高以翔沥川即视感!还沉浸在沥川的独腿中,忽然季篁健步如飞有点不适应。彩虹与小秋一样没有攻击性,让女性观众非常有代入感。网传施定柔大大偏爱身残志坚的男主,沥川癌症独腿、贺兰静霆天黑就瞎,刚开始追新剧,有点怕怕。浙大之江校区真的??,钱塘江畔,六和塔旁,是全国重点文物保护单位,景色没得说!红房子教学楼的风格与东京大学有异曲同工之妙。截了张图,滤镜稍微有些偏黄,实景更美。(忍不住附了张东京大学的照
高以翔沥川即视感!还沉浸在沥川的独腿中,忽然季篁健步如飞有点不适应。彩虹与小秋一样没有攻击性,让女性观众非常有代入感。网传施定柔大大偏爱身残志坚的男主,沥川癌症独腿、贺兰静霆天黑就瞎,刚开始追新剧,有点怕怕。浙大之江校区真的??,钱塘江畔,六和塔旁,是全国重点文物保护单位,景色没得说!红房子教学楼的风格与东京大学有异曲同工之妙。截了张图,滤镜稍微有些偏黄,实景更美。(忍不住附了张东京大学的照片)
凤凰不出,猩红不死。
凤凰不出,猩红不死。
一只小北极熊问妈妈我是北极熊吗?熊妈妈说:当然是了。小熊说:“我明白了,谢谢你。”第二天,小熊来看妈妈,“如果我理解正确的话,你是一只北极熊吗”她说:“当然是的”“那么爸爸也是北极熊吗?”她回答:“是的当然” 小熊说“谢谢,我明白了,我只是想确认一下” “所以说我也是一只北极熊,对吧?” 她说“是的”于是熊问,“那我为什么so fucking cold!” “so fucking col”
一只小北极熊问妈妈我是北极熊吗?熊妈妈说:当然是了。小熊说:“我明白了,谢谢你。”第二天,小熊来看妈妈,“如果我理解正确的话,你是一只北极熊吗”她说:“当然是的”“那么爸爸也是北极熊吗?”她回答:“是的当然” 小熊说“谢谢,我明白了,我只是想确认一下” “所以说我也是一只北极熊,对吧?” 她说“是的”于是熊问,“那我为什么so fucking cold!” “so fucking col” “so fucking......” “cold...”
第三季评价骤降不是没原因的,前半段可以说毫无亮点,只有稀释的剧情了。
一群人骑自行车哪来什么可以描写的?哦,那就用心理活动和回忆杀补充吧。
虽然大家都觉得拖沓,但是这个拖沓不是无脑的,正是这些拖沓和加压的剧情造就了最后那么几分钟的超燃超感动。期待公主挂,等着百人斩,就是这个原因。不过大赛开始前的日常训练,没有最后一瞬间燃爆的点,所以显得格外无趣。欲扬先抑,要是没扬起来
第三季评价骤降不是没原因的,前半段可以说毫无亮点,只有稀释的剧情了。
一群人骑自行车哪来什么可以描写的?哦,那就用心理活动和回忆杀补充吧。
虽然大家都觉得拖沓,但是这个拖沓不是无脑的,正是这些拖沓和加压的剧情造就了最后那么几分钟的超燃超感动。期待公主挂,等着百人斩,就是这个原因。不过大赛开始前的日常训练,没有最后一瞬间燃爆的点,所以显得格外无趣。欲扬先抑,要是没扬起来,就是抑住了,拖沓感超强,超想弃剧。
说实话,我纯属因为真波和小野田互动才看下去的,看到真波去秋叶原的时候完全是因为和单车毫无关系的理由打起了call,天使翅膀还有留水壶什么的真的是深得我心!抱着想看更多友谊互动的不良动机,我看到赛前闲聊冬日回忆之类的桥段时高呼赛高。但是,后半段大赛开始后,我还是重新意识到,这个剧的核心一开始就不是“还想和你一起骑自行车”的微妙友谊,而是正儿八经的热血。
多少人看到队长的举动之后发“凡人就不要装逼”的弹幕,虽然我也刷了“烫头你醒醒啊啊啊啊啊”这种弹幕,但是这的确是他能作为队长令人敬佩的精神吧。谁都讨厌白莲花,虽然我觉得超遗憾,可是我也不觉得队长这个角色不好,这个举动让他的角色更深刻了而已。
最喜欢的部分当然还是小野田从被包围的队尾最后赶上前去的时候,往好处想,要是队长当时顾着胜利冲了,大概就不会出现治愈回血的那一幕,第一天就会退赛吧。
还有真波的那个翅膀真的很迷,大家都看见了,简直不是比喻。而且风这个东西,难道不是人人都一样被吹吗?为什么就他能加速?
