这是一部三十年的老电影啦,不过还是很好看。童话故事一般都是虚构的,"童话"加上"秋天"二字更为忧伤。简单地说,这部电影讲述了一个爱情故事,复杂地说,这部电影讲述了两个孤独的、远在异国他乡且处于不同阶层的人的爱情故事。作为"移民三部曲"之一,导演张婉婷用女性所特有的温柔和细腻将这个简单而温情的爱情故事讲得娓娓动人:为了追随爱
这是一部三十年的老电影啦,不过还是很好看。童话故事一般都是虚构的,"童话"加上"秋天"二字更为忧伤。简单地说,这部电影讲述了一个爱情故事,复杂地说,这部电影讲述了两个孤独的、远在异国他乡且处于不同阶层的人的爱情故事。作为"移民三部曲"之一,导演张婉婷用女性所特有的温柔和细腻将这个简单而温情的爱情故事讲得娓娓动人:为了追随爱情,十三妹只身一人来到了纽约,却发现男友早已移情别恋,心伤之余和船头尺相处并发生了一段美好感情的故事。
追够了几十集的墨迹大制作,讲真还是这种小短剧适合我。
改编志怪小说的想法不错,志怪小说历史称得上是源远流长了,改编的剧也是我打小就看过的,只不过那时候不懂情爱只看个皮毛,现在再看,发现它是有中国传统文化精神内核的,老祖宗的话放到今日也依然经受得起推敲。
说来古文也是奇妙,开篇短短数字就
追够了几十集的墨迹大制作,讲真还是这种小短剧适合我。
改编志怪小说的想法不错,志怪小说历史称得上是源远流长了,改编的剧也是我打小就看过的,只不过那时候不懂情爱只看个皮毛,现在再看,发现它是有中国传统文化精神内核的,老祖宗的话放到今日也依然经受得起推敲。
说来古文也是奇妙,开篇短短数字就交代了大致内容,很有古代说书的风趣,接下来娓娓道来故事的情节。《报恩》可以说是目前看下来最短的了,但是令人印象挺深。救命之恩当涌泉相报,这道理在古代的侠义里比比皆是,片子里的“斗米恩,升米仇”更像是现实。。。像资助很多学生上学的丛飞、孙俪等,也没少被忘恩负义寒了心。短短小片,把人物刻画的很到位,刚开始对恩人受难的痛苦和无能为力的愤怒感,在妻子对张某内心的步步紧逼下激发了内心最阴暗邪恶的一面,面部表情的狠戾、那种下定决心太反转了,大雨更增强了这种氛围感,声光可以加鸡腿咯。手起刀落才是常态,再次反转的是,夫妻最后都没有好结果。坏人终将受到惩罚,这才大快人心,可见宣扬正能量才是这剧的主题吧。
《思凡》和《猜疑》都是讲男女情爱的,两者还是略有不同。思凡里,女住持从开始的梦环节就在铺垫剧情了,贪恋凡尘的念想在后续的套中套很快沦陷了,自己还觉得是机会机缘巧合呢,也是挺可悲的一个角色。导演在刻画女主的心理状态花了很多心思,恐惧渴望的矛盾感交杂,最后完全放弃作为住持的立场和信念赌上一切,被发现马上收书正襟危坐、初见男子的少女初心萌动、后来全部交付的真诚与期待刻画的淋漓尽致,保有天真幻想一直在等对方回来接她,也算得上是痴情女子了。就挺让人叹息的,他路过,却误了她的一生。可能比起寺庙的心无旁骛和枯燥,这种等待让她在孤寂生活中坚持下去的勇气吧,如鱼饮水冷暖自知,自己认为值得就行了。
再说这《猜疑》就更令人唏嘘了。狐妖和书生的搭配,古往今来也是拍了不少,但是和前者又是不一样了。印象最深的就是那句“结发为夫妻,恩爱两不疑”实在令人唏嘘。狐妖在传统志怪小说里要么是痴情角色要么是狠戾魅惑,一开始从“又一个臭男人”就看得出女子被骗很多次,从想对男子下手到后面卸下防备,书生的真诚让狐妖感动,情绪转换得很到位,日久生情两人相处的瞬间也很温情,来了,反转又来了,前面狐妖说过有办法能医治书生,偏在这一天书生误信奸人,狐妖到底还是错付了,如果不曾有爱还不会那么伤心,男人果然都是大猪蹄子!!!最后书生自缢随去,不知是愧疚还是真爱呢?
