讲真的,耐着性子看完。要不是冲着 盗墓笔记 IP 我早想关掉了。。。
赤裸裸的烂片!本来不想骂的,么办法,整片逻辑狗屁不通,这样都能出片,三叔是有多缺钱啊?
我擦??还要写满140个字才算影评??不行了,看到这么好的IP拍成这样的烂片,实在没法写下来!粘贴复制!
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赤裸裸的烂片
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讲真的,耐着性子看完。要不是冲着 盗墓笔记 IP 我早想关掉了。。。
赤裸裸的烂片!本来不想骂的,么办法,整片逻辑狗屁不通,这样都能出片,三叔是有多缺钱啊?
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2022.4.25看完最新的第六集,这六集我是一口气看完的,看完只感觉Glover是个艺术家。以前看亚特兰大这剧就是为了看Glover,可以说是我喜欢的少数几个黑人了。
本季显然和其他几季并不甚一样,paper boi的事业可以说是毫无发展(截止第六集)除了关于主角的几集还有2集和主角毫无关系的特殊集。尤其是第4集很特殊,很荒诞,但也正因为其荒诞才让它特殊。
本季有一
2022.4.25看完最新的第六集,这六集我是一口气看完的,看完只感觉Glover是个艺术家。以前看亚特兰大这剧就是为了看Glover,可以说是我喜欢的少数几个黑人了。
本季显然和其他几季并不甚一样,paper boi的事业可以说是毫无发展(截止第六集)除了关于主角的几集还有2集和主角毫无关系的特殊集。尤其是第4集很特殊,很荒诞,但也正因为其荒诞才让它特殊。
本季有一个很显而易见的主题,便是以黑人的角度客观的看待一些zzzq现象,它不像其他大部分剧的zzzq情节,他充满了反思,本剧无时无刻不在讽刺某些zzzq的魔怔。这也就是本剧不同于其他剧得一点,它不会大喊着BLM去附和主流zzzq,反之,他讽刺,反思,探讨zzzq是否正常,当然答案是否,zzzq早已魔怔。
我认为此剧会成为反zzzq的一丝火苗,他大胆的反潮流批判注定不会没有意义。十分期待后续的几集
1.一个细思极恐的地方:徒弟开始和余国伟抓鱼的时候,他在电鱼,余说这样有点缺德呀,然后徒弟在下雨天像鱼一样被电着摔下来了。因果轮回呐!
2.犯人在余国伟追的那天就被车撞了,只是余国伟不愿自己一直执着的愿望落空,加上徒弟的死等原因,精神有些不正常,最后把江一燕当做诱饵,又将一切发泄在“嫌疑人”身上,嫌疑人说“41码的鞋谁都穿的上”指的是余把罪名按在谁身上都像,这都是余的臆想。
1.一个细思极恐的地方:徒弟开始和余国伟抓鱼的时候,他在电鱼,余说这样有点缺德呀,然后徒弟在下雨天像鱼一样被电着摔下来了。因果轮回呐!
2.犯人在余国伟追的那天就被车撞了,只是余国伟不愿自己一直执着的愿望落空,加上徒弟的死等原因,精神有些不正常,最后把江一燕当做诱饵,又将一切发泄在“嫌疑人”身上,嫌疑人说“41码的鞋谁都穿的上”指的是余把罪名按在谁身上都像,这都是余的臆想。
3.开始觉得跳舞地方那个女人一直笑好奇怪,余国伟只是询问照片里的人是不是那个偷偷躲在角落里的那个人,女人却一直笑不停,或许是因为那是以余国伟的回忆展开,在现实里余国伟做的一切在别人看来都很傻。
4.大爷说不记得有余这个人,也不记得劳模,我觉得是因为劳模这件事虽然在余心里很重要,像他对徒弟说的“人总是会到最得意的地方回去看看”。这是他荣耀的地方,但是那时候的人都沉浸在97年下岗的恐惧里,加上屋顶棉花下来,人们的注意力都不在他身上,就像人在台上,总觉得无数双眼睛听着他,加上激动,其实人们根本不记得他。加上他那段时间执着于断案,根本没有在意下岗这个事件,后来突然下岗,对他的打击也是极大的。
