“Dot the I”,一个吻,来完整我的人生。在电影的前半段,这个吻似乎是青春的成长礼,美好纯真;而从影片的后半段看来,这个吻原来并不是那么美好虚幻,这是一个现实的吻,叫人褪去最初的真情,换上应付这个复杂世界的保护壳。影片带来的层出不穷的不可思议,情理之中的意料之外,至今仍记忆犹新。然而震撼过后,留下的,是对人性的思考。“你的行动,要把你自己人身中的人性,和其他人身中的人性,在任何时候都同
“Dot the I”,一个吻,来完整我的人生。在电影的前半段,这个吻似乎是青春的成长礼,美好纯真;而从影片的后半段看来,这个吻原来并不是那么美好虚幻,这是一个现实的吻,叫人褪去最初的真情,换上应付这个复杂世界的保护壳。影片带来的层出不穷的不可思议,情理之中的意料之外,至今仍记忆犹新。然而震撼过后,留下的,是对人性的思考。“你的行动,要把你自己人身中的人性,和其他人身中的人性,在任何时候都同样看作是目的,永远不能只看作是手段,”这是康德关于“人是目的”的著名论断。他相信每一个人都因为拥有理性而具有内在的价值,从而成为自在的目的本身。因为人性中理性的客观存在,每个人都具有了同等的价值,无论富贵贫贱,无论长幼尊卑。于是,每个人都是平等的,只要是人,便具有目的性。不能将他人视为有差别的个体而否定了其客观的价值存在,从而把他人当作“我之为人”的目的的工具或手段。当把他人用为工具的时候,熟不知,这个工具的主体也会发挥他的目的性,不觉中,或许已沦为他人的工具。正如影片中的巴纳比,为了自己的艺术成就,为了一部所谓的纪实电影,利用了爱情,利用了婚姻。他用高高在上的优越感把卡门和凯特当作理所当然的工具,设计了他人的剧情,最终却成为了电影的结局。那么,这让我想到一句话,“人不犯我我不犯人,人若犯我我必犯人”。这是我比较喜欢的性格,不能伤害别人,但也没有必要委屈自己,毕竟,用康德的话说,“人是目的”,不能践踏别人的价值,但也不要忽略自己的理性存在。于是,不喜欢那些一味地把委屈的泪水往肚里吞的“心地善良”的女主角,却是深深地被卡门吸引。你伤害了我,那么,好的,我也不客气。当然,这只是一个从某一具有前提假设的正当命题中抽离出来的说法,正是缺少了某个前提,让人感觉这样的性格缺少宽容,斤斤计较。那么,更理性一点思考,这里的“犯”应是狭义的犯,也就是说,那些需要宽容理解,不值得计较的伤害,并不属于“犯我”的范畴。这是建立在个人情感的理性判断上,也就是个度的衡量,这是个道德前提的存在。那么,再理性一点,这又牵涉到了“犯的正当性”。也就是说,当他人对我的侵犯到了“犯我”的范畴的时候,那么,我“犯人”的方式怎样才正当,我是否可以以牙还牙,以毒攻毒;我是否具有“犯人”的权利,“犯人”权利的获得是否就是我被人犯的必然结果。对这一系列问题的不同回答就代表了对人性判断的出发点是“假言命令”还是“定言命令”,也就是说,是“无论别人是否犯我,我都不能犯人”还是“如果别人犯了我,我就将犯别人。”在我看来,这又是个法律前提的存在。当然,在道德与法律的范畴内,我是偏好假言命令的,因为每个人作为目的都具有同样的价值存在,没有必要委屈自己的存在,否定自己的价值,去成就别人过分的骄傲与尊严。当然,如果人人以毒攻毒,必将导致社会正义的破产,整个伦理系统的坍塌。那么,正如继慈伟先生在《正义的两面》一书中所述,“作为道德命令,正义又必须是无条件的。既然愿意遵守正义规范的人能否实际遵守正义规范取决于其他人是否也这样做,那么,一部分人的非正义行为就有可能导致其他人的非正义行为,结果使非正义行为蔓延至全社会。鉴于此,不论作为制度还是作为个人品德,正义都必须是无条件的,否则社会的正义局面就难以维持。”也就是说,如果奉行“如果他人把我当作手段,我就当他人是手段”的道德命令,那么,依附其中的正义将是脆弱的。只有把正义上升为无条件,也就是“无论他人是否当我是手段,我都不能当他人是手段”,这样,依附其中的正义才能得以维护。那么,这种无条件,就是法律与道德双重前提的制约。但正如前文的表态,在这双轨的范畴内,我仍是站在假言命令的立场。抛开种种正义的考虑,仅仅站在人性的立场,我为电影的结局欢呼,毕竟,人是具有喜怒哀乐的感情体,而能够容忍一切的或是圣人或是懦夫。那么,是否可以让人人都以绝对命令自律呢?我想,这应该是一个美好的太阳城或者乌托邦吧。
根据影片伪女主是由反物质构成的 尽管读书不多 不过之前看了下CCTV科教频道《宇宙反物质》 科普给我的是不像是影片中这么显浅的纯碎镜像或者是平行世界 更多的是一种很难发现的一种能量 影片中这种具有实体类似幻想的东西感觉不像是反物质
【最后的蚕丝】因为有一个镜头蚕虫还在培育皿里面,所以显微镜上蚕丝预示着说不定每做一次实验都生成了一个反物质个体(只是主角他们没发现),而且一瓶酒没
根据影片伪女主是由反物质构成的 尽管读书不多 不过之前看了下CCTV科教频道《宇宙反物质》 科普给我的是不像是影片中这么显浅的纯碎镜像或者是平行世界 更多的是一种很难发现的一种能量 影片中这种具有实体类似幻想的东西感觉不像是反物质
【最后的蚕丝】因为有一个镜头蚕虫还在培育皿里面,所以显微镜上蚕丝预示着说不定每做一次实验都生成了一个反物质个体(只是主角他们没发现),而且一瓶酒没开还有录音带她妈妈说她很聪明,还刻意说自己很饿,我有点怀疑她还存在着?但是真女主又在哪?不过外国片子总喜欢在最后给些莫名其妙的开放性挖坑(类似盗梦空间的陀螺之类的),也没必要太较真……
【反物质设定】按影片中的说法,反物质个体是存在刚生成之前的所有记忆并具有实体但并没有记忆储存功能,但是为什么能记得几天的事,睡着了或者过几天又会重置,这点比较说不过去,就为了说明她无法适应这个世界,逼着让主角帮她重归于无?
