《继承人》看完了,律师做编剧,在故事的严谨性和戏剧化之中似乎有着很强的挣扎,有一些看起来很不合逻辑的剧情,还有一些很奇怪的台词,可能还是律师思维偏重了,不经意地执着于要把法律事实分析清楚,而忽略了普通人应该怎么说话。所以这位律师编剧可能还得多在编剧上下点功夫,但是整剧最重要的内核—关于继承法的解读是很靠谱的。
不知道layman们看完了什么感觉,会不会被里面复杂的法律理论搞糊涂,
《继承人》看完了,律师做编剧,在故事的严谨性和戏剧化之中似乎有着很强的挣扎,有一些看起来很不合逻辑的剧情,还有一些很奇怪的台词,可能还是律师思维偏重了,不经意地执着于要把法律事实分析清楚,而忽略了普通人应该怎么说话。所以这位律师编剧可能还得多在编剧上下点功夫,但是整剧最重要的内核—关于继承法的解读是很靠谱的。
不知道layman们看完了什么感觉,会不会被里面复杂的法律理论搞糊涂,但是作为legal的专业人士,我和老公都是带着学习和批判的眼光在看这部剧,时而会为剧里与现实相差十万八千里的庭审忍俊不禁,尤其是几乎沦为背景的法官们,要知道我们国家的庭审可都是在法官的主导下进行的,未经许可律师和当事人都不能乱发言,更何况剧中时常出现的互怼场面,你在法庭上喊一个“我反对”试试?!看法官怎么训斥你!不过时而又会被严谨的剧情和法律分析感到佩服,可以说专业化程度非常高,编剧多年的律师经验和专业功底是肯定的,很多辩论的点会有耳目一新和恍然大悟的感觉。
然而最大的感触是,看完此剧让我回想起曾经做过的两个亲人之间发生的诉讼,一个是兄弟姐妹之间的继承案,一个是爷爷和孙女之间的房产买卖纠纷,我这个律师当时也许是年轻气盛,脑子里只有法律法律法律,不掺杂一点个人感情在里面(这也是专业要求吧),而今天回想起当事人之间至亲的亲情被金钱粉碎的感觉,很让人心碎。
所以亲情有时候很伟大,能战胜很多东西,但是大部分的时候,日常生活中家庭财产的不合理分配,过世后遗产的不合理安排,就会给家人带来很多烦恼,这都是真实而普遍存在的。这部剧看起来狗血,但每个官司都是有现实生活的例子,也非常符合人性。所以不要太苛责编剧的脑洞,只是没做过律师的人,有时候很难接受人性黑暗自私的那一面,而律师们呢,见怪不怪了。狗血才是真实的人生,没有遇到的话,只能说要么你特别幸运,要么你特别迟钝。
最后,专业的事还是要听专业的人的建议,遗产分配这事,还得要找一位靠谱的律师来帮忙安排才好。
其实还行。
内田由纪姐姐演天真妈妈真的是惊喜,太萌了!齐神的设定原本就是三无角色,只能在想象里贡献颜艺,说他这部戏没有演技就有点过分了。
本来漫画就是故事十分松散,所以我看的时候也带着故事的主线到底是什么的疑问,结果是哦呼姐为了获得rare哦呼给每个人安排了一段支线最后成功?的故事。还是有个主心骨就使我们的故事有了一定的逻辑。而且每个人的角色设定都比较忠实的再现并传达
其实还行。
内田由纪姐姐演天真妈妈真的是惊喜,太萌了!齐神的设定原本就是三无角色,只能在想象里贡献颜艺,说他这部戏没有演技就有点过分了。
本来漫画就是故事十分松散,所以我看的时候也带着故事的主线到底是什么的疑问,结果是哦呼姐为了获得rare哦呼给每个人安排了一段支线最后成功?的故事。还是有个主心骨就使我们的故事有了一定的逻辑。而且每个人的角色设定都比较忠实的再现并传达出来了,就是海藤小天使体育万万不能的设定表现的有点弱啊哈哈哈。
其实一直不太懂这类搞笑漫画漫改的意义,有很多梗真人化了之后就会变的很尬,比如热血哥们扑倒必露屁股那里,虽然是个好屁股,但是…突然让我看一个爷叔的屁股还是有点接受不能哈哈哈哈??