总而言之我忽然坚定的喜欢这部逐渐走向魔幻的作品。
整整八个小时,花了三天看完,我人生最爱的乐队陪我度过人生最难熬的时光。这真的是一部非真爱粉看不下来的纪录片啊,琐碎的排练、开玩笑、互相吐槽、开会、争执,也是第一次对四个人的性格有了非常具体的了解。还是最爱Paul。John, George和Paul三个人都有非凡的创作才华,但Paul身上社会的属性最强,在乐队上放的心力最多,其他两个更加像是艺术家了,而且可以看出J
整整八个小时,花了三天看完,我人生最爱的乐队陪我度过人生最难熬的时光。这真的是一部非真爱粉看不下来的纪录片啊,琐碎的排练、开玩笑、互相吐槽、开会、争执,也是第一次对四个人的性格有了非常具体的了解。还是最爱Paul。John, George和Paul三个人都有非凡的创作才华,但Paul身上社会的属性最强,在乐队上放的心力最多,其他两个更加像是艺术家了,而且可以看出John在这个阶段心思已经在很多别的事情上面了,包括他不时提到的平权、马丁路德金,而Paul才是那个带着整个乐队往前走的人。
最后的天台音乐会看哭了,虽然并没有唱几首歌,穿插着警察上门和路人采访的剪辑神了,没有一个童话不会落幕,但Beatles给了好几代人的感动永远会持续。
(本文首发“幕味儿”微信公众号)你在某年某月某日某时某分在某条街某个电影院看了一场侯麦的电影然后洒了几滴泪,这些时间、地点、坐标构成了你的生命。若干年后,你的回忆里只剩下这些坐标。这就是城市如何和生命发生联系的。
电影之所以好玩是因为电影绝不排他,而是天
(本文首发“幕味儿”微信公众号)你在某年某月某日某时某分在某条街某个电影院看了一场侯麦的电影然后洒了几滴泪,这些时间、地点、坐标构成了你的生命。若干年后,你的回忆里只剩下这些坐标。这就是城市如何和生命发生联系的。
电影之所以好玩是因为电影绝不排他,而是天然地也成为其他艺术形式的载体。因此电影往往也为一个城市立传,如安东尼奥尼之于罗马,侯麦之于巴黎。
马丁·斯科塞西执导的网飞新剧《弗兰·勒博维茨:假装我们在城市》(Fran Lebowitz:Pretend It's a City)则别具巧思地以纪录片+脱口秀的形式介入纽约这座名副其实的世界之都,宇宙中心。每集不到30分钟,点开即能收获和老马一起豹笑的快乐。
这里有一个不一样的纽约。纽约是什么样的?《绯闻女孩》里上东区小公主Blair在摩洛哥王子前骄傲地介绍自己土生土长于纽约(born and bred),《华尔街之狼》里杀红了眼的人们要在上班时间去洗手间来一发来保持精力和斗志。
而在本剧里,是博物馆里巨大的纽约市微观模型,是挤满了人的时代广场(“我还没被人撞死简直是奇迹”),是因为臭味儿被停运的地铁(看来纽约地铁站经年不散的尿骚味儿连纽约人自己都不能忍了),是起诉市政府然后苦苦等待而拿不到的赔款。
这些生活的方方面面,这些与人相关的体验,是纽约的现实。当弗兰一次又一次站在那个模型中说话,就像《温蒂妮》里葆拉·贝尔指着模型讲解柏林,当台下的年轻人们举手向弗兰提出他们生活在纽约的问题,而弗兰说“其实我不在乎”时,纽约才不是闪着金光的三个大字“NYC”,才不是一个“美国梦”的美好幻影或消费主义的符号,而是一个活生生的城市——本剧的名字“假装它是个城市”(pretend it’s a city)或许正是此意。
而纽约的历史则在人们的记忆里。出生于1950年的弗兰是自由知识女性,怀揣200美元(那是她活到那时拿到的最多的钱)跑去纽约。她当过出租车司机,写过糟糕的诗。她第一次去百老汇看《歌剧魅影》时,吊灯升起,她担心会掉下来砸到自己。
现在,2020年,她穿着阔脚牛仔裤走过纽约遍地都是的地雕,察看其内容和日期,同时放肆地吐槽这座城市,而坐在她对面的出生于1942年的老马则放肆地爆发出笑声。
她吐槽各种各样的新鲜事物:在国家层面很有意义的航天器和空间站,无人驾驶汽车,当代流行的装置艺术,Instagram,Twitter,等等。这里人们花上五个月装饰地铁站里一副内容是狗的画作,却不解决地铁轨道和线路的种种问题。“真的要花上五个月?”地铁站里的水泥仍然坑坑洼洼,“装饰这些狗对纽约生活来说真的必要(essential)吗?”
