马天宇根本不适合演戏,不论什么情况都是瞪大了双眼,而且还无神。不是因为万茜演技在线,实在是分分钟想弃剧。怎么会找马天宇饰演刘平,导演眼睛是瞎的啊,这演技真的是太差了,看到他就出戏,这老大也不小了,怎么演技也没啥长进。剧情拖沓,好几次看了睡着了,还是看弹幕能提神一下。男女主的戏服能不能换几套穿穿,刘平永远是那件小红衣,看上去质量也不好。
马天宇根本不适合演戏,不论什么情况都是瞪大了双眼,而且还无神。不是因为万茜演技在线,实在是分分钟想弃剧。怎么会找马天宇饰演刘平,导演眼睛是瞎的啊,这演技真的是太差了,看到他就出戏,这老大也不小了,怎么演技也没啥长进。剧情拖沓,好几次看了睡着了,还是看弹幕能提神一下。男女主的戏服能不能换几套穿穿,刘平永远是那件小红衣,看上去质量也不好。
1. 此一个小时的影片基本上没有什么剧情,可以称得上剧情的台词基本上都是比较烂俗的梗,简称片段。
2. 没有什么重量级演员,都是新人。
3. 服饰道具灯光布景鲜艳,cos风。
4. 演技方面,对虽然对新人要求不太高,但是,本人作为非游戏党,只从零基础观众的角度分析。
谢云流: 有些循规蹈矩的正派弟子,正
1. 此一个小时的影片基本上没有什么剧情,可以称得上剧情的台词基本上都是比较烂俗的梗,简称片段。
2. 没有什么重量级演员,都是新人。
3. 服饰道具灯光布景鲜艳,cos风。
4. 演技方面,对虽然对新人要求不太高,但是,本人作为非游戏党,只从零基础观众的角度分析。
谢云流: 有些循规蹈矩的正派弟子,正经认真,谨遵师训不得杀人。有点仙三电视剧徐长卿的感觉,大多数情况面部表情还是不错的,个别违和的地方就是喜欢用歪嘴笑等个别邪门的方式来表达情感。第二个问题就是武戏过于装逼,一路忙于摆造型,竟然每个造型过后还停顿几秒,尤其是在酒楼和女刺客打斗那一段,绝对华而不实。其实整个影片的打斗都存在这种问题,只是男主尤其明显。
李重俊: 全场最出戏角色,没有一刻演技在线。要尊贵没尊贵,要霸气没霸气,连傲骄任性自以为是目中无人都表达的欠火候。最大的优点就是戏份少。
陆危楼: 是给人定义一种邪教的感觉,但这种邪不是靠重复多次歪嘴笑一种形式来表达,很单调。不过他再怎么表达也都是邪教,可以发挥的空间比较大。
李隆基: 算得上所有角色里难度最大的人物了,主打内心戏,只不过演员没演出来罢了,永远只是瞪眼的平面感,唉,他还是演点简单的角色吧,复杂立体的角色他完全驾驭不了。其实这个角色如果演好了,绝对秒杀影片里的其他人物,有城府有算计有掩饰有野心,可惜什么内涵也没演出来,只能看冰山美人的颜。
其实这个剧里的女演员比男演员表现的好。
综上,这是一部旨在看脸的电影,不要抱任何过高的希望,这样才不会失望。取景角度不错,但过于追求视觉效果,反而本末倒置。给2星,因为是网络电影所以要求偏低,能看下去不至于弃了。
新版《鹿鼎记》可真是个奇葩剧,拍摄过程中,一点宣发没有,直到濒临开播,才低调定档。感觉上,仗着是金庸的大IP,完全没在怕的。
开播当晚,也确实涌来了不少金庸迷,大家都想看看,这一版会拍成什么样?
没想到是大跌眼镜, 新版《鹿鼎记》可真是个奇葩剧,拍摄过程中,一点宣发没有,直到濒临开播,才低调定档。感觉上,仗着是金庸的大IP,完全没在怕的。 开播当晚,也确实涌来了不少金庸迷,大家都想看看,这一版会拍成什么样? 没想到是大跌眼镜,这拍得是什么破玩意儿? 首当其冲被吐槽的就是张一山扮演的韦小宝,表演太用力了,难道在他的理解里,喜剧人物就是面部表情过度夸张吗?除了一贯挤眉弄眼又瞪眼,完全没有惊喜,韦小宝是聪明机灵,但不是惊讶大王啊,什么鬼? 电影开始,首先映入眼帘的是一个长相秀气的男孩 他就是桑桑 他的脸上带着甜甜的笑,不难看出这是一个天真又调皮的男孩。这个故事发生于油麻地小学,发生在那一座座草房子里。在这个故事里,我认识了天真活泼的桑桑,聪明善良的纸月,自卑敏感的陆鹤……他们的经历展现在我的面前,有悲有喜,有哭有笑。我为陆鹤用行动证明自己的实力而骄傲,为蒋一伦老师与白雀有情人不能在一起而感到悲伤,为桑桑与杜小康的珍贵友谊而开 电影开始,首先映入眼帘的是一个长相秀气的男孩 他就是桑桑 他的脸上带着甜甜的笑,不难看出这是一个天真又调皮的男孩。这个故事发生于油麻地小学,发生在那一座座草房子里。在这个故事里,我认识了天真活泼的桑桑,聪明善良的纸月,自卑敏感的陆鹤……他们的经历展现在我的面前,有悲有喜,有哭有笑。我为陆鹤用行动证明自己的实力而骄傲,为蒋一伦老师与白雀有情人不能在一起而感到悲伤,为桑桑与杜小康的珍贵友谊而开心……我仿佛不是在看电影,不是一个旁观者,而是在与电影中的人物共同经历这些事。我想,这些生动的故事也许是真实的吧,平淡的生活,却引人深思,这也许就是这部电影的独特之美!电影中令我深受触动的一幕便是桑乔(桑桑的父亲)带着桑桑到处问医治病,因为看到这一幕的我,流泪了。我流泪是被这伟大的父爱感动,更是为桑桑难过,这个活泼可爱的男孩,这个只有11岁的男孩,却因重病将要离开人世,让人无法接受。这时,剧情急转直下,一位卖茶的老人给出药方,治好了桑桑的病。这一刻,我破涕为笑,为桑桑,也为桑乔。这个小男孩在生命边缘走一圈后,明白了许多,也懂事了许多,我只愿天真纯洁的笑能一直挂在他的脸上。这部电影给我感触很大,我不知是什么原因,令我如此喜爱这部电影。可能是因为它的平凡真实,也可能是因为这群淳朴的孩子们,还可能是因为那个全是草屋的油麻地小学…… 写在前面 本文里除了很明显的直接展示的彩蛋,其它都是我根据个人的观影经历推理的,肯定还有遗漏和不准确的地方,所以只能说是浅谈,如果豆友有更好的想法,欢迎交流。还有就是其他豆友已经提到的,包括《双面猫王》也不提了。 写在前面 本文里除了很明显的直接展示的彩蛋,其它都是我根据个人的观影经历推理的,肯定还有遗漏和不准确的地方,所以只能说是浅谈,如果豆友有更好的想法,欢迎交流。还有就是其他豆友已经提到的,包括《双面猫王》也不提了。 杀无生真的傻,掠也真的太无情了。算是把唯一的朋友出卖了,后面恶搞殇无患的说书人真是够够了。太可爱了吧!每个画面速度有点快,跟不上节奏。文学结构完整,加上视听语言分析一下,动接动静接静,运用自如的镜头语言,每一帧都可以当屏保,精美绝伦。时不时的闽南语还是粤语让人分分钟想出戏。里面的人物形象太乖了,有想带回家的冲动。 杀无生真的傻,掠也真的太无情了。算是把唯一的朋友出卖了,后面恶搞殇无患的说书人真是够够了。