始终觉得，这部绯闻男女的定情之作，是黎明最美的电影。除此之外，便是《半生缘》。毕竟他曾经也那么纯情过！所有与爱有关的故事，没有一段，不是美好。就算再是煎熬和折磨，也是由爱生恨。与我同租一房的女孩，想要离婚了。她才比我大三岁半。却已是结了婚有快要离婚的人了。她给我将起她的男朋友和老公。她说，这两个人，是完全不同的两个人，一个是男朋友，虽然已经分手好几年，但永远是男朋友。还有一个，是老公，虽然曾经也是她的男朋友，但就只能是老公。她讲起她和男朋友的美妙日子。天哪，美得不可思议。那完全就是一段像薰衣草一样纯洁的感情。虽然最后，也敌不过毕业的打击，虽然最后，还是分开。我从没听过身边人讲过如此之纯净的感情。突然就想起《玻璃之城》了。看了那么久了，只记得大概情节，一些小小的细节，早已忘记。甚至两人最后是否还在一起，也都忘了。但还记得，他们的儿女，看着烟花，了然的样子。那时候的吴彦祖，实在青涩得可以。美，真的很美。我无法用另外一个字眼来描写这种感受。就连这幅海报，都朦胧得不可思议。像是要掩盖一些现实中的不可能。好喜欢这里的他们，好喜欢好喜欢。已经过了可以撒娇不负责任的年龄了，但仍然奢望一些现实之外的东西。哪怕只是一点奢想。另一种可能。人都会幻想，不是吗？我只学会幻想，是否，真的有这么美丽的，长久的，一生一世的爱情。Try to remember。

这个剧真是太太太可爱啦！

在我以往的剧评里，沙雕小甜剧被我不止一次地举栗对比吊起来嘲过，但是今年六月就是我的大型真香现场。

中段给它打分本来就多送了一颗星给国产原创，看完结局毫不犹豫地再多送一颗，不为别的，就因为被它从头可爱到尾了。

去年夏天的国产原创小言剧给我带来惊喜的是《宸汐缘》，而今年绝对要属《陈芊芊》。可能今年的现实环境比去年更沉重一点，所以今年的胃口比去年更清淡一些。

打开新闻糟心事一片，而点开这剧直接给你“隔离”到可爱区24集。不注水，不膈应，不被侮辱，不紧不慢，颜值高而不腻，笑点密而不俗，编剧名为自黑，实则带脑，因为卡在自己的剧情里了，陈芊芊自我身份认知在编剧、制作、龙套和观众的身份里随时自由切换，唯独常常忘了自己是女主角，自带弹幕吐槽，自己给自己寄刀片，再自己把刀片给吞下去，实时强推、在线魔改、却动不动就不受控制地被自己生凹出来的世界给绕进去了，或者意料之外地被自己创造出来的一个个人物们感动出一脸脸血。

陈芊芊的饰演者赵露思就是一颗彻头彻尾的小甜豆。这姑娘长得也太招人喜欢了吧，演的也特别生动，小眉头一皱，小嘴巴一瘪，看起来一欺负一个准儿，小聪明咕噜咕噜冒泡，特别想跟她谈恋爱。跟你说话的时候一双大眼睛bling bling，让人恨不得摘星星给她。哭起来满脸委屈兮兮，让人觉得一定是自己的错。撒起娇来更是让观众一个个秒变韩烁，拿她没辙没辙的，就像豆腐掉进灰堆里——吹不得也拍不得。

男主是另一颗不同味道的小甜豆。本来，元气腹黑二逼少年这么个人设难度其实真挺大的，少一分怕不够苏，过一分则嫌傻逼。但是丁禹兮我记住了这个演员，从刚开始两集觉得他颜值不够，到后来觉得不是他就不行，只觉得他眉眼身形之间的每一个特色都逐渐成为了韩烁这个人物必不可少的一个组成部分，着实厉害。自打他一门心思认定陈芊芊“一不图兵，二不图财，只可能是——图我”的那一刻开始，整个人物就从观众预期之中的平淡乏味的符号性帅哥方向严重跑偏，那种一边猛撂狠话，一边巨不禁撩的独家怂帅形象真是静如处子，动如脱兔，让人大热天里满心凉快欢喜。说他怂帅，那可不是真的怂，这种独特的美感是建立在他优良三观、自信、实力的底色上的一种反差萌。而韩烁宠妻那是真的宠啊，不是摆摆姿势，走走套路，邪魅地笑一笑就完事了， 而是从刚开始嫌弃得想杀人（注意：不是叹叹气、做做样子，是真的很用心地在谋杀），到一再被陈芊芊包裹在荒谬奇葩中的真善美所惊吓跟惊艳开始舍不得，又经历了一轮轮让人啼笑皆非的脑补、吃醋、伤心、和解之后，终于成功地激发出她更多的雄心、潜质、爱意和坦诚，而自己也始终在为了她不断地更改着计划、收敛着脾性、升级着理想、像小太阳一样发光发热地照耀着她……这里面的每一层递进都是理由充沛，走心又走肾的。这就是一个看起来狼子野心、凶狠腹黑了区区两集就被女主给“废了”、继而有意识无意识地每走一步都在以守护他最真挚、最优质的感情为目标做着最精确的加减法的靠谱小狼狗。能屈伸，肯取舍，该蠢蠢，该萌萌，心意从未动摇，智商始终在线。这充满了少年气的霸宠和认真，是19岁最烂漫的爱情没错了。

然后，这部剧的笑点我一定要专门拎出来夸！

——韩烁用身体护住芊芊，咆哮：“你们谁敢动她？”

——花垣城小兵A：“没人想动她，我们想动的是你。”

（死）

——白芨：“只要我们点燃狼烟，挥师南下，攻下花垣城，别说一个三公主了，连裴恒都是你的。”

——韩烁（？？？）：“我要裴恒干吗？”

（死）

——（韩烁和芊芊刚刚闹完小别扭，蜜里调油，欲言又止，一边道别一边暗戳戳地等着对方邀请留宿）

——白芨：“少君，要实在聊不下去就别聊了，都挺困的……”

（死）

——韩烁：“你把我流放了六个月都没问过一句我过的怎么样，吃的好不好，睡得香不香，你对你母亲倒是很关心，我才关了她几天啊，你就要和我反目，还真是亲疏分明。”

