多人为了这件事吵起来……

但这件事的本质是他们的父亲重男轻女，所以才有了后来的这些问题。

安然没有错，弟弟也没有错，这一切都是他们的父亲的错。

为什么安然过得那么惨，全都是父亲一手造成的。

为什么她被表哥打、被姑父偷看洗澡，因为父亲让她寄宿在姑父家。

为什么她要受富二代同事的气，因为父亲偷偷改了他的志愿。

为什么她要面临考研和养弟弟的艰难抉择，因为父亲一直都想要个儿子，生了女儿后还是想要个儿子。

如果父亲不重男轻女，这些问题全都不会有了。

如果安然选择养弟弟，她就没法考研了，也没法换工作了，她只能继续做一辈子的护士，被医生冷嘲热讽的事还会继续上演，她要么只能忍着，要么怼回去，但结果就是会被穿小鞋，然后过得更惨。

如果她选择养弟弟，她就过不了她想要的生活了。

如果她选择考研，把弟弟送养，她一辈子都会被骂冷漠无情。

表面上这是一部家庭片，实际上是一部恐怖片。

父亲生前就没有给安然一丝关爱，死后都还不安宁，还要丢下个烂摊子给安然，还要给安然留下一道天大的难题，无论是选择考研还是养弟弟都没有好下场，真是名副其实的“做鬼都不会放过你”。

安然上辈子肯定是刨了他家祖坟，所以他这辈子要这样报复她。

父亲生前不好好对待安然，死后也不放过安然，这已经很恐怖了，更恐怖的，这个故事还无限循环，永无止境。

安然的奶奶也是重男轻女，她觉得姑妈是欠安然父亲的，什么都该让着他。

姑妈考上了大学，而安然父亲只考上中专，最后姑妈还只能把上学的机会让给安然父亲。

姑妈参加工作，每个月的工资就只有45块，还要分15块给安然父亲做生活费。

姑妈晚上热得睡不着，醒来却发现奶奶在给安然父亲吃西瓜，还叫他快点吃，别被你姐发现了。

姑妈这一辈是重男轻女，奶奶那一辈肯定更重男轻女。

奶奶自己都是被压迫、被剥削的，她长大后却认同了重男轻女的价值观。

她都没有说我小时候就不受重视，所以我要让我的女儿感受到母爱，恰恰相反，她也像她的父母那样溺爱儿子，轻视女儿，甚至让女儿放弃上大学的机会，早日打工赚钱来养弟弟。

她小时候最讨厌重男轻女，她长大后却成为她曾经最讨厌的人。

奶奶那一辈是如此，姑妈、安然父亲那一辈也是如此，安然、弟弟这一辈还是如此。

安然父母去世了，所有人都觉得安然应该养弟弟。

安然父亲叫安然假装残疾、偷偷改安然志愿、安然自己供自己上大学……这些事情他们全然抛之脑后，反正就是觉得安然该养弟弟。

这还没完，下一代还是这样的。

安然在医院遇到一个男的，他妻子都要死了，他不终止妊娠，反而还要妻子继续把孩子生下来。

死可以，但要把儿子生出来才准死。

不仅是他要妻子生，他妻子自己也说她要生，感觉就好像是只要她能生个儿子，就算是死也没有遗憾了。

她和安然的奶奶是一样的，她小时候也是被压迫的对象，长大后就麻木了，就习以为常了，开始认同重男轻女的价值观，所以她才会连命都不要了，就算是死也一定要给丈夫和婆婆生个儿子。

自古婆媳不两立，此时她和婆婆的立场却出奇地统一，安然好言相劝，她婆婆还说：这是我们家的事，不要你管。

她本来就已经病危了，她还不终止妊娠，还要把孩子生下来，她这么做很可能会死。

假如她这次生的是儿子，那么安然、弟弟的故事将会再次上演。

她死了，她丈夫一个人养三个孩子肯定养不过来，他肯定会把好的都给儿子，次的都给女儿。

他一个人供三个孩子读书肯定供不起，他肯定会让两个女儿九年义务教育之后就不上学了，打工赚钱供弟弟读书。

“你们两个早晚都是要嫁出去的，你们读那么多书干什么？还不如让弟弟读。”

