从小到大都是，只要是那些说自己长得好看，就开始骚扰殴打人的，我一直都离得远远的。不管你是披着警察皮的，还是公务皮的，还是明星皮的，还是主播皮的。还是就是结伙殴打骚扰人不承认的。象你们这样殴打到别人家里去的，还怕别人有名气的，好象“撕比护比”，让别人有了权限地位，就和你们一样，自己违法自己行骗自己说得算的。一个匿名的ID，网上的马甲，你们要实名实姓打到别人家中去，拨网线拨宽带脱衣服。就是为了你们自己卖银说你们自己好看！

互联网上，除了P照片，整容，滤镜，有什么好看不看的。但是象你们那些躲在互联网后面，都要指挥人帮你们殴打人的。一定要让所有人都象主播明星一样卖脸的，就是堆卖机槽比的。晚上活塞运动，白天找各种理由，什么收水费收电费收话费收网费，要活塞运动钱财的。你们这些卖机槽比的，赶紧棍。我不是你们同伙，也不是你们同堆。棍尼麻比的。

那些天天搞饭圈赚钱的，竟然封删我，说我写评论是为了搞饭圈。你是搞饭圈的，来跟我要钱财的，要不到钱财封删我的吧。否则我一个没加好友没加威信没有Q群的，不提及任何粉丝，也不针对任何明星的，甚至是连明星名字都不提的人，竟然被用饭圈名义封删了。你看我粉了哪个明星，夸奖过哪个明星好看，还是给哪个明星钱财了？那些天天引战的，在网上虚构匿名化名的，追着别人帐号ID，开什么群聊的开什么小组的，你们竟然大个脸说我是来引战的？我说明星没有演技，油腻，我不看，看了一集就毁剧情的，引什么战了，让你别看了，还是让你别演了？让你别播了还是让你别拍了？我只是大大方方说，我不喜欢看，不给钱。叫什么引战，不给你钱，就叫引战。你封删我，找人殴打我，不是引战？有点权限。

想引战，找人殴打封删我，我是不是也要给你钱？想饭圈，拍电影没赚钱，加威信加Q群加小组，不给钱就封删，是不是就叫饭圈？

不知道是豆瓣哪个管理员，或者是外包的。你们这些年利用互联网搞了多少这样的事情?有权限封删别人，想搞饭圈赚钱，就说被封的人搞饭圈；想引战，找人殴打我赚钱，就说被封的人是引战？

这部电影里的几个所谓演员，没有一个是有所谓演技的。就是现实里那些什么歌厅舞厅酒吧，甚至是学校里，整天在班级里，说自己好看，然后盯上全班甚至是全校学生，认为人人都是看上它的，勾引它的那种人。

这几个自称明星的。或者是演员的，看了第一集，我没看出一个有演技的。

更别说粉它们了——所有明星我都不粉，我也从来不参加什么粉群威群Q群，甚至是不和人接触和来往。更别说这些网上的电影里的，天天演戏的天天虚构的人物形象。

除了油腻就是油腻，和什么这个姐那个哥一样，一堆我不认识的人，年轻时靠脸吃饭，老了开始说是哥姐。谁哥谁姐，有血缘关系么。那样的节目，我看都不看。一定要这样的人出来拍电影，看一集我就扔了。

现实里那些仗着自己好看，就白吃白喝白拿白要甚至是白玩的人，都叫小流氓小混混，不务正业。

现实里那些仗着自己好看，就到处封删殴打骚扰他人的，就叫小流氓小混混，不务正业。甚至是犯罪。

但是某些投资方，制片方，就一定要把现实里这样的小流氓小混混，不务正业的人，当成是网红明星主播，如果仅仅是靠脸吃饭赚钱，也可以，服务生，招待生，侍应生，甚至是电信移动，各种商家的前台，接待，都要形象好一点的。

大概的意思就是，你没知识没文化 ，甚至是没劳动能力，但是你有张脸，你可以靠脸吃饭。

你可以白吃白拿白要白玩，也能当工作也能赚钱，但是要双方自愿。一个愿给一个愿卖。并且有合法的法律关系，比如朋友，亲戚，好友，同学，邻居，甚至是恋人。

但是如果不是双方自愿的，一个就说自己长得好看，就是要钱财，天天换着花样，拍自己有多好看。而且还要披上什么公务，警察，明星，网红，主播的外皮，如果要不到钱财，不能白吃白喝白拿白要，就开始封删，拉黑，甚至是殴打其他人。那就是犯罪啊。

