艺术家在成名之前，如果家境本身不优渥，那么支持他为梦想而战斗的不仅仅是自我的精神力量，我！还有他身边人的物质支持，是！一个人的成功，很难离开亲人、朋友的莫大帮助，水！而其中给予最大帮助的可能就是妈妈。军！毕业季只是人生的一个新起点，离开校园只是一个新的开始，青春每个人都会做一些后悔的决定，每个人都可能会有遗憾，讲不出再见，因为大家都在为梦想前行。一定要去影院看！！！！

有生之年看见了动画化的杨戬原形玉鼎王天君等。但依旧拯救不了这shi一样的动画…而且是靶向shi因为除了漫画粉没人会看也看不懂??制作组让我在动画中见识到了宛若PPT跳回目录页一样的分镜…跳跃式的剧情发展一集一单行本的进度也讲不完漫画。So，反正也讲不完故事反正是粉丝向为啥不掐头去尾拎个十绝阵出来单拍？现在这是个什么鬼……没有雷震子没有赵公明也算封神演义??？天化小天使出场两集就不知道从哪带上化血刀的伤了…能不能再惨一点??

这是一首关于黄河的赞歌，奔涌不息的河水，渲染出雄浑气势，让人想起宁静主演的《红河谷》，两部影片都在彰显诞育于黄河的精神，让人动容，也让人感怀。

与邵氏武侠、九十年代浪漫武侠相比，这部片子里面隐藏着许多现实的感喟。元代诗人张养浩有首《山坡羊·潼关怀古》说：“ 伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。 ”各路诸侯为了一己私欲争权夺利，最后苦了的是百姓，所以电影里百姓才会被迫反击、仇视官府。黄河大侠的横空出世，是祈求和平愿望的集中显现，他代表着千千万万受苦人站出来对强权说：“不！”。马义是个光辉的形象，与诙谐市侩的车天相映成趣。他与常见武侠片主人公非常不同，心存百姓，剑道只是手段，在电影里车天说是“一心一意”，而在金庸武侠里则表述为：“侠之大者，为国为民。”

大侠与民间的关系可以追溯到战国秦汉以来的侠文化，战国的侠有要报效的君主，豫让、荆轲、专诸等人的行为都不是为己的，而是为了他所依附的君主采取某种行动。汉代的郭解、郑当时等大侠则开始有了独立意识，他们不苟同于当权者，而服膺于一种流行于社会的俗文化，他们是黄河大侠的前身。这些侠客在汉武帝打击侠文化的浪潮中渐渐消隐，其精神却通过各种不同的形式传递下来，最终进入我们面前的这部具有深刻历史内涵的电影之中。

抛却唐末五代混乱的历史背景，这个故事建构的环境清晰可见：一条奔涌不息的大河，河边几座古城，黄土漫天，百姓面黄肌瘦，充满了苍凉、压抑。无论是柳、李，还是段，他们都只为了自己的权势，眼里并没有百姓死活，在这样的绝望中，黄河大侠无意中进入这个死局，仅凭一把剑连斩三王。很显然，电影将侠客的个人力量过度放大，可以看做是黄河精神在个人身上的灌注。

影片结尾，大侠一骑绝尘而去，我却很担心这个世界中的百姓怎么办？留下这么一个权力真空，未曾出现的南面吐蕃、北面回鹘、东面中原王朝皆虎视眈眈，谁又能拯救百姓呢？即便是黄河大侠黄袍加身，不过又走了王朝更迭的老路。在电影世界中的百姓，结局无疑是灰暗的，最后的最后，侠客似乎也不能真正改变什么。

总得来说，部片子的好处就是能超出普通的江湖恩怨之外，延伸到对社会、人生的思考，笔触是那么冷酷，用心又是如此良苦。导演留下大侠的背影，其实也是有意留下了希望。

被关在魔盒的希望是薛定谔的猫，是注定给人带来绝望的希望，还是注入活力的希望呢？一直像一个播放器一样为组织的利益发声的女主播，如同被薄薄的和纸一层一层包裹覆盖的僵尸一样。没有自己说实话的权利，没有曝露黑暗的权利，对这样的自己感到由衷的恶心，尤其是被前男友踏着自己的肩膀爬上去。明知道这样的男人是好色之徒（在仍然具有魅力的自己面前，他必然会如鲨鱼嗜血本性一样来者不拒），却输给了自己的感觉。前男友劫持了她的心，毫不客气地吞噬着她的感觉。所以她要利用这件冤案发出自己的呐喊，亲手扼杀那个窝囊的自己。律师家庭出来的小编导也是如出一辙，所以一面受着社会常识的虐待，一面又在心里受着仅存的正常对其的煎熬。不同的是小编导还没有太多的生活阅历。只是被动地接受着一件又一件迎面砸来的事。而女主播惠那随着年龄增长，生活中各种事情都已接受妥协过来的前辈了。但是生活真得很讽刺，两个有年龄代沟的人却被某种力量按在了同一起跑线上。

