(从三星改为一星,因为片方对于影评的过分限流)
早场看完《沐浴之王》,欢声笑语不少,问题也是很多,总体来说,是本周最佳的爆米花选择(之一),但质量大概给个及格分。评价这部电影之前,首先帮观众定位:因为主题是搓澡,主演又是乔杉,所以是一部充斥东北特色的影片;再加上影片的风格明显在模仿周星驰,而且一些镜头味道十足
(从三星改为一星,因为片方对于影评的过分限流)
早场看完《沐浴之王》,欢声笑语不少,问题也是很多,总体来说,是本周最佳的爆米花选择(之一),但质量大概给个及格分。评价这部电影之前,首先帮观众定位:因为主题是搓澡,主演又是乔杉,所以是一部充斥东北特色的影片;再加上影片的风格明显在模仿周星驰,而且一些镜头味道十足,是一部典型的屎尿屁喜剧(这不是贬义,这是一种喜剧类型)。
故事的内容非常简单,洗浴帝国的富二代失忆,被一个曾有过节的落魄搓澡师发现,骗回家做免费的劳动力,后来两人相濡以沫,富二代也成了最出色的搓澡师傅,两人共建搓澡帝国。故事聚焦于彭昱畅与乔杉建立兄弟情的过程,而搓澡的主题负责穿插其中制造笑料。
先聊聊优点。
第一,两位主演之间的化学反应不错,这一点主要是在喜剧节奏的碰撞上。东北味的乔杉加上重庆与广东味混合的彭昱畅(我也不知道为什么是这种感觉),就像韭菜馅的月饼,让一些喜剧桥段显得很神奇;同时,这也是今年难得讨论兄弟情,却不过分卖“腐”的影片。
第二,影片的喜剧片段还是可圈可点的,虽然不是什么高级的梗,但还算贴近生活。
第三,也算是给我这个南方人全面普及了一下澡堂文化。
再聊聊缺点。
第一,虽然喜剧的地方不错,但煽情的地方也确实尬。这几年不论是综艺还是电影,似乎都要承袭那句“喜剧的内核是悲剧”,纷纷在故事后半段煽情,来升华价值观。虽然《沐浴之王》在一开始就埋下了这颗悲情的炸弹,当彭昱畅恢复记忆,得知乔杉欺骗自己的真相后,两人势必兄弟反目,但影片完全靠着回忆杀让两人内部消化和好,实属突兀了。
第二,反派的设置。大部分的喜剧电影在处理反派时,都会尽量脸谱化,用一个没脑子但武力值强的反派来为主角设置障碍,而这样设置的原因,是主角本身也是愚蠢而滑稽的,所以他们必须艰难抵抗这种没头脑的反派。但反派与正派之间是需要互动的呀!
《沐浴之王》中的两个具象反派:金世佳和浴室收购者。但这两大反派几乎只是任务发布者。浴室收购者负责污蔑兄弟浴场的名声,然后带着道上的人对乔杉拳打脚踢。
而金世佳则更加脸谱化,他是一个一点权力都没有的反派,只是在医院里没有领走彭昱畅,以及在影片最后关起彭昱畅。这个角色是一个觊觎彭昱畅地位的表哥,本该与主角们产生更多的联系,碰撞出正反派的火花,但没有。反派们连工具人都不是,只是喊action的导演。
至于致敬星爷的问题:我对周星驰的影片涉猎不深,但也能看出最后大赛部分对《食神》的模仿,像《喜剧之王》一样阅读《搓澡工的自我修养》,以及自从《疯犬少年的天空》之后,从表演风格到口音都越来越像周星驰的彭昱畅;而影片中最引人恶心的镜头,大概是对着观众撒下一毛巾的澡泥,也跟星爷的弹鼻屎异曲同工。一部分影迷可能狂欢,另一部分可能反感。
这部电影还是很有笑点的,但这种喜剧风格其实是筛选观众的,如果本身也不喜欢周星驰的话,本片的观感可能并不会太好。建议观众谨慎选择。
当初看第一季的时候,我打了四星,现在我后悔了,第一季和第二季相比值得五星。而第二季,我其实没办法给出一个合适的分数,甚至没办法给出一个合适的评价。它看起来有条不紊地走向结束,实际上仓促又混乱;看起来鸡血又励志,实际上不切实际又无厘头;看起来剧情紧张节奏明快,实际上所有角色都空洞得变成了工具人。
好看吗?好看。失望呢?失望。
这一部的节奏实在是有太多槽点。比如前半部分为
当初看第一季的时候,我打了四星,现在我后悔了,第一季和第二季相比值得五星。而第二季,我其实没办法给出一个合适的分数,甚至没办法给出一个合适的评价。它看起来有条不紊地走向结束,实际上仓促又混乱;看起来鸡血又励志,实际上不切实际又无厘头;看起来剧情紧张节奏明快,实际上所有角色都空洞得变成了工具人。
好看吗?好看。失望呢?失望。
这一部的节奏实在是有太多槽点。比如前半部分为了缩短时间加快进程直接用了画外音这种偷懒的方式来叙述剧情,我仿佛梦回《新红楼梦》。过分密集的剧情点在有限的时间里被压缩得毫无记忆点。如果说第一部的剧情还讲究抑扬顿挫有张有驰的话,第二部的剧情就像越绷越紧的橡皮筋,一边让观众越看越累一边渐渐走向崩溃。
过多没有必要的剧情和旁生的人物是导致剧情越来越流水账的元凶。第二部的出场角色和牵连程度过于复杂,而且一直粘连不清。很多原本的角色都失去了他们的存在定位,变成了没有感情的工具人,而更多的新角色我都不明白出场的意义何在?