——芊芊：“你吃我母亲的醋？”

——韩烁：“我问你，如果我和你母亲同时掉进水里，你先救谁？”

——芊芊：“你居然问我这种送命题？”

（死）

每一个笑点都来的猝不及防，毫无铺垫，毫不违和，而且逗完你就跑，绝不留连，导致你没有一点点防备地在那里笑到整个人都暂停了，剧情还一脸正气地继续着，仿佛刚才咯吱你的那个人不是它似的。我本来觉得自己笑点够高的了，但看完这剧至少笑到岔气三次，就更别提各种普通大笑、微笑、噗嗤笑、姨母笑、变态笑了。谁能看完这剧整集不笑的，我绝对送回假人制造商产品召回，不合理，不合格。

这部剧让我记住了它的编剧南镇。这是一个很会讲故事，很会逗人笑，但笑完之后，很懂得如何温柔讨巧直观防杠地跟你探讨原则问题的编剧。关于男权女权这个话题在今天无论什么媒介认真讨论起来总是不易，但就是这么个当今社会最敏感的议题之一，却愣是被这部沙雕小甜剧给你掰开揉碎地从头说到了尾。从初入“女权”花垣城的不适，到习惯了花垣之后又“回到”本该更习惯的玄虎城的不适，到玄虎城性别歧视激化政令给人带来的不忿，再到花垣城反向歧视激化政令给人带来的同款不忿，这部剧嘻嘻哈哈地领着你从正方反方反复入戏。它通过塑造了在畸形的不平等社会之下除了绿茶无路可走的“樱樱”，在长期的制度蹂躏之下深入骨髓地认为自己“不配”的乐人苏沐，文韬武略总难肆意施展的裴恒，以及母老虎不发威被直男老公当病猫的“花木兰”等一个个鲜活可爱的人物，只谈感受不谈结论地让你去亲身体验“平权”这个跷跷板哪怕一点点的倾斜。等到真正被问到结论的时候，编剧又很柔软、很“鸡贼”地躲开了一大波杠精，她借着韩烁的口问芊芊，“你所生活的世界是什么样子？”，又借着芊芊的口回答说：“在我们生活的世界里，男人当家还是女人当家这个问题，有时候更像花垣城，有时候又更像玄虎城，至今也时常被激烈讨论，没有定论。”请大家自行体会一下这个道行。

再说回这部剧的核心：韩少君和萌芊芊的爱情故事。在这个故事里，两人之间的分歧不可谓不大，误会不可谓不深，但他们的爱情为何就是会给人感觉格外清新爽口不油腻？仔细想想，大概是因为韩烁和芊芊的种种阴错阳差，归根结底是因为他们一直都在殊途同归吧——其实从很早开始，他俩的感情和目的就是一致的了，但一个是遵从着古代社会原生法则在运筹帷幄，另一个则是带着对上帝视角的优越感和小迷信在推动剧情。而这种“殊途”，不到芊芊彻底坦白自己的穿越身份的那一刻，都是无法沟通清楚的；这种“同归”，不到芊芊意识到自己为了韩烁甘愿永远留在古代而不宜揭示。芊芊在监狱里跟韩烁“煮饭”之前，都还在着急地跟他抱怨，“无论我想做什么，到最后都会按照你的想法发展”，这时候的韩烁当然听不懂她在说什么，一脸“你都做了啥？坑我休我流放我？”“我又想什么了？还不都是你！”结果急得芊芊只能当即通过“煮饭”这种最直观的方式让他来感受自己同样结实的心意。这个剧最独特的甜，就在于智商情商双高的韩烁自带了一只狗鼻子，使得他即使在俩人误会最深的情况下也总能隐约嗅得到芊芊从骨子里散发出来的那些与“传闻中”、她自己口中、甚至和各种客观表象都不相符的真情实感。而直到两人在回玄虎城的路上、当韩烁偷听到芊芊的真实身份的那一刻，他前脚还不满于她对自己保留的秘密，后脚便无须再多解释、瞬间自行明白了芊芊这么长时间以来的所作所为完全都是出于对他真心的爱。这种矛盾设置的合理性及其解决的顺理成章，在逻辑上简直能让一个处女座强迫症都找不到违和之处，且点到为止——这部剧忠实秉承了剧中话本先生的一句名言“戏加太多，得删”，让它的抒情跟它的搞笑一样克制，结果反而能达到加倍超凡脱俗的效果。

Btw，我是在写完这篇影评之后才发现片尾曲《结伴》的歌词里面还真有一句“愿为你摘星”，而插曲《传闻》的最后一句竟然是“千山万水，结局会殊途同归 ”，美到不行，感觉自己被编剧发了两颗专属小彩蛋！：）

有趣的是，在陈芊芊的编剧上帝视角与韩烁的本土打怪升级之间，明明陈芊芊是开创这个世界、打造每个人设、拥有无敌剧透和开挂攻略的那个人，可直到两人“殊途同归”之前，最终决定剧情走向的却往往是韩烁这边的“土创”游击。这是什么道理？我觉得这个问题的答案，实则是寄居于这个七流小编剧沙雕萌宠剧的外壳之下真正闪闪发光的黄金三观，那就是——无论在什么样的世界里，无论面对着多么巨大的信息、资源、甚至是次元的不对称，真正对你所身处的这个世界有着决定性影响力和幸福主宰力的人，永远是那个感情最真、入局最深、努力最多、“想要”最诚的人，而不是通过任何奇思妙想的捷径。在这个故事里，韩烁如此，芊芊亦是如此。从意外卡进自己剧情的那一刻开始，芊芊先后试图依靠她的编剧之身和开挂之才得以自保、得以活到结局顺利离开、得以保护花垣城保护韩烁、得以平衡花垣城和玄虎城之间的文化差异、得以为身边上上下下、各式各样、或亲或疏的人都带来更多的公平、幸福和选择权，彻底经历了一个视角由俯至平、脚步从悬空到扎根的全过程，以至于随着剧情的深入，她越来越不再需要依靠任何“世外助力”就能走到哪儿都别开生面，也越来越不在意不同世界之间具体优越性的比较就能准确知道自己真正想要的东西。你听她在玄虎城开课传授“御夫之术”的时候，她口中的那些“先进言论”早已不再是来自几千年后的先知先觉，而是源于自己与韩烁相爱相知、一点一滴积累起来的经验。你猜她穿越回现实以后，陈小千又为何把这个她最心爱的故事的圆满句号，放在了她与韩烁二人之间不再有任何秘密、而她终于心甘情愿以陈芊芊的名义、为了他彻底入局、永远入戏的那个明媚午后？