目前看下来每集都经得起推敲,一看看情节,再看看门道,三看看内涵。希望这样的剧可以一直坚持拍下去,原著改的合情合理,比起口水娱乐片,耐人寻味的好片更显难能可贵。
尽管疫情尚未结束,但今天每个城市的从容与宁静,与举国医生的冒死奉献绝对不可分割,《战疫2020之我是医生》将视角回溯到疫情爆发之初,用职业操守与情感守望,再次见证了磨难中闪光的温暖与希望。
尽管疫情尚未结束,但今天每个城市的从容与宁静,与举国医生的冒死奉献绝对不可分割,《战疫2020之我是医生》将视角回溯到疫情爆发之初,用职业操守与情感守望,再次见证了磨难中闪光的温暖与希望。
不知不觉陈翔六点半已经陪我走过快两年了,虽然认识得有点晚,但对他们的喜欢一点都不少。
陈翔六点半的大电影这是看过的第二部,上一部是《重楼别》,明显感觉这一部在立意上拔高了很多,能看到导演的诚意和用心。这部大电影应该是去年疫情最严重过后的那段时间拍的,那个时候可能并不是各行各业都彻底复工,所以他们团队可能在拍摄过程中克服了很多
不知不觉陈翔六点半已经陪我走过快两年了,虽然认识得有点晚,但对他们的喜欢一点都不少。
陈翔六点半的大电影这是看过的第二部,上一部是《重楼别》,明显感觉这一部在立意上拔高了很多,能看到导演的诚意和用心。这部大电影应该是去年疫情最严重过后的那段时间拍的,那个时候可能并不是各行各业都彻底复工,所以他们团队可能在拍摄过程中克服了很多困难,更加佩服导演的是,那段时间的小视频也没有断更,还是一样的保质保量。
先来说说我觉得这部电影存在的逻辑问题。
首先,这部电影可以从剧情推进的角度简单的分为四个部分:第一部分,双喜雇了几个演员模拟1990年乒乓球颁奖典礼,从而给爷爷圆一个冠军梦;第二部分,双喜卖房雇话剧社演员举办假民间高手比赛,让爷爷再一次参赛获得冠军而圆梦;第三部分,双喜邀请到1990年当年爷爷的队友和对手重新比赛,模拟1990年的赛事,给爷爷打造“时光机”而圆梦;第四部分,双喜活回自己,正式参加民间高手比赛,不再为了爷爷的遗憾而努力,而是为了自己的梦想而努力。可以看到,其实重头戏是第二部分,但是我觉得这里存在逻辑问题的原因是,在第一部分中,双喜已经想到了模拟1990年的颁奖典礼,虽然这次太简陋爷爷没相信,但他明明可以继续花大价钱模拟1990年当年的赛事,为什么却去举办假比赛了呢?我觉得在剧情中这里的铺垫或者说双喜想到这个办法的思路并没有讲清楚,这样会让观众在看到第三部分的时候有个疑惑,前面是吃饱了撑的吗?虽然那个部分都是为了双喜以及其他角色的成长,但是但从逻辑来讲,就会觉得不自然,不符合大部分人的行为方式。
其次,狗仔强和女友秋月这条线实在有点莫名其妙,看到最后狗仔强这个角色就是纯工具人,只是为了揭露假比赛而存在,那我就不是很理解,为什么要有秋月求婚,狗仔强拒绝的剧情?为什么明明秋月不喜欢狗仔强当八卦记者,狗仔强却理解为自己当了八卦记者后就可以挽回秋月从而揭露自己好兄弟的假比赛?这些和电影主线的关系仅仅只是为了揭露假比赛吗?太牵强且太多余了。而文校长那条线反而自然很多,为了面子而做了很多可笑且多余的事,并且为了面子而没有教育好自己的儿子,这些情节就自然很多,最后和儿子和解,和自己和解。
再来说一说我喜欢的情节,主要是双喜这个角色非常立体,成长比较自然,从他嫌爷爷烦到他了解到爷爷放弃自己的冠军梦背后的故事后的反思,以及为此做的努力,一次失败后,他就再来一次,让每个人都明白他为了圆爷爷的梦付出一切,在所不惜,这样孝顺的孙子谁不会动容呢?他更明白了要想不负此生,首先就是不负身边人这个简单质朴的大道理,这也是我的收获。最后,在爷爷的录音中双喜听到爷爷的话,明白爷爷早已释然,而他已经是让爷爷骄傲的孙子了,成为了一个有担当的人。
最后我再来说说这部电影中很关键的一件事,就是爷爷的病,阿尔兹海默症。看到爷爷是这个设定的时候,我恨难过,因为我的姥爷也得了这个可怕的疾病。电影中爷爷照镜子的时候说:这个帅老头是谁啊?这一幕也发生在我的姥爷身上,我姥爷都不知道什么是镜子了,也不知道镜子中是自己,他每次照镜子都以为是家里来了客人,会和镜子中的自己聊天,问他什么时候来的,最近怎么样,而且姥爷晚上病情加重的时候会找不到家里的卫生间,去了卫生间又找不到卧室在哪里,每次看到姥爷这样的情况都非常难过,衷心希望早日攻克阿尔兹海默症这一难题,愿姥爷早日康复。
这是促使我发力用心整理这些经典影视插曲的一部,也就自然想要多说一点东西。
