这个系列童话故事，涉及到的面与元素很广，而归纳下来，应该是这么几点，一是老鼠为了证明自己不是只有偷盗的劣根性，所做的努力；二是老鼠与其TA动物“童话”世界间的关系；三是俩老鼠与人类，主要是皮皮鲁间的关系。

以目前的情况来看，这三点都有涉及到，不过都缠绕，或者说是捆绑在一起。

首当其冲的是主角证明自己不是世世代代只“会打洞”。不过这里有一个很大的问题，就是不管是舒克，还是贝塔，两人与其他老鼠最大的区别，与其说是有一个证明自己的决心，还不如说凭空多了一种交通工具，或武器……

舒克是直升机，贝塔是坦克，后者讲明是玩具，前者似乎是自己造的。但两者又同样都是麻雀虽小五脏俱全，什么功能都没缺，而不是像玩具那样只会简单的动作，发出闪光与声音，受遥控控制……

这里就有个问题，就是玩具与真正的类人式（或者微缩版）交通工具间的区别……这一点在童话中是被有意忽略掉了。但我个人觉得，这一忽略的问题很大。

比如说，《玩具总动员》里巴斯光年有一个重要的自我认定问题，那就是他觉得自己是宇航员，但实际上只是个玩具，还有包括别的动画里，有一只象，他以为自己是条狗……

也就是说，这种自我认定与现实的矛盾，不但可以不是个问题，反而能成为一个情节。特别是当直升机，坦克，包括后面的所谓航母，对于整个系列是最重要的设定时，这种玩具与真实间的差距，是不能被忽略的，即使是在一个童话中。

另外，就是回到第一点，开始几集里舒克言之凿凿的要证明老鼠不是偷盗专业员，于是要证明……但问题，一来怎么证明？二来，如果他最大的特点，就是随手就能拥有一架直升机，那不管这是否能证明什么，至少说明了一点，这种“证明”太过简单，甚至有点廉价。

所以至少在我看来，不管算是《舒克和贝塔》的前传故事，还是对于之前童话故事的人设补充，应该有一个俩老鼠如果真正做出自己的直升机，以及把玩具坦克变成相对真的坦克的故事，虽然它是以发射花生米与鹅卵石为主。

比如说，本来制作直升机的技术是由猫国垄断着的，而舒克想做的，就是自主研发直升机的核心技术，而不只是组装，其实这一点跟目前本国在某些领域的情况，是一致的。

同时舒克版的直升机外观，应该跟一般意义，或人类世界的直升机不一样，最简单就是个老鼠状，或者奶酪状，又或者是长着一对蜻蜓翅膀的老鼠状直升机……而不是像如今这样，只是一个人类机械，交通工具的简单翻版。

同时，为了取得蜻蜓翅膀的专利使用权，舒克还得去蜻蜓这边得到授权……

与此同时，别的一只老鼠，甚至就是贝塔自己，觉得在一个契机下，还不如直接去猫国偷直升机的核心技术，反而来得快，他认为这跟一般的偷窃是不一样的，非常时期用非常方法。

于是两只老鼠，本质上都是为了证明自己，也是为了老鼠族群的利益着想，而发展直升机技术，但具体到所用的手段，则大相径庭。而舒克虽然光明正大，但研究过程中有波折，具体试飞时更是有危险，而另一只老鼠的间谍偷窃计划，或成功一时，或被人发现，当然最终还是得宣扬，不管出于什么目的，偷窃始终是不好的，即使得逞一时，也不可能真正证明自己。

然后就是老鼠与别的动物之间的关系。现在新版的三季动画，虽然反派各有不同，但本质上还是因为野心，格局相对有一点小。同时有些所谓世界观的设定，更像是《镜花缘》或者《西游记》的故事，比如第一季里猫国里的老鼠王。

也是因为，这种突然来到一个奇异王国的故事，设定相对来说是比较省力的，因为主角是以外来者的视角进入的，了解这个王国的“潜规则”后，又可以迅速离开，不需要对这个王国的“世界观”做真正的构建。

所以现在这个童话系列里，动物与动物，还有和人类之间的关系，视点一直在变换，比如坦克过马路，以及人类公司灭鼠的计划等，可能更多是从一时的上帝视角，来讲故事，而没有深入涉及到人类与动物，动物与动物之间的不同反应，而类似的问题，也出现在“罐头小人”的故事中，而不管舒克还是贝塔，本质上还是个“小人”的故事。

