这个剧 可以说是少见的我看到20集也没看出来谁是反派的剧 20集之前 所有人都有缺点 但并不讨厌 整体 小清新 小互动 甜到心坎里。。。。但是从21集开始李静失明 阿宽去照顾 让我第一次开始讨厌一个角色了 当时心里咯噔一下。。悟了 整部剧的高潮即将开始了。。。。。。 被歇斯底里李静折磨了三集。。没想到24集 阿宽 小青一个平平常常的离别即是永别 当时看不觉得怎样 看完全剧二刷的时候 24集40:00分 ??哭的停不下来（这段二刷粉来看可以说是最虐场面之一） 24集以后 集集高能 可以说 前边有多甜 后边就有多虐 之后最虐的来了 27集 小青面朝大海 与阿宽隔海相望 意外拨通的电话 小青在七七练习曲中落幕（哭瞎了有没有）最伤的是 阿宽还不知道。。 私以为音乐还是搭上合适的场景剧情最感人 音乐因剧而有灵魂 剧因音乐而升华 整个剧中 从头到尾贯穿始终的歌 夏天的味道（这里表白我鬼 音乐好听 演技在线）真是听着 嘴角微翘 眼角含泪 又虐又甜 欲仙欲死??????—— 纵观全剧 可以说除了最后一集的三年后 全都满意 私以为 在阿宽 骑着机车逆行的时候结尾 刚刚合适 给各路粉丝一个放飞想象的空间 喜者 穿越时光 回到过去 弥补遗憾 悲者 阿宽撞成植物人 身体动不了 感觉得到 在小晴 多年不放弃 无微不至的照顾下 清醒过来 被感动跟小晴在一起。。。 私以为怎么样也比现在这样强一点点吧 总体来说 瑕不掩瑜 给了我很多甜蜜与感动 一个难忘的夏天。

