很文艺也很悲凉。一个受到前一段婚姻深深伤害的女人,对自己受到的伤害已经没有办法诉说。只想得到一些爱抚和关怀,哪怕是虚无,也是想通过这些关怀重新建立起被击垮的自尊心。
或许不是贪恋年轻的肉体,而是涉世未深的人才会毫无顾忌的述说内心的感受,夸张的表达对另一个人真挚的贪恋。女主贪恋这些纯粹的情感。对于自身对这种贪恋爱抚和被爱的感觉,对于女主来说,是不是爱情。也不一定,这可能也是爱情的一
很文艺也很悲凉。一个受到前一段婚姻深深伤害的女人,对自己受到的伤害已经没有办法诉说。只想得到一些爱抚和关怀,哪怕是虚无,也是想通过这些关怀重新建立起被击垮的自尊心。
或许不是贪恋年轻的肉体,而是涉世未深的人才会毫无顾忌的述说内心的感受,夸张的表达对另一个人真挚的贪恋。女主贪恋这些纯粹的情感。对于自身对这种贪恋爱抚和被爱的感觉,对于女主来说,是不是爱情。也不一定,这可能也是爱情的一种形式。
极致浪漫但也虚无缥缈,没有感情基础,或者完全没有接触过的网恋,能到这种程度,可能和人物设定有关。都是和艺术相关的一些职业,情绪可能会更加浓烈。所以也不会觉得特别的突兀,虽然突然就爱了,会觉得…嗯…黑人脸问号。额…跑题了。不管怎么说吧。虽然狗血但画面还是很美的。心理医生这个角色可能只是剧情发展的一个推动发展的这么一个功能,并没有觉得有什么卵用。还一脸严肃,感觉下一秒脸就要垮下去了。心里医生如果真的是做这些工作。有点心疼女主的咨询费。二次跑题。
不管怎么说吧。贪恋是人之常情,希望在现实生活里能遇到如此贪恋自己的人吧。
这是一部很无聊的片儿,而我之所以拿出来推荐,是因为其中有《夜行神龙》的元素,就是白天成为石雕像,夜晚就可以飞天的正义天使。这种石像鬼和中国传统文化中房檐的螭吻一样,作用是喷水。据说其另一职责是看大门的,大概也就是结界的结点之类。当然这部电影里也并非完全乏善可陈,例如教堂设计的就不错,整体的庄严肃立感很有视觉冲击效果。同时,还有可爱的妹纸。当然,还有吸血鬼反派专属老爷子比尔?奈伊。Over。<
这是一部很无聊的片儿,而我之所以拿出来推荐,是因为其中有《夜行神龙》的元素,就是白天成为石雕像,夜晚就可以飞天的正义天使。这种石像鬼和中国传统文化中房檐的螭吻一样,作用是喷水。据说其另一职责是看大门的,大概也就是结界的结点之类。当然这部电影里也并非完全乏善可陈,例如教堂设计的就不错,整体的庄严肃立感很有视觉冲击效果。同时,还有可爱的妹纸。当然,还有吸血鬼反派专属老爷子比尔?奈伊。Over。
今天受朋友邀请了看了那夏,朋友是胡歌迷妹本人也算胡歌路好便一同前往。胡歌里面戏份不多满打满算大概十几分钟吧,但演得还是很有突破的,完全褪去了印象中的梅宗主的样子,变身变态杀手,每每出场引发全程惊呼。演妹妹的小演员也很不错,眼神很到位。其他演员演绎就比较平淡,可能角色发挥的余地不大。但平心而论节奏不太好,比较拖沓,故事演绎得更加悬疑会更具观赏性。但这些都瑕不掩瑜,电影真正想传达给观众的其实是当
今天受朋友邀请了看了那夏,朋友是胡歌迷妹本人也算胡歌路好便一同前往。胡歌里面戏份不多满打满算大概十几分钟吧,但演得还是很有突破的,完全褪去了印象中的梅宗主的样子,变身变态杀手,每每出场引发全程惊呼。演妹妹的小演员也很不错,眼神很到位。其他演员演绎就比较平淡,可能角色发挥的余地不大。但平心而论节奏不太好,比较拖沓,故事演绎得更加悬疑会更具观赏性。但这些都瑕不掩瑜,电影真正想传达给观众的其实是当代社会因为家庭的亲情缺失导致的种种悲剧的发生,亲人之间的不信任冷暴力,为了名利忽视家庭等等,而在非正常环境中长大的孩子如绑匪如小樱,伤害家人社会的同时,也导致自我的毁灭。作为一个家长看完也不仅唏嘘,我们应该放下自己的工作,多陪陪家人多陪陪孩子了。
《在街上》的故事发生地在下北泽,靠着吉本芭娜娜的《喂喂下北泽》和日剧《下北泽之人生最糟糕的一天》,我对下北泽的初印象就是——艺术青年集散地,空气里弥漫着自由与灵感。
在街上晃荡一圈,擦肩而过的人可能是拿着一台单反拍独立电影的学生剧组、看起来一个月没洗头的长发剧作家、会在晨间剧里出演些不起眼的配角的演员,偶尔吃不上饭的地下
《在街上》的故事发生地在下北泽,靠着吉本芭娜娜的《喂喂下北泽》和日剧《下北泽之人生最糟糕的一天》,我对下北泽的初印象就是——艺术青年集散地,空气里弥漫着自由与灵感。
在街上晃荡一圈,擦肩而过的人可能是拿着一台单反拍独立电影的学生剧组、看起来一个月没洗头的长发剧作家、会在晨间剧里出演些不起眼的配角的演员,偶尔吃不上饭的地下歌手...... 这里有着极高浓度的搞艺术的年轻人,以及能容纳他们灵魂与肉身的场所——小剧场、livehouse、唱片店、古着店、旧书屋、咖啡屋......随处可见。
《在街上》的年轻人们,似乎都过着散漫而具象的生活。 古着店老板荒川青,白天在看店的时候看书,或者在阳光下的小店门口抽支烟放空,时而去逛逛旧书店,晚上再去livehouse和酒吧喝杯啤酒,被动地和陌生人聊天,耐心地听着别人的烦恼和秘密。在这样平淡的日常中,受邀出演学生短片成为了一件重要的事,他会为此默默地排练,尽管到在镜头前真正表演的时候,紧张到肢体僵硬被一剪没。
电影就以青为线索,在下北泽漫游,观察着生活在这里的人们。
在咖啡店打工的服务生会和顾客聊起漫画中的场景,相约一会儿打工结束后一起去取景地看看;咖啡店老板会懊恼着如果那天让旧书店老板进来喝杯咖啡,是不是就能避开他隔天去世的命运;街道巡警会伺机而动向陌生人倾吐心中的秘密;小演员会在夜里点一份泡菜茶泡饭,为了争取到一个演出机会卖力地吃胖自己,尽管他已经很胖了......
