六个群体 分别代表的是人体的脉轮
依次为
海底轮(红色群体的杂技稳固性)
脐轮 (橙色群体的性表现)
太阳轮(黄色群体的冒险和反叛)
喉轮(蓝色群体的鲸鱼尖叫)
三眼轮(紫色群体的敏感)
顶轮(白色群体的老大);
当然里面除了对于女主黄色群体的冒险能力刻画过多外其余基本都是一笔带过了,但是从所
六个群体 分别代表的是人体的脉轮
依次为
海底轮(红色群体的杂技稳固性)
脐轮 (橙色群体的性表现)
太阳轮(黄色群体的冒险和反叛)
喉轮(蓝色群体的鲸鱼尖叫)
三眼轮(紫色群体的敏感)
顶轮(白色群体的老大);
当然里面除了对于女主黄色群体的冒险能力刻画过多外其余基本都是一笔带过了,但是从所作所为里都能看出来导演是很迷恋脉轮的。至于最后怀孕出现的第七个群体则是代表爱的心轮,刚好心轮的颜色也是绿色。 嗯 就先科普这么多了 ....
相信无论是学动画、从事动画行业的业内人士,还是单纯热爱动画、沉迷「二次元」的爱好者,大多数人都曾经有类似的经历——
或许你是个小圈子里的大手,微博上发个图动辄成百上千转,B站发的视频被密集的弹幕所覆盖。可当你从圈子里回到现实,根本没有人认识你,你依旧与周围格格不入,甚至, 相信无论是学动画、从事动画行业的业内人士,还是单纯热爱动画、沉迷「二次元」的爱好者,大多数人都曾经有类似的经历—— 或许你是个小圈子里的大手,微博上发个图动辄成百上千转,B站发的视频被密集的弹幕所覆盖。可当你从圈子里回到现实,根本没有人认识你,你依旧与周围格格不入,甚至,连家人也不理解你的世界,将你喜欢的东西看作是妖魔鬼怪。 真是美好、浪漫、让人羡慕的想象力。 前段时间看傅雷的《世界美术名作二十讲》,第一讲就是乔托。 艺术革命有一个永远不变的公式:一种艺术渐趋呆滞死板,不能再行表现时代趋向的时候,必得要回返自然,向其汲取新艺术的灵感。乔托的艺术,是表现方济各教义的艺术。他简洁的手法,无猜的心情,最足表彰圣方济各 真是美好、浪漫、让人羡慕的想象力。 前段时间看傅雷的《世界美术名作二十讲》,第一讲就是乔托。 艺术革命有一个永远不变的公式:一种艺术渐趋呆滞死板,不能再行表现时代趋向的时候,必得要回返自然,向其汲取新艺术的灵感。乔托的艺术,是表现方济各教义的艺术。他简洁的手法,无猜的心情,最足表彰圣方济各的纯真朴素的爱的宗教。从他以后,那些悬在空中的圣徒与圣母,背后戴着一道沉重的金光,用贵重的彩石镶嵌起来的图像,再不能激动人们的心魄了。当静香她们第一次去看宝库的时候,乔托风格的那座圣象,太让人惊艳了,它背后的圆形圣光,是流动的地球,这种结合,太让人佩服其想象力了。尤其是「哆啦A梦」这种题材,太让人惊喜了。 和其他几部相比,这部虽然说不上特别恐怖,但都算是死的冤有头债有主,这里面的鬼都不是坏人,人也大部分是好人,只是有些人活的比较偏激。这里面唯一的坏人大概就是那个古天乐喜欢的那个女的未婚夫了,那个渣男,不过这个渣男也不是死在鬼手,而是被抢劫的人杀害,也算是活该了。我有点不明白的是,那个负责化妆的人,为什么最后要办成偶像的样子自己躺进棺材里去死。感觉里面自杀的两个人都是情绪比较偏激的,原本可以活的 和其他几部相比,这部虽然说不上特别恐怖,但都算是死的冤有头债有主,这里面的鬼都不是坏人,人也大部分是好人,只是有些人活的比较偏激。这里面唯一的坏人大概就是那个古天乐喜欢的那个女的未婚夫了,那个渣男,不过这个渣男也不是死在鬼手,而是被抢劫的人杀害,也算是活该了。我有点不明白的是,那个负责化妆的人,为什么最后要办成偶像的样子自己躺进棺材里去死。感觉里面自杀的两个人都是情绪比较偏激的,原本可以活的,他们选择了死 1 史密斯医生强大的生存能力。 小男孩长高变帅了。 迟迟未能到达的半人马座阿尔法星。 当了一回小飞侠。 2 寻父之旅。 1 史密斯医生强大的生存能力。 小男孩长高变帅了。 迟迟未能到达的半人马座阿尔法星。 当了一回小飞侠。 2 寻父之旅。 帮忙传递拥抱的机器人。 所有问题都有解决方案。 有时候老天总是有最好的安排。 有时候出生就决定了命运。 3 电脑能解决99%的问题,但有1%的问题不能。 ——我担心我的爸妈。——我相信他们没事,OK? 驾驶飞船穿越小行星带是个力气活。 4 “生存不是人生唯一的目标,人生的目标还包括改变世界。这样生命到了尾声时,就能说一句‘我做到了’”。 5 鸡坚强。 从大蠕虫的嘴里挣脱出来。 6 给拔掉的第一根胡子取名卡尔。 心也是一种编程方式,它告诉我们应该怎么做。 小男孩的自我精神牺牲。 7 奥利奥广告。 谈恋爱就像走私货物一样,首先要知道买主要什么,然后想好要怎么把货弄到手。 当机器人要打死朱迪时,做父亲的只是把她拉开,就救了她,额。 8 喜欢追杀人类的外星机器人。 小男孩鼓励姐姐帮他去完成大事。 助人者人助之,机器人懂得报恩,只要你救过它一命,它就会成为你的忠犬,额。 有坏机器人的同时,也会有好机器人。 机器人的完美复活。 士兵是最珍惜和平生活的人。 不断的在不同时空中旅行,不断的见证彼此的消失,循环的时间里,只要能遇见你。 如果你是春天里的风,如果你是抖落一地的彩虹,如果你是自由流澈的溪水,如果你是指尖未吹散的新叶,如果你是璀璨夺目的星辰,我都愿意成为那个凝望的眼神,化作悄无声息的水汽,留下一点消散在尘埃里的痕。 命运可能是一个周期,也许诉说着不同的人物相似的事情,也许描绘着相同的人物不一样的人生。那些刻进骨子里 不断的在不同时空中旅行,不断的见证彼此的消失,循环的时间里,只要能遇见你。 如果你是春天里的风,如果你是抖落一地的彩虹,如果你是自由流澈的溪水,如果你是指尖未吹散的新叶,如果你是璀璨夺目的星辰,我都愿意成为那个凝望的眼神,化作悄无声息的水汽,留下一点消散在尘埃里的痕。 命运可能是一个周期,也许诉说着不同的人物相似的事情,也许描绘着相同的人物不一样的人生。那些刻进骨子里的感情,无法遗忘的记忆,也许是很久很久以前铺垫的故事,偶然之间的牵扯在多少年后汇聚在一起,无法抗拒的喜怒哀乐倾泻出来,一笔一画勾勒出不同的精彩。 如果可以,真想在每一个拥有你的时空都和你一同度过,感受你所有的喜怒哀乐,想同你一起旅行,想同你一日三餐,想看你清晨中为花浇水的样子,想看你穿起洁白婚纱缓缓走来,想同你一起散步,想同你在年老时还能紧握彼此的手静静安详。如果可以,真想将人生的篇章永远停留在有你的时刻,开心也好,难过也罢。 想念一个人是没有声音的,枕头里充满了发霉的梦,梦里梦外住满了你。想把自己变成你,把生活习性都变成你的样子,把你的表情语气作为我的习惯,你喜欢的书,你喜欢的运动,你喜欢的口味都变为我的爱好,这样身体里好像就住着你,一举一动仿佛就在身边,从没离开。 时间在不断循环,我们在时空中不断旅行,努力记得关于彼此的每一个瞬间,尽力为彼此留下一个美好的未来,只要你能活下去,哪怕是牺牲自己,哪怕是从未认识过。 