作为80后，成长在东北的小乡镇，小学时看的电影有在教室搭幕布投影看的，有在电影院看的，还有在家里电视的央二看的，抗战片大多是黑白的，很多都叫不出名字了，但很多片段情节依然记得。

为什么铺垫这么多，今天-迎猪年的除夕央六看到了这部电影，因为是黑白的且有李雪健老先生演，就一直看完了。至于演技、剧情都不在意，主要是勾起了一些儿时观影的记忆，和对老革命军人、无私奉献老教师的崇敬。那个时代的人，还是有很多纯朴，有信仰，为他人着想，奉献的人。不像现在的浮躁多，自私的多（包括我自己，也自愧不如）。如果说印象深刻的剧情，这部片子好像是为数不多的加入文革阶段的，同时台词里甘将军说出推荐三个人的名字那段，说不出什么感觉。批斗那段，我爸（今年60岁）说那时候他和电视的小孩儿差不多大。

看到有人评1星，也见怪不怪，毕竟一千个读者就有一千个哈姆雷特，不过写的内容着实有些愤慨。时代变了，社会进步了，经济好转了，有些人的思想却那么的不着调。

不想被糟粕的评论占领高地侮辱这部片子，遂下载APP注册账号随便写几句，不过进入时豆瓣APP强迫选择看过/未看过的片子，如果是想记录偏好也无所谓，可后面强迫关注3个账号就过分了，为了广告营收也不是这么无下限的。评论完我就卸载了，被绑架的感觉，你们豆瓣的程序员和界面策划试试。

我不止一次想起来，现在的邻居，为什么不再有过多交集了呢？可能是因为生活节奏快了，也可能是因为社会分工更细了，所以社区里不管是本地人还是新移民，大家各自生活，甚少联系，都圈在自己的小天地里。追这剧之后，我发现这老北京的邻里情，真的是让人又羡慕又怀念！浓浓老街情，那些胡同儿里的记忆

《胡同》的剧情内核其实是三代人对街道工作的付出，在三个不同时代下，胡同里的小人物们，是如何精彩生活的。跟现在社会的人情冷淡不同，那时候的老街上，你我不分，互帮互助，就是真实写照。抗美援朝需要武器，街道发动群众捐款，田枣发挥机灵劲儿，想起来要编筐卖钱，大院里的贵叔贵嫂那简直是全力支持，一分钱不要的跟着忙活，街坊四邻的大爷大妈们，都拿出自己编筐的老手艺，出人出力出主意。整部剧的跨度不小，节奏也不算慢，但是厉害的是每次都能刻画出来几个细节，然后暖你一脸。为志愿军捐款的事，索爷看似事不关己的态度，却在田枣愁着找不到买主的时候，出主意让他自己出摊，还发挥自己的专长，写了一堆宣传义卖的小旗子，这感觉，整个一宣传部呀，编筐卖钱之后没有一个人眼红，一心一意替志愿军捐款，那时候的邻里情都是热乎乎的，直接暖到大家的心坎儿里。

大家都好，才是真的好

记不清具体第几集了，不务正业的索爷，竟然也慷慨激昂地上街宣传抗美援朝，果然是应了剧里的台词“新政府让鬼都变了人”，因为能写一手好字还能画一手好画，索爷被街道吸收成了宣传小组的成员，写标语画墙画，小院里贵叔贵嫂僮老板一群人嗑着瓜子，都在说着替他高兴的话。你说这种情谊奇特吗？我们见多了别人的嫉妒，早就忘了原来邻里之间也可以真心希望对方好，胡同里的那些老街坊，曾经温暖了多少个时代变迁的日夜。最喜欢导演拍摄的小院视角，四四方方的天地里，吃过饭之后贵叔贵嫂田枣一群人，围着一个小茶几，一把把抓着瓜子，唠着你的事我的事他的事，真心为邻里高兴，真心给街坊出主意，如果放到现在的生活中，能一起吃饭、一起聊天、一起商量事的，这不就是亲人吗？我们现在很难回到那个“你家做饭我家香”的空间里了，胡同外的世界总是在变，但是像剧里的邻里街坊一样，条条胡同里的四合院儿里，是我们怀念已久的浓浓人情味儿呀！

导演挺坏的，她在影片一开始就剧透了。通过开篇的“鸟有巢，蜘蛛有网，人有情”一句话让观众知晓了影片主题（这是一个关于友情的故事）。接着两具尸骨的出现，让观众知道了主人公的结局（俩人一起死了）。然后，她开始讲故事。

一个关于我---一个中国人在美洲的故事。

我叫陆金，出生在中国北方，9岁的时候来到广州，后来我跟着一帮英国商人去了伦敦，我离开中国的时候还是清朝的嘉庆皇帝在位。到了伦敦没多久，我就把辫子给剪了。中国古话说入乡随俗，我开始按着洋人的方式穿衣行事，还学会了讲洋文。在英国呆了几年我去了非洲，然后是美洲。我和几个俄国人来到俄勒冈寻找发财的机会。有天俄国人怀疑我的一个同伴偷了他的东西，他们把他分尸了，我开枪打了其中一个俄国人，然后就跑了。俄国人一直在追我，我把衣服脱了，枪也扔了。又累又饿实在跑不动的我藏在灌木丛里，就那样，被厨子发现了狼狈不堪的我。

厨子是个好人，他让我住在他的帐篷里过夜，给我盖上他的毯子。第二天天刚亮我就醒了，继续逃亡。过了一阵子，在镇上唯一的小酒馆里，我又遇到了厨子。当时我正坐在酒馆里跟人玩象棋，顺便赢点钱。有几个无聊的家伙开始找茬儿打架，掌柜的锁上钱匣子也出去看热闹了。厨子一个人在吧台上替打架的看着一个小婴儿。酒馆里就剩我俩了，我叫他，他回头，认出了我。

按照我们中国人的说法，厨子算是我的救命恩人。我邀请他去我的木屋坐坐喝点酒。回家的路上，我看到在我早上搭的小机关里刚好捕到一只猎物，我不知道那是什么动物，介于兔子和田鼠之间。美洲大陆是片富饶的土地，有很多我从未见过的东西，尚未命名的东西，这片土地有待开垦，希望这次我来的足够早，新来的人可以在这片土地上自己制定规则。

