我的经历:武汉本地人,在最基层的政府部门工作,一个普通的合同工。疫情期间连上79天班。中间就休息了1天。那还是因为上级部门突然更改工作要求,工作量突然上升。我一时没有调节好情绪,以至于引发了过度呼吸综合征。领导让我回家休息,我觉得不严重没有去医院。在家休了1天我就回去上班了。同事都觉得我该多休息几天,但我想让我同事和领导能稍微轻松点。那段时间每次跟社区同事打电话都
我的经历:武汉本地人,在最基层的政府部门工作,一个普通的合同工。疫情期间连上79天班。中间就休息了1天。那还是因为上级部门突然更改工作要求,工作量突然上升。我一时没有调节好情绪,以至于引发了过度呼吸综合征。领导让我回家休息,我觉得不严重没有去医院。在家休了1天我就回去上班了。同事都觉得我该多休息几天,但我想让我同事和领导能稍微轻松点。那段时间每次跟社区同事打电话都特难受,感觉他们每个人都绷紧了弦,随时要被工作压到崩溃。我是护理专业的,闺蜜三个中2个在医院,1个在社区做志愿者,都是1线。最后我们都平安熬过来了,大家都好棒。
对这个剧的目前感想:我一点进来就看到几颗1星,一开始我真的满脸问号,后来看了评论就开始难受。给差评的那些人,你们的要求真的好高啊。要真实不煽情的,去看纪录片不好吗?《金银潭实拍80天》了解一下。好多人评论中提到了紧张感,我觉得身处疫情中心,紧张感真的是所有感觉中出现次数很少的了。大部分时间都被工作量带来的烦躁感,和工作完不成的焦虑感,还有拼命想赶快把事情做完的那种急迫感给代替了。现在疫情好转想坐下来好好看看那些感人的故事,看看其中的小细节,我认为2集一个故事就该着重拍细节,现实生活中最能打动人的就是细节。前两集内容不错。台词正常不突兀,演员表演的也很自然,如果能在多一集,相信应该会表达的更好。后续剧集看预告我相信不会差。
看完全部20集我再来评星,不过我敢肯定这剧绝对是三星以上的水准,我要立下这个flag。
10月2号晚加更
分享几张那段时间的图片吧
看到很多打一二星的真的很心痛,这剧说实话作为一个低成本网剧,瑕疵肯定是有的,但是只要坚持往下看,就会发现它的真的瑕不掩瑜。我有多久没看到这么快意恩仇的武侠剧了,现在纯粹的武侠剧反倒成了小众。刚接触这部剧是因为刷微博的时候刷到了女主的剧照,清新冷艳的装扮吸引了我,再加上当时没别的看的,就随意找来看了看,完全没有任何宣发,连裤的首页都看不到这部正在播出的网剧,内心没有任何期待值,就是随意打发
看到很多打一二星的真的很心痛,这剧说实话作为一个低成本网剧,瑕疵肯定是有的,但是只要坚持往下看,就会发现它的真的瑕不掩瑜。我有多久没看到这么快意恩仇的武侠剧了,现在纯粹的武侠剧反倒成了小众。刚接触这部剧是因为刷微博的时候刷到了女主的剧照,清新冷艳的装扮吸引了我,再加上当时没别的看的,就随意找来看了看,完全没有任何宣发,连裤的首页都看不到这部正在播出的网剧,内心没有任何期待值,就是随意打发时间。可能正是因为这样的心态让我撑过了前几集,发现了这部剧的好。开始我以为这是一个披着武侠外皮的粗制滥造的狼人杀剧,但是看完以后发现,这是真正的描写江湖的一部剧,推理探案只是一个载体。武侠风格偏古龙,可能因为穷吧,打斗什么的挺简单的,但是每个人的内核都有一颗侠义之心,这才是武侠的本质,武侠不仅仅只是武,更多的是那个“侠”字。
每个配角都通过寥寥几笔将人物勾勒的丰满起来,即使是反派也没有脸谱化,要知道这部剧只有24集啊,临时起意来写剧评,懒得好好找剧里的名言警句了,我只能说我爱剧里的每个人,搞笑得让人开心却不显刻意。cp感情线细腻却不腻歪,说来奇怪,向来厌烦暗戳戳bl的我,反而磕“赵简”cp磕的飞起hh,当然bg感情线也很好,明月最后的那句“这是我的”看的时候真的触到我了,我以为她会还回去的。多余的不说了哈哈哈哈,大家去看剧吧。只是让我讨厌的是本来难得的没有奇奇怪怪滤镜的,现在优酷竟然更换成有滤镜的了,n刷看的我难受。
大家真的不要被开头吓跑,一定要多看几集啊,绝对入股不亏的。
另外,提醒你们哦,优酷搜侠探简不知番外,可以看到正片没有的两集番外哈哈哈哈。
我是看过原著的,哪怕没有看过,到了第15集的时候,我也已经开始毒发了。
故事流畅性存在明显问题,很多金手指来的十分突然,有很明显的断裂。
角色人物也不对,辰辰不够毒舌,饶爱敏太矫情(原著是不爱说话,冷漠),章天琪不够冷(原著是被动,骄傲),剧中却成了傲娇?