而在吐槽的背后其实是对已经逝去的所谓“黄金时代”的喟然叹息。“在当代做讽刺作家是不可能的了”,即使你是斯威夫特也不行。民航业刚刚兴起时,乘坐飞机的体验是镀着金色镶着粉红边边的,现在的飞机则是乱哄哄的空中公共汽车。而年轻人已经不知道坐飞机可以那么舒服了。他们已经发展出截然不同的认知。
在各种各样的吐槽里,不断出现的一个词是“原创”(original)。如弗兰所说,“现在的57街看起来就像那些海湾国家”。而讽刺的是,曾经,“迪拜抄我们的摩天大楼”;现在,“我们反过来抄他们的”。
这一吐槽大概可以适用于我们当下流行的所有出口转内销文化产品:住在钢铁森林,还要在全封闭玻璃房里搞一片森林。当北欧人还点着蜡烛追求小温暖时,我们的北欧风往死里性冷淡。在这个意义上,弗兰的吐槽不局限于纽约,而成了对我们置身其中无法挣脱的现代化的普遍抱怨。弗兰很可能还是愤怒的,愤怒这个时代一切都被标上了价格。但还是那句话——“在当代做讽刺作家是不可能的了”。
她说以前人们不把锻炼当成一件事去做。但人们那时更活跃。孩子们有更多户外活动时间,因为父母无法忍受他们呆在屋里吵闹。而今天,每个人都在搞养生(wellness)。而一切都成了生意(business)。“养生在我看来是一种贪婪(greedy)。”她谈到抽烟,谈到彻夜party,然后建议人们,人生苦短,不要因为一件事是重要(important)而去,而因为快活(fun)而去做。
她和老马追忆和恋慕的大概正是一种还向往着创造伟大事物的精神:“我不需要小确幸(light happiness)”。新自由主义和消费主义的浪潮让一切飞着粉红泡泡的理想和信念都变得庸俗了。弗兰说,她“从来没有为了钱激动过”,正如房子对她来说只是要装下她的东西。
甚至,在她第一次收到一笔巨额稿费时,她被吓坏了。她不知如何花掉那张大额支票,于是跑去买三明治问能否找零。今天没人能对红果果的纸币说不了。年轻人怀着梦想涌入纽约,她给他们的建议只有一条:带上钱(bringmoney)。
还有书籍。在最后一集中,她谈到了逛书店和在亚马逊网购书是截然不同的体验,谈到她完全无法舍弃任何一本书(Iamabsolutely, 100%, incapable of throwing a book), 丢掉一本书就像丢掉一个人,哪怕有很多辣鸡人。书是与人类关系最密切的东西(a book is really the closest thing to human being)。然后我们跟着摄像机看到了她那巨大的、让每个人都能嫉妒到咬牙切齿的大书房。
因此,即使在这些箭一般的吐槽里,你也能感受到弗兰和老马对纽约的依恋。枪林弹雨最终化为柔肠百转的给纽约的情书。纽约也许是塑料纸糊出的繁华,但年轻人的梦想却真实得像屋檐滴下的雨水,清清凉凉。
享受弗兰的幽默不意味着要接受她的观点。在弗兰快步穿梭在纽约的各个地标进行社会观察时,我们也以她为入口对“纽约客”/“知识分子”/“文化人”/“名流”进行了社会观察。
《假装我们在城市》最好玩的不是他们看到的世界,而是他们如何看世界。在他们那里,光是扇动嘴唇说出“纽约”两个词就好像已经飞到了帝国大厦顶层,俯瞰世界,不可一世。弗兰说,年轻人涌入纽约,因为别处都不是纽约。但纽约就是世界吗?