5.穿插进一个老公杀死老婆的事,我想是因为老警官说:“家本是抱团取暖的地方”,就像余和燕子,本可以在一起抱团取暖,但是余却伤害了燕子,造成了无法改变的悲剧。
这部电视剧里面的真正的刘备因为被汪大东等人误伤而送到其他时空去救治,而让刘备在铁时空的分身脩假扮其在银时空生活。而切入的时间点是桃园结义的时候,也就是说一开始和关羽张飞结拜的人就是家刘备-脩,而不是真刘备,这应该是在为后面的结局做铺垫吧。
其实看电视剧的时候脩和刘备其实是截然不同的两个人,脩聪明讲义气,他所做的一切都是不带目的,只是因为那些人是他的朋友他的兄弟而已。而真正的刘备做
这部电视剧里面的真正的刘备因为被汪大东等人误伤而送到其他时空去救治,而让刘备在铁时空的分身脩假扮其在银时空生活。而切入的时间点是桃园结义的时候,也就是说一开始和关羽张飞结拜的人就是家刘备-脩,而不是真刘备,这应该是在为后面的结局做铺垫吧。
其实看电视剧的时候脩和刘备其实是截然不同的两个人,脩聪明讲义气,他所做的一切都是不带目的,只是因为那些人是他的朋友他的兄弟而已。而真正的刘备做任何事情都是有目的的,包括最开始和关羽张飞结拜,也是因为关张二人武力非凡而已。也正是因为这种种的不同,电视剧的最后,关于张飞等都炸死离开了刘备。
有时候我也会想,这部电视剧明着是在说正与魔的争斗,但是真假刘备的事情也在告诉我们物以类聚,人以群分的事实吧。而且还有一点,真刘备因为自己的算计而失去了家刘备用真心实意为他赢来的兄弟,那么历史上那位“心比天高,命如纸薄”的刘备又是怎样一个人呢?
2007年的《南京》、2008年的《张纯如——南京大屠杀》、2009年的《拉贝日记》和《南京!南京!》……这些年,关于南京大屠杀的影片接连不断,以致有人表示不想看了,原因是话题太沉重,另外不用看也知道内容大概是什么。事实上,放眼西方,对二战及大屠杀的电影表述从未消停,以《朗读者》为代表的影片已经进入“另一层反思”。然而关于南京大屠杀的电影,它们受阻于多方因素,始终没能有效地打开国际局面。或许
2007年的《南京》、2008年的《张纯如——南京大屠杀》、2009年的《拉贝日记》和《南京!南京!》……这些年,关于南京大屠杀的影片接连不断,以致有人表示不想看了,原因是话题太沉重,另外不用看也知道内容大概是什么。事实上,放眼西方,对二战及大屠杀的电影表述从未消停,以《朗读者》为代表的影片已经进入“另一层反思”。然而关于南京大屠杀的电影,它们受阻于多方因素,始终没能有效地打开国际局面。或许在多数外国人看来,中国从来就不会出现在他们的视野中,更何况还是一段扯不清的、七十年前的历史事件,那根本就是另一个世界。如果对比上世纪90年代的同类题材,现今的南京大屠杀题材已经发生了改变,它们不再委身于主旋律的传声,也摆脱了苦难控诉和爱国教育的统一口径,转而寻求更为合理有效的艺术表现形式,主动打开国际视野,获取更大范围的传播(就像《金陵十三钗》请来克里斯蒂安·贝尔出演)。早在2008年末,当时就有消息流出说,张艺谋要拍《金陵十三钗》,后来突然喊停。原因其实很简单,只要看看2009年撞车的南京题材,张艺谋选择及时退出,未必不是一件好事。而看着《金陵十三钗》,观众不自主地想起《拉贝日记》和《南京!南京!》并加以比较,那也是再自然不过。既是这样,《金陵十三钗》有哪些不同?在片中,战争及大屠杀更多是以背景出现,后半段基本没有正面提及。《金陵十三钗》更像一名少女的口述故事,强调人物的身在现场。开场一阵枪林弹雨,它要的是把所有人迅速带进那座教堂,否则从剧作上来说,巷战和教堂部分是断裂开来的。面对一个重大历史题材,张艺谋不敢铤而走险,转而找到了稳妥的表现方式,那就是在悲剧中呈现出应有的、崇高的人性光辉,而完成拯救任务的则是一群妓女。如果这种光辉全部来自约翰,那未免有点太过幼稚。如果是来自李教官,那是有违史实。在日军面前,洋人面孔不起作用,中国军队更不起作用。影片给约翰安设了观众期想中的拯救者形象,又通过一场饿狼扑食来告诉他们,在那种情况,约翰不是神,而只能是一个人。