又看完了第二季，不要再等三年好吗！让我痛苦的剧有两部，一部是OA，一部是暗黑。都让我本就狭小的大脑变得更加拥挤！

连续三天晚上看到十一点，然后失眠三晚，我一闭上眼，就是那些图，那些光啊黑色的线啊，还有大家不停的呼喊着OA。

离第一季过去三年了，已经忘了好多角色，只记得OA，荷马！医生，运动暴躁男，巴克，还有BBA。看到第三集我才慢慢沉浸，然后又无法自拔，就想那三个晚上，极度想快点睡着，可是脑子里还是混乱，好像我也穿越了纬度。

（有一定剧透）之前宣传片看到李相日X广濑丝丝，男二又是横滨流星，我就想着是一定要看的。今天中字一出来晚上也看了。先说两个半小时确实有点漫长，但并不是多余的漫长，在李相日的细腻与这个故事本身的特质下，两个半小时也算是合适的体量。

先说故事，本身不算一个特别有叙事性的故事。我之前不知道《流浪之月》的凪良就是《美丽的他》的凪良，刚刚知道了以后我就明白了。我看《美丽的他》两部小说的时候也有同样的感受——这个作者是不擅长写故事的。她擅长非常细密、非常晦暗，脆弱到只能被彼此触碰、朦胧到必须彼此共谋的心理描写。外界人物的常识与主角两人的认知处于一种极为失衡的状态，美彼也好，流浪之月也好，主人公都是天然认为“自己不会被外界理解和接受”。这种病态放在《美彼》是被局限住的，因而可以成全为爱情的倒影；但这种病态放在《流浪之月》所设置的社会环境，并附加了生理上的缺陷与阴影时，事情就变得无法明辨是非、无法用道德与公德去判断。

对于这种缺乏故事性，但是人物塑造极强的小说原作，电影改编就会成为导演、剪辑及演员的炫技。（根据一些对小说的评价）李相日把原作佐伯文与更纱去动物园被警察发现，改成了在夏日水边游泳时更纱被警察带走，然后把这个场景一再运用于片中无数次分离与相聚的闪回。在镜头语言上，这是极为精妙的设置，不仅在于气氛的渲染——少女的湿发、泳衣、浴池、池宥一再暗示着最后抹唇边番茄酱的含义。松坂桃李脱掉裤子展示佐伯文下体的举动其实并不突兀，被触碰嘴唇的少女白鸟玉季的眼神立刻连接成年女性广濑丝丝趴在赤裸睡去的佐伯文身边依恋的眼神，就能够说明这两个人的关系。他是不是恋童癖，或只是在试探是否自己真的就是性无能——她从女童时代直到现在都心知肚明，并心照不宣。这就是两个人的共谋，并不为什么胜利。可能就是“如果你现在要我死，那我就死”或者“无论如何，我就是想和你在一起。”

男主角与女主角都是心理上极为病态的人，电影并没有强化周围人的“恶意”——因为在正常的伦理标准看来，周遭的世界无论如何也没有做错任何事。因而，男女主角两人与他们的关系也就不值得同情——但不是所有世间的存在都可以被区分对错，在不伤害周围的前提下，互相怜悯并产生依恋的主人公打捞了彼此，也挫伤了彼此。到结局他们能够一起流浪，已经是成年人的两者作出了对他们而言最幸福的选择，即使在道德与义理看来他们已经是不可容忍的潜在犯人。

有些电影不是为了叙事或抒情存在的，而是为了展示、尤其是展示边缘性的痛苦。我觉得《流浪之月》在这一点上已经做到了非常好。但这并不是一部非看不可的电影，甚至并不是一部可看性高的电影。这两小时我哭了一桶纸也不是因为别的，纯粹是它展现的技术太过高超，广濑丝丝的所有表情和肢体强到大杀四方。

说说感觉差点劲儿的：松坂桃李并没有我想象的那么好。佐伯文这个角色确实应该是克制的，但松坂桃李的肢体语言让我觉得过度到僵硬的程度了。横滨流星做了很大牺牲，但还是有很多漫改电视剧的表情演法，其实就他的长相，不做什么表情就很有电影感了（而且这个角色在故事里被削弱了太多情节，这本来也是个心理有大问题的人，却没有多少展示。女主角更纱与他之间的关系更是表达得单薄如纸，这两个人应该有一些病态附属的纠缠才对）。

说说特别好的：音乐。音乐确实是氛围感电影的第一加分项；子役白鸟玉季，可能子役就是天然的有戏感，能从眼神中让人凭空添付一些欲言又止的话；广濑丝丝。海街日记出道的时候就已经可以说灵得出类拔萃，演了几年漫改演到有点无聊，这次一看，演技已经强到了不可言喻的程度。她确实适合演这种内心复杂，脑袋聪敏，在善恶界线上模糊徘徊的角色。这片子是很难拿奖了，但是广濑丝丝在《流浪之月》里的表现，我是想不出来在这个岁数有几个女演员能演到这个水平。