============公众号：菲琳依诺=========

在如今IP改编盛行的影视圈，几乎见不到原创剧本，自《甄嬛传》大热以后，IP改编接踵而来。

有制作精良，口碑尚佳又大热的《琅琊榜》，也有无数被观众称为“改编的面目全非”的影视剧。

之所以IP改编慢慢被人诟病，最主要的原因在于影视改编商业化模式下，当原著小说变成剧本之后，导演和编剧在取舍之间做的不够，使得许多“四不像”的作品出现在市场上。

但总有一小部分可以当作沧海遗珠的IP改编剧，它们由于原著作者亲自参与其中，让剧本还原度高，制作精良，2012年出品的《长安三怪探》就是其中之一。

导演/编剧/作者：自己的孩子自己疼

《长安三怪探》改编自独孤门下同名悬疑推理小说，而在这部剧拍摄期间有消息称导演庄宇新就是独孤门下本人，同时是这部剧的编剧之一。

因此这部剧和原著小说高度吻合，甚至在某些情节呈现，通过演员的演绎更加生动有趣。

比如小说中男主独孤仲平推断女主“韦若昭”的身世背景时，只是通过对话表达信息，并没有多余描写。

剧中，角色台词不变，在演员表现时，却加入了独孤仲平“动手动脚”的细节，显得更加生动。

除此之外，台词几乎大面积的照搬原著，许多情节的改编痕迹也非常少，可以看出整个剧本创作拍摄中对原著的维护。

自己的孩子自己疼之服道化细节还原

近年来对古装剧的吐槽中多了一条，新拍的影视剧丝毫没有还原时代背景的痕迹。

《长安三怪探》的历史背景是晚唐，剧中道具大到建筑构图，小到杯子屏风，人物服装，演员造型都在还原唐朝的细节。

这部剧置景师周国泉曾指导过电影风声，对于街市，建筑，以及画面构图都极具考究美感。

独孤仲平喝酒的杯子样式颜色仿照了汝瓷。

“汝瓷，始烧于唐朝中期，盛名于北宋，位居宋代‘五大名瓷’之首”。

独孤仲平一开始敲竹杠向庾瓒要的美人屏风，是唐代周昉绘制的一幅粗绢本设色画《簪花仕女图》。

本剧服装组长李昌盛，曾指导设计过《芈月传》《虎啸龙吟》等剧的服装。

因此剧中男演员服装以圆领袍为主，女演员以钿钗礼衣为主。

妆容方面也以唐风为主，特别是庾瓒夫人的形象突出了唐朝贵妇的形象，丰腴的身形，贴花钿，涂鹅黄，很大程度上还原了的钿钗礼衣的效果。

同时，由于剧情需要，韦若昭常穿男装，在唐朝，风俗开放女着男装成为普遍现象。

特别是韦若昭加入金吾卫后，穿了一套金吾卫的官服，在台词动作上体现了女人穿男人衣服难免有些不合身。

每一次探案需要的长安位置图都是按照历史上长安城的建筑划分进行绘制，在台词上对于地理位置也区分的特别严谨。

剧中最后一单元，千面佛设计豪赌，安王爷参与赌的是马球。

“马球在中国古代叫‘击鞠’，发明始于汉代，兴盛于唐宋，一直是皇宫贵族喜欢的体育运动。”

这些服道化的精良，让整部剧完全融入到唐代的背景中，也让观众更加明了的感受在历史背景下剧情及表演的合理，完全没有因细节产生跳脱。

自己的孩子自己疼之剧情上情理交融

作为一部探案剧，最忌讳的就是剧情硬伤太多，不够流畅，在大多数悬疑剧中都是偏理性的，而这部剧从文案上就可以看出把情理法糅合在一起。

探案过程中穿插了三个主角的身世背景，从某些程度上来说弱化了推理悬疑的气氛，但胜在将故事背景穿插的较为和谐。

比如“人狼变”单元引出并还原了男二李秀一的成长经历，人物转变。

“孽海缘”单元完整结合了人性，孽缘，利益纠葛，人物内心情感的纠结。从翘翘对康连成的痴迷，到潘爽和柳婉儿的孽缘，还原了独孤仲平一部分的身世。

康连成作为情场浪子却只爱自己，康国副使对通译的爱也比不上职位。

独孤仲平也曾流连花丛，从不动心，却因为柳婉儿动了心也失了心。

“焚心剑”单元，把剧中前期埋下的伏笔一个个往回收，把后续的线索埋下。独孤仲平和千面佛的所有渊源，李秀一憎恨千面佛的原因。

“连环报”一个江湖恶党，诸恶做尽，却在解散后能够以“好人”的身份光明正大的生活在世间，最终都死在自己人手中。

因果循环，报应不爽，但一个要报复社会的高智商罪犯，也不是完全毫无人性。

“牡丹劫”讲述一个精神分裂症患者自我欺骗的悲惨经历，可是那一副谦谦君子的模样下又包裹着什么样的灵魂，或许只有凶犯自己知道。

这部分在剧情设计手法上跟电影《香水》的情节相同。

整部剧故事情节完整，人物塑造铺垫完整，基本完成了一个故事的基础要求，在这种要求上增加了故事的可看性。

自己的孩子自己疼之人物立体有趣

这是一部探案剧，也是一部大男主剧，但不同于市场上大多数的主角戏，只为突出第一主角。剧中角色都十分鲜明，包括案件的凶手。

独孤仲平作为剧中第一主角，在探案过程和推动剧情的过程中他起到关键作用，但他不是绝对的正确，更不像绝大多数悬疑剧中男主那样理智。

独孤仲平是所有推理剧男主角中最“感性”的一个，感性来源于他的身世经历，从潘爽到独孤仲平，一个人的前世今生。

因为潘爽，独孤仲平变得“活不了死不掉，善不成恶不下”。

所以作为独孤仲平，他在摸索，在学习，在纠结，也在自省。

面对小徒弟是不是该以身犯险帮助破案，他不想做说客，也不忍心让一个少女去做这样的事情。

面对翘翘为情痴迷，他在尽可能帮翘翘脱罪，不惜放弃参与查案，以至于为了翘翘放弃一个杀人真凶。

作为一个侦探，独孤仲平表现出非常“失职”的一面，他没有心中对真理的坚持，也没有对凶手的执着，甚至没有一个探案者该有的“正义感”。

潘爽让独孤仲平不知道怎么做一个好人，独孤仲平无论多么努力都无法摆脱潘爽在生命中的痕迹。

“你也是恶人，你如果没做过恶，不可能每一次猜到我的心思。”