我是看过原著的,哪怕没有看过,到了第15集的时候,我也已经开始毒发了。
故事流畅性存在明显问题,很多金手指来的十分突然,有很明显的断裂。
角色人物也不对,辰辰不够毒舌,饶爱敏太矫情(原著是不爱说话,冷漠),章天琪不够冷(原著是被动,骄傲),剧中却成了傲娇?
田彬一而再,再而三的成为主角的对手,各种黑,我想主角圣母的可以去死了,最烦这种没眼力劲儿,不肯吸取教训的垃圾主角,早点儿死是最好的处理方式。
剧中主角居然还飘了,这个从来就没有在小说中出现过,而且还飘的莫名其妙,二次进入精神病院,我就知道,这剧垃圾了,不是我要看的打脸张,是圣母找死张。
俩外星人角色一出现,设定的十分生硬。
励志喜剧片,但不是喜剧片,因为它并不那么好笑~
??主人公:宋小宝(爸爸)、天意(儿子)、二哥(“兄弟”)、马露(邻居)、张大爷(爷爷)
??剧情大意:天意因为与小宝争吵后离家出走,无意中拿到了小宝的“发财日记”,以这本发财日记为主线,回忆了小宝从农村到大城市的
励志喜剧片,但不是喜剧片,因为它并不那么好笑~
??主人公:宋小宝(爸爸)、天意(儿子)、二哥(“兄弟”)、马露(邻居)、张大爷(爷爷)
??剧情大意:天意因为与小宝争吵后离家出走,无意中拿到了小宝的“发财日记”,以这本发财日记为主线,回忆了小宝从农村到大城市的生活。与不务正业的二哥一同进城、在深圳流浪、遇见领养了小天意并将其抚养长大、救下张大爷并住进张大爷家、认识马露、拼命挣钱只为让天意能够好好上学等一系列故事。
??影片影射了现实生活中的不堪,弃婴、人贩子、虚假营销、校园霸凌、单亲家庭等等,也道出了人世间的温暖,兄弟之情、父子之情、陌生人的善意、邻里情谊等等。
??孩子好像永远无法理解大人的苦衷,大人好像也永远无法走进孩子的内心
??善良会是这个世界上的最后一道光吗?
其实甜剧对演技的要求不是那么高,核心就是甜,只要男女主演技稍微自然一点,稍微带点cp感,观众都会买单的。
但是这个剧,真心看不下去。有演戏经验的和没有演戏经验的人,呈现出来的效果是天差地别的。
看过龚俊演过的几部网剧,还挺好的,在我这里算是小甜剧的一个保障,但是这部剧女主真的带也带不起来,白瞎了龚俊。
对于选秀出来的非专业演员,我真心建议,一开始不要接女主
其实甜剧对演技的要求不是那么高,核心就是甜,只要男女主演技稍微自然一点,稍微带点cp感,观众都会买单的。
但是这个剧,真心看不下去。有演戏经验的和没有演戏经验的人,呈现出来的效果是天差地别的。
看过龚俊演过的几部网剧,还挺好的,在我这里算是小甜剧的一个保障,但是这部剧女主真的带也带不起来,白瞎了龚俊。
对于选秀出来的非专业演员,我真心建议,一开始不要接女主,演技扛不起来一个主角,对这部戏就是灾难。先从配角演起,女二女三的人设一般都很好,对演技的要求不会太高,还能吸一波粉,不好吗?
不要眼高手低,要脚踏实地!
德国人也拍汽车电影、公路电影了。与美国人相比,德国的汽车电影更思考人生,更有民族特色。编导的这一对年轻男女配的很好。男的是学政治的,职业性地用统计数字说话,但喜欢抛开宏观大局,而从生物机理上研究问题。女的是学生物的,反而喜欢研究人与人、人与社会的关系。俩人都有厚重的心思。小伙子是一夜情的产物,性与爱对他来说,始终有着别扭的关系。这次就是去西班牙见自生下来就未谋过面的生父。越
德国人也拍汽车电影、公路电影了。与美国人相比,德国的汽车电影更思考人生,更有民族特色。编导的这一对年轻男女配的很好。男的是学政治的,职业性地用统计数字说话,但喜欢抛开宏观大局,而从生物机理上研究问题。女的是学生物的,反而喜欢研究人与人、人与社会的关系。俩人都有厚重的心思。小伙子是一夜情的产物,性与爱对他来说,始终有着别扭的关系。这次就是去西班牙见自生下来就未谋过面的生父。越是临近目的地,心里就越堵的慌。女生也与男友出现了问题。这部德国电影《303》就是这一对青年男女针对自己遇到的人生问题,所进行的哲学思考和讨论。人生哲学加德国至西班牙沿途的风光,乡村,公路,海滩,很好的一部电影。字幕翻译不准确,但考虑到这样小制作电影也不会有什么新版字幕,还是尽快看了。
年青人看问题光凭自己的那一点人生经历,很容易以点带线,以线带面,得出一些不尽正确的结论。小伙子有点儿木,喜欢钻牛角尖,情感发挥好像有些障碍。问题考虑的很复杂,研究的很深,这很好,但常常得出一些没有现实意义和指导作用的东西,或主次、轻重缓急搞的不是很准。我感到,有些东西要随自然,在自然进程中发挥好主观的控制作用。姑娘倒是既性情又理智,她困惑于社会与人、人与人之间的许多问题,内心也很孤独。俩人旅途中的讨论很有趣,并非话唠。