结尾浪漫到想哭

中间有点拉 但是末世不是传统大片里的景象 而是靠听说和可感知的安静也挺特别的

不喜欢美国片里面做严肃任务时一定要放popmusic来调节气氛的桥段

太空作业就认真太空作业不行么 一定要所有人载歌载舞 明明知道那个区域是unknown 要那么矫情地唱歌….看得人难受 矫情套路少一分 电影就真诚一分

女主怕是个弱智吧，不知道处长是怎么当上的，祖宗的阴萌？一有矛盾打电话找局长停男主的职是什么路子？因为实习的时候被男主批评过，爬到高位之后专门跑来当专案组组长压男主一头。得意洋洋的样子让人反胃，这样子当领导肚量也大不到哪儿去吧。

破案全靠男主推理，男主说什么她偏不信，还是要按照自己的思路来，结果一次又一次错过机会，一次又一次证明男主的推理是对的。专案组组长一点能力都没有，唯一能做的就是熬夜陪组员，但连熬夜这点体力都没有，所有队员都在熬夜破案，就女主柔弱晕倒了，低血糖还不在医院好好呆着，非要让男主三番五次劝说才行，你咋这么作呢？这算是一个合格的国安人员吗？2倍速看完的，每次听到其他人叫她叶处，就好像听到在叫孽畜。

韩雨芹的演技也是让人捉急，任何时候只知道瞪眼皱眉噘嘴。

高科技电子设备真的是LOW到爆，国安局能实时全方位各个角度监控犯罪嫌疑人，但就是找不到证据。导演是自己蠢还是觉得观众蠢？

一星给剧本立意，信息安全这个主题真正要拍能拍出多好的东西来啊，在保密工作上也会很有借鉴意义。感觉配角比男女主更出彩，剧本在一定程度上揭露了人性，不是为财就是为情，每个人都有自己的利益和目的，才把这趟浑水搅得更乱。

电影本身没有什么吸引的地方，主要就是看战斗和无人机。

2021年的电影就展现了乌克兰战斗的缩印，真是有先见之明，看来美国主流社会一直认为乌克兰战争是必然发生的。战斗机器人的战争即将到来，虽然片中的主要战争机器人还不是很强，但正如里欧说的，只要有4代这样的战争机器人在，战争就要么是一方毁灭，要么就无休无止，这估计也是美国军方的设计和想法。全球鹰真的厉害，全球都有，美国人随时可以了解、掌握和消灭。

黄晓明演技最烂没有之一。黄晓明除了装逼就是表情淫荡，当然剧情也不好看。一星给史泰龙。 黄晓明这样的好演员很适合跟他老婆，叶童，马景涛，和导演张纪中配合开拍创世经典。黄晓明演技最烂没有之一。黄晓明除了装逼就是表情淫荡，当然剧情也不好看。一星给史泰龙。 黄晓明这样的好演员很适合跟他老婆，叶童，马景涛，和导演张纪中配合开拍创世经典。

哎豆瓣不能给0星，给个1星吧。总结下，就是没有剧情，要剧情就是狗血。一群人去岛上就dd，啥？没船？飞机跳上去的？关键是人也没，有大把钱私人飞机，就喊了两个雇佣兵，其中一个还内讧跑了。吸血虫是什么鬼？与剧情有什么关系？地下基地那么科幻，地面就那么个电梯口？还不如个地铁口地下通道扣子？枪也好，弩也好，统统不用装填开启挂b无限子弹模式？最搞笑的是，在鳄鱼体内提取对抗癌症的蛋白质抗生素？纳尼？抗生素是蛋白质？可以从动物体内提取？癌症可以用抗生素治？导演你的生物老师绝对没活过娘胎就夭折了。

再看特效？好吧这有特效可言么，鳄鱼生硬的，建模师不会，我教你好不。那个血啊，就和弹幕了说的那样，拍这部剧好耗番茄酱。

不说了，优酷百分90以上全是5星评，看弹幕，全是差评，拜托，刷8.2评分时把弹幕一起请水军刷下很难么。

王家卫导演的作品无疑是极具个人鲜明的风格和特点 吴亦凡曾被冯小刚称赞“眼里有戏 心里有人”虽后来的作品被人诟病 但这也不能单纯认为一部作品的好坏完全取决于演员 导演新人 剪辑奇怪 剧情毫无逻辑性等等这些各个方面都会影响一部电影 电影老炮儿中吴亦凡的表演无疑是亮眼的 他有潜力 他仍需要导演的挖掘 就好似一个未打磨的玉器 需匠人的雕琢和时间的打磨 方能绽放自己独一无二的色彩 吴亦凡眼睛有神 大银幕上一点都不突兀 很多人在当时致青春2点映时被大量的营销号洗脑 希望不要随意的去评判或看待一个人只到你去接触他 了解他 人云亦云是错误且可怕的