独孤仲平的人设，既有侦探该有的聪明缜密，丰富经历，也有普通人的情感细腻，多愁善感，更因为潘爽的经历，懂得怜香惜玉，情商极高，拥有一身好演技，让一众“直男”探长望尘莫及。

韦若昭作为女主，其中最大的特点是在人物塑造上不落俗套，没有为了衬托男主故意降低智商，更不会圣母碍事。

虽然一开始难免天真，但随着剧情发展，成长轨迹明显，且没有普通少女的多愁善感。

陈玉珠和韦若昭是两个极端，真正的韦若昭不敢爱不敢恨，真正的陈玉珠性格爽利，不顾小节，全然没有大家闺秀的娇柔造作。

“我现在是替两个人活着。”

男女主的人设经历刚好是两个相反的模式，男主一个人有着两种极端的经历，所以他顾虑良多，十分纠结；女主一个人却承担着两个人的生活使命，所以她不会纠结但背负的确是两条命的责任，所以她只要活得精彩。

男二李秀一自小被狼养大，缺少关爱，所以性格也像狼一样，他除了过于“粗鲁”以外，是最符合侦探身份的角色。

只是他也有自己的偏执和天真，习惯了人心险恶，又保留了野兽直率的习性。

其他角色，也十分出彩。

庾瓒老实听话，有些窝囊，但处事圆滑，大智若愚；碧莲热情奔放，泼辣豪爽；老许是一个冷面傲娇的混不吝，却沉迷于赌博；韩襄恪尽职守，十分机灵；千面佛善于谋算，工于心计却十分义气，更有一份舐犊之情。

整部剧无论是人物性格，还是剧情设置上，既没有让主角失色，也没有让配角们默默无闻。

全员演技流畅，陈浩民饰演的独孤仲平既有潘爽的风流倜傥，也有独孤仲平的落拓孤寂，层次感把握的非常好，将独孤仲平的各种特质都恰如其分的诠释出来，还不失纯真凛冽。

秋瓷炫演过不少国产剧，但在这部剧中一开始韩式表演痕迹有些重，好在后面随着人物成长收敛了，加上对手戏演员的配合，总算不辜负剧本角色。

袁文康的演技也是有目共睹的，但剧中各个反派演技也可圈可点，十分入戏。

值得一提的是，剧中人物关系也十分值得玩味。

主角团三人，既没有狗血的三角恋，也没有常规的结盟，总是在相互利用，相互试探，又相互合作，除了最后一个单元，大部分时间表现的非常暧昧。

自己的孩子自己疼之剧本缺憾

作为一部探案剧，细节也十分重要，这部剧的细节既有好的一面，也存在一些BUG或遗憾。

一开头监狱牢头脸上的伤痕原著本来有一大段的推理，但剧中没有表现。

“连环报”中盗墓的胡人小配角交易赃物的地点选在长安最大的胡人酒店里。

剧中对“鬼市”，黑话甚至青楼楚馆表现的也十分贴合。

“孽海缘”里，柳婉儿的表妹胡小姐，一边说着嫁给守备家公子有多好，一面又十分痛恨潘爽。

这种十分隐晦的情绪转换乍一看并不合理。

最初潘爽骗婚，后来救了胡小姐，也算互不相欠，后来胡小姐既然嫁给守备家公子生活过的好，又怎么会痛恨潘爽？

“你这算是对我的报答还是报复？”

