我好喜欢这部作品的发生地绍兴。前几年去过绍兴玩了几天,就特别喜欢这座城市,绍兴有很多的桥,最有名的大概是“八字桥”。剧中,爷爷带晓阳训练的地方,很像是这个八字桥。剧里夏日的场景,有绿绿荫,小桥,小河,沿河的小房子,就是那种江浙一带古镇的模样。但是我只见过古镇现在热闹商业的样子,90年代这样的古镇,我是没见过的。剧中,晓阳和爷爷去茶馆坐着喝茶,店门口的桌子上摆放着好
我好喜欢这部作品的发生地绍兴。前几年去过绍兴玩了几天,就特别喜欢这座城市,绍兴有很多的桥,最有名的大概是“八字桥”。剧中,爷爷带晓阳训练的地方,很像是这个八字桥。剧里夏日的场景,有绿绿荫,小桥,小河,沿河的小房子,就是那种江浙一带古镇的模样。但是我只见过古镇现在热闹商业的样子,90年代这样的古镇,我是没见过的。剧中,晓阳和爷爷去茶馆坐着喝茶,店门口的桌子上摆放着好多暖水壶,这场景让我感受到一些年代的气息,不觉得陌生,反而觉得亲切。晓阳跟踪他爸爸去的歌舞厅,在我小时候,我们那里也有类似的地方。现在的很多都市家庭剧,都在公寓式楼房里拍的,而我喜欢的年代久远一些,更贴近自然的风景,这部剧里的场景,包括他们的家,我都好喜欢。剧中这个父亲真是令人讨厌,妈妈的戏份不多,是个事业上颇有成就的女性,邻居爷爷因为自己的孙子小宝去世,所以对晓阳特别喜欢。晓阳很幸运有这样的邻居爷爷陪伴,然后夏天结束,爷爷也走了,我也很伤心。看完这剧后,又看了当年对张颂文和谭卓的采访,了解了一些,戏外的故事。谭卓说,荣梓杉很调皮,贪玩,但是剧组的所有人都很宠他,而谭卓自己是很认真的,荣梓杉在整个剧组最害怕就是谭卓。相反,剧中的爸爸对晓阳很严格,但是戏外,张颂文和荣梓杉能一起玩,所以有时候荣梓杉面对严肃的父亲,有时会笑场。另外,关于晓阳妈妈和爸爸,这两人的关系,张颂文说,他做的案头工作里,其实顾建华对妻子是没有爱情的,他们相亲半年后结婚的,妻子是戏剧名角,而自己只是个教务主任,他内心是自卑的。
爷爷走后,张颂文在河边坐着抽烟,然后老婆回来,张哭着和她说副校长的位置给别人了。张老师在一次采访中说,其实剧本没有安排会哭,但是他拍摄时,情绪到了就哭了T﹏T??另外,采访中,张颂文还说了这个剧组的一个故事,让他印象深刻,也让我印象深刻。导演周全是美国电影学院,这个剧组的很多人也都是周全的师兄师姐,都是美国电影学院毕业的。有一天,张老师进剧组时,被工作人员要求签到,并记录进场时间,他以为是监督是否迟到的,结果被告知说是,这是用于记录每天工作时间的,不能超过9小时。到了当天工作8个半小时的时候,工作人员来询问,还有半小时结束,但是可能拍摄需要超时才能完成,询问张老师意见,同意了。可是到半小时后,拍摄不继续了,原来是摄影师不同意继续拍。我听完这个,发现原来美国影视行业,工作机制还挺人性化啊。我真是太喜欢这部电影了,又看了好几遍,前几年去绍兴时,还不知道这部作品,我决定下次去绍兴,要去拍摄地打卡。
下这个片子纯粹因为师兄对拳击题材的喜爱,和对男人戏的偏好。6.5有点儿低,估计因为剧本确实一般,纯弱者自我救赎的俗套套路。但是这部片子的镜头语言是我这几年看到最好的,呼吸感十足。完全不用看字幕就知道导演想说什么。镜头切换极为频繁,不停的在第一人称视角和第二第三人称切换(就是他看到的景象,别人看到的他,另一个别人看到的他们),切的特别愣,但是特别有味儿。(中间切的有点烦,得忍忍)再一个主要演的