没有半点要指责他们的意思,恰恰相反,我感到年轻人纯一些、直率一些,思想一些,即便有点儿偏差,这更有利于他们建立正确的思想方法,没有什么不好。电影让我看到了什么叫做年轻,就是有的是时间让你走弯道,然后再纠偏,真的非常非常美好。旅行的结果并非没有解决问题,在自己成长过程中根本没有痕迹的生父,不见也就摆子。自己与前男友的问题,还得要由自己来解决。通过这次旅行,俩人都成熟多了,最起码都有了个心灵交往的对象。人与人之间一般的交往容易做到,但敞开心扉深入下去却很难。人生来孤独,应该有这种朋友和伙伴。我以为最后的结果也很具有德国特点,不指望戏剧性,更重视思想性,但结果被打脸了。即便是这样,返回的路途应该更加沉重,毕竟将来有许多事需要他们面对。
随便一集满满的BUG在休息室,电视在播,和同事看了会儿。公安、武警还有部队的服装都是错的,混搭的,臂章也是错的,刚毕业的学员一毛二就能带一个排执勤,再一看领章带反了星朝下的,被检查身份证的,那是显示已注销的,就知道这几个是干嘛的了。智障导演+脑残编辑+弱智演员的组合还是去演穿越剧吧,毕竟在怎么脑残的剧情和人物设置场景什么的,都无所谓啦,毕竟观众们都没有穿越过嘛
拍这种题材的,好歹
随便一集满满的BUG在休息室,电视在播,和同事看了会儿。公安、武警还有部队的服装都是错的,混搭的,臂章也是错的,刚毕业的学员一毛二就能带一个排执勤,再一看领章带反了星朝下的,被检查身份证的,那是显示已注销的,就知道这几个是干嘛的了。智障导演+脑残编辑+弱智演员的组合还是去演穿越剧吧,毕竟在怎么脑残的剧情和人物设置场景什么的,都无所谓啦,毕竟观众们都没有穿越过嘛
拍这种题材的,好歹去武警和部队请个在职人员过来做指导很难么?????
居然还是 是由武警部队政治工作部电视艺术宣传中心、上海在扬影视文化传播股份有限公司联合出品的武警特战题材剧 ,好歹有个武警部队政治工作部电视艺术宣传中心给把关啊!拍成这样6666666666
女主没有第一季哥特萝莉的感觉,虽然很漂亮但有点像mean girl 金发校花 拉拉队长那种既视感
剧情也非常弱智,没有任何高智商作恶的感觉,漏洞百出。能成功杀人的原因完全是因为都是亲人毫无防备。
唯一一个不是亲人的女同学,简直是找上门来送死。。。
最让人困惑的是姑姑很爱她,却被她也一把火烧了,。完全违背了第一季只干掉挡道者的那种原则。
希望坏
女主没有第一季哥特萝莉的感觉,虽然很漂亮但有点像mean girl 金发校花 拉拉队长那种既视感
剧情也非常弱智,没有任何高智商作恶的感觉,漏洞百出。能成功杀人的原因完全是因为都是亲人毫无防备。
唯一一个不是亲人的女同学,简直是找上门来送死。。。
最让人困惑的是姑姑很爱她,却被她也一把火烧了,。完全违背了第一季只干掉挡道者的那种原则。
希望坏种系列到此为止,再拍就变成阴暗b无差别犯罪的故事了 关键是再没人为她兜底或者包容她,她智商又不够高逻辑性也不强,反侦查技术毫无长进。
《武汉日夜》是一部特别能让人感同身受的纪录片,因为它着眼的是普通人面对生活的坚忍,不刻意渲染苦痛,也不着力讴歌牺牲,就是人与人之间最真实朴素的情感。影片选取的素材从三个视角展开,患者与家属、医护人员、志愿者,他们都是直面这场疫情的人,他们的付出看上去是那么简单直白,往往只是被一个简单的想法所驱动,但却有巨大的力量,他们的情感联结也因此更让人动容。
《武汉日夜》是一部特别能让人感同身受的纪录片,因为它着眼的是普通人面对生活的坚忍,不刻意渲染苦痛,也不着力讴歌牺牲,就是人与人之间最真实朴素的情感。影片选取的素材从三个视角展开,患者与家属、医护人员、志愿者,他们都是直面这场疫情的人,他们的付出看上去是那么简单直白,往往只是被一个简单的想法所驱动,但却有巨大的力量,他们的情感联结也因此更让人动容。
影片里有轻症和重症患者,轻症的人看着有精气神,更乐观,一个年轻的小伙子病中也为小区居民订菜,他说自己就是想有个事做。病情严重的患者插着管子,连讲话的力气都没有,他们只有个最朴素的愿望,活下去。最让人痛心的地方也在这里,有时活下去成了一件最难的事,而家人什么都做不了。有个片段特别揪心,丈夫听妻子说想活下去时的哽咽,特别能理解他这时的感受,害怕妻子真的会离开他,想救她却不知道自己能做什么,充满了无助感。等到他去医院楼下看妻子时,她的情况已经在好转,但丈夫还是忍不住哭了,他压抑的哭声听得让人特别难受。
普通人面对灾难是何其渺小,但没有人会简简单单就放弃。在医院里的老爷爷听着孙子的录音哭了,即使他什么都说不了,也能感受到他对生命的眷恋。躺在病床上的官爱玲在护士告诉她管子拿掉了,她在慢慢变好时也努力一下一下地握着测量的仪器,可是最终她也没能闯过这个难关。那个乐观的小哥治愈出院了,得到的却是三个亲人都已离世的消息,他的沉默也让我泪流满面。疫情改变了多少个家庭的生活,纪录片用平静温和的方式揭开了这冰山一角。
在这场战役里,医护人员是负重前行的人,他们不知道见证了多少家庭的希望与绝望,用自己的专业知识与对病人的关怀全力付出。有个细节很动人,医生来检查老太太的情况,老太太握着他的手不肯放,医生也好言宽慰她,看到老太太哭了拿纸巾帮她擦拭,这种人与人之间的善意很美好。除了对病人真切的关怀,他们尽职尽责,是群特别可爱的人。最后医护人员拍拍仪器的样子让人忍俊不禁,这也是和他们一同奋斗的战友啊!