妓女身处社会底层,又被古人讥讽“不知亡国恨”,那么,由这一群人来完成最艰难的拯救任务,《金陵十三钗》的情感和价值核心就在于此。一开始,学生敌视妓女,嫌她们不干净,甚至爆发过激烈冲突。后来,矛盾一步步消融,妓女们又劝阻了这帮人的轻生之举。最后,在约翰的帮助下,从妆容、衣饰到身份,女学生和妓女完成了完美的转换(人数也是一一对应),彼此对视,深含感情。从妓女们踏入教堂的领域,书娟和女学生的视线一直没有离开过她们,窥视、怒视、对视一直到正视。值得注意的是,表现及十三钗的香艳形象,片中出现了几个独特的慢镜,一处是她们有说有笑进教堂的集体亮相,一处是唱着《秦淮景》的超现实段落。一到这些关键段落,张艺谋终于亮出了个人标签:大面积的色块、五颜六色的玻璃窗、从天上和外面投射下来的光线(期盼拯救)、风采各异的婀娜女人(玉墨的扭臀)。也许,张艺谋没有像李安那样懂女性,但是,他知道怎么去表现女性的魅力,哪怕是最原始的——挑逗起男人的冲动。但正如不时被打破打碎的彩色玻璃,这些女人也和它们一样脆弱,可在关键时刻,她们选择了内心的坚毅。表现及这场战争和大屠杀,《金陵十三钗》没有了以往的集体收割,尸体如山。哪怕是在那个追逐长镜头,张艺谋依然把重心放在了女性身上,突出表现日军对女性的摧残和兽行。在电影里,死亡的恐惧就像阴霾的天空,死神随时会来,无处不在。面对死亡,《金陵十三钗》表现了李教官的慷慨赴死,也表现了触目惊心的施暴现场。面对死亡,由于出不了城,女学生内部起了争执,直至有人坠楼中弹。同样的,面对濒死小兵,有的妓女起了思念。这时候,一个人的愤怒和悲伤都是可以理解共通的。作为一部通俗情节剧,《金陵十三钗》呈现出一个层层封闭的空间,从南京城到教堂,从地窖到妓女们的内心。加上处女和妓女的本质冲突,如果按照老套的批评手法,张艺谋依然在压抑自己。但为了完成最后的交换,电影需要一步步打破封闭,令妓女们完成转变的意愿。影片安排了陈乔治和书娟父亲等配角,用以服务主线,令拯救行动变成了群策群力。正因如此,当约翰率先完成意料当中的内心转变,我们可以不以为意,他做了应该做的事情。至于他的职业,不让人联想到日本的奥斯卡最佳外语片《入殓师》,那是很难的事情。与严歌苓的原著一样,电影也戛然而止,没有添上什么烂尾戏份。这或许不是一种太好的的方式,比如没能留出反思的空间余地,但是,它绝对是一个保险的方式。面对大部头的《金陵十三钗》,张艺谋不可能再像前两部电影那样玩票。若是稍有流露轻浮浅薄,必然要被鞭挞唾骂一通。某种程度来看,《金陵十三钗》显得相当圆滑,故事平滑,动机合理,也没有哪个人物存在明显短板(反面例子是《南京!南京!》里的高圆圆等等)。至多会有人说,贝尔的角色似乎不够出彩,曹可凡的角色好像太常见了点。除此之外,《金陵十三钗》并没有存在大的漏洞,难怪张艺谋自我感慨,他是碰上了一出好剧本。在我看来,《金陵十三钗》是一部没有棱角的作品,就像它的女高配乐,时不时就应景而起,直接煽情。以配乐的口味来看,张艺谋和他的老伙计陈凯歌一样,在审美情趣上是出奇相似(正如《赵氏孤儿》也是以命换命)。在死亡面前,在少女身上,张艺谋投注了国家和民族的未来期望,就像十三钗在她们身上看到了过去的自己。尽管他没有直说,但明眼人都看得出来。在少女的目光中,在生命贵贱的伦理价值上,在大屠杀的阴影之下,《金陵十三钗》找到了中允的诉说表达,政治正确。很多人出于成见,出于对张伟平的反感,出于对电影前期宣传的厌恶,极度排斥《金陵十三钗》。当然,它也算不上一部完美无瑕的经典电影,更多是奉行折中主义,宣扬普世价值,直奔美国式的人道主义而去。但是,它绝对不是一部坏的电影。放在这2011年的华语电影里如是,放在张艺谋的作品体系里亦是。【第一财经日报】
演员还算可以,剧情的逻辑不够严谨,日本特务也早知道有中方特工监视,但迟迟不抓捕就说明问题了,明摆的是为黄雀计划而不行动,否则日本人早被抓了,这么虚假的事实,难道精明的日本特务变傻了。这剧情的逻辑有问题,太过于牵强附会了!为了维持剧情的发展不断的码戏,越加越虚,虚弱的树干却枝叶繁茂,头重脚轻。