然后就是不可避免的有一丢丢剧情硬伤。比如丢了眼镜为什么不去厕所隔间瞬移回家取还要妈妈送来呢,等价交换为什么非要用洼谷的眼镜,不能用自己的什么文具吗…有些地方就是为了推动剧情强行削弱了齐神的能力,不过故事也很有趣所以也就~嘛~嘛~嘛~
总之现在这个分数我觉得还是有一些有失偏颇的,打个8分稍微拉一下,其实心里觉得应该在6.8吧
看完已经哽咽得说不出什么,就想顺着青春终点,简单拉一遍最终季的剧情。
临近毕业,不再麻辣。前两集已经把基调定了下来,可能受岁月的影响,主创的气质不再稚嫩、俏皮,自己的人生也步入了不同的阶段,所以刚看了开头,就察觉到剧情并不轻松。好在又过两三集,逐渐适应了这一季的风格,也找回点从前的味道。我都是隔好阵子才看个一两集,真舍不得啊
看完已经哽咽得说不出什么,就想顺着青春终点,简单拉一遍最终季的剧情。
临近毕业,不再麻辣。前两集已经把基调定了下来,可能受岁月的影响,主创的气质不再稚嫩、俏皮,自己的人生也步入了不同的阶段,所以刚看了开头,就察觉到剧情并不轻松。好在又过两三集,逐渐适应了这一季的风格,也找回点从前的味道。我都是隔好阵子才看个一两集,真舍不得啊,可能这就是成长吧,再无忧无虑的青春,也终会散场,从梦里被打回现实,也许只需一瞬,这也是最终季围绕的主题。每个故事,都会把父母唠叨过N遍的道理,用寓教于乐的形式再教你一次,但这次我没有不耐烦,全听进去了。凡达被骗进传销的那两集,可以说是当下最好的反诈宣传片,尽管这季早几年就拍好,但碰巧在反诈元年播出,尤其变得难能可贵。
报喜不报忧,缺钱不开口,实习不顺利,考研没希望,这是大学校园的普遍现状,几乎已经不能再丧了,可一想到,还要过完这一年才会毕业,222宿舍又充满快活的气息。胖胖为了甜甜立志考研,可连中学的数学基础都补不回来,难以扶起斗志,玩性也不改,学霸甜甜甚至也被带得沉迷于“农药”。身为一舍之长的大冲,自然不改勤快习性,找到一份勉强算实习的工作,每天上着操蛋的班,好不容易发了两千工资,拿着第一桶金,四人一起吃了顿饭。老实稳重的小刀,竟然就在学校里当起了教导员,但那个憨牛性格连学弟都要给他白眼,不过安燚一如既往地挽着小刀的胳膊,甜甜地叫着“小刀哥哥”,帮他分担所有烦恼,和安燚在一块仿佛会和她一样,没有烦恼。凡达看梦梦做起了快递生意,立马坐不住了,觉得自己最后一年也不能荒废,找点事做,最后帮梦梦填起快递单子,那错误率自然免不了一顿打,这么多年,还是缺根筋……
这么看来,大家都变了,但仿佛又没变。连包哥也不怎么帮他们干坏事了,感觉怪怪的。
总以为这些愉快、温情的校园故事,可以一直拍下去,所以看到毕业那一刻,果然免不了心酸。一顿散伙饭,一桌人不约而同地沉默了,无声却胜有声,成了最直白的表达——大伙终归要散了,姐妹、兄弟各奔东西,几对情侣可能也无法一起走下去,明明前一天还是朝夕相处的好朋友、好对象,一定要散得这么突然吗?
没错,就是这么无情,大家都有行李要收拾,都着急赶路,离开校园后都有事要做。
可还是不对劲啊!有一堆话没说出口,有些事好像还没来及完成,但就是没抓紧最后的机会,随他去了。
原来胖胖真是个富二代啊,整个222,他最先被叔叔接走了,甜甜说不会和胖胖分手,但胖胖也没送送她,她独自抱着行李,踏上去北京读研的路。萍萍被伤透了心,谢绝了大伙的好意,没有补拍毕业照就走了,大冲和她以不愉快地方式告别,看起来十分惋惜,可谁让他当初没有珍惜呢?两位最后好歹见到面才分开,但凡达知道梦梦不会送他,只能独自上车,要不是大冲和小刀陪着,他去公交站的那段路不知有多煎熬。没有一声好好的道别,就这样再也不见,这会是心中永远的遗憾吧。
怎么就断定再也不见呢?凡达找不到工作只好先回老家,梦梦留在这边干快递,即便以后路还长,可以努力打拼,但不在一起生活,还要维持这段感情,真的值得吗?认真的讲,真心喜欢就是值得,就因为坚持是一个难以迈过的槛,很多事才先苦后甜,但谁也不想做自私的人,双方都把放手当做最好的抉择,硬要自我安慰的话,也算好事,起码对方到最后,也把善意留给了自己。
硬要自我安慰,唉……
小刀应该是四人中结局最理想的了,当然我是说靠自己,所以要忽略胖胖的富二代身份。小刀的性格很适合教书育人,冷静、稳重,也有耐心,留在学校不仅工作很稳定,还住进教职工宿舍,对于一个刚步入社会的应届生来说,这样的结果很友好了,而且,和安燚一直走了下去。
帮小刀搬进教职工宿舍,安燚和小刀目送大冲离开。优映粉们,这一幕一定会让你们感慨吧——小宝,你怎么又是最后一个走!
回到宿舍,门都被锁上了,可爱的宿管大爷再次上线了,还笑眯眯地嘱咐了句:“离开校园了,就没人帮你保管钥匙了。”
大爷这句话真的让我差点哭出来!出了校门,真的要习惯独处了,身边没有同学、父母,自己要学会照顾自己。
可爱的大爷,一定见证了不少222宿舍这样的大学生活,也帮助不少冒失鬼保管过钥匙,为他们夜不归宿而提心吊胆。这一次,真的要和大爷,和麻辣宿舍,和大学生活说再见啦!
没想到,进度条到这里还没完。最后一场戏,大家回到了熟悉的教室里,那位喜欢说“很好”的TEACHER WANG,最后一次站在讲台上,复刻当年点名的名场面。同学们穿着学士服,挨个答到,密斯王的台词自然不会缺席——“很好,咱们班一共28位同学,今天……真的全到了。”麻辣粉这会儿一定都笑了吧,就像当年在第一季开头看到这段一样,只不过这会儿,泪水也止不住往外淌了吧。
毕业的散伙饭,和点名彩蛋,是两场非常不错的戏。前者用最少的台词,表达了主角最多的内心,这告诉观众:时间永远如此匆忙,人们总是没做好准备,就要立马和朝夕相伴的人告别,步入新的阶段,校园的分别只是开始,以后还会经历更多的告别。“点名”献出了回忆杀,似乎在和观众说:“真的结束了,但这次,大家可以聚在一起,和逝去的青春珍重地告别。过去的时光不会再回来,如果还想回味这段珍贵的大学生活,我们开头见!”