除了医护人员,志愿者也奋斗在抗疫的前线,他们真的特别有行动力,发现有什么缺口,自己又能做到什么,就自发组织起来了,深夜运送孕妇的志愿者车队简直像点亮黑暗的一盏明灯。他们来自各行各业,都凭着一腔热诚尽自己的绵薄之力,这样的互助互救让人尤为感动。普通个体的努力汇聚起来是一股巨大的力量,他们和医护人员一样共同撑起了这段艰难的战役。
平凡而伟大,希望与伤痛并存,这是这部纪录片传达给我的感受。有人永远地不在了,也有新生儿懵懵懂懂地来到这个世上。听着小孙子稚嫩之语流泪的爷爷最后又监督起了小孙子学习,失去三个亲人的小哥坐在街头吃早餐,灾难过后,人们还会好好活着,但也不会忘了内心的伤痛,只是背负着它继续前行。
《人生大事》这部电影上映的时候,我家也正好有“人生大事”要发生。
我二姨正在经历最后阶段的病痛折磨,家人已经开始在商议“大事”的流程,我的一个姐妹也已经做好了准备,她跟我说姐,你放心,我保证把二姨好好地送走。
她的工作,和电影里的莫三妹一样,都是殡葬师。
《人生大事》这部电影上映的时候,我家也正好有“人生大事”要发生。
我二姨正在经历最后阶段的病痛折磨,家人已经开始在商议“大事”的流程,我的一个姐妹也已经做好了准备,她跟我说姐,你放心,我保证把二姨好好地送走。
她的工作,和电影里的莫三妹一样,都是殡葬师。
所以我对这个电影的感觉很复杂,既想看,又害怕。
我首先是怕死。我从小就怕,我还记得我很小的时候就每天追着我爸问“怎么才能长生不老长生不死”,我爸就耐心地一遍又一遍告诉我:要保持好心情和好身体,好好吃饭,好好学习,就能长生不老啦。
现在想想,我爸那会儿一定在心里念“这个逼孩子谁生的赶紧给我弄走”。
从小到大,无论是家里的亲人离世,还是身边的朋友猝逝,都是别人去做了所有的工作,甚至替我承受和消化掉了所有悲伤的情绪,我的世界仿佛一切如常,我也有在好好生活,但是,我从来没有好好地跟离开我的人告别过。不光是现实,就算是看剧看电影,我也拒绝看到跟死亡有关的结局,很多故事我至今都没有看到最后,就好像我不看,那些人就还活着一样。
我很清楚我一直在逃避,而随着年纪的增长,我越来越清楚——世界总有坍塌的那天,我得学着自己重建。就像莫三妹说的:老子要换个活法。
我太喜欢莫三妹这个人了,一个内心柔软的糙汉,整天说着不中听的话,做着不讨喜的买卖。就像是你我生活中都出现过的那种混混,人未必是坏人,但天生反骨,你越说他不行,他就越不想证明;你越觉得他没用,他就越要破罐子破摔。
就是这么个人,看起来什么都不在乎,其实什么都在乎。他见不得妖魔鬼怪欺负老实人,也见不得别人欺他瞒他应付他,他更见不得蒙在生活头上的那层华丽面纱,他只要见到就得撕下来,有什么好掩饰的,掩饰你个大粑粑。
他是很多人眼中的扑街仔,但他可以成为小文心里的孙大圣。
全片提到最多的两个词,一是童年,一是积德。
关于童年,莫三妹一直说自己是个没童年的人,因为他的童年就是跟着父亲做殡葬,但就是这样一个没童年的人,为了守护小文的童年而拼尽了全力——给她安稳,陪她玩耍,送她上学,给她能给的一切,包括他没有察觉的父爱。朱一龙和杨恩又演活了莫三妹和小文,让我看到了一对没有血缘关系却密不可分的父女,活得脆弱又强悍,艰难又勇敢。你看着他们的眼睛就会发现,这浮躁世间原来也并不都那么操蛋,总还有些温暖的情感藏在你尚未去到的彼岸。
关于积德,起初的莫三妹因为做的是殡葬生意,走到哪儿都要被人骂“积点德吧”,然而,这行本就是积德的活儿,送人即为渡人。莫三妹的父亲,用毕生经验还原逝者生前相貌,是渡人;莫三妹的二哥,用自己的命换回一条尸体,是渡人;到了莫三妹,从对这一行不屑一顾到心怀敬畏,“见义勇为泥罗汉,逢阵必输纸将军。”所行之举皆为渡人;“上天堂”的每个人,都是在渡人,渡人即是积德。
讨论生死的电影,总会让人对人生有些新的感悟,《人生大事》也不例外。都知道人生苦短,有人天生赢在了起跑线,有人不管怎么努力也还是会输。可是输又有什么好怕的?赛场上比输是因为我不足,感情里认输是因为我在乎,小汽车摇不到号打麻将几天不糊,想去店里吃个火锅也得等疫情结束,输了赢了又如何?出来的时候有胖有瘦有贫有富,走到最后都是一缕轻烟东邪西毒。