太可爱了吧!每个画面速度有点快,跟不上节奏。文学结构完整,加上视听语言分析一下,动接动静接静,运用自如的镜头语言,每一帧都可以当屏保,精美绝伦。时不时的闽南语还是粤语让人分分钟想出戏。里面的人物形象太乖了,有想带回家的冲动。 长文警告!因为一边三刷一边分析,难免偶尔有些发(啰)散(嗦) -------------------------------------------------------------------------------------------- 对于剧版风声这样的作品,逻辑复杂细节繁 长文警告!因为一边三刷一边分析,难免偶尔有些发(啰)散(嗦) -------------------------------------------------------------------------------------------- 对于剧版风声这样的作品,逻辑复杂细节繁多,更有很多似真似假真假参半的台词,而且从小说到剧本,再到电视剧,一次又一次的改编,其实是会留下一些逻辑漏洞的。每一版有漏洞,更改的时候可能版本之间还有冲突。这样掺杂这很多真假虚实还有逻辑漏洞的作品就很容易出现不一样的理解,因为每个人的触发点共鸣点不一样,观众就会下意识筛选信息,截取支持自我的理解而忽略矛盾信息,也因此一千个读者就有一千个哈姆雷特在这种作品中最容易出现。同样,个人理解中的李宁玉也是这样选择性下的偏见。 李宁玉的理性是最显著的特征,靠着自己强大的逻辑一次次脱险又最终给自己布下了逃无可逃的死亡阵法。在剧里,她更是不止一个提到自己的人生就是数学模型,感情只是干扰项。当然有趣的是,每次她说这段话,正是她被感情左右的时刻。 天才与疯子的距离只在一线,就像顾晓梦说的,李宁玉是最疯狂的赌徒,数度拿自己的命来赌。破解二代恩尼格玛机,是没有任何一个天才可以理论推导出自己可以完成的,除去形势的不得已,她坚持不使用假密电,是她把破译,数学逻辑,以及自己的大脑放在超越生死的位置之上,也应该就是所谓的信仰。似乎提到李宁玉,都会提到信仰,那么信仰到底是什么,在这个维度上来说,大概就是排在生死价值之上的那些信念。这既是常人眼中最疯狂最非理性的选择,但也是她的价值排序下最理性的选择。然而她的价值排序的形成,或许本身就是一个感性与理性结合的决定。 下面主要磕玉梦,但是主要想分析李宁玉的心路历程。各种分析贴,大家抠的细节已经很多了,二刷的时候,多少还是受到一些分析贴的影响的,看得越多好像就越难下笔写下什么,所以着重讲最开始看感受最深的几个场景吧。 E03 李宁玉第一次回答谍报的职业生命是“毁灭”。这并不只是一种托词,长期从事谍报工作,李宁玉对谍报所带来的毁坏性肯定是有深刻的认知的。这是李宁玉带给顾晓梦第一次强烈的冲击。顾晓梦喜欢冒险,喜欢追逐生死一线的快感。这种快感可以和生命等价的,但生命之上是什么,还稚嫩的顾晓梦似乎并没有更深入的思考。在周遭所有人把保命当成最重要的目标,李宁玉是她遇到的第一个有着对谍报超越生死的信念。她似乎第一次意识到除了那种生死之间的快感,还有可以超越生命的追求。说到这里,其实还想提一下,顾晓梦是一个道德界限比较模糊的人,所以在E10她也可以说出替李宁玉杀了老潘这样的话。她成为军统,喜欢冒险的成分应该是大于对党/国的忠诚的,所以她数次更换这个问题的答案,说明她之前并没有深入思考过这个问题的。 当时第一次看李宁玉这段表述的时候,像顾晓梦一样,我也被这段台词冲击到了。李宁玉似乎在追逐这种毁灭的力量。那么她追逐的到底是什么?一种理解是,当一切秘密被揭开,真相再残酷,那却也是最真实的。也就是说,除去共产主义,她也在追求绝对的真实,这是她对谍报本身的追求。另一种非常影响我对李宁玉看法的一个解释是,她同样也和顾晓梦一样,隐秘地享受生死一线的快感。这和她身上具有的赌徒特质是相呼应的,放在一个恃才傲物的绝对天才身上也非常合理。当她一次次靠着自己的智慧在死神面前逃脱,肯定有着几分得意的,又促使她更加信仰自己的大脑。 这集里面有一段是第一次看的时候遗漏的重点,看别人的分析才发现,当顾晓梦决定瞒下假密电的时候,其实是拿自己的生命跟着李宁玉在赌。本来对身为上司女儿的顾晓梦天然少了一分戒备(已经知根知底了),她居然有把生命托付给自己的勇气和决断,这对李宁玉来说,确实也是一种冲击。还有一点,这个时候,顾晓梦是整条船上,唯一理解和尊重她对破译的执着与信念的,估计在此之前,她几乎找不到在这一点上和她产生共鸣的人的。其实到这个时候,两个人已经建立起一种相互欣赏和信任,当然,这个时候的信任是很不牢固的。 E04-05 顾晓梦生日的时候提过,刺杀森田之后,她才真正地认识了玉姐。第一次看的时候,并没有意识到这点。回过头分析,大概有几种可能吧。一,看分析说,李宁玉出手救了她。平时见惯了别人对她巴结奉承和各种功利的行为,但就是这么一个对她极其冷淡甚至严厉的人,在关键时候救了她,并在之后对她没有半点邀功请赏的意思,这是她平常极少见感受到的真正的关心。二,李宁玉在此之前,她的聪明才智都是在破译密码上,但这次的事件却显示出她有这种级别的急智和玩弄人心的手段。换言之,不是只有高智商,情商也极其高。三,同样的,李宁玉为了自保和保同行,是可以把无辜的人推死的。单看前面,可能会产生李宁玉是一个刻板的不通人情世故的天才,而这后两点彻底颠覆了这个形象。诚然第一点应该是对她影响最大的,但同时,像前面说到,顾晓梦应该是一个道德界限相对模糊的人,后面两点会让她对李宁玉这个人产生更浓烈的兴趣。不过,其实第一点在这个时候还不够力度,毕竟在E09她是有谋杀李宁玉的打算的,但恰恰是李宁玉在E09对她又一次解围,让她从此以后对李宁玉除了信任就是维护。 擦,居然之前没注意到最重要的一点,李宁玉名副其实地救了她一命,在死亡边缘上把她(和其他人)拉了回来(或许这也是为什么白小年后来说真心希望李能活着走出裘庄?)。当船舱门打开的那一瞬间,画面由灰色转为彩色,李宁玉站在门口,带来光明,如神明一般。不得不说,这个剧里的李宁玉真的是九分神性一分柔情。 E10 顾晓梦帮李宁玉出头甚至打了潘汉卿,这一段可以解读出很多东西,不过个人最想提的几个点。一,顾晓梦这样毫无顾忌批判家暴,痛骂围观的人,相对于李宁玉平时的隐忍,这样的肆意她多少会有些羡慕吧?二,虽然李宁玉并没有真的被家暴,但是这种现象肯定是司空见惯的,在这个层面上,顾李应该是有很高的女性特有的共鸣的。