“麻辣”本身就是喜剧,我也免不了落俗。看到第四季,小刀都和安燚求婚了,几对情侣都很恩爱,也没有听说有下一季的消息,我原以为这就是结局,估计他们这时也就毕业了。时隔好几年,第五季还是来了,这样的收尾不意外,看到最后却免不了鼻头一酸。
现实中,人们就是几家欢喜几家愁,如果真给一个Happy Ending,反倒不算最理想的结局。为什么大家在看“麻辣”时,总能被代入剧中,回忆、感慨自己的青春,可能正是被这份“真”打动了。
没太仔细留意,但每集片尾,导演都写着宝哥。影视作品大结局往往最难拍,要填坑,要合理地将剧情推进到最后一刻,还要适当地让观众找回一些情怀。以前都是几个人轮流执导的,大家都能顶住压力,维持水准,这次认真地评判,分镜一如既往的自然,没有任何一场戏有刻意的场面感,主创的演绎也为作品加分不少,影人热衷的经典致敬少不了,也都恰到好处。宝哥一个人执导依然扛下了大旗,不容易。如果说美中不足,也许就是一些路人看不懂情怀梗,也不太习惯无厘头的风格,可我依然觉得瑕不掩瑜,毕竟青春、大学以及校园都是容易引发共鸣的主题,当我们观赏这些剧情,会情不自禁地联想自己当年在校园里,和同学生硬地说着网络用语,每天都对毕业后的生活表示迷茫,却总是期待下顿饭吃什么,作品的隔阂感就被自然化解了。
222宿舍,很快我会回来的,到时找胖胖和小刀打副本,和凡达比比谁代答到的更多,下次晚上记得早点回,别再让大爷担心了。
拜!
我只看了三集。一个古偶里面加进了一个正常的帝王,这???男二作为皇帝,他做错了什么?
有战事,他上,文武双全有勇有谋。他为了当皇帝(作为皇子要么当皇帝,要么确保别人当了皇帝自己还能活着,这难道不是皇子的正常想法么?),利用女主的家财势力,用完了想收为己用(不然呢?凭什么冒风险留给女主一家啊),他反对杀贪官,要留为己用(想起戚
我只看了三集。一个古偶里面加进了一个正常的帝王,这???男二作为皇帝,他做错了什么?
有战事,他上,文武双全有勇有谋。他为了当皇帝(作为皇子要么当皇帝,要么确保别人当了皇帝自己还能活着,这难道不是皇子的正常想法么?),利用女主的家财势力,用完了想收为己用(不然呢?凭什么冒风险留给女主一家啊),他反对杀贪官,要留为己用(想起戚继光、和珅了,贪官是杀不尽的,而且他适当的允许贪官存在,吃饱了才有人干活,马无夜草不肥,两袖清风的官和办实事的官都要有,大臣之间也要互相牵制,哪边占上风都不行,谁都不能站在皇帝头上),杀前朝旧臣,不杀旧臣,培养自己的势力,等着被架空吗?哪个功臣能够保证不居功自傲、拥兵自重?男二做的所有,都是古往今来的帝王术,他明显是一个好皇帝,但是好皇帝的代价就是,对身边的人太狠,对自己也太狠,他是可以用婚姻去交换利益的皇帝,他的雷霆手段和能力是可以稳定贵族、藩王、将士、后宫、文臣、武将的,但是他需要的是一个更懂得进退的皇后。
女主前面人设挺好的,我很喜欢她训斥庶妃那里,她戳破庶妃一身金银珠宝的背后伎俩,这说明她知道其实她们一家是不安全的,朝廷上的一干臣子有的是人站队想推翻王府,我想的是这个女主挺懂啊。
然后我就打脸了,她居然公然支持男主查太后死因,无视皇帝的禁令,神啊,这是和朝堂紧密相连的后宫啊,这是一国之主的命令,女主是看着男二上位的,居然对男二的上位手段一无所知?还是说她真心笃定皇帝对她一定会容忍到挑战帝王权威的地步?皇帝为什么杀太后她不去思考,直接冲去质问男二上位手段不干净,我的妈,女主明知道作为王爷时的朝堂处境,她难道以为这个皇位是到处挨家挨户求来的吗?或者是运气好,别的皇子都死了,就剩这一个了?
包括皇帝下令杀女主一家这里,皇帝为什么要这样做?作为皇后可以做什么去弥补?女主一家到底哪里拦了皇帝的路?这些都不思考的吗?她真的不适合当皇后,不适合当一个权谋上位者的皇后,当一个太平皇后吧,或者一开始就嫁给男主,两人真的很配,少男少女甜甜美美的恋爱结婚生子,远离朝廷纷争,当个闲散王爷王妃,只要不和皇帝作对,皇帝能够保他们一辈子荣华富贵的。
我没有继续看下去了,不知道后面怎么圆。女主不适合当皇后,男主不适合当皇帝,他两继位了,怎么去控制军队、贵族、男二留下来的前朝旧臣?如果要去控制这些,那不还是要变成男二那样的人吗?那女主前面的一堆质问不就成了无理取闹?男二花了十数年时间培养的军队、势力,男主要怎么拿到?靠颜值吗?还是靠善良?这太扯了,管理军队靠善良就离谱。
所以这部剧成了古偶里面加权谋,男二拿了一个权谋的剧本,演技也是权谋的演技,但是其他人拿的却是恋爱梦幻的cp,童话的剧本。从男二的角度,这个国家不是步入稳定的国家,还在战乱,航运命脉也在商贾手中,是禁不起内乱和易主的动荡。但是从男主和女主的角度,这是爱情啊,是女主一腔错付导致的仇恨啊,这不就是甄嬛复仇、年世兰复仇的角度么?年世兰没有机会复仇,她死了一了百了;甄嬛复仇了,她是为了甄家安宁,而且是在不危害国家的基础上,她没有因为把四大爷整死了就导致整个国家动荡,也没有通过随意插手朝堂大事去搞死皇帝,四大爷死后也有靠谱的儿子继位,而且她很清楚自己的儿子的处境不适合当皇帝。