【项目进度】不可能公示,按现在这进度还不敢公示的,成果还没出来肯定有多方势力干预,到结尾他们还是在筹备阶段,进行进一步的实验,女主还是很有野心的(其他两人都对问题造成的结果有点后怕);
【游行】游行的人是针对拿动物作实验体、虐畜,而警察因为游行的等级上升暂且先放缓主角这边的案件(国外还没有十足的证据是无法拘留太久的)
文/安旭先生smile
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本来以为会是一场以神话为背景展开的正义对抗战,可没想到不仅期望的打斗场面没有满足,在剧情方面也是比较失望。主人公从开始的“自命不凡”经过各种的强训刚刚转变成家族继承人,在迎接他 文/安旭先生smile ——————————————————————————————————————————— 本来以为会是一场以神话为背景展开的正义对抗战,可没想到不仅期望的打斗场面没有满足,在剧情方面也是比较失望。主人公从开始的“自命不凡”经过各种的强训刚刚转变成家族继承人,在迎接他的便是一场权利的骗局,本以为影片会以一场生死决斗来落幕,也到符合常规的家族争斗剧情。但这部剧显然不同,结尾以鬼片的常用手法来收尾。一切的故事只是一个人格分裂的精神幻想,这种体现“幻”的手法是不是有些牵强? 我小时候,家住的小区对面有个武术班常年招生,那时没什么宣传海报、微信广告之类的,就记得一面灰色砖墙上用红漆刷了三个醒目的大字:截拳道。然而那时我只知道有个跆拳道,并不知道截拳道为何物。直到后来读了一本关于李小龙的书,才晓得这门功夫的来历。年少的我对一切女孩子应该感兴趣的东西基本上置之不理,专门喜欢看动作片,甚至在亲戚家翻出一本武术杂志照着上面的虎形拳教学自己练了一阵子(别笑!)要不是家里人拦 我小时候,家住的小区对面有个武术班常年招生,那时没什么宣传海报、微信广告之类的,就记得一面灰色砖墙上用红漆刷了三个醒目的大字:截拳道。然而那时我只知道有个跆拳道,并不知道截拳道为何物。直到后来读了一本关于李小龙的书,才晓得这门功夫的来历。年少的我对一切女孩子应该感兴趣的东西基本上置之不理,专门喜欢看动作片,甚至在亲戚家翻出一本武术杂志照着上面的虎形拳教学自己练了一阵子(别笑!)要不是家里人拦着,我可能真的跑去那个截拳道班报名了(后面除了学校统一排练的武术操和大学必修的军体拳、青年长拳以外再没学过别的功夫,现在早都忘光了而且从来没跟人动过手,动手肯定也菜得很)。后来看了李小龙主演的几部电影,再后来知道了李小龙的师父叫叶问。 小时候看霍元甲和陈真,最过瘾的场面就是主角痛打轻视、侮辱中国人的外国人,感觉真的太爽了,有种浑身的血都在燃烧的兴奋感。那个时候这类电影的意义在于让中国人扬眉吐气,一洗“东亚病夫”的耻辱。然而这么多年过去了,中国人的自信早就上去了,但观众为什么还爱看这类“痛打外国人”的电影?这并不是说,观众拿这种电影当精神鸦片,陶醉在中国功夫打遍天下无敌手的沾沾自喜当中;武术本来也并不是谁拳头硬谁就是老大那么简单的东西,现在早不是说中国人能在功夫上赢了老外就说明国际地位提高了。事实上《叶问4》这部电影里,叶问每次针对外国人的出手(也包括李小龙的出手)都不是出于什么民族主义这种高大上的动机,而是最根本的目的,即保护自己和身边的人。叶问赶走霸凌万若男的美国学生,是单纯的路见不平;后面几场动作戏目的也都很简单直接,别人都踩到头上了,反击是正常的事。最后海军陆战队那块,万师傅一句“再忍就不是中国人了”可能比较容易被抜到民族高度上去,但也得看看情况,这回不是洋鬼子到中国地盘来撒野,而是华人在美国的地盘上被人瞧不起,他闺女被美国小孩欺负,小孩家长还借机打击报复,逼得闺女受了委屈还因为怕老爸受伤而给对方下跪求情,这要还能忍的话,是不是中国人且不说,起码不是闺女她爹了。叶问后面上场除了替中国人争口气之外,还有一个很重要的原因,他也是当爹的,今天万家父女在美国被人打,明天叶正来美国难保不会遭到和万若男同样的对待。万若男向他吐槽自己父亲“什么都觉得孩子错自己对”的时候,简直和叶正一模一样,彼时叶问心里可能在想原来老万家的娃和自己家是同款吧。可怜天下慈父心呐。老万一直让闺女忍,老叶一直劝儿子好好读书打算送他留美,结果你想消停人家偏不让你消停,这不光在美国,在哪都忍不下去吧。反正作为一名家长,谁要欺负我孩子完事还想把我整死,信不信我跟他动菜刀。(其实我没那两下子) 这部电影的打戏看得一如既往地过瘾,拳拳到肉,看着是真疼。记得叶问好像不止一次袭对手的裆插对手的眼了,有人说这是下三滥招数,其实我不以为然。出招光明磊落不玩阴的,那仅限于切磋和比赛的场合,讲究点到为止,这人家都把你往死里揍了你要还惦记着光明磊落,那叫对敌人仁慈就是对自己的残忍。没学韦小宝撒石灰就算讲江湖道义了,再说老美不是也说了no rule吗,那被搞得眼盲蛋碎也怨不着别人。真到玩命的时候谁还管这个那个的,自己活下来最要紧。 任何知识技能做不到与时俱进都是要被时代淘汰的,功夫也是一样。