这什么鬼逻辑？

怀疑财阀杀了自己好朋友，财阀老婆给个花让睡觉闻着就乖乖听话？一直也没害过自己的洗钱男警告兰花有危险，偏偏不信。就非要作死推动剧情发展吗？

老二通过姑妈的公司资料知道了某些秘辛，忙不迭的公之于众，也算和财阀斗了几集的人，就凭个这犯法都算不上的“污点”就想让财阀下台？明明已经知道了有不少人为此死了，还是不能冷静。看似在“调查”，实则发现点鸡毛蒜皮就大张旗鼓的喊，生怕别人不知道。

真的是蛮无语的到现在。

老大的目的，搞钱。可自己啥也不懂，到目前只能求助于洗钱男，有求于人还不信对方。一直在被人牵着鼻子走。

老二的目的，正义。实现正义的途径就是吵吵叭火，到现在敌方支持率再创新高，自己丢工作害姑婆公司快倒闭。坏蛋都忍不住夸一句真神助攻。

老三的目的，达成自己人生目标。现在看来我倒是觉得这才是个正常人。知道风雨欲来，还知道和自己好闺蜜一起想出路。

三个姐妹相依为命长大，遇事却彼此拉黑。

后面几集再怎么圆，都无法抵消这几集的失智表现。

今天刚刚看了，和攻壳撞档期有点可惜，但是一进放映厅满满的人倒是很说明问题。看了两场（第一场错过了开头所以又补了一遍），每场都几乎满座，但是明显感觉每场笑点在不同的地方还是挺有趣的。总体而言是部温情为主搞笑为辅，打着宝贝的旗号卖成人思想的片子。

片子给我感触最深的就是收尾近乎偏执地呼应，全剧的高潮应该就是最后Tim给baby boss的那封信了，坦白说那封信几乎全部都套用了baby boss自己说过的话（每个生日，圣诞都和你在一起，没去过商学院不会计算付出，所以一颗心全都给你，和你一起成长，变老，做一对真正的兄弟），一开始这些话那么刻薄，是故意刺激Tim帮助他的诱饵，最后却原封不动地变成了感动他自己的利器，十分讨巧，又格外温馨，真·此一时彼一时，“你说过的狠话都一一兑现了，不过是以皆大欢喜的方式。”

作为一个稀少的有兄弟姐妹的8090后（妹妹在国外出生），可能比独生子女有更多对手足之情的感触，作为姐姐也曾深深地因为父母为了妹妹分散了重心去嫉妒甚至动怒，和Tim简直一模一样，我想大多数有兄弟姐妹的人多少都有过这样的时期吧！看有些评论说这是一部二胎宣传片，我觉得实在太肤浅了。baby刚来时Tim的愤恨怨念误解，到被迫施以援手再到真心关心baby，这么多内容压缩在几十分钟里说实话还是略显仓促了些，不过铺垫还是够了的，如此细腻的情感转变和化敌为友惺惺相惜到最后相伴一生的亲情，这其中传递的理解、包容、关心和互帮互助，通常是最容易被最亲近的人忽略掉的。片子传达的是一个 “不是生为兄弟就是兄弟，而是经历了生死共度了难关才算是好兄弟” 的认知。我很同意。

其中穿插的一些成功学小诀窍就是仁者见仁了，浅显的大道理用浅显的方式诠释，只是导演用了转变动画风格的手法让无聊的大道理瞬间生动了起来，比较聪明。

还有一点很打动人的是Tim的转变，作为两个人中真正的孩子，他反而更像个大人，如果说在狗狗嘉年华那里陪baby是为了完成任务赶走他，那在飞机上给baby找童年的那段则是真心相助。因为baby虽然是成年人的内心，却缺失了被爱的童年，这不但没有让Tim嘲笑他反而激起了小朋友的同理心，试图给他创造一个自由释放想象力的空间，打开了baby尘封多年的心，多么有爱的小孩子！