所以这样的电影，不管怎么拍，就是为了，说，我好看，我好看，我白吃白拿白要白玩。你不给我钱财，你不说我好看，我就封删你殴打你。

——这样的人，别说饭圈酒圈了，什么垃圾圈，隔着都嫌有味儿。

象我这样从来不看脸的，看脸也只看服务态度的。而不是白拿白要白吃白喝，要不到就封删殴打骚扰甚至是精神病拘留人的，警察不抓认，我就举报警察；医生违法，我就举报医生。公务白吃白喝白拿白要，我就举报公务。

何况你还是一个，没有演技，一脸油腻，不管现实里还是生活里，还是网络上，就是甩着张脸，张大眼睛，甩着头发，非说自己好看的人。

这样好看的人有一堆，全部披着个皮，有披警察皮的，现实里不出警不办案，就是对着监控整天玩自拍，说自己好看； 有披医生皮的，不治病看病，反而是害人坑人，然后就是为了赚钱整容化妆说自己好看；还有披着公务皮的，官升半级，到了正局副局，就是不想工作，想白吃白喝让人养着，甚至是白嫖，一会儿当婚托一会当诈骗犯，最后当餐托，不为了吃多少钱财，不为了吃什么喝什么，就因为认识商家，投资方，能拿到发票，能公款报销。能直接套现国家的钱财。

——这样的流氓混混，整天搞饭圈，搞私粉，搞水军。搞威信搞Q群。搞流氓团伙。

竟然结伙说我饭圈，混战。

别往你们大脸上帖金了行么。我一没吃你们，二没花你们，三没收你们。你们披着个皮，就出来封删殴打，索要钱财。要不到饭圈钱财，竟然说我是饭圈粉。

脸要多大，比要多宽，机八要多黑。

从哪看的宣传编剧里有何庆魁？和预想的一样，把刘老根演成了王大拿，把《刘老根3 》 演成了《乡村爱情隔壁村》。刘老根前两部在积极宣传东北二人转，很多原创二人转改编，老二人转艺术家张口就来，而且很少有低俗的二人转曲目。剧情也围绕推广二人转，乡村企业家创业，社会主义新农村为主，演员人设虽然有好有坏，脾气暴躁，但不失东北农民的朴实和直率，剧情节奏也够快，这刘老根3一口气看了8 集，真是老太太棉裤档，又臭又长，老根叔年岁大了，性格有所转变是可以理解的，一点破事，家长里短，没完没了。而且这感觉把东北农民写的没一个正常人，戏剧创作可以理解，但是跟乡村爱情中的人设太像了，那些朴实的农民呢？第二部山庄还在肃清裙带关系，想尽办法辞退关系户，招聘职业经理人，这到了部老头儿老糊涂了？硬要往山庄塞个没文化的二流子进管理层？说白了，这已经不是在宣传社会主义新农村，传统民间曲艺家，和朴实的农村企业家了。就是再自我宣传本山传媒的这帮网红主播臭要饭的，怪不得上不了星，只能网播。

前几部的二奎是北影毕业的，满桌子丁小满刘二牤是高秀敏团队的，胡科扮演者是戏曲演员，那是童子功，对了，刘二牤之前人设是大学生，话不多，文化高，外语好，这部又变土咖了。

没了高秀敏老师的绿色二人转团队参演，东北人都是狡猾奸诈，不务正业，臭不要脸了，东北人招黑源何处？

剧情中规中矩，从M6暂时变成了M5，也算是对应G5，不过还有一位会不会是电影里被忽略的海马，也比较希望是独角兽，只有一只不够对称，最后天角兽加上两只天马就多了。个人感觉结局有点太仓促，三个水晶合在一起可以直接在屋子外拿出来，然后发现也不行，Sprout这反派也当的太弱了，操控小马大脑还是交给海绵宝宝里的痞老板更合适，成为天角兽也很突然，应该经历更多才对，至少得把威胁解除，被迫成为反派的他直接用完机器就窝囊了。电影里致敬G4的彩蛋有很多，除了明显的主角团，还有白胡子星璇，Izzy家中6个咖啡杯就明显少一位，我一直以为会登场，父亲也有更多的秘密待解释，彩蛋不知道是不是暮光闪闪公因为封印解除要回归。作为新世代的小马电影，除了三维动画和现代化城市和小镇，流行元素，曾经辉煌的独角兽躲进森林