看电影之前我做足了心理准备,我以为会哭得很惨,又或者是看完之后心里堵得慌,但结果竟然是被治愈。原来告别可以有许多方式,有悲亦有喜;原来那些我们以为再也见不到的人,不过是换了个地点继续陪着我们,像天上的星星,像盛放的烟花,像一个新来的人,像一首好听的歌曲。
人走了,带不走回忆,带不走尘世间的浓浓烟火气;活着的人,在之后的每一天里,都会在这样的陪伴下继续活下去。人生除死无大事,有情终老便是福。活着的时候坦荡,离开的时候从容;人潮人海中心怀敬畏,夜深人静时看看星空。
那天,做殡葬师的姐妹跟我说,之后二姨的葬礼上需要一个生平简介,我说好,我来写;老妈跟我说,你要好好写,我说好,我知道。
这一次,我想试着,好好地说一次“再见”。
我不再怕就此别过。
我永远爱人间烟火。
校园暴力、父女紧张粘稠的关系、复仇情结、少女心动……这是少女佳禾的故事,有关伤痕,有关青涩,有关成长。电影大约是在「致敬」《青少年哪吒》,相似的年纪,相似的人物关系,相似的彷徨,相似的困顿,相似的挣扎。但《少女佳禾》终究不够圆融与彻底,而显得多了几分感性与暧昧。这当然与导演本身的功力有关,但与角色自身的特性也未尝无关。虽然电影本身有些令人「尴尬」的部分,但
校园暴力、父女紧张粘稠的关系、复仇情结、少女心动……这是少女佳禾的故事,有关伤痕,有关青涩,有关成长。电影大约是在「致敬」《青少年哪吒》,相似的年纪,相似的人物关系,相似的彷徨,相似的困顿,相似的挣扎。但《少女佳禾》终究不够圆融与彻底,而显得多了几分感性与暧昧。这当然与导演本身的功力有关,但与角色自身的特性也未尝无关。虽然电影本身有些令人「尴尬」的部分,但依然让人情不自禁沉浸在一场有关「青春」的仪式当中。这场仪式,我们曾经置身其中,以为暗无天日不可自拔,这场仪式,或许已经与我们远去,成为岁月里的迷离魅影。然而我们每个人的生命地图当中,都有一片家禾的影子。说回演员,邓恩熙是难得有灵气的青年演员,那双眼睛,鬼影幢幢,不须一句话讲已经有很多故事在流淌,演绎佳禾这种复杂而边缘的少女角色十分贴合。最要紧的是,她身上还有一股像周冬雨那样的「劲儿」,一种韧性,这都是成全电影的加分项。
古力娜扎和窦骁主演的偶像剧《十年三月三十日》已经大结局。这部剧虽然情节不算新颖,配音饱受诟病,但剧中人物的穿搭可圈可点。
大结局中,三对情侣的情感走向也给了我启发。从靳燃、袁莱和顾飒这三个人说起。
顾飒是靳燃在日本并肩作战的合作伙伴,两人也曾是生活伙伴。
靳燃回国后,顾飒就跟着回国,以股东的身份加入靳燃就职的非途公司。
为了挽回靳燃,顾飒采取了
古力娜扎和窦骁主演的偶像剧《十年三月三十日》已经大结局。这部剧虽然情节不算新颖,配音饱受诟病,但剧中人物的穿搭可圈可点。
大结局中,三对情侣的情感走向也给了我启发。从靳燃、袁莱和顾飒这三个人说起。
顾飒是靳燃在日本并肩作战的合作伙伴,两人也曾是生活伙伴。
靳燃回国后,顾飒就跟着回国,以股东的身份加入靳燃就职的非途公司。
为了挽回靳燃,顾飒采取了很多手段,如让靳燃和公司的业务中途流产,甚至破坏闺蜜与非途的一个合作项目。
她手上有一副靳燃的扑克牌,不断出牌。
念旧牌:像女巫念咒一般在靳燃面前,追忆日本的相处时光,一家三口其乐融融,商场上叱咤风云的美好风光,企图点燃靳燃回日本的火苗。
亲情牌:把儿子从日本接过来,让靳燃心软陪伴他们母子俩。
健康牌:和盘托出出患癌和化疗的事实,想用日子所剩无几的理由,请求他陪伴回日本。
电梯:http://movie.douban.com/review/1034597/?start=100电影《活着》,1994年出品,制片人:邱复生;编剧:余华、芦苇;剧本定稿:芦苇(盗版碟字幕模糊,不知是否
电梯:http://movie.douban.com/review/1034597/?start=100电影《活着》,1994年出品,制片人:邱复生;编剧:余华、芦苇;剧本定稿:芦苇(盗版碟字幕模糊,不知是否准确。);电影音乐:赵季平;导演:张艺谋。