下这个片子纯粹因为师兄对拳击题材的喜爱,和对男人戏的偏好。6.5有点儿低,估计因为剧本确实一般,纯弱者自我救赎的俗套套路。但是这部片子的镜头语言是我这几年看到最好的,呼吸感十足。完全不用看字幕就知道导演想说什么。镜头切换极为频繁,不停的在第一人称视角和第二第三人称切换(就是他看到的景象,别人看到的他,另一个别人看到的他们),切的特别愣,但是特别有味儿。(中间切的有点烦,得忍忍)再一个主要演的特别有味儿,眼神儿全是戏,特别耐看耐琢磨。个人心得:我之前看电影只看剧情,套路片一律差评。但是像盗梦空间这种神剧本毕竟是少数,大家基本都是在套路里拼谁钻的深。别拒绝套路,就像你知道宫保鸡丁什么味儿怎么做,但是尝尝每家做的好吃不好吃,好吃在哪也是个大乐儿。剧情致胜拼的是创新,套路里拼的是深度。第二就是我发现无论学问还是艺术都分给什么人看。有的就是冲着普及去的,有的就是给行内看的。胡适有句话:“进一寸有一寸的欢喜。”[强]高
当初看书的时候,便想着如果真人化了,会是个怎样的故事呢?至少会照着时间线重新整合吧?没想到会和编剧有这么大的分歧:我以为会是六个故事接力的时空,结果中选的只有心念“邂逅”的佐藤啊。
爱屋及乌,在丰富想象方面,电影也是努力了的,有其独特之处。
首先是合心意的选角。没有了重金属band出生的美奈子有了贯地谷漂亮的眼睛;一直不知道是什么的女神由美原来有这样的月牙笑眼;手上写
当初看书的时候,便想着如果真人化了,会是个怎样的故事呢?至少会照着时间线重新整合吧?没想到会和编剧有这么大的分歧:我以为会是六个故事接力的时空,结果中选的只有心念“邂逅”的佐藤啊。
爱屋及乌,在丰富想象方面,电影也是努力了的,有其独特之处。
首先是合心意的选角。没有了重金属band出生的美奈子有了贯地谷漂亮的眼睛;一直不知道是什么的女神由美原来有这样的月牙笑眼;手上写着シャンプー的邂逅姑娘害羞地笑起来很可爱啊;整本书中第二伊坂流的真一,没有说好的小帅,但一皱眉一挥手说着“坐吧”时的漫不经心倒实实在在地把真一从书里倒了出来。当然,最大的惊喜还在春马,从《好想急死你》,到《我存在的时间》,再到这里,多部还是一如初见的温柔秀气,春马却可以从爽朗的风早切换到这个心软、没什么出息、玻璃心、笑得傻兮兮的佐藤了。
其次是删减情节之外的布景细节。
删掉了那么多人和事,怎么再现一个慢悠悠的仙台呢?普普通通就好啦:明明是18年制作的电影,陈设、色调、分辨度和手法却似乎留在了《金色梦乡》、《重力小丑》时期,没有优衣库风格的极简整洁、清晰的明暗对比、简练的多角度镜头切换,转而选择不能作为穿搭指南的平常衣服、大量的自然光、毫无艺术感的平视视角——地味到了一首歌唱十年的风衣小哥都显得过于洋气了。
基调设好,接下来就是更具故事性的细节了。
最容易发现的就是时间了。六个短篇小说的时间线足以用“乱序”形容了,看书的时候可以忽略小的时间推移,在强行整合的小说里,就不容许这样的毛躁了,于是用衣服、食物、天气严谨地推进这十年。
再就是大量的化用和嫁接了。听了真一大触的捡手帕邂逅剧本,佐藤会瓜兮兮地看看被路过的地面,得知藤间的钱包相遇还会向真一报告求赞同;一贯的见义勇为在九年前救过聋弟弟,九年后还是会扶起跌倒的小孩儿;真一抢过西瓜撒上盐吃着,对应着书中美奈子对真一的反差萌评价。而在更大的人物塑造上,佐藤邂逅的姑娘整合了第四篇的老师深堀朱美;美奈子的好友与由美融合在一起,而自己的戏份又被佐藤担走一些;和人对父亲的吐槽从课堂转到了餐厅里。
最后轮到电影相比于文本的优势了。美绪与佐藤相隔十年的两次“是佐藤啊”“是美绪啊”的对话,轻易胜过描写两家深厚情谊的千言万语;聋弟弟自暴自弃地说着“反正我也听不见”的时候、赛场现身的时候,倏然抽走所有的声音,不经意惹来些心疼和感动;久留米一家餐厅聚餐时,始终以背影出现的服务员,出戏地透漏了些镜头不多余的专业。
这些林林总总的小细节,无意间添了些寻宝的乐趣。