张闻天（1900－1976），原名“应皋”（也作“荫皋”），字“闻天”，曾长期使用化名洛甫。江苏南汇县（今上海浦东新区）人。1933年1月到达中央革命根据地瑞金，担任中央政治局委员、中央书记处书记。遵义会议中被推举为党内最高负责人，和毛泽东、周恩来形成名为“三人团”的领导核心，主要著作编为《张闻天选集》。刘英(1905-2002)女，原名郑杰，张闻天同志夫人，湖南长沙人。原中央纪委委员，第五届全国政协常委。（一）岁月静好当年，张爱玲和胡兰成合笔在婚书上写下“胡兰成与张爱玲签订终身，结为夫妇，愿使岁月静好，现世安稳”，这是多么美好的期盼，可终究还是没能逃过乱世的残酷、薄情的诀别。可是，张闻天和刘英，同样生逢乱世，却坚定地执手相握，守住了彼此心中的岁月静好。1935年初，在艰苦枯燥的红军队伍中，能听到一声声爽朗的“洛甫首长”和一句句热情的“刘英同志”。就在这一来一往的交谈中，在这个中国历史上著名的红军长征时期，爱情的火种悄悄钻进了两个年轻人的心中。但是，在艰苦卓绝的长征途中，“爱情”这两个字显得太过扎眼，不合时宜。他们两个都是红军战士，都是共产党员，爱情的火苗燃起来了，那便默默地将它保护起来，不让它熄灭，也不让它蔓延。刘英被安排做会议记录的工作，张闻天就把自己身上仅有的一支钢笔送给她；张闻天晚上坐在床边工作，刘英帮他把蚊帐放下来压紧；刘英的警卫员被调去了前线，张闻天就把自己的一个警卫员拨给刘英；寒冷的冬天宿营，刘英煮了热腾腾的醪糟给张闻天送去。他们白天一同行军赶路，晚上一起伏案工作，他们海阔天空，无话不谈，但，仅此而已。1935年10月，中央红军在吴起镇胜利会师，张闻天在瓦窑堡分到一孔窑洞，他们终于能有一个家了，自然而然地，刘英搬进了那间窑洞。正如刘英后来在《我和张闻天命运与共的历程》一书中提到的“分给我们一孔窑洞，挺漂亮，革命有了家，我和闻天也成了家。没有举行任何仪式，情投意合，环境许可，两个行李卷合在一起就是了。”自1935年11月正式结为夫妻，张闻天和刘英的手握在了一起，那颗在长征途中播撒下的爱情的种子自此开始茁壮成长，而且日渐繁茂。这就是张闻天和刘英的爱情，没有山盟海誓，没有盛大婚礼，只有两厢情愿、水到渠成。他们生逢乱世，求不得现世安稳，但他们用爱和信念在中国的革命道路上筑就了彼此心中的岁月静好。反观现代社会，又有多少人在安稳的现世中真正享受到了静好的岁月和美好的爱情？快节奏的现代生活催生出的“快餐式”爱情渐渐让人们忘记了：传统的东方爱情追求的是如水般的长情而非火一样的激情，最深情的告白是隐藏在细节中的爱意而非停留在嘴边的甜蜜。（二）橡树木棉“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。……我们分担寒潮、风雷、霹雳；我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离，却又终身相依。这才是伟大的爱情！”在我看来，舒婷的《致橡树》描绘了最正确的爱情观，而张闻天和刘英二人将这份观念成功变为了现实。张闻天，温文尔雅，博学多才，颇有学者风范；刘英，热情活泼，率真直爽，典型的湘妹子！这俩人的结合，在性格上，颇有点互补的意思。然而更重要的，是他们有信仰上、灵魂上的共鸣。他们有一颗红心，有对祖国的热爱，有革命的理想，有共产主义的信念，他们在骨子里，是相同的。正如毛泽东曾经对他们的调侃“洛甫同志和刘英同志就是我们红军队伍里的贾宝玉和林黛玉嘛！”张闻天和刘英为什么在长征结束后才结婚？