进入电影,马上就会感到同阅读小说的鲜明差异,余华的叙述角度是客观的,而电影的表现方式是主观介入的,导演和编剧放弃了原作中的“双重叙事”,对整个故事进行了重构。小说中的福贵的一生是漂流的一生,有些情节还是“生硬”的,但是由于是双重转述的“回忆”结构,可以理解为小说结构上对作者情景设置的回应。但是电影中就不能这样来解决,因为电影是以共时性的叙述角度来表现整个故事的,而且还要有情节上紧凑和集中。在这方面比较鲜明的例子是福贵被抓壮丁的缘起,小说中是军队到城里的街道上直接去抓丁去拉大炮,而电影中是福贵去各个地方巡演皮影戏,在乡下遇到了国民党的流军被抓去的,在情节上就要合理的多,为了情节的连贯,电影中设置了一条重要的线索——皮影。从赌场中的皮影班主龙二诈取钱财到电影结束时福贵为小孙子馒头将小鸡放到早已经空了的皮影箱子里,皮影作为命运的缩影,活着的见证已经和整个电影密不可分了。福贵是一个败家子,然而由于命运的际遇成为了自食其力的“城市贫民”,这一转折的标志就是 ——皮影。被抓了壮丁的时候,福贵拼命保住了皮影箱子,因为“还指着这养家呢,这是借人家的,得还。”这时候福贵在乱军中已经确定了自己的身份,在被 ***的军队抓住后,小战士用刺刀轻轻穿透了皮影,在阳光下细细端详,这一箱皮影告诉了***的军队,福贵是劳动人民,福贵由此给解放军唱戏,拉车,也算是参加了革命。此时的福贵已经在命运的水流中如一片枯叶流转了,看电影版的《活着》就是在看命运带给了平凡的人生什么,电影版更加突出的是,命运的悲剧不是无原因的,人为的命运的悲剧也许才是更大的悲剧,在一个个“伟大”的时代中,人是如何的努力也难以把握住自己的命运,人的徒劳,人的无奈,人的卑微的欲求——活着,是如何的被践踏。或许,余华在小说着力淡化的“人类无法忍受太多的真实”,在电影中又被还原了。也许这才是电影无法在大陆公开放映的关键所在,而沉于哲理的小说,终于在1998年在大陆出版了。皮影或许更能代表福贵和他的命运之间的友情,在1958年大炼钢铁的时代,连皮影上的铁丝也要拆下来取炼钢,“制造解放台湾最关键的两颗子弹”,于是才有了福贵去工地上的唱戏,才有了妙趣横生的小有庆的形象生动地刻画。陪伴福贵几十年的皮影终于还是在文化大革命中烧掉了,但是皮影的箱子还在,小孙子的小鸡还是可以放在里面的,就像福贵的人生,不断经历惨痛的种种的打击,命运已经千疮百孔,福贵依然平凡,依然活着,依然坚持了太过卑微的希望——活着。当福贵将小鸡放进箱子的时候他又说起了和有庆说过的那段平凡朴实,又满含辛酸的希望的话:“小鸡长大了就变成了鹅,鹅长大了就变成了羊,羊长大了就变成了牛。”于是小馒头像有庆那样问道,“牛长大了呢?”那时福贵对有庆说:“牛长大了共产主义就实现了。”这一次福贵却回答说:“那时馒头也长大了。”福贵缓慢的期许悠悠穿越了历史,在我的心头萦绕不去,是呀,馒头总会健健康康地长大吧。 但愿。
活着不是福贵的专利,每一个人都在命运中苦苦挣扎,家珍、老全、春生、镇长、凤霞、二喜、有庆、王教授……他们的命运就是中国的命运,是最普通的中国老百姓的命运,有些人活过来了,有些人死去了,命运,往往不肯将幸福给予善良而又卑微的人们。小小的有庆死于1958年,在家珍深深的自责和春生的愧疚中,观众不自觉地将眼光投向了那个时代,投向了巨大的历史的反讽式的叙述中,没有人会不感觉到辛酸,这些善良又懦弱轻信的人们在时代中的痛苦。有庆死掉了,他没有睡过一次好觉,他是那么机灵和可爱。沉默的凤霞死于1967年,死于难产,也死于时代。死于一家被护士学校的红卫兵小将夺权的医院。她是幸福的,又是不幸的,她应该和二喜有平凡朴实却幸福的家的。为了她的顺利生产,万二喜从牛棚里提出来了一个已经三天没有吃饭的“反动学术权威”王斌教授,这之后有了许多的如果,如果福贵没有给王教授买那么多馒头,王教授就不会撑着,如果家珍没有主张给撑着的王教授喝开水,王教授就可以救下来凤霞,如果福贵可以留意一下王教授……如果……还有无数个如果,可是凤霞终于死了,死于产后大出血。当红卫兵小将(她们还只是孩子)惊慌失措地寻找“反动学术权威”时,观众欣慰地看到了人性的火花。