好不容易吹完了,终于可以吐槽了。总而言之,对于我个人而言,是部挺鸡肋的电影呐。正如开头所言,我理解的《一首小夜曲》是一首写给仙台的六章节小情歌。其核心并不仅限于有或没有的零和邂逅,还在于不断的happening,有时候very very strong,有时候又分道扬镳,有时候又因为温柔被牢记。
书评区最多的可能就是各种各样的人物关系图了:像春与泉水一家仿佛脱离重力的织田一家,强势红娘和笨拙温柔的拳击冠军姐弟组,只要对象合适就能将heavy转为light heavy的口是心非美奈子,收敛丢三落四在转账备注里看到丈夫道歉的性转版he藤间(全书最甜),摇摆于报复与担忧间的长大灰姑娘,意外的渣男渣女狗咬狗透着熟悉的大快人心,还有曲库神棍齐藤桑……这个故事里的主角又在另一个故事里悄悄认领配角,这些七拐八拐的关系尽力贴近了普通的关系模式,却多了些浪漫的轻盈。而在这份温柔下,依然藏着父母缺失(小野)、家庭破裂(藤间)、校园欺凌(聋弟弟/书中的roundboy;结衣)、职业发展受挫(小野学),只是在这首小夜曲里,这些都没有成为他们的阻碍。
就像《掟上今日子的备忘录》里的须永桑悄悄在自己写了一辈子的系列小说里为早逝的初恋女友编织了平凡又幸福的一生那样,伊坂大人也终于为他的角色创造了一个“很少见的、几乎没有出现小偷、强盗、杀手、超能力者、可怕的罪犯”的仙台,(但说没有“有特点的人物和奇妙的设定”,伊坂大人,或许我还是没跟上你心中奇妙的仙台。)中途休学的人、接力“他爸不好惹”帽子戏法的父母亲们、世界冠军和不想成为父母那样的高中生,一齐在这座城市相遇、分离、再相遇。
这种平和的延续,无论在初读的毕业季、只能抓着社交媒体云交友的去年,还是为职业规划万分焦虑的当下,对我而言,都是一个温柔缤纷的梦,至于实现与否,谁知道啊?
在片尾曲响起的时候,突然想起高中时迷恋的一个说法:“我只知道世界是辽阔的,任何人都一无所有,除了他曾经做过的事情。我知道,我们唯一可以相信的东西存在于天空中,而非大地上。因为我们看到的这片天空,这片拥有太阳和繁星的天空,正是我们的祖先曾经看到过的,也是我们的孩子将要看到的。对于天空而言,我们既是老人,又是孩子”。相比于怀揣天空这种比大地还虚幻、比人类还宏大的概念,这么多年慢慢从伊坂大人笔下耳濡目染的是更平凡又不那么日常的事:善良,信赖他人,hold on until be rescued。而为了做到这些,需要默默加一条“适时表白”,再加一条“勇敢不投降”。
人生就是这样充满了惊喜与意外,《保你平安》这大抵是我在电影院2022年最后一部电影了。
出乎意料的好,剧本好到甚至忽略了演员的表演,当然演员的演技也生活而自然,甚至每一位配角也都有血有泪,刻画生动。大鹏的导演水平日趋成熟,也一如既往地延续了他作品的高配乐水平。
人生就是这样充满了惊喜与意外,《保你平安》这大抵是我在电影院2022年最后一部电影了。
出乎意料的好,剧本好到甚至忽略了演员的表演,当然演员的演技也生活而自然,甚至每一位配角也都有血有泪,刻画生动。大鹏的导演水平日趋成熟,也一如既往地延续了他作品的高配乐水平。
这个剧本身给的宣传点是爽,但是并没有感受到任何的爽点,反而看的是又憋屈又虐,还是那种玻璃渣里找糖,有意思吗?
女主一点点脑子都没有,其实和男主一模一样的傻(男二在女主一次重生这一世有没有爱过女主,我个人的感觉是只有一点点的喜欢,前世完全没有爱过女主),看到18集结尾,女主上一世所有的仇人,只有曾经推波助澜的蔡先生死了,但是蔡先生用死挑开了女主这一世所有的计谋,这编剧……请
这个剧本身给的宣传点是爽,但是并没有感受到任何的爽点,反而看的是又憋屈又虐,还是那种玻璃渣里找糖,有意思吗?