今泉力哉AKA群像大师,他的电影里,似乎在街上游荡的每个人都值得解读一番。
即便是来荒川青的古着店里买衣服的顾客,他都不吝花上几分钟讲一个关于备胎的故事,还让两人数次作为路人出现,,角色立体到你看完电影待会儿去超市买牛奶的时候,都会情不自禁地注意他是不是会路过你身边。
导演说,“我自小就对配角很感兴趣,配角并不是为了主角才存在的,为了尊重每一个人的人生,群像剧才越来越多。”大概是因为一直有认真地观察大家,所以今泉力哉才能那么精准地捕捉到当代年轻人们的心情吧。
比如,“暧昧的感觉令人憧憬”的都市男女关系。 如果男生女生以朋友关系暧昧相处,就可以百无禁忌地聊天,两人之间的关系也令人充满遐想;一旦确定了关系,一切就会随之固定下来,话题会变得日渐稀少,恋爱也开始无趣起来。 比如,“我不太擅长应付这种场合”的现代社恐。
不擅长社交的青,面对喜欢的人的聚会邀请,不舍得放弃这样的机会,但他只会在角落里默默喝酒,尴尬地在人群中的独处,续摊的时候一言不发不知如何是好。虽说是社恐,但他还是会笨拙地努力着,和人真诚地交流,在喝上几杯到微醺的状态下,把感情上的事和盘托出。
像侯麦、洪尚秀一样,今泉力哉的电影也充斥着大量的长镜头,记录着人与人之间的随性闲聊。不同的大概是,还是有一些充满情绪张力的主观镜头。
看着这部电影,似乎跟着他们一起在街头日日夜夜地游荡,漫不经心,所以慵懒宜人,格外放松,像在春日午后阅读一本作家的随笔一样,有缓解忧虑,治愈不适的效用。
提起塔希提(不过还是觉得大溪地的翻译更有诗意,认为许多港台的翻译更有韵味),不能不想起高更,提起高更,不能不联想到毛姆的《月亮与六便士》。也可以这样说,塔希提为高更的艺术创作提供了不竭的灵感,高更让这个太平洋上的小岛蜚声全球。
影片以高更来到小岛作为开始,以离开小岛而结束。与以往印象中固有的想象差别很大,以为高更是一个功成名就的画家,一个花花公子,厌倦了灯红酒绿的巴黎生活,来到处
提起塔希提(不过还是觉得大溪地的翻译更有诗意,认为许多港台的翻译更有韵味),不能不想起高更,提起高更,不能不联想到毛姆的《月亮与六便士》。也可以这样说,塔希提为高更的艺术创作提供了不竭的灵感,高更让这个太平洋上的小岛蜚声全球。
影片以高更来到小岛作为开始,以离开小岛而结束。与以往印象中固有的想象差别很大,以为高更是一个功成名就的画家,一个花花公子,厌倦了灯红酒绿的巴黎生活,来到处于原始状态的塔希提猎艳,同时也创造惊世骇俗的画作,提高自己的声誉,获得更多的利益。其实,此时高更的境遇并不比梵高好,贫穷和困窘一刻也没有离开过他。不过他到了小岛运气不错,当地居民要把自己十四岁的女儿德胡拉嫁给他。在今天的我们看起来觉得不可思议,但细想,也不过是为女儿找到一碗饭吃。不用彩礼,不需要房子车子等条件,高更就把女孩领到自己居住的地方,就像夫妻一样生活。这里应该不是因爱的火花碰撞的结合,更像搭伙过日子。高更离开时,也没有搜索到德胡拉的身影。据说,后来高更再到塔希提,也没有见到这个女人。这部电影绝对不是表现高更的情史,更像是生活的片段。
当然,也不能说德胡拉在高更的生活中一点也不重要。在高更的许多作品中,都与这位十四岁的少女有关。名画《游魂》就是高更深夜回到森林小屋,看到德胡拉惊恐万状睁大眼睛,似乎鬼魂刚刚从她眼前掠过。高更的创作灵感更多当然来自塔希提的清丽的热带风光,随处可见碧蓝的天空和海水,远处的白云,近处硕大叶子的雨林,这些都给了高更不竭的创作源泉,因此也画了不少塔希提的风景名作。
高更的画作虽然现在价格高得惊人,但丝毫不能改变他的生活状况,连德胡拉想要一件白色衣裙去教堂祷告的小小愿望都无法实现,最后只能看着小情人与他渐行渐远。梵高也因为太穷而被遣返回到法国。所幸是遣返,否则他无法买得起船票的。当然,高更没有亏待这座岛屿,估计现在去旅游的人,大半与高更有关。
我觉得如果是冲着看周氏喜剧无厘头电影的观众可以不必看这个电影,否则就会有失望的落差感,因为这个电影你会惊呆:超级无敌正经的周星驰、吴君如、甚至成奎安。剧情是一点幽默的部分,但更多的部分都是非常朴素真实的叙事,这部1990年的电影,在大陆今天看都不觉得过时。故事很简单,周星驰饰演的孤儿金水被成奎安饰演的小店铺老板救济长大做工,却私底下和老板大女儿阿娣相爱,但是阿娣老爸希望阿娣能嫁