这点早在很多年前冯骥才小说改编的电影《神鞭》里面就已经探讨过了。神鞭傻二一条辫子使得出神入化,指哪打哪,冷兵器全都不是对手,然而洋人一发子弹过来,神鞭也断了,傻二也一蹶不振。最后傻二痛定思痛,想明白了固步自封是没法进步的,索性剃了光头拿起双枪,成功转型神枪手,照样一打一个准。这点和李小龙的将中国功夫推广到全世界是一样的,走出去才有出路。事实上李小龙的截拳道也是吸收了很多国外武术的精髓(我记得说是有柔道、泰拳、法国踢腿术等等,专业的我也不懂)。后面综合格斗MMA的发展更是印证了这一点。不管中国功夫还是外国功夫,一味在那强调自己本门派多么多么厉害、拒绝吸收新鲜血液都是会落后的,博采众长、不拘泥于固定形式才会发展得更好。不光武术,别的很多都是。 整部电影最重要的两句台词,一句是“忍不下去就不用再忍了”,另一句是“外国的月亮真的没那么圆”。叶问费尽周折想送儿子留美,最后推荐信终于到手了,他却已经打消了这个念头。为什么,因为他看到了华人在美国受到的排挤和歧视,不替自己争取到平等地位,什么都是白扯,只是来自取其辱。强者才有话事权,当年美国人仗着船坚炮利打开了世界的大门,便对其他种族颐指气使,忘了自己本身就是多个民族拼凑起来的国家。这种时候,让他知道疼才是最有效的说话方式。不仇洋,也不媚外,外国人也是和中国人一样吃饭喘气蹲厕所的普通人,不比中国人差,也不比中国人好。外国的月亮虽然不方,但确实不比中国的圆。 要吐槽的地方是,前面那几位师傅基本上一上来就让人撂倒了,也就那位女师傅还能多支撑一阵,最后还是全靠叶问救场,敢问前面那几位跟叶问的差距是多大……这有点不科学。万师傅被打断腿那里更叫人捉急,怎么说也是大师级别的高手,叫个美国大兵打成这样,好生郁闷。叶问还是一如既往地主角光环护体,好像就是嘴角出了点血,在年事已高、身患癌症的情况下还是撂倒了击败众多中国高手的(壮年)敌人,太可怕了。还有美国人吵吵什么“让你们黄种人见识一下空手道”(原话记不清了),话说空手道的起源不是中国的唐手吗,就算后来在日本发展了,日本人不也是黄种人吗,轮到你们美国人来显摆了?真逗。 甄子丹老了,叶问也老了。当年的意气风发终成往事,一代宗师业已作古。叶问系列电影从1到4,已经过去了十二年,是时候该画上一个圆满的句号了。但我不认为中国的功夫片时代会就此结束,功夫片当中的内涵应当流传下去。功夫片存在的意义,不是要去证明中国人多么多么厉害,拳脚如何如何硬,如何扬眉吐气。功夫片象征的是中国人那种任侠好义、除暴安良的热血精神,招式会过时,但精神是不会过时的。 哈哈哈,不知道这个动画片的导演是不是有借鉴美国队长,老虎每次风暴力量是的盾牌和那身蓝色的队服都想极了,就差一件披风了。在第一集的宣传片中那一段像极了电影流浪地球的概念,不过由于是动画片所以画面可以更加诗意。不知道几乎下去会不会把漫威系列的人物集齐,啊,估计不会,故事线索太多了,不适合小朋友,这种短小精悍的正好。 哈哈哈,不知道这个动画片的导演是不是有借鉴美国队长,老虎每次风暴力量是的盾牌和那身蓝色的队服都想极了,就差一件披风了。在第一集的宣传片中那一段像极了电影流浪地球的概念,不过由于是动画片所以画面可以更加诗意。不知道几乎下去会不会把漫威系列的人物集齐,啊,估计不会,故事线索太多了,不适合小朋友,这种短小精悍的正好。 感觉那个弹起我心爱的士琵琶旋律过于入脑,对铁道游击队有着一种特别亲切的感觉,特意带上老人家一起去看,想着熟悉的故事应该适合老人家。然而,现实是让人还是比较失望的,愣是把老人家看睡着了。怎么说呢,故事讲的真的不咋样,一点都不吸引人,既无新意又不怀旧,反正哪边都靠不上,逻辑也是漏洞不少,看着就是挺乏味的。果然经典就是经典,提到铁道游击队,想起的还是那个微山湖和 感觉那个弹起我心爱的士琵琶旋律过于入脑,对铁道游击队有着一种特别亲切的感觉,特意带上老人家一起去看,想着熟悉的故事应该适合老人家。然而,现实是让人还是比较失望的,愣是把老人家看睡着了。怎么说呢,故事讲的真的不咋样,一点都不吸引人,既无新意又不怀旧,反正哪边都靠不上,逻辑也是漏洞不少,看着就是挺乏味的。果然经典就是经典,提到铁道游击队,想起的还是那个微山湖和土琵琶 凉风有信,秋月无边,亏我思娇的情绪好比是度日如年,虽然我不是玉树临风,潇洒倜傥,但是我有广阔的胸襟和坚强的臂弯,,,,这句台词真的太让人印象深刻了,朗朗上口,看过很多韦小宝的电视剧,还是比较喜欢这一部,真的很有爱,很多让人感动的瞬间,几个女孩子各有千秋,美得独树一帜,各有千秋,小宝非常会哄人,难怪那么多美女对他死心塌地 凉风有信,秋月无边,亏我思娇的情绪好比是度日如年,虽然我不是玉树临风,潇洒倜傥,但是我有广阔的胸襟和坚强的臂弯,,,,这句台词真的太让人印象深刻了,朗朗上口,看过很多韦小宝的电视剧,还是比较喜欢这一部,真的很有爱,很多让人感动的瞬间,几个女孩子各有千秋,美得独树一帜,各有千秋,小宝非常会哄人,难怪那么多美女对他死心塌地 一群人逼逼两个主演有演技,可能有但不多。一个只会僵尸脸,皱皱眉,嘘嘘叹,这需要演技,这能看出演技? 