女主一点点脑子都没有,其实和男主一模一样的傻(男二在女主一次重生这一世有没有爱过女主,我个人的感觉是只有一点点的喜欢,前世完全没有爱过女主),看到18集结尾,女主上一世所有的仇人,只有曾经推波助澜的蔡先生死了,但是蔡先生用死挑开了女主这一世所有的计谋,这编剧……请问咱能有点脑子吗?咱能带着脑子宣传吗?(当然也可能是我并没有理解编剧怎么想的,编剧和我不是一个世界的人)本来对这部剧抱有极高的期待,一下刷到18集,但是现在哪怕后面女主再重生,我也不想看了,而且现在我有那么一丢丢的预感:编剧可能会让男二爱上女主,然后让男二降智……那要这样的话,就真的和剧所有的宣传完全背离,反正就是劝大家不要看那么多的夸赞,这部剧其实真的没啥意思,想看这种重生爽点,不如去找本好小说。
其实编剧本身给的剧集背景就很有问题,陆家能够掌管全国的水运,那么多港口,这个国家还是以水路为生的,本身就很奇怪。这种国家命脉的地方历朝历代都不可能让商号去掌管啊,皇帝只是觉得陆家仁善,其他的皇子是想要陆家的钱财,难道正确的做法不应该是皇帝自己去拉拢陆家嘛,皇帝是不是眼瞎?他完全看不到陆家对于全国水路的掌控吗?看不到陆家造船的技术有多高吗?(这些男二都看到了,皇帝看不到吗?)
陆家掌管这么多港口的大小姐,就一点点心眼儿都没有吗?男二的心眼儿是很多,但是女主的所有计谋都很奇怪,完全努力不到点儿上,上一世那么的恨,恨那些人害了家人孩子,然后编剧搞得完全不想着报仇什么的,编剧觉得只是想让陆家从京城这个漩涡中退出来,那你重生干嘛呀?就像第18集的最后,陆安然被陆欣然关在棺材里的时候想的那样,为什么要重生呢?什么都改变不了(不还是谁都死了)……
和其他李仁港的电影一样,这部片的剧本非常不扎实。
如果剪成三十分钟左右的短片,绝对优秀。
不论是父女情、还是阿虎与两个女人的爱情,好像可有可无。
真正需要讲清楚的都用配乐混剪带过,拍出来的剧情反倒都是一些可以省略的流水账。
和其他李仁港的电影一样,这部片的剧本非常不扎实。
如果剪成三十分钟左右的短片,绝对优秀。
不论是父女情、还是阿虎与两个女人的爱情,好像可有可无。
真正需要讲清楚的都用配乐混剪带过,拍出来的剧情反倒都是一些可以省略的流水账。
李仁港曾说他的武侠是极端环境下人性发挥到极致、一个人的高光时刻就是他拔刀的那一瞬间,我曾经一度以为这是个非常好的武侠片主题。可是仔细想想,极端环境下的某一瞬间人性发挥到极致,这tm不就是拍照片嘛。。。
毫无防备地被一群二年级的小学生扎心了。张大春竟然用3天的时间,几堂课的工夫,就教他们共同创作出了一首完整的诗!看到大家都在感慨别人家的孩子怎么这么优秀,很多人还不了解我们的大春老师,我来科普一下下张大春老师其实是业内很有地位的作家,是先锋小说的领军人物,可能你对他的名字和脸都不熟悉,但是下面的作品应该多少都会听过几个:王家卫导演章子怡主演的一代宗师,张大春是剧本顾问;他还帮李宗盛写过歌词,为
毫无防备地被一群二年级的小学生扎心了。张大春竟然用3天的时间,几堂课的工夫,就教他们共同创作出了一首完整的诗!看到大家都在感慨别人家的孩子怎么这么优秀,很多人还不了解我们的大春老师,我来科普一下下张大春老师其实是业内很有地位的作家,是先锋小说的领军人物,可能你对他的名字和脸都不熟悉,但是下面的作品应该多少都会听过几个:王家卫导演章子怡主演的一代宗师,张大春是剧本顾问;他还帮李宗盛写过歌词,为周华健制作的专辑《江湖》,入围了第25届金曲奖的最佳国语专辑奖,就连高晓松也把他当成偶像;而且张大春本身就很爱诗,爱写古体诗,做过许多相关方面的研究。所以这节目让他来讲李白和古诗,是再适合不过了。
性,是一种平等的语言,无论你的性向还有身体健全与否,也不论你以什么方式得到满足,关乎的是一种彼此的认同和接纳,consent。每个人都有以自己的方式性与爱的权利。
身体不健全的克里斯安却有着强大和完整的灵魂,相比较起来是那些“健全人”该悲哀自己的偏见和狭隘,像不像《摇摇晃晃人间》里穿过大半个中国去睡你的余秀华?