不是因为当时条件不允许，在长征中恋爱结婚、怀孕生子的人不在少数，比如贺子珍、孙慧清，随中央红军部队转移的33个女兵很多都是在长征过程中找到自己的人生伴侣的。但刘英却坚持要等红军有了稳定的根据地之后再考虑个人问题，她认为在长征中结婚怀孕，对女性同志来说不是幸福，而是灾难。而张闻天也充分尊重刘英的意见，既然婚姻会带给女同志更多的负担，那他愿意等一个刘英认为合适的时机。看吧，如此这般的理解与默契，只有宝哥哥和林妹妹才会有嘛！好的爱情是强者的共舞，是两个独立人格的结合。刘英与张闻天结婚时，正逢张闻天事业发展的顶峰，毛泽东曾戏称她为“娘娘”，但刘英却很反感这个称呼。对比很多嫁给领导人后便变成了“某夫人、某太太”的女性，刘英最大的特点就是坚持独立工作，绝不依赖丈夫。在工作中坚持原则，从不靠夫妻关系“走后门”，在生活中公私分明，很少向张闻天提起工作中的事情，甚至张闻天死后刘英也拒绝了作为“张闻天夫人”应享受的一切待遇，只要求了一套她这级干部应当分到的房子。前一阵热播的电视剧《三十而已》中有一个经典片段——顾佳手撕“太太圈”“各位因为冠着夫姓而存活，活在丈夫的价值半径里，再刨一份优越感，聚在一起炫耀比较，真是越光鲜越可悲，我叫顾佳，后会无期！”一段霸气无比的台词让观众大呼顾佳为“当代独立女性的杰出代表”。不过顾佳再好，也只是影视作品中虚构的人物，而刘英，是实打实的拥有独立人格的女性代表啊！她明白，她必须先是刘英，然后才能是张闻天的夫人。（三）相濡以沫钱锺书曾经对杨绛说“从今往后，我们俩只有死别，没有生离。”我一直认为，这是最动人的情话。最好的爱情，莫过于相濡以沫，执子之手，与子偕老。张闻天和刘英相识于苏联，在中国莫斯科共产主义劳动大学，他们是师生。张闻天和刘英相恋于水深火热的中华民国，在红军长征途中，他们是同志。张闻天和刘英相守于中华人民共和国，婚后漫长的岁月里，他们是夫妻。世间最难得，不是一辈子不经历苦难，而是能有一个人，对你不离不弃，与你同甘苦、共患难。文革时期，张闻天经历了人生的至暗时刻，而黑暗中唯一的那点光亮，大抵都来自于刘英吧。张闻天被批斗，刘英就陪着他被批斗；张闻天先后被派往广东肇庆、江苏无锡等地，刘英也放弃北京的生活，辗转相随；张闻天游街被打伤，刘英日夜陪伴照顾；张闻天胃病发作，刘英四处找人帮他联系医院和医生。陪伴是最长情的告白，因为它代表有人愿意把他生命中最重要的东西——时间，心甘情愿地花在另一个人身上。在张闻天生命的最后一段日子里，他和刘英被迫分开，不能见面了。他们两个被关在两间相邻的屋子里，严密的守卫、被故意错开的放风时间，两个相伴了大半辈子的人就这么被一堵墙活生生地分隔了开来。他们明明离得那么近，却就是见不到，唯一的连接点就是共用的那个卫生间了。不过，那堵墙隔得断视野，却隔不断关切。刘英个子小，拖地时拧不干拖把上的水，每次都被看守斥责，有一次张闻天在隔壁听到了，后来，刘英每次去拿拖把的时候，拖把都是涮好拧干的。张闻天泡在盆里准备洗的衣服，只要刘英看到了，都会偷偷过去搓两把。他们就这么小心翼翼地传达着对彼此的关心与思念，默默地守在彼此身边。沧海桑田，岁月变迁，与你的双手交相执握，伴着你一起垂垂老去。荣辱与共，相濡以沫，相伴终身，这，便是张闻天与刘英，这，便是爱情最好的模样。多少年后，当他们回想起在红军长征中一起伏案工作的日日夜夜，回想起当初那一声声青涩的“刘英同志”和“洛甫首长”，心中一定洋溢着无限的温暖与美好。——致敬伟大的革命英雄——致敬人间美好的爱情