另一个表演过度,非常的不自然,和主演的其他几个剧看起来,永远没变化,原地踏步走的水平。 另一个就是垃圾的编剧和导演,写出如此垃圾的剧本,导出如此刻般僵硬的剧情。< 一群人逼逼两个主演有演技,可能有但不多。一个只会僵尸脸,皱皱眉,嘘嘘叹,这需要演技,这能看出演技? 另一个表演过度,非常的不自然,和主演的其他几个剧看起来,永远没变化,原地踏步走的水平。 另一个就是垃圾的编剧和导演,写出如此垃圾的剧本,导出如此刻般僵硬的剧情。 中国不缺好演员,只是垃圾的导演,狗屎编剧太多,拉低了水平,刻意迎合大众,外加脑残粉众多等等导致现状。 真是一部彻头彻尾的无脑尬剧! 《邻里的人们》。马东锡大叔主演。6分。 马大叔的戏,第一性格是较真,只有较真的角色,才能引出故事。 一个高中女生失踪,周围的人竟然都习以为常,只有这个女生的闺蜜坚信这是绑架案,而马大叔饰演的体育老师又见不得女生被欺负。于是两个莫名其妙的人搭档开始对案件进行了调查。 故事很简单,但也直指韩国政府存在的各种腐败,草菅人命。 马大叔一路拳头打过去,打 《邻里的人们》。马东锡大叔主演。6分。 马大叔的戏,第一性格是较真,只有较真的角色,才能引出故事。 一个高中女生失踪,周围的人竟然都习以为常,只有这个女生的闺蜜坚信这是绑架案,而马大叔饰演的体育老师又见不得女生被欺负。于是两个莫名其妙的人搭档开始对案件进行了调查。 故事很简单,但也直指韩国政府存在的各种腐败,草菅人命。 马大叔一路拳头打过去,打得真有感觉,比巨石强森的拳头有看头。 51岁的马大叔,值得我们珍惜。 从主线剧情推进的角度来说,第十季的6集加更可以说是一集比一集“水”,把它们看作《行尸走肉》正在进行叙事上的探索,就容易接受多了——幸运的是,这集比较有意思。 E21的故事紧跟E18,卡萝尔和达里尔刚吵完 从主线剧情推进的角度来说,第十季的6集加更可以说是一集比一集“水”,把它们看作《行尸走肉》正在进行叙事上的探索,就容易接受多了——幸运的是,这集比较有意思。 E21的故事紧跟E18,卡萝尔和达里尔刚吵完架,两人正处在闷不做声、谁都不理对方的状态。 1、即使B面人生(Twarz,2018)當中有許多風格化的場景來呈現主角的心境與念想,不過,這部電影從毀容到復健與重生,仍是極為寫實的電影。而其中最大的看點,在於主角心理能量的強大——當他剛從病院回家,喝著媽媽燉的湯,一邊喝,湯一邊嘴角邊緣合不攏的破口流出,他對害怕著他的模樣的媽媽說:「謝謝你煮的湯,這是我最愛喝的湯。」在街上,當孩子們衝著他喊「怪物,醜八怪」,他 1、即使B面人生(Twarz,2018)當中有許多風格化的場景來呈現主角的心境與念想,不過,這部電影從毀容到復健與重生,仍是極為寫實的電影。而其中最大的看點,在於主角心理能量的強大——當他剛從病院回家,喝著媽媽燉的湯,一邊喝,湯一邊嘴角邊緣合不攏的破口流出,他對害怕著他的模樣的媽媽說:「謝謝你煮的湯,這是我最愛喝的湯。」在街上,當孩子們衝著他喊「怪物,醜八怪」,他就張開雙手,怒吼著,佯裝怪獸去追逐孩子玩。他不厭惡帶著他行走的身體,進而不厭惡自己,認同自己的現狀真貌,認同自己,我想,這就是逍遙遊中「乘天地之正,而御六氣之辯,以遊無窮者」吧!莊子書,隨後在德充符篇更是連寫了好幾個形毀之人如何不自棄自暴,甚至有能力養活一家十餘口人,而這部電影把這種強大的精神給拍出來了。 直女爱上gay,不是新鲜事儿,往往爱上一个就会爱上三四五六个,最后集邮变成弯仔码头。 然而她们并不卑微,相反心气还特别高,正如张子枫脸上的倔强,那种绝顶聪明看破一切的清冷,在少女时期达到了最高峰——尤其是高考之前。 盛夏未来,生命还没开启,女孩子的路每走一步都要 直女爱上gay,不是新鲜事儿,往往爱上一个就会爱上三四五六个,最后集邮变成弯仔码头。 然而她们并不卑微,相反心气还特别高,正如张子枫脸上的倔强,那种绝顶聪明看破一切的清冷,在少女时期达到了最高峰——尤其是高考之前。 盛夏未来,生命还没开启,女孩子的路每走一步都要小心翼翼,早就有无数大人告诉她: “女孩子也就是小时候学习还行,以后都要被男的超过的!” “女孩子最重要的还是嫁得好!” 比如吴磊可以直接不去高考,张子枫顶多只敢耍耍小手段,支离破碎的家庭更让她对未来没信心。故意考砸是再拖一年,再迟一点长大,趁现在还是高中,趁她还没受到那么大的性别束缚,最后折腾一把! 当然,她不会乱来,她一定是很用功的,她知道她要比同级别男生付出几倍努力才站得稳,所以她绝不要让爱情来拖累自己;再说,那些傻直男她也看不上,一个个像发情的公狗。 但是放心,她不会当同妻,弯仔码头往往最警惕男的对她别有用心,她要自己选,选个最好的。 什么是最好?她也说不上,最好的男人至少要接近于梦想,看到他就像看到未来,吴磊的脸一出来就什么都不用说了—— 就是他了! 他多多少少要带点光环,是每个学校都必备的那种传奇,要有点遥不可及,要有点虚幻的:玩电子乐,当DJ,家里貌似还很有钱,不把学习放在心上……很好,所有的人设都足够浪漫。 可总觉得这些还不够。