上天已经给了我们莫大的恩赐,无论是无法摆脱的痛苦还是不敢相信的美好,我们从不知道这是多少次擦肩而过换来的最好的结局。感谢所有人曾在我的生命中出现,所有闪光的碎片拼凑起来,就是最美好的未来。 (话说这部剧看了剧集的一半也还没明白剧名和剧情有什么联系。。。)今天下午无意间刷到了安利这部剧的短视频(哦吼,又摸鱼了),被设定吸引了。是的,虽然是2021年了,身体交换的设定我还是吃的。于是下午看了三集。(一共也才6集)因为时长短,所以剧情节奏都要十分紧凑才行。不像大多国产剧,40+剧集我看的是真的费劲啊。。。虽然知道时长长的话有它的好处,可以更好的铺垫情节,展现更多内容和细节。(但实在太 (话说这部剧看了剧集的一半也还没明白剧名和剧情有什么联系。。。)今天下午无意间刷到了安利这部剧的短视频(哦吼,又摸鱼了),被设定吸引了。是的,虽然是2021年了,身体交换的设定我还是吃的。于是下午看了三集。(一共也才6集)因为时长短,所以剧情节奏都要十分紧凑才行。不像大多国产剧,40+剧集我看的是真的费劲啊。。。虽然知道时长长的话有它的好处,可以更好的铺垫情节,展现更多内容和细节。(但实在太长了,我没啥耐性,又不喜欢倍速,总觉得会破坏原有剧集的节奏,但快进又会错过情节,所以干脆不怎么看)但还是觉得日剧,韩剧(有的英剧,美剧也是剧集短,但问题是,他们的季数多。。。)这种快节奏的短剧(他们也有长的啦)比较适合我。不过他们也有他们的问题,因为时长有限,是的,成为优点的地方也很容易变成缺点,他们很容易情节展开的空间不足,导致烂尾,没错,我说的就是之前看的日剧《轮到你了》,《朝九晚五帅气和尚爱上我》(9命,日剧名字真的好羞耻!!!要不是十元和男主的颜值,我真的看不下去啊啊啊!!!)韩剧《天空之城》(选择的主题很好啊,剧情也很带感,特别是每集结尾一个爆点,让我欲罢不能,就是后面有点拉了,高开低走,挺可惜)不对不对,又偏题了。。。这部剧,还是纯爱剧。(让我想起之前看的《明日的我与昨日的你约会》,日本纯爱真的是yyds)但与国产剧不同的是,日剧的爱情总让我觉得很真实。大概还是细节做得很到位。(我又忍不住想起最近大半个月被高高挂在豆瓣热搜的墙头反复鞭尸的2.9分的《你微笑时很美》,真的是,emmm,槽多无口,u1s1,为了电竞这个标签,我去看了,前几集,然后没有然后了。)从头开始梳理。首先,女主小日向步美(。。。我说看剧时为什么总觉得有点耳熟,现在打字才意识到,哦,步美啊。。。)和女配海根然子。剧情在故事展开没多久就有将她们处境差别的鲜明对比表现出来。然子想要利用一个她无意中知道的方法,在有赤月之时自杀,可以交换身体。毫不知情的步美,自然而然的中招了。于是,拥有一切令人艳羡的东西,住在独栋别墅,家庭幸福,父母恩爱,长相漂亮,性格可爱,大受欢迎,有要好的姐妹,还有两个帅死的青梅竹马的步美,交换到了有着完全遮住了眼睛的长刘海,胖胖的身体,邋遢的穿着,会打人会骂人的毫不关心她的妈妈,离开了她们的爸爸,没有朋友,被同学忽视,嘲笑的然子身体里。一开始,女主想和女配换回来身体,想要她和她一起解释她们不在彼此的身体里,但女配坚定的拒绝了。剧情没透露太多,我就还只是在观望。可是等细节一点一点展现出来时,我知道,其实不能怪女配。剧情细节堆的很足,很好的解释了女配为什么是一个阴暗的性格。在家里,妈妈根本不关心她,没有工作时,会自己出去打钢珠球,把她留在家里,不管她。因为她(互换身体了,已经在然子身体里的步美)刚跳完楼,进了医院,而不得不去医院接她,请假耽误了工作,而打她耳光。家里乱七八糟,狭小闭塞。她(步美)打算梳头发时,用了她的梳子,还会被教训,问到他自己的梳子呢,会被说,“长得这么丑,没必要打扮”,原来家里根本没有然子的梳子。 郁达夫在《饮食男女在福州》中,一开头便赞道:“福州的食品,向来就很为外省人所赏识。”没有一个吃货肯错过福州的。《早餐中国》第一、二、三季出来后,没有一个吃货不安利一支来自福州的摄制团队。不仅擅长寻味福州、福建寻常市井的特色小吃,而且拍好了许多不同气质的城市的早餐故事。近来又新推出百集美食纪录片《下饭菜》,用一碗质朴无华的家常菜,让人如观 郁达夫在《饮食男女在福州》中,一开头便赞道:“福州的食品,向来就很为外省人所赏识。”没有一个吃货肯错过福州的。《早餐中国》第一、二、三季出来后,没有一个吃货不安利一支来自福州的摄制团队。不仅擅长寻味福州、福建寻常市井的特色小吃,而且拍好了许多不同气质的城市的早餐故事。近来又新推出百集美食纪录片《下饭菜》,用一碗质朴无华的家常菜,让人如观村野暮烟、耿直乡邻。 本以为《早餐中国》已是早餐美食短视频的天花板,对《下饭菜》的憧憬不过了了,再加上美食纪录片泛滥的当下,竟然还要花银子购买爱奇艺会员才可收看,其实让我衍生出一种“可看可不看,那就不看”的心理。但这个下午,在同事电脑上刷了两集,还是很喜欢《下饭菜》。看得人好想钻进屏幕里蹭饭。纵世间山珍海味、美酒佳肴,也比不上自家餐桌上的那一碗“下饭菜”,惹人怀念。 特色很明显的一档美食纪录片。真真切切记录身边的美食、人、事及四时风物。没有《舌尖》《人间风味》那么多高大上的摄制技巧以及内容文案,也不像《早餐中国》镜头聚焦的是寻常巷陌中的苍蝇小馆特色小吃。化繁为简,侃侃而谈一碗家常及其背后的鸡零狗碎。一集两道下饭菜,十几分钟的视频内容,奶娃的妈妈,赶集的婶子,做红白喜事的乡里厨子,镜头前懵圈的老大爷,悉数入镜,完全没有想象中美食纪录片的精致或绮丽。乡土得有些掉渣。连宣发都少得可怜。 但在我看来,反而有种朴素谦恭的真实。一部微纪录片,好像把普通人的寻常欢喜过了,也把悲伤欢喜过了,还不时传来乡人们嘎嘣嘎嘣嚼动泡菜的声音。前不久,芒果台在“芒果季风剧场”推出网台联动短剧集《猎狼者》时,被评价是省级广电媒体对长视频创制的“孤勇”与“野望”。如果依此类比点评《下饭菜》及其幕后团队,我想,他们用短视频拍出了目前市场上最耐人寻味的“乡土”与“呼愁”。 01/ 关于《下饭菜》 风从福建来,捎来故乡事 在云南鹤庆,杨美玉和丈夫李志刚主要靠种桑养蚕营生。春夏秋冬,山河日月,忙碌的身影不在桑田,就是在煮茧缫丝的工房。两个人,起早贪黑,埋头缫丝,双手长时间泡在水中也坚持下来了,唯盼能多出好丝,多赚一点钱,供两个女儿念书受教育,让她们从此走出大山,看看外面的世界,不再吃上一辈的苦。 为人父母天下至善。晨光之下,无隔夜事,踏实本份地过日子,全力护持女儿奔前程。家里的羊长成了,杨美玉就挤下新鲜的羊乳,煮沸后加入奶藤泡成的酸水,凝成酪,榨干水分后制作羊乳饼。一块羊乳饼配一片乡下火腿,放在米饭上蒸熟,便是全家人最爱的羊乳饼夹火腿,是女儿们从小吃到大的下饭菜,也见证了她与丈夫平常生活的咸鲜有味。 