【详细】

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虽然说宣传上有点游走在颜色的边缘，但故事还是蛮有正向意义的。

前两年p2p暴雷害了多少家庭。片子展现了老人这一弱势群体被骗的全过程，而这些昧良心的奸商又是如何拿别人的血汗挥霍，真实又残忍，让人恨的牙痒痒。

请大家也别因为电影带颜色的宣传忽略了他的积极意义，敢这么拍，给导演点个赞！

1人与人的交往，男生和女生，父亲和儿女，母亲和儿女，朋友和朋友，是相遇而非寻找，这是我们决定不了的，而感情的建立，却是可以操控的。从来就没有一段感情是理所当然的，没有人一出生就要爱你的，可以这样讲，这个世界上，大多数的感情，都是要靠自己双手去争取的。而我想说的，是父母和子女之间的关系。很多误会，你不去挑破，谁都得救不了；很多争吵，只因懒得去解释，演化为裂谷，终日缝合不了；明明想关心，却硬憋着，想要靠近，却只学会了转身。这样的关系多像情侣啊，想要体贴到位，偏偏做的，却都是反方向的努力。2看完《日常对话》后，心情是很down的。这部纪录片非常不容易，百分百的独立制作，跨越了十多年，断断续续才拍了出来，前脚送去国外展映，后脚就拿下了柏林影展的泰迪熊奖。值得一提的是，此片的监制是侯孝贤，再次惊叹于侯导的眼光。这是导演黄慧侦的故事，也像在说别人的故事。看到黄慧侦，我想象不到，这样一位气质高雅的电影人却有着那么命苦的年少时代。就如她自己说的，好运气的加持，譬如在社务大学遇到的那一群善良学者，还有成为杨力洲导演的电影镜头，这些让她在20多岁时看到生活的另外一种可能。黄慧侦的命苦不单单是家境贫穷，更多的在于家庭的原生缺陷。家暴，猥亵，老爸自杀，老妈是个同志，单是一条，就够呛了，她却一下中了全部。为了躲避那个丧失人伦的老公，黄慧侦的妈妈（后文以“阿女”代替）带着姐妹俩开始逃亡，躲在狭小的空间，冬天没暖气，衣服不够穿，阿女就跑去赌博，想说看会不会转运，搏到钱来给女儿们买衣服。黄慧侦和妹妹小学没毕业就辍学了，没有户口的他们只能跟着妈妈牵亡阵。回到开头那段说的东西。全片围绕着黄慧侦的这个T妈妈，看起来是在说同性，但实则有着更大的格局：人与人之间的情感。以阿女为出发点，延伸出了四条线：阿女和女儿（即导演），阿女和自己的兄弟姐妹，阿女和女朋友们，阿女和外孙女。我们分别来说。第一条线，是全片的主线。阿女和黄慧侦同住一屋，几十年来，却像陌生人。两个人唯一的交叉点，是阿女为她准备的餐食。说不出口的真心话，隐忍在心中的嘘寒问暖，成了他们的相处法则。相比家中的沉默气息，外面才是阿女的欢乐谷，在街头巷尾，她会和女朋友们打牌泡茶聊天。面对女儿的追问，阿女很多时候都是沉默的，她紧闭着双唇，目光投射在桌面上，似乎在寻找一种诉说的方式，但大多无果。在开头，阿女对摄像机说“别录了”，我看到，眼泪穿过她眼角的皱纹，慢慢掉了下来。有些事情说出来只会更痛苦吧，但不说，伤痕永远愈合不了，她的女儿会永远以为：妈妈讨厌我，她也会永远抱着这样的想法：女儿很讨厌我，根本就不想看到我。一个是花了半辈子去确认这个错误的答案，一个则是花了二三十年的时间在痛苦中翻身不得，血缘关系产生的那种爱，在万物的逻辑中，是天经地义的，天经地义到难以去反驳。但怎么去经营，又是另外一回事。我理解阿女，她从不表达爱自有她的苦衷，因为那样的爱，是要牵涉到很多过往的。所以被父亲猥亵这件不光彩的事，加之母亲的同志身份，成了两个人的痛点，不敢放开说，是怕理解不成反倒造成二次伤害。黄慧侦说，小时候的她不能理解，为什么自己这么倒霉，生在这么不正常的家庭。曾经，她是怪母亲的。而阿女，她或许早就知道女儿被自己的老公欺负，但却不知道要怎么去解决，尤其在农村这样的坏境。所以阿女的伤痕是多元的，有对老公的憎恨，还有对女儿的愧疚，甚至是对自己人生的无望。而黄慧侦的伤痕同样如此，不但是对父亲的恶心，还有对母亲的怨念（为什么不多问问她小时候为什么睡一半会从房间跑出来？为什么从来就不跟她说心里话？为什么都不爱跟她讲话？）善良的人，好像都不是处理人类关系的高手，因为他们不晓得怎么去婉转一个故事，不晓得怎么通过天花乱坠的方式去成全一段人造情感，他们总是用最笨的方法去保护别人，尽量减少伤害。阿女和黄慧侦之间的相处模式就是这样，无止境的试探，抱着一颗想亲近的心，无奈过往的力量太强大，只好在黑暗中一直沉沦。3第二条线，始于阿女带着黄慧侦回老家看望兄妹。阿女很久没回去了，一进门，老家的那些亲戚很热情地就哈拉开了。但最重要的一个片段，出现在导演黄慧侦问了大家这样一个问题：你们知不知道，我妈妈喜欢女生？