他到底是哪点抓住了她? 直到吴磊带张子枫去夜店,他躲开她的吻,她羞愤离场后才猛然意识到—— 她最爱他的一点,就是他不喜欢她。 不是普通直男的那种不喜欢,直男不喜欢你,自然是离你远远的,可吴磊明显对她是不抗拒的,甚至还有一种天然的亲近感,就是这样走到最近贴到最紧了却不能真正交融到一起的感情最叫人虐心! 她会怀疑自己的魅力,她会继续投入付出不到黄河心不死,高中最后一年了,她知道她再也不会像现在这样去爱一个人,她和他口中的那个MING差在哪里? 她要亲自去看看,等到真相大白,MING是个男生。 她顿时颓了下去,弯仔码头不是腐女,她是想要自己有一番作为的,无法真心欣赏两个男人的爱情; 可紧接着又松了口气,太好了,不是她的问题,抑或说,她早就猜到了他是,她就是喜欢不喜欢女人的男人。 心灵的尽头升起一丝欣慰:她安全了,她爱着他,但她不用真的和他在一起,至少她还不需要那么快地从女孩变成女人,暂时不用面对千篇一律的异性恋的命运,不用去想嫁得好不好,不用去想结婚生子和一地鸡毛,她逃过一劫——虽然现在很痛很痛。 她终于接受了,接受了永远不可能喜欢上她的他,远得像烟花,近得像耳机里的音乐。得不到的才最美丽。 【零】 在2019年7月,我看到了《背叛大哥的日子:拍片不为艺谋,电影再无凯歌》,并奉之为年度最佳。 【零】 在2019年7月,我看到了《背叛大哥的日子:拍片不为艺谋,电影再无凯歌》,并奉之为年度最佳。 在这篇文章里,著名编剧芦苇,对陈凯歌、张艺谋和吴宇森三位大导演作出的评价——都不是会写好剧本的人。 这番话,充满了文人的傲娇气,很有意思。因为这番话,才有了以下这篇文章。 【一】
一说张雨绮
张雨绮不仅脸蛋漂亮,身材劲爆,更难得的是身上带有一股英气,所以演起片中的女强人来还是比较适合的。这角色要是让范冰冰来演就完全不对味了,她脸上不见英气只见媚气,演个女强人,估计这发迹史也是不甚光彩的。在我看来,女人有材不露是可惜的,无材要露是可笑的,有材瞎露是可怕的(比如芙蓉姐姐),有材巧
一说张雨绮
张雨绮不仅脸蛋漂亮,身材劲爆,更难得的是身上带有一股英气,所以演起片中的女强人来还是比较适合的。这角色要是让范冰冰来演就完全不对味了,她脸上不见英气只见媚气,演个女强人,估计这发迹史也是不甚光彩的。在我看来,女人有材不露是可惜的,无材要露是可笑的,有材瞎露是可怕的(比如芙蓉姐姐),有材巧露才是可心的。片中的张雨绮正是如此,露得可心,活脱脱就是中国版的莫妮卡?贝鲁奇,绝对能让男人血脉膨胀。美中不足的是她的声音有点太小孩儿了。
二说周迅
周迅今年《画皮》《李米的猜想》《女人不坏》三弹齐发,着实让人见识了她的人气。《画》《李》两片,让人们看到了她演技的日臻成熟,着实令人刮目相看;而此片更多的是展示了其偶像的一面,将一接触男人就全身僵硬的泛泛演绎得十分可爱,让我不由得想起了她在《像雾像雨又像风》里饰演的杜心雨一角,同样傻傻的可爱,却对爱情有着执着的追求。周迅对这种角色的诠释也已经是驾轻就熟了,不复赘言。
三说桂纶镁
对于桂纶镁这个小妮子,从我知道有这个名字起,就对她特别的关注,原因很简单,五百年前是一家。之前对她的印象都是源自她参演的片子,比如《蓝色大门》《最遥远的距离》《不能说的秘密》等等,就是那种纯纯的,干干净净的邻家女孩模样。而她在此片中的形象绝对是颠覆性的,朋克装,唱摇滚,打拳击,脾气暴躁,没有一样能和之前的形象联系起来。但是我最后不得不承认,漂亮的女孩儿无论打扮成什么样子都是好看啊(作花痴状……)
最后说徐老怪
徐老怪着实怪。一般新人导演的片子都是局部小心思、小创意很多很有趣,可在影片的整体把握上欠缺火候;而老导演则是在大局掌控上技法纯熟,将注意力更多地放在影片的整体构造之上,无暇构思局部细节的处理。可徐老怪却是反其道行之,近年来的作品屡屡小惊喜不断,却在大局掌控上显得力不从心。
比如上一部作品《深海寻人》,曾有人总结道到能依次从中看出鬼片、喜剧片、文艺片、广告片、环保公益片等特质,这正说明了影片风格的不一致,东一枪西一枪,乱打一通。当然如果真能糅杂各种风格而自成一体也堪称不易,可偏偏徐老怪的这顿乱射仿佛泼出去的水,再也收不回来了。
编筐编篓,重在收口,如果这口收不好,那么最多也只是一堆无用的竹条罢了,没有太大意义。此片也是将各种情节编排在一起,触男僵硬症、婚礼抢男症、偶像臆想恋等等,无论哪个情节单拿出来都可以说是构思巧妙,可堆在一起却完全没有达到1+1>2的效果,整体效果非常混乱,着实让人感到可惜。
徐老怪,我已经充分领教过你身上的“怪”异了,希望能在你接下来的片子里看到“老”道。因为再这样下去,你曾经依靠《黄飞鸿》、《新龙门客栈》等片在我心中攒集起来的信誉度就将透支殆尽了。
徐老怪,我再信你一次,最后一次。
这是又一篇与电影无关的评论。这里将要说到的是故事。我有一个真实的故事。有一天晚上,我收到一条手机短息。完全陌生的号码,屏幕上出现离奇的字:
“老公你知道我昨天为什么没打你嘴吗?因为打在你脸上疼在我心里,你明白吗?我是永远爱你的!你吃饭了吗!那老娘们又打电话了吗?”