在河南固始,邓健强和妻子孙纯丽每天清晨六点半,就要把自家养的鹅放出去觅食。碧水悠悠泳白鹅,一层波隔一层歌,听上去诗情画意。养鹅人与赏鹅人,心境却大不一样。鹅其实很金贵、难得伺候,饲料得干湿青绿搭配,鹅棚得通风透气且最好有水上和陆地运动场。为了把鹅养好,邓健强夫妇选择每天外出放鹅,白天十几个小时的看护,晚上就在鹅群歇息附近的小三轮车上守着。 一年四季,风雨无阻。养鹅最怕天气不好,一到下雨天,鹅就容易生病。邓健强丝毫不敢懈怠,全身心投入养鹅。企盼着养好了鹅,便能有一份稳定的收入,不求大富大贵,但能养活妻小,赡养老人,甚至还筹谋着存钱给儿子买房子。日子实苦,但从邓健强夫妇的揶揄打趣中,清苦乏味的日子也能泛出一丝甜味。 这些“生活不容易”的寻常百姓故事被剪进《下饭菜》,带我见识了一个个历经生活的凌厉、却依然内心向阳的普通人。在福建连江,渔民打渔营生之余,两块香煎带鱼,也能吃得满口生香;在湖南醴陵,一位红白喜事厨师,留守山村却把小炒肉做得出神入化;在四川广安,腊肠冷水下锅,加入萝卜一起炖煮,乡下的日子也能熬成诗…… 尽管有些朴素谦恭的故事在剪辑上仍显粗糙,某些段落的背景音乐“调皮”得让人出戏,但我还是很认真地刷完了目前推出来的五集。因为这些故事,就好像是身边真实存在的人与事,柴火灶头,家长里短,构成了一幅乡土版的《清明上河图》;就好像是我自己的母亲从集市称回三块嫩豆腐,买回来开水一烫,再将新鲜采回的香椿头,同样开水一烫,切碎了与豆腐同拌,下香油,便是人间美味。引人无限眷恋。 02/ 关于王导 “我是福清的某一个乡下人” 与《下饭菜》总导演王圣志的认识也有点意思。几年前我刚从体制内辞职,转投媒体圈混迹豆瓣的时候,不小心点评了一档《味之谜》的综艺(有兴趣的童鞋可以翻出来看看)。没想到几天后导演居然私信我了。相互交流节目见地和心得,话很投机,简单且纯粹。兴之所至,相约福州。“面基”之旅,也很投缘。 至今仍记得,他给我的第一印象,中年大叔,身体微微发胖,皮肤黝黑,一双大眼睛闪烁着淳朴的光芒,多少有点乡下埋头种田的憨农形象。我们聊节目摄制、策划与创意,什么都聊聊。这次见面,也因此知道他学中文出身,当了一段高校老师才跑来做电视。潜心做了多年的纪录片后,面对媒介生存大势,挑担子带领团队杀入真人秀市场,十几个人的地方台小团队,没多少启动资金,只能靠边学边做,于是做策划、写文案、拉投资、邀艺人、跑摄制、盯后期,几乎都是自己动手、丰衣足食。 一块钱掰成两块花。不惑之年,久久为功,推出略带着些许纪录片风格的综艺《味之谜》。由此敲开市场的机会大门,这几年与腾讯视频合作,相继推出《早餐中国》一二三季,成为继《舌尖》之后又一档刷屏的美食节目。期间还牵手优酷视频,做了一档较为文艺的深度节目《文学的日常》,说服国内知名作家将其生活袒露给读者,带领人们走进马原的天真、马家辉的江湖、麦家的自省以及阿来的沉重,不忘贯穿对人生、对自然、对社会的诸多思考与追问。 曾有采访提问他和团队为何要做一档这样深度内容题材的节目,会不会担心收不回投资成本?团队的回答是:在市场太过喧嚣且娱乐化严重,大部分人都在跟风跑时,总要有人坚持做点不一样的东西。义无反顾地将情怀照进现实,努力把有思想深度的内容传递给观众。 看似笨笨的坚持之后,携《下饭菜》重新回归纪录片创制。不论题材如何转变,在他们的内容之中,似乎始终弥散着丝丝缕缕乡土情怀的纤弱与敏感。这几年的作品让我们呼吸到瓜棚豆地的泥土气息,也见识到九州之内各色人等的生活习性及人生禀赋。佩服王导能够在平淡抑或不平淡中始终坚定个人的坚守。这一点我并不意外。记起他曾经说过的一句话,冥冥中早已注定生命的伏线。 “我是个乡下孩子,来福州时身上都是土气。我可能是班上最土的一个了。可慢慢地,我非常珍惜自己身上剩下不多的这种土气,它标明了我是福清的某一个乡下人。” 03/ 关于味道 每个人心中都有一碗“下饭菜” 刷完《下饭菜》,后劲有点足。像是和朋友告别,突然要说再见觉得很不舍。生活中充满感性,喜欢沉浸在自己的小世界里,也很容易为外界所感动。有时候感到很累,也想要坐下来歇一歇。煮老白茶,摆弄插在瓶子里的雪柳,剪去多余枝桠。看着窗外的云彩发呆。 也会怀念母亲做的饭菜。乡下的大铁锅里煎鲫鱼,鱼皮两面都煎成金黄色,母亲喊我帮她刨白萝卜皮。冬季的白萝卜正处于口味巅峰,含水量高,掂起来沉沉的很喜人。母亲很有经验地讲,萝卜皮有辣味和苦味,多刨一点,不要怕浪费。她还说,要趁着天晴,腌萝卜缨、晒萝卜干。 母亲接过我刨好的萝卜,“咚咚咚”快刀切丝,放入鱼汤中一起炖。炖好的鱼汤成奶白色,汤浓味鲜,妥帖落胃,极美好的事情。泡米饭吃,能扒三碗饭。喝不完的汤汁,挑去鱼刺,搁碗柜里,隔一宿就能结成鱼冻。真是水润润、滑嫩嫩,人间至味。遗憾的是,母亲受疾病所扰,阿尔兹海默症越来越严重,怕是这辈子都不会进厨房颠勺了。更让我怀念她的厨艺。但从前并不觉得那滋味有多珍贵。 人,往往就是这样,失去后才懂得珍惜。有时也会想象母亲康健时的样子,忙着踩缝纫机,忙着扫地擦桌,忙着烧饭做菜,偷闲去小卖部打麻将,回来时带些水果和副食品。前几天回家,我在堂屋看书码字。母亲坐下来,看我敲击着键盘,不久后,递给我一颗旺仔牛乃糖。父亲告诉我,母亲很多事情都忘记了,但始终记着我爱吃硬糖。每次参加宴席,只要看到糖果,就一定揣回来,她自己不吃,全留给我。在她眼里,我依然是个孩子。 端午节整天和家人在一起,做了很多好吃的。早晨还跑去荷塘摘了一颗清雅又精神的菖蒲,洗净根部准备带回城。又顺道摘了一把艾草,捆成一束放在门前,驱病驱邪,护佑安康。晚上跟父亲铺床,棉絮套进被单后总要抖一下,父亲拉一个角我拉一个角,我稍一用力父亲就晃得不行。不得不承认,父母都在老去。 夜里读毛姆的《月亮和六便士》:“他过去经常同我讲起安静的故乡小镇,位于荷兰北方某个地区,他的父母依然健在。他们是穷苦人家。他父亲是一个木匠,蜗居在一所小红砖房子里,整洁而干净,一条缓缓流动的运河从旁穿过。小镇的街道宽阔,寂寥。两百多年来,小镇一直沉闷滞后,但是房社保持了当年温馨而庄严的氛围。” 不免又让我想起冬天一家人围炉喝鱼汤的场景。樟木在炉子里燃烧,屋子里充溢芳香。母亲用筷子架起锅盖,保持浓汤微微冒泡而不翻滚。如果不用萝卜丝熬汤,她便会将白豆腐切成适口的小块,放入高汤中煮。大冷天,吃一块沉笃笃、饱润汤汁的豆腐,便是记忆中最扎实的幸福。 说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。 说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。说是余罪的序言篇,但是没看到想看的,几个演员也勉强了点。 看完前两集,觉得一人之下动漫最大的优点就是打戏,别的真的不敢恭维(前两季也是这样,老毛病了)。除了打戏之外的地方用俩字概括最恰当:偷懒。