演员还算可以,剧情的逻辑不够严谨,日本特务也早知道有中方特工监视,但迟迟不抓捕就说明问题了,明摆的是为黄雀计划而不行动,否则日本人早被抓了,这么虚假的事实,难道精明的日本特务变傻了。这剧情的逻辑有问题,太过于牵强附会了!为了维持剧情的发展不断的码戏,越加越虚,虚弱的树干却枝叶繁茂,头重脚轻。
人们对于战争和战士最朴素的愿望就是战士历经生死,终能踏上返乡的路途,硝烟远去,已望见家乡的炊烟,娶妻生子,奉养老人,从此过上平静的生活。
可我们的战士还不能卸甲。
组织上的一个决定,就得远赴千里之外的陌生地域,是的,当时的全中国缺干部缺人才到了极致,甚至不得不留用大量的果党果府旧人。<
人们对于战争和战士最朴素的愿望就是战士历经生死,终能踏上返乡的路途,硝烟远去,已望见家乡的炊烟,娶妻生子,奉养老人,从此过上平静的生活。
可我们的战士还不能卸甲。
组织上的一个决定,就得远赴千里之外的陌生地域,是的,当时的全中国缺干部缺人才到了极致,甚至不得不留用大量的果党果府旧人。
从一个被战乱、殖民、寄生接济祸害百年的基础上建设中国谈何容易?从一个几千年小农经济的基础上建设一个工业化的现代国家谈何容易?
张富清,这样一个退伍军人带着新婚妻子从家乡陕西洋县来到了湖北,开始了三十多年的建设生涯。
剧中展现了那个年代一个优秀的基层干部是如何做好工作的(注意,不是什么官场智慧):
1.真正和群众生活在一起,生产在一起。只有这样,才能真正和群众建立血肉联系,获得群众信服,也能从群众哪里获取鲜活的经验和信息,避免盲目决策。
2.自己干在前面,有坚定的目标,积极处理面对的困难,遇到利益取舍,把自己考虑到后面。先锋不是说出来的,是做出来的。
3.对群众有强烈的同理心和责任心,从解决群众最迫切的需求着手。
该剧集展现了张富清带领干部群众修小水电、挂壁公路那种筚路蓝缕的创业历程,那种干群一起劳动、齐心协力改造山河的坚韧和气冲霄汉的自信。这其实是前三十年的重要历史的浓缩。旧中国的落后的农业生产水平怎么改变?怎么供养众多脱离了农业生产的现代化建设群体?靠上千年的小农经济么?发挥合作和规模优势,密集投入劳动,改良农业生产所需要的土肥水种,实现农业生产力的进步是唯一可行的办法,有了小水库,可以发电、灌溉了;有了路,先进的技术和装备可以流通了,闭塞的状态被打破了,农民的视野不会被封闭了。
剧中也表现了张富清一家人的人性冲突,要求妻子退职、要求儿子退出招工指标竞争(即便是单纯从能力的角度公平竞争,张富清也认识到干部子弟身份给儿子带来的潜在优势)、长期不能照顾家人(母亲去世未能奔丧、大女儿罹患脑膜炎得不到好的救治,这是最催泪的地方)。很多人可能会觉得这样太没有“人性”了,可是如果干部对自己对家人太有“人性”是什么后果,我们看到了。张富清不是一个冷冰冰的人,对群众他是充满人性关怀的(尤其让我感动的是他对烈属老奶奶的照顾)。笔者想到,有一个人也是这样充满了人性,他会要求从国外回来的儿子先去当农民学种地,举国之战的时候儿子先报名。人前,他坚强无畏被倚为泰山,只到他去世很久,人们才知道,他曾多次独自在深夜里抚摸着战死儿子的生前衣服。
张富清为什么会这样?他是一个解放战士,经历过无数血战,他是战斗英雄,但他说过一句话,他不是仅仅为了自己而活,也是为了那些牺牲的战友而活。建立新中国死了多少人?有谁认真想过?他是想过这个问题的。
当然了,不是所有干部都是张富清这样的,对于干部们应该不应该缺乏点“人性”,这就是一个大问题了。
平淡的校园日常,普通的男生女生。但就是这样没有大起大落的青春,却伴着夏阳和蝉鸣,留在了世界上最长的照片里。
在向日葵花田的拍摄,围着相机的4人,像是在举行秘密仪式。随着“现在说话没关系的吧”一句打破沉默,尴尬的笑着异常可爱和温暖。最后的成片,一株株的向日葵逆光而立,像是守望者又像是旗帜,屏幕前的我竟然也被感动。