应该是爱而不得的报复吧。

“人狼变”中的狼全部用二哈代替，虽然出戏，但也理解了演职人员的不容易。

“孽海缘”中李秀一的各种脑部稍显拖沓。

“牡丹劫”中那些被活埋的女孩为什么尸体没有腐烂，始终没给出答案。

对于韦若昭过目不忘的技能设定发挥并不多。

整体上节奏有些拖沓，文学价值高，这对于一个由原著改编的影视剧是好坏参半的，好的一面它足够严谨，文学性高，坏的一面是节奏不合适，观看有些沉闷。

《长安三怪探》一个用心团队打造下的探案传奇，题材在如今国内市场并不是主流，所以它的收视率并不高，也没有大火。

虽然豆瓣7.6，在国产悬疑剧水平中等偏上，但它却也成为国产剧中的“失败品”。

相关条令和市场只会“扼杀”这类作品。

不知道有多少人像我一样在看第一集的时候差点以为这是个雷剧，但还好我耐着性子看了下去，才发现这剧悬念迭起，各种反转，其节奏安排和剧情流畅度能吊打现在大部分电视剧。

先说说节奏，虽然这种争夺皇位的题材不算新颖，但这部剧胜就胜在节奏紧凑，前两集迅速铺垫故事背景，第三四集就开始进入剧情，自此，悬念一个接一个的埋，包袱一个接一个的抖，情节安排井井有条，让人看了根本停不下来。要知道一部电视剧能不能让人看得下去就看节奏安排得怎么样，节奏对了就算再老套的剧情观众都能津津有味地看下去，这部剧就做到了，可见编剧的功底是相当不错的。

如果说紧凑的节奏让这部剧变得好看，那么在绝妙的剧情安排可谓是让这部剧“封神”了。

看过的人都知道这剧大部分时间都是在和反派秦公公斗智斗勇，我觉得，一部正常的作品会让观众看到主角对反派千辛万苦的战斗并最后击败反派，而一部好看的作品会让主角在打败反派之后才发现原来真正的危机才刚刚降临。

38集的电视剧，在第36集的时候就把反派boss秦公公打掉了，当时我就想啊那后面两集讲什么呢，随着每个人都找到了自己的归宿，一派温馨过后，这时真正的黑暗才逐渐显现。原来主角一直追寻的目标、一直要拯救的那个人才是他们最大的敌人。

秦公公不过是个铺垫——真皇帝才是本剧的真·最终boss。

最后两集，真假皇帝的斗争才是此剧的高潮。当看到真皇帝把假皇帝带上面具关进大牢后，我以为后面的剧情会主要围绕假皇帝如何逃脱并远走高飞，至此结束，但没想到我又低估了编剧，假皇帝逃脱后竟将面具戴在了真皇帝头上并投入大牢，这操作可谓是神来一笔，看的我是目瞪口呆，真亦假来假亦真，编剧啊真有你的啊，从此假皇帝成了真皇帝，正应了本剧”双龙传“这个名字。随后，在大牢中真皇帝和男主谈起皇帝厚黑学，男主便真的决定要斩了真皇帝以巩固皇位。我认为这一段编剧给予了观众强烈的心理暗示，我当时真的以为男主黑化了，他的心真的被皇权地位吞噬了，成为了那个心狠手辣的皇帝。（记得看到这时还有弹幕再问男主到底要干什么，看看，这就是一个优秀的编剧，他成功地让观众开始思考，吊足了观众的胃口。）

当然，后面的剧情就不细说了，毕竟是喜剧，男主是伟光正的~结局是大团圆的~

总之最后这两集是全剧的精华，将整部剧的升华了一个档次，虽然都是结尾的两集了，但依旧不乏各种悬念，各种心理暗示，各种让人猜不到的反转，看过结局之后，真是意犹未尽，大呼过瘾。

另外一个优秀的方面就是人物塑造，尤其是在有立场转变的角色塑造上非常成功，拿白堂主、庆宁和皇上举例，他们立场在共同御敌中从仇人变为伙伴、在回忆过去中从迷茫变为坚定、在牢房谈心中从狭隘变为释怀，这其中的心理变渡刻画得非常自然，没有丝毫的生硬做作，最让我记忆犹新的就是是白堂主那句“我再也不用靠舞狮见圣上了”，一句话就让这个角色变得有血有肉起来（我差点就要高呼好基友一辈子），再次佩服一下编剧的功力。

再说一下男主，男主这种吊儿郎当嬉皮笑脸的人设我本来是不感冒的，但是过了两三集，看到他有理有据地把几位奸臣唬得一愣一愣的时候，我就知道了，男主虽然看着不修边幅，但其实心思缜密善于谋略，自然后面装起皇上来也有模有样甚至能以假乱真，这种里外反差造就了这个角色强大的人格魅力，而这种角色我是最不能抗拒的（我就是因为男主的人格魅力才喜欢他的，才不是因为老邱帅呢哼！）。顺便再说一句，剧里的服装都挺好看的，尤其是男主那几套衣服，特别衬气质。

