怎么说呢?冲着刘亦菲的颜值来的，结果被剧情气到了，不想再看了。

这剧是关汉卿的剧本《救风尘》改编的，但是目前的剧情来看完全丢失了原著的风骨。原著里面，赵盼儿是一个风尘女子，是一个花魁，为了救自己的朋友——另外一个风尘女宋引章，采取了色诱家暴宋引章的男人的方式来拯救宋引章脱离苦海。

《梦华录》把女主角这个仗义机智的女子的身份由风尘女花魁改成了强调自己是没有卖过身已经从良的良家女子，本身就已经是脱离了原著的立意了。结果还出现了一段更让人无语的剧情，一个乐妓，身为卖艺不卖身的妓女，瞧不起卖身的妓女，给妓女也划分了三六九等。要知道沦为妓女的女子本来大多数就是被迫的，已经够不幸的了，结果还要被同是妓女的人骂以色侍人。写这段剧情编剧到底想表达什么？哪怕她们是古代社会中被压迫被伤害的人，就因为失去了贞洁她们就是下贱之人吗？

《救风尘》里面我看到的是关汉卿对被社会压迫受苦受难的妓女的同情，看到的是哪怕身处地狱但仍然帮助他人的风尘女子。而不是《梦华录》里面处处彰显贞洁是多么重要，卖身是多么可耻的典型的男权思想。

失去了原著的风骨，又何必保留原著主角的名字，只留下了皮囊失去了精神又有何意义？不如原创！

我昨天的评论引发了很多人的想法，好些人说我是专门为了黑这部电视剧。我本来也没想那么多，就单纯看了剧有点感想就来发表一下看法，短评没写完就转成了长评，也没觉得我的评论能站这么高，不过既然已经这样了，那我今天就来展开来讲讲我的想法。你如果有不同的想法或者觉得我想太多，都可以，我尊重，不要人身攻击我就行了。

无论是元朝还是宋朝，很多女子是由良家女子被卖为娼妓，她们并不是自愿去妓院之中以色侍人的，尤其是宋朝，逼良为娼的现象特别广泛，还有的父母特意培养自己的女儿然后把女儿卖做妓女以便换取钱财。

我能够理解女主从良之后不愿提起过往之事，想要追求平常女子的美好生活，就像她自己所说的，这是天命，不是她的错，但是接下来的话，她说我在籍时清清白白没有以色侍人，让我就觉得梦华录里面的赵盼儿已经不是《救风尘》里的赵盼儿了，不是性格的不同，也不是经历上的不同，是思想精神上的不同。她之前身处过贱籍，知道这是天命所致，不是自己的错，她进入了乐营成为了乐妓，得以保留了自己贞洁，那那些直接被卖进了妓院中千人枕万人尝被迫以色侍人的女子就成了不清白的人吗？肉体上的清白那么重要吗？她难道不是更应该同情那些比她更加悲惨的女子吗？可能《梦华录》里的赵盼儿没有像《救风尘》里的赵盼儿那样真正跌进了最深最泥泞的泥土里，所以无法真正地感同身受这些饱经苦难的妓女们的苦楚。

其实本来看到这里我还在想是不是我过于敏感，想多了。那么后来出现的张好好与宋引章的对话就更让我感受到了这种对卖身的妓女的歧视。这种想法，不仅在女主身上隐约体现，其他乐妓也是如此，明明她们都是同处于贱籍之人，明明是命运让她们如此不幸，但是她们却用自己那么一点点相较卖身妓女的幸运来践踏她们。张好好作为乐妓，在花红柳绿中被达官贵人的追捧迷花了眼，就轻轻松松地把人划分成三六九等，自己则是其中最高等，这难道不是一种思想的倒退吗？以色侍人就是贱，我难以相信这句话从张好好这样的乐妓的嘴巴里讲出。换一个角度极端点说，乐妓就不以色侍人吗？男人进入妓院难道就是光为了听你的音乐吗？难道不也是为了你曼妙的身姿和绝色的容颜吗？当然，这不是女子的错，是那个社会的问题。但是回到剧里，我又不禁问，以这样的人用那样的话来开导宋引章，真的合适吗？