三,在顾晓梦打了潘汉卿之后,她的第一反应是把她往后拉,即使在一开始不知道潘的顶级间谍身份,看到这段的时候个人对这个动作的解读就是她在保护顾晓梦。 今天重新看这一集,发现李宁玉递辞职信这个情节也挺有玄机的。好像有人提过这是李宁玉为了打消金生火的疑虑而以退为进。单从这一点看,李宁玉也是个扮猪吃老虎的能人啊,一直装着一副我只懂破译不懂半点人情世故的刻板样,但是算计起人心来她也是毫不逊色于金生火,只是平时天才不屑于使用这项技能,当然,也是一种身份掩护。不过今天突然意识到这个天才已经开始铺垫怎么赶顾晓梦出去了…… 先提出辞呈,之后在金生火面前提出两人只能留一人,或者都不留,就显得自然多了。李宁玉似乎打定了主意要赶顾晓梦出去,跟一天前的态度很不一样。虽然可能是这次抓到了顾晓梦的小辫子理由更充分,但可能还有她对顾晓梦这次体现出来的应变能力多少有点失望和担心,更加觉得她应对不了间谍工作,也坚定了她赶人的决心。 顾上尉在应对假密电这件事上在李上校那失了分,接下来就开始狂加分。打潘汉卿那里之前已经说过了,还能说出“我心目中的玉姐是这样这样这样的”这样的情话(bushi),李上校应该还是多少有点感动吧。不似周遭人,甚至是金生火,对她的婚姻生活的八卦与不屑,顾晓梦能够一眼看到李宁玉表象下的美好,而对于那些表象,顾晓梦只有怜惜和打抱不平。顺带夸一下这里文演员的细节处理,在顾家一见到顾老(以及之后假装猜测她身份的时候),她的嘴角是带着一丝笑意的(这个时候顾晓梦看不到她的表情),这个时候其实已经暗示了她对顾老有种亲切感。 然后是顾晓梦人设最重要的一段,非洲猎狮和她的冒险精神。而对这段叙述,李宁玉的评价是疯子,应该是呼应E03顾晓梦也曾评价她是疯子。那么疯子就不应该只是一个简单的“你疯了”的意思。第一,李宁玉应该是第一次真正理解了顾晓梦为什么非要做谍报工作,不是一个千金小姐穷极无聊下贪图新鲜体验。注意,一时图新鲜去找刺激和真正拿命去寻求刺激是不可等同的。顾晓梦在讲述这段的沉醉的神态,显示她是真的沉迷于那生死一线的快感的。第二,有了这个认知,李宁玉的感受如何呢?最起码,在对待生命上,她们俩都是疯狂的赌徒,李宁玉肯定是可以理解这种状态的。如果认同她也会偶尔隐秘地享受这份多巴胺,那李上校是不是还会有点被戳穿私密的感觉? 这一集是进入裘庄前的最后一集,也是很重要的转折。在我看来,这个时候玉梦之间已经有了很好的感情基础,建立了一种情感连接。顾晓梦对李宁玉有才智上的欣赏甚至崇拜,有直觉的信赖,不自觉的保护欲,归纳起来就是美好的代名词啊。而李宁玉因着顾老的原因,从一开始就对顾晓梦有着心理位置上的亲近和保护,但一系列事件相处下来,会觉得顾晓梦虽然青涩,却有着很多她欣赏和向往的品质,更重要的是,两人很能理解对方的精神世界。放眼望去她们周遭的各色能人,真正能理解并且认同她们精神世界的还真的没几个,这种共鸣是极其难得的。 E21 中间主要推动剧情了,也没有啥值得磕的地方……而这一集就是名场面:数学模型与感情干扰项以及“因为,你一直企图用感情来干扰我”。就像一些分析说的,这段关于数学模型的话其实出现的有点突兀,不过我的理解不太一样的地方在于触发她的这段话的原因。今天仔细看了这段台词之后,我突然发现之前忽略了玉梦之间很重要的一个反复出现的phrase,那就是“你是玉姐啊”和“我是你的玉姐”。 回过头看,一开始顾晓梦就用“玉姐”这个称呼有目的地企图拉近和李宁玉的关系,但是这个称呼在E10开始变质,就是顾晓梦在打了潘汉卿之后说,“我不是为了你,而是为了我的玉姐。”然后在顾家的时候,顾晓梦更是说“我记忆中的玉姐是这样,这样,这样的。”我想,通过顾晓梦这两段话,李宁玉终于明白自己在顾晓梦心中那么珍贵的形象,不再有目的,而是那么纯粹地觉得“玉姐”是那么美好的。而李宁玉是非常珍惜这个称呼或者说这份美好的。(不枉费我花那么多笔墨分析E10啊!) 最近突然意识到,除去责任除去任务,李宁玉是无比孤独的。也许她的才华会被聪明人所赏识,但是除此之外,对她作为一个人,是被无数人误解的甚至是嘲讽的。而顾晓梦心目中的玉姐,不是破译天才,她作为一个人,是那么的美好,不被那些流言蜚语所扰,反而深深地同情着“被家暴的李宁玉”。这可能是同为女性的优势,这份认同和怜惜,还有向往,应该是深深地打动了李宁玉的。除了一个破译机器,她还有值得被人喜欢的其他美好品质,而这一切都浓缩在顾晓梦的“玉姐”这一个称呼里。所以,在后面试图说服顾晓梦认同她的计划的时候,感情上,她只用了一句话,“因为我是你的玉姐。” 再回到这一集,抛开李上校“打脸”这个梗,仔细分析她答应顾晓梦给她改衣服对话。一开始她确实是拒绝的,可是当顾晓梦随口说出“可你是玉姐”,李宁玉被触动了,想起了顾晓梦口中心中那个美好的玉姐,所以心软了。而在改衣服的时候,当顾晓梦说,“玉姐,你对我好,我都知道。” 李宁玉才反应过来自己对顾晓梦的各种纵容,而且那么轻易就被顾晓梦就看穿了心思。而她是需要教导顾晓梦成为一个优秀的间谍的,是不能轻易地相信任何人的。所以,她说出来这段自己是数学公式,没有感情的模型,感情只是干扰项。而这段话却也正确无误地泄露了她的心思。“感情是干扰项,我必须排除。”她开始意识到顾晓梦可以让自己做出这么反常的举动,这样的纵容,这样的自己是那么容易被看穿,这在这个危机四伏的环境下,是不应该出现的。而这句“因为你一直企图用感情来干扰我”,正是她开始意识到顾晓梦口中的“玉姐”这个称呼已然成了她的软肋…… E24 这一集倒没什么特别的玉梦可以磕的,但是却是决定李上校命运最重要的转折点之一。关于她承认自己是老鬼这段,个人的理解是:对金生火的怜悯和愧疚,对金若娴本来就有的深深同情和她的死的深深的愧疚。这应该是第一次她的强烈情绪冲破了她所有的理智,促使她一时想承认结束这所有一切的折磨。当然,这是极度非理性的想法。应该在这一刻,她也燃起了对龙川无比的仇恨,所以她最后的布局一定会有杀了他的这一点私人情感,这也是她唯一能做到的答应金生火的两件事之一。这一集貌似也是李宁玉情绪的一个转折点,之前的她把自己的情绪起伏掩饰得非常好,而这之后,也是各种原因,她的情绪明显更鲜明外露了。 E25 这一集信息量好大啊。先说顾晓梦,我是比较同意有人的分析说是王田香点出同性恋人杀人案她才真正意识到自己的感情是什么样的。所以当李宁玉因为愧疚给吴志国喂饭的时候,顾晓梦撇开了眼神,这个时候应该心酸翻倍了吧,也更能进一步确认自己的感情。