最后,为了145m长的照片,废柴的男生变得干劲十足,同门
平淡的校园日常,普通的男生女生。但就是这样没有大起大落的青春,却伴着夏阳和蝉鸣,留在了世界上最长的照片里。
在向日葵花田的拍摄,围着相机的4人,像是在举行秘密仪式。随着“现在说话没关系的吧”一句打破沉默,尴尬的笑着异常可爱和温暖。最后的成片,一株株的向日葵逆光而立,像是守望者又像是旗帜,屏幕前的我竟然也被感动。
最后,为了145m长的照片,废柴的男生变得干劲十足,同门们的激情也被点燃。开心地讨论到夜晚,边吼边唱结伴回家,看着照片互相吐槽......学生时代的青春魅力突然被无限放大。
真好啊,最后成功拍到了世界上最长的照片。
真好啊,最后班长还是想到办法让后藤也留在了照片里。
真好啊,毕业之后他们还可以回到学校继续看照片。
真好啊,努力过的青春,留下的汗水泪水和不曾缺席的阳光。
我自己特别喜欢这种不烧脑还很搞笑的电视剧,这部的济公和以往的不太一样,但我很喜欢。
不说他有多好看但是绝对符合我的追剧类型。以前还没有手机可以看到时候我就喜欢在电视上看,只要播台看到了就去看看。
个人喜欢百灵和胭脂,杨雪真的好漂亮。
整体娱乐为主,剧情也很不错,节奏感不错
等有时间会多看几遍的。
我自己特别喜欢这种不烧脑还很搞笑的电视剧,这部的济公和以往的不太一样,但我很喜欢。
不说他有多好看但是绝对符合我的追剧类型。以前还没有手机可以看到时候我就喜欢在电视上看,只要播台看到了就去看看。
个人喜欢百灵和胭脂,杨雪真的好漂亮。
整体娱乐为主,剧情也很不错,节奏感不错
等有时间会多看几遍的。
黑帮传记片。一个街头混混摇身变成黑道大哥的沉沦史,得意时,叱咤风云,纸醉金迷,翻手风覆手雨;失意时,被人踩在脚下,肆意羞辱,郁闷无奈;不过这个黑帮老大重情重义,爱着家人和情人,从不言败,宁愿做老虎也不做乌龟的精神还是感染着很多人。
故事从这个黑帮老大的童年说起,不爱学习,整天游手好闲。长大了就和自己的好朋友偷车为生,被一个倒卖被盗车辆的老板相中,不但和他妹妹好在一起,还帮助男主将
黑帮传记片。一个街头混混摇身变成黑道大哥的沉沦史,得意时,叱咤风云,纸醉金迷,翻手风覆手雨;失意时,被人踩在脚下,肆意羞辱,郁闷无奈;不过这个黑帮老大重情重义,爱着家人和情人,从不言败,宁愿做老虎也不做乌龟的精神还是感染着很多人。
故事从这个黑帮老大的童年说起,不爱学习,整天游手好闲。长大了就和自己的好朋友偷车为生,被一个倒卖被盗车辆的老板相中,不但和他妹妹好在一起,还帮助男主将盗窃的车辆运出边境,在另一国贩卖。但是男主是个多情种子,因为乱厮混被发现,所以被驱逐。不过他还是通过偷车赚得了第一桶金。他扶养自己的儿女,善待家人,但是树大招风,因为偷车他也慢慢被盯上。后来被抓,判了好几年。等他出来,世界整个都已经变化了,偷车已经越来越赚不到钱。他又开始贩卖私酒,还有贩毒。自己以前的小弟,现在也已经成为大哥,拿他不吃劲,他就杀了他。最后也因为自己得罪人太多,被杀身亡。
黑道兴衰史是影视作品的常用的题材,一般的黑帮题材,都是以男主的心狠手辣为主要的展现手法。或者是以黑帮相互倾轧为主要题材。本片也不例外。三个小时,没有什么亮点,女不倩,还很老。男主蛮帅,不过只会傻笑。很沉闷,看得睡过去好几回。
本文发表于《上海电视》2019年1月某期。如需转载,请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接!
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《我想吃掉你的胰脏》显然是个催泪故事,但因为有佳野夜的原著小说打底,它在文本内涵上有一点超越《四月是你的谎言》之类绝症题材
本文发表于《上海电视》2019年1月某期。如需转载,请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接!