涉及到具体的情节，那我觉得与其是舒克贝塔意外闯入一个奇怪的“国家”，然后揭穿里面的国王，海盗等头目的阴谋，还不如是这两老鼠，起初是相信这几个风云人物，真的可以带领老鼠摆脱落后与被歧视，真正做到自立与自强……也就是主角起初是一个辅助的角色（其实现在的故事里也是，不过那个反派其实已经达到了人生巅峰，但同时又声称如果得到直升机与坦克的帮助，还会如虎添翼，从胜利走向胜利），不过接下来发现，所辅助的那些人，并不像想象中那么单纯与正面……

还有就是舒克和贝塔这两个最大的主角，其实本质上人设是类似的，都是突然拥有奇妙工具与武器的老鼠，有点重复，也缺少彼此间的矛盾差异，即使只是人民内部矛盾……

其实最简单的处理，在我看来，就是类似于《绝代双骄》式的双雄人设，其实电影《哪吒》那个也是如此……比如说贝塔虽然是只老鼠，但实际上从小是被猫当成宠物养大的，而那辆坦克是他的猫爸，猫教父送给他的，本来他还挺嚣张的，但遇到舒克之后，特别是后者是靠自己来造一架原本只有猫国有核心技术的直升机，贝塔开始反思自己的价值，以及与猫之间的关系……

还有也是相关的，那就是直升机与坦克之间的关系，现在的情况是直升机有时候会吊着坦克，但这种关系，不管是视觉，或者情节本身来说，并不太雅观，也没有太多的意思。

我个人觉得就跟蝙蝠车一样，不管早年的漫画是如何设计的，之后的影视改编，都应该有不同的设想。比如说这个坦克，或者上面提及的直升机，本身的设计不仅是外观上的，还有内在“性格”……

也就是说直升机，还有坦克本身也是活的，拟人的，还可能有各种不同的设定，比如各种动物版的直升机与坦克，这一下子，不但是如同那种会说话的汽车一样，有多一点的人车交流，而且拟人的直升机与坦克之间，还会有更多有意思的互动。

最后是关于人类世界的，虽然这方面无疑会有“禁忌”在，但以现在的情况，好象也就是涉及到皮皮鲁的学校与家庭，然后就是他还会设计和制作出能商用的大型飞机出来，这还是回到上面提到过的一个问题，就是玩具，模型与真实世界物体的区别，除非这是一架被变小的飞机，不然很难想象一个模型内部的精细程度，能够达到在相对微缩世界里，达到商用的程度，这一点，依然不能被忽略。

另一方面，人类与“非人类”间的关系，在超现实故事中无非有两种，一种是《机器猫》《帕丁顿熊》式的故事，就是完全不解释的前提下，人类社会完全不把这些非人类主角当外人，另一种当然就是“阶级”有别，会有歧视与冲突。

在这一点上，可能不宜马上太过摊开来设想，而我当下的一个想法是，与其让现在童话里，当有人类出现时，老鼠世界还是常态，就是一般想象中的那样，而当没有人类出现时，就立马成了一个天马行空的童话世界……

还不如给出一个有清晰边界的设定，那就是不远未来，人类已经能够把老鼠等一般意义上的害虫，迁移集中在一个“保护区”，打个不太适合的比方，就像是印第安人“保护区”一般。

也就是说人类有这样的本事，把老鼠从人类聚居区，不管是城市或农村，彻底驱逐出去，而没有完全歼灭，可能只是出于所谓“人道主义”的考虑，搞得跟天花病毒似的。

所以小孩是从没看过老鼠的，而一般的老鼠也根本不能进入人类聚居区。在这个前提下，不管是舒克和贝塔，要证明自己，就得一步步来，可能先得向猫证明，然后顺着食物链，最后是向人证明自己……而不是都杂糅在一起。

这样子的话，第一只老鼠进入人类生活区，以及反过来第一个人类小孩进入老鼠区，才会更有戏剧性。而不像现在这样，在一种完全的现实主义“平常”，与超现实主义“乌托邦”中，左右为难。