毫无疑问,这是一条走错路的短信。我反复看着这条短信,觉得这真是有意思。这里面有故事。故事的背后还有
这是又一篇与电影无关的评论。这里将要说到的是故事。我有一个真实的故事。有一天晚上,我收到一条手机短息。完全陌生的号码,屏幕上出现离奇的字:
“老公你知道我昨天为什么没打你嘴吗?因为打在你脸上疼在我心里,你明白吗?我是永远爱你的!你吃饭了吗!那老娘们又打电话了吗?”
毫无疑问,这是一条走错路的短信。我反复看着这条短信,觉得这真是有意思。这里面有故事。故事的背后还有更多故事。这么一条不算长的短信,却完全可以衍变成一部小说。这需要理解能力、想象力和逻辑推理能力。当然,更需要吃饱撑了后的闲情。
我就是典型的易吃撑型,所以我对这条短信展开了无尽的遐想。大概人都有偷窥的天性,喜欢觊觎别人的故事。发错的短信、寄错的信、错拍的照片、错录的视频,都可能成为偷窥的窗口。而电影,其实就是一种最大的窗口。电影就是一种别人的故事。而有一些电影,比如《放大》,比如《海角7号》,就是别人故事里的别人的故事。
看别人的故事一般有两种目的。一个是从别人的故事里找自己的影子,一个是拽着别人这根绳子从自己的故事中跳离。这两种情况对于我都或多或少有一点儿,后者可能更多。别人的故事能够成为一种麻药,让你忘记自己的故事,或者短暂性失明。年轻的时候我曾经希望,自己能发生很多故事,后来年纪大了,就渐渐明白,故事还是发生在别人身上好。
我现在特别怕别人说:你是个有故事的人。这简直就是一条凶猛的诅咒。有一种说法是:没有故事的人是幸福的。我觉得这个说法很正确。我的理解是,那些能在心里积淀下来的,形成故事的记忆,总是黯然神伤。就像眼泪的连绵总比笑容的绽放更长久,快乐是轻逸的,便容易飘走,而悲伤是沉甸甸的,是向下的。因为沉重,所以积淀。
所以没有故事的人,往往没有什么大的动荡,没有起起落落,没有脚下的石头和头破血流。像偏安的南晋,顶难过的时候也不至撕心裂肺,顶快乐的时候不会肆意疯狂。平平淡淡,却塞满小乐趣和小幸福。虽然少了谈资,却也少了泪水,少了累累的伤口和坏天气时候的复发。所以有时候祝福一个人生活多姿多彩,倒不如祝福她淡如止水。
遗憾的是,幸福的人总是比较少。好像每一个人都有故事。而且,很多故事往往都无法说出,或者成为许多年后的一声叹息。我时常想,有多少故事会悄然地发生又悄然地消逝,埋葬在《花样年华》里的树洞里,埋葬在深不可测的人心里?人心浩渺,这大概是穷尽地球上所有的电脑都无法计算出的谜。如果未来真有乌托邦的存在,那应该是一个消灭了一切故事的世界。
但至少,在目前这个并不乌托邦的世界,我们离不了故事,我们都需要故事。豆瓣内外的文艺青年们都需要故事。艺术家们更需要故事。故事是一切艺术创作的源头,尤其是那些发生在艺术家自身生命里的故事。他们拥有这些故事,有点儿牺牲了自己成全别人的意味。而向艺术家靠拢的文艺青年,则是处境危险的准雷锋。
所以说,文艺青年是一种前景并不乐观的职业。那意味着生命中将可能充满故事。所以我痛恨别人说我是文青。我不愿做别人的手纸,沾满眼泪、鼻涕、血迹和屎。貌似丰富多彩,却残破不堪。我宁愿自毁容颜,做个毫无内涵的白纸,做一个低俗的粗人,做一个附庸风雅的文盲,做一个没有故事却快乐的伪文青。永远保持在无限靠拢的行进状态,并永远都不掉进文艺的无底深渊。
很久之前看过《仁1》,记忆力对高人形象所剩无几。回去翻找视频得出对他的结论就是闷骚。还有永远的三人帮。
这一次花了几天时间把《仁2》看完,作为一个不折不扣的彻彻底底的TVB迷,我不得不说这几年的警匪片越来越有突破,加上以医院精神科作为背景专业成分就更加浓厚。如果说《法证先锋》系列是这类片子的best of the best,那么《仁心解码》应该就是u
很久之前看过《仁1》,记忆力对高人形象所剩无几。回去翻找视频得出对他的结论就是闷骚。还有永远的三人帮。
这一次花了几天时间把《仁2》看完,作为一个不折不扣的彻彻底底的TVB迷,我不得不说这几年的警匪片越来越有突破,加上以医院精神科作为背景专业成分就更加浓厚。如果说《法证先锋》系列是这类片子的best of the best,那么《仁心解码》应该就是unbelievable、comfortable、wonderful。相对《法》系列的越拍越脱离主线,《仁》系列反倒扣住主题,即使主角大变动也让人不觉变扭。
1.女主角变动+感情的变化
第一部里很多人记住了徐子珊(敏儿)和方中信(高立仁)、黄浩然和杨秀慧(就是那对肥肥的女生在男护士关心下减肥成功的那对~)这两对情侣。一对闷骚曲折一对励志感人。
而第二部里感情线明显复杂得多,敏儿逝世、连志森差点外遇、一群医生的多角形恋爱(这里颇有美剧feel)还有杨怡那一条线。虽然各线交错但编剧明显安排的有理,因此为剧的沉闷增添了一丝亮点。而人们最关注的高立仁和蒙嘉慧这一条线也没有让大家失望,两个都是成功的医生,为了孩子纠缠不清最后明白自己心意所属。由于两人演技都不差,把角色刻画的入木三分,搞得我每次看到他们为了捐精的事情吵闹都乐。
2.小帮派
《仁1》里的三人帮——高立仁、连志森、李应春固然经典。
但《仁2》里Jackson、ken、Edgar三个年轻医生的对整部剧的喜剧提供也功不可没。他们三人充分让我体会到了什么叫‘女人和兄弟必须分得明明白白的道理’。而在高立仁家里的四人帮(高立仁、连志森、龅牙仔、警察)的聚会也让我忍俊不禁,原来四个老男人真的会聚在一起打麻将啊!!!!!!