第一部的半泽还是会有情绪波动的,他有反思会沮丧也能重新振奋,所以小花的家庭戏才格外温馨,同期情谊才格外珍贵。然而第二季的半泽像拧足了发条的玩具,能不停地转动下去。所以小花的存在可有可无,同期只要吃吃喝喝再当当半泽的工具人就可以了。失去了角色之间的互相支撑,半泽看起来还是强悍如神,可是雅人叔偶尔疲累的状态和嘶哑的嗓音还是暴露了角色的疲劳。
大和田这次从一个野心家变成了搞怪的小丑,强用颜艺让大家忘记剧情的扁平。很明显第二部的看点已经不是剧情,而是各个演员的颜艺了。这对剧来说其实是一个危险的信号。其实很多时候在紧凑的剧情里,角色本应该正经起来,安静起来的。可惜恰恰相反,第二部所有人都急起来了,说话要用吼的,走路要用跑的。就连第一部一直被人调侃好像不用工作的渡真利这一部也开始急匆匆了起来。
所有人的角色从自己本身的定位中被拎出来统一命名为半泽的工具人,甚至于不惜ooc。一心想当行长搞死半泽的大和田为什么第二部就成了半泽的导师行长的舔狗?黑崎娘娘从专跟银行不对付的检察官变成了精准定位半泽的活体GPS,证券检查有你,银行检查还有你,出场是频繁了,高光却没了。后半部分针对银行的检查像是走过场,最后光明正大站到了半泽的同盟更是让人觉得莫名违和。至于渡真利,你还记得第一部要跳槽的事吗?
森山下半部存在的意义是什么?他和半泽的手下就不能合并吗?居酒屋的女老板铺垫了那么久,但是又没有什么大作用,全身都散发着柔弱无助的感觉,在大佬面前完全抬不起头。而且整个针对行长的往事剧情由于被切割地支离破碎失去了原有的悲剧色彩和悬疑气氛。整部剧都套路化了,主角受挫――我方有二五仔;如何击败反派――感化对手反水。而反派又弱的要死,三笠就是个大和田翻版,萁部明明有一千种办法让半泽当场GG却非要曲线救国。
总之,这部剧爽吗?爽!可是没有让人再看第二遍的欲望了,因为一切都失去了深入探讨的意义。我情愿把这部剧称之为《论工具人半泽和他的工具人队友是如何拯救世界的》。
励志剧,还算是不错的一部剧。剧中张长弓应该也是吃了没文凭的亏,毕业后找工作屡屡受挫,因为学历太低一直得不到工作机会(像极了当初找工作的我 ??)。后来发小给他介绍了自家公司的一个职位,但是面试当天,张长弓却遭遇了人事部和老板的双重否定。好学历能敲开好公司的门,一点也不假,这样的现实不管是电视剧里还是现实中的我们,都不得不接受这个事实。罗晋男主张长弓和李木子从第一集开始就狂撒狗粮,两个人没过几
励志剧,还算是不错的一部剧。剧中张长弓应该也是吃了没文凭的亏,毕业后找工作屡屡受挫,因为学历太低一直得不到工作机会(像极了当初找工作的我 ??)。后来发小给他介绍了自家公司的一个职位,但是面试当天,张长弓却遭遇了人事部和老板的双重否定。好学历能敲开好公司的门,一点也不假,这样的现实不管是电视剧里还是现实中的我们,都不得不接受这个事实。罗晋男主张长弓和李木子从第一集开始就狂撒狗粮,两个人没过几集就进入高甜模式,芭姐这口糖真是吃到齁!从清纯甜美的少女到温婉可人的人母。大结局还是不错的,比较完美了。
《影子大亨》
个人观影随笔,非正经影评
1.咖啡印很巧妙
2.开场这一帮开会的,不由得让我联想到万恶的资本主义,所代表的形象就是这些人贪婪的抓取利润
3.跳楼的桥段太魔幻了,刚说完万恶的资本主义,结果就跳楼了,觉悟的真快
4.黑色幽默
5.关于股股票这一部分我不懂
6.每个人都很癫狂,像打了鸡血一样,只有定罗
《影子大亨》
个人观影随笔,非正经影评
1.咖啡印很巧妙
2.开场这一帮开会的,不由得让我联想到万恶的资本主义,所代表的形象就是这些人贪婪的抓取利润
3.跳楼的桥段太魔幻了,刚说完万恶的资本主义,结果就跳楼了,觉悟的真快
4.黑色幽默
5.关于股股票这一部分我不懂
6.每个人都很癫狂,像打了鸡血一样,只有定罗宾,看起来像个正常人
7.最坏的是通常伴随着最好的结果,这是一个机会,也是一次考验
8.好多台词念得太快了,根本来不及看,不过很喜欢这种电影的形式
9.牛顿球都停了,太荒诞了
10.罗宾扑火的这一段好像功夫在汽车里给斧头帮老大灭火一样
11.女主打开抽屉的一瞬间我笑了,一只铅笔,hhhh
12.感觉很滑稽
13.hhhhhh,1957年就有打卡机了吗?为什么?我到了2006年才知道?这么说是不是跟电影里罗宾的思维方式很像?