这剧也是一部难得正反双方都智商在线的剧，没有光环加持，全靠斗智斗勇，这也是能让剧情精彩的很重要的一部分。

夸完了，再说说为啥没给五星而是四星吧。首先，本剧的一个致命的缺点——第一集实在是太tm雷了！不知道有多少人是被第一集劝退的，那个跳舞是什么鬼啊，我差点以为我看的是个弱智儿童剧！对于一部电视剧来说，第一集就是这部剧的脸面啊，第一集是何其重要啊，第一集崩了会损失多少收拾编剧你知不知道啊，虽然是个喜剧，但也不能这么浮夸啊，我甚至觉得第一集的编剧和后面的不是一个，后期的笑点是真的能让人会心一笑的，而不是第一集这么个强行挠你咯吱窝的笑法。

再说另一个秦公公的问题，本剧前中期都重点描写的都是主角团与秦公公苗贵妃崔丞相三人的争斗，到了后期苗贵妃和崔丞相都被扳倒，只剩秦公公，可见此人有多么难以对付，是个正儿八经的boss级反派，期待最后和他来场酣畅淋漓的对决，可是呢，除了在大殿上那段剑拔弩张的逼宫比较精彩外，本以为秦公公被离开后还会憋个大招，谁知道在路上被几个配角干掉了，连场正经的boss战斗没有！然后这个角色就没有然后了。。虽然知道编剧是想为后面的双龙斗让路，但这个一路废了这么多笔墨刻画的反派，最后都没用主角出场，就被几个配角给干死了，草草地收了场，未免有点虎头蛇尾，让人不禁感叹：就这？

不过呢，话说回来，这剧缺点挺明显的，但不失为一部好剧。台剧我虽然看的不多，但感觉我看过的台剧宫廷斗争题材都有点老套，剧情也不怎么吸引人，但这剧是个例外，虽然不新颖，但胜在剧情引人入胜，权谋斗争虽不算硬核，但却也悬念丛生、反转不断，可以看出编剧深厚的功底（你看我都夸了多少次编剧了你就知道这剧剧情有多值得看了），再加上演员精湛的表演，都让这部剧大放异彩，没火真是可惜了！

虽然题材是异变求生电影，但是整体感觉，节奏慢，场景单一简陋，情节拖拉。

看评论这是一部游戏改编的电影，2005年巨石强森版本的貌似不错，不过我没看过，就说说2019年这部吧。在网上下载的电影，画质还是可以，但是，这个翻译吧，这得是，我一个六级没过的人都看不下去了。

大概意思是一个偏执科学家执意亲自试验自己的成果，结果失败变成丧尸，还把整个空间站变成炼狱场（只是形容词，实际场景没那么严重），一个救援小队登上太空飞船查看，和丧尸殊死搏斗，死里逃生，我觉得这就是一个模板，适用很多此类电影。

在情节方面，使用可一贯丧尸类电影的动作情节，爆头，电锯，撕咬颈部，以及铁棍穿身过，手抓肚肠之类。其实我一直有一个疑惑，当一个地区爆发丧尸后，有的人被撕咬成骷髅，有的人被咬一口变成丧尸，可是吧，我就很奇怪，难道有的时候丧尸比较饿吃的比较干净，有的时候吃饱了，咬一口就能让对方逃走变成同类？

其实对于动作效果来说还可以，但是就是在节奏方面，前30分钟无法进入主题，开始看的时候甚至有些着急，“看了半天你倒是讲到重点啊？你们的爱恨纠葛我不感兴趣，别装逼了，我看的是灾难片！”就是这种感觉。

女主角从一开始装高冷，完全没必要，还黑暗中尉，真的都当自己黑寡妇吗？还是不太被待见的那种。还有小组队员不够专业默契，女主角装逼扮高冷，整个团队的感觉，很业余，还不如业余生存小组的设定呢。电影看的吧，总怕到不了结局，全体成员就被团灭。