表情偷懒,所以不够张力,不够自然。动作偷懒,所以有些地方毫不遮掩地用图层平移来糊弄。细节偷懒,所以细节都交给oped和静止的背景(这些地方作画量少,或重复用率高,如此投入显得“性价比”高),然而最应该精致的、动漫的主体,人物,却僵得像木偶。这里特指打戏以外, 看完前两集,觉得一人之下动漫最大的优点就是打戏,别的真的不敢恭维(前两季也是这样,老毛病了)。除了打戏之外的地方用俩字概括最恰当:偷懒。表情偷懒,所以不够张力,不够自然。动作偷懒,所以有些地方毫不遮掩地用图层平移来糊弄。细节偷懒,所以细节都交给oped和静止的背景(这些地方作画量少,或重复用率高,如此投入显得“性价比”高),然而最应该精致的、动漫的主体,人物,却僵得像木偶。这里特指打戏以外,前两集中只有打戏是真精彩。我甚至都能猜到制作方的心思:这场打戏一旦做不好,必是全网吐槽,所以这块大山必须翻。然后呢?占时长更长、交代剧情更多的人物日常对话和动作,可能因为“观众大概会觉得这些普通场景不用那么精致吧”之类的偷懒思维,就被无情地砍掉了成本。这除了动画工作人员或制作方不愿意啃硬骨头的态度问题,更有当下2d国漫成本忸怩、地位尴尬的扭曲现状。 我现在最希望的就是游戏赶紧开服,多赚点钱贴补一下这个全靠打戏carry的尴尬状况。漫画的缺憾,动漫已经补上很多(如打戏),但漫画的神髓,动漫差得太远。路漫漫,希望制作组一直愿意上下求索。在国漫里已经不错了,但世界上不是只有我们一个国家。红脸不少,我就来当个黑脸吧。 2022年7月3日,雨夜,找到粤语版《马永贞》重温。小时候电视台放过很多遍。从小我就喜欢元彪和金城武,最喜欢的作品分别是《六指琴魔》和《死神的精度》。 原来是邵氏拍的啊,众星云集,24岁的金城武颜值巅峰,女一号居然是27岁的宣萱,小时候只记得女二号艳阳天了(27岁的周嘉玲)。元华展现喜剧天分,元德演的阴险狡诈,胡伟立、黄伟华的配乐更是经典,技安编剧,元奎导演。 189 2022年7月3日,雨夜,找到粤语版《马永贞》重温。小时候电视台放过很多遍。从小我就喜欢元彪和金城武,最喜欢的作品分别是《六指琴魔》和《死神的精度》。 原来是邵氏拍的啊,众星云集,24岁的金城武颜值巅峰,女一号居然是27岁的宣萱,小时候只记得女二号艳阳天了(27岁的周嘉玲)。元华展现喜剧天分,元德演的阴险狡诈,胡伟立、黄伟华的配乐更是经典,技安编剧,元奎导演。 1898年山东大旱,谭四从山东到上海滩闯天下,两年就抢了不少地盘,和杨双双雄争霸。 一开场难民扒火车的场景让我想起外公40年代十来岁时从固镇县老家扒火车去上海卖油,我爸说他的高祖也是清末从山东逃难到安徽来的。有个细节,一个穿红棉袄的小孩都被人群挤趴地上了,很多人没爬上火车,小时候看这部电影记得的是上海滩的叱咤风云,现在更关注人民疾苦。 《变成你的那一天》是一部喜剧色彩浓厚的偶像剧。整部影片最大的亮点与笑点,无疑是男女主角身体的调换。你从剧中可以看到一个比女人还娇羞的男主,比男人还霸气的女主。没有做不到,只有想不到,这里太多没想到了……其中一个“想不到”是,两位主演的演技和颜值一样都在线了。在下佩服!张新成不愧当年是四校第一的艺考生,无论是模仿余声声的动作还是她的心情,各种小细节张新成都掌握得特别好。男生反串,本来就是颇具挑 《变成你的那一天》是一部喜剧色彩浓厚的偶像剧。整部影片最大的亮点与笑点,无疑是男女主角身体的调换。你从剧中可以看到一个比女人还娇羞的男主,比男人还霸气的女主。没有做不到,只有想不到,这里太多没想到了……其中一个“想不到”是,两位主演的演技和颜值一样都在线了。在下佩服!张新成不愧当年是四校第一的艺考生,无论是模仿余声声的动作还是她的心情,各种小细节张新成都掌握得特别好。男生反串,本来就是颇具挑战性的。这对于演员来说是极大的挑战,这个力度要把握好,一方面,力道轻了,太容易使观众出戏而且引不起观众笑点,只会显得做作和刻意。反之,如果力道重了,会让人觉得反感,让演员变成一个娘娘腔。而剧中在电梯男女主互换的那一刹,江熠从医院醒来的一瞬间,那话一说出口还有那动作一做出来,你就会觉得他真的就是余声声本人。再看后面回到家中,江熠下意识不脱衣服等小细节都把灵魂互换后的心理表现好好,这些一定都是演员通过反复研究剧本,观察生活细节才能演得活灵活现吧,看花絮的时候,张新成和梁洁两个人在现场都是一个人先做一遍另外一个人跟着学的,看得出来真的很用心。同时,我认为女主余声声的饰演者梁洁,她最大的成功在于把江熠本身性格诠释得很到位!在互换后,她将之前男主树立的人物形象淋漓尽致的展现出来,观众虽然看到的是女主的脸,听到的是女主的声音,但脑海中浮现的人物形象就是男主江熠。这也就说明了演员与角色贴合的重要性,能好好打磨演技推敲角色是演员的本职工作。然而,在娱乐圈大环境下,似乎越来越难做到了,像这部剧张新成和梁洁的演技真的可以好好夸夸。不仅演好了本身的角色,还把反串角色诠释这么好。在演员演技到位和剧情设定这么有意思情况下,希望这部剧后面的成绩可以很漂亮! 这是一张精美又脆弱的,被小心翼翼编织起来的网,可惜的是,一不留神,电影的简介就将一切扯碎,但即使一切碎裂在地板,也依然闪得波光粼粼。 不断又不断地铺垫,一缕又一缕让人摸不着头脑的蛛丝马迹,最后终于串联在一起的时候,恍然大悟,虽然是早已知晓了一切,从上帝视角来看,仍觉得恍然大悟,仍想痛哭,眼泪依然止不住滚落。你 这是一张精美又脆弱的,被小心翼翼编织起来的网,可惜的是,一不留神,电影的简介就将一切扯碎,但即使一切碎裂在地板,也依然闪得波光粼粼。 不断又不断地铺垫,一缕又一缕让人摸不着头脑的蛛丝马迹,最后终于串联在一起的时候,恍然大悟,虽然是早已知晓了一切,从上帝视角来看,仍觉得恍然大悟,仍想痛哭,眼泪依然止不住滚落。你知道了一切,一切就在你的心里,但它无法显露出来,上面有一层坚硬的兽皮包裹着,就像战士用铠甲包裹着他们最柔弱的心脏。你知道,你明白,他们也知道,但无一人诉说,所有人心照不宣,当然,也包括第四面墙外的你,你可以解答任何一个细节所引申向的问题,你却无法想出任何一个优于现状的解。你只有沉默,他们也只有沉默,你知道了真相,你发不出一言,任何的安慰都是虚伪的,任何的惋惜都是琐碎而无用的,在那时,我们只能别过头去哭泣。什么是勇敢?什么是解脱呢?把一切鸡毛蒜皮扯破,大家发怒,争吵,打斗,最后围坐在一起拥抱,流泪,事情便会获得了一个温暖的结果吗?这只是一出俗套的家庭喜剧。现实生活是什么样,是沉默,是带到坟墓里的沉默,死亡是唯一而且最高音量的话语,也是答案,所有人静默的焦虑又平静地等待着它发言,好似它真的会诉说一切。好像在那时,人类真的学会去爱,切实地感受到了痛。感觉遗憾,于是想要弥补遗憾,知道会失去,于是想要开始抓住现在。多么无力,多么美丽的补救。 