3.剧情发展
不知道这部剧收到多少有关‘造成观众不良情绪’的投诉。反正我就被货车箱女死者那里吓到......
总的来说近几年警匪剧突破就突破在拍摄越来越大胆,不再是《陀枪师姐》那时候的遮遮掩掩,自《刑警》后对于案件真实和血腥程度越来越讲究真实。虽然案件离不开那几个卖点劫杀、邪教、连环杀手,但也许是加入了心理的研究看点还有存在。
4.通病
感情线增加、角色增加的后果就是主题鲜明性被削减,依稀记得第一部还是出现很多典型的心理病案件。但第二部明显减少了很多,而且来来去去都是那几个病。也许对于很多希望高度延续第一部感觉的人来说,这是会失望的。
就总体来说,这部片子还是值得一看的。没有永远的坏人,也没有人能冲破命运的束缚。人生来便被定数,我们不能改变出生,但能改变自己过上更好的人生。PS 心乱时正好遇上片里father在说圣经,也是件好事。
可是,我还是喜欢看的。
它应该是一部较好的喜剧。里面所有人大部分的对话都充满了轻松、诙谐。男主角就是一个有智慧而
可是,我还是喜欢看的。
它应该是一部较好的喜剧。里面所有人大部分的对话都充满了轻松、诙谐。男主角就是一个有智慧而且特别逗的人,十九和云苓躲在桌子下边准备装吐血的人头时,他进来撞见本来表情严肃,准备好好训斥一下“你们太过分了!”,倾刻之间嘴角上扬,“呵呵”说到“这么好玩怎么不叫上我”,让人忍俊不禁。但我最喜欢的部分,是马川芎与皇帝。很多评论说他们是基友,而我却要严肃认真地被他们的友谊感动。
川芎“三岁把脉,十岁抓药”,师承扁鹊的后人。武功也了得。他是罪臣将军的儿子,先帝本应诛九族,现在的皇上那时的王爷和他关系很好,为他求情,他得以幸免,并由于自身才艺被安排到天玑府当校尉,在天玑府里,。他少时和皇帝一起长大,是两个要好的小伙伴。皇上叫他小川。他陪皇上一起出宫去吃京城十大小吃,看社戏,去瓦舍看相扑为“香香”、“艳艳”助威呐喊。他进天玑府的头两年,在起东风时,放竹蜻蜓飞到皇上的寝宫中…
皇上,在太后,四王爷,整个朝野甚至所有百姓眼里是一个昏君。他也真的是一个不折不扣没有雄才大略、不学无术的皇帝,只喜欢琴棋书画,品茶,在治国上毫无主见。朝政被非生母的皇太后和手握重兵的四王爷把持。他性格还懦弱无能、懒散、优柔寡断。不文不武,除了性格上有点善良外,其他似乎不管性格还是才情都再没有什么显眼的优点了,更不用和川芎相提并论了。
从另一方面看,他又是一个很可怜的人,虽贵为帝王,但实际是个傀儡,什么都做不了主。并且太后和四王爷王爷,整天都在筹划如何杀死他,然后篡位;朝中大臣要么见风使舵,要么是四王爷的党羽,要么是金人的习作,就连自己的贴身太监也都是四王爷的耳目,可见他所接触的人中,除了小川,没有人是真为他好。他是那么无助,所以才会频频召见小川。只有在小川面前,他才能显得轻松自在,还是像个小孩子一样,叫地瓜侠“不要出来啊,不要出来”。因自己的愚昧,屡屡被骗时,奸人什么都容易骗他,而骗他要除掉小川时,他却怎么也不肯,可见他对小川的情义之重。
川芎对皇上的感情,友谊大大重过君臣关系。他明知道眼前的这个皇上是众人唾骂的昏君,但还是鼓励他,引导他要做个好皇帝。和他微服出巡,说服他赦免地瓜侠,打击贪污腐败,用皇上擅长的品茶,鼓励他拿出王者风度,据理力争。皇上被骗时,想尽办法点醒他,放了一个院子的竹蜻蜓从身体到精神提醒皇上,有时甚至以命进谏。甚至在最后,皇上不想当皇上,也尊重他的选择,帮他装死蒙混过关。在开满稻花的田野上,直呼皇上“赵旭熹”,此刻间仿佛又回到无忧无虑的少年时代,只是两个小伙伴要分道扬镳。他为皇上存好备用银两,包袱里又放上备用药,送了皇上一程又一程。
人生不如意十有八九,现实中的我们这些普通人大多数其实和皇上的际遇很相似,风平浪静的社会后面有多少人心凶险,当遇到险阻时我们是否也有想川芎这样的朋友不嫌弃我们,真心相待、鼓励、帮助我们呢?