Sensory anthropology,感官人类学,
性,是一种平等的语言,无论你的性向还有身体健全与否,也不论你以什么方式得到满足,关乎的是一种彼此的认同和接纳,consent。每个人都有以自己的方式性与爱的权利。
身体不健全的克里斯安却有着强大和完整的灵魂,相比较起来是那些“健全人”该悲哀自己的偏见和狭隘,像不像《摇摇晃晃人间》里穿过大半个中国去睡你的余秀华?
Sensory anthropology,感官人类学,开场和多处的毛孔近镜头,声音的设计,大量逼真的人的喘气声、心跳、风声、雨声、层次分明狂吠的狗叫……各种摩擦耳朵的质感,让人身临其境,已经突破了视听打通了人的感官,仿佛触手可及,那种肉欲和触觉的抵达。也因此让有些人不舒服,可以退场,这是一种自由。
电影感的镜头语言,声画大量的不同步,只闻其声不见其人的神秘感,缓慢的节奏。
色调,冷白色为主整体的调色,却在sm club那场营造出大量的暖光,胶片的质感。
音乐,内心的撕喊的传递,准确的切题,有一种《南国再见,南国》里无所羁绊的生猛。
非常考究的每一副画面构图,对于光影的把握,人物不对称偏隅一角,犹如内心的失衡。
导演的主观介入,凭借“主观”逼近“客观”,或者叫“真实”,打破观众对于“真实”的幻象。凝视镜头,打破第四堵墙,观众不是冷眼旁观,而是被质疑和带入。摄像机、mic,不只是导演的介入,摄影器材的闯入也提醒你,你也在戏里。
如果纪录片和剧情片是同一种目的,为了逼近“真实”,那么他们不过都是形式和手段,服务于同一个目的,那个不可抵达的实相,而所谓经纬分明的划分不过是一种需要破除的二元对立。
我拒绝纪录片就应该粗粝的说法,虽然仍然承认那是一种美学,纪录片除了“真实”也应该有声画上的艺术感,这不是对市场的简单妥协,这是一种视角和看世界的方式。
这不只是模糊了纪录片和剧情片,还有实验影像,普通观众不接受,豆瓣的低分并不奇怪。
这个片子的主题是在探索什么呢?一如导演自己最后所说:“我们所谓的爱里究竟隐藏了多少层愤怒、内疚和暴力,我们所谓的亲密关系,不过是在一直恐惧失去挚爱,愤怒,不信任和求不所得。” I came to understand how this love-myth hides so many conflicting emotions, how layers of anger, guilt, violence to reach that “love” and how today, I carry with me, in my intimate life, the fear of losing the one I love, the distrust, the anger, the never fulfilled longing.
最后,那段独舞和发泄,让我想起了《山河故人》里赵涛在雪中的诗意,只不过这次是重金属的硬核。
欢迎关注:公号“来去一山”
总结:破烂!不敢相信还能有8.1的评分,看第一集前10分钟还误以为想要为女性说话,但越看越觉得不对劲,女主一诺偏执自私到发狂的地步,将母爱作为自我自私的借口。十分讨厌一诺,甚至怀疑导演和编剧是借着为女性说话之名,行抹黑女性之实。后面剧情更是狗血到令人震惊。谈夫妻关系,用出轨来糊弄过去;谈伦理困惑,用狗血的外人忽然配型成功糊弄过去;谈再婚家庭关系,一诺和肖路再婚的对象都是现实中几乎不存在的完美
总结:破烂!不敢相信还能有8.1的评分,看第一集前10分钟还误以为想要为女性说话,但越看越觉得不对劲,女主一诺偏执自私到发狂的地步,将母爱作为自我自私的借口。十分讨厌一诺,甚至怀疑导演和编剧是借着为女性说话之名,行抹黑女性之实。后面剧情更是狗血到令人震惊。谈夫妻关系,用出轨来糊弄过去;谈伦理困惑,用狗血的外人忽然配型成功糊弄过去;谈再婚家庭关系,一诺和肖路再婚的对象都是现实中几乎不存在的完美对象糊弄过去。披着正剧的皮,看似想探讨各种关系和困境,其实啥也没讨论,实质彻头彻尾的家庭狗血剧!