比起男女主的爱情,我更担心这个国家的走向,百姓的安稳、边关的将士。
(自白)十岁以前,我性格上阴柔的部分,都可以在当时的国语片,跟粤语片中找到认同,但是一踏进70年代,整个香港跟台湾的电影风气,都被李小龙的出现而改变了,阳刚成为最受欢迎的电影类型(风格),其实我并不抗拒阳刚电影,只是更吸引我的,不是浑身功夫拳打脚踢像李小龙的武打明星,而是早在60年底啊就出现的,刀剑武侠片英雄——王羽,他是由电影导演张彻发掘出来的演员,他们合作的《独臂刀》(编剧倪匡),就是第
(自白)十岁以前,我性格上阴柔的部分,都可以在当时的国语片,跟粤语片中找到认同,但是一踏进70年代,整个香港跟台湾的电影风气,都被李小龙的出现而改变了,阳刚成为最受欢迎的电影类型(风格),其实我并不抗拒阳刚电影,只是更吸引我的,不是浑身功夫拳打脚踢像李小龙的武打明星,而是早在60年底啊就出现的,刀剑武侠片英雄——王羽,他是由电影导演张彻发掘出来的演员,他们合作的《独臂刀》(编剧倪匡),就是第一部卖座打破记录有一百多万港元票房的香港,从那个时候开始,张彻的所有电影,都是以男性之间的赴汤蹈火,识英雄重英雄为主题。
张彻(香港导演):身处当时的时候,中国电影脱离世界的主流,世界电影的主流到今日为止,都是男性重要过女性,不断多大牌的女明星,都排不到牵头,英格丽·褒曼都排在第二,那么我就觉得我们中国电影的情形非常畸形,完全不合世界的潮流,那么最低限度可以说,当时我提倡阳刚,提倡男性电影可以说是中国电影的一个进步,以前一般中国人拍武侠片,武侠打斗是一种目的,所追求的是怎样打的好,那么,那个时代有些人例如我,胡金铨,我们以武打作为,作为一种手段,而不作为一个目的,就是通过武打来表现,另外一些自己的意念,希望表现自己想到的,不是现实存在,近乎幻想的自己的境界,我在开始拍影的时候呢,中国电影已经,经过很多时候,所以我就不想走旧的路子,那么这样子就回头从中国传统里面找,在中国传统里面,从来就觉得英雄,应该是不注重女色,并且以男性情谊为主,最典型的就是中国人一直最高理想就是刘关张三兄弟桃园结义,这是男人最高理想。中国人没有人会觉得刘关张是同性恋,或者《水浒传》中的武松,林冲是同性恋。
(自白)在张彻的电影里,不难找到阳具的象征,他的武侠片固然充斥着刀枪等男性性征,甚至在运用兵器的时候,还有教人咋舌的处理
(张彻)中国片的男人以前都是文弱书生的样子,到有了武侠片以后,所谓武侠片中的男生都是高大,人气磅礴,四四方方的,那种大侠的典型。
(自白)70年代,张彻的一个副导演,就是在好莱坞拍动作电影的吴宇森,他在香港所拍的几部动作片,像英雄本色,喋血双雄,都是以十分浪漫的笔触,刻画男性之间的情谊,无巧不成话,与张彻如出一辙。
不知道为什么豆瓣评分的人这么少,偶然发现的,觉得整体挺好看的诶。
虽然几个年轻主演都不认识,但是看着演技都很自然。他们这个才真的叫做青春啊,有不成熟有奋斗有失败。女主真的很耐看。
前几集男主去看望自己资助的孩子,发现孩子是被拐卖的那一段,我真的遍体生寒。一对不算恶人的夫妻,为了对生男孩的执念,从人贩子手上买下了一个叫小昊的男孩,他们可能不是坏人,却能理所当然的让一个孩
不知道为什么豆瓣评分的人这么少,偶然发现的,觉得整体挺好看的诶。
虽然几个年轻主演都不认识,但是看着演技都很自然。他们这个才真的叫做青春啊,有不成熟有奋斗有失败。女主真的很耐看。
前几集男主去看望自己资助的孩子,发现孩子是被拐卖的那一段,我真的遍体生寒。一对不算恶人的夫妻,为了对生男孩的执念,从人贩子手上买下了一个叫小昊的男孩,他们可能不是坏人,却能理所当然的让一个孩子离开亲生父母,过上贫穷而落后的山村生活。真的不知道是什么让他们这么毫不在意的毁了一个家庭和一个孩子的美好人生。而这个不过几岁的孩子,如果没有男主的偶然出现,也许就会一生一世被困在这个偏僻而陌生的小山村里。
这部剧里我尤其喜欢老年组。没有现在电视剧里常见的狗血撕逼,恶毒百出。这部剧里的上一代人都善良而温柔,胡家的爸爸妈妈知书达理,爷爷奶奶可爱而明理。让人觉得是很值得尊敬和亲近的一家人。
胡爷爷青梅竹马的恋人在五十年后出现在他和胡家奶奶的生命里,这是一段被历史葬送的爱情,但是五十年后的相见,没有怨恨,没有无尽的懊悔,每一个人都克制而体贴。尤其是胡奶奶,面对丈夫突然冒出来的爱人与儿子,她大度而包容,并且尽力撮合他们的相见相认。胡爷爷和萧奶奶年轻时候的片段真的很动人,一段战火纷飞中的爱与坚守,他们五十年后的第一次相见,回忆与现实交错的那一刹那,感人至深。