期待王家卫导演的繁花 也期待吴亦凡的表演

这种故事在港产片黄金时期常见，像经典的《喋血双雄》、《龙虎风云》等等。

查车这个模仿了《暗战》无疑。甚至男主与女主的感情线也很《暗战》。

动作场面模仿韩片。

篮球在台湾应该是棒球之外最受欢迎的体育运动。

还有香港人。台湾片喜欢各种方言混杂，但这一部居然很收敛。

雨衣大盗如果放在如今摄像头到处的大陆，反而太过容易辨识，很快就会被追踪出来。

对了，这雨天总让人想到《杀人回忆》。

吴慷仁现在真是台湾电影的担当，没法子，赵又廷彭于晏陈柏霖阮经天明道他们都跑大陆赚钱去了，蜀中无大将，又没什么新人冒出。不过吴慷仁的戏是不错，人也帅，就奇怪为什么那么多年不到大陆捞钱（我有一个大胆的想法，因为他是高雄人，深绿，宁愿穷死也不愿意受嗟来之食，哈，纯属个人小人之心。P.S.据说他到过太阳花现场，从侧面印证了他的政治立场，所以不来大陆捞钱就正常了，问题是他却接下了OPPO手机在台湾的代言，这是为五斗米折腰改变立场了吗？）。只是为他可惜，本应该让更多人认识他，但沾上了太阳花，大陆是没人敢找他拍戏的，大陆之路基本已完。

出品公司“高雄人”印象中很活跃，出品了不少电影这几年。

巴黎圣母院起火的前两周，陪第一次来巴黎游玩的朋友经过圣母院前的长队时，我说反正这样的著名景点跑不了的，下次再来参观也无妨，我们达成共识，抬头看了看塔楼便离开去看那些有时限的艺术展览了...当天看了什么样的当代艺术新展已经不再记得，但我永远忘不了不久后看到新闻里报道圣母院大火时自己后悔的心情。想到自己剥夺了朋友这辈子也不会再有的体验，简直有些寝食难安...

作为一个对宗教和历史了解都很少的人，虽然在欧洲看了太多教堂，那阶梯一层层走上去，累到不行好像最后就为俯瞰一眼城市全貌，总觉得没什么意思。

但圣母院起火后，电视报道以及身边法国人真实的悲伤深深戳到了对历史无知因而一直拒绝关心和欣赏经典之美的我。

毕竟是法国拍出虎兄虎弟和熊的故事这类家喻户晓经典的导演，本片的叙事完整成熟，处理这样结局人尽皆知的剧本，也做到了悬念十足，牢牢揪住了观者的心和眼。从一个新员工平凡的一天开始，一场灾难在日常的平静下缓缓铺开。

对于火灾究竟从何引起的，导演给出了几处明显的暗示但并没有深究这个问题，许多历史建筑的火灾都发生在施工维护期间，所以也不需要花太多时间去质疑和追究是否有人蓄意纵火，重要的是，火势是如何在警报即使响起后依旧一步步走向失控... 这部分影片表现真实又生动，我在观众席上也摒住了呼吸。

对某些危险预兆的习以为常，回头看总惊的一身冷汗，但在发生的当下却显得那么平常，琐碎的仿佛忽视它才是明智之举。

对文物的保护和对所有脆弱又珍贵事物的保护（比如环境，自然，动植物）其实很有共通性，经典的历史建筑，仿佛融入了人类建设的自然环境，变成了仿佛不会坍塌的山一般的存在，然而就像氧气，水，咖啡，蜜蜂，这些再日常不过的生活元素一样，火星一点点燃烧，烟雾一开始总在我们看不见闻不见的地方，警钟早已响了又响，听多了我们便可以像早上赖床按掉闹钟那样轻易将它们忽视... 等事态真到了十万火急的境地，突然开始有相关当事人争分夺秒，有领导和政客出场应对围上来的新闻媒体，有关心却又手足无措的路人饱含热泪的歌唱祈祷，也有出生入死在火线的人，急着从火舌的好胃口中，抢回点什么对人类文明至关重要的遗迹...

在大火燃烧时，最先救出什么？ 这个心理测验里常常出现的问题放进现实里，也很给人启发，有官方决定的，众人不惜生命代价也要抢救的重点文物，也有在场的个人，觉得值得自己一番个人力量冒险去珍惜的宝贝...