这一段剧本上没有,加的还挺好的。 王田香审李宁玉那段,和后面她听到何剪烛会被送去慰安营,她都很明确地表现了对这两个人身为女性的怜悯。之前在微博写过,李宁玉的才智和能力,让人经常会忽略她的性别,但是对于这两位女性的遭遇,她显示出了前所未有的剧烈情绪起伏(当然也是境遇太过悲惨),这是李宁玉极其“女性”的时刻,那种同身为女性特有的共鸣(前面提到E10顾李其实也有这个层面的共鸣)。就个人来说,李宁玉能有这一个面向,是极其难得和珍贵的,她不仅仅是一个天才,她也是一个女性天才。 然后就是顾李客厅的对峙。可怜的顾晓梦应该只是天真地想告诉她的玉姐她已经知道她的身份,然后会帮她(我猜的)。当然,后面的话还没来得及说,就被李上校的完美逻辑反杀震惊到了,也伤到了。顾上尉还是太嫩了……提到这场戏,就不得不提到剧本和电视剧里面演绎的区别。受到之前看的分析贴的影响,之后看到剧本的这段,确实觉得李宁玉冷酷多了。不过今天再重新看这场戏,读了这两集的剧本,其实我觉得剧本里的李宁玉其实并不冷酷,只是更内敛一点。 剧版里面,在顾晓梦心碎地质问,“所以,当时你在船上救我,也不过是为了自己逃生,对吧?”李宁玉明显态度软下来,说,“你要是愿意,也可以这么理解。”文演员把李宁玉此刻的心软和不忍心很细致地表演出来了,所以相对容易理解李宁玉此刻的心情。 不过,我对剧本这一段有不一样的。仔细看一下剧本里的这段台词,其实更早泄露李宁玉心情的是前面再一次提到的自己就是数学模型(这一段剧版里也有)。这一段表述李宁玉前后两次对顾晓梦说过,虽然说起因和她想要的结果不一,但是都是她被感情严重干扰的时刻。 今年以来,折射时代变革的主旋律剧不断涌现,不少脍炙人口的精品剧目脱颖而出,以赵丽颖主演的《风吹半夏》为代表,通过时代群像展现改革开放浪潮中一代人励志成长故事,在荧屏外收获大批观众喜爱。胡歌主演的《县委大院》,则在丝丝入扣的百姓生活中,展现出基层干群的鱼水关系,让观众体会到了朴实无华的基层工作故事。 今年以来,折射时代变革的主旋律剧不断涌现,不少脍炙人口的精品剧目脱颖而出,以赵丽颖主演的《风吹半夏》为代表,通过时代群像展现改革开放浪潮中一代人励志成长故事,在荧屏外收获大批观众喜爱。胡歌主演的《县委大院》,则在丝丝入扣的百姓生活中,展现出基层干群的鱼水关系,让观众体会到了朴实无华的基层工作故事。 看了很多评论,大多在评论李溪芮的演技,我猜想大多给出差评的都是没有耐心看完整部剧的人,不管是晓琴的阳光善良,夕雪的冷静睿智,还是王后的野蛮冲动,我觉得李溪芮都诠释的很棒。还有结尾的那一句“久违了,韩东山”,晓晴灿烂的笑,夕雪的冷静,王后桀骜的眼神,能完美把三种人格结合的演技,你告诉我演技不好??? < 看了很多评论,大多在评论李溪芮的演技,我猜想大多给出差评的都是没有耐心看完整部剧的人,不管是晓琴的阳光善良,夕雪的冷静睿智,还是王后的野蛮冲动,我觉得李溪芮都诠释的很棒。还有结尾的那一句“久违了,韩东山”,晓晴灿烂的笑,夕雪的冷静,王后桀骜的眼神,能完美把三种人格结合的演技,你告诉我演技不好??? 撇开人物,这部剧也是一部值得一看的剧,没有什么狗血的剧情,情节也是一环扣一环,每一个埋伏点都有合理的解释,情节环环相扣。说实话,这是一部需要智商看的剧,不是那种迎合市场的烂剧,我只能说导演和编剧都很认真。如果没带脑子看的话,估计也只能看大戏的认为这是一部不好看的剧了!!! 三星都是给我的康和熙的。 看了一期节目,康永和小s还是原来的样子,一个睿智诙谐,一个优雅机智。 不过节目给请来的那些不知道多少线的小明星或者素人,让节目甚是尴尬。难道节目组把钱都花在主咖身上了吗。其实内地像刘维这样以及比刘维咖位小一点的走综艺路线,梗很多的小明星还是很多的。 不过看完觉得,小s还是不太适应内地的综艺环境,内地的节目里都习惯互相吹捧的多一点, 三星都是给我的康和熙的。 看了一期节目,康永和小s还是原来的样子,一个睿智诙谐,一个优雅机智。 不过节目给请来的那些不知道多少线的小明星或者素人,让节目甚是尴尬。难道节目组把钱都花在主咖身上了吗。其实内地像刘维这样以及比刘维咖位小一点的走综艺路线,梗很多的小明星还是很多的。 不过看完觉得,小s还是不太适应内地的综艺环境,内地的节目里都习惯互相吹捧的多一点,互怼的不是没有,不过很少,而且就是那几个情商极高、关系极好的大咖。另外就是内地的明星夫妻都比较喜欢秀恩爱,互相挑毛病也是一些不痛不痒的,披着互怼的皮实际是在互相捧。这和以前康熙来了里的夫妻是很不一样的。所以这一期小s一直在引导谢娜吐槽张杰,可惜完全没有碰出火花,感觉小s很力竭。 1.诈尸中元最后的反转的非常精彩。这部剧多次提到的一个主题是,受害者等不到坏人受惩罚,甚至在白天的黑夜里慢慢绝望,最后只好用毁了自己的方式,去放下。但渺小的人践踏了自己,又得到什么呢?托付于此的李郅也只能在客栈痛饮。而云上的人或许只要一个眼神,就能达到目的。这部剧最使我矛盾的一点是,对揭露的问题点到为止。印象最深的是,被挡剑后,众人拥着李郅出去,萨摩愕然于原地仿若局外人。 就很心 1.诈尸中元最后的反转的非常精彩。这部剧多次提到的一个主题是,受害者等不到坏人受惩罚,甚至在白天的黑夜里慢慢绝望,最后只好用毁了自己的方式,去放下。但渺小的人践踏了自己,又得到什么呢?托付于此的李郅也只能在客栈痛饮。而云上的人或许只要一个眼神,就能达到目的。这部剧最使我矛盾的一点是,对揭露的问题点到为止。印象最深的是,被挡剑后,众人拥着李郅出去,萨摩愕然于原地仿若局外人。 就很心疼。 总得来说,虽然剧情很老套,还有三观不是很正,但是演员演技到位 要传递的感情传达的很好,还有音乐很好听。对于我自己的观后感:1.觉得男二是全剧最惨的人,被劈腿,人财两空两次2.让我第一次感动流泪的地方,是男主跑出婚纱店哭的那段,感动的原因不在于爱情,而在于男主忍痛割舍的勇气,因为对于一个人来说,要选择放下那件在他心目中占有很重要位置的事情的时候,心是要有很大的承受能力的,那种心如刀割的感觉,真 总得来说,虽然剧情很老套,还有三观不是很正,但是演员演技到位 要传递的感情传达的很好,还有音乐很好听。对于我自己的观后感:1.觉得男二是全剧最惨的人,被劈腿,人财两空两次2.让我第一次感动流泪的地方,是男主跑出婚纱店哭的那段,感动的原因不在于爱情,而在于男主忍痛割舍的勇气,因为对于一个人来说,要选择放下那件在他心目中占有很重要位置的事情的时候,心是要有很大的承受能力的,那种心如刀割的感觉,真的会让人特别难受,而且男主表演的很到位,能让人感受的到3.