宝莱坞纯熟的艺术技巧,使得整部电影丝丝入扣、观赏性极高。情节设置上层层铺垫、环环相扣,不浪费任何一个细节,在伏笔利用上,堪称戏剧创作的典范。观众的预期,始终被编剧牢牢握于股掌。
两个盲人相爱相守,风景会是怎样?又会遭遇怎样的起伏? 从一开始,就让人不由得猜想: 主角的爱情,困难将来自何方?相恋时两人商场走散,竟然没有发生自动扶梯的意外;新婚之夜新床脚下一堆蜡烛,竟然并没有意外引起
宝莱坞纯熟的艺术技巧,使得整部电影丝丝入扣、观赏性极高。情节设置上层层铺垫、环环相扣,不浪费任何一个细节,在伏笔利用上,堪称戏剧创作的典范。观众的预期,始终被编剧牢牢握于股掌。
两个盲人相爱相守,风景会是怎样?又会遭遇怎样的起伏? 从一开始,就让人不由得猜想: 主角的爱情,困难将来自何方?相恋时两人商场走散,竟然没有发生自动扶梯的意外;新婚之夜新床脚下一堆蜡烛,竟然并没有意外引起火灾;尚未完工的新房施工现场,竟然也没发生失足。层层拨开,全片真正的危险,来自于权贵鸡犬觊觎女主美色,欺负两人目不能视。在女主第一次被侵犯、男主回家探寻妻子时,剧场观众就响起私语:自杀了。但是女主坚强地活着,报案、遇到绑架、发现警方被收买、投诉无门,但还会温柔地安慰丈夫,对生活充满希望。看到这里,不由得佩服印度这些植根于苦难的社会现实的艺术作品:要深度有深度、要复杂性有复杂性。
然而,女主遭遇第二次侵犯后,自杀了。
尽管男主不断地重复着“我的妻子很坚强”的台词,但是影片总算是顺了大部分观众的意愿——被侵犯的女人只有死路一条。尽管接下来的故事从爱情片一转而成悬疑动作片,精彩异常,但是故事更多的可能性已经被抹杀,接下来的讨论也不再触及社会苦难,而是一部纯商业片了。在这个转折点上,影片失去了灵魂。如果女主不自杀,就不能激发男主去复仇,演出一场与《未知死亡》类似的复仇故事。如果女主不自杀,编剧应该就不知道要怎样去发展情节线了。
印度苦难的社会现实滋养了繁荣的电影艺术,从《贫民窟的百万富翁》到《神秘巨星》。但这同样的现实苦难,也限制了编剧的艺术想象力。
被侵犯或被杀害的女性,在美国影视中会变成什么呢?猫女、CSI……各种被侵犯的女性角色,不记得有自杀的。
那么如果女主不死,电影还要怎么演?
可不可以两个人一起复仇?可不可以死的是男主,女主来复仇?可不可以加入辅助角色?……各种可能性,在女主被安排自杀的那一刻,也都随之被抹去。虽然影片一路精彩好看,但也仅仅是精彩好看而已了。
父亲,是女儿最后的守护神——《亡命救赎(Blood Father)》不管你犯了多少错不论你闯了多少祸别再四处乱躲快打个电话给我我会夺回你被抢走的生活用老爸所有的力量和气魄——别说你曾经那么堕落此刻又是这么软弱我也有多少次放弃了自我在监狱黑暗的角落和酗酒后无尽的虚脱但我终于不再迷惑为了女儿你,我掌心最珍贵的琥珀——这世界只剩下一片荒漠被出卖的何止是承诺外面有多少家伙想要再给你套上枷锁他们可真是
父亲,是女儿最后的守护神——《亡命救赎(Blood Father)》不管你犯了多少错不论你闯了多少祸别再四处乱躲快打个电话给我我会夺回你被抢走的生活用老爸所有的力量和气魄——别说你曾经那么堕落此刻又是这么软弱我也有多少次放弃了自我在监狱黑暗的角落和酗酒后无尽的虚脱但我终于不再迷惑为了女儿你,我掌心最珍贵的琥珀——这世界只剩下一片荒漠被出卖的何止是承诺外面有多少家伙想要再给你套上枷锁他们可真是眼拙都忘了先问我来吧你们这些恶魔就算追上哈雷摩托还得胜过我手中这杆铁家伙看我打出他三魂七魄让我炸它个山崩地破拼尽我满腔的怒火用热血去殊死挣脱——老爸呀我从没嫌你啰嗦你拿老命换来我新的生活未来的日月如梭我不会再把青春肆意挥霍因为有你像天上的星光闪烁照亮这世界和我的国——始终忘不了梅尔吉布森在《Brave Heart》片尾那一声愤怒的嘶吼——Freedom!——20181206-1207
用成人的视角来看影片内涵恶俗,无趣,幼稚!用孩子的视角来看又添加了一些成人化吸引眼球的东西,不知道这个导演到底是拍给那些受众群体的,简直垃圾!用成人的视角来看影片内涵恶俗,无趣,幼稚!用孩子的视角来看又添加了一些成人化吸引眼球的东西,不知道这个导演到底是拍给那些受众群体的,简直垃圾!
用成人的视角来看影片内涵恶俗,无趣,幼稚!用孩子的视角来看又添加了一些成人化吸引眼球的东西,不知道这个导演到底是拍给那些受众群体的,简直垃圾!用成人的视角来看影片内涵恶俗,无趣,幼稚!用孩子的视角来看又添加了一些成人化吸引眼球的东西,不知道这个导演到底是拍给那些受众群体的,简直垃圾!