每个人的反应相似到不行，先是一阵沉默，然后淡定地抛出这一句：“不知道啊。”没有半点的慌张，就像是他们早就接受了同性恋这一事实。然而，真实的情况并非如此，清一色的“男大当婚女大当嫁”的婚恋观才是真相。阿女的哥哥说：祖宗桌上没有人会供奉未出嫁的女儿。他们不是不知道，反倒清楚得很，让一个女人嫁给一个自己不爱的男人，可怜吗？他们反问一句：“这有什么可怜？”所以阿女只好违背自己的性向，嫁给一个爱赌博还会打女人的渣老公，付出了惨痛的代价。4阿女看起来像一个未解的参数，难以捉摸，但其实简单的很。在女朋友们面前，她好像才可以做自己。丈夫自杀后，阿女开始追求起自己的爱情。你根本想象不到画风会如此反转：阿女泡女无数，堪称情场高手。阿姨A说：她太败家了，因为钱都花在女人身上。阿姨B说：我爱看歌仔戏，她就用这点来攻击。她一通电话打过来，我们两个就骑着摩托去看戏了。阿姨C说：生日送我手镯。还会亲手洗我的衣服，有一次说，洗我的内裤很爽。不下十段的恋爱，别人说她好厉害，阿女却说：“不是我厉害，是彼此喜欢。”这样的勇敢，让人想哭。前半生过的太苦了，后半生索性把所有的温柔通通给自己爱的女人，这也算是种解救吧。虽然每段恋爱都不长久，但这样的生活，总算拥有了一些意义。黄慧侦导演后来这样形容自己的妈妈：“我妈是一个完全活在体制外的人，骑机车没有驾照，罚单从来不交，也从来没有投过票。”即使她曾经拥有了一段体制内的婚姻。想要重构自己的人生，任何时候都不算太晚。5电影以阿女与外孙女的一段对话收尾。外孙女问阿嬷：“阿嬷，你爱不爱我？”阿嬷说：“你那么丑我才不爱你。”外孙女跑出去跟妈妈黄慧侦抱怨：“阿嬷根本不知道我在说什么。”于是又有了第二段对话。外孙女问：“阿嬷，你爱不爱我啊。”阿嬷说：“我爱你啊。”外孙女回了一句“我也爱你耶”，然后开心地向全世界宣告：“阿嬷说她爱我耶。”简简单单的一句“我爱你”，成了全片最温暖的部分。喜欢看阿女和外孙女的互动，他们两人之间没有那么多过往，也让那一句“我爱你”轻轻一撬，就蹦出口了。阿嬷对晚辈来说，似乎就像一个谜，是他们没有能力去掺透的。懵懂的外甥女会好奇阿嬷的性别，小时候的他们竟然一度以为阿嬷是男的，因为她从来不穿裙子。长大后的他们，对同性恋反倒接受度很高。在他们的心里，和谁恋爱是别人的权利，干我们屁事啊。在一个支离破碎，残缺不齐的家庭里，原来是能够诞生一种健全的价值观的。《日常对话》就是一个最好的例证。无疑，黄慧侦的家族是幸运的，大多数小朋友，都会被这样糟糕的家庭所释放的负能量反噬，而黄慧侦，外甥女们，都打赢了这场战争。在他们的身上，我看到的是一种可以媲美“原力”的能量，可怕的东西在它面前，瞬间失去了话语权。6四条线，讲透了一个家族，也探讨了人类的情感，这样的家族絮语，就如侯孝贤说的那样：“看得懂的人能看的很深，很深。”这就是柏林影展的评委把奖颁给《日常对话》的原因，不是站在同志的层面，而是站在全社会乃至全人类的情感层面。人和人之间的交往，是探索生命法则的关键。交往，不是只有爱，还有恨，很多时候，我们喜欢把爱当作万精油，去解决我们无能为力的问题，但却忽视了恨的力量。那些糟糕的家庭关系，很有可能靠爱是感化不了的，也不可能被理解。片中的T妈妈是爱女儿的，黄慧侦也是爱妈妈的，但母女的正常相处模式到了她们这，操作性就变零了。因为彼此对各自来说，就如同一个沉重的故事，悠长而痛苦，以至于变成一种“厌烦感”。所以T妈妈选择了一种颇为分裂的人生，在家冷若冰霜，去到了女朋友身边，就变成温柔天使。就像一种变相的报复，以逃离自己的过往。我理解这样的感受。有一刻，你会懒得去改变，放任天崩地裂好了。接受了，理解了，有可能加剧疼痛，也可能可以治愈好不了的偏头痛。我知道沟通的重要性，《日常对话》何尝不是在做这样的努力？好在，它赌赢了。导演黄慧侦说母亲在看到电影之后，开心了整整一个月。脑海里总是浮现着这个镜头：阿女和兄弟姐妹们重返儿时故居，灰尘覆盖在上面，抽屉里，柜子隔层，还残留着学生时代的旧照片。我总是会被这种富有时间感的东西惹哭。年少的时候，我们都不知道自己将会找到一个怎样的伴侣，会拥有怎样的家庭，过的是颠沛流离的生活，还是无忧无虑的好日子，如果能够预知那些糟糕的羁绊，我们会后悔降生到这个世界吗？这个问题貌似没有意义，因为后悔从不拥有改变的力量。这大概是最让人心疼的画面了吧：阿女穿着男式的衬衣，背着大大的挎包，看着穿着校服、还在上国小的她，走入过往的她心里一定掠过了这样的念头。ps：导演的妈妈说过：如果可以重来，她只想过一个人的生活。泪奔。