很多时候我们看童话，尤其是迪斯尼，总会有“我知道这是童话故事，所以他们幸福得很生硬也可以理解”的感觉，但是baby boss的幸福来得一点都不生硬，心与心的碰撞带来的牵绊，足够让彼此支持着走完一辈子了（最后那个勾肩搭背和手上明显的戒指也许暗示了什么，我觉得有也好没有也好，这俩人用什么身份走一辈子都不会觉得尴尬的）。很奇妙的信任，我想这就是一部优秀的影片即使不明说出来也能呼之欲出的成功表达吧！

疫情大灾，被迫局在家中，相信今年这个春节大部分国人不算幸福。本剧播出后，在满屏肺炎疫情的微博热搜中杀出重围，话题热度很高，看过几段视频后觉得有点意思，因此来看了全片。

剧的现有标题和海报组合起来，有一股浓浓的玛丽苏味道。当然，原来那个标题：姐姐的初恋，除了能增加点关注度（噱头）外，也不好。相比英文名 Find Yourself 非常切题。除了只看男女主颜值的观众，大部分人看的过程中，都可能皱起眉头。女主何繁星在微博和论坛上遭到诸多攻击和批评（比如“脚踏两只船”），连扮演者宋茜都写长文谈自己的感想。不可否认，其中的一些桥段和安排值得商榷（繁星答应和鹿鸣拍5.20合照、分手后很快与鹿鸣和解），后期的收尾也有点潦草，但这部剧成功让我上头，并又看了一些片段。看过两遍后，我的打分经历了从6分变成7分，再到现在的8分。除了很多有想法的笑点和颇多值得反复体会的佳句外，本剧有三个地方让人印象深刻：

首先，这是一部群像剧，生动地展示了当今社会中两种关键感情（亲情和爱情）的生态。年轻一代的互动由后天出现的爱情、爱慕来推动，男女主，对照的是女主弟弟贺灿阳和小自己十几岁的蔡敏敏、女主和男二叶鹿鸣、男主与两位潜在的追求者、丛笑和常欢、宋雪和男友、小雨和丈夫、蔡敏敏大学同学等。一幅生动的感情画卷展开：有的是单相思，有的看起来很合适但无激情，有的有激情但无信任，有的喜欢但又不甘心，有的渴望婚姻和小孩，有的则想着丁克，还有的要面对孕期的背叛，等等。元宋和鹿鸣对繁星的爱慕，除了源自颜值外，都与其单纯、善良、无套路有关，反面映射当下纯情和真挚多么稀缺。年轻人和老年一代的关系则由先天的血缘关系所主导，有名则关心实则压力、父（母）爱主义写在脸上的王阿姨、鹿鸣姐姐和元宋父亲，克制但依旧担心、隐隐给予压力的繁星母亲，开明并与孩子平等相待、形同朋友的繁星父亲、元宋后妈。40多集的长度，这么多角色的出场、互动，前后衔接流畅（如繁星请鹿鸣吃的第一次饭和最后导致分手的事件发生在同一个餐厅同一个地方；繁星向元宋袒露真心的两次都是宿醉，两人向对方的表白中都有“考虑考虑我呗”，初恋和复合都有保证书），埋下不少伏笔（如鹿鸣前期得意的心机到后期成了两人关系的地雷，美音和留学前面是两人矛盾的缘由，后面成为推动感情复合乃至升级的助力），多个角色让人印象深刻，实属不易。