科幻片《幻体》给出了一一重要的命题,那就是生命能够重来的话,你愿意吗?片中地产大亨达米安无意中接触到家可以换脑的医疗公司,支付了2.5亿美元的治疗费用之后,成为了一个年轻,达米安抛弃了过去的身份开始了新的生活,但是当他得知这具身体是一个名叫马克的年轻人差时,他体内的马克开始觉醒。然后以一个大叔灵魂青年身体的状态去开展新的生活的,利用新身体原有的敏捷身手和高超的博斗、射击等军事技能一次次逃过追
科幻片《幻体》给出了一一重要的命题,那就是生命能够重来的话,你愿意吗?片中地产大亨达米安无意中接触到家可以换脑的医疗公司,支付了2.5亿美元的治疗费用之后,成为了一个年轻,达米安抛弃了过去的身份开始了新的生活,但是当他得知这具身体是一个名叫马克的年轻人差时,他体内的马克开始觉醒。然后以一个大叔灵魂青年身体的状态去开展新的生活的,利用新身体原有的敏捷身手和高超的博斗、射击等军事技能一次次逃过追杀并掀开新身体背后所隐藏的惊世秘密。《幻体》说到底还是不倡导长生不老,或者是生命重来。生命只有一次,反复重来或者永远不死都很可怕。达米安有了第二次人生,但是发现活出自己才最重要,一个人成年之后,不可能愿意接受第二次人生,走别人的人生轨迹。所以说,生命重来的意义并不大,活好当下吧。
今天给大家安利一部欢脱温暖的电影,《每天回家都会看到老婆在装死》,搞笑作死的背后,是爱与怜惜。
男主人公阿纯因为第一次婚姻的失败,对感情不太自信。第二次婚姻开始的时候,他与妻子千惠约定,如果能坚持到第三年,就好好考虑要不要继续走下去。
结婚三周年马上要到了,他有点忐忑,迎接他的会是什么呢?
今天给大家安利一部欢脱温暖的电影,《每天回家都会看到老婆在装死》,搞笑作死的背后,是爱与怜惜。
男主人公阿纯因为第一次婚姻的失败,对感情不太自信。第二次婚姻开始的时候,他与妻子千惠约定,如果能坚持到第三年,就好好考虑要不要继续走下去。
结婚三周年马上要到了,他有点忐忑,迎接他的会是什么呢?
有喜有痛的一部剧,虽然小刘医生的某些医学能力设定稍微显得有点戏剧性夸张,但是恰巧也为这部剧增添了一些轻松感。
这是一部表面百分百诙谐幽默的喜剧,但内核却是无比真实残忍的故事,医生的成长、女性面对职场与家庭的困境、经济追求和职业理想的矛盾、医生与病患的纠纷、病人家属内心的纠结………
有喜有痛的一部剧,虽然小刘医生的某些医学能力设定稍微显得有点戏剧性夸张,但是恰巧也为这部剧增添了一些轻松感。
这是一部表面百分百诙谐幽默的喜剧,但内核却是无比真实残忍的故事,医生的成长、女性面对职场与家庭的困境、经济追求和职业理想的矛盾、医生与病患的纠纷、病人家属内心的纠结………
医生也是人啊,每一个真实的个体背后都是立体而复杂的。小刘医生的老师“老狐狸”胡教授让学生为自己做手术并托梦给她的那段真的让我看到流泪。我一度以为即使不会天降奇迹让胡P恢复健康,但至少会让他熬过手术熬过艰难的恢复期,然而这部剧却狠狠地告诉我,现实没有天降奇迹………
对于将阳光医院改为医美中心的争论,白院长女儿劝说阿君的那段话,我听完之后也发出了和阿君一样的感叹“我不知道啊。”人病了有医生医治,可是一家医院病了呢,转为医美中心是对医生、医院甚至村民都好吗?
小刘医生“大闹”的酒局,教授将自己工作忙碌无法顾家视为某种职业勋章,要求学生也和他一样秉持这种职业理想职业责任,可学生们都沉默了。小刘医生那番“大逆不道”“不讲医德”的话语却真实至极,看完那一段我真的沉默了,那些真实存在的矛盾该如何化解?其实可能大多数人最开始从医的初心都缇娜是一样的吧,但是被现实狠狠折磨之后,大家有了不同的选择。在这个时候,像小刘医生那样还怀揣初心的人是最受打击,最难从困境中走出来的。白院长可以转向追求经济与职场权柄,甚至护理长都可以无奈地留着眼泪选择放弃职业转向家庭。
职业理想和现实生活,救死扶伤与盈利赚钱……这些难题谁能解决呢?