乖巧可爱的湘琴和直树结婚以后，湘琴一心想成为直树的好帮手，开始一点一滴地学习如何做好人妻的角色，看着直树那么优秀，湘琴总是担心别人会把直树抢走，下定决心立志成为一名护士，可以陪在直树身旁帮助他。经过了辛勤的努力之后，湘琴终于如愿以偿当上了护士，热心但却有点迷糊的湘琴总是陷于艰难的境地，而直树也在适应丈夫的角色，多次的帮助湘琴渡过难关，两人的爱情也更加坚贞。来自英国的克莉丝汀因为不满父亲为她安排的婚事而在幸福小馆遇见阿金，两人的爱恋之路更加曲折但更多是带给人感动，最终真爱战胜了世俗两人终成眷属。最终这些年轻人都逐渐明白了爱情付出的真正意义，是将两人的爱结合，去帮助更多需要帮助的人……

第二部一开始就来了个大的(虽然貌似正剧被删掉了但是没关系我看过了嘿嘿嘿)，湘琴和直树从校园走入社会，面临了更多的困难和考验，不过这让他们两个越来越珍重彼此，爱惜彼此。他们也会吵架闹脾气，也会甜蜜发狗粮，真实有美好。直树湘琴真是很经典的荧幕情侣了~

由真实事件改编成电影如今已司空见惯，也成为近年来电影创作的一条捷径。类似的影片往往会在片头打上醒目的说明文字，通过取其真实，吸引观众的兴趣和眼球。但《静水城》则没有这么做。初次观影时，我也并不了解故事源于一个曾经社会影响如此巨大的真实案件——Amanda Knox“天使少女杀人案”。而是观影后通过网络搜索才了解到这是2007-2015年震惊欧美社交网络的跨国大案。

电影脉络和真实案件无太大差异，只不过事发地从意大利变成了法国。令我好奇的是，导演如此克制地处理“IP”，寓意为何？我首先想到的是，这可能涉及侵权改编的风险考量，但这个社会案件并非出自某人传记，很难谈得上侵谁的权，姑且不论。

其次，汤姆·麦卡锡作为成功拍摄荣获2015年第88届奥斯卡最佳影片《聚焦》（同样是一部源于波士顿环球报真实事件的改编电影）的导演，他之所以取材这一案件，更关注的当是事件本身所给予观众乃至社会大众的深度思考。同时，他刻意隐去取材真实的“噱头”，恰恰减少了事件背景对观众观影预期的干扰，尽力将这部电影作为一个完全独立的故事呈现在观众面前，让我们抛去一切先入为主的偏见和情绪，来认真倾听和思考。

影片中，女儿Allison最后向父亲Bill坦诚了自己并非无辜。而真实事件中，Amanda是否承认至今也未可知。或许，这也是导演对该事件所做的一个最重要的细节改编，因为这一改编，整个故事所赋予的意涵变得更加丰富而令人深省。