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《我想吃掉你的胰脏》显然是个催泪故事,但因为有佳野夜的原著小说打底,它在文本内涵上有一点超越《四月是你的谎言》之类绝症题材动画,之前还有一部贴合原著更长情节线的真人版,国内引进时称为《念念手记》,突出男女主角以一本日记推动的情感发展线。
然而,我这个在三十多岁生日前夕坐进漆黑电影院的单身老少女,还是被煽出泪。两个十七岁的人,春树是几乎没有名字、没有存在感的壁花少年,他以切断任何社交、他人联系来保存安静胆小的自我,唯一的嗜好就是读书,樱良是受全班欢迎的阳光美少女,个性活泼喧闹,这样两个截然相反的人,因春树拾到樱良那册写着“共病文库”的日记本,产生羁绊。两人反差大到腻在一起都要被全班同学频频质疑。其实,春树加樱良,开在春天的美丽樱花树也,他们是命中注定的彼此。
一个是热情主动的依赖型,一个是被动接受的逃避型,恋情发展的过程充满青春的傲娇、羞涩、试探和大胆,自然而然。观众也会认同樱良说的,他们之间的关系,不是用友情和爱情这么简单来概括了。春树因为冷漠,反倒让成天与死亡搏斗的敏感樱良感觉自在,她能以百分百生命热情去挑战任何平凡梦想——包括与男孩睡在一张床上——却不用忍受情绪化的反馈,同时,她从他身上学会成为个体而非人群中的人。春树身体健康,有缺陷的是心理,被阳光少女打开与世界之间的屏障,变得勇敢,他还拥有继续前进的整个人生。我们自身因为他人变成更好的人,亦帮助他人变成更好的人,短暂人生因而抵达一种价值。“我是为了与你相遇而出生的”,《新世纪福音战士》这句经典台词,在这故事里有了更具象的诠释。
“我要吃掉你的胰脏”只能以涅槃乐队这句歌词来和:“我希望当你变黑的时候/我能吃掉你的癌”。这种愿望交织着对爱人极度的同情、爱怜和与之融为一体的强烈渴望。两人都想说“我想把你指甲里的污垢煎茶喝”就是触目惊心的默契了。叫对方名字就容易让她成为自己生命里重要的人,这些触及自我的剖析,是仅日本动画能担当的教育吧。樱良死于意外而非胰脏癌,更诱发观众审视自我短促生命的意愿。
全片画风清新淡雅,非常基本的青春日漫画风,只因樱良喜欢《小王子》,最后的遗书独白段,换成此书原版插图定下的画风,色彩与主画风完全一致。可惜电影最后部分拖沓浪费,大概是日式煽情动画的通病。其实有节制的悲伤叙事更有效,一如春树看到樱良满包药品后的惊愕和沉默。
这部剧触及很多敏感点,儿童性侵、种族冲突、穆斯林、完美受害人、执法及行政机关的傲慢。
对未成年的态度,对于受害人的求全责备,对于证人的不信任,司法系统自身的不完善,让三位女孩迟到四年才等来了正义。
可是英国judicial system 内有反思者,我们有吗?还是我们也有,如同英国那位体制“叛离者”一般,被驱逐出体制?
我们怎么对待我们的孩子,我们怎么正视
这部剧触及很多敏感点,儿童性侵、种族冲突、穆斯林、完美受害人、执法及行政机关的傲慢。
对未成年的态度,对于受害人的求全责备,对于证人的不信任,司法系统自身的不完善,让三位女孩迟到四年才等来了正义。
可是英国judicial system 内有反思者,我们有吗?还是我们也有,如同英国那位体制“叛离者”一般,被驱逐出体制?
我们怎么对待我们的孩子,我们怎么正视儿童性侵并去保护这些尚柔弱的存在。这是我们整个社会,尤其是体制,要承担的责任。
当初民众将信任交到这里,将权力赋予于你。你所承诺的,绝不是如现在而言的傲慢。
多给点这种动作电影一些支持和包容吧!成龙大哥快70了,甄子丹也60了~这种题材如果没有发育的空间的话,几年后我们就再也看不到动作电影了~就只有古偶今偶了... 剧情+悬疑+动作+情怀都做得不错,起码是网大电影中最TOP的水准。
1、致敬了黑侠、逃学威龙、功夫、导火线等多部杰作;
多给点这种动作电影一些支持和包容吧!成龙大哥快70了,甄子丹也60了~这种题材如果没有发育的空间的话,几年后我们就再也看不到动作电影了~就只有古偶今偶了... 剧情+悬疑+动作+情怀都做得不错,起码是网大电影中最TOP的水准。
1、致敬了黑侠、逃学威龙、功夫、导火线等多部杰作;
2、探案部分挺有逻辑,反转也合理,可见剧本是下足了功夫的;
3、不足的部分仍旧是逻辑问题:
(1)常威布局要在材料室刺杀陈虎,为什么又要安排女生去拿垫子打破自己的布局?