曲艺以及老旧的影视从来都是伴随着我的成长之路的,这与家庭的环境熏陶有非常大的关系,小时候每年的春晚,都是必看的,尤其铁三角的各种小品等剧目,我都时常翻出来看一看。刘老根是常常听到的一个词儿了,不仅仅是后来的刘老根大舞台,还有不少在网络上零散着的点点片段。而我始终也没有完整的看过刘老根,今年,终于空闲时候,入
这是促使我发力用心整理这些经典影视插曲的一部,也就自然想要多说一点东西。
曲艺以及老旧的影视从来都是伴随着我的成长之路的,这与家庭的环境熏陶有非常大的关系,小时候每年的春晚,都是必看的,尤其铁三角的各种小品等剧目,我都时常翻出来看一看。刘老根是常常听到的一个词儿了,不仅仅是后来的刘老根大舞台,还有不少在网络上零散着的点点片段。而我始终也没有完整的看过刘老根,今年,终于空闲时候,入坑入迷,如痴如醉,有点舍不得看完,看完这精致,精湛,精彩的经典影视。
第一部创业史,第二部挣扎史,说起来,实在觉得还没有演完,所幸,在看的过程中,也得知到一个好的消息,刘老根第三步将要开拍,期待期待。
看刘老根第二部最后三集的时候,我的整个人彻底沦陷到了剧情当中,那是一个美妙的周末,我端而敬坐,接着被剧情感染,一哭再哭,浓重的情绪无以排遣,屋子里还剩的半瓶白酒,让我就着剧情,简单几口,便不见踪影,忧郁的时候的确应该喝一点酒的,而这样优秀的情感传递,像是一团无尽的棉絮硬实实地塞进了胸口,令人难以喘息。演技已经无法评论演员的呈现,其中尤以刘老根为最,看着是电视剧,竟然像自己亲近的一般。视频片段也是截取的剧眼高潮,刘老根被骗,之后的一系列事情,把如此窝心,感染人的情绪喷发而出的,背景音乐也是不可小视的一环,其中高亮,悲戚,哀伤,浓厚的唢呐声声,直听得人头皮发麻,心肝发颤,而眼泪,自然也阻挡不住,肆意而流了。正如剧中李宝库所说,眼泪不流,郁闷无以发泄,实在憋死个人。
这么经典的剧,让我再一次真切体会到,艺术的恒久与魅力丰厚,无论任何时候,只要你打开她,走近她,感受她,最后就会有所收获。
A计划可谓是成龙的一部非常经典的影片。总共有两部 都是讲清末时候香港开埠初期的事 成龙饰演水师队缉拿海盗的故事 里面这个水师头可谓是身手不凡,特别是小巷里的自行车追逐战可谓是经典中的经典,成龙一系列花哨搞笑的打发让我看了不下十次。钟楼的摔下来的场景是成龙没有用任何保护措施,真是的隔着两层布从20多米的地方摔下来的 相当的震撼,我当时看了简直就不敢相信 他居然连保护措施都没用 就这么硬生生的摔
A计划可谓是成龙的一部非常经典的影片。总共有两部 都是讲清末时候香港开埠初期的事 成龙饰演水师队缉拿海盗的故事 里面这个水师头可谓是身手不凡,特别是小巷里的自行车追逐战可谓是经典中的经典,成龙一系列花哨搞笑的打发让我看了不下十次。钟楼的摔下来的场景是成龙没有用任何保护措施,真是的隔着两层布从20多米的地方摔下来的 相当的震撼,我当时看了简直就不敢相信 他居然连保护措施都没用 就这么硬生生的摔下来了,所以我相当的钦佩成龙这种为电影事业而奋不顾身的精神 A计划永远是经典中的经典。
一部可以对标请回答1988的国产良心剧,抛开一些鸡毛蒜皮的年代剧细节不谈,良心剧与无脑剧的区别是,就是每刷一遍都会引发新的思考角度。
第九集,四个兄弟姐妹露台上的争吵,围绕着到底该不该送小五回福利院。为自己而活,是老二不惜一切代价想要的,利益天平两边放的,一边是四处漏风的家与亲情,一边是向往已久的诗与远方。孰
一部可以对标请回答1988的国产良心剧,抛开一些鸡毛蒜皮的年代剧细节不谈,良心剧与无脑剧的区别是,就是每刷一遍都会引发新的思考角度。
第九集,四个兄弟姐妹露台上的争吵,围绕着到底该不该送小五回福利院。为自己而活,是老二不惜一切代价想要的,利益天平两边放的,一边是四处漏风的家与亲情,一边是向往已久的诗与远方。孰得孰失,一目了然。
老大的回归,让他觉得愤怒,因为过去的家与亲人已经成为他前行路上的阻碍,对理性至上的精英主义来说,阻碍是需要被清除掉的,一切不理性的行为都是在浪费生命。瘫痪的小五,教不好的三儿,明明不是骨肉血亲却拼命努力支撑家的小雪。每次老大出现在他的面前,都在提醒他,原生家庭的不堪光景,以及他永远无法摆脱的....血缘关系与责任。
人,到底该为谁而活。这是一个永恒的哲学命题。自己的利益与亲人的利益该如何分配,是牺牲自己成全家人,还是牺牲家人的利益来成全自己想要的,现代社会每个人无时无刻不在做着抉择。更多的时候这些利益是相冲突的,逼迫着人们称着良心走在平衡木上。