社会发展到今天,可以说文明程度到达了一个至高点。可是两性之间的不平等却依然存在于我们的生活之中。所谓的两性矛盾,无非就是极端的大男子主义和女权至上的冲突,最近准备上映的喜剧《绝望主夫》就直面了这个问题。
社会发展到今天,可以说文明程度到达了一个至高点。可是两性之间的不平等却依然存在于我们的生活之中。所谓的两性矛盾,无非就是极端的大男子主义和女权至上的冲突,最近准备上映的喜剧《绝望主夫》就直面了这个问题。
开播半月,《阿坝一家人》幕近尾声。饮马湖的商业开发思路虽然还未确定,但夏柔(缪婷茹 饰)的智慧帐篷方案一出,当前的困境也就迎刃而解。迈大的步子收回来,杨耀州(蒲巴甲 饰)对乡村振兴的理解必然能更上一层楼。
初见《阿坝一家人》时,我还以为这是一部家庭喜剧。当年《东北一家人》给人留的印象过于深刻,以至于只看到剧名就觉得眼熟。它确
开播半月,《阿坝一家人》幕近尾声。饮马湖的商业开发思路虽然还未确定,但夏柔(缪婷茹 饰)的智慧帐篷方案一出,当前的困境也就迎刃而解。迈大的步子收回来,杨耀州(蒲巴甲 饰)对乡村振兴的理解必然能更上一层楼。
初见《阿坝一家人》时,我还以为这是一部家庭喜剧。当年《东北一家人》给人留的印象过于深刻,以至于只看到剧名就觉得眼熟。它确是一部家庭剧,但要用一句话来概括它,那还是“杨家三代人为振兴阿坝殚精竭虑的故事”。
阿坝就是阿坝藏族羌族自治州,位于川西地区,辖区的著名景点有九寨沟、黄龙、四姑娘山等等。由于地处高原,交通不便,早年一直颇为贫困。
因为地形特殊,阿坝州的振兴和常规的乡村振兴也有所不同。在这里,光靠第一书记下乡是不成的,须要有人沉下心来深扎基层,狠狠地干上二十载。
这个人就是杨耀州。从阿坝州建州开始,其祖父杨永庆就进州工作,后不幸殉职;其父杨远德(丁勇岱 饰)长大之后,也留守在阿坝州工作;到了他这代,恰好是第三代。可以说,他们见证了阿坝州从贫困走向振兴的全过程。
《阿坝一家人》里有乡村振兴的重要命题,也有基层干部的担当使命。它挖掘共同富裕过程中的种种难题,对农村群像人物做出了别样展览。它有浪漫主义的高蹈,更有现实主义的切骨。文艺作品的引导作用,在这部剧里汹涌了。
《阿坝一家人》的故事,围绕杨耀州展开。从他2002年大学毕业,到2019年九寨沟重新开园,在阿坝州工作了整整十八年。这十八年,是裂变的,是前后迥异的,是先苦后甜的。这十八年,俨然是一个基层干部的成长史。
刚刚上场的杨耀州,志骄意满。2002年的南大高材生,闭着眼睛都能把日子过得红红火火。更何况,他还和女友共同考上了本校研究生,将来出国读博定居海外,未来成了知名设计师,必然能在学校留下一段“神仙眷侣”的佳话。
这般前程的年轻人,又如何能心甘情愿地回来建设家乡呢?说到底,相比起繁荣发达的东部大城市,当年阿坝州毕竟是个交通不便的偏远山区。编剧上来就放了一串响炮。杨远德偷偷改了儿子的档案去向,将他调回了阿坝州。
用现在的观点来看,这似乎是个好差事。但在二十年前的杨耀州眼里,这是坏到不能再坏的选择了。一来,回到阿坝州必然要与女友异地,久而久之感情得不到保证。二来,自己已考上南大研究生,就这样放弃实在可惜。更遑论,父亲偷调档案去向是“父权独裁”,是违法行为,自己的未来应当由自己决定。
此时的杨耀州,尚处于人生的第一阶段。他还没遇到自己愿意为之奋斗一生的事业,只想反抗父亲的权威。提出到木格梁子羌寨做调研,也是基于此。他未想到的是,自己会被羌寨淳朴所打动,会下定决心要帮他们过上好日子。
但此时的他,还是个只知道干嚼书本知识的愣头青。生瓜蛋子我见过不少,拿着《国富论》下乡的,杨耀州当属头一个。百般受挫,还得打开父亲的土法子。黑猫白猫,抓到耗子就是好猫。在羌寨,大道理不顶用,小偏方才能治病。
调研羌寨的过程中,杨耀州没少往家里跑。吃不饱、没信号、总停电,是他迈不过去的三关。跑回家的年轻人不应被耻笑,这本就是契合现实规律的写法。
很多影视剧里的改变太轻易,下个决心就改了,总归有些让人不信服。本性难移是人之常情,杨耀州同样挣不脱这份束缚。牢骚太盛防肠断。
长兄杨卫州(刘牧 饰)和未婚妻依娜(苑立若心 饰)的先后丧生,让他迅速成长起来。前者让他放弃了出国的打算,选择了继续未尽的事业;后者让他放下了男女之情的小爱,将一腔热血径直投入到建设阿坝州的未来中。于是,杨耀州裂变了。他明白了自己想要什么,也明白了杨卫州和伊娜希望看到什么。
一个起初谋求个人前途发展的年轻工作者,为何能俯下身子,在阿坝州一干十几年?《阿坝一家人》不紧不慢,娓娓道来。深扎基层,不是说说就能实现的;观念转变,也不能只凭三言两语。杨耀州的转变,必然是艰难、挣扎的。这部剧拍出了他的自我思辨,拍出了他从毫不理解到心甘情愿的真实过程。
演杨耀州,蒲巴甲有着先天优势。事实上,他的成长轨迹与杨耀州颇为相似。他就是阿坝州人,又是八零后,同样在南方读书。有了生活作积淀,其表演自然真实可感。杨耀州这个艰难炼成的基层干部,确确实实被蒲巴甲演活了。
还是那句话,乡村振兴的故事不好拍。《阿坝一家人》拍出了真东西。
总编剧卢敏是深入到阿坝州的。她摸了山区的底,入了振兴的魂,通了三农的经。所以剧中不见直眉瞪眼的口号和说教,放眼望去一地生活。
这里的“生活”二字,包括阿坝州的生活气息:羌寨悠久的历史文化、卧龙自然保护区熊猫怡然、外出打工者不愿回乡等等。这些都是典型的农村气象。