我觉得如果是冲着看周氏喜剧无厘头电影的观众可以不必看这个电影,否则就会有失望的落差感,因为这个电影你会惊呆:超级无敌正经的周星驰、吴君如、甚至成奎安。剧情是一点幽默的部分,但更多的部分都是非常朴素真实的叙事,这部1990年的电影,在大陆今天看都不觉得过时。故事很简单,周星驰饰演的孤儿金水被成奎安饰演的小店铺老板救济长大做工,却私底下和老板大女儿阿娣相爱,但是阿娣老爸希望阿娣能嫁给一个有前途的归属而不是金水这个给自己打工的拿着1501块工资的“没前途”的家伙阻止他们往来,阿娣非常爱金水不顾父亲阻拦和金水私奔到城市打工,一开始金水不务正业去游戏厅,却看到在游戏厅打工洗碗的阿娣,阿娣哭着说希望自己的丈夫能出人头地,自己吃点苦没关系。金水暗下决心要努力,幸运得到一份珠宝公司业务员的工作,却被要求交2万的保证金。为了金水可以得到这份工作,阿娣瞒着金水去舞厅做舞小姐借钱给金水交保证金,金水顺利得到这份工作并幸运的得到老板女儿的赏识,后来金水意外知道阿娣做舞女大发雷霆但是无奈自己能量不够,两个人冷静下来决心要一起创造好生活,金水工作更加努力,下班后去舞厅接阿娣,得到老板女儿兼上司的提携和在金水的努力下,他们搬到了更大的房子,阿娣不用再出去工作,只是专心做一个太太。这时候的金水随着事业的进步视野更加关阔,他带阿娣去参加舞会,阿娣却因为“老土”出糗:“让服务员加热鱼子酱”。阿娣越来越不懂金水,她不知道笔记本不是计算机,觉得几百块的领带贵不如摊上二十几块一条的。金水甚至忘记他们的纪念日而去陪上司过生日。这时候金水得到一个和上司去外地发展的千载难逢的机会,但是离开香港就等于离开阿娣,金水很犹豫,因为一点事端和阿娣大吵一架后,阿娣失望离去,而金水其实已经决定去外地发展。离开前一天,金水收到阿娣之前为他定制的安乐椅,才明白自己失去的那份珍贵,在外地工作的两年他的桌子上一直放着她的照片打听她的消息,只得到她一直在周游世界没有定所。回到香港他去曾经他们租住的小房子,那个结婚时贴的喜字已经蒙上灰尘,对联已经腐烂,他站在两个人站过的阳台,看到她站在下面,他求得她的原谅,两人重归于好。
我觉得如果这个电影结局没有在一起会更真实深刻,但是这样它就不会是一部喜剧电影,所以结局金水和阿娣在一起了,金水回头是岸,阿娣望夫成龙,两全其美。如果金水不是周星驰饰演的话,我真的觉得金水这个角色挺渣的,飞上枝头变凤凰男嫌弃糟糠之妻的剧情,阿娣爱上这个穷酸的孤儿,用最好的时光陪他走过最艰难的岁月,不顾家人反对和他私奔,鼓励他支持他的工作甚至去做舞女,但是他却觉得她土。在b站看弹幕后期一群说觉得金水和老板女儿更适合,评论也有说“望夫成龙”自己也要成“凤”,真是站着说话不腰疼,当你是付出了所有的阿娣的时候,希望你还有这样的宽宏大量去证明“真爱的应该”。在金水还没有成为西装革履的金水的时候,他算是高攀了阿娣的那个,但是这个姑娘因为爱情对他无怨无悔的付出和支持,不是因为阿娣要做爱情的雷锋,是因为他们在爱情的基础上以创造想要的生活共同努力。她急切的“望夫成龙”,只是希望能得到家人的认可和金水在一起,并不是图他什么。
一颗星给熊青春,一颗星给人力资源管理知识,一颗星给西服套装。虽然熊青春一出场的黑衣黑帽又傻又突兀,但后面见面的那一场对手戏,一笑一颦一个眼神儿,心一下子就被抓住了,直至最后的离开,每一个动作都让人知道她有多爱郑秋冬,让人宁可相信她是因为绝症而离开;以前从没觉得人力资源有多高级,以为就是个管档案的,这才知道猎头是集心理学、侦探学,专业知识于一身的大神呀!最后CBD的精英BOY们好精致呀!
一颗星给熊青春,一颗星给人力资源管理知识,一颗星给西服套装。虽然熊青春一出场的黑衣黑帽又傻又突兀,但后面见面的那一场对手戏,一笑一颦一个眼神儿,心一下子就被抓住了,直至最后的离开,每一个动作都让人知道她有多爱郑秋冬,让人宁可相信她是因为绝症而离开;以前从没觉得人力资源有多高级,以为就是个管档案的,这才知道猎头是集心理学、侦探学,专业知识于一身的大神呀!最后CBD的精英BOY们好精致呀!
