我是笑着打出这个标题的,这部剧和我想象中几乎一模一样,唯一的惊喜变量果然是张新成!
我是笑着打出这个标题的,这部剧和我想象中几乎一模一样,唯一的惊喜变量果然是张新成!
足以媲美《只有芸知道》的高分国产爱情剧了。不过区别也很明显,内容过于单薄,剧情单一的校园生活,不够覆盖更广大的影迷。可这就可以给打低分了吗?不能够!
首先,剧情上的细腻衔接,文字巧妙,有老奶奶,好舍友等的推进,男女主顾彬和童知了也都演技在线,纯纯的校园恋爱风格。甜是非常甜了,虽然后面以脑癌为由化做悲剧收场。但
足以媲美《只有芸知道》的高分国产爱情剧了。不过区别也很明显,内容过于单薄,剧情单一的校园生活,不够覆盖更广大的影迷。可这就可以给打低分了吗?不能够!
首先,剧情上的细腻衔接,文字巧妙,有老奶奶,好舍友等的推进,男女主顾彬和童知了也都演技在线,纯纯的校园恋爱风格。甜是非常甜了,虽然后面以脑癌为由化做悲剧收场。但不影响剧情方面的甜,喜,以及感动。最感动一个是歌曲《我只在乎你》的高调响起。一个是毕业一年后知了重归故里,来到满是萤火虫的秘密基地,揭开布子看到画像的一瞬间。青春是值得珍惜和用力去绽放的。让告白,让所有的表达都第一时间发出,不留遗憾!这是电影所要表达的,也同时勾勒出影迷们的青春岁月,不禁惹人追忆,引人遐想遗失的美好。总结下来就一句,Just Do it. 因为你永远不知道下一刻会发生什么。抓住当下,才能不留遗憾。
晚上看了罐头小人,好好看,虽然中间挺尬的。
才想起我的童年,我妈妈给我买了皮皮鲁和鲁西西,从此大开眼界,罐头小人、沙发城音乐家、龙珠都很好看,我看得津津有味。
最喜欢的就是罐头小人,那时很羡慕鲁西西啊,真是个幸运的小女孩。五个罐头小人,代表着智慧、眼界、艺术、才
晚上看了罐头小人,好好看,虽然中间挺尬的。
才想起我的童年,我妈妈给我买了皮皮鲁和鲁西西,从此大开眼界,罐头小人、沙发城音乐家、龙珠都很好看,我看得津津有味。
最喜欢的就是罐头小人,那时很羡慕鲁西西啊,真是个幸运的小女孩。五个罐头小人,代表着智慧、眼界、艺术、才华和武力,当他们突然出现,简直是天将大礼包。
可是对家长和老师来说,这些东西都不重要,重要的只有成绩,虽然在现在这个内卷时代,成绩为王,但是对一个小孩来说,更希望拥有自己快乐的童年,去做想做的事情。
所以郑渊洁的童话,才是我们中国小孩的童话。
而郑渊洁的才华,不止写小孩子的童话,他还会写暗黑童话,适合成年人看的那种,比如我在小学时就看过的拥有旷世写作才华的智齿,能预测股市走势的金拇指,想象力极为惊人,更令人叹为观止的是郑渊洁把人性的丑恶写的淋漓尽致,一边看一边笑一边冒冷汗。
可惜皮皮鲁和鲁西西没做成大IP,郑渊洁的才华也被低估了。
政见不同、信仰不同可不可以做朋友?
地位悬殊、身份不同可不可以做情人?
弗雷德和好朋友有一段争吵,对话很有意思。它提醒我们什么是真正的友谊,如何看待人和人之差的差异,要知道朋友、恋人、家人之间什么最重要——爱,尊重那份差异和不同,然后和谐相处。
疫情期间发生了很多争论,回味这段对话更觉得有意义。
以下是对话部分:
……
政见不同、信仰不同可不可以做朋友?
地位悬殊、身份不同可不可以做情人?
弗雷德和好朋友有一段争吵,对话很有意思。它提醒我们什么是真正的友谊,如何看待人和人之差的差异,要知道朋友、恋人、家人之间什么最重要——爱,尊重那份差异和不同,然后和谐相处。
疫情期间发生了很多争论,回味这段对话更觉得有意义。
以下是对话部分:
……
同时支持民主党和共和党有什么关系?这个国家就是由这两党组成的啊。
因为共和党该死,这就是问题。
作为一个美国公民,你难道不应该都支持吗?
不,因为有一方是错的。你干嘛这么激动?
因为我是共和党人,你了解我的。
你是共和党人?
没错,我一直都是共和党人。
有没有搞错?哥们儿
难怪你老是跟我说:振作起来,相信自己,命运由你自己主宰。
共和党说辞。
竟然对我有用。
对很多人都有用。
简直太恶心了,你跟我说的那些共和党说辞竟然对我有用。太恶心了。
得了吧,这就是我跟你说的,你太消极了。
我都不认识你了。
你什么意思?我跟两分钟之前的我是同一个人,你最好的朋友。
你从来没跟我说过?
因为我知道,你会反应如此激烈。
慢着,你总是说世间万物自有安排
别激动。
上天在一直照看着我们。
没错
那是不是意味着——
我是一名虔诚的基督徒
真是见鬼了。
别这样,我们一直在为你祈祷。
别为我祈祷,省省吧。
从你认识我,我就每天都戴着这个十字架,你以为这是做什么用的?
我还以为它,是一种文化
你是说是黑人文化吗?