所以这个剧里,川芎和皇上的友谊绝对是极棒的闪光点。2006年,吴宇森找芦苇写了《赤壁》的剧本。芦苇翻阅资料,用剧本重建三国。最终,剧本没有采用,吴宇森亲自操刀,片中小乔对马喊的那句“萌萌,站起来”就出自他手。电影拍的是宏大历史,观众却在电影院频繁笑场。芦苇说一部史诗被吴宇森拍成了卡通片。
虽说有的场景细节把握住了,但整体来说还是太赶、太节省成本了,中国演员装韩国人也太假了,有点儿倒胃口。
还有一个细节不知道是不尊重历史还是故意刻画宣传川菜在成都,韩国流亡政府在中国时辗转上海、重庆,最后的日子在重庆都没呆上10年,并且直到离开中国也没到过成都!
另外,剧情不管是逻辑还是背
虽说有的场景细节把握住了,但整体来说还是太赶、太节省成本了,中国演员装韩国人也太假了,有点儿倒胃口。
还有一个细节不知道是不尊重历史还是故意刻画宣传川菜在成都,韩国流亡政府在中国时辗转上海、重庆,最后的日子在重庆都没呆上10年,并且直到离开中国也没到过成都!
另外,剧情不管是逻辑还是背景都显得有些粗糙!特别是人物语言上没有经过细致的研究,好像编剧和导演让演员随性的说台词,没有注重语言、人物、场景之间关系的重要性!
总体来说算是一部有点意思的休闲剧!看个新鲜还可以,就是白瞎了可爱的"人鱼小姐"!
知道是明道的个人魅力影响我看了《王子变青蛙》,却不知道他这么影响我!我仅仅用了2天的时间,甚至不超过48个小时,就看完了这部20集的偶像剧!对于我这样一个慢热的人来说,是件不可思议的事情。
《王子变青蛙》在台湾的收视率第一次刷新了当年的《流星花园》,成为了台湾地区偶像剧的又一个风向标。当年在看《流星花园》的时候,我并没有这么卖力,毕竟,说实在的,当年的F4,除了4张还算养眼的脸之外,还真是一无是处阿!演技拙劣到几乎惨不忍睹啊!要不是原著漫画里面营造的种种梦幻一样的场景被用来放在帅哥身上,恐怕还真是一部烂片子。当年的F4,如果没有个个180以上的身高和俊美的外貌撑着,恐怕要做花瓶都有困难啊!
反观明道,其实他算不上标准意义上的俊美型的超级帅哥,但是他吸引人的东西是一种身上散发出来的气息,发自内在。他身上的很多特质,都有这致命魅力,至少对我是这样,很多我对异性的顶级要求,他都符合,大概这就是他吸引我的最大原因吧。他眉宇之间有一种霸气,让人无法忽略;他严肃的时候,笼罩全身的那种冷峻气息极其骇人;微笑起来的时候,眼睛里有着可以感染他人的阳光;一脸迷茫或者无辜的时候,可爱的令人不禁莞尔……还有一个小细节,大概没什么人会注意,明道的手指很修长,非常漂亮,对于这个小细节,估计只有我这样的对手有怪癖的人才会注意到,呵呵。
可惜的是,这些在台湾已经红透半边天的演员或者团体(明道属于183CLUB组合)几乎没有来过内地。不得不赞叹台湾的造星效率,没有记错的话,《王子变青蛙》的女主角陈乔恩,在前几年《薰衣草》中只能饰演连女2号都算不上的小角色,但是短短几年的时间,被“乔立杰”塑造成一个偶像,这种能力是内地所没有的。这种经历就如同杨承琳一般,当年在《流星花园》中扮演的角色甚至是连全名都没有的一个小角色,可是如今的她,从某种角度来说,甚至超越了当年的女主角大S。
仔细地看看《王子变青蛙》就会发现,其实这部偶像剧有一定的内涵,就我自己的理解而言,哪是各种为人处事的态度的大碰撞:
正常的单均昊雷厉风行、铁腕作风、甚至冷血,从来不会让自己的情绪影响自己的事业,任何事情都只是他达到目的的手段罢了,做事重视结果,完美主义;
失忆的单均昊被叶天瑜输入了错误的记忆,变成了茼蒿,把埋藏在单均昊内心深处的那个温柔、体贴、善良的本性给挖掘的了出来,会为了自己的在乎的人而努力;
恢复记忆之后的单均昊,虽然忘了自己曾经是茼蒿,也不记得自己和天瑜之间的种种,但是无形之中,他的处事方法变了,既是茼蒿、又是单均昊;
叶天瑜原本是个典型的拜金女,胸无大志,一心想要嫁个有钱人,但其实她是个很善良的人,与茼蒿相处的时候,也被茼蒿所改变,懂得了“紧要关头不放弃,绝望就会变成希望,而我们所能努力的每一秒都是紧要关头”;
男2号徐子骞被形容是只“病猫”,只要世界和平,他是个极其善良、温和、有礼的人,身为公关部的总监,又十分圆滑,为了爱的人,他可以做任何事情;
张明寒这个角色,其实很难形容,个人认为,他是个明白大是大非的人,虽然争权夺利,但却不是不择手段,虽然一心要扳倒单家,但却不能毁了SENWELL,他做的任何事情都是为了SENWELL,为了这个酒店,他可以低下高傲的头颅去恳求、向敌人下跪,事实上,这个角色是很有人格魅力的。
如果要生存,我奉行单均昊的原则,本来生存就是残酷的;但是徐子骞的温和还有圆滑,其实也是处事时,必不可少的;张明寒的人格魅力,很有感染力,这部偶像剧最成功的地方莫过于此,并没有塑造一个一味的反派,他对人的好坏完全有一个标准,为了SENWELL,哪怕是敌人,他也可以放下自尊,和对方站在一起。——这就是所谓的“原则”。第一次发现,一个坚守原则的男人是如此有魅力。
主角的魅力、角色的魅力,就是《王子变青蛙》最成功也最吸引人的地方,这就成了这部偶像剧最诱惑人的魅力。
P.S.主题歌也很好听哦!好像都是183CLUB唱的吧,一首是《迷魂计》,还有一首叫《真爱》,可以去听听看哦!