(2)常威暴打刘天佐的时候,跟女主拥抱的场景属实违和了些
(3)女主BUG,作为曝光的记者,在没有保护的情况下不被报复?仅仅只丢了记者的工作?然后一个月之内就能完成记者和 老师之间职业的转变?
瑕不掩瑜,片尾最后鲁迅的话升华了主题。
基于纪录片《唬烂三小》改编的剧情长片反倒附上"minus"的后缀,相比由《大佛》扩充为《大佛plus》似乎没那么顺理成章了,不过细究《同学麦娜丝》与《唬烂三小》的关系,minus不单是同plus间的打趣调侃,也确能拾掇出减法的形意。
形式上从纪录片到剧情片,需要在摄影机与真实的距离上作减,这
基于纪录片《唬烂三小》改编的剧情长片反倒附上"minus"的后缀,相比由《大佛》扩充为《大佛plus》似乎没那么顺理成章了,不过细究《同学麦娜丝》与《唬烂三小》的关系,minus不单是同plus间的打趣调侃,也确能拾掇出减法的形意。
形式上从纪录片到剧情片,需要在摄影机与真实的距离上作减,这与短片扩充为长片的加是对立的。而《唬烂三小》可再细分为纪录片中的私影像,生活流记录的水流云在和社会议题纪录片的抽丝剥茧很难相提并论,前者相比后者,转译为剧情片的难度也会更高。
况且,黄信尧还不愿意牺牲对台湾社会的讽刺,《同学麦娜丝》中的黑社会、伪精英、愚民之政、避世之宗教仍一应俱全,而这些在《唬烂三小》中均不曾出现。那么只好在本已远离真实的影像中唬烂三小,毫不节制地加注导演旁白,自己揭露闭结之死的暗示——见到老李、不再口吃,亦或者结尾更极致地下场打主角,导演在此的旁白/行为实际上让他成为了自我叙述的评论者。
在旁白和影像同时出现的大量时刻中,叙述者—评论者的拉力被摆上台面。不由得让人猜测,创作者在从私影像到剧情片的转译过程中发现无法融洽处理社会表达与纪念友情的关系,亦可说是对角色的纠结态度,索性要亲自下场终结它们互相之间的渗透。
内容上的减法则更明显,《唬烂三小》的素材看似排布在混乱的时间轴上,但这样略带粗糙的编排反而有助于我们想象片中每个人在镜头以外的生活经历。《同学麦娜丝》则将前者的素材元素重新置换、编排进四个角色——杰仔葬礼上的纸扎奔驰,天尊的债台高筑,保险理赔的职业身份,家铭敲砖看质量、冠龙连抽两支烟避免影响睡眠品质的理论,这些浑然天成的生活记号亦被作为描绘台湾平民阶级图景的一部分截取利用。
另一边,黄信尧像周星驰在《新喜剧之王》中「拿来」夸张的烂表演邪典化讽刺国内明星一样,「拿来」台湾商业广告的情节略带戏谑地展现这些幻梦对平民造成的影响:绿色家园展厅里盯着屏幕马桶沉思的添仔,据说在构思剧本,已足够怪诞。下一刻就和委员助理用着像从不知哪个咖啡广告抄来的台词调情,这是暗自讽刺同行导演的脑子被桃色和广告麻痹了么,开场提到的甜蜜生活的老板钟孟宏可不就是电视广告片出身的。
与此般前后联动情节类似的还有,蒋市长在屏幕前喊着夸张口号制作市政广告,下一刻就被委员叫去厕所商议,就因为厕所没有监视器啊。民众生活充斥着无数屏幕,然而掌握权力的人总有办法找到阴暗角落媾和共谋。又或者,屏幕本身就是权力——巨型选举海报,结尾更直白的房地产广告,这些不过显性的压迫,罐头幻想中仍是经典广告场景和加藤鹰的能力,难道这种喂养不是更隐性的权力展现吗?导演的飞踹正如结尾的次序安排,只能是赛博时代之前最后还有方向的愤怒。
无非就是松江
dhu
cppsu
或者是之类的
然后就是黑蒙蒙的一片,
或者就是被毒害
被戕害
被迫害
有很多事情
还是需要留意的
讲是这样讲,
但是呢,跑掉了
也不一定就会很好
事实上
我还是需要去多做一点事情的