到家后我开始劈柴烧火准备做饭。我让厨子坐着休息，可他不肯闲着，拿起苕帚开始给我打扫房间，等我劈完柴进屋，厨子在一个空瓶子里还插上了一束野花。还记得我说什么来着，他是个好人。话不多，腼腆，心善，像个大姑娘。我看他第一眼就知道了。

吃完饭，我和厨子到河边，他在河里洗洗涮涮，我继续编我的草席。我俩开始聊各自的打算。厨子说他想开个旅馆，外加面包店，他可以做点蛋糕饼干之类的卖。我也有我的打算，很多人在俄勒冈猎捕海狸，为的是把海狸皮毛卖到巴黎给贵妇们做帽子。可还有个财路他们都没看到，只有我看到了，就是海狸油，这东西可以做药，在中国能卖大价钱。可惜我在广州没人，如何运输也是个问题。这就是我这种穷人面对的问题，一无所有，如何起步？做生意需要资本，还需要点奇迹，也许还需要犯点罪。

晚上，我俩一边抽烟一边聊天，我跟厨子不知怎的特别聊得来。厨子说下午他在我打盹的时候又出去采野果，他看到了总领的那头牛。他说他吃厌了水加面粉做的饼，真想挤点牛奶做蛋糕。他的话忽然启发了我。这片泥沼之地上，想吃蛋糕的肯定不止他一个。我问他做蛋糕都需要什么原料？厨子说的那几样材料里面，除了牛奶，其他原料我都能搞到。我又问他，晚上能不能挤牛奶，会不会被人听到？厨子明白了我的意思，他摇了摇头。

我们还是去了。我爬上树替厨子望风，厨子开始挤奶，他可真有意思，一边挤奶一边跟奶牛唠家常，安慰奶牛来的路上死掉的家人，好像这牛真听得懂他的话似的。厨子是个靠谱的朋友，对牛都这么好，对人肯定也不会赖。

第二天早上，我在屋外洗漱完毕，然后去给我养的山鸡喂了点吃的，正要进屋时看到窗台上放着一个刚烤好的蛋糕，厨子站在一旁腼腆的笑。厨子的手艺真不错。我琢磨着这蛋糕如果拿到镇上去卖，得多少钱一个。厨子说他可不敢去卖，毕竟用了偷来的牛奶。我告诉他，舍不得孩子套不着狼。于是我俩去了镇广场。

我们只有6快蛋糕，转眼就卖完了，为了争最后一块蛋糕，那帮馋鬼宁愿加价。有些人问我们蛋糕是什么做的，我说那是个秘密，来自古老中国的秘密配方。感谢法国那帮启蒙文学家，在他们笔下，遥远的东方中国是一个无奇不有的秘境，西方人对我们充满仰慕，中国人可以创造奇迹。我有预感，我现在是赶上了天时地利人和，必能成事。

第一次销售很成功。我跟厨子说我们必须得继续，如果我们赚到一些钱，就可以去加州开他梦想中的旅店了。于是我俩的蛋糕生意正式运转起来了。

总领也听说了我们的蛋糕，他尝了之后赞不绝口，还说吃到了伦敦的味道。他想让厨子为他和一位即将来拜访的上校做一个法国蛋糕，我在旁边站立不安，厨子却应承了下来。回到家，我跟厨子说，我们必须得停手一阵子，那帮糙人吃蛋糕就像猪八戒吃人参果，可是总领的味觉很敏感，他不会吃不出来蛋糕里面加了牛奶。厨子慢悠悠的说，也许他不会往那想，有钱人就是很自信，想不到自己会被暗中欺侮。

厨子做的法国蛋糕让见过世面上校也不得不承认是那么回事。总领很满意。他们喝着中国红茶和法国蛋糕聊着海狸皮生意和巴黎的时尚风向。他们描述的世界离我太远了，这些人，自命不凡的上等人，连他们从法国运来的牛似乎都比我血统高贵。我和厨子回到家，厨子说上校可能看出来了他和那头牛有点猫腻。他不敢再去偷牛奶了。我跟他说我们不能停，像我们这样的人，只能靠自己，有机会就必须抓住。我们攒的钱还不够在旧金山立足，我们必须多赚一点，再多赚一点。命运的不公和对成功的渴望让我放弃了一贯的谨慎。

最后一次偷牛奶的时候，我们被发现了。我和厨子一路狂奔，后来我俩跑散了。隔天，我找到一个印第安人摆渡我回到下游，我必须回去我的小木屋，我和厨子的钱还藏在那里。等我靠近住处，我看到了厨子。谢天谢地，他还在，我俩的钱也在。厨子的头上有个伤口，我跟他说我们先离开这里，然后我在帮你处理伤口。我俩不知道走了有多远，厨子似乎再也走不动了，他径直在一棵树下躺倒，我看着即刻就睡过去的他，我想，那我也歇一会吧，我把钱袋子压在身下，在厨子身旁躺了下来。我俩，再也没有醒来。

我不怪那个杀了我们的少年。他为总领工作，更何况我们还带着那一袋子钱。如果我是他，保不齐我也会这么做。我说过，像我们这样什么都没有的人，有机会就一定要抓住。这世上，既有厨子这样的好人，也有绿衣少年那样的歹人。每个人都用自己的办法努力活着。遇着什么，都是命。

我有遗憾吗？当然有！我想和厨子去旧金山开旅店，凭他的手艺和我的精明，我俩一定能干得不错。可是现在，各位看官你们也看到我们的结局了。不过话说回来，这样的命运，我也能平静的接受。当我在厨子身边躺下来的时候，最后一眼看了看这片天地，你知道我看到了什么吗？最丰饶的美洲大陆，各种树木，花草，动物，都在我的身边，天空碧蓝澄净，微风吹过树梢，那一刻可真够美的。我两手空空踏上这片土地，吃的喝的用的全是这片土地给我的。这片土地从未辜负我。我能想象如果我活着，它还能给我什么。我拿了它的，会给它补回去个新的，我补回去的新玩意儿，它没准再加工处理变出来个它本来没有的。我能想象在这个无限的生机循环里，这片土地支撑着我，我也支撑着它，踏实。这就是我最后那一刻的感受，大地如此丰饶，它属于我，我属于它，日子有奔头，我心里很踏实。