我为何说《梦华录》失去了《救风尘》的风骨，就是因为无论是摆脱了贱籍的赵盼儿还是还是乐妓的张好好，都看不起那些还在泥泞中挣扎无法堂堂正正清清白白的女子。虽然行了救风尘之事（对了，救的宋引章在《梦华录》也是一个清清白白的乐妓呢），但台词中流露出的轻视让我感受不到《救风尘》之风骨。

当然，《梦华录》作为一部古偶还是不错的，画面精美，演员漂亮，人物互动也挺有意思，但是作为《救风尘》的翻拍，编剧的改编我觉得是不行的。同时也没有那么真切的让我感受到她们所以宣传的girls help girls，或许，女孩们的帮助是有条件的，首先，你得是一个“清清白白”的人。

不知道为什么评分不高。虽然有些小bug,有时情节，台词感觉黏黏糊糊。但是总体来说，情节设计，人物形象，都很到位，主角与配角立体，中间插入的动物有所隐喻，一些哲言也紧扣剧情，整个剧情是治愈的，没有糊弄观众的感觉。有时看弹幕吐槽，会觉得弹幕咋那么多“心理学行家”？作为一名心理学专业的学生，看到了一些小bug，比如说患者座位的摆放，不应该背对门，和治疗师面对面，也是不提倡的，有时治疗师与患者交流时，也没有严格遵循治疗原则（仔细想来，不同的理论下，有不同的治疗方式，可能也是我不太认可有的理论吧，不分对错，也算不得bug），但是换个角度，这或许才是真实的样子，毕竟都是人，都有考虑不周的地方。还有几个地方，真的拖拉，看得我比较心焦。比如说，找梁科，不应该早说他爸没抛弃他，他误会了吗？（他陷害他爸爸的动机已经很明显了）那里太磨磨唧唧了，那个笔记本（寻人启事）早就存在，早一点拿出来不好吗？我觉得精简到28-33集的量，是比较合适的。反正，对于我来说，从中学到很多东西。以后有时间准备再刷，写几篇详细的影评。总之，作为一部心理学题材的电视剧，它算很不错的呢，为大家消解了一些对于心理学，心理病人的误会，真的很棒！我也再次坚信——心理学，我的使命~

初次登场，她涂着红色的口红，熟练的抽着香烟，一看就是一个有故事的人。

在家里时，她剁椒，剁了好多好多瓶辣椒，从侧面也能看出她火辣辣的性格。她会抽烟会喝酒，会划拳会打牌，会包扎会做饭，她干活麻利、好像什么都会的样子。

在家里她总是穿着一身黄色的塑料感十足的衣服，或是用那口音去唱着卡拉OK里俗气的歌，又或是在桌子前摆弄自己的脚丫，放荡不羁又不拘小节。

她给我直观的印象就是，一个俗气的、热烈的人。但是她也有她的自信、她的要强、和她的善良。

她到了要死的地步都没有去找前夫的帮助；她用着自己剩下那么多的钱去赎李大萍； 她虽然口口声声叫大萍憨包，但是又总是以自己的方式去帮她… 她也是一个不善于表达的人，刀子嘴豆腐心。

即使到了卖鱼的地步，她都还涂着口红。

好像是这样，每个人都有一些闪光之处，我们平时厌弃的恶俗之人可能也是这样。人并非是非黑即白，总有一些灰色掺杂着色彩的斑斓。

真的真的敬佩颜丙燕老师，在这戏上映的同一时间也演了都市企业家、还有一些漂亮自信的女人，而在这部电影中不乏有她现场刮腋毛、脱衣服穿衣服等扮丑、不顾及暴露的场面，她都不在意，真的是一个好演员。她还曾笑称每天在剧组化妆就像毁容，每天要打黑的底色、画一脸的雀斑，脸上还要加一颗痦子。