最后，来说说这个故事的大结局。看网上有人争论这部剧究竟是HE还是BE。虽然我实在没看出这个结局哪里给观众留出一丝一毫关于BE的开放空间了，但是我又非常能够理解这剧在结尾之处给人留下的那种黄粱梦醒、似是而非、淡淡伤感的余韵。这么说也许能让更多的人体会到这种说不清道不明的惆怅：就是即使我们百分之一百地确定韩明星就是韩烁、小千就是芊芊、他们二人纷纷带着彼此在另一个世界相爱的记忆穿回到现实生活中继续相爱了，可你还是会非常非常留恋刚刚过去的二十四集，依然会有种怅然若失的感觉。

这是因为我们毕竟和芊芊、韩烁一起永远地离开了那个有着花垣城和玄虎城的可爱世界。在那个世界里，不仅有可爱的男主角和女主角，还有睿智慈爱的城主、温柔悲催的裴恒、敏感病娇的沅沅、固执柔韧的苏沐，还有点儿背到头让人恨不起来的楚楚和随时随地复刻着我们自己观剧表情和心声的梓锐和白芨，以及太多太多丰满生动、给我们带来过笑声和感动、一次又一次引起了极度舒适的可爱人物。

这不禁让我想起芊芊在跟韩烁介绍自己的真实职业的时候说过：“编剧，就是一个擅长写话本、编瞎话的，我们很认真地创造了这个世界的一草一木，也是真的很爱很爱自己笔下的每一个人物。”我欣赏《陈芊芊》的编剧，是因为她真正地做到了很爱很爱她自己笔下的每一个人物，才能在短短24集之内让他们一个个真实地感染了我们。不过，以韩烁为代表的陈小千们的笔下人物们，却也通过《陈芊芊》这个故事用胜于雄辩的事实和肉眼可见的行动力证实了另一件更重要的事——那就是每一个被心中有爱的编剧所创造、尊重、滋养出来的人物，也都如韩烁之于芊芊那样，在更为变本加厉地宠爱、滋养和回塑着她。我想，每一位尝试过剧本创作或者单纯喜爱写作的人应该都太熟悉这种体验了——在每一场仲夏夜之梦的编织过程中，渐渐地都会变得说不清究竟是你在编故事还是故事在编你，渐渐地，你都会变成既是作者，又是读者，更是那里面最重要的主角，与那个平行世界里有血有肉的人物们不以个人意志为转移地真实地爱过恨过。你给那个世界的不过一个起点，而那个世界给你的不止一个过程，一个结局……每一回梦醒时分，无论被你攥着醒来的是HE还是BE，收获的都是满满陪伴、一段成长、淡淡思念和深深记忆。

我觉得每一个让你在告别它的时候心里都甜甜地，又酸酸的，说不清是喜是忧，只想再回到那个梦里再多梦一会儿的故事，都是打动了人心的好故事。

推荐这部六月可爱多给大家，甜滋滋，凉丝丝，容易化，慢慢吃。

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喜欢这种美国低成本的好片，剧情有智慧的反转，也有简单和硬核！

嗑药拔钉子，让小女孩去关灯…..包括从头至尾女主的观察力，反应力，真挺牛逼

片头以毒瘾女孩的形象开启，但后来慢慢呈现出女主是个高手，当然也很善良！

另1 女主最后好漂亮啊，看着很温美的亚裔长相。

2 中间好些地方，女主惊恐出汗，脸色发白，加上她蓝绿色？的虹膜，我觉得她好适合演釜山行丧尸..

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刚刚看完第二集《缺》，在床上抽噎，七十分钟的纪录片哭了不下十次。

按理来说我并不会经历他们身上的事——我父母健在，曾经也没有抛弃过我，我很幸运从小到大成绩还可以，至少不会担忧没有学上，天天骂学校觉得没出路，但我已经是同龄人的1%——所以与其说是哭自己，不如说是哭造成「长跑少年」的原因。

当然了，凌晨四点半起床，风雨无阻跑16公里，跑进大学，改变命运——听起来多励志。

坚持跑步可以锻炼身体、磨练意志，我也知道，但我会像他们这样没命地跑吗？我不会，因为我知道我有别的出路可走。

弹幕里常常飘过「小金子真有意思」「金子总会发光」「小孩子说话真有哲学」

小金子是其中的一个长跑少年，有时候会语出惊人，他的话语都是来源于他对生活的感知。

看到小金子，我想到我的侄子，进而想到自己。我想每一个痛哭的人，都想到了自己作为孩童的曾经，我们都拥有对生活敏锐的感知。

「我的家为什么是这样？」「为什么我这样痛苦？」「我很糟糕吗？为什么要抛弃我？」……或许，我们都为这些问题困扰过。

纪录片开始，梦想之家的创始人柏爸对孩子们说：有人一出生就在罗马，而你们起点已经差别人一大截了，更要拼命才能改变命运。

下面的孩子大一点的是十六十七岁，小一点不过十岁出头。但他们待在梦想之家的时间，最少也有两年了。

开始我会想，这样是否太严格太残忍，但到后来，我发现这是长跑少年们的日常。其实他们自己很清楚自己的情况，能准确地说出是什么让自己处于这种情况中——大部分是因为原生家庭。

他们会因此困惑，因此痛苦，可心纠结自己的父亲为什么不要她，小金子因为母亲的抛弃一直重复做一个噩梦，有钱身上有他母亲精神病发作时留下的伤疤……

柏爸真是个很好的人，他用自己的方式开导孩子们，更重要地是，告诉他们心里不要装着恨，装满爱和感恩就可以了，这样就能过得很幸福。

他说「你妈和你爸分开了，你恨不恨他？但如果有什么原因是你不知道的呢对不对？大人有大人的苦衷」——看到这里的时候我在想，真没意思，为什么总这样告诉小孩，这并不会减轻他们的痛苦。