怀旧并非什么不言自明的真理。我们每个人却无法自拔地时时落入怀旧的陷阱。在弗兰那里,电脑只是个更大、更快的打字机。她从来不能理解为什么人们用Instagram和Twitter。这听起来似乎有些自恋,俨然一种18世纪初人们对前工业革命时代田园诗生活想象般的乡愁。
但一回头,想想我作为95后是如何不时还唏嘘下人人网的死亡,又如何还在飞信最后的余晖里费了老大劲群发社团几百号联系人,便觉在某个意义上,人人都免不了抱残守缺,如弗兰说的那些“钉子户”书店老板,在旧书堆里扒拉出书来,吹吹灰尘,然后不情愿地卖出。
弗兰和老马也很清楚他们在年轻人眼里可能已经老掉牙了,老得该进坟墓了。于是连历史的车轮和时代的眼泪(划掉)也能成为吐槽的对象。当弗兰坦然地说,“人们只能理解他们同时代的人(you can only truly understand people that are your contemporaries)”时,脱口秀有点突然转变为Ted演讲的意思了。
吐槽的终点是自我吐槽,解构的重点是自我解构。感谢这点自我牺牲的精神,本剧才能让人从头豹笑到尾。而当白发苍苍,个子小小的老马依然一次次爆发出爽朗的笑声时,我的惆怅中也多了一丝欣慰。
在电影里,美梦终究要醒来,人终究要面对眼下的现实,正如《午夜巴黎》中,曾经痴迷于过去的男主最终怅然地告别更加痴迷于过去的女友回到现实。但在脱口秀里,我们不需如此。
我们可以吐槽,吐槽,再吐槽,在一遍遍的吐槽中,过去不再是被浸泡在福尔马林里的标本(老马去年的《爱尔兰人》就有点这个意思),也不再是被一层层包裹起来的木乃伊,而是我们能触碰到和思考的现实。——嗐,既然逃离不自由,怀旧也无意义,不如就跟着老马一起放声大笑吧!
内容直逼210土房哥,这种剧就不应该过审,简直低能。我就不明白了,怎么导演就不能多做做功课,连我这一个初级军事迷都能看出漏洞百出,拍这么一个电视剧就不应该多付点责任吗?真的痛心,2022年了看不到抗日神剧了竟然看到这种反串军旅剧,我国军舰都下饺子式的发展了,影视剧方面就不能有点正面发展吗?
内容直逼210土房哥,这种剧就不应该过审,简直低能。我就不明白了,怎么导演就不能多做做功课,连我这一个初级军事迷都能看出漏洞百出,拍这么一个电视剧就不应该多付点责任吗?真的痛心,2022年了看不到抗日神剧了竟然看到这种反串军旅剧,我国军舰都下饺子式的发展了,影视剧方面就不能有点正面发展吗?
演员看着也挺好,就是剧情太凌乱了 不够用心啊,就特效还将就,现在的导演拍片子太急功近利了吧。。蜀山女弟子和那个火凤凰我怎么感觉看着像一个人啊,一一和蜀山女弟子 还有忘生这三人 连好好的爱情故事都没讲好,感觉好遗憾啊,结尾这是有第二部的节奏啊,但是第一部都这么糟糕 第二部怕是本都收不回来吧。
演员看着也挺好,就是剧情太凌乱了 不够用心啊,就特效还将就,现在的导演拍片子太急功近利了吧。。蜀山女弟子和那个火凤凰我怎么感觉看着像一个人啊,一一和蜀山女弟子 还有忘生这三人 连好好的爱情故事都没讲好,感觉好遗憾啊,结尾这是有第二部的节奏啊,但是第一部都这么糟糕 第二部怕是本都收不回来吧。
这是哪个翻译的名字,BOSS LEVEL,明明可以翻译成《上帝模式》或者《无限模式》或者《无限重启》,结果来了个字面翻译,BOSS=领袖,LEVEL=水准,真恶心。但是电影真的不错,是值得收藏的一部死循环系列,加入了死侍的幽默,中国的元素。。。当交叉骨和之前基本没有交流的儿子,日复一日得交流,真是有点泪目了。整个影片看起来比较轻松,就像打游戏一样,死了复活,无限循
这是哪个翻译的名字,BOSS LEVEL,明明可以翻译成《上帝模式》或者《无限模式》或者《无限重启》,结果来了个字面翻译,BOSS=领袖,LEVEL=水准,真恶心。但是电影真的不错,是值得收藏的一部死循环系列,加入了死侍的幽默,中国的元素。。。当交叉骨和之前基本没有交流的儿子,日复一日得交流,真是有点泪目了。整个影片看起来比较轻松,就像打游戏一样,死了复活,无限循环。
开局前五集精彩,到后头越写越水。除了斯买路回和足球回精彩些以外其他集数都在磨洋工。后期剧情跟吃了翔似的,大二天天吃瘪吃完瘪又犯魔怔,樱雷女同反胃恶心,牛岛光什么德行啊?还能变身就离谱,五十岚爹前后人设割裂严重,狩崎一家疯狗牌工具人,主角后期塑造苍白化。还有人能称这坨翔是神作?笑死
还有那些做的贼丑的武器和腰带,丑的一比就算了还不好玩。骗小孩子钱好歹动动脑子好不?除了一些皮套好看外
开局前五集精彩,到后头越写越水。除了斯买路回和足球回精彩些以外其他集数都在磨洋工。后期剧情跟吃了翔似的,大二天天吃瘪吃完瘪又犯魔怔,樱雷女同反胃恶心,牛岛光什么德行啊?还能变身就离谱,五十岚爹前后人设割裂严重,狩崎一家疯狗牌工具人,主角后期塑造苍白化。还有人能称这坨翔是神作?笑死
还有那些做的贼丑的武器和腰带,丑的一比就算了还不好玩。骗小孩子钱好歹动动脑子好不?除了一些皮套好看外,这部剧真的什么都不剩了,音效拉胯,人设拉稀,剧本垃圾,特效廉价,还纪念作?扑街啦你臭DD!