由于电影赋予了案件一个虚构的“真相”，我们无需再热衷于探求“谁是真凶”，转而去观照和思考事件中人物所展露的人性复杂的一面——爱、善与恶的边界。其实，通观影片中的所有主要人物，导演无不赋予了他们各自对于这三者之间复杂纠葛的多重面向：

电影的第一视点父亲Bill作为一个虔诚的基督徒，一个普通的美国工人，一个有犯罪记录的底层人，一个深爱女儿又深信女儿无辜的父亲，其身份本就充满着难以界定的复杂性，既有善的一面，又有恶的一面。

而在孤注一掷帮助女儿寻找“真凶”的过程中，则更一步刻画出他“心向善”却“行向恶”的矛盾性。他的善，在于对女儿“无辜”的笃信，对Virginie和Maya母女两人的真情；而他的恶，则体现于为求证据不择手段，不惜采取违法绑架的手段。当最后他得知女儿其实并非无辜时，他虔诚向善的信仰世界也彻底崩塌，即便如愿带女儿回到了家乡，可眼前的一切都已“不同”。他的善心与恶行，不仅成就了女儿的“伪善”，而且出于对女儿的亲情私爱，心中向善的他最终选择了沉默，无奈接受自己“恶”的一面。

女儿Allison，一个异国求学的“天使少女”（真人Amanda的颜值绝不亚于演员），一个深陷冤情的“无辜者”，一个对于父亲而言充满未知的女儿，她的“善”与“恶”与父亲截然不同。当最终得知她实为真凶的那一刻，回首之前她在狱中同父亲的种种巧言令色的说辞，更觉出她的心生“恶”念，无论是撒谎、欺骗、甚至狱中自杀，都是企图利用父亲对她的亲情之爱为她寻求“真相”，都在向外界虚构一个无辜者的“伪善”形象，只为达到重获自由的结果。

Virginie，一个从事于戏剧创作，会讲英文的法国独立女性，她前后言行的微妙变化恰到好处地表现了普通人或者旁观者在生活细处“善”与“恶”的双重性。她初次与Bill邂逅时，借着酒意佯装听不懂英语，却在次日由于后者对女儿的照顾，由主动登门致谢和道歉；又如：导演富有意味地安排了一场“面具戏剧”的排练场景，似乎就在暗示着人性真实与“假面”的矛盾；更加浓墨重彩的对比是，电影前半部分通过她一路帮助Bill在法国生活和寻找证人的过程，刻画出她内心“愿为善助力，但绝不为恶行”的善恶观念，然而讽刺的是，当最后得知Bill绑架了关键“凶手”Akim时，正是她出于对Bill的真情爱意，选择提前放走了地下室的Akim，才让Bill免受牢狱之灾。此时此刻，她打破了内心曾经笃信和坚守的“善”与“恶”的底线，她的心灵世界就此面目全非，这也是她最终与Bill分手的原因所在。

Maya，影片中最为纯真善良的小女孩，她几乎始终都在向片中人物和观众们展现出“人之初、性本善”的初心，正是她的存在，让Bill寻回父女亲情的温暖，重拾男女爱情的甜蜜，感受到世间有真情的美好。然而，故事中她同样成为了Bill从事绑架恶行的参与者、见证者和保密者。尽管她一直在通过质问“你会不会杀了地下室那个人？”提醒着Bill不要一错再错，但她最终还是出于对Bill父爱式的情感，选择了撒谎，应对警方的询问。那一刻，幼小的她，内心深处第一次遭受到善恶间矛盾的痛苦折磨，她也不再是那个天真烂漫的小女孩了，他一去不复返地被迫走进了成人的复杂世界、含泪告别深爱的Bill，是她不得不做的选择。

影片通过不同的视角，展现出四个人物内心情感、善良与恶念三者间多重面向，里面有太多的不由自主，有太多的情不自禁，有太多的自我否定，有太多的不可挽回，但这就是世俗人性尤为真实的面貌，我们都没有一张纯粹的脸庞和心灵，有的只是难以言喻的复杂和矛盾。

我想，导演再次呈现这个真实案件，并不在乎事件真相究竟如何，正如片中借Virginie戏剧排练时那个特写镜头的独白：“这不是真实的，只是有个故事要讲”。

他更在乎的是，带领着观众重新去探寻一个“心灵真相”：触摸一下我们每个人心中都存在的那道关于爱、善与恶的心灵边界。它客观存在，但又若隐若现，它影响着我们世俗的价值观念，却又往往被我们的世俗情感所影响和改变着。