嗯……感觉导演有一点“腐眼看人基”的即视感……虽然这也是导演的出柜作毕竟,但也不要所有的话题都往同性感情扯啊……连我这种CP粉都觉得有些解读有点过了……
其实徐克采访里的观点我更赞同一点,这些影片的感情之所以动人,正是因为他们作为“人”本身让人感动而不是因为是同性恋啊……新独臂刀也好霸王别姬也好 这些作品最动人的地方不正是模糊了性别的真挚的情感么 导演连清理伤口这种细节都一味强调
嗯……感觉导演有一点“腐眼看人基”的即视感……虽然这也是导演的出柜作毕竟,但也不要所有的话题都往同性感情扯啊……连我这种CP粉都觉得有些解读有点过了……
其实徐克采访里的观点我更赞同一点,这些影片的感情之所以动人,正是因为他们作为“人”本身让人感动而不是因为是同性恋啊……新独臂刀也好霸王别姬也好 这些作品最动人的地方不正是模糊了性别的真挚的情感么 导演连清理伤口这种细节都一味强调隐喻了同性恋情倒显有点怪了…
同性之间的惺惺相惜,说是手足义气也好,同性爱恋也罢,两个人之间的情感总是很复杂很微妙的,如果就很武断的定义成表达同性恋,这种做法和大众观念里很武断的划分为兄弟情谊有什么区别呢
当然导演在那个年代就勇于为边缘化的同性恋群体发声还是非常值得敬佩的,我觉得这电影改个更贴切的名字比较好……
哥哥对林青霞的评价倒是比较切题 粤语英文无缝转换好萌呀,还有龙哥的发言直白的让我有点惊到了哈哈哈
7分。30年前的星爷电影再次重温。以前影碟机时代,放光盘的时候就看过了,但太久远了。如果是比较趣味的剧情倒还好,但有些地方过于生硬,就显得很出戏了。而且价值观混乱的电影,一些傻小孩看的话,估计会学坏。笑点也比较生硬,但确实挺经典的,值得一看。
-----------剧情mark--------------
7分。30年前的星爷电影再次重温。以前影碟机时代,放光盘的时候就看过了,但太久远了。如果是比较趣味的剧情倒还好,但有些地方过于生硬,就显得很出戏了。而且价值观混乱的电影,一些傻小孩看的话,估计会学坏。笑点也比较生硬,但确实挺经典的,值得一看。
-----------剧情mark--------------
以前影碟机的时代,就看了这部电影。开头也印象深刻,尤其是最后坐着马桶在商场里装疯卖傻,最后被送进精神病院。原来这个男的来找他整他老婆,但反转是他老婆已经早一步来找过星爷了,于是玉树临风的整人专家星爷,就把这个男的整疯了,哈哈哈。
镜头一转,到了刘德华登场,年轻30岁的华仔实在是太帅了啊!华仔遇到美女搜身,这一波实在是漂亮啊,但华仔是多么纯真。原来是部门同事安排的整他的闹剧,庆祝他晋升副经理。这帮同事里都是人才啊,王晶导演、达叔、邱淑贞等人。
然后华仔问刚才搜身的女的是谁?王晶说是妓女。然后关之琳上场,华仔以为又是妓女,又要来整他一次,于是就说为什么要做鸡,被关之琳掌掴。知道是误会后,坐电梯那段有些浮夸但也很有趣,二人和好。走着走着都牵到一起了~~ 哈哈哈。哇塞,那时候的香港真的是新潮,一排排大奔,还有电梯也很现代化,现在的香港真是今非昔比,不进则退。
然后再反转,关之琳其实是公司老总千金,却跟华仔谈起了恋爱。此时必须有个第三者厉害反派出场(就像“大师兄”),老TVB剧情了,此人去找整蛊专家星爷。于是星爷假扮是达叔的儿子,为了接近华仔,整蛊华仔。这段也是超经典,星爷用钥匙开一个破门,进门后发现钥匙没拔,再从破门口出去拔钥匙。太经典了。然后用一块麻辣豆腐和辣椒水整蛊达叔,达叔喷出5毛钱特效的火。
俩“父子”相认后回家,华仔怀疑星爷,要滴血认亲。但又不能直接提出,只好想办法让星爷流血。又是经典,扎针、唱戏、砍苍蝇等。最后星爷脑袋撞墙,撞死苍蝇,并头部流血,让他们把血拿去滴,果然融合。但这一步也是星爷算到的,用O型血,可以与任何血型融合!哈哈哈,做整人专家,没有专业知识是不行滴。
于是星爷进一步得到信任,还要去华仔公司上班了。穿得跟赌神一样出场,经典画面。然后在办公室中,被人整,但总能反戈一击。说有蜘蛛偷看胸,被骗进女厕反将邱淑贞带进男厕,装死骗大肥婆,哈哈哈。然后晚上吃饭时,故意吓唬邱淑贞说有艾滋病,这段超经典。
然后回家又唱戏,华仔叫星爷去参加淑贞的生日并跟她道歉。然后生日当晚,接到她男朋友跟她分手的电话,我怀疑这又是星爷的整蛊,破坏关系。然后去酒吧玩耍,敲光头脑袋,最后被黑社会暴打,老板去警局保人。星爷给华仔一件会印出后背纹身的衣服,然后跟黑社会打架的时候后背被拉破露出纹身,让老板以为华仔真的是混黑社会的。
然后华仔和星爷互相扮演对方一天。华仔学星爷做痞子,内裤被撒了痒粉。然后去电影院,汽水被放了发情丸,华仔一直控制住自己,最后控制不住赶紧向关之琳求婚亲吻。而她男朋友还被暴打一顿,完美啊,哈哈哈。第二天,星爷扮华仔,穿着西装,像个人样去公司上班。还大跳广场舞。然后要跟日本人谈生意,在茶水里放了泻药,让老板等人离开,他自己跟日本人谈,大战小日本鬼子,哈哈哈哈!然后华仔和星爷都丢了工作,达叔也辞职离开,“一家人在一起开心最重要”。
晚上的时候,这俩父子还给星爷过生日,感动了星爷,决定离开他们,不再整他们。而淑贞偷听到电话,知道了华仔被整蛊的事,而且还是星爷干的。于是去找星爷,让他收拾残局。
接下来开始重归于好的戏码,新反派“整蛊之霸”登场,果篮炸弹。最后去老板家救千金的既视感,达叔女装大佬啊,经典!然后华仔变绿巨人,BOSS战各种整人武器上阵,很经典,但也很无厘头。最后还有星爷女装好戏,哈哈哈哈!城会玩!