然而，他又说「你要是恨她，对她可能不公平，但对你更不公平。恨是一把双刃剑，会伤害她，更会伤害你。」——然后我哭了。

小金子读到「我是一个黑暗中的孩子/从夜的被单里/向你伸出我的双手/母亲」时，他沉默了，我又哭了。

影片结尾的时候，画面是在凌晨奔跑的孩子们，配音是他们给老爸柏剑写的信。

小金子这样写「老爸/我是黑暗中的孩子/谢谢你伸手拉了我一把/你说人生就是马拉松/坚持就是胜利/我信/我会一直跑下去的」眼泪刷地又流了下来。

纪录片里还记录了一个重要的时间点，梦想之家孩子们的老爸，有了自己的孩子。为了迎接新生命的到来，为了照顾孕后期的妻子，为了不耽误梦想之家的训练，柏爸不得不把孩子们送到他的好友开设的训练馆。

在那段等待柏爸接他们的时间里，他们害怕自己再次被抛弃。很感动的那段是，柏爸趁孩子们早读的时候走到他们旁边，和他们一起朗读课文，告诉他们他回来了；之后又骗孩子们因为疫情防控要留他们在这里过年，我也信以为真，结果其实是要带他们回去。很多时候就是又好笑又好哭。

第二集的片名叫《缺》，作为主角的长跑少年们缺爱，缺教育，缺少很多东西；但它的英文译名叫running for a future。

少年们跑步的时候，如果有伙伴跑不动了，其他人会在后面推着他，也会在前面拉着他——跑啊，别停啊，未来就在前方。

可心去工地找了妈妈，在柏爸的帮助下要到了自己父亲的联系方式，但她还没做好联系他之后可能会发生的各种情况的心理准备——最后她选择了不联系父亲，自己先努力考上警校。

小金子在河边画下了自己的噩梦——大楼中起火了，自己和妈妈跑到了楼顶，而楼下全是钉子。身后是火海，前方是钉子，他和妈妈一起跳下去了——然后小金子把纸折成了小船，放进了河流里。

用纪录片中的歌词弹幕作为结尾吧——「勇敢勇敢我的朋友，哪怕明天没有彩虹」

最近在追《大豆田永久子与三名前夫》，为剧情感到焦心的同时看了一些关于坂元裕二的讨论，很多人提到《anone》，认为这是他的滑铁卢之作，所以我非常好奇，就慕名来看了一下。头几集确实有点难进入这个故事，但看到后面反而很喜欢。

和坂元同年出版的中篇小说集《往复书简：初恋与不伦》一样，这部剧可以看作是由波理嘉和彦星的线上聊天（后面变成书信）串连起来的。他们互为精神支柱，彦星的病成为波理嘉需要大量钱的原因，波理嘉又因为需要钱而遇到了其他几个需要钱的人，这些需要钱的狂徒聚在一起，却展开了一段温情脉脉的故事。

我个人非常喜欢把目光投向边缘人群的坂元，他能够非常温柔地注视他们，站在他们的视角看待这个世界，并从他们的视角出发给他们一点点关于这个世界的希望。

风投公司老板中世古（题外话，这个姓总莫名让我觉得他应该是个开钟表店的）投资失败，从富人跌落到底层，出于对钱的执念和机缘巧合开始动歪心思研究假钞的制作。他的逻辑是，用假钞的人不仅是在使用假钞，更是在按照自己创造的规则生活。当然这很扯，假钞遵循的还是真钞的规则，只有真钞的规则之下才会产生假钞，假钞对于真钞而言是不公平的。但中世古本人对他自己这套逻辑深信不疑，因为他在真钞的世界遭受了很大的打击，又没有足够的能力对那个世界予以还击，所以只能通过造假钞的方式达到逃避和精神胜利的双重目的。我不需要通过正规渠道赚钱，我就不需要直面我赚不到钱的事实；我通过违法的方式也能搞出钱来，我就可以在心理上获得跟通过正规渠道赚到钱的人一样的优越感。反正我不是loser。大概就是这么一种心理。

如果他用钻研假钞的那股热情和学术精神去继续学习投资知识，会不会在跌倒的地方爬起来，打个漂亮的翻身仗呢？不知道，大概他最大的失败就是没能在跌倒的地方爬起来吧。

青羽是性别歧视的牺牲品。大学期间组乐队被乐队成员性侵怀孕，决定生下孩子结果意外流产。在公司连续目睹14个能力资历都不如自己的男同事晋升到更高的位置，最后被派了一个闲职。在家里也没有人听她说话，丈夫、婆婆和儿子都有认为她精神有问题，只因为她在难过的时候会看到没能来到人世的女儿的“幽灵”。她的人生无解，好像做什么也不会让生活好过一点。她想死，但不甘心，她的心愿从来没实现过，所以当她发现一笔巨款的时候，她觉得人生又有希望了，终于可以不受气了。总要做点什么再死吧——她可能是这样想的。

持本是个受气包，不会说不，无条件体谅任何人，于是常常被欺负。连命运也欺负他：癌症晚期。他很想做点了不起的事，“留下点什么”，就算这件事是做假钞也无所谓，反正也要死了。

波理嘉小时候因为理解不了“大家”的概念、做不到和大家一样而被孤立，被老师抛弃，被父母抛弃，被送到虐待儿童的寄宿学校，被剥夺本来的名字。童年的创伤严重到记忆发生扭曲，她也忘记了自己的名字，直到在网上遇到小时候同样在寄宿学校被虐待的彦星，她才找回了自己的名字。彦星是她唯一的朋友，他们分享生活中细微的快乐，共享孤独并战胜孤独。但彦星的生命只剩一年了，除非接受费用高昂的治疗。波理嘉没有钱，她也不可能赚到那么多钱。

亚乃音养大了丈夫和情妇生的女儿，女儿得知真相后与她决裂，丈夫跟中世古一起印假钞后去世，留下一枚她完全不知情的炸弹。中世古用外孙阳人的秘密威胁亚乃音重启假钞行动，亚乃音能怎么办呢。