14.女人总是很在乎别人对他的评价,即使她可以表面装作不在乎,即使她身居高位
15.我有点想不通,为什么总裁要突然跳楼?难道是为了下一盘很大的棋吗?继续看
16.每个人说话都说的快的一批,我来不及反应
17.我总是有一种错觉,感觉罗宾像金凯瑞
18.54分18秒,就知道会有音乐,果然来了,有人要恋爱了
19.在这样一个荒诞喜剧电影里,所有人都那么精明,而罗宾这个所谓的低能儿,跟周围一切形成巨大的反差,如果衡量一个人,的价值不是精明或是金钱,那最可贵的一定是善良,在黑色幽默的衬托下,这种反差更为强烈,到底谁才是可笑的人?不得而知.
20.扫了一眼这部电影的年份,也是1994年,肖申克的救赎也是1994年,也就是说那一年罗宾有两部主演电影上映,一部是聪明绝顶的银行家,一部是看起来傻傻的,傀儡总裁
21.喔喔喔,爱情来得太快,就像龙卷风,离不开暴风城来不及逃,说着说着两个人就亲上了,基本上一句没听懂
22.呼啦圈转的我真的很想笑,太骚了
23.呼啦圈还有安全测试,美国人的安全意识很强啊,hhhhh
14.看电影多的好处就是总是能在电影跟电影之间找到相互联系,在这部电影的1小时05分钟,那个呼啦圈降价的贴标签动作,跟星爷的食神里撒尿牛丸降价如出一辙,不用说,这一段肯定是星爷,借鉴了这个桥段!
这么说,这个电影的风格跟食神还确实是有点像的!真是没白看
15.1小时07分,我的天,连音乐都跟功夫的一模一样,hhhh
16.搜索一下呼啦圈,还真是1958年的时候出现了,不过发明者是两个人
17.电影里有个镜头给到一张报纸上写的有罗曼蒂克,我想到中文的浪漫,应该就是罗曼蒂克的音译吧,罗曼蒂克,浪漫,真的很像
18.撞玻璃这一段也能在星爷的电影里找到
19.你觉得口音很熟悉,以前肯定在哪个电影里面看过,是猜火车里面布拉德皮特演的吉普赛人的口音吗?想不起来
20.hhhhhhhh,做梦这一段很好玩
21.荒诞喜剧和黑色幽默有什么区别呢?我觉得这部电影更像是一部荒诞喜剧
22.罗夏测试,那个图案不是跟守望着你罗夏的面具一样,盯着那些图案看,然后第一时间说出想到的东西,仔细想想还是挺科学的,一个人脑子里看到一样东西出现的第一个画面,非常有说服力,想到什么?十有八九能体现这个人目前的心里状态
23.真是万恶的资本主义呀
24.我觉得电影里,巴恩斯跟女主之间的感情戏处理的不太好,不过好像又不能用正常的眼光去看待他们之间的故事,因为电影的格调就是这样
25.以前看空高的电影,都没感觉,之前看云中行走也是内心毫无波澜,不过这地方,吓死了
26.竟然出现了天使!总裁!!??拳击,荒诞到极致
27.好像每个人都特别喜欢笑,而且会发出爽朗笑声的那种
28.总裁在蓝色信中说,在选择公司和选择那个女孩儿的时,他觉得自己错过了一段姻缘,所以决定结束自己的人生和职位,那这么说,罗宾的选择不就是重蹈覆辙吗?虽然是总裁,但不过是另外一个循环而已,最后虽然跟女主接了吻,拥了抱,看似大团圆结局!!!
29.其实这部电影之所以评分不高的原因,我想,主要是因为里面大段大段的台词,实在是看的人有些乏味,说一些有的没的,不过我很喜欢,可能因为星爷的电影看的比较多,所以接收这种电影的风格也是理所当然,我想星爷的很多电影肯定都借鉴了他,本来是想给三星的,多一星是私心,hhhhhhh
延续了前作经典推理的风格,这次是孤岛杀人,电影中穿插的一些小幽默也能逗人一笑,但不同的是,这部推理意味并不强,推理作品的优势就在于,引导观众在推理过程中不断猜测谁是凶手,又不断推翻观众的猜想,然后在谜底揭晓的时候给人“恍然大明白”的感觉。
然而这部的着重点并没有放在推理上,凶手也是“蠢”的可怜,结局也并非通过推理和证据落网,
延续了前作经典推理的风格,这次是孤岛杀人,电影中穿插的一些小幽默也能逗人一笑,但不同的是,这部推理意味并不强,推理作品的优势就在于,引导观众在推理过程中不断猜测谁是凶手,又不断推翻观众的猜想,然后在谜底揭晓的时候给人“恍然大明白”的感觉。
然而这部的着重点并没有放在推理上,凶手也是“蠢”的可怜,结局也并非通过推理和证据落网,可能导演也意识到了这部推理味道并不浓厚,所以借主角之口不断吐槽凶手的“愚蠢”吧。
如果说第一部是古典推理复兴,这第二部就只是还算不错的剧情影片。
第二部有一个不错的点在于,当没有证据,证人又全部迫于凶手的金钱、权势而做假证的时候,真相是什么就不重要了。
而破局的点也在于,毁了凶手的权势即可,自然会“墙倒众人推”。
当然,对于能来看第二部的,都是奔着第一部的古典推理感觉来的,所以会有些失望,但是如果调整心态别用第一部的预期去看的话,也还算一部不错的剧情片。
《非正式爱情》的主演并不差,由于荣光和樊少皇出演。于荣光的个人演技无可挑剔,樊少皇作为一个打星,演技了解。在这部电影中,两个人的表现尚可。