前期剧情铺垫篇幅太多,进度条一大半了还没有进主线。关键是跟后期剧情也没啥呼应,那铺垫来干啥呢…浪费不少篇幅
后期剧情也没啥亮眼的转折,倒是有不少想吐槽的点。
完了一大半信息都是用台词传达,一方面很枯燥,另外也直接导致男女主之间的情感关系变化很生硬…剧情也显得很单
前期剧情铺垫篇幅太多,进度条一大半了还没有进主线。关键是跟后期剧情也没啥呼应,那铺垫来干啥呢…浪费不少篇幅
后期剧情也没啥亮眼的转折,倒是有不少想吐槽的点。
完了一大半信息都是用台词传达,一方面很枯燥,另外也直接导致男女主之间的情感关系变化很生硬…剧情也显得很单薄。
故事一般,视觉元素还能欣赏一下。
小鲜肉的演得好吗?很差。但更差的是导演通篇的“刻意”。刻意的对白、刻意的方言、刻意的镜头、刻意的色彩、刻意的叙事。他仿佛在用这些“刻意”刻意蒙蔽观众的双眼,营造一种“伪艺术”、“伪审美”。把讲不出好故事的责任推卸给观众的“艺术门槛”。
一个真正的好故事,最不需要的就是故弄玄虚,用大量的运镜去夸大人物或者说人体
小鲜肉的演得好吗?很差。但更差的是导演通篇的“刻意”。刻意的对白、刻意的方言、刻意的镜头、刻意的色彩、刻意的叙事。他仿佛在用这些“刻意”刻意蒙蔽观众的双眼,营造一种“伪艺术”、“伪审美”。把讲不出好故事的责任推卸给观众的“艺术门槛”。
一个真正的好故事,最不需要的就是故弄玄虚,用大量的运镜去夸大人物或者说人体本身在影片中的作用。一个真正的好故事是让观众毫不费力得身陷其中,不必解读,单纯欢喜。
如果给王一博的演技打分,我打一分,他未来还有太长太长的路要赶。但我会给导演打零分,为他对电影,对艺术,对观众的不负责任打零分。
剪辑非常碎,很有灵气但需要观众门槛。
看到最后审视这个标题,才重新敬佩导演的才华。关于主线,就是一场简单的恋爱,男女主的喜欢,误会争吵,难以说出口的那些话,最后变成遗憾。生活不全都是百分百恰好,接受刻骨铭心的错过即使变成没有温度的中年人却也永远学不会。
电影不太长,信息密度非常大。多条
剪辑非常碎,很有灵气但需要观众门槛。
看到最后审视这个标题,才重新敬佩导演的才华。关于主线,就是一场简单的恋爱,男女主的喜欢,误会争吵,难以说出口的那些话,最后变成遗憾。生活不全都是百分百恰好,接受刻骨铭心的错过即使变成没有温度的中年人却也永远学不会。
电影不太长,信息密度非常大。多条线共同铺开,深入,高潮。可以不喜欢这部电影,但是都可以在这部电影里各取所需。一点小感动,感受不可多得的导演的才华,足够。
可以说就是通过这部剧认识马思纯的。当时有很多人觉得马思纯不够美,觉得女主怎么看起来这么老。我却觉得她很适合这个角色。 蓝小依是个自立自强 心地善良 但涉世未深的女孩子。她生活的环境一直是简单 纯粹的,家境一般但不缺少关爱 之前也没有被骗过。 在感情中她一直把田飞视为未婚夫 却没料到对方是个见利忘义 欺软怕硬 好吃懒做的人。
在魔都这个充满欲望的地方,外面的人都挤破脑壳想要在这
可以说就是通过这部剧认识马思纯的。当时有很多人觉得马思纯不够美,觉得女主怎么看起来这么老。我却觉得她很适合这个角色。 蓝小依是个自立自强 心地善良 但涉世未深的女孩子。她生活的环境一直是简单 纯粹的,家境一般但不缺少关爱 之前也没有被骗过。 在感情中她一直把田飞视为未婚夫 却没料到对方是个见利忘义 欺软怕硬 好吃懒做的人。