让我第二次流泪的地方,女主追着亲人的车一直哭着跑的片段(可能由于个人家庭原因 所以才眼泪哗哗流吧)4.我认为其实很多事情应该遵循自己的内心,有爱就要大声说出来,而且很多时候不要只站在自己的角度想着为对方好,因为虽然你这样想,但是对方真的需要,或者想这样吗?有些事情,可以说出来大家一起商量,共同面对,如果男主女主当时都说出来了,一起度过剩下的时光,开开心心地把握每一秒,这样不是更好吗? 5.我认为后面的结局不应该是殉情的,感觉教坏那些刚刚情窦初开的年轻人,感觉没有必要。后面做了一下反思,其实宋媛媛的自杀也讲的过去,毕竟在她后面的人生中,生活里还有精神世界里都只有男主了,男主不在了,她也没有了活在这个世界上的理由。但是我不支持这种行为,我觉得即使剩下了自己一个人,也要活的好好的,照顾好自己,尝试各种新奇的事物,体验生活中的乐趣,后面这些不愉快的也会淡忘,好事情肯定都会接踵而来,做人还是主要看心态的 恭喜香港電影資料館成立20週年,過去廿年修復了十一部電影,在世界上搜索華語電影的下落,為文化保育與傳承出一分餘力。在這個世道舊物與現代人的價值觀存有分歧與偏見下,只有默默去做方顯得珍貴,亦讓我們體會「珍惜香港」的意思。很感恩的是我輩的成長途中接觸電視節目,從小到大就看著那些六七十年代的電影明星拍戲拍劇,感到份外親切。縱然昔日的電影明星在電視劇只是做綠葉角色,而他 恭喜香港電影資料館成立20週年,過去廿年修復了十一部電影,在世界上搜索華語電影的下落,為文化保育與傳承出一分餘力。在這個世道舊物與現代人的價值觀存有分歧與偏見下,只有默默去做方顯得珍貴,亦讓我們體會「珍惜香港」的意思。很感恩的是我輩的成長途中接觸電視節目,從小到大就看著那些六七十年代的電影明星拍戲拍劇,感到份外親切。縱然昔日的電影明星在電視劇只是做綠葉角色,而他們也曾經擁有輝煌而令人深刻的成就。看舊電影令人回味過去香港人人為我,我為人人的情愫,再看看新一代有那點兒覺得新不如舊,人情如是,連香港也沉淪,美學亦崩壞。近幾年看著有些八九十後開始聊舊事物,千禧後為張國榮籌辦紀念展,香港人也希望有新的文藝復興,重振香港的光輝。電影知識,文化素養都需要長時間積累,好的事物會讓你當頭棒喝,提示你要天天向上,要支持香港電影不需要拔苗助長,亦不用吹牛。看胡金銓的《忠烈圖》(1975)足以令內心充滿著膨拜的尖叫聲,更叫人感受到英雄氣慨,凜凜正氣。過去資料館放映過館方修復的版本,放映次數以隔年來計,這次的數碼4K修復機會難得,實在是圓滿。同場看到在電視裡看到的劉江先生,銀幕上年輕的樣貌跟現在年暮的樣子形成很大對比。奈何因為疫情與官僚而不能向他拍掌致敬,是一個遺憾。在這個時代看《忠烈圖》不但不過時,更見電影的歷久常新。 NEVER IS TOO LATE 姗姗來遲 對個人而言看這部電影是開啟了一個大千世界,活了一定的年歲到中年才感受到武俠片是如此打得爽快,刀槍劍影,呯呤棚呤的聲音此起彼落,實在痛快。看罷內心是激動,難道這是「男人的浪漫」?另一方面是有很多慨嘆,一方面香港的武俠片悄悄地式微,現在的古裝武俠片都要跟內地合拍,而真正有能力拍師承大師的導演只有徐克一人,武俠片不是隨手可拍的片種,一方面要有龍虎武師,也要有對江湖的想像力。現在的古裝奇幻電影偏向玩特技,玩化妝,外在的元素,單看內地的金庸劇總是格格不入。武俠片在於真功夫,在於正面,亦在於想像空間。英雄在歷史上留名,演員必定是帥哥美女。從小看TVB的劇集長大,每年總有幾部古裝劇,到現在一年一部劇,而且都是沒心沒肺,沒根據的劇集。以前金庸、古龍、梁羽生的作品都得以改編成影視作品,現在種種因素香港也看內地劇集了,香港電影界再也沒有能力拍武俠片,金錢投資是一大因素,二來幾十年香港也再沒有寫武俠小說的作者,內地網上就出一大堆作家。以後也只能從老電影看武俠世界,要復興香港的武俠電影/電視劇難過登天,所以好片更要保育下來。 《忠烈圖》的幾方面的視覺與思想上衝擊 1.環境地理:現在香港電視劇/電影的古裝戲份都返橫店拍攝,1975年的電影,沒有電視城的古裝街,有的只有香港的郊野公園(據說是城門水塘搭的廠景),西貢果洲群島的沉積岩地貌,香港如此多FUN,可以將香港的地貌融合到電影裡的明代背景,沒有違和感,如今看來相當有創意,今日的香港沒可能把藍天碧海,礁石海岸、懸涯陡壁拍成如此美觀,單看環境與電影的融合克服了先天不足的條件,教現代的電影人好好學習。 2.明史專家:導演胡金銓是明史專家,已經很了不起,在有限的格局下交代歷史人物滅倭寇,而又不會美化,根據史實去寫。有說服力。最令人敬佩的是現當代的香港劇集電影也難以去考究歷史,內地影視劇集在這方面已追趕香港,相當認真。 3.帥哥美女:看過1959年電懋的《空中小姐》,喬宏叔做起機師上來英明神武。迷死女,在這部電影裡演一個滅倭官員。飾演伍繼園的白鷹與俠女伍若詩郎才女貌,智勇相全。俠義之士各施其職,互相打罵、解圍、一起行動,互相幫助。伍繼園笑裡藏刀、暗藏幾下板斧、引狼入室,在見倭寇話事人洪金寶的一幕有層次感,明知對方耍古惑就一招一式拆解,而氣質亮眼、風流倜儻、文武相全具幽默感。徐楓演的俠女穿上異族服飾,一身民族風,對白不多但眼前一亮,一來她是萬綠叢中一點紅,二來她是女殺手,千萬別得罪女人,手起刀落。整個滅倭戰隊每個人形象鮮明,有吹笛通風報信的哨兵、有軍師(劉江飾)、有文有武的。當中吳明華演的肥仔通風報信,每個人都知自己的責任與具團隊精神。 4.滄海遺珠:看電影前對胡金銓的確不了解,不敢說什麼影評,但這部電影有學習、鼓舞之處,但可惜的是當談到胡金銓,只會找到《俠女》、《大醉俠》、《龍門客棧》卻鮮有提到《忠烈圖》,而《忠烈圖》卻是胡導最後一部「武俠」電影,亦是他電影生涯的分水嶺。如今修復發掘出來是香港之寶,加上4K影像高清色調與畫面之美,目不暇給。而令人驚訝的是電影未得過獎與傳頌,是可惜的。又或者當時太多電影選擇,不像今日的香港電影那樣。 5.培養人才:在戲院中引起觀眾反應的竟然是元華、元彪的出現,在戲中飾演倭寇老大的洪金寶亦是元家班的一份子兼武術指導。而他們是坊間所熟悉的七小福成員之一。在日後洪金寶成立了電影公司做導演、監製、元華元彪也成為了電視電影界的人幕前幕後。成為武打片與動作明星,有傳承的作用。 6.戲曲伴奏與佈局:胡導的電影兼具中國風與古風,當中善用京劇戲曲作伴。