感觉该片应该属于爱情喜剧片,但带来的感受却并非如此。更像是一部爱情剧情片。因为笑点很有限。年少时,有很多人因为各种冲动而开始了“非正式”爱情,更有很多人因为“非正式”爱情而受伤,只有身边的亲人,会一直陪伴在我们身边,成为我们坚强的后盾。
《非正式爱情》的主演并不差,由于荣光和樊少皇出演。于荣光的个人演技无可挑剔,樊少皇作为一个打星,演技了解。在这部电影中,两个人的表现尚可。
感觉该片应该属于爱情喜剧片,但带来的感受却并非如此。更像是一部爱情剧情片。因为笑点很有限。年少时,有很多人因为各种冲动而开始了“非正式”爱情,更有很多人因为“非正式”爱情而受伤,只有身边的亲人,会一直陪伴在我们身边,成为我们坚强的后盾。
今天白天没过瘾,所以再看一部张律导演的作品。他的作品看多了就会发现故事大多数都发生在主角们的旅行地,而旅行都是带有原因的,主角们在旅行地的民宿、酒馆、咖啡馆、街道上重新审视人与人之间的关系和暧昧的情感,而在这部影片中张律导演在结构上做了一下调整,先果后因,空间上的置换给观众带来了时光倒流的错觉,不仅如此,张律导演还在这部片子中探讨了一下民族身份的认同和自我认同的问
今天白天没过瘾,所以再看一部张律导演的作品。他的作品看多了就会发现故事大多数都发生在主角们的旅行地,而旅行都是带有原因的,主角们在旅行地的民宿、酒馆、咖啡馆、街道上重新审视人与人之间的关系和暧昧的情感,而在这部影片中张律导演在结构上做了一下调整,先果后因,空间上的置换给观众带来了时光倒流的错觉,不仅如此,张律导演还在这部片子中探讨了一下民族身份的认同和自我认同的问题,还有韩国人的历史观和意识形态的问题,以及致敬了一下爱国诗人尹东柱,虽然有点浅尝辄止,但是也从侧面证明了中日韩文化同宗同源,都是来自中国。而从《庆州》到《咏鹅》,张律导演之所以选择继续和朴海日合作,是因为朴海日身上同时具有雄性和雌性的两种性别特征,眼神中善恶并存,这正体现了佛性,朴海日饰演的这个青年生存状态也挺佛系的,在整部影片中的状态和情绪都挺淡然的,所以张律导演还想跟佛学沾点边。影片中最值得注意的角色就是民宿老板的女儿,民宿老板以为她有自闭症,实际上她只是不愿意和父亲交流,也许是为了纪念母亲所以选择说日语,她在生活中也有朋友,比如饭店的老板娘,她也有喜欢的人,比如朴海日饰演的张允永,还有她喜欢把玩的那个大头娃娃应该是第一次参演电影,后面还在《福冈》和《柳川》中出现了。而总体来看,这部影片就像七岁的骆宾王作出的《咏鹅》一样没有什么深刻的思想内涵和哲理,表达的语言却生动、流畅、自然、返璞归真、清新脱俗,7.5分四颗星。
这部剧写得本来就烂,还想着老戏骨在能拉一点分。。没想到是一群老戏骨被耍的心酸剧。男主那个肉毒脸,十集了一点表情都没,张嘴都怕裂开。钱是用来堆砌场景了吗?还是这几个新人背景那么大,能找到那么多绿叶来托他们?入狱的戏,你入狱了一点表情都没,两个人对话一点情感语气都没,怕是在读123456789?
这部剧写得本来就烂,还想着老戏骨在能拉一点分。。没想到是一群老戏骨被耍的心酸剧。男主那个肉毒脸,十集了一点表情都没,张嘴都怕裂开。钱是用来堆砌场景了吗?还是这几个新人背景那么大,能找到那么多绿叶来托他们?入狱的戏,你入狱了一点表情都没,两个人对话一点情感语气都没,怕是在读123456789?
恭喜香港電影資料館成立20週年,過去廿年修復了十一部電影,在世界上搜索華語電影的下落,為文化保育與傳承出一分餘力。在這個世道舊物與現代人的價值觀存有分歧與偏見下,只有默默去做方顯得珍貴,亦讓我們體會「珍惜香港」的意思。很感恩的是我輩的成長途中接觸電視節目,從小到大就看著那些六七十年代的電影明星拍戲拍劇,感到份外親切。縱然昔日的電影明星在電視劇只是做綠葉角色,而他
恭喜香港電影資料館成立20週年,過去廿年修復了十一部電影,在世界上搜索華語電影的下落,為文化保育與傳承出一分餘力。在這個世道舊物與現代人的價值觀存有分歧與偏見下,只有默默去做方顯得珍貴,亦讓我們體會「珍惜香港」的意思。很感恩的是我輩的成長途中接觸電視節目,從小到大就看著那些六七十年代的電影明星拍戲拍劇,感到份外親切。縱然昔日的電影明星在電視劇只是做綠葉角色,而他們也曾經擁有輝煌而令人深刻的成就。看舊電影令人回味過去香港人人為我,我為人人的情愫,再看看新一代有那點兒覺得新不如舊,人情如是,連香港也沉淪,美學亦崩壞。近幾年看著有些八九十後開始聊舊事物,千禧後為張國榮籌辦紀念展,香港人也希望有新的文藝復興,重振香港的光輝。電影知識,文化素養都需要長時間積累,好的事物會讓你當頭棒喝,提示你要天天向上,要支持香港電影不需要拔苗助長,亦不用吹牛。看胡金銓的《忠烈圖》(1975)足以令內心充滿著膨拜的尖叫聲,更叫人感受到英雄氣慨,凜凜正氣。過去資料館放映過館方修復的版本,放映次數以隔年來計,這次的數碼4K修復機會難得,實在是圓滿。同場看到在電視裡看到的劉江先生,銀幕上年輕的樣貌跟現在年暮的樣子形成很大對比。奈何因為疫情與官僚而不能向他拍掌致敬,是一個遺憾。在這個時代看《忠烈圖》不但不過時,更見電影的歷久常新。