十年后王教授已经不再是 “反动学术权威”,可是只吃大米,连一点面也吃不了了,用东北话就是吃伤了。这是喜剧却又是辛酸的喜剧,是黑色幽默。当半死不活的王教授对要摘下他脖子上的“反动学术权威”牌子的万二喜说:“还是带着好”的时候,又有谁不会感到辛酸呢?一辈子“相信革命相信党”的镇长骨子里是一个善良的老农民,他莫名其妙地成了镇上的“走资本主义道路的当权派”,他是单纯的,乐观的,有韧性的。文革中,春生的老婆“自杀”了,只有一张死亡通知。在前线参了军的春生解放后成了干部,自此和福贵走上了不同的道路,福贵是老百姓,他们又何曾改变了善良的本性。春生也成了走资派,成了边缘人,春生不想活了,可是一直没有原谅他撞死了有庆的家珍却对他说“外面冷,进屋说吧。”对他说,“春生,你记住,你欠我们加一条命呢,你得好好活着!“这就是温情吧,在一个大家都要和走资派划清界限的年代。老全为了寻找在部队里的弟弟,中了流弹,死掉了。这是电影中的人生。
同小说比较一下,我们可以发现有些什么不同,小说中有庆之死是由于人性的卑劣——由于有庆的血型和大出血的县长夫人一样——小小的有庆被抽血至死。凤霞的死是由于不可制止的产后出血,自然也没有什么王教授。老全的死是事出偶然。春生由于文革中的折磨得自尽了。也没有几次三番上福贵家致歉的情节。家珍死于疾病。二喜死于事故。馒头(小说中叫苦根)是被豆子撑死的。小说中只有福贵自己活了下来。阅读中似乎可以看到余华一贯的冷静和节制的风格之下还有一种形而上的哲思的倾向,同命运联系紧密,小说中一以贯之的是一种生活态度和情绪的张扬,相比电影,人面对的处境似乎更加残酷,但是却有一种远离政治与时代生活的倾向,双重叙述的结构本身就给语言造成了一种距离感。而电影却完全不同,如果说小说充满了温情是人的自发行为(小说中的福贵的思考问题的角度和层次和电影中有相当的差距),而电影中则带有互相扶持的意味,电影中的温情更加自觉。小说的笔触是相当冷静和有距离感的,电影中却多了一种向我们的处境发问的执著态度,虽然电影的视角是小人物的,而这些善良的小人物也没有向命运发问的勇气和意识。电影上有许多细节是很戏剧化的,这点由于小说的叙述方式是无法加以鲜活的表达的,小说中也有很多厚重有质感的段落由于平淡的情节和舒缓的表达是不适于用电影的形式来表达的(比如三年自然灾害时期福贵家的生活)。电影是对小说的一次成功的再创造。比较上可以指出的还有电影含有黑色幽默的意味,许多情节是喜剧的,但是笑声中是含着眼泪和辛酸的。黑色幽默就意味着反讽和沉重(这后一点可以将本片和冯小刚的贺岁片区别开来),而这正是中国小说或者电影中缺少的形式,很高兴看到电影版的《活着》做到了。黑色幽默还意味着一种反抗的嘲笑的超越的态度,虽然作品是如此规矩,如此的老实。电影和小说的比较中,电影的优势和小说的优势同样明显,演员的表演,语言的感觉,速度、语气,布景、音乐……本节基本上限于剧本和小说文本中的比较,但是有的部分不得不借助于电影的特殊性。电影的对白中蕴含的精彩细节是如此惊人,以至于将电影有限的容量拉得无比巨大。在电影中,每一个人物都给人印象深刻,在小说中没有这种感觉,当然这是应为小说的叙事策略造成的,和小说的整体风格和表现意图是统一的,但我更愿意将这作为电影版的优点加以赞扬。春生是鲜活的,他对于汽车的热爱在体现了人物性格的同时也体现了编剧的逻辑力量,在后来有庆出事故的时候恰恰是“汽车惹的祸”(虽然从深层次上说是失去理性的盲目纯真的狂热惹的祸,是时代惹得祸,是民族性的积淀惹的祸)当春生狂怒着说:“不坐了”的时候,观众看到了人性的善良愧疚和真实。有庆和凤霞的姐弟情深在电影中也得到了很好的表现,当小小的有庆和几个欺负姐姐的小孩在扭打在一起,当有庆将面条倒在“坏小子”的头上,当凤霞去砸汽车的玻璃的时候……在有庆、凤霞,福贵、家珍一家的亲情的细节的精细设计上,我承认我比起小说更喜欢这些生活化的场景,因为和小说的距离感相比,我更喜欢这里的真切和热度。或许这是因为电影是表演的,表演本身就是对现实生活的提炼和超越,我于是不喜欢书中一位和一只垂老的黄牛一起耕地的老农民几乎不含任何情感的客观叙述。我更喜欢具有形式上的象征意味和超越意味,或许还有一点机智意味的艺术品。