大家都觉得小雪好,老大好,顺子好,因为他们都愿意付出自己的所有去成全别人,所以活的纯粹,温暖。但老二却是更贴近现实里的人,活的拧巴,憋屈,撕扯。有良心在,但是不够打败想要为自己活的私心,哪怕代价是牺牲家人与真心的感情。
老二最终还是整明白了,然而比起剧里的一马平川,大团圆结局,现实更残酷的一点可能是,背叛了放弃了的失去了就真的失去了。如果做不到与原生家庭和解,就会在只有自己的世界里一骑绝尘,最终落了个天大地大只有自己的结局。
武志红的抑郁症来自于原生家庭,但是他讲述母亲的时候也感谢过母亲的亲自养育,虽然遗传的代价可能是要耗一辈子化解,但是在不停的努力下依旧达到了与原生家庭和解的平衡状态。反观另一个想要摆脱家庭桎梏而自己动手解决的北大学子,也因真正摆脱了来处而走上了绝路。
宇宙中,值得敬畏的是来处,没有来处,终究人生,只能是一个永远画不满的圆。
《伊斯梅尔的幽魂》阿诺德斯普里钦2017年作品,阿马立克、路易加瑞尔、歌迪亚、夏洛特甘斯布主演。
(电影让我想起《禁忌房间》)这是一个压力巨大处于创作痴狂中的艺术家的大脑。现实生活与艺术创作交织在一起彼此呼唤相互投射彼此影响,使男主处于一种近乎脑内爆炸式的癫狂的精神状态。影片中现实部分是逆序剪辑的,而反映在艺术创作过程中的信息量极大涉及面很广:除了男主作为电影工作者在专业上的痴迷
《伊斯梅尔的幽魂》阿诺德斯普里钦2017年作品,阿马立克、路易加瑞尔、歌迪亚、夏洛特甘斯布主演。
(电影让我想起《禁忌房间》)这是一个压力巨大处于创作痴狂中的艺术家的大脑。现实生活与艺术创作交织在一起彼此呼唤相互投射彼此影响,使男主处于一种近乎脑内爆炸式的癫狂的精神状态。影片中现实部分是逆序剪辑的,而反映在艺术创作过程中的信息量极大涉及面很广:除了男主作为电影工作者在专业上的痴迷探索外(关于透视画面等),个人经历、成长背景、情感关系也都以强烈极致的方式投射在其创作中:自我、父女、兄弟、夫妻等等。男主巨大的精神压力是他的创作源泉也是他自我毁灭的根源,只有物理学家女友才是他精神的故乡与家园,才能是他从狂躁中平静并回归正常人的生活。
这部影片给我很多的启示:无常的人生为什么要执着?执着的意义是否就是执着本身?“失去”或许才是对失去女儿的父亲失去妻子的丈夫的意义。如果你是女儿、妻子、丈夫、兄弟、父亲,都可以从这些情感关系中获得一些启示。
这是阿马立克作为艺术家又一次全情投入爆发的创作。当他出现在大银幕上我忍住了nc粉一般在心底的惊呼,就如同路易加瑞尔出现时,坐在我右边的年长女性发出轻轻地一声,我听到了她心底的叫声。
好吧,影片可研究的细节、值得回味的感触、引发的思考太多太多,我要去我的电影库再细细二刷一遍了。
影片讲述了著名书法艺术家启功先生文革期间和改革开放后的传奇故事。
影片讲述了著名书法艺术家启功先生文革期间和改革开放后的传奇故事。
悬疑是够悬疑的,到最后2集才确定boss
女主一出现,我觉得她的人设和形象不太符合,我很爱她的穿搭,但是她的演技,明明自身形象穿搭啥的是个御姐,但角色却是一个有点执拗的偏圣母角色,就老让我出戏。
且她和男主同框真的没啥CP感,到后期有那么一丢丢,但也相当于没有,我一点都磕不动
<悬疑是够悬疑的,到最后2集才确定boss
女主一出现,我觉得她的人设和形象不太符合,我很爱她的穿搭,但是她的演技,明明自身形象穿搭啥的是个御姐,但角色却是一个有点执拗的偏圣母角色,就老让我出戏。
且她和男主同框真的没啥CP感,到后期有那么一丢丢,但也相当于没有,我一点都磕不动
男主的形象一般,但是他演技很OK全程没有让我出戏,但是这个导演不知道咋想的,老喜欢给男主脸的镜头,然后就暴露了男主有点龅牙的倾向,于是后面每一集我都在观察男主的嘴巴,就这一点
刚开始,我最爱的是男主哥,这个演员有点老,但是这个角色很有魅力,让人能忽略他的年老而把关注力放在人物本身上面,所以这个男演员演技也不错,甚至于剧情没开始,我看到全家给男主收拾烂摊子,看得我真的气。
后来我又开始疯狂骂凶手,实在那个无辜者丧命太气了
那个执行者眼神是真的吓人,我以为他是天生的
中期反转,感觉这剧最惨的是男主,简直是傻白甜遇到狼人的剧本,一下子我就开始疯狂同情男主,这个孩子的反转真的很好,然后我就站男主了