不同的机缘把他们推向了同样的境地，四个善良的人在中世古传销般的威逼利诱之下开始制作假钞。这背后的一个隐喻是，社会的结构性问题会把边缘人推向社会的对立面。那个枪杀了老板后大闹一场最终自杀的社员也是一样，他死的时候还穿着上班的正装。社会新闻里的事件以令人惊诧却合乎情理的方式出现在电视剧里，让人在心惊胆战的同时，也对更大的社会议题有所反思。资本对劳动力的压榨，教育对个性的抹杀，性别歧视，财富至上，每一条畸形的社会价值都给一部分人带来无法解决的痛苦，我们看着他们痛苦，便会明白自己之所以过得还不错，只是因为侥幸没有被某条畸形的社会价值精准针对而已。被针对的弱者没有力量反抗畸形的价值，所以幸运的我们有责任对可能有问题的价值观保持警惕。

能够呈现出这么多有血有肉的边缘人，就是坂元的大成功了。亚乃音和玲母女之间的羁绊和怨恨、中世古从童年到事业有成再到堕入魔道的人生轨迹沉淀下来的多层次人格、阳人和彦星作为左撇子的认同障碍等等，虽然只是支线，但也处理得非常细致、合理和动人。

故事的结尾守住了法治社会的尊严，毕竟这是电视剧，不能教坏小孩子嘛。但另外一方面，赎罪的机会对于良心未泯的人而言是很重要的，做了错事之后只有被制裁一下才能轻装上阵开始新生活。韩剧《密会》的结尾也有点这个意思。

世态炎凉，有一小群人倒霉但温馨地共同生活在这炎凉里。这样的故事绝对是有价值的，坂元是擅长讲这样的故事的，这样的故事让人变得柔软、变得愿意倾听和接纳不一样的人的声音。每一次他们陷入绝境，我们也一起面临拷问。如果有一袋子钱忽然出现在你面前，没有其他人看见，你会如何处理这笔钱？如果你最重要的人生病了需要巨款医治，而你只能通过犯罪来为他筹钱，你会怎么办？如果无辜的孩子失手点燃了房子并造成了他人的死亡，你是否会在他的追问下告诉他真相？

至于生动的生活细节和充满哲理的台词，那只是坂元的基本操作。它们的作用是润物细无声的，悄悄潜入你的生活里等待共鸣。坂元不需要金句王的头衔，因为他的句子不是为了金而金的，而是细致观察和严肃思考的结果。所以也不应该断章取义地去评价台词，它们是生长在故事里的，在那时那刻由那个人说出来，才能保有最鲜活的生命。

起初冲着阵容看的，挂着网飞大制作的牌子以及众多光环让我对他有这不小的期待，有刘亚仁的加入更让我有了底气看这部电影，而且也算是对柚子（俊基）的电影路的支持吧。

但是整部电影的前一个半小时，我觉得过于乏味无趣，我没懂它表达的是什么。想搞笑耍宝，你倒是耍起来啊……笑点让我毫无感觉，有点过于强行地想拉起观众的兴致的意思。

一个半小时后进入认真的主线，但是我不理解编剧导演想干嘛……后面的基调转折明明可以凸显出剧情的反转，但是它严肃了一下就……就……又开始故意搞笑起来了（看结尾发展也确实往喜剧方向走）明明恐吓那一段可以营造出紧张的氛围拉回观众的心，但怎么就拍得这么……毫无波澜呢……

故事建立在奥运会背景之下，服装的怀旧复古风也做的挺到位，但是我以为会用奥运会这个大背景做出很多融合点来场刺激冒险，结果就……就他们开车时正好在办奥运会??????时代背景除了装饰没有起到任何的渲染作用，我理解历史上也确实是这个年代领导人更换，但是电影你不能做得更大胆点吗，还是说经费不足以撑起大场面就搞出来这么一个我觉得和国产烂片区别不大的东西出来……飙车戏码你说这是爆米花快餐电影吧我真在电影院看可能四分之一桶都吃不完就在那挠头了……

再来说说演技吧，刘亚仁都让我没啥感觉了……（可见这部电影打击对我多大）柚子很努力地演出了乐天派傻傻的小工程师，这个角色可发挥空间不大，但也算突破了吧，就是我不特别注意可能都记不住这个人物……全体的刻画……还是前一句话，记不住，和白纸似的……刘亚仁，黑车司机和一个女生，没了……DJ有单线但是我也没啥记忆点……甚至没懂他在干嘛。

导演剪辑问题绝对要背大锅，各个画面安排得都是些什么玩意……F＆F可以有飞车美景和风土人情，你这啥都没就绕着主角团的小房子转……改装车的过程不能学习人家一下吗……燃起来啊！！！你在干什么！！！从头到尾角色嘻嘻哈哈，观众呢？除了粉丝在夸（没有冒犯的意思，我也是welo但是真夸不出口）还有谁觉得这片能看，不及格的分数它值得我只能这么说……title宣发吸引人但是你这片就是败光演员阵容的路人缘……希望柚子好好选择剧本，这片也太垃圾了，按照上映顺序这可是处女作啊，以后咋办啊流泪??????我骂累了就说这么多吧，大家除了粉丝最好别看这闹心的玩意了

这个女主角长得好像曾在教学楼的楼梯狠狠用手指戳了我肚子的初中女班主任！所以观看本片，一直在等着这个女老师对学生做暴力的事儿，丝毫不意外！完全可以理解那个小男孩儿最后见到她就赶紧跑，因为她就是恐怖本身！十几岁的孩子是无法理解一个一直处在压力压抑、自我不满状态下的女老师，为什么会突然情绪爆发了！也许未来中国的恐怖片市场会从女鬼报复社会变成暴力女老师的虐待为惊悚噱头而大卖吧。

看有观影评论写本片特有女性视角，因为是女导演女编剧？觉得也许是特有德国人视角，什么都克制，不苟言笑，谨言慎行的气氛，沟通百分之九十要靠意会？！还没去过德国，不知道是不是那样的人文氛围。

很无语的是，晚饭一家人只是坐一块儿吃面包和奶酪片，这需要到点儿了一块儿默默吃吗。

如果说女性视角就是削弱男性角色在片中的power，那导演确实做到了。

因为喜欢潘老师，我追了这个剧。牙都快咬碎了，追了二十多集，实在受不了了。

这剧本，绝对是哪个金主爸爸那自命不凡的初中生小闺女写的。

爸爸宠闺女，就给拍成戏。

从头到尾，充满了不懂社会常识、人情常识的幼稚戏码。

别跟我说“这种剧看个乐子就行了。”