她觉得角色是出来打工的，俗气的觉得口红颜色红点更适合；她的四川话是和男主角学的，后来有人夸她说的比男主角好，她还有一点可爱的小骄傲……

我记一下了颜老师对这剧曾经的几句评价：

这个女人有善良和坚韧的本质，她也是可爱的，她是外强中干的。她面对自己伤害别人的行为也是很难的。她是一个真实的人。

她性格比较泼辣，外表很硬，内心却有自己的脆弱和自卑。

影片名是指对生活的编织，在所有的爱当中，爱情是很简单的，人和人之间能产生超过爱情的大爱。

又是一部陪老妈一起看的剧，老妈就喜欢看抗战片，而且好坏不管，而且还特投入，边看边点评！也是可爱！这部剧怎么说呢，以二十世纪三十年代为背景，讲述了三个异姓结拜兄弟之间爱恨情仇的故事！整体没啥亮点，没啥优点，就这样吧。主角光环大大的，反派反的莫名其妙、不可理喻！爱情线来的……怎么说呢！尬的很，看剧嘛，细节肯定经不起推敲的！反正陪我妈看个乐呵！我一般都是先在网上看完每集剧情介绍，时不时给我妈剧透点！哈哈哈哈哈哈！大家都不无聊！

1.无法不迷醉于非常胡金铨的那些高光时刻，而不仅仅是冲着“新龙门客栈母本”的盛名。2.武侠世界里的女性群像，着实戏趣横生；不动声色的徐枫最亮。3.结尾的荒漠大战，凌厉之余也不乏笑点。整体不错，构思剧情以及反间等情节都可以。武打在那个年代如此也还好，最让人吐槽的是最后的群戏pk，明明可以一起上歼灭敌人，非要等着同伴一个个被干死才出击，也有点太低龄了。对了，胡金铨骨子里绝对是个女权主义者。73年呢！这场景、服饰、台词，没话说，极具元末国风时态，非常地道，那几个老戏骨都是教科书里的人物，你细看每个人物每个表情，丝丝入扣极尽匠心。客栈内里里外外进进出出各色人等，这场面调度极其考验导演功夫。片尾打斗确实是流俗了，倒是喜欢反间计戏中戏。不妨看作是《龙门客栈》低配版，内涵格局跟后来《新龙门客栈》如出一辙，思想上充满了对强权暴政对腐败官僚的强烈反抗，本质上还是为了自由。