大鑼大鼓,節奏緊湊,合乎美學。整體來說有色有聲。其中棋局辨敵一幕印象深刻,有動有靜、來去如風、巧妙佈局製造緊張感。除了打打殺殺外還有弦外之音,控訴官僚與倭寇的私通,帶出敗壞朝綱,到最後好官剿匪成功還要被貶官。 十步殺一人 千里不留行 武俠片最重要是武打,最初遇到level 1的海盜猶如手撕鬼子,一下就倒了。做到李白在《俠客》行所寫的「十步殺一人 千里不留行 事了拂衣去 深藏身與名」。及後進對方的大本營遇上虛張身勢的也可以輕易解決,當以為勝利在望時殺過措手不及,身手了得的伍繼園夫婦與Final Boss洪金寶交戰下竟然一刀死在暗器之下,忠義之士換來悲劇收場,喬宏飾演的官員俞大猶痛失同伴而有不好的收場,不禁要問天理何在? 看罷《忠烈圖》難免對當下香港的人與事有所投射。大家做正確的事情而被污名化,更落得飄泊、散落的下場。正義或許會遲到,但不會不到。只好默念。結局雖不如人意,留下滄桑,引證自古英雄誰無死,可以戰死是光榮。整體來說電影愛好者是有得著的,現在的導演應視為教材、在拍攝構圖的美學上、在創意與局限的環境下突破框框。而事實上修復畫面真的很美,未來有機會放映必須重刷。 电视剧好像完结了,但我昨天才开始看,连看8集刚好前天晚上看了一本主线类似的小说(不是电视剧原著)电视剧里,男女主网络聊天聊了六七年,男主在国外,是个科研家,女主是在男主刚好出国的那年考上了男主原来的大学,因为分不够被调剂到搞科研了那本小说里,男女主聊天也聊了好几年,女主在国外,是个学画画的女生,男主是商人都互相喜欢,都在差点见面的时候有一方出国看小说的时候才刚看到第二章就跟姐妹推荐了,因为虽 电视剧好像完结了,但我昨天才开始看,连看8集刚好前天晚上看了一本主线类似的小说(不是电视剧原著)电视剧里,男女主网络聊天聊了六七年,男主在国外,是个科研家,女主是在男主刚好出国的那年考上了男主原来的大学,因为分不够被调剂到搞科研了那本小说里,男女主聊天也聊了好几年,女主在国外,是个学画画的女生,男主是商人都互相喜欢,都在差点见面的时候有一方出国看小说的时候才刚看到第二章就跟姐妹推荐了,因为虽然主要是网络聊天,但是可以感受到男主温柔博学体贴礼貌,女主也礼貌优秀三观正电视剧没有看过原著,看弹幕说有点改了,个人感觉男女主人物细节方面刻画有点少,男主直男幽默,但是女主有点一言难尽,作为准备过考研的专业学生,毕业答辩的时候用了错误的数据,被男主指出后导师和学院决定延毕,于是女主就单方面和男主结下梁子,看到第十集的时候有点对女主好感直线下降的就是在实验的时候,大家把观察实验情况的任务交给她,但是后来在实验室看到老鼠,然后跑了,留了一台监控,男主后来过来想给她送饭的时候发现女主不在,表示对女主的不负责而感到生气,但女主只表示想要研究生毕业,弹幕上有评论说女主这样不对,也有评论说这就是和很多普通人一样。可我觉着,虽然确实大部分人在学习过程中也想着拿高学历好成绩,以便未来找好工作高薪酬,但是女主对于观察实验这样一件不算是小事的事情这么不在意,实在有失作为科研工作者的严谨和普通人都应该有的责任心叭。 继续看~ 我想要偏题一下 外卖小哥和女主播感觉是全剧最真实 七个主人公的戏只有霍思燕能让人有共鸣,委屈,不甘心,愤怒,多疑,小聪明,算是一个有血有肉的富足中年主妇形象,面对丈夫的冷落一边想办法解决丈夫一边给自己玩真是游戏找乐子解闷,在某种程度上感觉是在映射婚姻对女性的束缚力比男性强很多的概念,可是这不应该的,平等和共权,不是放一下彩虹旗婚礼和写死职场性骚扰就能表达的。 我想要偏题一下 外卖小哥和女主播感觉是全剧最真实 七个主人公的戏只有霍思燕能让人有共鸣,委屈,不甘心,愤怒,多疑,小聪明,算是一个有血有肉的富足中年主妇形象,面对丈夫的冷落一边想办法解决丈夫一边给自己玩真是游戏找乐子解闷,在某种程度上感觉是在映射婚姻对女性的束缚力比男性强很多的概念,可是这不应该的,平等和共权,不是放一下彩虹旗婚礼和写死职场性骚扰就能表达的。 顺便说个题外话:马丽的角色太刚,缺少一丝挣扎脆弱的怨念。 “朴实,真实,感动,心酸,无奈”看此片的感受。相对于大片的惊魂动魄,宏大场面,这部片子太平和了,像是在诉说家常,却能让人笑着流泪。宋老师执着的守护着为人师的责任为一个孩子上课和《无问西东》吴岭澜那句“救一个是一个”如此相像。一个令人尊重的脚踏实地的老师,影响了这个孩子一生。 留守儿童和农村教育我们无能为力,只是期待能被真实的关注关心。 “朴实,真实,感动,心酸,无奈”看此片的感受。相对于大片的惊魂动魄,宏大场面,这部片子太平和了,像是在诉说家常,却能让人笑着流泪。宋老师执着的守护着为人师的责任为一个孩子上课和《无问西东》吴岭澜那句“救一个是一个”如此相像。一个令人尊重的脚踏实地的老师,影响了这个孩子一生。 留守儿童和农村教育我们无能为力,只是期待能被真实的关注关心。
我在评价一部国产电影的时候,标准肯定是和外国电影、尤其是好莱坞电影不同的。这是一个暂时没有任何办法的现实:如果将国产电影和好莱坞电影放在一个平台上进行比较的话,绝大多数的国产电影根本就没法看。
所以我对国产电影的标准明显是更宽松的。对于那些能表现出某种技巧上的、技术上的甚至只是态度上的进步的国产电影,我一般都会给予鼓励。(但即使这样,我仍然暴虐地批评了许多国产电影,我只能说它
我在评价一部国产电影的时候,标准肯定是和外国电影、尤其是好莱坞电影不同的。这是一个暂时没有任何办法的现实:如果将国产电影和好莱坞电影放在一个平台上进行比较的话,绝大多数的国产电影根本就没法看。
所以我对国产电影的标准明显是更宽松的。对于那些能表现出某种技巧上的、技术上的甚至只是态度上的进步的国产电影,我一般都会给予鼓励。(但即使这样,我仍然暴虐地批评了许多国产电影,我只能说它们实在是太过分了。)
在这样一个明显的双重标准下,对于《人在囧途》这部电影,虽然它有很多明显的问题,但我仍然觉得应该是鼓励大于批评的。
(对比同期国内公映影片,例如好莱坞进口批片《特工的特别任务》,同样是家庭温情喜剧电影,《特工的特别任务》一片无论是技术水准还是故事创意、叙事技巧,都比这部《人在囧途》明显要好不少。但我还是宁可推荐这部《人在囧途》,因为这是一部立足本土讲述中国人情感的电影,它能容易触碰到中国观众的内心世界。)