看乐子的前提是你最起码能自圆其说啊。观众们满脑子都是问号问号，你让我乐？抱歉乐不出来。

李洪海（陈建斌）那角色就希望找到一个不贪财的女人。

我就呵呵了。你签个婚前协议不就完了么？这一件，就把什么都否了。

再说了，你希望女人不爱钱？那你为什么专找年轻漂亮的小姑娘呢？你喜欢美色就行，别人喜欢钱就不行？色比财高贵喽？都是你情我愿的等价交换，梅香拜把子，谁瞧不起谁啊，过得开心就行了。圣人不是装的，孙子才是装的。

李洪海一口一个钱不是东西，也让人非常反胃。吃着葡萄还说酸，有本事你都扔了？

再说莫衡（潘粤明）。

一个事业有成、长得也好、脾气也好的男人，有的是女人围着他转！他能去为一个杨丽雅跑来跑去、折腾得半死不活？

做梦吧。

莫衡的女朋友，杨丽雅，这女人是我见过的最讨人厌的角色，我仔细想了想近十年看过的片子，没有之一。

这女人也真绝了，浑身上下没一处讨人喜欢，一直在作天作地。苏大强算个屁啊，快给这姐姐跪了吧。

她一直在做的事就是：不管你加不加班，生不生病，忙不忙，我有求，你必须应。

最离谱的一件事：杨丽雅的妈妈希望她结婚，她只跟妈妈说起过赵文波（一个有妇之夫）。所以杨丽雅当过小三是吗？别问，问就是没答案。于是，杨丽雅让莫衡假扮赵文波，改名换姓，假装红学专家，骗妈妈，说自己和赵文波（莫衡假扮）结婚了。

你特么有病吧，你就直接说和莫衡在交往不行吗？为什么要他冒充？

恋爱能假装，你特么婚姻还能假装？

莫衡答应了。还大半夜跑到李洪海（陈建斌）那里去请教红楼梦。这俩人，一个即将上市的公司老板，一个公司二把手，焦头烂额，就为了忽悠一个老妇女。

来，回忆一下《疯狂的石头》里那句。道哥：你侮辱我的智商。

莫衡付出了那么多，后来呢，杨丽雅又跟别的男人腻腻乎乎，莫衡吃醋。

我看莫衡不是吃醋，是吃饱了撑的……

编剧，宝贝儿，你多大了？我告诉你男人不会这样的。男人的思维是非常现实的，他们一旦知道自己被占便宜、被欺骗，一定会扭头就走，不会陪你玩儿这种幼稚戏码。这是学生那一套，不是成年人那一套。成年人忙得要死，吃醋？没那闲工夫！能过就过，不能过就立刻分，这才是成年人的逻辑。

看得我真是一肚子火啊………………

弹幕：这剧没他妈一个正常人。

就这破戏，真的，电影学院随便抓一个人，绞尽脑汁也编不出这种东西。

潘粤明、陈建斌两位老师不好拒绝，可能是还人情，拒绝了恐怕就像黄海波似的了，娱乐圈很复杂，可以理解。所以我不想指责演员。

就是不吐不快。恶心到我了。

我真是佩服两位老师啊，就这，也能笑着演下来。

访谈里，陈建斌说，“我已经深深地依赖上了潘粤明老师，和他演戏很快乐，我每天都盼着他能来。”

……我算是知道为什么了。就这破戏，能见到水平相当的患难兄弟，真是唯一的慰藉了。

【详细】

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为什么血战钢锯岭里的日本人那么低能，你们却不说那是美国的抗日神作，为什么绝命毒师里面老白那么肆无忌惮，你们不质疑美国警察的无能，难道要像李钟硕的异乡人那样？人肉心电图？我国拍片大部分仪器不能使用所以局部处理根本没办法呈现，正午的剧本，演员的台词功底就足以给3星了吧？带白百何的节奏？最近有小鲜肉的片子？别把优秀的团队打压了，一开始真的心凉，还好，随着集数的增多，正午的能力彰显，现在我觉得这部剧还是比伪装者好的，很不专业，也只是一个胡歌粉，因为琅琊榜欣赏了这个团队，希望别昧着良心，当然我承认前两集有些老套，人设比较差，但希望各位有点耐心多看几集，后面真的不错，同样作为团队的两个导演，李雪导演可能没有孔笙导演那么处女座那么细节，有些年轻导演的天马行空，但他们的戏从不拖沓，演员一直还是良心。

其实我看剧在意颜值与题材 、氛围、感觉，逻辑粗略没毛病就行

有些明星看不对眼也不想看，而且看剧没必要这么苛刻、认真

水啊～ 水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水水

十几年前的剧本，今天拿来看，所表达的思考依然不过时。可想而知当年是多么的惊世骇俗，能接受的人自然也就不多。剧情走的是玄幻路线，很多事情按历史，按常理推断，是说不通的。但每个人物的性格，说的话，做的事，却又符合各自给他们的人设。在这一方面，陈凯歌的浪漫主义体现的淋漓尽致。从剧名来看，三国群英会之吕布与貂蝉，本来是打算拍一个系列的。可惜此剧太过先锋，也就没有后续。甚至原版配音都只能从流传在外的油管上才看得到，不可谓不可惜。

很多人演过吕布，黄磊的吕布却是让我印象最深刻的一个。几乎剧里百分之九十的武将在身型样貌上都超于黄磊，他不够高，不够壮，但是对于吕布身上那种简单纯粹的气质却表现得淋漓尽致。是以，即使同框的其他角色比他高大，即使配戏的陈红袁泉跟他一般高矮，观众都丝毫不会觉得有什么不妥。比布高半个头的侯成瑟缩跟在布身边，布就是侯成的依靠，非常自然。黄磊的一双眼很厉害，纯粹、直接、霸气甚至是日常的可爱，都从这双眼里表达了出来。多年之后，央视节目《国家宝藏》里，黄磊客串秦始皇，霸气无比。最初，我以为是他后来的经历沉淀使然，如今重看这部剧，才知道，原来这么犀利的眼神十八年前他就有了。

陈红是美女，陈红的貂蝉更是美的叫人无话可说。《三国演义》是一部男人的戏，那里面的貂蝉面目还很模糊，那么《吕布与貂蝉》则是彻头彻尾的男人与女人的戏。貂蝉的聪慧、深情、妩媚、可爱等等所有我们认为轻熟美女所应具有的魅力统统被陈红演绎了出来。唯有一点缺憾，刚从小貂蝉长大的那几场戏，陈红的演绎缺少少女感。等到跟着心去了洛阳，则是完完全全的演技绽放。不是说她演的不好，而是感叹，岁月总会在给予你什么的时候，也拿走一些东西，美女也不例外。