很多年以后，俄勒冈这个地方出了个女导演，她把我和厨子的故事拍成了一部电影。有看了的人总结说这是一个关于资本主义的故事。我觉得这位观众说的有点意思。因为在我死前两年，德国特里尔有个孩子刚出生，他后来成了一位大思想家，我死后两个世纪的发生的大事小情都被他的思想所影响。他有一句名言也是他所有思想的起点：资本主义从诞生之日每个毛孔都滴着血和肮脏的东西。我觉得按照这德国孩子的意思，这位观众好像是在骂我和厨子，我俩的故事不知怎的就成了他说的一个资本主义的故事，还流着血啊和什么肮脏的东西。其实我俩这事就是这么一个简单的事：厨子说他想吃蛋糕， 我从他的话里发现了商机，我看到了供需的存在，我和厨子有生产蛋糕的工具，我俩付出了劳动，我们合计出一块蛋糕的价格，我们在镇广场上完成了交易，销售收益让我们有盈余资金进行再生产。我和厨子对这一系列的生产和交换很满意，食客们也满意。我和厨子做的事情难道不是再自然不过的吗。我们确实有个无法否认的脏事就是牛奶是偷的，可这不是俄勒冈的第一头牛么，唯一的牛，唯一的牛奶，如果我当时大胆点，跟总领商量一下买他的牛奶或者用什么交换，如果总领是个精明的买卖人，而不是霸道的土皇帝，我和厨子也不会冒着被枪打死的风险去偷牛奶不是么。偷牛奶这事，我认，我俩不也是因为这事把命给搭进去了吗。可是其他什么血和肮脏的东西，我就不明白了。假如让那个德国孩子跟我一样两手空空来到俄勒冈，别带着那个给他提供了一辈子免费吃喝的小伙伴，他会怎么做？ 反正，资本主义的事情我不懂，不过有好事者写了个东西把我和厨子的故事用资本主义的术语重新讲了一遍。感兴趣的可以去看看。

https://medium.com/the-innovation/first-cow-economics-optimal-output-expected-value-and-risk-appetite-beb3d0883337

5.14提前观影。

本来看着这个剧名《带着爸爸去留学》，再加上这个简介——多组家庭群像，目光聚集两代人相处与成长。就会以为是一部枯燥的说教剧。没想到，居然如此轻松诙谐，40分钟的剪辑版就一个字——哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。标题，其实就想表明，这部剧很搞笑。

孙红雷 好“逗”一爹

“万一，万一你女儿和我儿子以后做了什么不堪的事情，是你女儿她爸砸我们家玻璃，还是我去砸你们家玻璃哪？”

孙红雷饰演的爸爸坑自己的儿子到了什么程度，感觉自己的儿子每时每刻都回去“做坏事”！看见儿子刚去安慰朋友丹丹，马上跟上去敲门，生怕发生点什么！

给大家摘录几则孙爸爸定制的家规——

“两人呆一起，不能超过15分钟，否则家长有破门而入的权利。”

“不能发生性行为，如果实在忍不住要一忍再忍，实在忍不住要通知家长，进行有益身心的问题活动。”

哈哈哈哈哈哈！看着这些俏皮的家规，你就能明白，这是多“逗”的一爸爸了吧！

逗随逗 可是却真爱

“打球是臭的，约会是香的，你是香的。”抓到儿子“恋爱”的实锤，却没有想象的古板，而是一直给儿子出谋划策鼓励恋爱！

当武丹丹似乎喜欢上了别的男生时，孙红雷爸爸又直接找女孩爸爸去理论。比自己被抢走对象还要真情实感！

当知道儿子可能有危险的时候，即使再害怕也直接扑过去冲向拿着枪的恐怖分子。虽然后面有点浮夸的给自己分析自己多牛，但是，这份“亲生的儿子，亲生的爹，只要我儿子没事我死了都行”的亲情让人觉得幽默的同时又实打实地感动了！

这部剧的台词非常接地球，各种“真香”

1）怼人超级解气

第一则

孙红雷：“拉黑微信”

辛芷蕾：“拉黑就拉黑，不拉黑是孙子”

孙红雷：“还好，我就没加你”

辛芷蕾：“你以为我加你了……”

第二则

我要是烂酸梨，你就是那个打蜡的苹果，内里被虫子咬了多少坑，你自己心里清楚，你穷，你穷的只剩下钱了，你那才叫家破只剩下人亡了。

真的不得不佩服编剧的功力。吵架接地气又没有一个脏字，完全就是学习样板。

而女主蒋依依（武丹丹）和辛芷蕾的重组家庭和黄小栋（曾舜晞）孙红雷逗逼父子不同，这对是武戏！

2）时髦新颖的台词

“海草海草海草”“想当年，你们在胡同里可以C位出道” 等等这些时下流行的元素都糅合在一起了。编剧是下了功夫的，不是凭空去造句，而是来源生活的语言更有活力。

总的说来，40分钟的样片，被小眼睛一本正经的孙红雷给搞笑到了。同样也被大眼睛呆萌的曾舜晞给惊喜到。（演技自然）大眼儿子小眼爸爸的组合可以说是很有趣了！期待播出～到时候再随剧更新。

剧情很二C。开场绑架大巴人质，匪徒们戴着《V字仇杀队》的经典面具，简直是对电影和英国革命英雄盖·福克斯的侮辱，导演编剧还有道具都是脑残吧？你去弄个《尖声惊叫》的鬼脸面具或者小丑面具不行吗？

制作粗制滥造，仿佛野战俱乐部业余拍摄的私人定制视频。

片名是《中国警花》，其实女演员并不出彩，都被男人抢戏和不知所谓虚假的枪战和爆炸掩盖了。胡慧中或者《赤裸特工》们过来，秒秒钟吊打。

演技很尴尬。那个胖子指挥，连句话都说不利索，广东话叫“食螺丝”，听着真是难受，就不能换个人来演？要不换个配音也行。很多演员台词都背不好，更别说要演出来了，能说完就不错。

导演很自恋，自己姓胥，然后女主也给改了个胥姓。

正在CCTV-8黄金档热播的电视剧《我和我的三个姐姐》以细腻的镜头语言，讲述了一个普通家庭在时代变革的浪潮下经历风风雨雨，最终在开创事业的过程中寻回亲情的故事，通过韩家四姐弟的爱与恨、悲与喜，让电视机前的观众产生共情，相信只要看过第一集的观众，都会追剧追到停不下来。