其次，亲情和爱情、年轻人和老一代从来不是在平行时空之内互不干扰，相反，这些密切地交织在一起。在中国文化传统的影响下，孩子长大成人，父母自认的责任并没有消失，孩子恋爱结婚、生育、第三代教养成了老一代最关心的话题。五四新文化健将将家庭作为变革中国的最重要突破口，并非没有道理。成年后孩子如果无法自主决定自己的工作、婚恋，那么独立人格很难谈起。将男主元宋设定为富二代，对本剧的感情部分的戏剧化展开不利，玛丽苏甜蜜剧味道变浓，常欢的家庭背景放过来会更有现实和冲突感，不过元宋得以展现自己抗拒父亲安排自己事业前途的决心，也算一得。相比于男主角，女主角身上的压力更加巨大。未谈过恋爱的“大龄”女青年与小自己十岁的男生产生感情，如何处理？美音曾说人的心脏是一个巨大的调节器，能合理化各种状况。元宋具像化了繁星心中渴望爱情、浪漫的一面，鹿鸣则契合了繁星心中寻找合适自己、尤其是符合家人外人眼光的一面。对于已经有丰富社会生活阅历、年龄不再是可以无视（如父母老去、生病）的人而言，两者的取舍选择并不容易。与元宋的恋爱，有激情但没有建立相互了解和信任，需要面对巨大的外在压力，繁星勇敢地迈出了恋爱这一步，又在内有不信任、外忧巨大压力中退缩了。分手后的戏更加好看，繁星对元宋按耐不住的喜欢和吃醋，和鹿鸣在一起的谨小慎微、委曲求全，理智和感情的反复十分生动。分手反而淬炼了两个人的感情。元宋理解了繁星让其留学是关心爱护，了解年龄差（时间和未来人生轨迹）给繁星带来的巨大不确定性，变得更加成熟（学会做应用题而非选择题），繁星则克服了内心的不安和外在的潜在压力，跟着自己的激情和感觉走，元宋往后退反而促使繁星向前走，两人成功复合。鹿鸣失败，不仅仅因为繁星对他没有感觉，也在于他已经定型下来，无法为所爱之人改变，繁星对他而言更像是完成结婚生子任务的伴侣，有没有爱，似乎有，但不够彻底和坚定，所以才有他越往前走，繁星越往后退的局面。爱情需要激情和来电，外在强求不来，爱情也需信任和安全感，两人在一起需相互成全而不是相互限制，所以爱情中的人既需保持自主也要相互嵌入，两者的平衡拿捏是一门艺术。

最后，只有经历了爱情和亲情关，才可能成为独立之人，从方珊珊王嘉承的散伙到繁星元宋的甜蜜复合，中间隔着天堑而不是一线。元宋自然好，但成长和挣扎线不丰富、真实，繁星的挣扎和选择才让人有戚戚焉。幸福的感觉很相似，来源却不同，可以源自外在合适、可以源自集体，也可以来自内心、发端于自主选择。事情不发生在自己身上，无法完全体会其中的艰难。嘴上说得很好，行动上却极其不易。选择极难作出， 时间却不会等待。上述道理在剧中得到了淋漓尽致地展示。另外，独立中国女性的面貌在剧中跃然而出，除了外表成熟冷静，内心善良单纯的繁星，还有理性友达的宋雪，挣扎而决绝的小雨，知性智慧的美音，可爱直爽的敏敏，乃至大胆直接的丛笑和罗雯月，都让人印象深刻。我期待更多这样的剧作出来。

关于整部剧最点题的其实藏在句末的歌里：“i miss you when i pretend that everything is alright.i look for anything that could help me forget.”

从母亲刘闵之去世开始，榴莲的生活已经无可避免地滑向了悬崖。刘闵之是榴莲生活里的鲶鱼，是单身家庭的陪伴，是叛逆期的反抗对象，是榴莲的Miss Tough。对于榴莲来说，反叛才是生活的母题，这是刘闵之潜移默化教会她的道理，所以她无法安静地走进温和的命运。只是刘闵之突然地离开了，榴莲沸腾的生活突然如开闸一般流逝了，所以12集里所有的话题，都是她想找回沸腾感的折腾。只是再沸腾的水也终究不是原来的水了，离开的人再不会回来，榴莲最后哭出来的时候，终于意识到假装平静是无法取代悲伤的，时间往前走的时候，固执留在原地的人也不会得偿所愿。