在魔都这个充满欲望的地方,外面的人都挤破脑壳想要在这座繁华的城市有一番作为 能出人头地。而多少人是完完全全凭借自己的双手实现愿望的呢。
我欣赏蓝小依对生活的态度,她抱怨过 但从未停止努力。她恨,但是她把这种恨当成向上的动力。最后她终于在上海站稳了脚跟 通过自己的努力获得了别人的尊重 也让父母有了依靠。多少人的现实生活写照啊 我时常重温这部剧 因为主角总能在我失落的时候给我启发 让我坚持下去。
唯一不理解的就是这部剧里的田飞和小露只是经历了一场车祸就和解了 我觉得他们两个家庭之间的问题根本没有解决啊 有这么强势的岳母和势利眼的婆婆 我觉得后半辈子也不会好过吧...这里的剧情安排要扣一分!
90's : 童年以后,青春期以前
用16mm胶片机派拍出的无滤镜复古色调,Wu Tang, Cypress Hill 和 Mobb Depp唱出的专属于九零年代的剧烈节奏,为这部半自传影片奠定了相当得体的基调。仿佛名角登台,还未开口,扮相已先声夺人。
90年代,电脑手机还未横扫世界,人们的社交生活也还几乎未被电子产品侵占,这是本片发生的重要前提之一,也是那
90's : 童年以后,青春期以前
用16mm胶片机派拍出的无滤镜复古色调,Wu Tang, Cypress Hill 和 Mobb Depp唱出的专属于九零年代的剧烈节奏,为这部半自传影片奠定了相当得体的基调。仿佛名角登台,还未开口,扮相已先声夺人。
90年代,电脑手机还未横扫世界,人们的社交生活也还几乎未被电子产品侵占,这是本片发生的重要前提之一,也是那个年代的魅力之一。
剥掉90年代这个壳,影片讲述的实际上是一个可怜少年的成长困境。
缺失的父亲,严肃的母亲 (母亲这个角色本来定的人选是Michelle Williams,后来因为档期问题换成了现在的 Katherie Waterston),霸道的哥哥,压抑的家庭让十二岁的Stevie急需一个逃生的出口。
幸运的是,他找到了朋友,友情替代了亲情。他开始玩滑板,开始抽烟喝酒讲脏话,开始体会到融入,尊重,关爱,以及最重要的-释放。
有些释放是显性的: Stevie拎着一瓶酒咕咚咕咚不停往肚里灌;被哥哥半夜暴打,却被威胁不许发出声音,只好用枕头蒙住头捶墙大喊;和好哥们在众人面前大打出手(长期生活在暴力哥哥阴影下的报复转移);在车上和妈妈吵架,高声骂着脏话叫她闭嘴。
有些释放则是隐性的,片中的两次重大事故(滑板高空坠落和车祸)都是以Stevie的受伤流血告终。细心的观众可能会发现事故后Stevie都表现得极为平静甚至安定,而不是痛苦,因为无论是高空坠落还是车祸,本质都是碰撞,也意味着强度更大的力量喷发,释放和宣泄。
导演既仁慈又残忍,他给Stevie一颗暂时的解药(友情和滑板),但药效一过Stevie似乎就得靠伤害和摧毁(别人和自己)才能镇定下来。绕来绕去又回到了源头:不幸的是,原生家庭压抑了他; 更不幸的是,原生家庭还教会了他暴力。
Stevie就这样跌跌撞撞地结束了童年,纵使血迹斑斑,因为导演是回头去看,所以总是美丽动人的。