不像有些剧总是慢条斯理循序渐进，这部剧的剧情特点是开播即爆发，刚开始就抛出了不可调和的世纪难题：大姐夫许宝来和二姐夫赵金志同时被纪检委带走，要么是“大姐夫私挪国有资金给工人发奖金蹲大牢”，要么是“二姐夫滥用职权被贬职”，韩家上下陷入两难境地，好戏火热开场，收视率也直接引爆，关注度全网第一，黄金时段全部频道电视剧排名第一，成绩相当耀眼。

欣欣然几天时间又看了一遍《少年张三丰》 上一次看还是在初中 那时候看纯粹是为了看好玩的张卫健 不过今日又看 却被一次次地被感动首先 我认为导演真的很优秀 他无时不刻不在向观众们阐述做人的道理 教导人们向善 而且他独特的拍摄手法与张卫健的幽默配合的简直天衣无缝 这一点王晶都比不了 《小宝传奇》虽然也很好看 但是无论是从背景音乐还是拍摄手法上都比《少年张三丰》差远了其次 我真的被凌雪艳电到了 那一种脱离了世俗的古典美 完全把当今的现代美鄙视的一塌糊涂 虽然胡静已经嫁人了 听说还是个富豪 但是那种纯粹的美依然留在我心 记得小时候看凌雪艳时感觉这人特老 总和容容抢君宝 看来我的审美观随着年龄的增长也改变了还有 明道红的痴情 玉儿从不成熟到成熟 易继风那种典型摩羯座的性格 张翠山很帅 虽然是个泰国人 还有等等等等 总之 现在的感觉和小时候大不一样了最后 我觉得张君宝是值得每个人学习的对象 即使你不相信因果 但是 还是要多做善事

“大数据”这个高大上词汇随着各行业互联网化发展会更频繁出现，有人就按字面理解，也有觉得高深莫测。本人在大企业数据岗位工作，但过着“白天数据处理，晚上文艺电影”的文理分裂日常，所以是个一直未能彻底高端起来的人，有曾被考问“大数据”概念却没有如愿解答错失机遇的经历。后来，花了点心思看互联网杂志、听咨询讲义，又见影视案例，因此打算将专业、抽象的知识结合兴趣写一篇分享文。“大数据”教学中常提及两个娱乐领域的应用案例：美剧《纸牌屋》和电影《小时代》；当时我还被忽悠去看美国政治秀的《纸牌屋》体验，后知后觉其实“大数据”是应用在剧外反馈在剧内。在这点与《小时代》异曲同工，然而不少人很难接受它票房火爆的事实，借此余热用《小时代》切入浅析“大数据”的样貌。首先，“大数据”不单指数量的程度，它还包括数据的用途和处理过程等步骤。它不局限某个行业，可以灵活应但要以互联网为载体的各个领域；就娱乐领域而言，《小时代》背后是乐视影业这么一个互联网时代的电影公司作后盾，由此具备了涉足条件。一、为便于理解，这里简括三个数据发展时代 * 1.0时代，静态数据处理，用于分析因果或预测趋势，常见于各行各业的业绩报告或者预算中，是我们生活工作中接触最多的层次。例如：去年暑期档的《小时代1》首周斩获2.73亿，上映27天累计进账4.87亿；《小时代2》距离第一部才一个多月，上映24天也拿回2.99亿；一年后的《小时代3》首日刷1.1亿，同比涨幅47%，10天累计达4.64亿；据往绩《小时代》系列首周票房占总票房55%份额，因此可估算其后的累计票房可能在6亿左右。其实每一部制作成本仅约2350万。这就是从已知数据中得出业绩报告与预测走势的例子。* 2.0时代，动态标签分类、数据挖掘，这点常见应用在运营商、金融机构、视频网站、电子商城或各平台渠道中，后台会对用户或者商品进行属性标识、划分价值、精细分类等，以便进行精准投放或推送信息。* 3.0时代，算法生成管理，所谓的“大数据”处理。大多企业能做到前两个时代的工序已基本满足日常运作了，那么更高层次的“大数据”有何意义？