两个女儿挣钱买的第一套房也要先给弟弟买，等弟弟有了房以后，她们才能有自己的房子。

“你们结婚了，你们的丈夫会给你们买房的，你们买房干嘛，还不如给弟弟买。”

两个女儿结婚了，收的彩礼也要给弟弟。

“彩礼不给弟弟，弟弟哪来的钱结婚？弟弟结不了婚，这个家就断子绝孙了，难道你们就眼睁睁看着这个家断子绝孙？那我真是白把你们两个养这么大了。”

那么多人觉得儿子比女儿好，生不出儿子就继续生，直到生出儿子为止。

然而他们的儿子那么好，到头来还是得靠姐姐养，还是得靠姐姐挣的钱来买房，还是得靠姐姐的彩礼来结婚……讽不讽刺？

安然可以把弟弟送养给土豪夫妇，但安然、弟弟的问题解决了，这个世界上所有的姐弟的问题就解决了吗？

就算安然把弟弟送养给土豪夫妇，还是有人重男轻女，还是有人把妻子当成生育机器，还是有人不在乎妻子的性命，就算妻子要死了也必须先把儿子生出来才能死……

虽然安然和弟弟的问题解决了，但还会有千千万万个安然和弟弟，而且他们的子孙后代还会成为安然二代和弟弟二代、安然三代和弟弟三代……无穷无尽、无限循环。

从奶奶到姑妈和父亲，到安然和弟弟，再到安然二代和弟弟二代、安然三代和弟弟三代……这个故事已经上演了五千年了，但它还没有结束，还会继续上演五千年、五万年，直到人类灭绝的那一天才会结束。

这不是家庭片，而是恐怖片，它讲述的一个过去五千年一直在发生，未来五千年也无法破解的灵异事件。

你说它不是灵异事件呢，它又的确很魔幻。

但你说它是灵异事件呢，它又的确是每天就在我们身边上演的真实故事。

我看到有人说考研和养弟弟并不冲突，说安然完全可以一边考研一边养弟弟。

而且持这种观点的人不是少数，而是大有人在。

你想象一下，如果这两件事之间没有冲突，那么电影一开始就是这样的：

长辈们对安然说：你父母去世了，你的弟弟就由你来养吧。

安然说：好的，我可以同时把养弟弟和考研这两件事都做好。

全剧终。

这部电影讲的就是考研和养弟弟之间的冲突，两者之间的冲突是这部电影的大前提。

如果这两件事之间没有冲突，这部电影的大前提都不成立了，什么安然不想养弟弟、长辈一定要安然养弟弟、安然去找领养家庭……这些事情通通都不会发生。

所以养弟弟和考研这两件事肯定是有冲突的。

养弟弟和考研这两件事中的任何一件事都是很有难度的，把其中一件事做好都有难度，想同时做好两件事就更困难了，基本上是不可能完成的任务。

先说考研吧。

我国研究生的报录比是3：1左右，也就是说3个人考试，只有1个人能被录取。

难道没有被录取的那2个人就不努力了吗？

他们也很努力，但也许他们不如被录取的那个人更努力。

所以你努力是不够的，你努力的结果可能就是你会成为落选的两个人之一。

你必须非常努力，才有可能成为被录取的那一个。

除了努力的程度之外，天赋、运气等等因素也很重要。

很多人什么都不干，每天就为考研做准备，每天就做这一件事，最后还落选了，你竟然觉得你可以一边考研一边养弟弟，而且还能同时把两件事都做好？

考研很难，那养弟弟就轻松了吗？

养弟弟也不轻松，养弟弟的难度完全不亚于考研。

弟弟马上就要上小学了，现在的小学生和以前的小学生不一样了，现在的小学生比以前的小学生辛苦多了。

现在的小学家长也不一样了，比以前的小学家长辛苦多了。

以前的小学生都是老师批改作业，现在是家长自己批改，而且这已经成了不成文的规定，成了天经地义的事，几乎所有小学都是这样。

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成龙早期的作品中，我以为比较出彩的一样！在电影中，在诙谐的元素中，你还能看到许多，例如正直，智慧，勇气等等元素。而且那一时代的电影的商业气息不如现在那么高，所以说，电影中自然的东西要多许多。在看惯了现在的商业大片之后，感受下上世纪80年代初的成龙的作品，别有一番风味。我个人非常喜欢之。