我们为什么喜欢榴莲？因为生活太平静了，我们喜欢怪异的人，忠于内心无所谓结果，她身上有一种春宵苦短及时行乐的洒脱，因为我们做不到。很多时候我们都容易带入山竹的视角，“生活的艰难是从始至终的”，但是就是有人，关关难过关关过，实在过不了也可以毫无心理负担地躺平，从这种意义上，榴莲是我们的鲶鱼。

另外关于爱情线，我非常感谢编剧没有补一个happy ending。宁远这个角色是我近年来看过的女性视角最具现实意义的男性角色。他不是恶毒的前男友，也不是优柔寡断的复合对象，比起爱情角色这部剧里他更像家人。榴莲为什么一直缠着宁远？我觉得宁远对她意味着旧时光里的安全感。她前半段人生里除了妈妈陪伴她最久的就是宁远，他了解她所有的怪异，付出过爱意也被回报爱意。另外宁远是被刘闵之接受的人，刘闵之离开后，宁远几乎是榴莲的半个亲人。榴莲还爱宁远吗？不知道，混杂着爱情和亲情很难区分，但是她想让宁远陪伴她，这几乎是她还能抓住的旧时光里的唯一的东西了。但是“人生没有回头路，且行且珍惜”，人生没有不散的筵席，

就像刘闵之一样。

第一次听说电影《夜半歌声》是在我上小学时，74年，家母因事得去河南的平顶山呆上一段时间，就让我在武汉工作的小姨那过暑假。那时小姨还是个姑娘，就带了我住在集体宿舍，当时有位很会讲故事的小阿姨，是她们一向推崇的故事高手，在晚饭、洗漱后，就在门前的树荫下以听她讲故事来渡过武汉那著名的悠长而闷热的夜晚。这位小阿姨的故事也真是叫多，不论是什么都能让她讲的有声有色，我们听的是津津有味。她的故事来源很杂，有世界文学，史学名著，有中外老电影，还有当时盛行的，在青年人中流行的手抄本。在我日后长大点后，有了阅读的爱好后，才能依稀地在回忆中分辩出她所讲的那些故事的原始之源。其中印象最深就是这部《夜半歌声》，《夜半歌声》被称为“中国最早的惊悚片”，据说当年公映时吓死过观众。现在看来这位修养颇高的小阿姨无疑是位音乐爱好者，她虽没唱这部电影的主题曲，却很在描述这首主题曲的音像画面时，真可谓是绘声绘色，吓得几个胆小的小阿姨一个劲直骂她死鬼。可以说，正是因她的这番极其出色的，独具特色的表述，那影片恐怖的氛围极其成功的感染了我，虽也在当时吓得个半死，以致过后的几日在朗朗睛空下偶尔看到路边草丛中有蛇出行，立刻想起那小阿姨所言的，歌声一起，那在深夜水边草丛中，在惨白月色下慢慢爬行的花蛇，顿时不由毛骨耸然。正因为恐惧，反倒对这歌产生了浓厚的兴趣。80年代初，在湖北阳新的军垦农场进行测图工作时，意外地发现农场商店竟有一盒三十年代的电影歌曲精选的录音带，上面就收了这首插曲，并特别声明是原声原唱。那盒录音带要价6元，但对当时月薪才三十多元的我来说也足让我犹豫了数日之久，最后是在临离开此地时咬咬牙找人借钱买下了这盒录音带。这盒出版社不明，用现在的眼光来看，此带纯属盗版无疑，但所收录的曲目，首首是三十年代有名的电影金曲，其中那首《夜半歌声》。现在我在听过多种不同的演绎版本后回忆起来，能肯定的就是盛家伦原唱的版本，音响效果极差，记得歌声响起时，我们就坐在那秋风乍起的湖畔，月色惨淡，满目苍茫的烟气弥漫在天地间，几簇树丛，几丛芦苇，远远的港湾上横了一歪歪的小木板桥。我们无以反顾地沉浸在那沙沙的岁月之声里细听，时断时续的歌声悠扬、委婉、凄厉、悲怆，几只被惊起的夜鸟的双翅扇起冷风果真气氛诡异，魅影重重，一叹三咏，肝肠寸断。上海电影制片厂也曾于1985年大张旗鼓地重拍过此版，音响效果和画面质量有了质的提高，但那被删改的仅有二分来钟的主题曲，让张建一那纯正的美声唱出来，多了许华丽，少了沧桑，更不敢谈诡异。在我的印象中似乎就不属于真正的《夜半歌声》。