NEVER IS TOO LATE 姗姗來遲
對個人而言看這部電影是開啟了一個大千世界,活了一定的年歲到中年才感受到武俠片是如此打得爽快,刀槍劍影,呯呤棚呤的聲音此起彼落,實在痛快。看罷內心是激動,難道這是「男人的浪漫」?另一方面是有很多慨嘆,一方面香港的武俠片悄悄地式微,現在的古裝武俠片都要跟內地合拍,而真正有能力拍師承大師的導演只有徐克一人,武俠片不是隨手可拍的片種,一方面要有龍虎武師,也要有對江湖的想像力。現在的古裝奇幻電影偏向玩特技,玩化妝,外在的元素,單看內地的金庸劇總是格格不入。武俠片在於真功夫,在於正面,亦在於想像空間。英雄在歷史上留名,演員必定是帥哥美女。從小看TVB的劇集長大,每年總有幾部古裝劇,到現在一年一部劇,而且都是沒心沒肺,沒根據的劇集。以前金庸、古龍、梁羽生的作品都得以改編成影視作品,現在種種因素香港也看內地劇集了,香港電影界再也沒有能力拍武俠片,金錢投資是一大因素,二來幾十年香港也再沒有寫武俠小說的作者,內地網上就出一大堆作家。以後也只能從老電影看武俠世界,要復興香港的武俠電影/電視劇難過登天,所以好片更要保育下來。
《忠烈圖》的幾方面的視覺與思想上衝擊
1.環境地理:現在香港電視劇/電影的古裝戲份都返橫店拍攝,1975年的電影,沒有電視城的古裝街,有的只有香港的郊野公園(據說是城門水塘搭的廠景),西貢果洲群島的沉積岩地貌,香港如此多FUN,可以將香港的地貌融合到電影裡的明代背景,沒有違和感,如今看來相當有創意,今日的香港沒可能把藍天碧海,礁石海岸、懸涯陡壁拍成如此美觀,單看環境與電影的融合克服了先天不足的條件,教現代的電影人好好學習。
2.明史專家:導演胡金銓是明史專家,已經很了不起,在有限的格局下交代歷史人物滅倭寇,而又不會美化,根據史實去寫。有說服力。最令人敬佩的是現當代的香港劇集電影也難以去考究歷史,內地影視劇集在這方面已追趕香港,相當認真。
3.帥哥美女:看過1959年電懋的《空中小姐》,喬宏叔做起機師上來英明神武。迷死女,在這部電影裡演一個滅倭官員。飾演伍繼園的白鷹與俠女伍若詩郎才女貌,智勇相全。俠義之士各施其職,互相打罵、解圍、一起行動,互相幫助。伍繼園笑裡藏刀、暗藏幾下板斧、引狼入室,在見倭寇話事人洪金寶的一幕有層次感,明知對方耍古惑就一招一式拆解,而氣質亮眼、風流倜儻、文武相全具幽默感。徐楓演的俠女穿上異族服飾,一身民族風,對白不多但眼前一亮,一來她是萬綠叢中一點紅,二來她是女殺手,千萬別得罪女人,手起刀落。整個滅倭戰隊每個人形象鮮明,有吹笛通風報信的哨兵、有軍師(劉江飾)、有文有武的。當中吳明華演的肥仔通風報信,每個人都知自己的責任與具團隊精神。
4.滄海遺珠:看電影前對胡金銓的確不了解,不敢說什麼影評,但這部電影有學習、鼓舞之處,但可惜的是當談到胡金銓,只會找到《俠女》、《大醉俠》、《龍門客棧》卻鮮有提到《忠烈圖》,而《忠烈圖》卻是胡導最後一部「武俠」電影,亦是他電影生涯的分水嶺。如今修復發掘出來是香港之寶,加上4K影像高清色調與畫面之美,目不暇給。而令人驚訝的是電影未得過獎與傳頌,是可惜的。又或者當時太多電影選擇,不像今日的香港電影那樣。
5.培養人才:在戲院中引起觀眾反應的竟然是元華、元彪的出現,在戲中飾演倭寇老大的洪金寶亦是元家班的一份子兼武術指導。而他們是坊間所熟悉的七小福成員之一。在日後洪金寶成立了電影公司做導演、監製、元華元彪也成為了電視電影界的人幕前幕後。成為武打片與動作明星,有傳承的作用。
6.戲曲伴奏與佈局:胡導的電影兼具中國風與古風,當中善用京劇戲曲作伴。大鑼大鼓,節奏緊湊,合乎美學。整體來說有色有聲。其中棋局辨敵一幕印象深刻,有動有靜、來去如風、巧妙佈局製造緊張感。除了打打殺殺外還有弦外之音,控訴官僚與倭寇的私通,帶出敗壞朝綱,到最後好官剿匪成功還要被貶官。
十步殺一人 千里不留行
武俠片最重要是武打,最初遇到level 1的海盜猶如手撕鬼子,一下就倒了。做到李白在《俠客》行所寫的「十步殺一人 千里不留行 事了拂衣去 深藏身與名」。及後進對方的大本營遇上虛張身勢的也可以輕易解決,當以為勝利在望時殺過措手不及,身手了得的伍繼園夫婦與Final Boss洪金寶交戰下竟然一刀死在暗器之下,忠義之士換來悲劇收場,喬宏飾演的官員俞大猶痛失同伴而有不好的收場,不禁要問天理何在?