李翼。

中日建交后，台湾很恼火，很恼火到一定要爆发的那种，于是该片《英烈千秋》开拍成了当时应景的几部主旋律电影之一，抗战主题在两蒋时代的台湾也是很敏感哦。原来主题似乎有两：一、我朝我兔向来坚决抗日，抵抗外侮；二、我朝我兔是华夏正统，汉贼不两立。

公允的说，片子把抗战时期国民和军人的精气神都拍出来了，令人感动，观众自有评价，这里无需多说。最近该片在大陆中央6套播出，应该说成就一段两岸佳话。

片子在中央台播出时剪掉了大陆这边肯定笑场的两个“国宝级”镜头，和大家分享补全：一是??剪掉把张自忠的死栽赃到某某敌后游击队向日军告密的镜头，游击队长形象请观众参照智取威虎山之类革命电影中的匪三匪四之流自行脑补，电影“明示”告密导致张将军被围身亡；二是??剪掉了张自忠牺牲前高呼“某某某万岁”口号的镜头（第一次看原版，到这个情节，以为这个场景主人公男一号会喊中华民国万岁之类的口号，当时以自己能够剧透，心理狠狠的鄙视了一把导演，小小得意之后，目瞪口呆地发现男一号居然是挂念的还是委员长呀：），这桥段堪比郭德纲相声，大陆群众听着是不是也很熟悉呀；）

想起鲁迅同学说过的辛亥革命后的Q哥所在的未庄，国人的世界隔山隔海还真是心有灵犀，海峡两岸就像过家家，历史如戏。

流媒体网飞（Netflix）最近推出了著名导演马丁·斯科塞斯拍摄的七集纪录片《弗兰·勒博维茨：假装我们在城市》（Pretend It's a City）。在剧中，斯科塞斯与观众一道聆听他的老友、评论家勒博维茨机智风趣的谈话，时常大笑不能自已甚至肚痛。这部剧集七集之间没有任何连续性，因此完全可以乱序观看，如果意在休闲，你可以拿它来杀时间；如果你是一个严肃观众，拿它当作一部《警世通言》来阅读也未尝不可。

谈论这部剧集理应有很多切入点，因为它实在是涉及了太多话题，而每一个话题又都在勒博维茨妙趣横生的言语中变得极富吸引力。不过，笔者倒想从一个最细枝末节的地方进入这部剧集——在每集结尾的片尾，斯科塞斯都引用了意大利导演费德里科·费里尼名作《甜蜜的生活》（La dolce vita）中最著名的配乐。费里尼拍了一辈子罗马，斯科塞斯则是一个老纽约，如果说前者用《甜蜜的生活》讽刺罗马人60年代初期荒诞不经、精神空虚的生活，后者在这部剧中使用它的配乐，意图也是不言而喻的：斯科塞斯无疑是想告诉我们，纽约是一个故事很多的城市，也是一个浮华荒淫的城市，这点在他拍摄的纽约电影《出租车司机》里有着极其血腥而深刻的呈现，相信观众对此绝不陌生。

第一集当中，勒博维茨火力全开吐槽纽约：地铁肮脏不堪、房租高到吓人、行人毫不礼让，甚至找不到洗衣房……几乎没有一样能如人所愿。这很难不让人联想起中国的北上广，因为勒博维茨所说的这些几乎就是所有特大城市的通病。不过，勒博维茨在调侃了一通之后，仍然觉得纽约对她而言具有无限的吸引力：如果不在这里生活，又能在哪里生活呢？如果追求的是安静和干净，为什么会来到纽约呢？“我自己就是一个来自又安静又干净的地方的人，”勒博维茨说，但那显然不是她所期待的城市。纽约的吸引人之处，于她而言，恰恰就在于它的喧闹、它的丰富，甚至是它的肮脏和昂贵。“我也不知道自己是怎么在这里生活下来的，但我还是活下来了”，就在她说出这句话之后，台下传来一阵会心的笑声。勒博维茨绝不是一个怀旧主义者，她从不觉得过去更好，相反她认为纽约根本不存在什么“永久性”，变化才是这座城市永恒的终极魅力所在。历史在变化中得以延续和书写，不变只能意味着可怕的安静与死亡。