几集能说完的故事非要拖长,剧情像十年前的,两倍速都觉得慢,当然无脑甜剧当下饭剧打发下时间可以看看,嗯,我就打发时间了。剧组很穷吗?服装造型就这????男主还说富二代?穿名牌就这 衬衫???女主换来换去就这个造型,多多几个不可以吗???前面跳舞的时候也超尬,还等一下脱掉裙子还放下头发,群众还鼓掌......尬的我脚指头抠出一个布达拉宫............这星完全
几集能说完的故事非要拖长,剧情像十年前的,两倍速都觉得慢,当然无脑甜剧当下饭剧打发下时间可以看看,嗯,我就打发时间了。剧组很穷吗?服装造型就这????男主还说富二代?穿名牌就这 衬衫???女主换来换去就这个造型,多多几个不可以吗???前面跳舞的时候也超尬,还等一下脱掉裙子还放下头发,群众还鼓掌......尬的我脚指头抠出一个布达拉宫............这星完全是给男主颜的,低配宋威龙,有时好看,有时角度也太崩了。。。。。。这磨皮也是无fuck可说................
演技就更不用说了很青涩,希望会越来越好,有点进步吧!!!
大鹏的新电影《缝纫机乐队》结尾,娜扎扮演的女主角身穿帅气的风衣,手提一个大行李箱,追随大鹏扮演的男主角程宫一起登上了去往北京的列车。这让程宫感到意外又惊喜。女主看着一脸惊诧的他,“怎么着,难道北京是你们家开的吗?就只允许你一个人当北漂?”这个时候,“北漂”作为这部喜剧happy ending的一部分,被赋予了非常神圣的意义。通常,当我们谈及“北漂”,这个词给我们的体验是什么?是一种漂泊不定的
大鹏的新电影《缝纫机乐队》结尾,娜扎扮演的女主角身穿帅气的风衣,手提一个大行李箱,追随大鹏扮演的男主角程宫一起登上了去往北京的列车。这让程宫感到意外又惊喜。女主看着一脸惊诧的他,“怎么着,难道北京是你们家开的吗?就只允许你一个人当北漂?”这个时候,“北漂”作为这部喜剧happy ending的一部分,被赋予了非常神圣的意义。通常,当我们谈及“北漂”,这个词给我们的体验是什么?是一种漂泊不定的生活,是身份感的缺失,是一种对自我认同的调侃,还略微带点自黑与自嘲。但是大鹏打破了这种绵软无力。当他说出“北漂”这个词时,他是如此理直气壮,语气中充满自豪。这皆因一个词——梦想。梦想这个词听起来俗烂又煽情。但大鹏还是想用一部电影的时间,狠狠地再说一遍:有梦想的人就是牛逼。一个潦倒失败的音乐经纪人,一个心怀摇滚梦的歌手,一个情场失意、与父亲闹到剑拔弩张的女文青,一个暗恋对象不知所踪的不靠谱青年,一个曾经摇滚的老妇科大夫,一个迫于妈妈威势、只能偷偷喜欢音乐的小女孩,组成了一支摇滚乐队。没错,《缝纫机乐队》讲的就是这样一群“乌合之众”的故事。如同不少电影里呈现的那样,他们对于摇滚的理想主义情怀,被置于一种不可阻挡的商业化浪潮之下——那个象征着城市图腾的大吉他雕塑,和很多的老建筑老厂房一样,即将葬身于开发商的推土机下。主人公们组乐队,筹办演出,为的就是发出声音,保住他们心目中的那块圣地。但敌人的外部压力和内部瓦解之下,大吉他这个城市图腾并没有保住。在废墟之上,他们依然进行了演出——即便不能保有梦想,也要与曾经的梦想好好地告别。然后,废墟里又开出新的理想之花。电影情节并不太复杂。和上一部《煎饼侠》一样,《缝纫机乐队》还是一部大鹏写大鹏的电影。拍摄《屌丝男士》红了之后,大鹏收到很多人送来的现成剧本,但他不愿意用,即便这些剧本写得有多么精巧、多么戏剧化。他的电影,是独属于他的造梦机器。他迫切地想要表达自我,使自己在电影里不可替代。《煎饼侠》里,大鹏就是大鹏,柳岩就是柳岩,吴君如就是吴君如,小岳岳就是小岳岳。到了《缝纫机乐队》,角色有了他们虚构的名字,不再是演员们自己,但大鹏的个人色彩仍然浓厚。大鹏年少时就喜欢音乐,但在父母看来,音乐是一个不靠谱的梦想。他不敢违抗父母之命,偷偷地喜欢着音乐,但学习上也丝毫不敢懈怠,努力地做着所有人眼中的好学生。他的音乐梦想是在家里的一台缝纫机上开始的。缝纫机就是他的书桌,他在上面开始了最初的创作。所以即便“缝纫机乐队”这个片名被人批评不够商业,他却一定要坚持。同样,摇滚乐这个一小撮艺术青年们热爱并为之献身的音乐形式,在大鹏的情感投射之下,也具有了普世色彩。它能打动代乐乐饰演的强悍母亲,不再阻止女儿的音乐梦想;能打动唯利是图的无良商人,弥合父女关系;也能使黑帮小混混们为之缴械;令整座城市——大鹏出生并成长的小城吉安——为之倾倒、为之热血沸腾。