看罷《忠烈圖》難免對當下香港的人與事有所投射。大家做正確的事情而被污名化,更落得飄泊、散落的下場。正義或許會遲到,但不會不到。只好默念。結局雖不如人意,留下滄桑,引證自古英雄誰無死,可以戰死是光榮。整體來說電影愛好者是有得著的,現在的導演應視為教材、在拍攝構圖的美學上、在創意與局限的環境下突破框框。而事實上修復畫面真的很美,未來有機會放映必須重刷。
除了联动有点意思,梅林的正邪横跳比较有意思,其余角色这季简直变绯闻女孩…
西娅孤单寂寞又找个刺客联盟成员玩了一夜,玩完打死了,又回到备胎罗伊那里………心疼罗伊,个个不负责任跑了就自己继续工作…
劳蕾尔依然情绪爆发太过了,感觉演的不太舒服
至于司机侠,算是里面一直三观最正常的人
it女,果然是个不甘寂寞的
除了联动有点意思,梅林的正邪横跳比较有意思,其余角色这季简直变绯闻女孩…
西娅孤单寂寞又找个刺客联盟成员玩了一夜,玩完打死了,又回到备胎罗伊那里………心疼罗伊,个个不负责任跑了就自己继续工作…
劳蕾尔依然情绪爆发太过了,感觉演的不太舒服
至于司机侠,算是里面一直三观最正常的人
it女,果然是个不甘寂寞的人,原子侠勾勾手就走,趁奥利他们去联盟拼命直接睡了原子侠
其他人,在奥利不在的时候,哦,哀叹,哦,奥利爸爸救我们,我们迷茫,我们搞不定…花了绿箭侠在的时候解决事件时间的三倍解决以后觉得自己行,奥利回来后直接开始进入反叛期,没你我们挺好的嘛…
我一开始其实也觉得他们对付个俄罗斯大汉简简单单…结果,俄罗斯大汉打出隔壁金并的风格hhhh
剧情下来反而是自杀小队嘛更有趣
这一季看到了哈叔Harvey柔弱的一面,之前哈叔和兔爷Louis吵架时Jessica说得很对,总是把自己最优最强面展示给别人,从不给对方看到自己柔弱的一面,很难给别人亲和感,从而很难原谅你。
哈叔因为小时候看到妈妈出轨,告诉她不要再发生替她瞒着父亲,结果还是发生了,然后父母离异和父亲生活,小时留下的阴影让他很难进入一段亲密的关系,总是用强硬来抵抗和掩饰自己柔弱的一面,甚至Dona
这一季看到了哈叔Harvey柔弱的一面,之前哈叔和兔爷Louis吵架时Jessica说得很对,总是把自己最优最强面展示给别人,从不给对方看到自己柔弱的一面,很难给别人亲和感,从而很难原谅你。
哈叔因为小时候看到妈妈出轨,告诉她不要再发生替她瞒着父亲,结果还是发生了,然后父母离异和父亲生活,小时留下的阴影让他很难进入一段亲密的关系,总是用强硬来抵抗和掩饰自己柔弱的一面,甚至Dona离开他时引发了恐慌症,但他就是怎么都不承认不挽留,反而有种背叛的感觉,生气地让Dona早点离开(一个12年来一直不离不弃的人突然要去帮助自己的对手,是很气,这大概是会有的正常反应),但这引发了他小时被妈妈背叛抛弃的感受,即使在心理医生面前他也一直不肯说出内心真实的感受,大概是真的被伤害后采取了生理抵御机制,那种无助无人理解有点可怜。但他在louis害他之后还是会因为他一句想帮助家人而放下当时的生气去帮助他,很感性又理性,这一季感觉哈叔的人物形象更立体了,加一星吧。
许久未见,甚是想念ヾ(o?ω?)?
许久未见,甚是想念ヾ(o?ω?)?