什么是救赎,是对兄弟的爱,与父亲的和解,得到了母亲的支持,获得朋友的允诺,这一切就是终其一生所在寻找的吗?然后心灵就能归于宁静了吗?也许这只是我们对生命最后的致辞。 我真希望你能告诉我该怎么做,因为你已不在这里,我已无路可走,我便祈求你能引导我,即便你在这里,我也不会向你施于一言,正是你不在这里,我可以将你视为我救赎的方向,绝望的正是从不存在中寻找希望。可如果你在这里,事情大概会好得多。我可以继续亲吻你,我们能够继续在舞池中起舞。 这是我三年以来的第一次回家,这大概也会是我一生中的最后一次。 今天晚上追平了四集,就用一个词语去形容那就是感动。先说说救援部分吧,他真的让我仿佛回到了08年的汶川大地震,随着地震的晃动,倒下的是大树是房屋,是一个又一个的生命。当我看到一位母亲,把自己的孩子护在怀中的那一刻,我的泪水喷薄而出,这可能就是母爱的伟大之处吧。还有在黑暗中一直给罗源提供陪伴和安慰的老校长,他在疼痛与恐惧中煎熬了那么长的时间,最后听到罗源是安全的,他终于可以安心的安详的上路了。这 今天晚上追平了四集,就用一个词语去形容那就是感动。先说说救援部分吧,他真的让我仿佛回到了08年的汶川大地震,随着地震的晃动,倒下的是大树是房屋,是一个又一个的生命。当我看到一位母亲,把自己的孩子护在怀中的那一刻,我的泪水喷薄而出,这可能就是母爱的伟大之处吧。还有在黑暗中一直给罗源提供陪伴和安慰的老校长,他在疼痛与恐惧中煎熬了那么长的时间,最后听到罗源是安全的,他终于可以安心的安详的上路了。这让同样作为老师的我汗颜,因为在同样的环境下,我不一定能做得像他们那样好。这不仅仅是电视剧,他可能是2008年汶川大地震时真实发生的事儿。其次我们说一说男主,作为一名律师,可能因为长期的职业习惯,他带了一些功利性与很强的目的性。很毒舌但是又能一针见血的指出问题的所在,比如在丁丁丁要跳楼时他说就算你跳下去,也不能解决任何的问题,而且会给公司窃取的作品增加极大的热度!还有我觉得在他的话中有一些社会的现实问题,比如遇到救援队在讨论救援方案时,他的第一反应是可以给救援队提供资金支持,只为让他们第一时间把妹妹给救出来。在这个时候的罗本眼里,钱是万能的。还有第4集在医院的时候,罗本给展医生说,希望通过给展医生小费的行为,在贾医生告知没有单人病房的情况下再让展医生给自己的妹妹安排一个单人的病房。这其实和我们当下的一些社会问题很相似,找关系,走后门,金钱至上。但在一些细节中,卢本其实是一个很有责任心很有爱心的一个形象,我相信在他加入追光救援队之后,他会有一个很不一样的改变,而且也会迎接一个全新的自己,很期待以后的剧情发展。 我看到很多人都在抱怨这部剧浪费了他们的时间,因为看完也不知道这个watcher究竟是谁。 要我说,who cares? 窥视者究竟是谁,一点!都不重要!! 往大了说,窥视者不是杀人犯,游走在法律灰色地带;往小了说,从头到尾就验出来一个女性DNA, 我看到很多人都在抱怨这部剧浪费了他们的时间,因为看完也不知道这个watcher究竟是谁。 要我说,who cares? 窥视者究竟是谁,一点!都不重要!! 往大了说,窥视者不是杀人犯,游走在法律灰色地带;往小了说,从头到尾就验出来一个女性DNA,还不知道是不是watcher的,所以纠结这个人是谁,根本就不重要,我也倾向于接受这个watcher可能是很多人,甚至男女主也变成了watcher。你能感受出来这个镇子上的人都对这栋豪宅有着不同的爱意。有的目的单纯,有的为了利益,所以究竟是谁,查不出来,也没有查的必要。 我觉得这部剧很有趣的地方在这几个方面: 首先这七集讲的就是一个典型美国中产阶级遭遇危机的故事。男主马上有望成为公司合伙人,收入可观,女主搞艺术的,扮演了一个幸福的阔太太角色,儿子帅气女儿美丽,完全挑不出瑕疵的家庭。再深入了解,会发现平静的湖面下早已暗藏危机。资金紧张、合伙人梦破碎,要知道中产阶级难就难在,既没有富豪那么多的底气,也不甘心阶级掉落成为普通人,所以男主宁可借高利贷也要满足自己的豪宅梦。当然,伴随着家庭经济危机的是来自窥探者的骚扰,这两股一明一暗的力量一直推动着故事发展。剧里你可以感受到在这场危机面前,妻子和丈夫为了拯救这场危机采取的完全不同的两种方式。这也就引出第二点。 第二点我觉得有趣的是妻子这个角色。初见时觉得这就是一个普通的家庭主妇的角色,她也有自己的工作,在家里搞艺术,也就是制作陶罐,我刚开始一直以为这就是她的兼职一类,甚至故事发展着发展着我都忘了这一茬。但是当这场中产阶级危机愈发严重时,编剧又把这条线拿出来了,女主的艺术展大获成功,还接到了另外两个展,这无疑是意外之喜,至少不用再让家庭经历一次破产。最后两集,当女主的事业蒸蒸日上时,她说话也有底气了,对丈夫直接说“我不是问你愿不愿意,我是问你听没听见”。反观男主,似乎每一步都在走错。股票套现,赔完养老金,借高利贷,失去合伙人资格,被误解为racist ,被诬陷出轨……累了,我都心疼男主,他似乎想很努力地挽救家庭,结果却让事情变得更糟。我不知道是不是编剧有意想展现某些性别方面的特质,我觉得男主刚开始听无论是黑人女私家侦探说话还是那个前任房主兼演员说话的时候,脸上总带着怀疑和不耐烦,他甚至问那个前任房主“你那段时间是不是吃了很多药”,言下之意还是不相信。跟最近的电影《野蛮人》里塑造的男性角色相似,都是下意识对他人的话语抱着排斥态度。抛开这些,当一家人搬回纽约时,男主仍然执意要寻找watcher。妻子说“你就承认吧,我们输了。”但他还是固执地觉得自己应该把房子拿回来。不想失去几百万美元固然能理解,但我觉得在这一场危机面前,还是恢复正常生活更重要(all right可能我是上帝视角,太轻飘飘了~)甚至到了影片结尾,男主的心魔俨然就变成了这栋房子。 最后一个场景,当窥视者与被窥视者身份变换,男主的那句“我很快乐”也许意有所指。偷窥癖可以满足很多隐秘的情感,尤其是当这所房子与你的不光彩过去联系在一起的时候,注视它,往往可以从中咂摸出很多陈年往事。这所房子真的有什么特殊魔力吧,人们从它身上看到了自身不同的欲望,至于这个watcher究竟是谁,可以是你,可以是我,可以是任何人。 ps最后男主的心理医生,我的天哪,但凡看过美恐第十一季,都无法做到不叫出声吧!整整一季的变态杀人犯化身心理医生,我还是无法直视他。 pps此案至今未破 testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunc testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction testtesttesttest onlytotestthisfunction
中国老爸“弱抱”啦?