对于这部电影,我的评价很简单:“一部超过了我预期的喜剧片,它让观众笑的同时还能感受到一些温暖。作为一部低成本喜剧,这种温情喜剧路线可能会又开创一种新的类型片市场。此片编剧不错,对内地语境的把握非常精准。另,徐峥再次证明,他是一个目前内地市场奇缺的类型片演员。可惜了《无人区》,不然他会正式跨入一线。”
随后,有不止一个朋友提醒我,《人在囧途》在剧情和剧作结构上“非常类似”一部1987年的美国电影《Planes, Train and Automobiles》(《飞机、火车和汽车》,又译《一路顺疯》)(http://movie.douban.com/subject/1301775/),这部美国电影我没有看过,所以我也不好说这种“非常类似”具体到了什么地步。
不过考虑到《人在囧途》的“原创故事”是刘仪伟,而他的上一部电影《火星没事》则和一部2007年的美国电影《Martian Child》(《火星的孩子》)(http://movie.douban.com/subject/1892525/)也是“在剧情和剧作结构上非常类似”,所以我想很多事情是可以得到解释的……
因为我没有看过《一路顺疯》,所以我没办法具体比较《人在囧途》和《一路顺疯》。但就算《人在囧途》严丝合缝地把《一路顺疯》的剧本照原样扒过来,《人在囧途》的编剧也做到了不错的本土化处理,没有搞成那种不伦不类的生吞活剥,而是和中国现实社会做到了一个相对比较好的结合。所以就这一点我还是想要给一些鼓励。
下面讨论的关于抄袭和模仿的话题,和《人在囧途》以及《一路顺疯》都已经没有任何关系了,咱们就事论事,所以有心人也不必借题发挥了。要说我是《人在囧途》片方的枪手,我不做辩解……
抄袭当然是我们要明确反对的,但合理地模仿和借鉴则是我们应该理性看待的。中国电影的创作现状就是我们现在看到的这个样子,一片狼藉都是一种客气的修辞手法。泥沙俱下的淘金时代里,要想脱离我们生活的这个现实,忽然旱地拔葱凭空出来一个绝世天才之作,无论艺术性还是商业性都是世界一流水平……咱们不会这么要求中国足球吧?
小众的艺术电影咱们单论,或许还有某种可能性出来一部世界水准的作品。但要说在商业类型片方面,咱们过去欠的帐实在太多了,在什么都缺的情况下,我觉得基本没可能忽然冒出来这么一部惊天神作。即使是宁浩,即使是《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》,再加上绝大多数人都没看过的《无人区》,把它放在世界电影的范围里来看,它们的水准处于一个什么样的位置,我想大家应该是有一个基本共识的。
但我同时又对中国电影在类型化创作的未来持一种审慎的乐观态度。还是那句老话,咱们在过去的十年甚至十五年时间里,通过盗版这种特殊的普及形式,培养了一大批无论是品味还是视野都非常牛屄的影迷。即使这些影迷中的一小部分能够进入到中国电影的生产体系,他们都有机会改变中国电影的未来。
在刚刚开始起步的阶段,模仿和借鉴可能是我们现在只能面对的一个现象。抄袭是一种丑陋的偷懒,因为抄袭的动机在于急功近利,只想多快好省地赶紧搂钱回家。而模仿和借鉴则是蹒跚起步阶段的必经之路,好莱坞研究了近百年的商业类型片的电影叙事技巧,我们难道还要再重新把轮子发明一遍吗?
我希望我们的创作者能够尽快摆脱这个阶段,从掌握最基本的叙事技巧开始,然后逐步结合中国本土的文化特点和市场特点,最后摸索出一条适合中国本土观众的类型化叙事模式。
重新学习和掌握类型片的叙事技巧,是因为我们自己在过去的一百年里没有机会发展出属于自己的完整的电影叙事技巧。中国电影就像一个可怜的孩子,不停地在大人的殴打下渡过了悲惨的童年,等他长大后才发现,当他需要独自谋生的时候,他竟然没有学会什么可以养家糊口的一技之长。
当下中国电影市场所表现出来的高速增长,并不是靠中国电影人自己的本事挣来的,而是社会发展带来的红利。面对这笔天降横财,是该贪婪地吃了这顿没下顿,还是抓住机会赶紧学点养家糊口的本事,那不是我能操心的事情。但对于那些长久以来一直在喜爱电影的人们来说,当然应该抓紧时机长点本事,同时也别被这个淘金时代迷惑了双眼。蹒跚起步阶段,行走的姿势不够优美,我们可以谅解;但如果以为人傻钱多的时代永远都不会结束,那就是记吃不记打了。
先总演员来讲,2000年的时候,正式任贤齐的上升期,要大红大紫的时候,不从演技,从态度上,是可以肯定的。但是,这部片子的演
先总演员来讲,2000年的时候,正式任贤齐的上升期,要大红大紫的时候,不从演技,从态度上,是可以肯定的。但是,这部片子的演员的灵魂不是男主角,而是所有的演员。你可以看里面的任何一个角色,每一个都有其鲜明的色彩和角色定义,让你觉得是那个演员,是那个角色。每一个角色都是在演绎自己,而不是演员在演绎角色。
然后是剧情,我没有看过小说《笑傲江湖》,但是对于剧情,从头看到尾,我们能够很清晰地看出来龙去脉,剧情在波澜中不惊,虽不能夸赞,但是却很能否符合一部武侠古装戏的色彩,我还是怀念这部笑傲江湖,因为比起现在故意发展N条剧情的连续剧,哎。。
然后是配乐,这部连续剧的配乐很好听,很大一部分归功于更早之前的电影版《笑傲江湖》的配乐,还有一部分归功于任贤齐这位出色的歌者。连续剧的配乐总能够带来氛围的熏陶,很是怀念那时候连续剧的配乐方式。
那个时代的我们,没有网络,只有电视,但我们尊重连续剧,尊重演员。
先说说这部电影
先说说这部电影的超豪华阵容,相信看过一定数量韩国电影的,对片子里这些脸孔绝不会陌生。
两大男主是我最喜欢的两位韩国男演员:
影帝级的僵尸脸河正宇,代表作品《追击者》《黄海》《恐怖直播》等等,他在片中饰演的江林队长,从一开始仅仅是纯利己的想帮“贵人”金自鸿辩护成功往生,一怒之下还会折磨金自鸿,到后期各种打破阴间律法,纯粹意气用事,甚至冒着丧失使者资格也要拯救金秀鸿的自我救赎行为,才是阴间使者存在的真正意义吧。不然,阎罗王也不会吃饱了没事干跑到人间去试验江林,更不会最后送他们一张通关贵人卡了(因为存在“只要被人间之人真心原谅,可以免受审判”这一条第一律法存在,金秀鸿必定能过阎王那关)。河正宇的演技中规中矩,这个角色本身就属于高冷型,没有太大的突破性表演,不需要多说。