在拍摄和制作《千里救差婆》之时,林岭东就便表现出自个儿与香港同时期主流审美不同的地方。这部电影里虽然在幽默程度以及各种奇技淫巧的使用上面与《最佳拍档系列》一脉相承,但至少在动作戏上面已经很不符合观众的预期了。各种超长时间的连环动作戏把薄弱的故事矛盾以及小笑料撑起来不说,打斗风格上的硬桥硬马,追逐戏上的爆裂和写实的观感和同时期电影划开了很大的风格差距。不说别的,一开
在拍摄和制作《千里救差婆》之时,林岭东就便表现出自个儿与香港同时期主流审美不同的地方。这部电影里虽然在幽默程度以及各种奇技淫巧的使用上面与《最佳拍档系列》一脉相承,但至少在动作戏上面已经很不符合观众的预期了。各种超长时间的连环动作戏把薄弱的故事矛盾以及小笑料撑起来不说,打斗风格上的硬桥硬马,追逐戏上的爆裂和写实的观感和同时期电影划开了很大的风格差距。不说别的,一开头恐怖分子偷盗特殊设备的一场戏,从电影上的时间铺垫上面来看极其严谨和正式,已然有好莱坞新派警匪片风骨。恐怕也正因如此精彩表现(当然,票房上的劲力也是很重要的),麦嘉才在接下来的一年以制片的身份鼓励林岭东制作自己想要的作品。这便是《龙虎风云》。抛开后面影评人以及观众对本片的推崇,林岭东个人似乎也认为本片是自己最佳作品之一,曾多次在花絮中表达自己的开心以及对当时整个剧组的优秀成员的感谢。
说回林岭东个人,虽然曾是王天林学生并在香港工作多年,但是早年海外漂泊的经历使他的电影理念有种偏向于西方,尤其是新好莱坞的“技术感”。连他自己在后面生涯晚期的采访中也表示过自己对于电影杂志中各种片场花絮以及制作方法的注意。在画面上也确实体现的相当到位。除去刚才所说的《千里救差婆》,他更早的作品,《阴阳错》里,霓虹感十足的打光以及以夜场酒吧风格为主的都市舞台就以及相当显眼,而在暴力,或者说脱离暴力的影片高潮段落里也十分精心的设计多条线索,来达到有条不紊的观感,而不是像同时期的徐克,成龙电影一样,利用香港特殊的工业体系,制造出多种角度,频繁越轴线的素材,使得闹腾以及滑稽戏份更有“地方特色”。
本片另一大亮点在于周润发的表演。早期发哥的表演虽说在情感爆发上十分有味道,个人特色也浓厚,但是电视台的出身让他在表演小人物时各种情感变化并不流畅,在《胡越的故事》里甚至有偷懒的嫌疑。《等待黎明》中的外化表达也未免夸张。《英雄本色》里确实是一大进步,他成功的解读对了剧本和人物,把小马哥在戏里面的连贯的人物处境变化拿捏的很好,其人设自始至终都因为他的表演而饱满。而《龙虎风云》则更是一场表演的进步,前期香港电影中极其少见的体现“惊惶”的个人戏被他准确表演,各种生活化的孤独场景也基本上抛弃了早期的“电视化”的夸张(除了被私刑拷问的一段),很是厉害。当然,适当的夸张也很符合剧情起伏,比如从警察局出来淋雨一段戏,虽然不够真,但是带给观众的情感确实更加激荡,确实好。
而相对而言,我们却可以发现一个缺点,那就是其他演员的表演或多或少一般了。这当然也有自身的问题,比如孙越,他解读自己的角色更像是一个家庭里的糟心长辈,而不是一个在警察局摸爬滚打多年的老警察,这让前面他与周润发的对手戏一直处于一种很奇怪的氛围里(类似于《客途秋恨》里张曼玉和陆小芬的情况)。而更多的,是编剧自身的问题,导致演员很难表现出人物多层次的一面。
极有可能的是,为了“商业性”,沈西城在编写戏份时大量的加入冲突感很强的对白,这一点确实能让观众义愤填膺,让反派人物更坏,正派人物更可怜,但紧接着的坏处也显而易见,大量演员不必费心探索人物,直接按着自己舒适区走就行了。是,张耀扬饰演的年轻警察很傻逼,刘江饰演的督查也不干人事儿,黄柏文的小片儿警更是让人看着就想走。但原本本可以产生批判思想以及对当时香港社会以及民心客观反映的B叙事彻底玩儿坏,就成了单纯的单级管吐槽片和小爽片,整个片子格调就下降了。和当时香港电影市场的环境结合来看,确实是悲哀和无奈之举。
画面上,虽然刘伟强提供了全香港可能最像新好莱坞风格的都市风格影像素材,以及比较同时期世界上都很典型的风格化运镜(长街奔跑跟拍那段是真的厉害),但是缺点依然存在。剧本上面确实是以环境和情节作为叙事主要驱动,但林岭东在各种片段里塞入的大量个人戏与纪录片风格的环境刻画相悖,甚至在节奏上两者相互矛盾,让本来张弛有度的节奏变得很古怪,尤其是前期主角高秋发现自己被跟踪一场戏,整个视点就乱的一批,让前期本来还不错的铺垫一下子泄了气。后面长段的追逐戏虽说多线剪辑玩儿的很好,但粗糙的对峙画面也让本来的惊惶感缺失了很多。不得不承认这是林岭东个人在调度上的不成熟。
本片很被人津津乐道的“真实化”,或者说“写实化”的风格,我觉得也偏向于表面。本片犯了与大多数韩国警匪片,以及当下大陆的不少影视作品同样的错。虽然影像上通过真实取景,以及能让人一眼看出和“新闻”纪录片类似的桥段塑造临场感,但本身的不够“客观”以及在叙事上以达到调动观众“愤怒值”的刻意冲突塑造让本来还算可以的文本变得通俗化。这更像是一种为了上映亦或者观众的观看量而做的妥协。对于现在中国的编剧来说,这几乎无解(当然大部分人都没有意识到这点),甚至有些人在创作的时候更没有道德感的碰瓷一些真实原型而掩藏一定思考来达到噱头感。这是十分低级的做法。我始终认为只要在人物冲突上,以及从人际关系放射到小社会的呈现上多努力,能够从根本上避免上述情况的发生;亦或者,拥有一个足够大的市场,通过优胜劣汰的方式让各类作品能够互相竞争以培养观众的欣赏水平和党同伐异地让此类作品产出量减少,而不是现在不健康的“类型片”造神。但似乎都是实现起来极其困难的念想。