二、“大数据”主要是应用解决方案 * 所以做大数据必须先确定目标项目在《小时代》案例当中，“大数据”对其作用目的有两：先是预测人气说服投资方出资、说服院线提高排片率，尤其与院线谈排片时，发行方没有提及电影本身，全是拿数据展示，最终拿下上映首周40%场次的理想结果。再是迎合受众的兴趣与口味提高票房收益。* 以往中国影业的数据应用几乎是事后统计推导，“大数据”更在乎是事前测算以前是样本数据，现在是海量数据；以前是追求精准，现在是偏重概率；有足够的基础数据前提下，预测可以精确但没这个必要，只需提高概率上的命中。例如：分析得知喜欢《小时代》的受众当中，有40%关注了芒果台主持人的微博，那么在其主持的《快乐大本营》宣传，显然命中概率更高。三、能处理海量数据只是条件之一，真正称得上“大数据”必须满足三项基本条件 1、获取数据能力大数据时代的数据获取，主要依赖互联网，常见的数据来源有：自平台、开放平台抓取或者从数据公司购买。以《小时代》为例，他们着重在微博渠道获取数据，其次通过视频网站抓取补充。后期还会通过数学模型转化成数据，导入乐视影业的大数据系统储存。* 在前期，“小时代”已成为新浪娱乐和新浪微博影视排行榜第一的热词。* 在电影排行榜搜索指数位列第8位。* 官方抛出的PS《小时代》海报微活动，统计到超过140多万条相关微博话题。* 预告片发布不久，在新浪、腾讯微博被转发超25万次，点击量过500万。* 图书商城中的同龄读物：《暮光之城》四册图书销量约1000万册，《饥饿游戏》销量为500万册，而《小时代》销量超过2443万册。再者是数据的质量，有人会认为字段完整就够，这是忽略了互联网的本质。所以“大数据”是关注用户的行为重于用户的资料，因为互联网的资料可以随意填写，甚至虚假，然而用户的行为、习惯更具真实得参考价值。* 发微博话题，搜索关键字，购买原著这些成为非常说服力的用户行为数据。2、分析挖掘能力对数据深挖也是一项重要能力。例如《小时代》的微博数据分析如下：* 从年龄构成看，受众是平均年龄20.3岁的年轻主力军；* 从性别构成看，女性受众超过80%以上，其中50%是微博达人（活跃群体）；* 从区域分布看，积极参与话题、传播甚至争论的区域集中在湖北、四川、浙江、江苏、江西等地，而北京、上海、广东偏冷，因此推广投入更应该倾向二三线城市；* 受众群体喜欢用iPhone发微博；* 她们对影视娱乐明星的关注比例高达80%，其中郭敬明、柯震东、杨幂这几位列共同关注量前十之内。* 其关注的企业品牌，不乏各大奢侈品，从中能推定受众的心理趋向。* 了解其对情节、演员的评价，从而对场景、角色戏份增减。* 了解到受众热衷讨论那些名牌服装，为此《小时代3》特意用上了7000多套。* 了解到《小时代1》天台上喝醉酒桥段受欢迎，继而续集会把类似情景尽量保留甚至强化。3、建模算法能力面对过千万数位字段复杂的数据源，即使不精确知道每个人，只了解大数的共性，甚至分辨性别、年龄层次，了解关注品牌，喜好的明星，判别话题评价，从而确立定位受众，已经不是单人匹马能应付的程度。从数据获取，到需要一套运算系统（常见是微软、IBM或甲骨文的云计算服务），再到精通建模、算法的人才，三要素缺一不成大数据，目前高级数据人才非常稀缺，企业推动“大数据”进程不少卡在这项。四、以大数据作支撑的粉丝经济 众所周知《小时代》系列是一部粉丝偶像电影，即为粉丝经济，等同明星价值由粉丝数量和质量决定，此处的质量非指素质，而是活跃度及消费能力。有趣的是，大家经常会拿郭敬明与韩寒PK，不谈作品就电影粉丝而言已经有很明显的特征区别，且不考究哪个群体更有钱？就从感性与理性的消费心态看待不言而喻。《小时代》是采用了新媒体大数据分析，对受众群分析及定位，了解并去读懂她们的心理，更从作品中建立满足她们的东西。例如：为迎合大多数女性受众疯狂地用帅气美男；充满遐想梦幻的情景由男性角色引出，带真情实感的体验只由女性角色承接。执导层面也以此立点，大量使用背景音乐迷幻衬托，频繁打大特写彰显明星华丽气度。不论公众对电影评价，它确实是打开了一直被压抑的青少年女性市场，于是票房涨起来了。五、结语 “大数据”能应用在影视领域中，让我们见识其强劲威力与潜力。但它应用在商圈中趋利属性锋芒，如何从艺术灵感与取悦受众间取平衡点，要看创作者的意志了。严格来说，《小时代》只是运用到大数据框架进行各种预测和推动，未完全是一个完整大数据案例，能熟悉各种算法运用并能灵活建模是人才核心是大数据工程的关键，我觉得自己离这条路还很远呢。备注：本人主要混迹日影日剧区，特此路过留稿分享，也晓得豆瓣是各种青年以及高冷黑的聚集地，豆瓣规定写长影评要打分，3星只表观点中立，谢谢谅解。文：榜上有名猫(2014.07.30)【观后，由于电影镜头各种迁就及“和谐”删减，真心差评！还是忍不住降星了】

这个导演！编剧！主角！我吹爆啊，多良心啊，节奏那么稳，剧情虽然有点小逻辑问题，但是有趣啊，但是意想不到，情理之中啊。问题他是原创啊！

镜头更成熟了：打光没有死白，转场极为自然，有些镜头很明显很优秀。

主角演技带起一整部剧啊，又不是那种恶心卖腐，悬疑感，正义感都很好啊。它是多么可爱的一部剧。

我真的很喜欢，希望有第二部！

对了，还有打戏，太优秀了。完全不是现在国产剧动不动就慢动作，真的有武侠的感觉。

当编剧只写情节，不写人物，剧就散了。

与这部剧类似题材的有很多，《the killing》《东城梦魇》《无所作为》《大小谎言》，开篇死了人，谁是凶手？之所以和传统的推理剧情不同，重点不是在推理上，而是讲述一起谋杀案，搅乱了原本看似平静却早已暗流涌动的人际关系网。

《回来的女儿》当然不是一无是处，她远比那些粗制滥造的真烂剧要精良用心的多，但，她是业内头部剧，她的比较对象就是国外的同类型头部剧。

任何剧或电影，第一责任人一定是导演，这部剧最大的问题就是没有过程，所有关键情节都是直奔结果。一部好剧，首先用人物打地基，好剧本就是应该写人物关系，而不是编情节，这部剧为了制造突兀，制造所谓反转，把人物逻辑抛到一边，就是最大的败笔。

张子枫第一次到小秀主顾的家里，翻窗、开冰箱、吃饺子，翻看寻人启事，一系列行云流水的操作，你是第一次去人家吗？导演把张子枫这个人物拍成了一个美国孩子，这个行为不是这个人物该有的，咱们再抠细节的说，看人物衣着像是深秋，九十年代这个季节家里一般把食物放在厨房台面上用罩子罩住，不是用不起冰箱，是习惯。里面人说着重庆话，我姑且当作是西南某市，就算你从冰箱里拿出来，也不会是饺子。

第一集过早的交代张子枫是冒充的，这本身失去了悬念，不是不能先刨底再揭示，昆丁或者科恩兄弟也会先把底牌亮给观众，再让观众提心吊胆，但显然导演没讲好，如果第一集的结尾是张子枫在镜子前画那颗痣，观众恍然大悟，原来她是冒充的，反而能达到悬疑的效果。

再者，我想问问导演，为什么同意张子枫佝偻着背，台词不清不楚，唯唯诺诺的诠释这个角色？如果只是因为她知道自己是冒充的，于是用这样的肢体来诠释做贼心虚，那反而想简单了，越是知道自己是冒充的，她越应该掩饰，越应该故作淡定。