而且开始的丧尸，到结尾了吧，原来执拗博士是被变异成异形，会扔火球吐蓝光那种，那他怎么把其他热变成丧失的？不是应该变成异形吗？种族的跨越转变？

这部电影真的觉得挺一般的，情节有点散，张弛度把我的不是很好，开始节奏慢，但是当出现丧尸后快快快快，刚看的有点感觉了，哗啦一下，停住了，外面异形横行，还能几个人围坐一圈开个会，咋不吃个午餐呢，然后再一点点带入回去，这就是所谓的尿点，因为看到这里可以去个厕所了，反正按照常规，回来就可以看结局大决斗了。说到结局吧，怎么又变成科幻片了，还穿越空间，遇到异形大军，也就算了，再传输到了阿联酋的实验室，女主角是一副傲娇自以为是的嘴脸，什么也不说，让人家把设别关闭，对方已经很礼貌了，女主角也不知哪里来的自信呢？被麻醉都是轻的，应该按倒暴揍。

结局不是胜利，是未完待续，好吧，就算有也不开下一部了。

看这部剧带了点自我投射，尤其是第一集遥控器。

毫不犹豫记下了一些台词：

“妈妈是为你好，你怎么不听呢”

“花这么多钱供你上私立学校”

“你为什么要让我失望”

“画这些乱七八糟的有什么用”

不是原话，但同等的意思几乎都经历过。

永远记得有人跟我说过，我们家就靠你了，我们的希望都在你身上。但是扭脸就说你看我们根本没给你什么压力。

高中的时候喜欢看电影，那个时候超级迷约翰尼德普，到了周末只要我能用电脑，就会去刷片。也很喜欢动画片，有一天很开心看完了美食从天而降，兴高采烈描述这个电影多么有意思，换来的回答是：成绩都什么样子了，就知道玩。

当然，很倔的我是要顶回去的，直接撂下一句我不考了（高考）。

“老子供你这么长时间，你说不考就不考？！”

那是第一次意识到原来我需要记住这个“培养成本”，我是一个“投资”。

另外很多细节联想起过去，也很有意思。

比如家长总会认为，才多大年纪，就化妆，染发，不学好。以前也有这样的伙伴，每每和我说起这些总是一副“别人家孩子都不学好，还是我家孩子最乖”的神情，甚至连别人家女儿偷偷买高跟鞋都带着批判说一番。结果呢，其实现在是我在羡慕别人的状态。

还有一个观点，我妈也很喜欢。“想要赢，除了学历，还要说话大声，后台要硬”。

对社会地位的强调已经到了我想不通的地步。某某儿子考了军校，现在是个干部出入有人跟着，就来一句早知道你也去考军校。某某女儿在航空公司当了经理，就来一句你要是去航空公司就好了。觉得教育行业好，老师待遇好，就来一句你看叫你当老师你不去。甚至有些狗血剧看多了，我推测大概是《翻译官》，就说觉得做翻译特别有地位，你当时就应该学外语。