本片作为纪录片来看，真实又可谓面面俱到，作为寓言故事来看，也值得借其中选择的重点来反思生活的日常啊。

不然浑浑噩噩日复一日，十万火急，大厦轰然倒塌的那刻才发现最珍贵的东西还锁在火场里，并且自己还丢了钥匙，那就...嗯？

说实话，贺岁档烂片成群是多年来中国电影市场的常识，德云社之前也没有任何好的电影作品出手，所以这部片子质量我并不抱任何期待，那么看完也没多大的失望，毕竟是9.9特惠进去的。不打一星是觉得还没差到这水平，就打两星 。

现在的票房也不尽人意，可能就要止步于1.8亿了。但这又很正常，因为无论是从市场的角度还是电影质量的角度，祖宗十九代显然都缺乏竞争力，几乎是春节档垫底。我见很多粉丝把票房低归咎于排片，什么老郭得罪了人什么的。。。

这真没多大意思，是真粉丝，就站出来给郭老师指正错误，烂就是烂，解决的办法就是下一部一定要拍好，影院不管你人怎么样，它只管卖钱，什么片子能卖钱它就给什么片子多排片，这些年来低排片靠口碑逆袭的电影数不胜数。还不明白这个理?

现在观众越来越不好糊弄了，多明星阵容早都过时不管用了，《建军》的例子就血淋淋摆在面前，你质量不行，阵容逆天又有何用？你当你是复仇者联盟?就算是人家拍电影的时候那可是几亿刀的在砸啊，每个主演票房号召力有多高能不知道?何况《祖宗十九代》这么多明星，实际上也就吴京和吴秀波有票房号召力，偏偏他们两个只有在属于各自风格的电影里才能展现号召力，在喜剧电影也只是路人。

今年的春节档厮杀又那么激烈，《唐人》《红海》质量过硬又有前作口碑，《捉妖记》宣发就砸了多少钱，那明星阵容一堆有号召力的，再加上又是合家欢形式但即便如此不仍然是首日发力次日乏力?《熊出没》只管孩子，《西游记》票房一次比一次低。

以后这样惨烈的争夺战还会不断上演，观众的对烂片容忍度还会不断下降，好作品会越来越多，对手还会越来越强，郭老师，在相声界你一骑绝尘，笑傲江湖，但在电影界你就是个三板斧的菜鸟，连大鹏都可以做你的前辈。

真的要长点心了，陈思成虽然爱玩斗地主，但人家就是有才能。林超贤混迹电影圈二十多年才找到适合自己的专题。捉妖记虽然很多人讲烂，但做出第一部也是付出了巨大的努力和多年的积累，熊出没都靠电视作品培养了一大批孩子观众，在制作上也很用心很有诚意。

看看为你站台的吴京，为了电影他身上留了多少伤疤?拼了多少次命?花了多少时间准备电影拍摄电影?沉寂多少年才有今日?你这么多年拍电影用的时间和心血，有他一部战狼的五分之一多么？

你崛起于相声界是一个很励志的传奇，但是崛起于电影界的人走的路也一点不比你平坦，电影不是小品也不是相声，你再这样下去，电影缘迟早败尽的。

如果有钢丝要喷我请尽管喷吧，郭老师以后的电影道路如何，拭目以待。

米耶特小时候因为遗传而几乎失明，之后被母亲送到盲童学校。在那里他学习钢琴，但是后来完全失明。还好上天赐予他音乐的天赋，这个天赋再加上他对光明和自由的渴望，让他更加畅快淋漓地在爵士钢琴的世界驰骋。从小他的母亲告诉他音符是有颜色的，那么音乐就可以变成一幅画卷。然而童年的遭遇让他对这个世界有一些疏离，而内心对正常人际关系的渴望让他变得很矛盾。唯有在音乐里，在爵士音乐的极度欢快的旋律中，他才能找到自己。情节略显拖沓，看完有些压抑。演员真情演绎，极具感染力。

看了此剧了解了五代十国终结者赵匡胤的人生，赵匡胤在位期间，依据宰相赵普“先南后北、先易后难”的策略，先后灭亡荆南、武平、后蜀、南汉及南唐南方割据政权，完成了全国大部的统一。针对自唐朝中叶以来地方节度使拥兵自擅的问题，通过两次“杯酒释兵权”，罢去禁军将领及地方藩镇的兵权，调整文武关系，解决了自唐末藩镇割据天下大乱的局面，又在进行统一战争的同时，改革官制，加强了中央集权。太祖皇帝还是牛。毛泽东诗文里面的秦皇汉武唐宗宋祖成吉思汗都是划时代的历史人物。之前就差赵匡胤不太了解，这回也知道了。