乍看上去，评论人勒博维茨就像一个女版伍迪·艾伦：同是纽约人，都是犹太人，都有一副伶牙俐齿，甚至连面相都有几分神似，而且两个人最大的相似点是他们都非常焦虑，尤其是勒博维茨提到自己有一次在山中寻熊的经历时，她几乎是完全下意识地进入了这个话题，然后开始讲述自己是如何抓住向导不放，以至于向导开始怀疑勒博维茨是不是在勾引他。当然，勒博维茨完全没有这个意思，她只是害怕、焦虑，而且我们也都知道，如果此时换作伍迪·艾伦，他大概也会这么做，虽然更有可能出现的情况是，像他这么惜命的人压根就不会冒险出现在危机四伏的丛林里。

某种程度上说，斯科塞斯拍摄的纪录剧集，不仅呈现了勒博维茨本人，更是借勒博维茨梳理了现代纽约的城市建筑、艺术、时尚、思想观念史。在这部作品中，他穿插了很多历史影像，包括电视节目、纪录影像、电影片段、宣传片、广告等等，这些影像通常都与纽约有关，很好体现了时代氛围和纽约人生活方式的转变，勒博维茨则是这些素材的中心，将纽约的过去与现在连结起来。

作为资本主义社会的集大成之城市，纽约聚敛了全世界无数人才和财富，这一过程自19世纪末20世纪初便已开始，一直持续到今天。如果说美国是世界公认的第一大移民国家，那么纽约就是这个国家中最具代表性的移民城市：斯科塞斯的父母即是意大利西西里岛人，后来移民至纽约。移民这一身份，注定这个群体对金钱和地位高度敏感，而这在斯科塞斯的作品当中也是时有体现。

相比意大利裔的斯科塞斯，勒博维茨的身份更加复杂，所要面对的社会环境更加险恶，看待社会环境的态度也无疑更加复杂。首先，她是犹太人，在片中她提及自己曾经听到过对犹太人的歧视性话语。其次，她还是女性，在剧中她表现出对纽约女性地位的深刻认知，比如她痛陈很多女性为了获得工作不得不和身在高位的男性上床，这种情况不只发生在斯科塞斯所熟悉的影视行业，也出现在几乎任何行业，比如餐饮业等等。最后，她也是一名评论家和知识分子，面对资本，她一则以喜一则以惧，比如她用一整集来表述自己如何看待金钱，如何为了买房而伤透脑筋等等。诚然，勒博维茨的诸多看法并不直接涉及对资本主义的批判，然而她也的确并不以严肃著称。一个很好笑的例子是，在一场脱口秀表演中，一名来自西班牙的观众向勒博维茨发问，自己被一辆警车撞到，是否可以获得理赔，勒博维茨表示在这座城里“几乎任何事情都可以获得理赔”。尽管没有明讲，但此处显然暗含着她对美国金融和政治的批判态度。

也正是从这些例子当中，我们可以看到勒博维茨所描述的早已超越纽约本身，抵达整个国家和时代的文化荒悖。在剧中，她提及自己对当下美国人极其重视养生非常不解，表示自己烟不离口，甚至在飞机上都要抽烟（结果当然是被“高声训斥”）；她对当代美国人的诸种生活方式极为不屑，甚至对运动本身也极为厌恶：她完全不理解拳击这种“斗殴行为”为什么会成为一种体育运动并赢得那么多关注，相比之下艺术作品则更加持久，因为它们可以留存下来并不断被观看或者聆听。而在提及艺术时，她指认美国社会当中，艺术往往成为金钱和地位的花边。“在拍卖会上，毕加索的画作出现时大家沉默不语，落槌之后大家却疯狂鼓掌，这难道不是意味着金钱比艺术重要得多吗？”类似的观察不免具有调侃性质，但仍然可以称得上是对金元社会的绝佳观察。

勒博维茨的话语之所以引人入胜，是因为她往往将评判隐于调侃，因此，人们获得的并非一种是与否的简单态度，而是更加复杂的思考的可能。而事实上，勒博维茨自己也是一个充满矛盾、难以自洽的人，譬如在谈论技术之时，勒博维茨强调自己是一个顽固不化、不接受技术更新的人，不使用智能手机、不使用电脑，甚至连出租车座位上的广告屏幕都关不上。但她又绝不是一个单纯的技术批评者，也不会对所谓的现代性嗤之以鼻；她清楚地知道技术对于时代的意义，认为技术属于年轻一代，既然我们无法预知未来，就无法对技术造成的影响轻易做出论断。