至于我想做什么，不知道，不重要，或者直接说，这个世界上哪有你想干的事情。

如果不是因为看到了稿费，大概对我想从事的行业仍然无比鄙视。

很多时候不是为自己悲伤，而是为他们悲伤。我希望他们把我丢下，自己计划去旅游，去学习自己想学的东西，剩下二三十年的时间不要把自己的精力就放在狗血剧和孩子身上。

做到这一点，对中年女性来说好像尤其难。

我不止一次说过，想想你喜欢什么，有一点自己的生活，得到的答案竟然是，我哪里有自己的生活。

或者从年轻时候起，她们一直被灌输要“付出”，不可以有自我，以至于老了竟然发现不知道要怎么活。

我想这也是为什么三个故事里，孩子的另一端都是妈妈。所有人都告诉女性，母爱是伟大无私的，无休止的付出理所应当。

付出得不到想要的回报就成了控制欲。

没有自我，老公出轨了就发疯，最后买个遥控器控制孩子。被家暴，把孩子看作唯一出路。做了家庭主妇，拼命想把孩子教得“出人头地”，觉得对得起自己也满足了面子。

当母亲的总爱说一句话：你是我身上掉下来的一块肉。

问题是，我不是一块肉啊。

身体是你们给的，但生命是我们自己的。

对于你们也是，生命是自己的，开心用完它。

最后再说一句这个剧，立意很好，但BUG也是真的多，节奏也不太好，但我们需要它。看见回忆也好，看见不可思议也好，这面镜子有价值。

只是，我们的爸妈根本不会看这种剧吧。

本来是很期待这部剧的，文物修复+四色视觉，很好地题材，男女主之前也都看过他们的剧（棋魂、雪中），没想到最后拍成这样。

三观不正。罗有钱自己大包大揽找秦志远修复，老哥你动动脑子想想行吗，秦志远那个脾气会理你吗，随便一幅书画没有出处，谁敢乱修。幸好有好徒弟秋媛，这修复修的天衣无缝，这么多天学了个啥，没有接触过修复，不过这色差也太明显了。拿着师父的名气去招摇撞骗，最后还怪师父不帮他，有你是你师父的服气。还说不懂什么规矩，做不到不管你哥。人家的字画你拿过来就修，人家同意了吗，谁给你的勇气，这就是品性的问题。罗有钱给妹妹惹了这么大一个祸，不仅毫无悔改，还把锅全部甩给秋媛，好家伙利用了就扔？罗有钱能变成这个样，多亏了身边秋媛这类人。

感情线混乱。除了左怀仁喜欢秋媛，是青梅竹马，其他的完全不知道为什么喜欢，可能编剧也不知道。再说下罗有钱，谁也不喜欢自己女儿嫁给这种人。

毫无内容。文物修复+四色视觉，本来可以拍出很好的内容，结果一集里面不到四分钟在讲文物修复，其余时间全在讲些搞不懂的感情戏。不行的话就多看看人家的作品，看看最近的《 三悦有了新工作》，有内容有思考，中间穿插一些感情戏。看过几部韩剧，也是类似题材，《匹诺曹》、《听加你的声音》，剧情不拖沓，感情戏真挚又甜。现在的感情戏就不要搞什么三角恋、四角恋，各种虐来虐去了，留下些美好让人去向往不香吗。

1、电视剧首先省去了前两个章节《天涯思君不可忘》《武当山顶松柏长》，直接从《宝刀百炼生玄光》开始的，于是就有不少网友吐槽怎么一开始就把屠龙刀架在一个大铁炉上烧？实际原著当中：“只见厅心一只岩石砌成的大炉子，火焰升腾，炉旁分站三人，分拉三只大风箱，向炉中?火炉中横架着一柄四尺来长、乌沉沉的单刀。”也就是说导演还是遵从原著的！

2、天鹰教扬刀大会，谢逊出场的时候，又有网友吐槽：“怎么殷素素不认识谢逊呢？应该叫一声谢三叔吧？” 我觉得这位网友是不是03版倚天屠龙记看多了？ 实际原著当中：“白龟寿上前数步，说道：“请问尊驾高姓大名？”那人道：“不敢，在下姓谢，单名一个逊字，表字退思，有一个外号，叫作‘金毛狮王’。”张翠山和殷素素对望了一眼，均想：“这人神态如此威猛，取的名字却斯文得紧，外号倒适如其人。”白龟寿听他言语有礼，说道：“原来是谢先生。尊驾跟我们素不相识，何以一至岛上，便即毁船杀人？”” 可想而知确实没有多少人认识谢逊。

3、导演省去了《字作丧乱意彷徨》，而且给张翠山的铁画银钩弄没了？？（在此说一下张翠山这位演员表演确实过于油腻），本来在扬刀大会上面，张翠山是配合武当梯云纵在石壁之上用判官笔写字的，你这倒好直接用手在地下扑棱出字来？？ 我当时看到这里真的惊倒了！！ 我们可以结合《神雕侠侣》当年林朝英和王重阳打赌在活死人墓前用手指在石碑上刻字，后来还是林朝英使用化石丹才取胜，当时郭靖听丘处机说这事的时候都感叹自己的内力完全没有把握用手指在石碑刻字！ 张三丰都自觉内力没有郭靖强悍，怎么张翠山你这么牛呢？