曹操由两个人演，聂远演出了曹操的奸诈卑鄙，可惜只有皮没有骨，流于形式。反而只有区区几场戏的邵峰，一出场，长身玉立，从容淡定，眼中有智慧却又藏而不露，倒是有个枭雄的样子。只是不知道为什么后面的戏他没有继续演下去，着实有些遗憾。

刘关张三人组总是组队出现，是全剧的笑点担当，无厘头的风格有些港剧的意味。长坂坡喝断桥的张飞竟然是个结巴，实在不能不让人笑出声来。刘备虽然胆小却有谋略，虽然怕事却很重义，那一分无赖怕是编剧从他高祖刘邦那里借来的。我们从小看的《三国演义》是推崇刘备的，当他的人设变成这样一个逗比又讲义气的大耳朵无赖时，估计很多人都要喷饭。但是这种戏剧化的修改却不伤剧情走向，只是给出了另一种解读。因为义气，所以关张愿意始终追随，因为有谋略，所以最后可以与曹操一分天下。关羽并不是这部剧的主要角色，但是我觉得导演跟编剧却很偏爱他。演关羽的演员虽然没有长髯与丹凤眼，但也是一副忠勇之相，虽然要时不时跟着刘备逗比一把，但很多关键时刻，他的观点支持着刘备做出倾向正义的决定。白门楼围攻吕布，关羽坚持一对一，侯成求情，曹、刘、袁全部置若罔闻，关羽则背转过身体，这种小细节非常多。是以，即使刘关张三兄弟在这部剧里的人设很逗比，你依然不得不承认，这里的关羽也是可以被后世膜拜的关羽，只不过，相对于武圣，他多了一分凡人的气息。

董卓在这部剧里的人设太丰满，他来自丛林，内心纯粹，却是杀戮太重。剧里董卓跟吕布的互动情同父子，很有看点。董卓并不是一个单纯残暴无道的人，他对世界也有思考，但是只想用武力解决问题，导致他杀戮太多，不知节制。在这部剧里，他之所以与吕布不同，是因为他年轻时没有碰上一个格斗场的张力去教会他什么是不伤性命的格斗，什么是你死我活的厮杀。所以很多时候，吕布可以点到为止，而董卓做不到。所以吕布是战神，董卓是乱世魔王。

牛辅与董媛。他们的相识经历跟吕布与貂蝉很类似，男生照顾着新生的女生，甚至他们比布与貂蝉更幸运，有长达十八年平稳相处的时光。但最终董媛却没有爱上一直呵护她的牛辅，而是喜欢上了吕布。也许因为，比起吕布的坦率直接，牛辅在朝夕相对中过于委婉了吧。无论何时，吕布都可以毫不犹豫地说貂蝉是我的，牛辅却不可以。所以最后阿媛喜欢上了别人。

对于心，我只能说一句，天若有情天亦老。无情时，他无人可敌，一旦动了情，他便如同凡人一样会迷失，会老去。所以他跟张角的比试，还是他输了。

这部剧里除去袁绍袁术公孙瓒这些面目模糊的背景板，几乎人人都有故事可以讲，人设新颖，剧情天马行空却又有逻辑可循。镜头语言与服化风格在今天看来都依然可圈可点。吕布有姓之前，我看每个人都孤独，一头野兽进入人的世界的孤独，一个没有骨气缺失父爱渴望陪伴的孩子的孤独，一个无父无母无人理解的女孩的孤独，一个被同伴背弃的战场干将的孤独。当孤独的人遇见了孤独的人，会产生共鸣，会引发特别的化学变化。张力说，吕布属于格斗场，因为他知道，只有在格斗场这片小天地，人才可以安稳地做自己。可是生在乱世，哪有什么事是永远平稳的呢？

于是，我们就看到了一个浪漫主义的人眼中的乱世，引人思考，别具一格。后来，这部剧为规避历史，改了人名，这相当于让这部剧失去了天然地背景铺垫，由此这部剧强烈的风格便没头没脑了起来，也就少了很多味道。这便是IP的力量。