我下面想说到的是反讽与电影中的两种逻辑。《活着》这部电影中充满了反讽,有一些是从小说中脱胎而来,比如镇长(小说中的队长)的三炮解放台湾论,但是书中比较含蓄,只是说:“这钢铁能造三颗炮弹,全部打到台湾去,一颗打在蒋介石床上,一颗打在蒋介石吃饭的桌上,一颗打在蒋介石的羊棚里。”到此为止了。电影中镇长却昂扬地说:“这钢铁能造三颗炮弹,全部打到台湾去,一颗打在蒋介石床上,一颗打在蒋介石吃饭的桌上,一颗打在蒋介石的茅坑里,叫他睡不着觉,吃不上饭,拉不了屎,台湾就解放了!”可以看出,电影版的语言中更有一种狂欢的气氛,一种玩笑的气质,一种昂扬的精神。我把这样的“夸张”叫做“反讽”。按照现实的逻辑来看,就算当年的人们可以说出这样的话语,他也明白这是虚妄和“自我乐呵”(自欺欺人),但电影偏偏就把这演成理所当然,这就是拍电影的不安分,在现实主义的原则下(假定使用了这种原则)还有超越的幻想。小说中这样的地方在幽默中又饱含着辛酸,实在是电影的光华的闪现。类似的地方还有皮影戏的铁丝可以做成解放台湾的最后两颗子弹,当福贵好不容易想办法把皮影保住了之后,“小告密者”有庆大叫,“不解放台湾了?”镇长乐呵呵地只是说,“台湾是要解放的,要解放的。”走掉了,大家都明白,用几根铁丝来解放台湾实在是太过离谱,可是这并不妨碍大家“照章办事”,然后想出另一个并不高明的借口将这虚伪的目的架空。我把这种办事的逻辑叫做生活逻辑或者老百姓逻辑,在这种逻辑之上还有一种逻辑,叫做革命的逻辑,在各式各样的反讽中,都贯穿着这两种逻辑,这些地方才是电影和小说最不相同的地方,也是电影中最为精彩的地方,看到这里时,只懂革命逻辑的大可慷慨激昂,而两种逻辑都懂的人大可会心一笑。再试举几例两种逻辑和反讽的运用。我们就可以看到革命逻辑和老百姓逻辑哪一个更有效,为什么我说这部片子的最大力量(或许也是无法公映的原因)在于这两种逻辑的较量,在于黑色幽默的反讽。在文化大革命开始的时候,镇长到福贵家要福贵烧掉四旧(皮影),福贵为了保住这些“帝王将相、才子佳人”想出了主意——他竟然要用这些皮影成立一个“毛泽东思想皮影宣传队”。这是典型的革命逻辑和老百姓逻辑的冲突,结果呢?皮影被烧掉了,革命逻辑胜利。在凤霞和二喜结婚的时候,大家齐唱革命歌曲,手捧红宝书在“东方红”号上照全家福,福贵和家珍收到几十本毛泽东选集……最有趣的是二喜在把凤霞接走的时候,对着墙上的主席像说了一句话(极其郑重其事):“毛主席他老人家,我把徐凤霞同志接走了。”然后对着福贵和家珍(双方笑意盈盈)说:“爸、妈、我把凤霞接走了。”两位老人连声说:“好、好”婚礼后春生带来礼物祝贺,家珍还没有原谅春生,嘱咐福贵将春生的礼物退回去,福贵一脸愕然地举起了一幅主席像……这里我们看到的是革命逻辑和老百姓逻辑的和谐统一。最后,当春生被打成走资派,二喜将这个消息告诉福贵时,说到:“咱们跟他可要划清界限呀。”福贵一愣,马上说道:“有界限,有界限,一直都有界限。”就是在这天的晚上,想要自杀的春生彻底得到了家珍的原谅。他们告诉春生,要活着,“在怎么着你也得忍着,熬着,受着,活着。”这里,革命逻辑遗憾的失败了。我们可以看到,这两种逻辑是怎样在一个人的生活中存在,而一个最普通的老百姓(他往往无法主宰自己的命运)总是在做出怎样的选择。其他的幽默和反讽还有,但我想我不必再举例了,假如我相信革命的逻辑,站在那一边,也许会永远“胜利”,相反,生活逻辑总是处在弱势一方,常常失败,但我想我知道,什么才是真正的生活。当然,对这些情节的处理和看法很有些人持不同的意见,在这里我且引王小波先生的一句话,“天空应当是蓝色的,但实际上是红色的;正如我们的生活不应该是我写的这样,但实际上,它正是我写的这个样子。”说这些地方是绝对的现实主义,我没有这种经历,假如你有,我亦只好同意。蔷薇岛屿节选部分文字录了一期广播:http://site.douban.com/blooming/room/1201117/