这是最近在新浪微博发起的热门话题讨论。在网友们高度参与热议中意见多方,其中有的网友会拿国外爸爸与中国爸爸做比较,觉得外国爸爸更善于将情感表达热烈,愿意为孩子们作出更多的实际行动来满足孩子们的各种愿望。确实在东西方文化的差异下,中国爸爸表达方式要更为含蓄,缺少诸如简单的一个拥抱来拉近与孩子之间的亲情互动。
然而中国也有一个经典的词
中国老爸“弱抱”啦?
这是最近在新浪微博发起的热门话题讨论。在网友们高度参与热议中意见多方,其中有的网友会拿国外爸爸与中国爸爸做比较,觉得外国爸爸更善于将情感表达热烈,愿意为孩子们作出更多的实际行动来满足孩子们的各种愿望。确实在东西方文化的差异下,中国爸爸表达方式要更为含蓄,缺少诸如简单的一个拥抱来拉近与孩子之间的亲情互动。
然而中国也有一个经典的词语“父爱如山”,在中国人心中父亲的爱如深沉的大海如宽厚的大山,大海包容大山可靠象征父爱的博大和坚定,而且这个词也很好的形容了中国父爱的特点,虽炙热但不足热烈。然而随着时代进步社会变化人类发展,中国年轻一辈的父亲们内心其实已经有改变祖辈含蓄父爱方式的渴望,也想要热切的表达自己父爱亲情。所以一个简单的拥抱是一个好的开始,中国爸爸们不妨试着多多拥抱孩子。
当然除了拥抱,对孩子更好的爱和关怀还来自于陪伴!就连少儿频道也每天都在播放公益广告:“爱孩子,就多陪陪孩子”。而有关新闻报道中专家也总结说父亲陪伴孩子读书,孩子认知的速度和质量将会比妈妈陪读效果更好。所以,拥抱过后温暖亲情,陪伴孩子才是温暖心灵的第二步。而且关于陪伴不仅是学习更有成长,也在于日常的一些游戏啊,比如陪伴孩子看一场电影也是非常不错的选择。
为何说推荐父亲陪伴孩子看电影呢?一方面是现在国产动画片和儿童片质量越来越好,值得孩子们去多了解书本之外的电影艺术世界,另一方面很多优秀的儿童剧情片不仅满足孩子们的很多幻想而且也非常具有教育意义,就拿10月1日将会全国公映的电影《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》来说,正是父亲陪伴孩子一起观看的不错选择。
说到这部儿童片,很多爸爸会觉得跟女儿一起看太幼稚,但是比一比国外的很多父亲们,为了满足女儿而做出超级幼稚的行动,为何外国爸爸不觉得幼稚难为情呢?难道中国爸爸陪孩子看诸如《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》的勇气都没有吗?而且但凡是女孩就没有不喜欢看小魔仙故事的,所以中国老爸们为了女儿请疯狂一次吧。如果跟国外老爸比较的理由一个不够,那本人作为家有爱小魔仙系列的女儿的爸爸,接下来将会给你更多理由,请大胆的跟女儿一起看《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》,只要女儿微笑高兴,疯狂一次又何妨。
理由二,《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》作为《巴啦啦小魔仙》大电影系列的第三部,影片除了继续以魔仙元素吸引孩子们的关注喜爱之外,还于全新的故事中升级了魔仙魔法和增加了新角色,所以对于小观众而言故事新鲜中也会有魔法升级的亮点,以及新角色新感觉带来更大的趣味性观看性。理由三,影片依旧是不变的正邪对抗故事主题,通过魔仙“小蓝”和“美琪”“美雪”姐妹俩等一众小魔仙学会迎接困难,克服挑战等,最终让孩子们懂得了勇气和正义感的意义,正能量通过鲜活生动的故事人物最终影响到孩子内心。
理由四,《巴啦啦小魔仙之魔箭公主》这样的优秀儿童电影也不会令大观众们觉得无聊幼稚,毕竟有完整的故事和鲜活的角色,另外魔仙的元素其实也是很多大观众比较能够接受的。影片吸引孩子目光同时也增加了爸爸的认真参与,最终孩子和爸爸在观影后能够有比较好的电影话题互动性。并且通过一部电影话题互动性,无形中拉近了爸爸与孩子之间的距离增加亲子感情,所以说一部电影具有多重亲子意义。
一个拥抱很简单,只需爸爸们去越过心理的防线。而一部电影更简单,父亲孩子一起开心走入影院一同探讨步入家门。无论是怎样的方式,最终是让父亲们能够体会到关爱孩子,陪伴孩子的重要性,而且孩子满足幸福的条件很简单,很多亲子快乐并不是金钱可以衡量的。中国爸爸们,拒绝做“弱抱爸”,力求做到超级暖心好奶爸!
简单说一下优缺点,再说一下打动我的地方吧。
优点:
1.主创团队非常良心,从宣传力度就能看出来。3D效果非常棒,尽管多个版本的预告片已经看了很多次,但是看正片的时候,还是会觉得很震撼;
2.剧情很紧凑,几乎没什么废镜头,灾难场景差不多占到65%左
简单说一下优缺点,再说一下打动我的地方吧。
优点:
1.主创团队非常良心,从宣传力度就能看出来。3D效果非常棒,尽管多个版本的预告片已经看了很多次,但是看正片的时候,还是会觉得很震撼;
2.剧情很紧凑,几乎没什么废镜头,灾难场景差不多占到65%左右。
缺点:
1.强森的演技真心一般,表情很不到位;
2.无论连车带人滚了十来圈掉到悬崖边,还是腿被卡住被反复碾压无数次;无论从高处摔得多狠,或者被炸伤……只要获救,拔腿就能跑,一点儿伤筋动骨的痕迹没有。再危机的时刻,强森1分钟之内保证搞定;
3.营救队的飞机成了强森救家人的专机了= =;
最后的建议:期待视觉效果的同学可以去影院过把瘾,真心还不错;期待剧情的同学可能就会有些失望了。
=========但是,我哭了===========
影片开始,是一个在盘山路上开车的女孩,她接到妈妈的短信:“亲爱的你在哪儿?我要急死了。”女孩儿满不在乎地没有回复,然而灾难却忽然降临,直到强森赶到,抱着她说要送她回家的时候,女孩说:“这是个好主意。”——记得,无论什么时候,不要让爱你的人联系不到你,不要让他们为你平白无故地担心。。不知从什么时候开始,我和妈妈心照不宣地养成了一个“不联系不超过24小时”的约定。以前,我经常性因为忙着玩儿、或者因为心情不好,不接妈妈电话,每次接通的时候妈妈长舒一口气,然后埋怨我为什么不早点回话。我最开始非常不理解,直到有一天我忽然联系不上她和爸爸了,我才体会到那种心急如焚。从那时候开始,无论我们有什么事情,只要有可能发生一段时间联系不到对方的情况,我们一定会事先告知对方。
再有就是,有关真情的感悟。艾玛的男朋友在危难之时抛弃了强森和艾玛唯一的女儿,我相信这是因为爱的不够,我可以理解;本在只见过强森女儿一面之后就可以舍命相救,我相信是真的动了心,我也可以理解。我相信真情不单单发生在亲人之间,就像李志的歌里唱到的:“我愿意为你死去,直到我不爱你。”或许爱情并不像亲情一样与血脉相连,所以爱情不一定会永远。但是我相信,只要爱情还在保质期内,就可以做到为对方奋不顾身。