后期反转,我又开始同情执行者,我以为他是个天生坏种,后来发现他一生追求的其实是他哥的认同,后面杀不杀都不重要了,他就是他哥叫干啥就干啥,我还以为他是主导者,如果他是大boss,那就证明女巫小时候说的是对的,所以其实这个反派很惨,他到死都是为了一个人,宿命感一下升起来了,
最后,哥哥反转,我有一种编剧写的真好的感受,也得是哥哥,从小他就是5个人里面的智囊,最后布局的也只能是他,他最后其实是个好人来着,并不是那种一条道路走到黑那种,所以其实这个剧里面最疯的是执行者
所以这个剧男主是哥哥吧,我还以为是弟弟
但是这个剧始作俑者没几个有坏的结局,这才符合现实,
这五个人是真的惨,但是更能凸显哥哥,因为只有他想着复仇,我没有倒回去看,是不是第一集那个被狗吃了的棚子底下就是执行者和哥哥
我前面还在想一个写实剧为啥要安排一个女巫,到后面我也觉得是败笔,写实剧里面加玄幻就很奇怪
那个杀鱼男其实很关心那个执行者,可以说是剧里唯一的真爱了,因为后期哥哥其实对弟弟产生感情了,反正哥哥演技给我的是这种感觉。
说实话,哥哥和叛逆女的CP是有磕头的,但是前期那个叛逆女太叛逆了,看得我替女主生气,后面也磕不起来,有点讨厌她
这里面演员男主今天我刷视频,我发现他居然演了救救我,我那个之前就看了一点,那个剧太压抑了,但我打算补完
执行者最后的死亡倒是有点惊艳,或许哥哥活着是作者给他的补偿吧
这里面地牢群像戏很好看,讲真,这剧里一条路走到黑的人只有疯狗一个,这个人物也很有意思,就是明知道是错的还去做,有点杀手的感觉,在他心里只有老婆女儿重要,其他人不重要,和执行者的疯还不太一样。
但是他强了女主的妈就很奇怪,这个角色仔细分析下来特别矛盾
这个剧里面让童工搬砖就很无语,能赚几个钱,剥削也不能这么剥削啊,看的我太气了
但是这个剧有bug,比如为啥男主高知家庭要收养一个那么大的男丁;为啥杀鱼男和执行者还能找到那么好的收养家庭,完全不报仇都行的那种
这个剧坏人的孩子们其实都很无辜,我很喜欢女主的一句台词,就是关于普通人定义的那句,真的全剧主旨,这个剧里都是普通人,上帝视角看没有问题,但是受害者视角他们都无视了这些孩子,于是这些人只能自己报仇,
好剧啊
虽然人物少、但个个都是狠人
虽然人物少、但个个都是狠人
这旁白,是人话吗?一个悬疑片,装什么文艺13?
男主是猪吗?闭着眼睛来演一个失明人士,是张开眼睛不会演是吧?这个锅导演得背,找个什么鬼演员?再不济你给他搞副墨镜戴个道具假眼。就冲这一点,这片子就可以打最低分。
这单一场景三四个演员的戏是很省钱,但你能不能编个好点的故事,找个好点的演员?剧情无聊而且注水,还不如人家《床下有人》,勾心斗角,人性直露。
片
这旁白,是人话吗?一个悬疑片,装什么文艺13?
男主是猪吗?闭着眼睛来演一个失明人士,是张开眼睛不会演是吧?这个锅导演得背,找个什么鬼演员?再不济你给他搞副墨镜戴个道具假眼。就冲这一点,这片子就可以打最低分。
这单一场景三四个演员的戏是很省钱,但你能不能编个好点的故事,找个好点的演员?剧情无聊而且注水,还不如人家《床下有人》,勾心斗角,人性直露。
片尾字幕交代反派下场,很符合国产可怕片精神。
俗话说的好,脏水不脏脸。再糙再烂的电影,它也是电影,是演员亮相的好机会。一个好演员,在哪都是好演员。
俗话说的好,脏水不脏脸。再糙再烂的电影,它也是电影,是演员亮相的好机会。一个好演员,在哪都是好演员。
画面尚可,配音薄弱。贝肯熊塑造的怎么说呢,有点痴呆,关键还不会说人话,拜托这可是特工啊,既然是从大自然中抢过来的,还给植入了芯片,交流有这么难吗?风格和美国类似,但是别人家都是整得酷酷的,比如《冰河世纪》、《马达加斯加的企鹅》等等,仿佛那种搞笑就是角色本身天生的,唯独咱们这里喜欢刻意憨化,生怕孩子不感兴趣似的。要知道时代在发展,科技在进步,小家伙们现在懂得可不算少,而任何刻意为之的形象,既无
画面尚可,配音薄弱。贝肯熊塑造的怎么说呢,有点痴呆,关键还不会说人话,拜托这可是特工啊,既然是从大自然中抢过来的,还给植入了芯片,交流有这么难吗?风格和美国类似,但是别人家都是整得酷酷的,比如《冰河世纪》、《马达加斯加的企鹅》等等,仿佛那种搞笑就是角色本身天生的,唯独咱们这里喜欢刻意憨化,生怕孩子不感兴趣似的。要知道时代在发展,科技在进步,小家伙们现在懂得可不算少,而任何刻意为之的形象,既无法取悦,又容易使人厌倦。只有秉持理性、美好、自然的原则才是创作优质作品的必经之路,也是老少皆宜的基础前提。特工可不是那么好当的,你可以极尽浮夸,但到了能力展现的时候,必须专业。