非常可爱的车太贤,因《我的野蛮女友》走红,演过各种催泪喜剧片,最喜欢的是他的《开心家族》,非常考验演技的一部电影。他在影片中饰演第48位贵人金自鸿,从一开始的完美正义人设,到最后的对亲弟弟施行暴力,无可辩解,甚至想杀死自己的母亲,因心含愧疚而离家出走15年,一直在用实际行动为自己赎罪。完美人设出场,到人设崩塌,再到人物升华。这就是电影所传达的一个观点,人非圣贤孰能无过,然而难就难在知道自己的罪孽,并且能够真心去赎罪,这样才会被原谅。车太贤的表演也没有太让人惊喜的地方,这个角色的设定,并未跳出他之前那些电影的角色,相信于他来说是驾轻就熟的了,该傻的地方傻,该耿直的地方耿直,该催泪的地方催泪,无可挑剔。
解怨脉的扮演者不熟,没啥好说的。然而李德春的扮演者,在观影的时候就觉得这小姑娘好可爱,好喜欢。看完再一查演员表,卧槽,竟然是《人狗奇缘》《婚纱》里的那个小丫头,都长这么大了!不得不感慨一句,时光如梭啊。
另外两位值得一提的都拿过最佳男配奖的配角就是:韩国经典电影露脸频繁的吴达洙,影片中胖瘦头陀造型双傻判官之一的扮演者;相信会因为此部电影被冠以“史上最帅阎罗王”称号的阎罗王扮演者李政宰。
片尾彩蛋是第二部的预告,家神扮演者马东锡可是以正气MAN爆棚著称的,相信以搞笑为主的第二部也非常值得期待。
再说说电影里阴间律法的设定。
看完全片,对阴间律法感受最深的就一点——法理不外乎人情。不管是被人间受害者真心原谅可以免除审判的第一原则,还是可以累积刑罚的变通规矩,或是多个地狱通用的非利己行为可以被判无罪原则,都在阐述着,律法是死的,人是活的,这一事实。所以才有阎罗王默许江林违背阴间律法,插手人间事务,我甚至怀疑阎罗那时候出现在剑林,吓退那些怪物,也都是为了帮助陷入绝境的金自鸿一行人脱困。而表面上该走的程序还是要走,因违背阴间律法该承担的后果还是要承担,不然放水太严重也说不过去,所以最后那张通关贵人卡想要用掉,江林他们只能打进阎罗王的地狱。
看似很暖心、很美满的设定,实则不然。各个地狱的惩罚,是非常残酷的。金自鸿这种在我看来近乎圣人的存在,在暴力那一关,也是无可辩驳的,其他地狱也是险之又险的通过。想想如果换成我去,即使条件改成让我自己任意挑选一个地狱,只要通过任意一个地狱的审判,就能往生,我也没有把握,不,应该说有自知之明,不管哪个,我都无法通过。
而电影的结局,也是很让人痛心的。金自鸿、金秀鸿两个能获得“贵人”认可的儿子死了,留他们孤苦的老母亲苟活于世,小儿子在阳世还背负着“逃兵”的称号,贪婪无情的李中尉不出意外即将升为大尉。主持正义的阴间,还是无法影响到凉薄残酷的人间运转。
这就是让人梦碎的时刻,就算有来生,有地狱,然而人活于世,就只能靠自身的努力去拼搏、苟活。乌托邦,依旧不存在。
那么,人生在世,活着的意义是什么?是否就是死后获得一张“贵人”卡,有惊无险的通过地狱审判,投胎转世后,再去人间受苦么?如果无法获得“贵人”卡,那就在各个地狱的无情刑罚中沉沦嚎叫吧。
佛说:众生皆苦。
2个多小时中,我连喝水的时候都不敢走开,深怕漏过哪一个重要的线索。
终于可以说,无间道3 真的非常精彩!可以说是香港电影的骄傲。虽然没有无间道1那样惊艳,也足够可以载入史册。我一直不看好拍续集,往往好片的续集,都不怎么好看。但是看完3,我有让刘伟强拍4的冲
2个多小时中,我连喝水的时候都不敢走开,深怕漏过哪一个重要的线索。
终于可以说,无间道3 真的非常精彩!可以说是香港电影的骄傲。虽然没有无间道1那样惊艳,也足够可以载入史册。我一直不看好拍续集,往往好片的续集,都不怎么好看。但是看完3,我有让刘伟强拍4的冲动,总觉得这个故事应该还没结束,还想继续下去。
1里面省略的细节,2的后续,都在3里完整了。
陈永仁将永远活在我们心中。这是我特别佩服梁朝伟的一点。陈永仁是一个黑帮混混,但是他身上却有一种凛然的正气。一个眼神,一个动作,就算是面无表情,也非常清晰地传达给我们这一点。而梁朝伟将这个人诠释到,似乎就活在我们身边一样。就算3里,梁朝伟的戏份没有刘德华的多,可是关注的目光,所有的线索还是都在梁朝伟的身上。我们一直被灌输的思想是,好人一定会有好结果,正义最终会战胜邪恶。所以观众无法接受陈永仁的死亡,或者不能接受他死亡理由如此简单。所以才有了无间道2和3.
而刘德华饰演的刘建明恰恰相反,他明里是警察,其实却是内奸。刘建明的眼神动作也隐藏着这个讯息,让观众去发现和寻找。刘德华的演技也是毋庸置疑的。角色方面就没有陈永仁来的讨巧。3里面大量的是刘建明心里戏。他想做一个好警察,站在正义一方。可是踏出一步再也回不来,他在过两种身份的生活,但是没有信念的支持,让自己越来越痛苦。曾经他求陈永仁给他一个机会,把陈永仁看做是他的救赎者,陈被杀后,他的希望也破灭了。只能不断对自己心里暗示我是好人,最后在镜子里把自己看做是陈永仁,自己来找警察的内鬼,把黎明饰演的杨锦荣作为目标。最后事实真相揭露后,把自己逼上绝路。
我开始觉得刘到最后,是人格分裂,可是看到有评论说,他并不是人格分裂而是把自己认为是好人,颠倒黑白。后来我发现,刘建明其实是缺乏承认自己是坏人的勇气,他一直在逃避。从来不敢面对自己做过的错事,也不敢承担起错事的后果。本质上,他是一个懦弱、自私、不负责任的人。最后无法面对众人,只能自杀。
3里面出彩的还有2个人,一个是刘锦荣,一个是陈道明。前大半段,接近三分之二,杨锦荣和陈道明的身份都是扑朔迷离的。他们俩的演技真的是亦正亦邪,任何可能都可能是结论。我有一个地方很不明白,就是曾志伟出卖了梁朝伟,逼得梁朝伟和陈道明交火,关键时刻黎明出现。陈道明认出黎明不是曾志伟的人,黎明也认出陈道明不是沈澄,他们是怎么认出对方的呢?我这里看不出来,陈道明是怎么看出来,黎明不是sam的人。这是三个人合作的开始,也是关键的地方。
无间道不是悬疑,它只是在讲破案的故事,没有什么太多故弄玄虚的地方,但是真正做到扣人心弦,丝丝入扣,层层推开。虽然香港电影的黄金时代已经过去,但是无间道的出现,让华人甚至世界看到了港片的水准。这样的电影,不仅有故事,有内涵,还有对人性的剖析和警示。不是教育片,却胜似教育片。怪不得,香港年轻人愿意考警察,电影电视的宣传功不可没。警察不是只是靠武力,更是整个社会正义的维护者和执法者,面对诱惑、高明的罪犯,更多的用智慧和坚定的操守来解决问题。如果陈永仁有一点动摇,他也许会落得黑道火拼牺牲品的下场,从他成为卧底的那天开始,他其实就没得选择。只有把罪犯全部抓住,他才能真正的自由。
近年来的电影,很少让我有冲动去写文字来纪念。无间道3 是一个。
我庆幸自己活着有梁朝伟,刘德华,黄秋生,陈道明,黎明等等这样一批有出色的演员的时代
可以看到,这样出色的香港电影。
佛曰:“受身无间永远不死,寿长乃无间地狱中之大劫。”