与此同时，勒博维茨又是一个绝对信仰传统的人——至少在某些方面，她绝对超乎常人——斯科塞斯让勒博维茨用一整集的时间来讲述书籍，包括城市发展之后书店减少的隐忧。她热爱纸质图书，热爱阅读小说，热爱古书书店，对纽约哪里有书了如指掌，同时也认为逛书店才是获得知识的最佳途径。在剧集结尾，勒博维茨和斯科塞斯在她的小型图书馆里畅游书海，那里有她的一万本藏书。任何看到这里的观众，都会体会到什么才是真正的富足：不是堆积如山的金钱，不是独门独院的别墅，而是在自己的藏书中为朋友翻找五月花号的乘客名单，探寻一段隐秘的家族历史，阅读一段你从没想象过的坎坷人生……

而这又与我们观看剧集的感受如出一辙：我们所拥抱的，更多的是某种难以复制的、极其宝贵的经验和阅历，好像勒博维茨本人就是一部让人上头的好书；她的种种言辞，绝对不会因为完全彻底的主观而丧失说服力，反而因之熠熠生辉，照亮我们的内心深处。主观，是弗兰·勒博维茨之于观众的意义，也是这个女性的巨大魅力所在。

这个电影真的看的我很悲伤，女主和男主都很单纯，真的是纯白的。女主从小有残疾，不能上学，但是她有一群很好很好的朋友，男主就是其中一个，男主一直都暗恋女主。可是我觉得女主是不喜欢他的，我也有点不懂女主其实，我甚至都不是很明白他为什么要去自杀，我原本以为女主会喜欢医生，可是好像也不是。反正我觉得男主是被狠狠伤害了，他一直默默对女主那么好，可是还没完全的对女主表达自己的心意，就已经再也没有这个机会了，哎，真的看的好心痛。

首先不能说是创业片，只能说是创业之前捞到第一桶金的故事。（只说缺点不说优点，粉丝勿上升）即使这个第一桶金的故事，也让人出戏颇多。

1?? 主角buff过多：从景浩去堵大华东区运营经理开始，两次被撞飞毫发无损，电瓶车+极速跑步登上高铁，这个时候已经让我觉得这是个超人片了。后期追击小偷的货车被甩出只断了两根手指、台风暴雨之后零件0破损、拖欠厂租三个月不交，都让人觉得这个故事主角buff太多。平凡的创业故事的难度和至暗时刻，遇到的合规审查、技术难关、天灾人祸等等要多很多。而这个故事里都因为主角buff加成一路顺利化解；

2??配角作用交代不足：作为一支创业队伍，工厂组建的每个合伙人，只看得到他们的落魄，并不知道每个人的长处在哪里。在交代为何加入工厂时简单介绍了每个人的来处：澡堂搓澡王叔，退休钟表工，助听器阿姨，流浪狗爱心人士，网吧二人组——却并不知道他们在这个创业团队里是如何各显神通、发光发热的。一次群架+一次婚礼+一次厂房被淹居家办公，描绘了团队成员的群像，基本作用却都是煽情。可能还是因为主角作用过于强大，所以配角只需要扮演流水线工人的角色；

3?? 推进过于迅速，结局成功不具有说服力：台风暴雨+零件被偷+交不上水电费组成的插曲成为创业故事的全部困难。拆卸手机零件这件极其复杂精密的事情，本身所遇到的技术难关避而不谈。第一次交付质检的时候就有87%通过率，简直匪夷所思。这群“乌合之众”组成的队伍可以一次性质检通过真的合理么？养老院老人作为退休钟表工尚且说得过去，其他那些人的能力和结果如何是如何保证的？前期批次零件先送过去质检，逐步提升通过率也比这个一次性通过也有说服力很多。

煽情要素过多就不说了，算是赚到了眼泪??易洋千玺演技中规中矩，倒也没有出戏。

最后强行上高度环节更加大可不必，不是有一股热血、一帮朋友、一股不怕死的精神就能成立上市公司。真的不是。