话说回来，上半年龟梨和也的本体也是冤罪类型的。日本真的隔三差五就出个冤罪类型的片子，是捞上来了还是失之交臂呢？一直是这类片子的一个看点。清晨的死刑执行从《森林里的牵牛花》就让人印象深刻。感慨这部片子都成了古早日剧了。

新的一集表面上看，斋藤和浅川倒是真的彼此相爱。但是有种诡异的违和感，如果不是暴风雨前的宁静的话，导演可就真的是把观众当傻子了。这段你侬我侬的感情戏正常出现也应该是在没有丑闻，没有一个升职一个前途就这样玩完了的故事之前的吧。第五集除了找到原证人是做了伪证的关键证人这一个强光点，有种被水了一集的感觉。拓朗和惠那像耍大刀般似的耍着同一种应激障碍反应。也许这种反应会传染吧，哈哈哈。而且一点不走样！不吃饭，男性开始邋里邋遢。

“作为一名刑法教授，我从来没有对我的学生说过法律即是正义，我告诉他们的是：赋予法律正义的，是法官基于无罪推定原则和证据裁判原则做出的公正裁决，希望法庭，让未来从事法律工作的学生看到，公正裁决彰显司法正义到底是什么，请让他们好好看清楚。”

考试周忙里偷闲看完了韩剧《至上之法》（Law School），很有感触。

从洒满阳光的正义女神像开始，模拟法庭上教授被杀案展开了一系列开庭审判，嫌疑人在学生、教授间不断改变，而每个不愿作证的背后又隐藏着法学院不为人知的各种秘密。每一个角色都很饱满。

【详细】

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生活在青岛的六十多岁老郑，在老伴去世的四年后得知自己患上了阿尔兹海默，于是为了在自己全部遗忘之前再纪念一次老伴，在2020年踏上了她三十年之前同样的台湾环岛之旅。如果你之前曾起心动念的想去台湾环岛那么推荐你去看看此片，给自己先导过过眼瘾（真的是台岛实地拍摄的呦）。近期用阿尔兹海默做素材拍片的不少，《妈妈》里是是女儿，这部里是丈夫。但国内的处理和国外差别很大，国外真是把那些残忍的撕开给你看。而国内的处理都是让患者很体面与安静祥和，除了反复表现些健忘和偶发的情绪激动外，真的就是个健康老人。优点是片子的制作还是很认真的，制片是香港方的，监制是台湾的，摄影指导有廖庆松老师，片里有林雪和高捷的客串。算是两岸三地的合作拍摄了（近年很少见了），又是台湾实景，涂们老师的遗作。必须得再说下，涂们老师的台词是真好（老一代演员的普遍优点）。片子里涂们老师还致敬自己的《老兽》骑着小摩托在台南游历，还致敬《杀手莱昂》也和花说话抱盆马蹄莲。用角色的主观意念作为悬念在国产片里就算是不常见吧。但放在国外确实没啥新意，描写精神分裂的惊悚片常规套路。你要注意看其实片中从开始就不停的给你提示，阿灰（这名字就是记忆尘埃的意思，但真的老土，想起了陈道明老师在《无间道3》叫的影子———哈哈哈）家里的布置就是按30年前的，家具，台灯还有随身听都是老物件。还有无论在排档吃鱼还是在高捷老师的书店里，别的演员都是按看不见阿灰来表演的，还有那俩倒来倒去的猫头鹰平安符，直到最后的底之前，让她穿上涂们老师整理老伴遗物时收拾的连衣裙（这个有些问题，30多年的衣服有点太嘎新了，还有老太太这三十年体型上没有变化吗？或是老伴特别喜欢这裙子从年轻时一直细心保管，那应该这裙子对她特别重要，但片子里没有交代，只是简单的当提示符号用了）。用双姓名字有些讨巧。还有的缺点是，细节上抠的不够，涂们老师生活的房子是按起居多年的旧屋布置的，但墙围子明显是新刷的，风吹雨打四年的墓碑像是昨天才定制的，老郑飞抵台湾按表述是从台西一路往东南逆时针环岛去了台南（走了约四分之一圈），但看外景像是从台东的花莲一路顺时针环岛往南到了垦丁。还有如果伤处是在上臂肘部能引起植物人昏迷三年吗？还有居家照顾的植物人除了上面需要打营养液从胃管导食物糊之外，下面还有需要插尿管和挎粪袋，哪儿有那么干净光溜。剧情结尾的翻转高潮处理真的很煽情（感人），但细反思结构稍微有那么一点点尬。