更重要的是,这部剧写活了阿坝州的核心内容——人。十八年来的两代人。阿坝州建设小康社会、实现乡村振兴的过程上,有太多的形象值得细说。
以“父权象征”现身的杨远德,大抵是前期最让观众恨得牙痒痒的角色。
偷调儿子档案,让他不能顺利读研的行为,以如今的视角来看,着实过分些。更何况,这不是他第一次替家人做主,次子夫妻下岗这事,就是他一手操持安排。甚至连孙子上幼儿园这种说句话就能办妥的事,他也不愿意去开口破例。
但这样一个“坏父亲”,却在阿坝州人民心中留下了无数好名声。他的一生,全都奉献给了全州人民,未给自己家人留下半分。他也绝非不爱自己的孩子们,羌寨风寒,他怕杨耀州受冻,半夜爬起来向他行李箱塞军大衣。杨耀州订婚,他高兴地载歌载舞。这是典型的“中国式父亲”,言辞不善,父爱如山。
夏柔的成长,比杨耀州来得要晚一些。男方建设西部,女方出国深造,分手在所难免。但她从来没有忘记杨耀州。汶川地震之后,她学成回国,为灾区重建出力。不过,此时的她和初入羌寨的杨耀州一样,犯了教条主义的错误。
按照偶像剧的写法,这两人相逢注定要干柴烈火,轰轰烈烈。《阿坝一家人》反其道而行之。感情的澎湃是克制的,二者倒为了建筑问题频繁争吵。由头还都站得住脚。一个考虑经济,一个讲究专业,最终议出了省钱办大事的良方。
母亲央金俄玛(娜仁花 饰)是家中润滑剂,杨家父子起摩擦全靠她斡旋。杨耀州最初愿意留在阿坝州,也是她瞥到了保留学籍建设西部的政策。这个善良的阿妈,只盼着儿子抓紧结婚。趁着年轻,自己还能给他们带带孩子。
还有那些可爱的村民们,也值得一说。老巴头(冯千 饰)脾气执拗,却愿意把所有腊肉都留给杨耀州吃;依娜刚和心爱的杨大哥订婚,地震来了却能不顾生死解救自己的学生;桑吉(容尔甲 饰)则敢爱敢恨,早期虽对基层干部心有不满,但杨耀州救了他的命,他便真心实意“听大哥的”……
客观来说,《阿坝一家人》的演员演技都不错。丁勇岱是实力派,在历史剧、都市剧、主旋律剧皆有拿得出手的角色。缪婷茹演的夏柔,见柔也见刚,见暖亦见肃,俨然和蒲巴甲达成了“双强”平衡。娜仁花更是金鸡影后,演技不用多说。冯千、苑立若心、容尔甲等人的表演也颇为出彩,与角色莫名契合。
前两年的荧屏上,脱贫攻坚的故事演了不少。精准扶贫过程中,涌现出不少动人的诗篇。如今,脱贫致富的使命已达成,乡村振兴事业又提上了日程。
对观众来说,这或许有点费脑筋。同样是讲农村的现象,两者又有何区别?
脱贫攻坚本质上是一场战役,它的特征是快准狠,讲求集中作战。乡村振兴本质上是一种战略,它讲求常态推进。战役是短期的,战略是长期的。
三农问题专家温铁军曾讲到,“当代乡村建设,是基于自然和农耕的生态化和谐共生关系,探索着农业在经济、社会、文化、生态等方面的多重功效。要以尊重社会生态系统为基本出发点,将经济建设、社会建设、文化建设、生态文明建设有机结合,从而成为生态文明建设在‘三农’领域的突出表现。”
于这一点而言,《阿坝一家人》展现得颇为透彻。这部剧最难得之处,在于以小见大地写了振兴路上的三种冲突。它立足川西,聚焦阿坝,但所体现的内核是整个中国迫切解决的现实问题。是逐步实现共同富裕的必由之路。
第一种冲突,是城市教育和乡土文化的冲突。
比起自己的父亲,南大毕业的杨耀州算是个高材生。比起本科毕业参加工作的杨耀州,海归博士夏柔的学历则更胜一筹。但面对着羌寨的贫困局面,杨耀州却只能照搬课本知识,好不容易想出个卖苹果的办法,还赔了个底朝天。
夏柔将羌寨设计成欧洲的托斯卡纳风格的计划,更是罔顾实际。别说州政府那边过不去,就连杨耀州这个“半吊子”,都能看出她的方案有问题。钱不钱的先不说,把拥有千年历史的羌寨扒倒重建,完全是纸上谈兵的儿戏行径。
有趣的是,如果读者深入了解现实中的振兴故事,会发现国家对第一书记的要求是“在乡镇党委领导和指导下,依靠村党组织、带领村两委成员开展工作”。这样一来,既不会出现照本宣科的问题,也能提升基层组织的素养水平。
第二种冲突,是振兴政策与基层实况的冲突。
对杨耀州来说,羌寨的苦主要在肉体上,红原的苦则折磨在身心。桑吉实在是不讲道理,不仅自家不肯去定居点定居,甚至教唆其他牧民,动乱民心。面对这种程度,晓之以情是很难动之以理的,只能按照草原上的规矩来讲办法。
桑吉是骑马的好手,杨耀州就激他骑马。桑吉是重情重义的汉子,杨耀州就不顾安危,寒风中冒险救他。一来二去,如孔明收孟获,愿为先生身前驱。
第三种冲突,是一腔热血与现实困境的冲突。
乡村振兴不容易,光靠着一腔热血解决不了问题。唐僧一个人取不了西经,信念再坚定也得有降妖手段。基层干部也是如此,要懂得高风亮节、身先士卒,更要懂得脱贫的手段和方法。羌寨过去也颇为努力,但他们失败怕了。
杨耀州通过村主任和老巴头两处锚点,成功把村民们说服了。村民或许不信这个毛头小子,但相信村主任。和妻子在阳台上唱个“红白脸”,私搭乱建者就没脾气了。说到底,中国社会是基于血缘和地缘的小社会团体。费孝通说,文化是依赖象征体系和个人的记忆而维持着的社会共同经验。就是这个理。
另外,在民族文化展现、自然风光还原、年代质感表达方面,该剧也勉力了。
九寨沟、黄龙、四姑娘山的美景,卧龙自然保护区熊猫的憨态可掬,藏族、羌族载歌载舞的野趣,以及2002年遍地翻盖电话的古早,真真有趣。很显然,导演顾其铭在拍戏过程中,是抱着必出精品的信念的,是打了心稿的。