#富贵逼人系列#第二弹，依然是熟悉的配方，肥肥确实肥...剧情还是延续第一部，一家人虽过着紧巴巴的日子，但充满了乐趣，爱买彩票的肥肥又中头奖了……真的是戏剧化！这片最亮眼的应该是邻家女孩李丽珍初长成了啊，还秀了把泳装...

[富贵再逼人].It's.a.Mad,Mad,Mad.World.2.1988.WEB-DL.1080P.H264.AAC.Mandarin.ts

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我喜欢这部电影，李英男和孙道熙之间隐忍模糊的情愫比起阿黛尔与艾玛炙热强烈的激情更让我喜欢。或许是同样生在一个对同性恋情歧视冷漠的东方国度，这部电影里那些静止的凝视、四目的相对、温和的拥抱，难以言说的苦楚才更加有一种“温暖的蓝色”。画面还未亮起就是盈耳的雨声，车轮一边冲破倾盆的雨水一边辗压离人的眼泪，摄影机放在英男的背后，静静的跟随着她驶进谜样的村庄。道熙的出场，似乎埋藏着导演对她的隐喻暗示：特写她抓住青蛙再让它捕食活物，被溅满身泥浆以肮脏的模样出现在英男面前——正是呼应了末尾年轻警官的话“她不像小孩，像个小怪物一样”。从矿泉水开始，英男就是一个陷入迷雾中的人物，她光洁但冷漠的面部表情之下隐藏着人物深刻的背景。我赞同英男的一句话，道熙对她的情感的确有对警察权威的迷恋，是天生弱者对救命稻草的渴求。第一次她喊出“道熙呀”，她将她视作纯真的受伤小兔，教会她不要继承野蛮村庄的粗暴传统。英男把自己隐匿在酒精里，鞭打在道熙身上的棍棒和绽放在女孩脸上的洁净让她暂时清醒。在影片三分之一的地方，道熙奶奶坠海身亡，故事视角开始更多放在道熙的身上，她主动投奔英男，坚持穿和英男同样的泳衣，希望和英男同床，为她跳舞。值得注意的是道熙在餐桌上的模仿表演，她瞪着双眼说出那句“我要杀了你”，英男笑了表扬她演的很好，而这个小细节也是后来所有成人都陷入道熙全套的铺垫。英男和道熙父亲的第一次见面就埋下了对英男不利的伏笔：明明是所长的英男坐在低位，仰头看着道熙父亲，道熙父亲为村庄拉来满满一车非法劳工。这个男人是整个村庄的顶梁柱，也是村庄残暴的象征。他总会出现在英男与道熙感情线的发展过程中，成为故事转折点的导火线。英男载叫“道熙呀”，是她得同性恋身份已经明确被交代出来，而道熙对她的依恋感也已经明了，她远躲乡村烈酒麻痹就是为了脱离这样的惨痛现实，而女孩对她燃起的情愫已经让她清醒的站在了被歧视排挤的边缘。道熙愉快的剪短头发，渐渐把自己变成和喜欢的人一样的影子，转身以后背后却是大婶们肆意的耻笑。大多数人都觉得自己把异样眼光藏在背后就可以维持良好道德感，但你们的粗暴恶意时刻都弥漫进空气里，坚强隐忍如英男也随时都可以嗅到。警局内的审问平行交错，善良的英男面对男警官的言语侮辱，说谎的道熙在为何女警官面前肆无忌惮。看过这一幕的人都震惊于道熙的天使笑容，我觉得那是她对于英男的真实渴望。拥抱、亲吻、性接触，都是一个缺爱的小女孩对成年对象的直接爱慕。她不是什么变异的小怪物，只是被压抑的求爱者。道熙对父亲的陷害过程是一段双重的「狩猎」桥段，救出英男之后，她坐在玻璃窗的另一面，捧着一杯白水喝下，洁净的玻璃、透明的纯水，无虑的女孩，在本不该存在的暴力和污染中受害变质，这一切英男都看在眼里，她清楚的看见道熙的内心，所以最后也选择和她一起站在世界的边缘。世上最短的咒语是一个人的名字，英男一次次喊出道熙的名字，像是轻抚又像是吟唱，一次次将她拉出罪恶的泥沼。无论醒来的道熙是否还爱英男，也无论英男对道熙的情感是否止步于怜惜，两个人都在一场大雨中暂时同行，已经是一场美好的旅途。