1995年，著名香港演员张国荣又重重拍了这部电影，张国荣本人就是位有名的歌手，他亲自演唱的港版《夜半歌声》的主题曲，更是重新起炉换灶，在当时的青年人中却是传唱一时，却是与原版的《夜半歌声》更没了一点半系了。前些年，在无聊之际翻看了些闲书，着重地了解了一番在历史上名显一时的“二流堂”的来龙去脉，意外地了解到原唱者盛家伦的一些日常生活点滴，不由让我破颜开怀，此公真乃是一等宝物，很是对我的脾气。这位盛家伦先生（1911-1957），广东中山人，作曲家，因病盛年早逝。从吴祖光笔下的回忆看来，盛家伦是个颇为特别的人：“盛家伦学贯中西、堂堂一表，永远西装笔挺，打着领带……他是个鲁男子，只有男朋友。对于女性，他从来无动于衷，多少个好事者、好奇者热心地为他作过介绍配偶的努力，但都以失败告终……他在高兴时喜欢吹口哨，吹得十分轻盈、流动，很好听。”此公一生未婚，唯爱，书，吃，史。留下了不少佳话让后人一窥名士派头与丰彩。据说虞静子有一次请他吃饭，她烧了一只鸡，大家都吃得很有味，盛家伦吃了一口，立刻吐出来：“死鸡。”那鸡果然是死后再加工的，这不免使大家感到惊讶和叹服。

在上海的时候，有位年轻的女实事业家，对他狂热地单恋，约他参加舞会、看戏，甚至听音乐会，他都是一个“不”字。后来知道了诀窍，叫了一桌丰盛的酒席，只请他一个人。他来了，二话不说，举箸便吃，但只是蜻蜓点水似地吃了一下。吃毕，他开了口：“嗯，不错，营养够了。”拿起大衣，拜拜。后面一个娇嗲的声音追来：“家伦呀，家伦呀！”他很客气地加了两句：“再见，再见。”

他除了吃美食，议论天下大事，以及一些非常必要的事花时间之外，他所有时间都用在看书。重庆的夏天，就像蹲在大火炉旁，人们都找个阴凉的去处。一次他全身脱光仅留一条三角裤，靠在“炕”上看书，他似乎看得入迷了，有个女明星进来，他没有发觉。女明星坐在他身边，他还是不知道。女明星用手轻轻地在他的滑如凝脂、柔若无骨的胴体上抚摸着，他仍未感觉到，一直到读完一篇，他突然放下书，瞪着眼睛，全身登时白中带青从上往下直至脸上，倏地变成玫瑰色，同时用高亢的声音河道：“干什么！干什么！”女明星一惊，花容失色，捂着脸抽噎着飞奔出门。

最让人捧腹不止的则是，这位爱书的盛先生在书上的秩事。盛家伦爱书如命，在几经颠沛流离之后，回在北京那个被叫做“二流堂”的楼上数百尺的房间里，全是堆积如山的书籍，更不要说他在抗战前的藏书了。那时他不光买、借、拿、看、竟然还偷。上海南京东路沙逊大厦楼下有一家洋人的大书店，他可以站在书架前看一整天，站得太累而觉得书又太可爱，爱不释手，他便把书带回家，美曰其名为；带回家去看。当时有一说：“偷书不算贼”。有一回，他遇到一个书呆子、穷教员，胆子太小，不敢下手。在他怏怏地走出书店大门时，家伦把他不敢下手的那册洋书塞在他手里，那人对神偷手的感激之情是目瞪口呆，一句话也说不出来。