李文卓的智商究竟是几岁？你不能让一个演员直奔傻子去演，傻子也有自己的逻辑，更重要的是，傻子的情感是最直接最真挚的。导演应该让演员去演李文卓的执着、执拗、对妹妹的保护，对家人的保护。比如王砚辉教女儿骑自行车这场戏，就应该让王砚辉跟在车边扶着女儿后背跑，李文卓一直扶着车后座跑，爹跑不动了说，爸爸放手了，但李文卓一路跟着跑，不肯松开自行车后座，他怕妹妹摔倒，直到最后自己跑不动了，眼看妹妹要摔车，他自己垫在下面当肉垫。李文卓在前几集应该看似是最吓人、最弱智，却是最爱妹妹，情感最真挚的哥哥。你现在这场戏，让李文卓在旁边骑着自行车，毫无用处，好好的一个角色当成工具人用，彻底写废了。包括李文卓头一晚上抱着被子进房间睡在地板上的戏，张子枫应该愣愣的看着天花板出神，一转头李文卓睡在地板上，抬着头看着她，把她吓一跳，她脑子里想着小秀的事，根本不知道李文卓什么时候进来的，现在把李文卓进屋的行为拍一遍，太无趣了这导演。。。。

王砚辉挺好的一个演员，这部剧里的角色写的太失败了，完全看不清这个人的行为目的，观众时常被他的行为感到困惑。王砚辉不可能知道那份亲子鉴定是假的，在派出所当梅婷拿出那份鉴定的时候，王砚辉的表演是惊讶，她没想到张子枫居然真的是自己的亲闺女李文文。既然如此，你怎么可能放任自己找了十几年的闺女去精神病院电击？？？李承天绝不是一个自私的人，自私的人当不了接盘侠，自私的人不会找女儿十几年。那你给我解释解释，之前无论如何不肯把厂房拿去做录像厅，但为了能有辆车去接老婆孩子就同意了？后面车也不用了，就用这么一次，那不就是为了录像带的情节，生编的这么个不符合人物的情节吗？你哪怕先去借车，哪怕自己掏钱都不会出租厂房，只有被对方逼的没辙了，才会走那一步，但导演就是直奔结果。

那我们再来说录像带，天了噜了，你王重江脑子抽了吗？把小秀选秀和梅婷摊牌的影像都录在一个带子里？再者说，梅婷摊牌那么重要的带子，你王重江如果穿着内裤出现在画面里，是不是应该关了重录？想什么呢都？是为了最后录像带公之于众的时候画面刺激点吗？还有你王重江那个医院还是诊所还是公司还是炮房，那是公厕啊谁都能来去自如？所有重要的情节推进都靠别人推门而入？程威怎么拿到你的录像带的？而且程威被按在床上，录像带被拿走的情节真的懒得吐槽了，怎么就突然闯进来了？咱能稍微严谨点吗？能别为了剧情推进就胡来吗？后面程威直接会用听诊器开保险柜了，妈呀。。。。咱能别为了情节推进，瞎给人物添技能吗？你前面把精神病院拍的跟《美国恐怖故事》似的，然后里面的病人有钥匙。。。来去自如，还我只能离开一小时，这都什么儿戏的情节？

张子枫绑架李文卓那场戏拍的也是屎一样，张子枫戴着面具问李文卓，你知道李文卓开口应该说什么吗？就应该直呼：妹妹！这才导致一场绑架最后直接开车把人掳走。。。现在王砚辉还直接在李文卓屁股后面踢了一脚。。。太毁人物了，李承天绝不可能踢那一脚。

还有那突如其来的绿指甲情节。。。。。首先李承天把那么重要的物证，会直接让自己把牢底坐穿的物证放在别人那就不合理，你特么揣兜里都比放在别人那安全！其次，他有一万种拿绿指甲警告梅婷的方法，绝不可能通过自己的女儿把鱼饵递给梅婷这么粗糙拙劣的方式，万一女儿不打开看呢？而且，你怎么确定女儿知道绿指甲是小秀的？97年就一种颜色的指甲油？导演不能通过人物降智的方式来推进情节，这都什么跟什么啊？然后你取回鱼饵的时候掏了二百块，然后小卖部老板因为二百块就非要看鱼饵，你俩撕吧起来，这是什么儿戏的推进啊？所有情节的编排都是直奔结果。然后梅婷切自己指甲这个真的无力吐槽了，你当警察是傻的吗？警察根本不需要看录像带发现小秀的指甲颜色，直接去居委会走一圈，廖主任平时有涂指甲的习惯吗？一问就露馅。而且警察只要稍微问问李文文看见指甲的经过，钓鱼时候看见的，放在鱼饵里的，你廖穗芳就算切十个指甲都填不了这个坑。咱就不说警察会不会去问福利院了，别说警察了，现实生活中，小学班主任就能把廖穗芳李承天两口子问个底掉。。。

槽点真的太多了。。。。都不用跟国外同类型比，看看《隐秘角落》，再不地看看导演的前作《无证之罪》，都不会拍的如此经不起推敲。。。所有的人物都失焦了，情节都烧糊了，真的是无病呻吟，故弄玄虚。麻烦把人物做好，通过人物关系构建情节，别一味拍氛围，算了，氛围也没你《无证之罪》拍的好。。

很久前我看电视剧第一部的时候，出于兴趣就查了查后续，其中对第二部的故事，书粉也有很大争议的。至今书评里还有怀疑这一部是代写的。等到第二部电视剧上了，突然一大堆人说完全不符合人设，又有一部分人说完全是按原著拍的。抱着好奇的心里连夜看完小说第二本，得出一句结论

说不好看的，请您别冒充原著党了好吗？

大体看了看大家不满意的主要是药不然和黄烟烟的换人。抛去对魏晨没演技（事实并不是）以及看上去不如上一部好看的女主的外形上的偏见，我还真不知道所谓的装作原著党的人意见在哪？

如果单说乔振宇和魏晨俩个人，诚然乔振宇演技更加出色，但是要说还原原作药不然，分明是魏晨版的更好，第二部药不然出场比较晚，但是出场第一个特征描写就是吊儿郎当，其后数次出现嬉皮笑脸这个词。你能把第一部乔振宇穿西装大皮鞋一张嘴就知道海外归来的留学生影响和小说重合？哦，小说里为了突出药不然亡命之徒的形象，还有一把手枪，后期还有九龙枪战。反正这一系列作为我和第一部那个乔振宇的影响联想不到一起，反而魏晨演的小混混更符合形象