该片讲述了搜救犬叮当在自己的训导员因伤退役后苦苦追寻他的故事。运用倒叙的手法消防员与叮当的感情发展，说明叮当逃离住所的故事背景。我在电影开头十分钟左右的时候就开始哭了，消防员在病床上与叮当对视，叮当的感情与姿态抓住了我的心。在后面的情节中，一直随着狗狗的经历而揪心、难过。对比之下，男主的演技显得有些逊色，并不能持续地感受到他对狗狗的感情，会觉得有些不连贯，也可能有讲述篇幅少、人物不够丰满的原因。狗狗花了两年多的时间去寻找主人，甚至在最后是拖着一条受伤的腿去追逐主人的踪迹。反观消防员，在得知叮当流浪在外时只是找了一天，就将此事委托给了他人。一种不值得、不甘的情绪涌上来，而且男主在找叮当时，只是向他人询问有没有看到过这只狗，难道不应该拜托他人帮忙注意码头的同时，在附近多逛着找找吗，而且这件事情已经具有了一定热度，完全可以在网络上借助网友的力量找寻踪迹。在狗狗的回忆中，消防员将他接走时有路过洪崖洞，这是重庆的景点，但是他们其实是成都消防，不知道这一点是bug还是没有讲清楚。

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人物的动机不足，在生活中很难见到顾佳怡母亲这样如此强势的人，女儿都那么大了还要管外孙女的事，而就是一个如此强势的人，和女儿吵了一架之后就改变看法了，呵呵，我就想问问你们俩之前没吵过吗？顾佳怡看着也不像那种压抑自己的人啊。也不知道顾佳怡和林宏年为什么要离婚，也许后面会交代，林宏年对丈母娘的好也不是真心的，从开始找理由不鼓励丈母娘去北京就能看出来，张卫国的腰伤多半也是他害的，顾佳怡还说他想要自己的孩子，不明白为什么把这个人物塑造成这样，过于自私了，顾林也不必多说，并不讨喜。张卫国的善良老实，体现在相信专家结果被骗，对师兄也很仗义等等，但我还是觉得编剧对善良老实的理解并不深刻，很多老实人并不傻，他们只是按规矩办事，在当今社会，善良老实的人面临的困境是更深层次的困境，而不是被诈骗。而且吧，张卫国干的活好像也不多，普通老百姓还是很苦的，他准备怎么过生活呢？

由离谱的人物塑造推动剧情发展，所以，在我眼里，剧情有点雷，看着并不接地气，比较出圈的撒骨灰，其实我之前也看过类似的。整体也没有那么好笑，亏这部剧还是个轻喜剧，也有可能是我笑点比较高。还是想告诉一下现在的编剧，制造戏剧冲突可不要依赖抓马的人物，没这个能力可以不写，换个工作。

演员的表演方面，黄磊一如既往，个人觉得可能有点往喜剧方向靠，比如预告片里被退休的时候抖了两下眉毛（哎……），嘴碎，不知道大家怎么想，我觉得一次两次可以，一整部剧甚至几部剧都这样，听着就有点烦了，我寻思我们家讲话也不这样……而且吧，演戏不一定和生活一模一样，还是要高于生活的（个人理解个人理解，我学经济学的，不学表演）刘奕君在往轻喜剧方向演，该生活化的时候也挺生活化的，而且林宏年这个极度自私的人居然被他演的还有点可爱，挺惊喜的，海清目前没看到她怎么发挥。