尽管这具有乌托邦色彩,尽管为了追秀喜剧桥段和戏剧化效果,这部电影在很多环节上都做得比较糙。但当大鹏在舞台上忘情演唱,向自小追慕的beyond致敬时,那一股不忘初心的真诚和情怀,依然打动了我。大鹏在一个演讲里说,自己严谨、刻板,缺乏安全感。工作上,他并非总是游刃有余;创作上,也并非天才。他大学在父母授意下学建筑,之后进搜狐当音乐编辑、做主持人、做自制节目、拍电影……虽然不乏艰难,但他心中始终拥有梦想,并朝着正确的方向不断努力。“梦想就是一股劲,有了它,盼着每天都赶快开始,没有了它,盼着每天都赶快结束”,在《缝纫机乐队》里,他说。但是坚持梦想,真的不是一件容易的事。因为梦想和现实,总是不断地冲突、不断地角力。每个心怀远方的人,毕竟也要脚踩大地。那些放弃家乡的安稳生活、远离父母亲人的北漂一族,既享受着这个城市的新鲜、活力与多元,同样也承担着“长安居,大不易”的各种社会压力。每天被挤上公交车、在地铁里面贴面呼吸,忍受着这里的脏空气,还有家住通州、单位在中关村的上班族,钟摆一样的燕郊党们……在这个城市里疲于奔命,但梦想并未靠近,而是每一天,似乎离得又远了一些。这时候,你犹豫着要不要离开。记得《奇葩说》里曾经有一个辩题:当你的好朋友执着于一个不靠谱的梦想,你要不要劝阻Ta?你可能不假思索地回答“要”,但再想想,这个辩题的两难性在于,梦想的靠谱与否,真的很难真正去界定。我的意见是,即便梦想看起来那么遥远,也不要轻易去叫醒那个人。就像大鹏说的,梦想不是用来实现的,而是用来追逐的。追逐一个更好的自己。大鹏的喜剧观很有意思。“非常认真和正经的一个人,沉浸在自己无比相信的一件事情当中,并不是说表情和动作非要夸张到逗乐大家。”看到这样的表述,我眼前立刻浮现的是《将军号》中巴斯特·基顿那张脸,别人为他前仰后合,但他永远沉浸在自己醉心的事物里头。脸上的那种冷静与专注,似乎连岁月都摧毁不了。——不论他沉浸于的那件事,到底是对是错,到底是不是很荒谬。俗话说,当局者迷。可是,迷未必不好,迷就是人生啊。所以我还是要挺一下大鹏——正因为梦想很难,所以关于梦想的主题,值得被一遍遍地诉说。电影温暖而执着地提醒我:真正使你在这个城市有根的,不是那一纸户口,而仍然是那个叫做梦想的东西。
我记得第六部的前九集是我在去年十月份左右看完的,今天刚刚看完最后一集。总体来说,第六季真的非常血腥暴力,虽然没有重口味的伦理感情问题,但是全篇以大家在看一部以诺克雅克为原型的纪录片为切入点,在这个纪录片中,我们作为观众的观众,被狠狠地吓了一把,猪头人,屠夫,波尔克一家。。。然后好不容易松口气,发现竟然是部还原版的纪录片,并且猪脚和原型竟然还要重回那里!于是第二次被同样的恐惧支配了,我们又被吓
我记得第六部的前九集是我在去年十月份左右看完的,今天刚刚看完最后一集。总体来说,第六季真的非常血腥暴力,虽然没有重口味的伦理感情问题,但是全篇以大家在看一部以诺克雅克为原型的纪录片为切入点,在这个纪录片中,我们作为观众的观众,被狠狠地吓了一把,猪头人,屠夫,波尔克一家。。。然后好不容易松口气,发现竟然是部还原版的纪录片,并且猪脚和原型竟然还要重回那里!于是第二次被同样的恐惧支配了,我们又被吓了一次。更可怕的是,本以为人多势众导演组应该就不会有事,没想到这次大家团灭,以各种奇奇怪怪的出其不意的方式。首先站在导演艺术和拍摄上说,我感觉这个纪录片的形式非常好,、可以说是眼前一亮吧,而且把上帝视角的我们和剧里面能够拍下来的镜头相互补充,没有说偏好,但是感觉很棒。所以说那些感觉剪辑混乱,b级片既视感的还是闭嘴吧,因为剧里拍摄人员在里面拍着拍着就死了啊,你所看到的不光是他们拍下的东西,还是站在第三方角度看到的所有发生的事情。也就是说,我们,观众看到的是两部戏,一部是美恐第六季,一部是剧里所围绕的诺克雅克噩梦以及重回诺克雅克,而由于我们是上帝视角,看到的还有拍这两部东西之外的一些事情,比如前来探险送人头的三人组,他们没在诺克雅克这个纪录片里,而是真的死在了那个地方的,只能被我们这些观众看到的。。。。完了我也觉得有点乱了,总之,就是,说片子烂的都没好好看。我逻辑清晰,但是还是被吓破了胆子。但是这不影响我好评啊。另,最后一集,我只能说人之初性本恶?因为恨你妈杀了你爸,你就让你妈陪鬼过一辈子去了?