再说花灵小师妹，这个演员很新，新到我还记不住名字，至于长相只能说见仁见智了。第二部中烟烟的戏份本来就很少，但是拍电视剧怎么能没有女主，那就只能加戏。也有人说了，我第一部好冷的大小姐黄烟烟怎么就变成了第二部的小家碧玉，没办法，小说里第二部两三次仅有的出场，起码是对许愿，她就是变得小女人了。要说人设崩塌了，那你只能怪马亲王的代笔了

口说无凭，截取原文当证据吧

【详细】

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有段时间没有完整的看过一部国产电视剧了，更别说是历史题材的，上一部好像还是《历史转折中的邓小平》。看这部电视剧，也是网易新闻推荐的，抱着试一试的态度，没想到一看还挺有意思，就看下来了。关于两弹一星的研制，其实看过各种新闻和报道，但是对于研制的苦，并没有量化。这部电视剧，让我认识到了科学家的不容易。这部剧，把之前看到的很多关于研制工作零散的报道都放在一起，集大成。比如苏联撕毁协议，火烧资料，坠机后两人保护资料，这些都按照故事的发展揉了进去。故事里有很多感人的情景，二十多集中研究受挫，巴图宣布牺牲人员名单时，我坐在电视机跟前也能感受到久违的激动和热血。这让我感到，祖国的强大真的是建立在无数人的牺牲和奋斗之上的。向为国家作出贡献的奋斗者致敬！

说完大的方面，再说说关于人生。看了电视剧里几个人的人生经历，我也很有感触。纵使是如此这般的科学家都经历了如此多的磨难和不顺，那么一般的人呢。剧中最后两集描述了文革时期受到冲击的情况，感觉尺度很大。慢慢才感觉到，经历过文革，被批斗的那些人，毅志是何等的坚定，心态是何等的好，和人家们相比，咱们碰到的困难和曲折算个啥！人生很多时候都是不如意和不顺心构成的，但只要积极面对，什么困难都会过去。以后一定要好好努力的活着，生命不息，奋斗不止！

老乔的独角戏其实很不错，好莱坞几个老戏骨的独角戏都各有千秋，汤姆汉克斯最近①部也是讲末日独存，只不过本片还加了一条太空飞船的群戏。飞船遭遇流星撞击的那段很棒，道具方面要给九十分了，特别是玛雅出血那段，生命是如此脆弱，令人叹息。两位宇航员最后决定回地球，人类对家的眷念和对家人的执着，永远是最终极的意义所在，明知大概率一去无果，仍然鼓足勇气前行。老乔那段惊心动魄的行程，在“女孩”的陪伴下，令人揪心。“我不是合适的（照顾你的）人”，他“发现”女孩后连说了两遍，因为他知道自己命不久于世，自己死去之后，女孩会同样失去生命，与这个末日绝别，但是又那么的无奈。最终我们知道，“女孩”是对很久以前爱人的思念而自己产生的幻觉，难怪“她”几乎都不说话，乖巧得令人心恸，隔着屏幕的观众都为老乔离去后她的安危所担心。从头至尾我都没弄明白造成世界末日的原因，整部影片缓慢而悲凉的基调，让人对生命，对未来，对这个宇宙有了无尽的思考。我们存在，我们也终将消亡，这一切，终究是为何…

一切终将逝去，未来永远是未来。

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前不久看到大学同学发了一条朋友圈：“中年人的人生啊，真是一地鸡毛……”配图是她刚刚出生的女儿。

那一瞬间，我有些被摇撼，开始意识到：曾经一起在大学校园里早起晨跑、食堂吃饭、在校报里挥洒热情的女孩，已经是很久以前的人与事了。

不用问，也大致能想象她正在经历什么。30岁，结婚不久，女儿刚出生，白天黑夜地喂奶，或许不能睡一个完整的好觉。单单是初为人母这一条，就足以让一个曾经的少女发出中年人的感慨，更不用说还可能会面临的家庭关系、工作职场等种种烦恼了。

85后的我们，是传说中的中年人了。而未结婚生子的我，不过是一直在抗拒跨过那扇门。

所以在看《飞驰人生》的时候，心里也是百般感慨：曾经以叛逆之姿横空出世的韩寒，在80后一代人中掀起了惊涛骇浪，如今也已过而立之年，更融入社会了。

他有着自由无羁的青春时代，出书出成畅销书，丰厚的版税让他可以按自己的喜好去生活；喜欢赛车就去赛车，并拿下数个冠军；言辞犀利而成为嬉笑怒骂的时政杂文博主，当年他的一篇时事评论文章，足以对社会生态产生影响。

而在《飞驰人生》里你看到的，是他用电影的方式对普通人进入赛车生涯的表达。一个没有家底的人，如何去与像王思聪这样的富二代抗衡；一个想要重新复出的人，为了拿到赞助如何四处奔走求告。

但一旦坐进车里，发动引擎，以极速狂奔，在山路上与种种危险迎面相对，你也能感到赛车手的那种激情与热爱。

韩寒拍电影，并非追求在这一艺术领域成为经典。在《飞驰人生》里，我看到的是他在用电影的方式纪念自己的青春与热爱，试图在大众娱乐领域里占有一席之地，继续担当时代的弄潮儿。

很明显，他的拍摄越来越成熟，从平面写作到三维拍摄所需要跨过的种种门槛他亦在克服。与此同时，那个曾经嬉笑怒骂自由不羁的少年，也已经与世界和解，相处融洽。

大概，这就叫人到中年，这就是成熟。

我并不知道，这种成熟是好是坏，是否是人生必经之途，是不是没有选择只能如此。一如面对我们自己斑驳复杂的人生。

2

电影的叙事很中规中矩。曾经的顶级赛车手被禁赛五年后，为了重返赛道，一波三折，历尽艰辛，尝尽白眼与冷暖，最后终于和新晋顶级赛车手在巴音布鲁克同场竞技。

没有任何悬念，从开始就能猜到结局：落魄赛车手必然能够重新开战，并一定会赢。

唯一意外的，是赢了之后的结局。

这也是电影最有意思的地方。韩寒并未给出一个非常明确、清晰的答案，而是一个类似于开放式的、需要你去猜、去思考和推断的结局。

我是和父母一起去看的。向来喜欢思考分析的母亲在走出影院后，给出了非常有趣的点评。

“我还是觉得那个年轻人会赢，因为他没有负担，没有包袱，心态更好，心态好很重要。”她说。

“不，赢的是那个老一点的。”我纠正她，“但他为了能赢付出了很大的代价，最后可能是死了。”