无非就是松江
dhu
cppsu
或者是之类的
然后就是黑蒙蒙的一片,
或者就是被毒害
被戕害
被迫害
有很多事情
还是需要留意的
讲是这样讲,
但是呢,跑掉了
也不一定就会很好
事实上
我还是需要去多做一点事情的
你们说多不多
而且问题的关键在于
我会不会说这个就是好的
真的是很累
但是也不是我一个人累
有意思
南无普贤菩萨行愿品
南无大慈大悲救苦救难观世音菩萨摩诃萨
声明:此文全是真实感受和客观分析,喷子和水军请绕道,谢谢。
《雄狮少年》上映,豆瓣开画8.3,目前升至8.4。原本从先期口碑来看,这部名不见经传的电影将最大可能成为今年最后一个爆款。毕竟“正能量”“励志”“热血”“国漫”“底层”,这些最易引爆票房的因素,《雄狮少年》应有尽有。目前来看,并
声明:此文全是真实感受和客观分析,喷子和水军请绕道,谢谢。
《雄狮少年》上映,豆瓣开画8.3,目前升至8.4。原本从先期口碑来看,这部名不见经传的电影将最大可能成为今年最后一个爆款。毕竟“正能量”“励志”“热血”“国漫”“底层”,这些最易引爆票房的因素,《雄狮少年》应有尽有。目前来看,并未达成大家的期许。赞赏者称它为“黑马”,说它题材新颖,不再炒孙悟空、哪吒的冷饭;说它制作精良,运镜、音效、画面、动作、造型均属顶流;说它中国风味,融合水墨、舞狮、战鼓、李白等古代元素,成功激活了传统……但在各式各样天花乱坠的夸赞声中,几乎所有人都不约而同地回避了对故事情节和人物动机的评价;而对故事情节和人物动机的不满,又恰恰是所有差评共同关注的焦点。赞赏者玩味着他们的赞赏,批评者坚持着他们的批评,这场围绕《雄狮少年》的隔空对话,多少有些“关公战秦琼”的虚拟意味。其实换个角度来看,观众们“自说自话”的背后并非毫无交集,关键在于立场和侧重不同。赞赏者是在“形式”上的赞赏,批评者是在“意味”上的批评,而“形式”和“意味”正是我们评价这部电影的切入点,也是一部电影不可分割的两面。
如果以相似度为标准给《雄狮少年》寻找一个参照物,那无疑是周星驰的《少林足球》。这绝不是为获取流量而在国漫“黑马”和经典港片之间强行建立关联,实在是因为两部电影有太多“相似”的地方。同样是体育题材,同样的地域文化背景,同样讲述咸鱼翻身的故事,甚至人物设置也如出一辙。热爱舞狮却为生计放弃梦想的强仔,和因踢假球被打瘸而郁郁不得志的“黄金右脚”傻傻分不清楚;胸中时刻在怒吼“我不是病猫”的小娟,和“心中的一团火是不会熄的”五师兄,也实在难分彼此。就连舞狮团队的两个配角在形体、气质以及出场方式上也与《少林足球》中的四师兄和六师弟完全一致。更不用说各种细节的设置,如正式比赛前的那场“友谊赛”,以及夺魁前主角幻化成雄狮的场景,都很难不让人联想到《少林足球》。尤其是当男主小娟穿着红色背心在工地背对镜头时,相信很多观众眼前浮现的,正是穿着破鞋烂衫的五师兄(周星驰饰)那落魄却充满斗志的“同款”背影。至少应该承认,《雄狮少年》的制作团队在“融梗”方面堪称一流,因为这还不包括对周星驰其他电影如《功夫》“别再吵了!”的台词借鉴,对徐克、李连杰《狮王争霸》的舞狮摹仿,对《爆裂鼓手》以鼓点推进情绪并在结尾戛然而止的转化和运用。但也不得不说,因形式雷同制造的“情怀”会是《雄狮少年》票房成功的原因,也将是它后续发力的最大障碍。成也模仿,败也模仿,这是因题材新颖而广受好评的《雄狮少年》也无法逃避的宿命。甚至可以说,只在形式上下功夫,而忽略剧本的打磨和意境的营造,正是近些年国漫乃至整个国产电影无法取得“质”的进步的根本原因。