看到7.8分,已经能猜到这部戏不会太差,但整体看下来,并没有让人太印象深刻的地方,大马太神化了,完美了,降低戏剧冲突以及说服力。不如《跛豪》。那一两年黑帮传记片不少,而且演员还多半雷同,真的很容易串戏。比如报社孙社长这个角色,《跛豪》里也有他,还是个瘾君子。黄光亮的角色不是《跛豪》就是《雷洛》里有他,一开始是一个好帮手,后来自己水平上不去被刘华嫌弃了。
看到7.8分,已经能猜到这部戏不会太差,但整体看下来,并没有让人太印象深刻的地方,大马太神化了,完美了,降低戏剧冲突以及说服力。不如《跛豪》。那一两年黑帮传记片不少,而且演员还多半雷同,真的很容易串戏。比如报社孙社长这个角色,《跛豪》里也有他,还是个瘾君子。黄光亮的角色不是《跛豪》就是《雷洛》里有他,一开始是一个好帮手,后来自己水平上不去被刘华嫌弃了。
有几个戏位还可以。
1,阿十单挑龙虎兄弟。阿十看出是两兄弟使计吞并了字花摊。将两人一顿暴击。二人也是沉得住气,一直没自首这件事。唯一逻辑不通的是他们找的场外托儿,竟也如此忠心耿耿,未供出他们。这部分我不是很喜欢,因为太血腥了。
2,小马追利智前后两场戏也拍的很有意思。我不是包场了,我是把这里买下来了。霸气到不行!利智这个角色太平淡了,除了后面挑拨两兄弟的关系,还收了“何勇”这个反骨仔,什么忙都帮不上,剧里也没几幕亮出自己的本钱。
3,有点尴尬的是,洋人漏胸那场戏。当然黑帮片里,这一点点尺度不算什么。奈何我是跟家里长辈一起看这部电影,而且是女长辈,一下子尴尬就拉满了。
4,最后大马跟雷老师的斗智斗勇那场戏,按道理应该是精彩的,调虎离山,乘机救走细佬。但我总还是隐隐觉得少了一点戏味,还是太简单了些。
5,说到简单,没想到崩牙驹死的居然那么轻易。小十也是,出来暗杀人,结果被人反杀。说好的三天以后给答复,也变成了对两兄弟的追杀,还赔上了王老吉。
改天可以再重温刘华的《雷洛传》,把这六七十年代的四大探长,四大家族,跛豪等等好好重温一遍,无限期待翁导的《风再起时》。
为什么呢,因为这部剧完全不像我印象中写出哈利波特系列的J.K.罗琳笔下的作品,全员恋爱脑仿佛三流恶俗地摊文学的剧情让我恶意满满。整部剧罗琳大妈就是以一种非常傲慢地姿态告诉你:我说了是就是,哪来这么多理由。金口玉言就盖章定论了一对对真爱,毫无诚意。
一对对来看,为什么大战临头纽特还在和蒂娜谈情说爱互诉衷肠?作为邓布利多最信任的学生和美国魔法部的傲罗,当务之急不应该是赶紧解决克莱斯登
为什么呢,因为这部剧完全不像我印象中写出哈利波特系列的J.K.罗琳笔下的作品,全员恋爱脑仿佛三流恶俗地摊文学的剧情让我恶意满满。整部剧罗琳大妈就是以一种非常傲慢地姿态告诉你:我说了是就是,哪来这么多理由。金口玉言就盖章定论了一对对真爱,毫无诚意。
一对对来看,为什么大战临头纽特还在和蒂娜谈情说爱互诉衷肠?作为邓布利多最信任的学生和美国魔法部的傲罗,当务之急不应该是赶紧解决克莱斯登的身份之谜吗?况且两位还是非法闯入,是谁给你们的勇气如此悠闲?