这里先不说贝肯熊是凭何加入的,光看逃跑那段就是最好的例子,抓不住也就算了,还会驾着敌人的飞船逃跑,要知道总部养了一大堆人才,打不过的话定个位总可以吧,竟然眼睁睁看着重点研究对象率意而为,啧啧,逻辑漏洞太大……套路看多了也就麻木了,鲜活的形象才是出路。支线情节偶尔抄点无伤大雅,倘若通篇仿效,搞不出新意,任谁都无法诚心赞誉。不堪一击的特工局,难以完成的任务,热血冲动的贝肯熊,意外结识的伙伴,不乏温情的拯救大戏。然而现实这样的主角只可能是死路一条,记住打铁仍需自身硬,没有绝对的实力,就连活着的门槛都很难踏进,更不用说让朋友操办所有。如果可以,更想看到一个雷利风行的贝肯,而不是一股脑证明自己并不幼稚的随心所欲,毕竟事件的起因不就是那枚芯片……因为爱,发明芯片,因为爱,不该发明芯片。
WLB,(work life balance,工作生活的平衡)想必是许多打工人的理想。苹果TV+播出的职场惊悚剧《人生切割术》倒是精确完美地做到了这一点,可毕竟惊悚剧,又会多美好呢?
第一季共9集,前两集进入稍微需要点耐心。第一集扑面而来的苹果美学,科技感、极简主义、清冷的画面,这种冷淡的开场及叙事,的确稍显无聊。
<WLB,(work life balance,工作生活的平衡)想必是许多打工人的理想。苹果TV+播出的职场惊悚剧《人生切割术》倒是精确完美地做到了这一点,可毕竟惊悚剧,又会多美好呢?
第一季共9集,前两集进入稍微需要点耐心。第一集扑面而来的苹果美学,科技感、极简主义、清冷的画面,这种冷淡的开场及叙事,的确稍显无聊。
但,平静之下,必有暗涌,一切当然不会如看起来这般协调。
《人生切割术》中,要进大厂卢蒙公司就职,需要自愿实施一项分离手术,做完这个手术,记忆便会受到空间限制。在公司大楼里不会有外面的记忆,出了大楼,不会记得与工作有关的一切事宜,哪怕最亲密的同事也互不相识。
男主马克因为受不了丧妻之痛,主动选择了分离手术。他时常哭着开车到公司,一搭上到部门的电梯,便化身战斗力爆表的干活机器。其他接受手术的人也如此,在公司的员工个个看起来精神抖擞、容光焕发。
但是很快,暗涌来袭。
首先,马克的老领导,他工作人格(马克A)的死党佩蒂突然离职,马克A被提拔为宏观数据精检部新主管。但是现实中的佩蒂找到了马克B,原本作为分离技术坚定的拥护者的马克B,逐渐开始动摇。(后文人物工作人格均用A表示)
其次,新员工赫莉的到来打破了部门的平静,赫莉A三番五次尝试离职均以失败告终,最终,她选择自杀。这些暴力行为也多少刺激到部门其他同事。
最后,部门还有两位成员,爱上光学设计部主管沃肯A的老员工欧文A,以及在家被唤起工作模式见到儿子的迪伦A。
如果说工作模式是没有感情的干活机器,那么在最终决定反抗前的阶段,宏观数据精检部的同事们的情感意识被激活了,这个号称永不可逆的分离手术,还是没有战胜人性。
最后一集,四人组计划让工作人格走出大厦寻求帮助,至于他们成功与否,就要等下一季才能揭晓了。我预测不会成功,下一季还会有更大的骗局给主角几人。他们依然需要重新认识,再次实施揭秘计划。
赫莉给我留下很深刻的印象,作为家族接班人,她原本是要以身试教,昭告天下分离手术是多么好。结果当她的工作人格第一次醒来,整个人对眼前的一切都是怀疑和抗拒的态度。为了成功离职,她甚至以死相逼赫莉B,真的太勇了。
也许这就是人之所以为人的原因,即便做了分离手术,仍然具有强烈的自我意识,我愿意,我不愿意,我喜欢,我不喜欢,一切都由我决定。
而至于那个把我送进地狱的自以为是的我,F**k me!
出於戀舊原因暫時掛一個滿分 剛看完三集 有幾個點我必須發下牢騷
geoffrey現在只作為phil薯熟的drink/play buddy 而出現了嗎 每次他出現我的內心都是「三十年過去你是已經不用工作了嗎」
現在飯都是hilary燒 and of cours
出於戀舊原因暫時掛一個滿分 剛看完三集 有幾個點我必須發下牢騷
geoffrey現在只作為phil薯熟的drink/play buddy 而出現了嗎 每次他出現我的內心都是「三十年過去你是已經不用工作了嗎」
現在飯都是hilary燒 and of course 當你把這個劇adapt到現在的世界 大小姐就是個influencer instead of a weather girl lmao AND of course 作為一個初小學生ashley最在乎的就是全球變暖 ??