电影编辑和导演愚蠢的剧本，导致观看尴尬的地方太多。1，把女友写的太蠢，特别是第一次不听男主嘱咐被抓。更别提第二次了。2，安装男主要求去取藏现金和机密录音那里，竟然让房门四敞大开。太不符合常理。小朋友都知道进屋要关门，更何况她是拿那么多钱还有救命录音带，被抢怎么办？3，毒品交易那段，要多无厘头有多无厘头。主角神经兮兮；卧底在没有支援情况下蠢到一个人打算制服3个人还有明知一个刚出去的人。4，毫无征兆，将军的手下就去灭男主全家，为啥为啥？？？5，黑男警几分钟就赶到女主家？？？那可是纽约啊。6，男主在监狱不是有那么多将军手下作为贩毒帮手吗？轻易就被黑人帮和坏狱警干到怕死？？

《乔家的儿女》最近热播，讨论度也很高。有人提问：“齐唯民对乔家兄妹那么好，为什么乔一成老是呛他呢？”

老实说，一成对齐唯民的态度，确实有点反应过度了。我是唯民我也委屈。但是如果把自己代入一成，没有几个人能比他做得更好。

一成对唯民的态度，不能单一地用一个词来概括。那是一种羡慕夹杂着嫉妒，甚至，有时候在一成看来，唯民有一种“何不食肉糜”的困惑。

首先，唯民是一成的另一种人生。齐唯民和乔一成都是学习的料，而且文科都是强项，从某种角度上来说，他们是竞争对手的关系。

说一个极端一点的情况，俩人是同一年参加的高考，但是文科状元的名额只有一个，排除其他人，如果他俩条件相同，那么竞争就会很激烈。结果就是一个是状元，一个是“我考上大学了”。

在那个年代，考上大学是一件天大的喜事，是要宴请宾朋的。亲朋好友的第一句“恭喜”说给谁呢？自然是状元。对于另外一个，大部分情况下，大家会说：“唉呀，xxx也不错了，考的也挺好的。”

他人当然没有恶意，甚至是带着祝福来的。但是对于当事人来讲，这种没有恶意，甚至是无意中的区别对待，才更伤人。如果是恶意调侃，还可以回怼。因为你知道他们的好意，所以在亲自承受了这种伤害后，还得微笑着说“谢谢”。

回到一成和唯民身上。唯民的父亲是个温润谦和的人，母亲虽然爱唠叨，也有一些好面子，但是凭良心讲， 她是一个向上的人。唯民父亲病倒后，居委会给她安排扫大街，她说过：“就算是扫大街，我也能把你们供出来。”

唯民的父亲临终时，母亲说的最多的一个词是“谢谢”。唯民在这样的环境下长大，什么都不用操心，父亲病倒前，每天要做的就是学习。他温润，谦和，待人礼貌，身上没有戾气。唯民长成了父母喜欢的样子，也长成了一成羡慕的样子。

反观一成，父亲不仅不靠谱，还总是吸血。不仅在家里，在单位，在街坊四邻里的口碑都不好。高考之前，他熬夜复习功课，父亲嫌他浪费。父亲不仅不能像唯民父亲那样帮衬他，指引他，还要在他往上爬的时候，时不时地把他往下拉。

一成在成年之后，喜欢跟父亲对着干。我觉得，这当中除了有反抗父亲不合理要求的正义外，还有对自己童年时代遭遇的报复。上大学之前，一成没有能力反抗父亲，所以只能小心翼翼。但是那些在成长过程中的遗憾和欠缺，在长大之后，在有能力反抗之后，会加倍地爆发出来。