爱情不NG这个电影，是为了朱一龙专门打卡的，是茂导一贯的喜剧风格，以前只知道龙哥参拍了茂导的胡杨，没想到胡杨之前还有妙趣横生的演技哥。演技哥这个名字其实有点小讽刺意味，因为这只是一个代称，连具名都没有的角色，致力于研究演技的小演员小龙套，虽然镜头真的不多，但细数下来，还真的挺百变的，突然就有了把他们都总结下来的冲动。镜头1，朱一龙演的是一个民国时期的士兵，这个出场萌翻我了，身为剧组的龙套演员，朱一龙却要演一个耀武扬威的士兵去掌掴大明星演的“共党”，小演员战战兢兢故作凶残，整理一下身上的长枪，口中大喊着“你找死...”，然而内心却是在呐喊，自己一定是在找死，把大明星打坏了要闯祸了啊，果真，龙套的结果就是做做样子，大巴掌没有打上去，轻轻抚摸了两下子，有点过于可爱了，当然了，这样不会得罪大明星啊，也里所当然不会被观众记住，正如接下来他跟副导演说的，“这真演不了，跟导演说换人吧”，对，接下来就换人了，就引出了主角，换主角来演，就敢打了，这就是影视套路，哈哈。。镜头2是朱一龙在演一个酒鬼，他手里拿着酒瓶子，走路踉踉跄跄，抢过其他龙套兄弟的台词本，大喊着“喝！”，别人问他在干什么，他说酒...酒鬼，还醉醺醺地问自己演的像不像，结果还没等同伴评价好不好，导演大喊一声cut并且催促着说：“那几个群众演员，赶紧走起来，NGNG”，导演说NG，那就是说你所有的设计都没有用，他们需要的不是群众演员怎么设计角色，而是群众演员要跟着调度动起来就是完成任务了，在你不被重视的时候，你的努力没有被镜头记录下来，你的努力换来的只有No good这样一个简单的评判，这就是群众演员吧！镜头3是演了一个配合追逐主演的打手，内容呢就是不停跑跑跑，当然他是有台词的，“别跑，你站住”，然后因为有其他群众演员抢戏（其实是男二），所以导演没有喊CUT，然后龙哥就一直一直跑，一直一直喊，当然期间还自行设计了一个跑掉鞋子穿鞋的动作，总共算下来，跑了有三十几次吧，龙哥的奔跑实在是贡献了让人捧腹的表情包，这个场景的设计其实就是导演在精益求精找最佳效果，而主演呢不停不停NG，群众演员能咋办，跟着NG啊，这就是真实的拍戏啊，台上一分钟，台下跑断腿才能呈现。镜头4就变成了西部牛仔男孩了，还打起了枪，很是英姿飒爽的风格，跟其他几个龙套兄弟聊天，兄弟说他的三妮胸口有三颗痣，我龙给敌人补完一枪，很好奇的说“胸口？”，这......哪个导演给孩子的台词，少儿不宜啊少儿不宜，不过大家调侃完之后，就被主角全都干掉了，死的很是惨烈啊。不过这会儿的角色茂导给了一个大特写，给茂导点赞。镜头5其实就是他作为群众演员的日常，剧组因为女主男朋友请客，吃到了薯片和最爱的冰可乐，先来一口可乐开心开心，哈哈哈镜头6也是他自己，他要陪他的龙套朋友一起去参加晚宴，偷偷跳墙进会场真的可以啊，（我强烈怀疑他落地的那一刻有点闪着腿了，他没演出不适来，那我就当不知道好了呃）这次台词蛮多，“哎哎哎，stop，你见着苏妮娜没有？”然后数落他的龙套兄弟说，“看到好吃的你就吃啊”，一副我是大哥听我的的派头，哈哈，偷偷潜入会场后还系上了红领巾，这有点过于好看了，容我花痴一下下，然后接下来就是扮演吃瓜群众了，看着男三号给女二号求婚，吃瓜群众的表情必须给个好评，哈哈。。镜头7呢，还是那个打手，要陪着女主的老爸进女主屋里耀武扬威搜人的，对不起大哥，你的凶恶表情我没有感觉到害怕，相反，我要被他表情萌死了，然后在女主柜子里找到男主的时候，我龙还有一句奶奶的台词呢，“他这是在梦游啊”，再配合一个抹嘴角的动作，吃瓜群众表示这是很玩味的表情，哈哈。镜头8 ，他们几个龙套帮男主追女主，然后扮演医生在救护车上抢救男主，结果被拆穿了，没有台词，只有被男主训斥后的尴尬表情，医生装扮有点帅，嘻嘻。镜头9 ，穿的无袖格子背心装啊，无袖啊无袖，这背心见好多人穿过，，可是穿在他身上，咋就那么不一样呢，说不清哪里不一样，但就是好看的很特别，嗯呢。。镜头10是最让我惊艳的啦，龙哥居然扮演了犀利哥，这是我见过最好看的乞丐了，只见他很惊讶地抬头盯着来送饭的人（其实是男主经纪人），“哟，还有人送饭呢”，这一段特别逗，他们几个龙套和主演一起全都穿的破破烂烂，可惜男主还是被人认出来是大明星，然后几个人就狂奔在街头逃串，挺有喜感的，龙哥的破洞裤很抢镜哈哈。镜头11，是洗车工，他们陪着男主去洗车场体验生活，这段还挺真实的，演员体验生活是在饰演角色之前最起码的准备，我龙在这里就，憨憨的，嗯对憨憨的。镜头12，没有台词，龙哥扛起了女主被当马儿骑了，当镜头拍完时候还小心翼翼慢慢蹲下，生怕摔着人家，呜呜。。镜头13，也是最后一个镜头，穿着花衣服跟着电影主创去参加颁奖仪式，全程镜头都是一闪而过，但全力配合着电影获奖的欢呼，然后我看到弹幕里说这四个群演是不是有点嚣张啊，颁奖还能去，哈哈是的，不领奖还不允许看看啊。