最後!carlton!我特麼被你嚇死惹 原本可愛的「白化男孩persona」估計是最難adapt到當下社會環境以及popular media裡的吧?所以我姑且接受了carlton黑化的原因 估計他的新角色蠻難寫的 但不論是九十年代的sitcom還是今天他們和peacock合作然後某車sponsor的drama carlton has always been a really good (almost the easiest) approach to the subject of social commentary especially when it comes to race 必須要回去sitcome看carlton小天使跳舞療癒一下我受到的驚嚇
??作為sitcom老粉絲給你提供一些彩蛋:
第一集就已經出現了的lisa就是原劇裡will smith談過最長 最認真的女朋友 那時是nia long 演的?? 她那美麗的pixie cut??
第三集will smith 出於某原因終於iconically把校服外套裏外穿了 我還是喜歡三十年前紅紅滴lol 我沒記錯的話 真will smith 有在賣og校服內襯的merch 有興趣的可以去看看
jazz的車???太 好 看 了 至於主角們家庭開的車 因為全是某車sponsor我不予以評價?? 但就jazz的車 真的看得我饞死
最後想提一下euohoria對新bel air的影響 minors現在party 是全部都是紫紅紫嗎 還有那個opening title ?渲染師出來打打架好嗎 你那是imovie直接輸出的金色3d 抬頭字體嗎
沒錯這drama確實偶爾cringe 並corny always 但我覺得沒啥大不了滴
我之後想到什麼我再回來繼續寫
在此緬懷james avery 你是我們唯一的uncle phil
流媒体网飞(Netflix)最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》(Pretend It's a City)。在剧中,斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话,时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性,因此完全可以乱序观看,如果意在休闲,你可以拿它来杀时间;如果你是一
流媒体网飞(Netflix)最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》(Pretend It's a City)。在剧中,斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话,时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性,因此完全可以乱序观看,如果意在休闲,你可以拿它来杀时间;如果你是一个严肃观众,拿它当作一部《警世通言》来阅读也未尝不可。
谈论这部剧集理应有很多切入点,因为它实在是涉及了太多话题,而每一个话题又都在勒博维茨妙趣横生的言语中变得极富吸引力。不过,笔者倒想从一个最细枝末节的地方进入这部剧集——在每集结尾的片尾,斯科塞斯都引用了意大利导演费德里科·费里尼名作《甜蜜的生活》(La dolce vita)中最著名的配乐。费里尼拍了一辈子罗马,斯科塞斯则是一个老纽约,如果说前者用《甜蜜的生活》讽刺罗马人60年代初期荒诞不经、精神空虚的生活,后者在这部剧中使用它的配乐,意图也是不言而喻的:斯科塞斯无疑是想告诉我们,纽约是一个故事很多的城市,也是一个浮华荒淫的城市,这点在他拍摄的纽约电影《出租车司机》里有着极其血腥而深刻的呈现,相信观众对此绝不陌生。
第一集当中,勒博维茨火力全开吐槽纽约:地铁肮脏不堪、房租高到吓人、行人毫不礼让,甚至找不到洗衣房……几乎没有一样能如人所愿。这很难不让人联想起中国的北上广,因为勒博维茨所说的这些几乎就是所有特大城市的通病。不过,勒博维茨在调侃了一通之后,仍然觉得纽约对她而言具有无限的吸引力:如果不在这里生活,又能在哪里生活呢?如果追求的是安静和干净,为什么会来到纽约呢?“我自己就是一个来自又安静又干净的地方的人,”勒博维茨说,但那显然不是她所期待的城市。纽约的吸引人之处,于她而言,恰恰就在于它的喧闹、它的丰富,甚至是它的肮脏和昂贵。“我也不知道自己是怎么在这里生活下来的,但我还是活下来了”,就在她说出这句话之后,台下传来一阵会心的笑声。勒博维茨绝不是一个怀旧主义者,她从不觉得过去更好,相反她认为纽约根本不存在什么“永久性”,变化才是这座城市永恒的终极魅力所在。历史在变化中得以延续和书写,不变只能意味着可怕的安静与死亡。