再说点别的,导演林岭东以自己的极其写实并且爆裂的风云三部曲闻名于香港,可是后面夸张的癫狂的香港影坛就像当年抛弃龙刚一样将带有一定社会责任感,却只是被认为是“枪战片”的林导抛弃。90年代除了《侠盗高飞》一片在美国颇有人气,剩下的几乎都成了扑街作品。辗转20年,迟迟北上又贡献两部烂片以及一部拼盘片的片段后,他便黯然离世。回首他最好的时代,在80年代后期成为港影弄潮儿的身影,终究让人唏嘘。常说“自古美人如名将,不许人间见白头。”,对于影迷来说,确也如此。
每个时代有每个时代的游戏规则,丛林法则虽然适用于各个时代,但其文明程度和规则都在不断发展。以对待战俘为例,在原始社会,战俘基本都是拿来祭天,随着生产力发展战俘可作为奴隶进行生产,虽然命运依然悲惨,但好歹命是保住了。到了封建社会,不再用奴隶进行生产,则发展出了战俘赎回,到了近现代,已经有日内瓦公约来保障战俘的基本人权了。
现代
每个时代有每个时代的游戏规则,丛林法则虽然适用于各个时代,但其文明程度和规则都在不断发展。以对待战俘为例,在原始社会,战俘基本都是拿来祭天,随着生产力发展战俘可作为奴隶进行生产,虽然命运依然悲惨,但好歹命是保住了。到了封建社会,不再用奴隶进行生产,则发展出了战俘赎回,到了近现代,已经有日内瓦公约来保障战俘的基本人权了。
现代社会的游戏规则是相对文明的,理智的人总是保有一些底线,勇猛如上校也不会在小镇的餐厅里剥下敌人的头皮。我认为无需对上校加以指责,毕竟剧中的设定是狂野西部。但也不当对施以同情者嘲讽,毕竟我们是二十一世纪的人了。现代人不当用现代人的标准臧否历史人物,但我们用现代人的视角喜好人物。
可能是豆瓣评分比较低,所以看完比预想中好太多了!这就应该是Jerry的一生啊,很多人说平淡,但是这恰恰是Jerry隐居生活以及在出版《麦田里的守望者》之后拒绝出版其他任何作品,但坚持终身写作,不求回报的一生啊,我觉得平静叙事就挺好。(当然,他2010年91岁去世,但《麦田里的守望者》这本书6500万册,还是培根大王的儿子,能养活自己)而且,作者真的很帅啊。
可能是豆瓣评分比较低,所以看完比预想中好太多了!这就应该是Jerry的一生啊,很多人说平淡,但是这恰恰是Jerry隐居生活以及在出版《麦田里的守望者》之后拒绝出版其他任何作品,但坚持终身写作,不求回报的一生啊,我觉得平静叙事就挺好。(当然,他2010年91岁去世,但《麦田里的守望者》这本书6500万册,还是培根大王的儿子,能养活自己)而且,作者真的很帅啊。
每天苦苦追剧的期待,终究是错付了!!!!!春花这个角色太败了。我欣赏她为了救男主牺牲自己。但是在和翠卿的对手戏中也太白莲花了。住严家你就是个妾,回俞家才是夫人。让你回不回去还理直气壮说不是当妾做小,你可笑死我了。去他??的编剧。
今天作死又看了一眼,好了,一星送你。春花你个大白莲!!严振声你个不要脸的!俞爸你个搅屎棍!下面一个一个点艹!
<每天苦苦追剧的期待,终究是错付了!!!!!春花这个角色太败了。我欣赏她为了救男主牺牲自己。但是在和翠卿的对手戏中也太白莲花了。住严家你就是个妾,回俞家才是夫人。让你回不回去还理直气壮说不是当妾做小,你可笑死我了。去他??的编剧。
今天作死又看了一眼,好了,一星送你。春花你个大白莲!!严振声你个不要脸的!俞爸你个搅屎棍!下面一个一个点艹!
俞老爹,当初翠卿要过继给你俞姓小孩你非不要,非要另娶个媳妇才算俞家孩子。到了鹤年怎么就可以改姓别家又算是严家孙?你个糟老头就是搅屎棍,不要脸。双标的可以
春花,求你你回俞家呆着行嘛,就算来严家养胎你又有什么资格管严宽的事?就你有嘴会叭叭,人亲妈都还没发话呢轮到你来??今晚春花还真得了便宜还卖乖。人儿子为自己妈抱不平推你一下,你还拿凳子抡?抡完了还哭唧唧告黑状?你能不能放端自己到底什么位置!!在俞家你是太太,在严家你就是个妾!!妾你懂吗??还一口一个不是当妾做小的,够不要脸的了你!平时在严家还处处抢翠卿话,你是大太太啊?让你挪骚窝还不挪,一脸翠卿多管闲事的样子理直气壮呆在严家,孩子才多大啊就想着再生一个,拿话呛太太留得住振声是自己本身!是不是知道第一个孩子不是振声的为了立足严家才着急再生??
你以为自己再生,撺掇给鹤年改姓,让振声改回俞姓,严家的财产就归你了?想的美!!!
送你一箩筐白眼!!吐槽三天三夜也说不完春花白莲花行为!
还有严振声,之前表现的对翠卿不离不弃,今晚还不是为了年轻小老婆就离婚了!你还真做得出来!翠卿还在床上躺着起不来呢!变脸比翻书还快。你和翠卿离婚了,翠卿和宝翔生个孩子你还叫委屈,这又有你什么事?离婚了好吗大哥!!要不是宝翔死了,求你放过翠卿,宝翔才真疼她!
还有秉惠,你知道严宽死才多久啊,就离不开福子了,严宽回来了还连夜搬家,你还真深情啊!改嫁不拦你,偷偷改孩子姓算怎么回事??人亲爸是打鬼子去了,多自豪的事情啊,还一口不和孩子说,有毛病吧
接着编剧,凭什么严宽抗日回来什么都没有,福子打个内战就牛逼的不行!!我还一直期待着严宽能当个大官回来呢!编剧你快放下笔吧,
这部剧真的恶心他妈给恶心开门,恶心到家了,不想再看一眼