我去,我要被雷死了,怎么会有女主这样的傻子,我妈整天在看,我听都把这个剧情听完了,靠,太雷了??
真的会有这么傻乎乎的人吗,傻乎乎都是称赞她,天啊,这个剧情,太尴尬了,我好尴尬啊,那个丁海也是,天啊,坏的透透的,天啊,这这这,怎么还没有凑够140个字……………………………………………………………………………………………………………………………………
我去,我要被雷死了,怎么会有女主这样的傻子,我妈整天在看,我听都把这个剧情听完了,靠,太雷了??
真的会有这么傻乎乎的人吗,傻乎乎都是称赞她,天啊,这个剧情,太尴尬了,我好尴尬啊,那个丁海也是,天啊,坏的透透的,天啊,这这这,怎么还没有凑够140个字……………………………………………………………………………………………………………………………………
刚开始第1季铺垫还以为是一个一路高情商的犯罪。奈何剧情硬伤太多,主角光芒。短短五天各种感情戏直飚浓度超标,有警匪爱情、有劫匪和人质爱情、有劫匪和劫匪爱情、有警察和警察爱情(丘比特表示这个月很忙),只剩下埋下去的同人情没有爆发。大家评价两极化,喜欢的人物也是两极化,只能说导演成功塑造了人物,显得有血有肉。有人对“东京”的幼稚咬牙切齿,对“教授”的心思缜密所倾倒。刚好是因为“东京”等几个的不成熟
刚开始第1季铺垫还以为是一个一路高情商的犯罪。奈何剧情硬伤太多,主角光芒。短短五天各种感情戏直飚浓度超标,有警匪爱情、有劫匪和人质爱情、有劫匪和劫匪爱情、有警察和警察爱情(丘比特表示这个月很忙),只剩下埋下去的同人情没有爆发。大家评价两极化,喜欢的人物也是两极化,只能说导演成功塑造了人物,显得有血有肉。有人对“东京”的幼稚咬牙切齿,对“教授”的心思缜密所倾倒。刚好是因为“东京”等几个的不成熟,使得计划周密的抢劫显得一波三折,剧情得以发展。中途“东京”骑机车冲回来,我愿称为这两季最燃的部分。还有一个人大家忽略了,人质-造币厂的厂长Arturo,确实人渣,众矢之的。但是那在那种极端的情况下,他也多次反抗找方法出逃,因为我们观众先入为主的是劫匪的角度,有着斯德哥尔摩症,大家甚至同情劫匪,但我们冷静想一下,站在上帝视角,站在厂长的位置,不管他是自私还是求生的欲望,我觉得表现超人。虽然不能将称之为英雄,但称为勇士还是可以的。总的来说人物刻画饱满形象。这部剧也不断的告诉人们,这个世界并不是非黑即白。最后女警长的反水,能猜到,但没想到导演处理的这么突兀毛躁。结尾的美好大结局,好到让人不习惯。评分第1季8.6,第2季8.2不能算得上很好。但是后面的3~5级评分都超过9分,我还是很期待的,看他能整出什么幺蛾子
大家可能是被“摸金”两个字吸引进来的吧。
第一幕铺垫太长,除了介绍人物,没有太多信息,人狼大战和开场是一样的情节,没有新意,如果想用狼女博眼球,那至少狼女也要有一些“狼”的特性才行,穿身皮,会狼叫,没有创新;
37分钟下墓,用了近两分钟耍嘴皮子,想用软色情也没用好,和虫子搏斗同样和开场
大家可能是被“摸金”两个字吸引进来的吧。
第一幕铺垫太长,除了介绍人物,没有太多信息,人狼大战和开场是一样的情节,没有新意,如果想用狼女博眼球,那至少狼女也要有一些“狼”的特性才行,穿身皮,会狼叫,没有创新;
37分钟下墓,用了近两分钟耍嘴皮子,想用软色情也没用好,和虫子搏斗同样和开场一致,按说审查没有特别限制墓里出现干尸类的怪物吧,全是虫子,就像是披着盗墓外衣的怪兽电影。