总之吧，还是希望编剧多了解一下普通人，我在生活中的真实感受是，没那么多离谱的人，只是在有利益冲突的时候，有的人会损人利己，大多数人有各自的可爱之处，并没有那么极端。喜剧看上去门槛不高，某音上段子也很多，但写好很难，像这部剧，依靠极端的人物推动情节，生硬的制造戏剧化冲突，从而产生喜剧效果，证明编剧还是功力不够，体会不深。个人觉得喜剧如果写好，可以很深层次的反映普通人的困境，让人笑中带泪。也希望以后的国产剧能够拍出让人感动的亲情友情爱情，别悬浮了。

（个人观点，接受讨论）

非常非常非常喜欢的片子。最开始是偶然刷到推送，点进去看的时候马上被氛围吸引住了，古意盎然的置景和道具，全员在线的演技，以及最值得称道的导演讲故事的方式，人入其境，并不突兀，反而带领观众也沉浸其中。目前看了两集，几乎没有特别激烈的冲突(《如梦令》里的冲突并不吵闹)，整体而言是平和且娓娓道来的。《雨霖铃》的视角很新颖，从另一个角度解读马嵬坡以及这场事变给当事人带来的影响，尤爱那段李隆基是因江山丢女人还是因女人丢江山之辩，从来无情帝王家，对皇帝和贵妃来说，也许爱情永远只能是政治的附庸，在一切必要和非必要的时刻，随时作出牺牲和选择。《如梦令》更是特别，正如清照其人，安静中蕴藏着巨大的能量，亦如词中梅花，“可以磨难，不能苟且”，零落成泥，惟香如故。我对朋友说，其实很难说出如梦令到底好在哪儿，但你会被清照的宁折不弯而感染。在叙事节奏上和《雨霖铃》略有不同，是层层递进，环环相扣，好像点香，一开始平平淡淡，中间香烟袅袅，最后留有余韵。目前来说最大的问题是预告做的太吸引人了导致我现在非常期待《浪淘沙》却还要再等一个礼拜，呜呜呜。

很明显第一部大电影捞着甜头了，这次干脆直接拍个 fan movie，调性贼拉 cheeky，几乎拍成了个喜剧，电影院里从开始到老夫人死前，笑声几乎没断过。

像上一部一样，依然是给各个人物提出问题然后解决问题的路线，但问题在于这部的问题解决得都太容易、太巧合、不讲道理，于是就显得像童话，轻飘飘的，难打动人。或许是因为能给到每个角色的篇幅实在有限，本来人物已经塞不下了，这部还加了一堆新人物，于是几乎每个角色都做不到挖得深、挖到打动人的那一层……除了老夫人和 Mary。

老夫人和 Mary 之间的“传承”讲得比较庄严，并且在我看来也就是悲剧所在了，以至于我不知道 Julian Fellowes 到底是在立贞洁牌坊还是在隐晦地批评贵族制度。

老夫人在如花似玉的年纪舍弃真爱维护名声，最终导致三个人都一生不幸福。其实这条线我觉得加得还挺合理，它能解释老夫人那种又 mean 又 aloof 的性格，牺牲过幸福的人往往容易成为这样。

已经看到这一切之后，现在的 Lady Mary 却还选择忍受丈夫的冷落（那可是 Mary 啊她居然能忍），选择舍弃可能的爱情，选择做自己该做的事，一如老夫人。全片 Lady Mary 呈现出了先前唐顿系列里她从未有过的“老态”——就是“灭己欲”的那种气质，没有刺了，也不再感受了，踏实接受肩上的责任所带来的一切，勉力成为一个管理庄园的无情机器。到最后她穿上通黑的丧服，把老夫人的金胸针戴到领子上的时候，感觉活像是戴了个上吊绳，这辈子被封印了那种感觉。