To all my love——虽然我爱你,却不能在你身边。我希望你一辈子平安,如果遇到危险,我愿意为你去死。如果我没有资格救你,我希望上帝一直在你身边保护你。
剧情简介
数年前“石头”与“赛车”为观众呈现了两场精彩绝伦的crazy后,疯狂系列自此在电影圈销声匿影难觅踪迹,不少朋友对此系列望眼欲穿,然而心中的空白却始终没有答案,令人不免略感失落。“念念不忘,必有回响。”王家卫诚不欺人——盘桓在观众心中对疯狂系列的期许与呼唤终于得到了回响,《疯狂的公牛》已经在全国各大院线登陆,花开春暖之际,是时候和春天来一场疯狂的约会了。
剧情简介
和很多新浪潮导演在海外修读电影(如许鞍华、徐克、黄志强、蔡继光、余允抗、刘成汉等)不同,翁维铨在加州洛杉矶艺术中心学院修读的是靠近电影的摄影专业。翁维铨是一个出色的摄影家,曾多次在香港举办个人摄影展。电影方面,翁维铨是从纪录片入行的。他迄今为止的最后一部作品《金三角鸦片军阀揭秘》也是纪录片,真可谓有始有终。翁维铨曾得到著名华裔摄影大师黄宗沾的提携,他的第一部纪录片《洛克镇的一天》,就是在黄宗沾的帮助下拍摄的,他的第一次个人摄影展也是黄宗沾赞助的。在某种程度来说,黄宗沾可以说是翁维铨的恩师。
经过一些纪录片的历练后,翁维铨于1979年推出他的第一部剧情片《行规》。这部影片“消失”了很长一段时间,去年突然出现在网络上,我第一时间便找来看了。所谓“行规”,其实就是警匪世界的“潜规则”,破坏“行规”者,将不容于这个世界。《行规》是一部非常黑暗非常绝望的电影,“正义”在“行规”面前不堪一击,白鹰所饰演的缉毒警只能以悲剧收场。该片可以称之为警匪片中的“黑色电影”,对后来的香港电影有着非常重要的影响,比如银河映像的作品如《暗花》、《两个只能活一个》、《黑社会》等,都能够看到《行规》的影子。翁维铨毕竟是拍纪录片出身,《行规》的摄影也很纪录片,粗粝的真实感带给观众强烈的压迫感,有如黑暗世界逼人来。
新浪潮导演出道的时候,不少人选择了犯罪题材(如梁普智、章国明、于仁泰、唐基明),翁维铨也不例外。其中原因,可能是:其一,犯罪是电影永远的噱头,筹资可能相对容易些;其二,新浪潮导演一般都有强烈的个人表达欲望,犯罪题材提供了多种刻画人性和反应现实的可能。翁维铨曾参与英国某电视台在港拍摄的一部有关毒品的纪录片,正是这次经历,让他接触到香港的毒品交易的一些内幕(警队有包庇毒贩的“行规”),从而促成了《行规》的创作。翁维铨的第一部电影就大胆揭露香港警界的黑暗,也可算剑走偏锋了吧。
翁维铨的第二部作品《再生人》我大概是七年前看的,现在回想起来,除了张天爱(望族出身的女演员,仅出演过几部作品,形象清雅,现为成功商人)让我印象较深以外,影片并没有给我留下太多的印象。所谓“再生人”,是指通过电脑科技,结合中国的风水、占星术等,让冤死者投胎“再生”为人。冤死者“再生”,当然是有目的的——傻子都能够想得到的:重返案发现场,昭雪沉冤。说实在的,这部通俗热闹、洋中杂糅的惊悚剧让我颇为失望。我对新浪潮导演的作品一般有特别的期待,认为他们的作品至少应该做到“有佳句”(通篇欠佳的情况下),而《再生人》充其量只是一部卖弄噱头的闹剧,是一部很容易被淹没的平庸之作。看得出来,翁维铨想通过该片在商业上有所作为。但是,这只是翁维铨的一次并不成功的尝试——努力向市场投怀送抱,又用噱头向观众抛媚眼,却还是吃力不讨好。翁维铨这一次是往另一个方向上剑走偏锋,可惜底气不足,只使出去三、四成的功力。
1982年的《荒漠人》,翁维铨又做了一次全新的尝试:与左派公司(银都机构)合作(但资金是翁维铨筹集的),回大陆(新疆)拍摄;草原、沙漠风光;少数民族风情;孤独的考古学家。《荒漠人》算不上一部出色的作品,但可能是最能够体现翁维铨的优点与个性的作品。影片讲述了这样一个故事:考古学家庄教授是一位富有理想主义情怀的学者,他对都市生活与名利感到厌倦,在广袤无限的草原上找到了归属感。他一开始与考古学会的代表丹娜相恋,后因两人的追求不同,逐渐疏远;与此同时,他与哈萨克姑娘古丽互生情意,并在她的帮助下找到了被历史的流沙淹没的遗迹。影片进行到四分之一的时候,我已经猜到了整个故事,因为导演对人物的设定有点标签化,这些个性十分鲜明的人物的走向是很容易想象得到的。可以说,影片的故事是比较弱的,一切太过顺理成章,也就一切不咸不淡了。翁维铨还故弄玄虚地加入了一些神秘的元素,比如不断出现带鹰的老人的镜头。其实,与其强调这些与故事关联不大的细节,不如在人物个性的塑造上多用点笔墨。《荒漠人》的故事讲得不好,但摄影是比较出色的。影片使用2.35:1的画面比例拍摄,视野十分开阔,充分展现了大气磅礴、粗犷壮丽的塞外风光。翁维铨是摄影家出身,摄影本来就是他的优势,这次到新疆拍摄,景好人美,正是他大展身手的好机会,他果然也不负众望,拍出了香港电影少有的大气与壮美。前文提到,翁维铨的个性是有点孤僻的,《荒漠人》中的庄教授在某种意义上可以说是翁维铨内心的写照。“荒漠人”这三个字给我的第一印象是:无边无际的荒漠中,一个渺小的人孤独前行。事实上,影片中也确实有庄教授一个人在荒漠中寻找遗迹的镜头。也许,庄教授的执着正好印证了《荒漠人》是翁维铨的“言志”之作。《荒漠人》是翁维铨的第三次剑走偏锋,这一次,他是顺着自己的个性走的,而他的个性相对于许多人来说,也许就是“偏锋”。
青春片也是新浪潮导演经常涉猎的类型,其中蔡继光是以拍青春片为主的,谭家明也拍过两部著名的青春片:《爱杀》(1981)、《烈火青春》(1982),《三文治》则是翁维铨导演的青春片,也是他迄今为止导演的最后一部剧情片。如果要给翁维铨导演的四部剧情片排个座次,《行规》以其先锋性呈现了一个暗黑无边的警匪世界,已然是翁维铨的代表作,毫无疑问就是他最好的作品,那么,《三文治》算得上是他第二好的剧情片。《三文治》既是青春片,也是社会问题片——教育缺失的年轻一代的命运与遭遇。《三文治》讲述三个“死党”的故事:阿占和阿肥一起长大,胆小懦弱的阿肥视高大帅气的阿占为偶像,性格泼辣的阿猫是阿占的女友,同时也是阿肥的暗恋对象。由于受教育程度不高,阿占和阿肥只能靠打零工为生。因为阿猫怀孕,阿占和阿肥便拼命赚钱,并打算让阿猫到美国产子。他们同时打几份工,还是赚不到去美国的钱,无奈之下,三人绑架了东家的女儿,勒索了5万港币。钱筹到了,却因为没有稳定的工作,他们被美国移民官拒签了。为逃避警察的抓捕,三人躲到小岛上。刚好碰上之前被他们绑架的小女孩落水,阿占和阿肥不顾暴露的危险奋力抢救,当阿占把孩子抱上船的时候,阿肥却被暗涌吞噬了。影片的故事也不算太出色,但总算脉络清晰,而人物也塑造得比较成功。影片当中有一场戏特别出色,就是阿占砸车的那一场,把年轻人的愤怒和绝望表现得非常生动、有力。影片对三个人的关系也处理得很好,二男一女的组合,好比一个“三文治”,而他们的青春,也好比“三文治”那样被“夹住”。影片也涉及了不少当时的社会情景的细节,年轻人的生活方式、阶层之间的差异、父母对孩子的忽略等,这些都突出了影片的批判性。新浪潮的作品中,具有批判色彩的不在少数,比翁维铨尖锐的也不在少数(比如《爱杀》、《地狱无门》等),在这个意义上来说,《三文治》算不上剑走偏锋的作品。但从内容上来说,《三文治》是一部与之前的三部作品都有所不同的作品,翁维铨仍然在寻找突破,也算是轻轻地剑走偏锋了。