“唉那可惜了，反正我是觉得年轻的那个人心态很沉稳，所以状态更好。年龄大一点的小伙子，更像是在挣一口气。不过他能力也很强，而且是真心热爱这个事情。”她又叹气道：“任何一件事，既体验到了它的美好，又能靠着它活下来，就完美了。”

我想，设置一个半开放式结局的韩寒，是否也在表达着一种理想主义：即便是普通人家中成长起来的小人物，他也可以追求所热爱之物，即便那是一个很烧钱的、不是一般人承担得起的爱好。哪怕到最后，他会为了这项爱好付出生命的代价，他也是为之拼尽全力并得到最高荣誉的。那种飞蛾扑火的勇气，有种决绝的壮美。

身为普通人，你如何选？若有一天选择摆在你面前，你是苟且地活，还是为了理想去赴死？

3

韩寒的人生，是酣畅淋漓的。年少成名，从而有了追逐自己所爱的资本，这让他的青春是那么耀眼和恣意。用当下的鸡汤流行语来说：他活成了很多人想要的样子。

但这样的人生，也有其压力与无奈吧。人们喜欢的故事很多，年少成名中年殒落是其中一种。所以某自媒体团队会炮制出一篇漏洞百出的寒门状元之死，还能获得海量阅读与人们的热泪盈眶，因为人们喜欢看新星殒落、美人迟暮、英雄折损。

所以很多人或许都在等着，看韩寒跌倒的那一天。就像多年来人们屡屡用来与他对比的另一位郭姓80年轻人，他的跌落几乎成为很多人津津乐道之事。

韩寒自己在接受高晓松采访也说：我深刻了解所有在上面的人，下一步一定是掉下来，我只是在想到底这天是什么时候，因为什么事件。

高晓松的接话也非常精准：被捧上神坛后，麻痹作用是非常强制性的，因为每个人都喜欢你觉得你好。他没说的是：你会为了延续这种喜欢，付出更大的代价与努力。

维持人设，从古到今都是一场绵延持续、需要耗费巨大精力与时间的游戏，当然，它的背后也往往有着巨大的收益。

人世残酷，有时就在于看客很多，即便你曾个性十足、自由不羁，有时也敌不过世人的看法，以及它在无形中对你的驯化与圈禁。

于韩寒来说，在尝试过自己热爱的赛车、发表过尖锐的言论、出版过只有一期的杂志之后，他也需要为自己寻找新的出路。

电影热潮适时地在中国兴起了，票房的逐年暴涨，市场的不断扩容，娱乐业的轰轰烈烈，将这个渠道逼窄的国家的很多精英都收纳了进来。

4

韩寒以一部《后会无期》进入电影圈。那不算一部成熟的电影，它更像初试啼音的尝试之作。

但韩寒毕竟是韩寒，他请到了朴树，写出了一首《平凡之路》，还有一首《后会无期》，两首主题曲就足以触碰到这个国家大多数人的年轻人。曾经拥有的资源，和超出绝大多数人的才华，仍然让他得到足够大的市场和关注。

后来又经过了《乘风破浪》的10亿票房检验，有了如今这部《飞驰人生》。定档春节，杀入这个争夺激烈的档期，既可见韩寒的野心，也能看到他对自己踏足电影领域至今的信心。

电影也确实表现不错，稳稳排在票房前三的位置，共同收割着春节档海量的票房。

我是在大年初一这天去看的，带着父母和大姨。电影院里座无虚席，人们拖家带口而来，带着水果花生瓜子和春节特有的喜乐团圆气氛，共享合家欢式的观影。他们或许不在乎看的是什么电影，只要有一部能买到票的、适合全家人一起看、能让人笑开怀的电影就行。

电影开始后，许多桥段也适时地引发整齐的哄笑。这不就是人们需要的吗？在春节时期举家欢庆，笑笑乐乐开始新的一年。

韩寒和他合作的沈腾及他背后的开心麻花，深谙此道，也熟知中国人的内在民族心理。他们动用自己擅长的技能，再结合韩寒熟悉的不能再熟悉的赛车，制造出一部国民喜闻乐见的电影。

尽管知道一切的套路，但我仍然被电影打动到。在电影里你才看到，这个曾经自由不羁的少年有过怎样的青春，以多大的热情和面临多大的危险去投入到他所喜爱的赛车事业。

一个人，只要以其全部的时间和精力投入地做过一件事情，他的人生就是得救的。他所有的苟且、卑微、痛苦，都足以被拯救。

我甚至为此原谅了片中那些中规中矩的片段，只为看到的那一点真诚。

5

看完电影，许多的人生已经在我的脑里过了一遍。想起初中时，韩寒的书《三重门》《零下一度》在同学中流传。如今，这些看书的同学们，都成了孩子的爸妈，身上背负着房贷车贷。

而没有结婚的同学，会在大年三十的傍晚发来信息说，受到了家人的暴击。没有生孩子的人则说，不想生小孩却遭到了两边家庭的压力，如果不打算妥协那就从一开始就不要妥协，不结婚。

还有已婚已育的同学，也会向我倾诉婚姻的烦恼，丈夫的不给力，婚姻处于解体边缘。

……

这就是普通人每天的日常，是已步入中年的80后真实人生。

韩寒已是幸运之人。不是每个人，都能有幸去做他们喜欢的事情；甚至不是每个人，都有能力和资源去发现他们喜欢的事情。人到中年的80后，有多少只是被困在他们的人生里，只是为了养家糊口而在完成任务、做一份工作挣钱而已。

韩寒在电影里传递着他的价值观：和你喜欢的一切在一起，为你所热爱的事情去奉献。当那些千钧一发、十分危险的赛车场景出现时，我想那是有说服力的。那些做自己喜欢的事情的人，也是把自己置身于极致啊。如果你只想生活得安全，那便没有理由去埋怨它的庸常。

而对于韩寒，我想，他至少曾经直面过赛车等危险，如今有了家庭和孩子，有了牵绊，开始新的尝试，开辟新的领域。不管这尝试目前的效果如何、未来的走势如何，只能说，祝福他，祝福他有一个更光明的前途。就像祝福我们自己，更平凡普通的自己。