场景也比较假,开场的街市或许是色调的原因,就像是棚搭的景;冰天雪地的营地里,人物呼吸没有哈气,光用声效和泡沫雪花显得太假,而且进了墓室就脱衣服,不如整体做成夏天;这个古墓也是我看过的所有的盗墓电影里最干净的一座古墓了,如果不是角色脸上的一点儿脏,我就彻底出戏了。
演员的选择上,胖子和反派还不错,其他人就很尴尬了,虽然第一次设置了三个女主角,但是于剧情和人物互动上没有加分,最后反派的反转真是让我大跌眼镜。
站在新中国成立70周年的历史节点之上,一批批聚焦家国情怀、历史成就、社会发展、新时代新气象的纪录片纷纷涌现。但提到主旋律纪录片,尽管很多观众会被着眼大局、气势恢宏的叙事所震撼,似乎仍很难在内心深处寻得一处触及心灵的感动。因此,如何让主旋律纪录片于平凡生活触摸家国民族情怀,在情感共鸣中吸引观众,成为纪录片探索创新的新方向。
日前,芒果TV自制纪录片《石榴花开》迎来收官。这部展现中国
站在新中国成立70周年的历史节点之上,一批批聚焦家国情怀、历史成就、社会发展、新时代新气象的纪录片纷纷涌现。但提到主旋律纪录片,尽管很多观众会被着眼大局、气势恢宏的叙事所震撼,似乎仍很难在内心深处寻得一处触及心灵的感动。因此,如何让主旋律纪录片于平凡生活触摸家国民族情怀,在情感共鸣中吸引观众,成为纪录片探索创新的新方向。
日前,芒果TV自制纪录片《石榴花开》迎来收官。这部展现中国民族团结、展现各民族在新时代下欣欣向荣的美好生活的纪录片,将家国情与民族情分解在平凡的点滴生活中,也为消弭观众对主旋律纪录片的刻板印象提供了样本。
不知道有多少人看懂了这部片子,说自己完全看懂似乎有点装13,所以只说说自己的一点点理解。
1.关于逻辑
这也是本片最被吐槽的地方。我很想知道,这些长篇大论引证展据苦苦说明该片逻辑混乱的亲们难道在看到片名的时候没有考虑到这一点么?拜托你们看看预告片再买票好么?不然又会大骂自己花钱买票挑座进场的电影竟然不配合自己的智商。
2.张孝全的肌肉男形象和周冬雨的小鬼马
不知道有多少人看懂了这部片子,说自己完全看懂似乎有点装13,所以只说说自己的一点点理解。
1.关于逻辑
这也是本片最被吐槽的地方。我很想知道,这些长篇大论引证展据苦苦说明该片逻辑混乱的亲们难道在看到片名的时候没有考虑到这一点么?拜托你们看看预告片再买票好么?不然又会大骂自己花钱买票挑座进场的电影竟然不配合自己的智商。
2.张孝全的肌肉男形象和周冬雨的小鬼马cp感仁者见仁,不过两人基本完成了角色任务。张的痛在影片前半段还是让人印象深刻的,单纯爱着的男子遭遇女友背叛,亲眼目睹的无措无奈只能用隐忍来面对。周的小个性还算独特,小傻妞外表下的小心机竟然让人出乎意料。而正是她的出现用“相信”二字刺痛了张,也唤醒了张,才有后来张的投身。张对她的全然相信,并不是脑残,只是痛过之后的义无反顾、纵身一跳,他想用自己的付出换未来的无悔。这种感受和经历也许不是人人都有,所以有人无法理解也在正常之列。
3.短片长拍论。不明白能坚持看完的人还要埋怨片子长。这样精巧的故事放在夏威夷美丽的景致中在我看来是一种享受了。向来喜欢这即景即事的片子,还会继续喜欢。
4.开放式结尾。首先张的被骗确定。然后是让你思考周在何处骗他:是自己的全部故事?还是只是一部分?周对他的痴与真还是触动的吧?所以流泪,那指甲刀人魔的真假有有何区别?张是无悔的,他的目的即是如此。
对了,从头至尾粤语的郑伊健很帅。
如果不是别人送的票,是万万不可能去看的。如果知道是这种剧情,就算是送的我也不会去看的。让我坚持下来的居然是以前超级不喜欢的涛涛!