翁维铨由纪录片入行,最后又选择《金三角鸦片军阀揭秘》这部纪录片作为自己的导演生涯的收官之作,给自己的电影生涯来了个首尾照应。前文已说,《金三角鸦片军阀揭秘》不是翁维铨的独立创作,而且,翁维铨的名字还排在阿特连哥维之后。不过,由于影片曾在香港上映,所以大家还是习惯视之为翁维铨的作品。看片名,很容易认为该片是一部猎奇之作,会让大家看到大量惊人、新奇的东西。但事实上,这是一部比较平实、相对客观的作品,并没有刻意走猎奇的路线(当然,内容的本身已经很猛料了)。影片简单介绍了金三角毒品基地的形成以及当中错综复杂的关系,主要内容则是围绕国民党遗军将领张苏泉展开的。前面三分之二主要讲张苏泉带兵劫走罗新汉的一大批鸦片的过程。后面三分之一讲摄影队时隔十多年后,重访金三角,再访“不倒翁”张苏泉(作为雇佣军首领,此时他已经换了主子)。张苏泉作为影片的“主人公”,在影片中有大量的访谈,中间穿插他的部队训练、行军、打仗、摆弄鸦片等细节。影片大体把金三角各派系以及他们与各国政府(缅甸、泰国、寮国【即老挝】、美国【曾有意与鸦片军阀合作,收购金三角的鸦片,将之销毁】等)之间的复杂关系介绍清楚了,但很多内容是通过图片和旁白表现了,一手资料还是比较有限的。不过,对于这样一个极难接近的题材(很难获得拍摄的机会,而且风险太大),我们不能苛求影片做到细节详实、面面俱到。翁维铨拍摄这部纪录片,绝对是冒着生命的危险的,虽然有很多遗憾,但至少我们看到了那些人那些事,比图片、文字真实、鲜活多了。如果说《金三角鸦片军阀揭秘》有许多让观众感到不满足、不过瘾的地方,那么,主要责任不在创作者,而在于这块土地实在太过隐秘。为了拍摄一部电影,翁维铨赌上了自己的性命,如果这还不算剑走偏锋,那这个词实在逊毙了——也许,用“铤而走险”更为合适。
从翁维铨的几部作品看,他不是一个极端的导演,但算得上一位意识先锋、视角独特的导演。他最难能可贵的地方,在于他创作每一部作品的时候,都试图尝新并力图突破。为保险起见,很多导演一再重复自己所擅长的,并满足于此,而翁维铨恰好相反。在新浪潮导演中,翁维铨的成就并不高,但他一再求新求变,保存了“锐气”,也不负“新浪潮”了。我说翁维铨是一位剑走偏锋的导演,也许并不准确,但他在电影上一再变招,剑法不凡,剑风不俗,谓之“偏锋”,也算差强人意吧。
翁维铨至今一共导演了四部剧情片:《行规》(1979)、《再生人》(1981)、《荒漠人》(1982)、《三文治》(1984)。1987年出品的《金三角鸦片军阀揭秘》是由阿特连哥维和翁维铨联合导演,只能算半部翁维铨的作品。
后记
近年,学术界开始重视对翁维铨的电影生涯的研究,2015年,香港电影资料馆出版了《迷走四方——翁维铨的电影与摄影》一书。
女主在形象上也有相当的突破,当然迪士尼之前就有其他族裔的公主形象,风中奇缘的印第安,青蛙王子的黑人女主,花木兰的亚裔,而本片的女主号称是第一个大洋洲公主,在形象的塑造上可谓是非常用心,先看外形,很多人觉得这个公主的形象太不公主甚至很丑,但是在我看来却非常漂亮,我觉得她漂亮不是因为政治正确还是什么,而且从未觉得她难看,她不像传统公主那样身材纤细的像芭比娃娃,但是却无比符合她的人设,酋长女儿的人设,而且她虽然没有过分纤细但是也绝对不胖,看看人家的小腰,正常水平的细腰好嘛,虽然没有非常瘦说是苗条总是没问题,尤其是一头黑色卷发加大眼睛,迪士尼的公主向来共用一张脸,这位公主除了身材圆润点肤色健康点其实差别也不大,我很爱她带着花环跳舞的样子,野性淳朴的美感极强,在人设上也是前两部的加强版,女主直接要扛起整个种族的未来,而且在父母都健在的情况下主动踏上征途打出一片天地,与怪兽对抗,在海上与半神毛伊相处的时候也占有绝对的主导地位,这样的一个人物很明显回到自己的部落中会直接成为英雄形象,非常的强势,而男主,除了形象上无可取之处担当一部分笑点外,性格上被女主毫无余地的碾压,而且他无论从形象上还是性格上(比如半路经常撂挑子不干)都蜜汁贴近二师兄,而且迪士尼很明智的没有安排两个人成为一对,虽然我觉得可能男主形象设计成这样就是为了更推进女主的形象而直接掐灭其他方面引起的关注
剧情方面是本片最大的槽点了,说是槽点其实完整度ok,但是平淡程度更甚于冰雪奇缘,冰雪奇缘的剧情就曾被吐槽过过于简单,而这部的剧情更为的平铺直叙,几乎没有任何波折,完美符合模式,前期的欢乐——中期冒险中的遇险——步入正轨看到的希望——遭受到的打击——经历最后大战的结束,剧情中甚至没有插入更多的波折,直白的让我有些吃惊,有趣的是这三部中,长发公主的节奏反而是其中最抓人丰富的,而随着电影境界的升华,剧情反而变得越来越模式而寡淡,我想是因为迪士尼太过注重升华它的内涵而把剧情节奏放在了其次,过于注重形式而忽略了内容希望在今后的作品中迪士尼能更重视这个问题,打造出趋于完美的作品。
本片的结尾的问题尤为明显,大多数人也许接受这个平白的剧情没问题,但是头重脚轻的问题还是很严重,同样的问题也出现在冰雪奇缘中,有很严重的潦草感,太过简单略显敷衍,冰雪奇缘的结尾尚可用魔法解释一切,而本部作品结尾处安排的歌曲和短短的几句话造成的改编未免有些强行结束的生硬感且相当的不合时宜。
制作方面不用说了,我认为几乎是没什么可挑剔的,大海的颜色和质感已经美的无以复加,相较于海底总动员注重的对水下效果的处理,这次海洋奇缘对海面的处理同样惊艳,而且这种颜色的海水几乎是没人有任何抵抗力的,夜晚奶奶灵魂化成的鲽鱼出现的时候简直像是少年派的场景,反正我已经开始期待迪士尼拍小美人鱼将会多美了,至于每部公主电影里必出现的萌物,我之前以为会是那只超级萌的小猪没想到却不是,冰雪那部的雪宝个人认为不是很成功,略抢戏而且不如长发中那只马那样有种浑然天成之感,略显刻意,这次萌宠鸡就起了点缀作用,处理的很好,歌曲方面水平比较平均,没有不喜欢到听不下的歌,也有两首较为出色的,个人比较喜欢女主唱的那首也就是结尾那首,应该是主题曲,还有另一首就是回忆中族人出海那首,很原始大气也很符合大海之上的辽阔之感,我看的时候非常爱这段。
虽然期待迪士尼今后会有更加成熟完善的作品,但是总体还是比较满意的,毕竟节奏还不错看的时候能让人很投入,所谓中规中矩却也不乏惊艳。