此公一生唯为这部1937年版的《夜半歌声》配唱过这么一首插曲。也是现在仅存的唯一录音资料。查找了一些资料照片细观，倒也可称为儒雅魁伟的奇男子。倾听他这唯一的录音，再联想到他活灵活现地生存在同龄者的记忆中，那样的生动，这种长存也足让我们这些后辈不由为之感叹，感慨不止。

这部剧的通病就演员演技全都不在线，还有胡八一很曳的的样子，胡八一经常把盗墓违法都挂在嘴边真厉生怕别人不知道，还有王胖子基本都是来凑数的，演技真的太烂了大眼噔着。还有好好的雪梨杨演成了傻白甜，最厉害的居然没有悬魂梯，蜘蛛的特放太假太假。

外景全部在室里拍摄，服化道道具一言难尽，这导演把握节奏真的是刚出学校导的。我怎么给这部四不像的剧评呢？哎！我大概太傻了，那机关像机关嘛？还有铁头龙王会飞，厉害！我真的佩服导演编剧的能力。

我们都曾拥有的青春，头脑发热的冲动，飞蛾赴火的热情，痛彻心扉的感伤，大起大落的爱恨嗔痴，无厘头的争吵和好。青春就是有一点点幼稚和无脑, 但我们都投入了全身心的激情和爱。我们狠狠地去爱，去疯狂，去感受，去打破，去推翻，去成长，去迎接和告别每一位路过我们的人，然后我们戴上头盔，骑上摩托车，踏上远方，他们现在可能和你天各一方，也或许就在你的身旁，但这些都无法影响你嘴角的上扬，因为你早已收获了最灿烂的夏日和无数道喷薄而出的目光。

献上影片最后~

【详细】

12591427

《猪猪侠之超星五灵侠》作为“猪猪侠系列”最新一部，融入了中国功夫元素，实属进步，同时打斗场面也有进步。

但是在内容方面，依然存在不少问题。

剧情过于简单。第一部和第二部都是单数集讲风土人情，双数集打风暴前线。到了第三部，一般是一集到两集讲风土人情，再来一集将打风暴前线。第四部的剧情也依旧很单调。

强行设定剧情。像是反派摔了一跤就输了，主角一次次站起来终于把强他百倍的敌人打败了，这都是毫无逻辑的强行设定。

前后无伏笔，毫无逻辑。刚开始就出了个问题，那就是“完美队长是谁”。黑云的出现也毫无厘头，卡尔被猪猪侠等人救了命，却依旧跟他们对着干。

实属详略不当。第四部那么长时间都不主动出击，最后来了个主动出击。

最后留了个烂尾。反派还不是他们打败的，是“一直都没有交代，出现毫无厘头的完美队长”打败的。另外，谁是主角？是猪猪侠，而不是完美队长。

姨今年60，在大润发杀了40年鱼，本来以为我的心已经和刀尖一样冰冷…

HSP直接把我从五感被封印的世界里揪出来了。最近看的电影似是有某种禁忌，不允许胡思乱想，切忌表面理解，不然就是一种亵渎。然而，这部可以在我想快进就快进，想遵循本能放声尖叫就疯狂尖叫的剧，破了所有戒，我不再需要提心吊胆，像看门罗的小说那样，生怕漏掉任何一丝细节。它就是一张彩虹色的糖果包装纸，没啥用，但真的很好看??而且没看过小说的我，在看到nick的第一眼就沦陷了，这个男人的身材，长相都让我一见钟情啊??但是他不会比我小吧啊啊啊啊啊为什么我都快19了还能比未成年看起来还幼稚啊！

总之，这是一部真的能放松下来，不需要思考的“纯爱无脑小甜剧”惹::>_<::