乍看上去,评论人勒博维茨就像一个女版伍迪·艾伦:同是纽约人,都是犹太人,都有一副伶牙俐齿,甚至连面相都有几分神似,而且两个人最大的相似点是他们都非常焦虑,尤其是勒博维茨提到自己有一次在山中寻熊的经历时,她几乎是完全下意识地进入了这个话题,然后开始讲述自己是如何抓住向导不放,以至于向导开始怀疑勒博维茨是不是在勾引他。当然,勒博维茨完全没有这个意思,她只是害怕、焦虑,而且我们也都知道,如果此时换作伍迪·艾伦,他大概也会这么做,虽然更有可能出现的情况是,像他这么惜命的人压根就不会冒险出现在危机四伏的丛林里。
某种程度上说,斯科塞斯拍摄的纪录剧集,不仅呈现了勒博维茨本人,更是借勒博维茨梳理了现代纽约的城市建筑、艺术、时尚、思想观念史。在这部作品中,他穿插了很多历史影像,包括电视节目、纪录影像、电影片段、宣传片、广告等等,这些影像通常都与纽约有关,很好体现了时代氛围和纽约人生活方式的转变,勒博维茨则是这些素材的中心,将纽约的过去与现在连结起来。
作为资本主义社会的集大成之城市,纽约聚敛了全世界无数人才和财富,这一过程自19世纪末20世纪初便已开始,一直持续到今天。如果说美国是世界公认的第一大移民国家,那么纽约就是这个国家中最具代表性的移民城市:斯科塞斯的父母即是意大利西西里岛人,后来移民至纽约。移民这一身份,注定这个群体对金钱和地位高度敏感,而这在斯科塞斯的作品当中也是时有体现。
相比意大利裔的斯科塞斯,勒博维茨的身份更加复杂,所要面对的社会环境更加险恶,看待社会环境的态度也无疑更加复杂。首先,她是犹太人,在片中她提及自己曾经听到过对犹太人的歧视性话语。其次,她还是女性,在剧中她表现出对纽约女性地位的深刻认知,比如她痛陈很多女性为了获得工作不得不和身在高位的男性上床,这种情况不只发生在斯科塞斯所熟悉的影视行业,也出现在几乎任何行业,比如餐饮业等等。最后,她也是一名评论家和知识分子,面对资本,她一则以喜一则以惧,比如她用一整集来表述自己如何看待金钱,如何为了买房而伤透脑筋等等。诚然,勒博维茨的诸多看法并不直接涉及对资本主义的批判,然而她也的确并不以严肃著称。一个很好笑的例子是,在一场脱口秀表演中,一名来自西班牙的观众向勒博维茨发问,自己被一辆警车撞到,是否可以获得理赔,勒博维茨表示在这座城里“几乎任何事情都可以获得理赔”。尽管没有明讲,但此处显然暗含着她对美国金融和政治的批判态度。
也正是从这些例子当中,我们可以看到勒博维茨所描述的早已超越纽约本身,抵达整个国家和时代的文化荒悖。在剧中,她提及自己对当下美国人极其重视养生非常不解,表示自己烟不离口,甚至在飞机上都要抽烟(结果当然是被“高声训斥”);她对当代美国人的诸种生活方式极为不屑,甚至对运动本身也极为厌恶:她完全不理解拳击这种“斗殴行为”为什么会成为一种体育运动并赢得那么多关注,相比之下艺术作品则更加持久,因为它们可以留存下来并不断被观看或者聆听。而在提及艺术时,她指认美国社会当中,艺术往往成为金钱和地位的花边。“在拍卖会上,毕加索的画作出现时大家沉默不语,落槌之后大家却疯狂鼓掌,这难道不是意味着金钱比艺术重要得多吗?”类似的观察不免具有调侃性质,但仍然可以称得上是对金元社会的绝佳观察。
勒博维茨的话语之所以引人入胜,是因为她往往将评判隐于调侃,因此,人们获得的并非一种是与否的简单态度,而是更加复杂的思考的可能。而事实上,勒博维茨自己也是一个充满矛盾、难以自洽的人,譬如在谈论技术之时,勒博维茨强调自己是一个顽固不化、不接受技术更新的人,不使用智能手机、不使用电脑,甚至连出租车座位上的广告屏幕都关不上。但她又绝不是一个单纯的技术批评者,也不会对所谓的现代性嗤之以鼻;她清楚地知道技术对于时代的意义,认为技术属于年轻一代,既然我们无法预知未来,就无法对技术造成的影响轻易做出论断。
与此同时,勒博维茨又是一个绝对信仰传统的人——至少在某些方面,她绝对超乎常人——斯科塞斯让勒博维茨用一整集的时间来讲述书籍,包括城市发展之后书店减少的隐忧。她热爱纸质图书,热爱阅读小说,热爱古书书店,对纽约哪里有书了如指掌,同时也认为逛书店才是获得知识的最佳途径。在剧集结尾,勒博维茨和斯科塞斯在她的小型图书馆里畅游书海,那里有她的一万本藏书。任何看到这里的观众,都会体会到什么才是真正的富足:不是堆积如山的金钱,不是独门独院的别墅,而是在自己的藏书中为朋友翻找五月花号的乘客名单,探寻一段隐秘的家族历史,阅读一段你从没想象过的坎坷人生……
而这又与我们观看剧集的感受如出一辙:我们所拥抱的,更多的是某种难以复制的、极其宝贵的经验和阅历,好像勒博维茨本人就是一部让人上头的好书;她的种种言辞,绝对不会因为完全彻底的主观而丧失说服力,反而因之熠熠生辉,照亮我们的内心深处。主观,是弗兰·勒博维茨之于观众的意义,也是这个女性的巨大魅力所在。