4、至于张翠山和殷素素相遇的那个桥段 我认为是前两集最符合原著《皓臂似玉梅花妆》，可以说台词几乎都和原著一样，如果这一段都喷的话就没有道理了！

-------------------------------------下面是看预告片，可能分析不是很精准-------------------------------------------

5、《百岁寿宴催肝肠》，张翠山临死时候为什么还要感叹一下，吟诗一首？原著：“张翠山死志甚坚，知道横剑自刎之际，师父和众同门定要出手相阻，是以置身于众宾客之间，说完了那两句话，立即出手” 生怕自己师傅和师兄阻拦，还有时间吟诗？？

6、灭绝师太拍死纪晓芙的时候，有个细节处理的很好，就是灭绝将手指原本快要摘下去的掌门铁指环又重新戴上去了，说明她本有意将掌门之位传给纪晓芙，奈何……

7、杨逍见面和灭绝师太干仗，杨逍竟然说：“你和你师兄孤鸿子关系暧昧之类……” 孤鸿子原著中这个人几次修改，性别难以定论！

8、最后一点 我和大家一样，这个电视剧的慢动作受不了啊！！！

----------------------------------------3月7日最新点评如下----------------------------------------------------

最近看了评论忍不住出来抨击一下某些比较党：动不动就苏有朋版经典，动不动就吴启华版好看！首先我一方面要承认过去拍摄的武侠片确实有他的可取之处，但是同时在那个互联网自媒体还不发达的时代，我们的娱乐方式还很单一，自然会忽略他的不足之处！

比如说：苏有朋版的赵敏凭什么就可以提前出场？ 俞岱岩一身残疾是成昆用大力金刚指捏的？谢逊刚出场的时候，徐锦江的造型你么仔细看不像美猴王吗？ 剧中王刚饰演的七王爷请问在原著中哪里可以找到？

【详细】

100101687

由杨庆生执导，童瑶、窦骁、刘冠成、王劲松主演《下半场》

故事讲述了犯人大明在假释期间为了唤起当年心爱女孩的记忆，重回中学时代的球场，与兄弟们继续十几年前未完成的下半场比赛。

有些记忆注定无法被遗忘。年少的，懵懂的，冲动的，念念不忘的。

总体来说还是很棒的，尤其是打篮球的场面看起来都非常过瘾，感觉很走心了。导演似乎拍过不少运动题材的作品，经验很丰富嘛。最后兄弟和好的场面还是很感人。

在邵氏古装剧、黄梅戏、歌舞片、文艺片中脱颖而出的喜剧。和陈厚的花花公子喜剧不同，这次没有很多美女，更没有帅哥，是又喜又闹，用李昆的话说是“喜闹”剧。

六零年代末歌舞片日渐式微，七零年代武侠剧浪潮尚未成气候，这部唯一的女主角刑慧戏份也不多，彭鹏和李昆两人担任双主角，并非以貌取人撑起了全剧，实属邵氏片中非常难得、非常少见。

该片原声ep和碧海青天夜夜心合出，里面收录了片中几首插曲。彭鹏和李昆都有献声。

另外，网络上流传的版本其实是删节版，删掉了两场洗澡的戏。第一场是两人在旅店里晚上睡觉，偷看房间隔壁女人洗澡；第二场是两人到饭店打工，住刑慧帮忙打理好的宿舍前，彭鹏洗澡的戏，他还唱了一首歌。可能是由于裸露的关系，网上的版本也许是来自电视节目录制，因此都删掉了。该片没有发型过dvd，唯一未删节版只能从天鹰宝盒里看到。

The guy is crazier when solving cases. Comparatively speaking, his father holds more sane than the rest of the family. episode 6brought us one good happy family. Also nice to see Danny has beautiful legs. We are Whitleys, no one know murder better than us╮(￣▽￣"")╭ At the sight of Katherine, I realized that there should be something biggggggggg happening this time.... then here comes Eli in good wife*?゜??*:.?..?.:*?'(*?▽?*)'?*:.?. .?.:*?゜??*

Even though this series is not yet better than Good Omens, Micheal really pushed the sean two to a new level☆*:.?. o(≧▽≦)o .?.:*☆