电影名字游戏规则,我以为烧脑谍战剧,放到三分之二我一直幻想着剧情。什么涛涛和李子豪都是蓝衣社的或者涛涛突然醒悟之类两个人合起来玩了一把唐先生,当初涛涛救李子豪就是策划好的之类。结果变成芊芊替他父亲去死。我就问一下导演,怎么说服她爸把位子
如果不是别人送的票,是万万不可能去看的。如果知道是这种剧情,就算是送的我也不会去看的。让我坚持下来的居然是以前超级不喜欢的涛涛!
电影名字游戏规则,我以为烧脑谍战剧,放到三分之二我一直幻想着剧情。什么涛涛和李子豪都是蓝衣社的或者涛涛突然醒悟之类两个人合起来玩了一把唐先生,当初涛涛救李子豪就是策划好的之类。结果变成芊芊替他父亲去死。我就问一下导演,怎么说服她爸把位子借她坐一坐,她爸不可能让自己女儿替自己送死吧。
福生也是蓝衣社一名地下组织成员,多好的牌啊,但是我根本没看到导演有什么伏线,也没看到福生任何作用。所以他演那么几分钟要干啥?突出内涵不能太急功近利,表达的内容要想丰富不是坏事,但前提是要有那个能力,老话还说呢,没有金刚钻别揽瓷器活不是。
还请原谅我愚钝,涛涛说得“我人傻做不出这么大的局”和唐先生说得什么不喜欢装傻配着我觉得还行,非要加一句比装傻更不喜欢的是傻子,所以涛涛真傻假傻?希望有人能给我解惑。
如果说以上的我还能忍,那么那个李子豪一人单挑一宅人我实在不能忍,这比手撕鬼子还厉害呀!还是光着膀子,要不是他是主角,死了八百回了,导演,请尊重观众的脑子。还有慢动作,真是突如其来的骚,闪了劳资的腰。
给了两星而不是一星,是因为一颗半给了涛涛,半颗给了何润东,演这么个“内敛”的人,也不容易。不是我贬低古力娜扎,她在雨中告白那几句我爱你,如果真的不爱,还是别说了,不然,把何润东想象成张翰也行啊!在雨中呱呱的那两句,难为涛涛还要演出很受伤的表情。娜扎要想圈粉,首先要知道的是,颜值不能当饭吃啊!
我全程至少对我的母上大人说了五遍“我们去逛街吧”。影院人基本坐满是因为这是公司给的家属票。我结束还听到有人说差点睡着。我看完是真的很生气,这样的电影还做成3D,除了圈钱别无二选,我跟我姐说,这是低配版电影上海滩后来觉得这是上海滩被黑的最惨的一次。
这部电影很让我失望,我丝毫感受不到所有制作这部电影的人的诚意,我觉得他们很对不起在电影中拿出演技的演员,那些演员根本不值。中国电影圈就是被这样的电影占位才会一直被人诟病。
a.以这种方式描写Hampton是值得怀疑的。1.它把重点放在Hampton的自我牺牲上,而不是黑豹党及其合作力量的集体行动上。2.把他的死说成是“必要的”,赋予它一种不必要的悲剧性品质。
b.影片始终关注个人行动和决定,这唤起了一种对暴力的非人性的认识(如黑豹党成员射杀躺在地上的警察)。所有暴力都是非人性化的,但影片没有区分有一定政治意识的自卫行为和警察的暴力行为。
a.以这种方式描写Hampton是值得怀疑的。1.它把重点放在Hampton的自我牺牲上,而不是黑豹党及其合作力量的集体行动上。2.把他的死说成是“必要的”,赋予它一种不必要的悲剧性品质。
b.影片始终关注个人行动和决定,这唤起了一种对暴力的非人性的认识(如黑豹党成员射杀躺在地上的警察)。所有暴力都是非人性化的,但影片没有区分有一定政治意识的自卫行为和警察的暴力行为。
c.后殖民主义的主要角度,涉及到它选择在哪里找到它的戏剧性以及它所呈现的视角。影片不是以Hampton的政治为中心,而且讲述了他与奥尼尔之间的故事。大多数决策时刻都涉及奥尼尔。比如在1:19处Hampton的演讲。镜头在奥尼尔,Hampton和fbi特工之间切换,这表明线人面临着痛苦的抉择——牺牲自己,声援Hampton还是背叛他。奥尼尔的视角代表了导演的政治选择,即关注他们认为最有趣的元素。对他们来说,Hampton故事中最有趣的部分似乎是一个告密者的心理,一个充满矛盾并面临道德和生存困境的人,而不是Hampton本人所实际代表的政治潜力。