自此，所有镜头结束，每次出场都不足一分钟，甚至有的只有几秒钟，但我觉得他一定是感恩的，这是2013年上映的作品，拍摄的时候不过2012年，他才毕业不过两年，能够在一部好电影里出场，总是对他的一个好历练，其实茂导拍这部片子也应该是要让更多人了解拍戏背后的一些故事吧，幕后好多不为人知的努力和付出，时间一定会粹炼出最美丽的果实给最努力的人！据说这一年的4.16，朱一龙就是在剧组过的生日，看起来画面还是蛮开心的。这部剧全程呢，基本上找到赵英俊就能找到朱一龙，他俩就像被胶带粘在一起一样，还挺喜欢他跟赵老师在一起的感觉的，特别逗，让我想起了他们去爱笑直播间的时候，怪不得感觉很熟悉，不愧是扶着对方屁股往前攀爬的好兄弟啊。这部电影我是在腾讯看的，弹幕里几乎都是回来考古的小笼包，这些故事看着看着不知为什么眼睛就湿润了，可能有一种一个半小时内陪龙哥走过10年演戏生涯的感觉，他趟着激流走过的10年旅程，看起来并不那么平坦，当然也并没有非常崎岖，不过就是一步一个脚印，一步步从NG到不NG的过程罢了。这部电影的宣传龙哥也去参加了，在大戏看北京里，还挺有意思的，想了解的小笼包可以去看看，龙哥是怎么跟他英俊哥去面试的，巨好玩。

【详细】

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《逃獄兄弟》是難得一見以逃獄為載體的窩心喜劇，它既保留傳統逃獄電影中機智的逃獄小智慧和詭計，描繪如八十年代港式監獄電影兩肋插刀的兄弟情，不同團體間的爾虞我詐、勾心鬥角，又有因誤判而鋃鐺入獄的主角不畏強權尋求公義，類似舊式港產片九十分鐘中塞滿琳瑯滿目的元素，保證故事的豐盈時刻抓緊觀眾眼球。電影以外來因素的即時性驅使兩位男主角必須短期內離開監獄，當中牽涉的兩段親情故事不乏感動位，雖電影走馬看花地揉雜大量元素以致部分情節頭重尾輕，逃獄的方法甚至簡單明瞭，缺乏驚喜或任何精密的計劃，但這套低成本製作的電影明智地選擇以逃獄作為載體，擯棄更為吸引眼球的逃獄大計，回歸到塑造角色本身，把片中的兄弟情、親情淋漓盡致地共冶一爐，藉由監獄之旅反思人生與成長，以黑色幽默中揭示非親兄弟的忠肝義膽，流露舊式港產片的人情味。譚耀文飾演的滾筒多年前為保護女兒而出手攻擊黑幫，鋃鐺入獄多年誤以為女兒已逝世，得悉女兒尚在人間並即將舉辦婚禮，不假思索便決定逃獄赴會，縱然故事轉折略顯刻意未經仔細打磨，但勝在情感真摯起預期效果，譚耀文鮮活演繹夾雜於兩種身份衝突的矛盾與內心交戰，在嚴寒冬日流淌一絲暖意。電影保留傳統監獄電影獄友們先不和後團結抗衡體制的意圖，獄長機警地平衡兩派的威望與勢力，面對爭執時獄長建議獄友私鬥了事，保障監獄內的不和瀰漫，獄友們後來為自由、為家人鋌而走險選擇逃獄，以外來力量驅使兩派不期然地合作，情感轉折過於順理成章，而這個目標導向的「團體」缺乏情感支援下隨時頹垣敗瓦，保留獄友的對抗與打破體制被迫合作的矛盾。低成本的《逃獄兄弟》在短短九十分鐘內呈現逃獄、不由自主的身份矛盾、情感複雜的親情故事，以逃獄為主線展現角色的情感糾葛，從不和到合作的情感置換，是套及格的港式窩心喜劇。評分: 6/10

真的太难看了，从独白出现的第一次就开始暴露导演对内容的力不从心。情绪只能靠独白和慢镜头长镜头。全片设定很奇怪，50年后全人类选择把声带落家，交流靠手点虚拟屏幕语音播放，科技第一次没有带来便利……真的太难看了……白瞎张子枫 …………………………………………………………………………………………………………………………