（p.s. 刚才看了几页漫画，哦哦哦哦漫画也太甜了吧啊啊啊啊英国人，你怎么那么会啊！我强行分析一下，可能是一种反差，两个白人之间的活动如同亚洲人，这种又新鲜又熟悉的感觉不仅可以拉近距离而且可以增强好感，一箭双雕啊。）

当然，爱挑剔的性格让我不得不说说剧里一些显而易见的缺点。

人物方面：

Nick的设定太像中式好男人了！难道世界好男人定义的终点就是中国好男人吗！??Nick两头不得罪，作事不做绝（harry heaney charlie，都没有把和三个人的关系做绝，牛）给heaney发好人卡并声称不是你的错（标准套话）而这样的设定也很容易因为过于善良而人设崩塌，比如说为了不得罪heaney答应她的学会邀请，背地里和charlie卿卿我我，表面上又小心翼翼怕被发现（从一种角度看是nick需要时间适应，从另一个角度看就是有点自私）

chalie的设定太典中典，极度纯洁善良，永远觉得自己的存在就是一种错误，时时刻刻都在道歉，反抗也反抗得温柔又优柔寡断。其次，整天想着自己的存在是毁灭别人，这种想法不去做圣母玛利亚有点可惜了。

剩下几个，感觉就是完全为了剧情、政治正确和角色服务打辅助而出现的。跨性别恋爱（Tao和elle），蕾丝边（tara和darcy），让Charlie认清自己的幽灵提示者（tori），无性人和友谊缓冲带（isaac）…我从他们身上看不到啥特殊的personalities…（不过连两个主演都那么没有特点，更别说配角了??）

两个主演演技感觉还是…主要是nick，感觉nick真的是个直男??台词功底不是很好，表演痕迹略重（当然也是因为台词本身写的比较傻白甜）经常出现冷场尴尬脚趾扣地大家沉默不语的场面…所以看的时候真的是嗑不起来，全程把自己美美代入charlie惹??

台词设计：

看的时候觉得台词又白又干，但是发现漫画更加如此…不过从另一个角度看，至少台词是准确直接的，比较通俗易懂…（果然，只要喜欢，找到借口不难）

剧情方面：

最最最让我迷惑的：总觉得nick和charlie的相遇并不那么自然，现在几乎回想不起来他们是怎么看对眼的。（只记得charlie是一见钟情）但是nick是怎么爱上charlie的，完全没有一个来龙去脉的交代，nick爱上charlie在剧里看起来完全没有任何理由…要么就是大善人男菩萨显灵了出于拯救charlie的神职使命，要么就是基因突变，个人感觉后者比较有可能。

还有charlie那几个朋友，眼瞎吗？这都看不出来两个人在谈恋爱？??集体选择性失明啊？还有，四人组paris gang的这种设定，??典中典啊。主角必须是善良正义慢热型，必须有一个像兄弟一样的姐妹，必须有一个憨憨的大智若愚的胖子，必须有一个自视甚高整天挑东捡西但超级维护小团体友情的侠肝义胆愿意舍身为闺蜜的。

主题方面：

这部剧最大的一个问题就是，它无法解决任何问题，没有任何现实意义和功能性??很多现实问题都是悬而未决甚至并未触碰到核心的。

比如charlie遇到困难总是想着退缩，害怕流言蜚语伤害到nick就退队，害怕闺蜜受伤就一直不敢告诉对方自己在dating，一整个大sorry状态。然而这些问题只有等自己bf主动接近才能被解决，bf一离开就开始犯病…也难怪把nick设定成这种操心世界的老太婆形象了。然而这样并不是问题的解决办法，这只是电视剧里的解决办法…不是所有Charlie都有nick这样的bf好嘛…

还有，整部剧疯狂淡化校园霸凌（真正的校园霸凌能这么轻而易举复仇？）疯狂淡化家庭关系（我不信所有妈都能在一秒内眼含热泪拥抱勇敢出柜的儿子说我爱你谢谢你…）疯狂淡化pua（不是吧不是吧，如果所有puaer如果都像ban那么软弱好欺负，pua也不会出现了吧嘿嘿）