不仅是一成，人性就是这样，越强大，越不愿意在任何关系里委屈自己。亲情，爱情，友情皆是如此。

一成呛唯民，本质上还是发泄，唯民是自己的另外一种人生。一成大概无数次想过，如果自己是唯民，自己会是什么样。一成不仅要负责自己的人生，还要负责弟妹们的人生。唯民只需要对自己负责就好了。

说到唯民对乔家兄妹的好，我承认，物质上是很好。但是这种不分场合，不顾实际情况的给予，说实话，我不认同。

四美初中刚毕业，要去北京看演唱会。唯民给她钱让她去，丝毫没有考虑过万一遇到危险怎么办。一成在知道这件事情之后，第一反应是去找四美，他要保证四美的人身安全。这可能也是一成和唯民思想上的不同，唯民在温和的环境里长大，没有受过太大的挫折，所以，他理所当然地认为所有人都是好人。一成受过太多白眼，所以，在他潜意识，所有人都是危险的。

而且，还有一点，让一成对唯民不满。弟弟妹妹很多想做的事情，找一成商量时，总是被一成一票否决。但是如果找唯民，唯民会帮他们完成心愿。这就会造成一种后果，唯民每帮乔家弟妹完成一次出格的心愿，一成对他的不满就会多增加一份。

因为唯民不用承担责任，他只需要让弟妹们开心就可以了。但是一成不行，保护弟弟妹妹已经变成了一种本能。他要把所有的危险扼杀在摇篮里。

一成成长过程中，没有人指引，一切靠自己摸索。没有人告诉他，什么是对的，什么是错的。他只能用自己经历过的事情当经验，去教育弟弟妹妹。在他身上有用的东西，他教给弟妹。在他身上没用的，如果在弟妹身上发现苗头，直接扼杀。

粗暴吗？粗暴。过分吗？有点。错了吗？我觉得没有，方式是不对，但可以理解。

唯民认为开心最重要，一成觉得安全最重要。唯民觉得弟妹可以追逐自己想要的，一成觉得活着，或者说，有尊严地活着最重要。

一成总是呛唯民，还有一层原因。那就是脆弱。一成习惯了靠自己，他以为，拒绝别人的帮助，就可以证明自己。所以当唯民带着真心想要帮他的时候，他总是毫不客气地回怼，希望唯民下次能收回援助之手。殊不知，真正地强大，是大大方方承认自己就是有做不到的事情。

一成长大成人了，但是要真正地成长为一个男人，还有很长的路要走。

生活中常遇到这样的人，从小乖巧懂事，讨人喜欢，充满正能量，有求必应，人缘往往很好，但这样的人往往有不为人知的另一面：孤独、抑郁、死气沉沉，电影《葛洛利亚·贝尔》里的女主就是这样的人。

刚刚与人热情寒暄后的转瞬，葛洛利亚就在落寞里点上一只烟。每当半夜她离开喧闹的人群，有一只猫总会跑到她阴暗的家里，丑陋，没有毛，照她的话说，“像尸体”，每次她都嫌弃地把猫扔出家门“回家吧！”这就是她对自己另一面的评价：孤独、丑陋、羞耻、死气沉沉。她是一个忽略了自己的真实需要的人，她与另一个人相互吸引：阿诺德，一个很怕被拒绝的人，也同样忽略了自己真实需要的人，他看得出她从不拒绝，她也闻到了他身上父亲的气息。慢慢他们发现彼此的问题，他和自己的女儿无法分离，成年的两个女儿甚至都没有恋爱过，父女共同的融合的需要，也让他避免了被拒绝和抛弃的痛苦，这是一个心理非常不健康的家庭。他忽略了自己真实的需要，选择和自己的女儿们呆在一起；而她也忽略了自己的需要，多次抱着幻想来到他身边。受伤的她回到家，没有再把猫扔出去，而是抱着它，就像抱着疲惫、孤独、抑郁、死气沉沉的自己，不再为自己感到羞耻。正如那个传说，猫是上帝派来拯救诺亚方舟上的生命的。直到最后她下定决心，向阿诺德表达了自己的愤怒，并坚决地离开了，这标志着她开始主张自己的需要了，就像电影最后的那首歌《Gloria》,"呼唤，葛洛利亚"，她内心真实的自己被唤醒。

电影很俗套，可这个女主角是不是很熟悉呢，可能是你，可能是我。