上一部特别打动我的面包组这次也不免堕入凡尘,本来美好善良如同天使精灵的妹妹这部竟然就因为不能和爱人结婚就坠入黑暗面选择了追随黑魔王?难道罗琳大妈眼中的女性满脑子都是结婚生子而没有其他更浪漫的决定?上一部和蒂娜一起对抗默默然的奎尼居然会变成这个样子也是让我大失所望。
再来看纽特他哥和丽塔的感情线,同样也是一副不耐烦的语气,反正他俩就是夫妻了,结尾妻子舍身救夫也很正常嘛!很可惜,这两个角色都刻画得非常平面,而且相比小雀斑脸上的鱼尾纹,哥哥的选角也太年轻了。佐伊的另一条线同样也是野心很大,但是格局很小。满心期待着背后的阴谋,最后只告诉我纯粹是一出小三上位的狗血家庭伦理复仇剧,我真是服了。那个族谱又是什么鬼设定,女性竟然不配有姓名。罗琳大妈是觉得这样的设定很浪漫吗?恕我直言这简直就跟聚星天华出版的脑残玛丽苏文没什么区别。另外一体最让我恶心的一个点就是,明明丽塔害死了自己的弟弟,邓布利多竟然安慰她“这没关系”?!我是真的没明白罗琳的三观,总之我的三观当时就被震碎了一地……
最后吐槽一下校长和黑魔王,我知道他们是一对,尽管我非常抵触GGAD这一CP,可就算我拼命戴上滤镜,我也没看出他们之间有什么深情。两个人之间的感情不是靠几句反复强调却又干瘪无力的“我不能对抗他”或者是中二的少年盟誓体现出来的……感觉裘德洛已经非常努力在拗了,奈何不知道是编剧还是导演的锅愣是一丝都没觉得……并且这部对校长的塑造真的是太随便了,邓布利多竟然会放任格林德沃在外面腥风血雨,却只派出一个自己的学生前去抵抗,司法部的人强行闯入学校课堂也束手就擒让那些人给自己下魔法枷锁,天啊,这竟然是邓布利多会做的事,这逻辑真是怎么都说不通。全片邓布利多就是教了个书(后来还被人禁止了)找了个帮手照了下镜子,真的是无语了。
综合来看,表现得最好的反而是黑魔王格林德沃。优雅又强大,而且说辞相当能蛊惑人心,全片就只有他在认真做自己的事业。只可惜黑魔王最有逼格的演讲完,又是烂俗的“我爱你所以我要救你”“我爱你所以我背叛你”云云。
再说些和剧情无关的,这部片的特效让我怀疑华纳是不是没钱了,大场面不过三秒,本来看过预告很期待的一些镜头发现其实都在预告里了。FB2,五星的预告,满分的忽悠力,勉强及格的电影。
看在卡司表我还挺喜欢的份上,给个面子三颗星吧。
两星。一星给尹正,一星给老演员。开始还好一点,后来就呵呵哒。推理没多少,多的是枪战和动作戏。你当你是刑侦哦?警察哦?不是侦探片吗?啊?我看之前还听说挺符合原著的……?符合个mmp啊?因为尹正发现的这个电影,叫大侦探霍桑,我以为会是一个环环相扣的,最起码条理清晰的探案剧,我还可以花痴一下尹正小哥哥。结果。剧情崩坏,一切都只靠猜测,基本没有证据,颇为无厘头,警局给人一种港式老片的既视感。预告基本
两星。一星给尹正,一星给老演员。开始还好一点,后来就呵呵哒。推理没多少,多的是枪战和动作戏。你当你是刑侦哦?警察哦?不是侦探片吗?啊?我看之前还听说挺符合原著的……?符合个mmp啊?因为尹正发现的这个电影,叫大侦探霍桑,我以为会是一个环环相扣的,最起码条理清晰的探案剧,我还可以花痴一下尹正小哥哥。结果。剧情崩坏,一切都只靠猜测,基本没有证据,颇为无厘头,警局给人一种港式老片的既视感。预告基本就是精华,包朗的人设全在预告里,本来会是一个好助手的角色,我以为戏份未必会多但不会少太多,但在影片中包朗的戏份根本可有可无完全可以被取替,甚至就是一个衬托,一个被霍桑救的角色,非常失望。整部剧不像是一个侦探片,更像是一个无厘头的强行搞笑片。预告和宣发说的霍桑包朗白牡丹像三人组,其实影片就是霍桑一人的偶像片。
没有误会没有搅屎棍没有纠缠不清的第三者没有自私只顾自己没有自以为是的替对方分担,只有相互的温柔信任欣赏倚重和恰到好处的偏心。
这部剧就很有分寸感吧,引起极度舒适。妆容扮相身材,女主的一点点小作,男主的一点点吃醋,女二一点点事业心和男二一点点大男子主义。觉得他们都是有血有肉的可爱的角色,而不是片面画的人设。
没有误会没有搅屎棍没有纠缠不清的第三者没有自私只顾自己没有自以为是的替对方分担,只有相互的温柔信任欣赏倚重和恰到好处的偏心。
这部剧就很有分寸感吧,引起极度舒适。妆容扮相身材,女主的一点点小作,男主的一点点吃醋,女二一点点事业心和男二一点点大男子主义。觉得他们都是有血有肉的可爱的角色,而不是片面画的人设。
1.吐槽开头不合理——那只是李俊杰的一个梦,梦不需要合理,梦的存在是反射内心,被射杀代表了加莱给李俊杰带来的阴影,挣扎着还要求婚代表了对女友的思念。
2.吐槽悬浮——朋友,你看过蝙蝠侠吗?或者你看过海贼王吗?剧本身就是架空设定,故事发生的地方是一个虚构的城市,何况非官方武装力量在不少国家都很普遍。
1.吐槽开头不合理——那只是李俊杰的一个梦,梦不需要合理,梦的存在是反射内心,被射杀代表了加莱给李俊杰带来的阴影,挣扎着还要求婚代表了对女友的思念。
2.吐槽悬浮——朋友,你看过蝙蝠侠吗?或者你看过海贼王吗?剧本身就是架空设定,故事发生的地方是一个虚构的城市,何况非官方武装力量在不少国家都很普遍。
3.吐槽领导废物——因为他本来就想搞砸,虽然他目前好坏莫辨,但他故意让任务失败在剧情里都已经是明示了。
4.女主不打坏人打男友——这段剧情结束后马上就解释了男主穿了防弹衣
5.男主收到来源不明的短信就立即赶到——他已经被仇恨冲昏头脑了啊!有疑似仇人的行踪当然马不停蹄去了再说啊!男主人设明显不是冷静派是行动派
6.杀手蠢——…………爆米花电影和热血少年漫以及起点爽文标配配角杀手罢了,对一部非严肃现实题材的剧真的不用这么认真
待续,风暴舞确实有一些瑕疵和bug,但是某些看了两集就质疑剧情的朋友应该稍微加强下你的耐心或者不要轻易妄加评论
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