害，到此为止吧，可能就是所有的极端（极端的人设，极端的剧情，极端的拍摄手法（如狂插bgm））凑在一起反而没那么突兀刺眼，再配上光影色彩构图，perfect小甜剧。当一个东西被限定在一个标准（小甜剧）里时，确实就没必要再苛求了。

ps 感觉男主很像移动迷宫的newt? 还有哈卷…脸盲…了

期待第二季！

导演编辑能要点脸嘛，照搬绝命毒师设定连剧情也极其相似，看着就让人气愤，气愤国产电视剧不争气 ，你拍得烂我可以宽容你你抄袭连脸都不要，你还连抄都不会抄，拍出来简直恶心人。

这个编剧写的这个结局准是得了什么大病，jessica一直都不想她爸爸害人，然后去抢回病毒，然后编剧居然写jessica要拿去卖钱？这已经完全偏离了人物性格了，扯得一匹，还有庄有正一定要抓自己女朋友去坐牢？你死都不怕了，你都这么爱她了，你为了要抓她去坐那几年的牢，居然要开枪打她？？她又不是大奸大恶马上又要出去作奸犯科，什么脑回路？乐山大佛都应该起来，给你让座！！什么傻逼结局，前面都好好的，突然脑子就被驴踢了？

看到一些很喜欢这部剧台词的朋友称赞其话剧风格 稍微谈点不同的看法按罗伯特·麦基的编剧理论讲 台词是追求欲望的人物间自然而然的交谈 不是编剧宣扬其哲学观点的讲坛 主要功能是为了塑造人物形象和性格服务的 好的编剧会围绕一个明确的思想来巧妙地建构故事 观众在情节中逐渐接受这一个想法并将其深刻感悟到生活的每一个方面 而强行通过主角之口向观众灌输一定理念思想难免生硬 当然不是说这样处理方式不好 而是说在影视作品中 影像是第一性的 文字是第二性的 可能有一些朋友喜欢这样的方式 但大部分观众看三个大叔就“婚姻”话题大谈特谈 第一主观感受不会太好 不过这也是国产剧长期以来的一大通病了 本剧比起其他喊口号的“显性宣传”已经高明很多了再者 毕竟本剧是写实电视剧不是话剧 台词是人们在生活中会说出口的话 风格特征应该是通俗自然的 可能我学语言学的对书面语和口语的区别敏感了点 但本剧很多台词相信很多观众听上去也是别扭的 以江小美为例：1.对老夫妇：“颠覆 我今天之所以站在这里跟你们有这段谈话 也是因为这个词”2.对前夫：“我对你的无耻 从来没有判断错过”这两句话无论是对象还是场合来说都有不妥 相信没有哪个正常人会对老夫妇发出如此演讲宣言式话语 要怼前夫也不会这么文绉绉的其他类似例子太多我就不一一枚举了 虽然在现实生活中张口就大道理的中年人不是没有 但要张弛有度 不是什么场合对什么人都一直紧绷着 总之 窃以为这次编剧在台词撰写上还蛮欠考虑的

————————————————————————

终于还是被讨论区粉丝的各种骚操作气得弃剧了 补一下总结

【详细】

12440910

每年夏天暑假必播剧，见证了我们的青春。提起还珠就记起当年上学时广为流传的歌。海可枯，石可烂，天可崩，地可烮，我们肩并着肩手牵着手。还有那句经典台词山无棱，天地合，才敢与君绝。小燕子的古灵精怪，紫薇的温文尔雅，以及她们之间惊天动地的爱情都历历在目。最让人记忆犹新的是容嬷嬷，她把一个为维护主子而不择手段对付几个姑娘的狠毒角色表演的淋漓尽致，直到现在回想都能浮现那个画面。