片中只有两处她的情感让人感到有所流露，一是和 Mr Barber 聊起 Matthew 的那一场，再就是在 Carson 面前哭出来说害怕。这两处只能让人无限心疼。但是她最终把爱和恐惧都内化了，压回心底并遗忘。Lady Mary 不是原来的那个 Mary 了。这种 character growth 太现实，现实得既自然又压抑。而背景却放着华丽昂扬的音乐，像一种宗教信仰，好像这样的牺牲必不可少。

反倒 Laura Haddock（下称 Laura，不是 Laura Carmichael ??）的角色 Myrna 更像早期的 Lady Mary，因为内心没有安全感而表现得 aggressive，只不过比 Lady Mary 少了些 quick wit。可能她是全片最 interesting 的角色，但这个角色问题的解决也离谱，为啥 cockney 口音的人学 American accent 会比学 posh English accent 更容易？而且专业老师都教不会她改口音，但 Cora 却能教会她？我不理解其实。

我不确定如何评价 Laura 的演技，主要是看着她的时候无法做到客观??因为其实是冲着她去看的。她的脸就是为年代剧而生，2018年第一次知道她的时候，就觉得她该去演 Downton。

这回她出场后第一次开口直接给我吓一跳，感觉她表演得太“间离”（但有可能是本子要求），因此少了点信服感，多了点脸谱化。唯一让我感受到“体验”的瞬间，是她对 Daisy 说“我曾经有个妹妹”——那个桥段感觉她“终于变回正常人”了。但不得不说，Laura 学口音的能力真的比 Sam 强多了??。啧，所以 Laura 都 made it to Downton 了，角色这么有辨识度，想必会关注度爆增，接下来一定会平步青云惹。那么 Sam 哥什么时候能 make it to Marvel？（不是）

说回正题，感觉这部电影试图把主题落在“变”上——时代在变，有些人很痛苦，例如 Myrna，还有以 the Crawleys 为代表的旧式贵族。结尾看似这些人成功顺应了改变，辞旧迎新开启了新时代，实际上却是换汤不换药。老夫人式的自我压抑没有改变，它传给了 Mary。Mary 会变成老夫人，甚至 George 有一天会变成 Robert。但是当然，在 Julian 笔下，the Crawleys 永远是对的，这个庄园的 legacy 永远是需要被维护下去的，至于为什么，就是不讲。“不需要讲道理。”

顺便说 Montmirail 母子真是冤大头啊，Robert 知道自己不是人家亲哥以后还继续拿着人家的房子，真的大丈夫吗?? 其实一早就能猜到 Fellowes 肯定不会把 Robert 写成私生子，但我看的时候真的感性上巴不得他是私生子，“看似封建顽固的老夫人实际上不仅和真爱生了个私生子而且还让他继承了绿帽老公的家业”这个路线真的比 Fellowes 要维护的那套东西爽多了好吗（。

另外老夫人死前为啥只拉着儿子的手，女儿呢，女儿就不配吗 -^-

虽然这种拼盘式电影本来就让人不抱期待，但是仔细看进去了，会发现刻意煽情的背后有它想表达的情感。

就像愣头青想方设法表达爱意，你看得出他的笨拙，却也能体会他的真实，也许莽撞，也许刻意，也许故作深沉。

最终我们也都需要在生活里找到新方向，给人生一个出口，给未来一个希望，即使笨拙，仍旧炙热。

或许我们也该给这种电影一点宽容，取其精华去其糟粕，在无数小人物身上找到了自己的影子，在电影中被治愈，在生活中延续正能量。

这部电影应该值得6分之上。《想去春天》很好听，某人被唱到热泪盈眶。

内容直逼210土房哥，这种剧就不应该过审，简直低能。我就不明白了，怎么导演就不能多做做功课，连我这一个初级军事迷都能看出漏洞百出，拍这么一个电视剧就不应该多付点责任吗？真的痛心，2022年了看不到抗日神剧了竟然看到这种反串军旅剧，我国军舰都下饺子式的发展了，影视剧方面就不能有点正面发展吗？