水晶球里我们的记忆…如果我们存在的这个世界，只是神灵为了自己不寂寞创造的一个水晶球，如果这个水晶球中所谓守护人类带来造物主祝福给人类的大部分神灵，也只不过是水晶球的又一个包裹，如果这些神灵其实只不过比之人类多知道一点点，如果这个巨大的水晶球，只不过是造物主为了满足自己的一个心愿创造的更大的一个世界中的一个"谎言"，那么，谎言真的能成为现实么，也许，在水晶球里面，造物主依旧在操纵，他所谓的期许和不忍，懦弱和躲避，又到底是为了什么…自己没有看完台剧，想见你，至少目前还没有看完，自己没有看完韩剧，孤独而灿烂的鬼怪，至少目前还没有看完，但是自己看完了美国众神的小说，三季剧集版美国众神，自己也看完了，所以自己没法比较同一个剧组的两部作品的优劣，自己同样没法比较所谓了类似题材的剧集的优劣，自己只能说，在亚洲剧集里面，这一次讲述神话元素的故事，还是泛神论的故事，真的让自己想到的是，美国众神，是的，虽然泛神论中也一定会有一个比之一般神灵更高阶的存在，但是，我们可以看到，收获稻谷有专门的神灵，保佑出海渔民满载而归有专门的神灵，有负责整理的，有云，有风，有雨…其实仔细想想，我们小时候听过长辈们讲的很多故事，那个时候，我们有日游神有夜游神有门神有文曲星，我们同样也有这种泛神论的神话故事，只是我们的淡化了，而这里在重新用现代的世界观演绎而已，神灵成为了比之普通人还像普通人的存在，就好比这些年漫威一直在努力让自己的超级英雄们在拯救世界的间隙还要像普通人一样为柴米油盐衣食住行发愁…这种设定，有些人不喜欢，他们觉得，神灵和超级英雄，就应该是一个符号，一个精神支柱，不可以食用人间烟火，不可以结婚生子，不可以爱恨情仇，不可以英雄末路，不可以蝇营狗苟，但是个人却宁可相信有些神明也是从普通人中来的，有些超级英雄也是普通人在某一个时刻某一个地点做了某件事而已，这样的观点推演出来就是，我们从来都不应该把自己的人生或者理想寄托在别人身上，我们应该至少应该尝试，做自己的神明，做自己的超级英雄…扯远了，但是以上是这部剧吸引自己的第一个原因，因为虽然只是隔着一道海峡，但是对于那边的文化，尤其是原住民中的传统文化，自己了解的很少，而这部剧中很有意识的选择去呈现，去挖掘，台湾原住民尤其是阿美族的文化，语言，服装与习俗的传承，个人觉得具有重要意义，我们有的时候需要的真的不是千篇一律的程式化的文化，我们需要的多姿多彩，每一种文化，都值得被记得，每一种语言都不应该悄无声息的湮灭…也许有些人不习惯剧中夹杂的阿美族言语和词汇甚至觉得演员说出那些台词有些出戏，可是自己很喜欢每一集前面3-4分钟的小故事，看得出来这是部落里面的小故事，但是也很好的形成了一条故事线而且概括了每一集的核心，自己也很喜欢他们的寻灵祭的仪式表演，还有他们的服装…马上就要说到的就是其OST了，可以说，原子邦妮演唱的《成为你的所有》旋律动人歌词清新，副歌部分的阿美族语言吟唱把整首歌曲整个意境提升了更多的层次，是自己2021年歌单前三；九泽cp演唱的片头曲《最后一秒钟》同样十分优秀，配合片头的画面，声音和画面十分契合的创造了一种末世来临之下对于爱情矢志不渝的坚定和坚韧之感；《雨，不停流》来自台湾歌手孙盛希，本来自己对于这首歌并没有太多注意，但是随着剧情的推进，孙在剧中居然扮演了一个推动剧情的角色，当她在剧中街头演唱这首歌曲身边的人一个个倒下昏迷不醒而她双目无神的离开的时候，自己想起的是某一部生化危机中扮演了东京模式中东京街头的丧尸的中岛美嘉，而这首歌曲的出现也表明剧情进入到了不断崩坏的边缘…除此之外，五月天的《知足》在剧中是风之神(梦之神)用来完成自己和一个小女孩告别的梦境的bgm，让人就算是不看剧情也会莫名觉得遗憾惆怅和无奈，沙滩，海风，小女孩逐渐远去的剪影，徒留沙滩上一脸酸涩的风之神，这首歌焕发了新的生机…演员的选择，首先要说，好久不见，曾之乔，记得上一次关注到她的作品，还是又见一帘幽梦时候的613，其实很开心看到当年的sweety组合两个人都还在不断的推出新的作品(刘品言最近在华灯初上中有角色)，让人不禁慨叹时间好快物是人非却又让人心中些许温暖有些好的事情还在出现，男主的扮演者，随着剧情的推进，高冷的神明部分不喜欢，但是成为了普通人的部分却又意外可爱啊，估计扮演风之神和云之神的两位演员更多的人喜欢，不得不说，各有千秋，而扮演造物主的那位，好吧，俺的错，俺还没有看完，想见你，当然台剧中你永远不会失望，很多熟悉的面孔扮演的配角也会让人难忘，随时随地会有小惊喜…归根到底这是一个爱情故事，无论是环保题材，末世题材，现实题材，这就是一个爱情故事，和朋友讨论之后，自己也默认其中有哲学味道，不过如果只看完片花和预感甚至是片头就说这是环保片，倒也不太站得住脚…但是，故事分为三条故事线，还是站得住脚的。第一条故事线，每集开始，3-4分钟阿美族语言讲述的小故事，很巧妙的讲述了整个剧集故事的世界观，可以说看起来是说不可能，实际上却又每次暗暗扣题，暗合每集内容；第二条故事线，也是最大篇幅的故事线，风之神(梦之神)对于造物主几百年上千年的不满让他杜撰了一个时光倒影，而这个倒影关于神灵全部撤离人类存在的地方，抛弃人类，时限是最后一场雨落下，而最后一场雨落下的前后，特殊的人类女孩(你永远不要相信主角说他或她普通)谢天娣，雨之神，谎言之神，甚至是用现代环保的外衣包裹的瘟疫之神，之间发生的故事，而最后的结果是，一个又一个的真相被揭开，一个又一个的谎言被揭开，最后造物主与梦之神推倒一切从新来过…也是在这条故事线，自己学习哲学的同学给自己讲述了他的认识，自己不知道编剧是不是这样想的，但是文艺作品，从来就不是只有一种理解，自己觉得朋友说的也有道理的呐…第三条故事线就是剧中的一些回忆还有每一集片尾的小故事，算是对于有些剧情的补充和梳理…总的来说，毫无疑问编剧是想要在13集大约(13乘以90分钟)的时间里面讲述很多内容，但是自己不得不说，个人感觉这部剧集中爱情占有90%，原著民文化元素3%，音乐OST占有2%，偶像演员2%，环保元素1%，其他情感亲情友情甚至是一些普通人之间的羁绊1%，哲学元素1%，你可以说其中有呼吁人们保护环境的意图但是最后造物主的一次推倒重来让整个环保意识唤起力量被消减殆尽，末世爱情，可以说剧中人类面对不可知的疾病(其实神灵作祟)时候的状态很反映人性，然后就是如前所述，自己对于剧中可以有意识的展现阿美族的文化语言传统风俗的意图很喜欢，对于神灵的人类化也很喜欢，对于哲学部分，无论是相信即存在，还是主观客观的关系，相信哲学系人们更加喜欢探讨，这归根到底是一部爱情剧集，不过，想听好听的ost原声带，想看多元化的原著民文化，也是可以看的呢，个人评分8.9分，推荐指数五颗星。

是一部已经很久没有重刷过的老电影了，印象中只记得小时候特别喜欢看，特别有趣，光头佬和男人婆两人的爱，还有一个机灵鬼的小儿子。光头佬还有一个关系很要好的好兄弟一起出生入死。是紧张刺激的动作片，也是幽默搞笑的喜剧片，也是充满人文关爱的友情爱情片。很好看，故事情节内容等都很丰满，演员演技特别好，人物塑造立体。经典，特别经典，很经典的老电影