我的确是这么想的。
但是你刚刚那么说是种族歧视。
你说得对
我知道我说得对 该死
该死的种族歧视
行了 兄弟 我爱你
但你做判断时太主观了,政治信仰不是重点,重点是你从不擅长从别人的角度看问题
……
我对共和党的爱和对上帝的爱,完全不会影响我们。
我是种族主义者,你是共和党人,这个世界到底怎么了。
……
《驱魔道长》是一部由午马执导,我看这部电影冲的是林正英这个鬼片大王,林正英拍的鬼片真的很不错,总体来说,这是英叔拍过以来最cult的一部灵幻片,里面的大boss竟然是吸血鬼,最奇特的是这大boss吸血鬼还是中西合并吸血鬼,能切换各种模式,动作也利索,场面弄得都很玄幻惊奇,跟以往灵幻片有很大的进步。
《驱魔道长》是一部由午马执导,我看这部电影冲的是林正英这个鬼片大王,林正英拍的鬼片真的很不错,总体来说,这是英叔拍过以来最cult的一部灵幻片,里面的大boss竟然是吸血鬼,最奇特的是这大boss吸血鬼还是中西合并吸血鬼,能切换各种模式,动作也利索,场面弄得都很玄幻惊奇,跟以往灵幻片有很大的进步。
关于最后一集彩蛋部分,提出了一个脑洞大开但也很有可能的假设,可以冲淡本季科技创新不足的劣势。
关于最后一集彩蛋部分,提出了一个脑洞大开但也很有可能的假设,可以冲淡本季科技创新不足的劣势。
花了一天时间,断断续续把《黑镜》第四季看完了,个人认为比第三季要好些,并且有几集表现非常亮眼。
本季有几个特点让我印象深刻,比如更多采取了以女性为主的视角,使得故事看上去更加知性、细腻,还有,几乎每一集里出现的科技,都能在前三季里找到相似的影子,但故事的表述形式、内核和主旨却截然不同,给人既熟悉又陌生的体验。
我在前几天的回顾预热帖里曾说过“每集《黑镜》都构建了一个近未来科技背景的独立故事,来反映出当代科学技术对于人性、社会、政治、道德、公序的影响,积极友善的同时更可能带来撕裂毁坏…”
读者“鱼雷鲨”提出了更精准的补充:技术是显而易见的,其本质是媒介(媒体),有人类感官的地方就一定有人心等着被连接(被收买),技术是实现“围观”这个目标的工具,用来聚焦一切被媒介带动的欲望,“黑镜”指的就是屏幕。
6集看完啦,有很多片子的影子:比如《解除好友》Unfriended 2014,《解除好友2:暗网》Unfriended: 6集看完啦,有很多片子的影子:比如《解除好友》Unfriended 2014,《解除好友2:暗网》Unfriended: Dark Web 2018,《网络迷踪》 Searching 2018。 关于“观众画面”即“电脑桌面”的拍摄手法,非常“解除好友”1;主角无意间“捡”了杀人视频,也像“解除好友2”里捡了笔记本(那个是被设计),被视频“主人们”追杀且拍摄,解除好友系列是玩得真科技“黑” 看了闪电侠才来看超女的,闪电侠《地球x的危机》中被超女的颜值吸引了,就开始来看超女,我才看到第一季12集,我贼特么烦那个黑鬼,长得跟个红烧肥肠似得,还感觉自己很帅?一张猪肠嘴,看得更是恶心,可惜的是超女居然喜欢他???那黑鬼有女朋友,还想脚踏两只船?自己的感情没有理清楚就不要和别的女孩暧昧不清 好吗?一边和自己的女朋友承诺,另一边又用各种花言巧语引诱超女,典型的渣男,还满嘴的仁义道德,除了了 看了闪电侠才来看超女的,闪电侠《地球x的危机》中被超女的颜值吸引了,就开始来看超女,我才看到第一季12集,我贼特么烦那个黑鬼,长得跟个红烧肥肠似得,还感觉自己很帅?一张猪肠嘴,看得更是恶心,可惜的是超女居然喜欢他???那黑鬼有女朋友,还想脚踏两只船?自己的感情没有理清楚就不要和别的女孩暧昧不清 好吗?一边和自己的女朋友承诺,另一边又用各种花言巧语引诱超女,典型的渣男,还满嘴的仁义道德,除了了那张香肠嘴会BB以外还会什么?编剧和导演脑阔有屎。为了女主来看这个剧,却特么这么虐心的吗。好想弃剧,但又舍不得女主,又怕后面超女真的和黑鬼好上了。。。妈卖批!妈卖批!还有闪电侠里面的那个女黑鬼,也就是闪电侠的女朋友,两个黑鬼特么一样的恶心,还总是一副大义凛然的样子,其实在里面篮子用都没求得,可怕的是,我发现两部剧中的女黑鬼和男黑鬼长得贼像,恶心的地方也一样祝黑鬼早日领盒饭! 剧情完全照闪电侠搬过来的 看完邪神的天平EP07,后面剧情猜测,白骨是虎纹会最后一人里村,九年前亡,被另外三人合谋,但里村留下个女儿,就是赤琦的女友-宫内仁美。所以葬仪屋就是宫内仁美。 仁美在第六集结尾并未除掉赤琦,是害怕暴露了还是狗血的剧情爱上了赤琦,毕竟两人的经历很相似。 wowow开不开续集不清楚,但这个系列还是不错的,推荐! 看完邪神的天平EP07,后面剧情猜测,白骨是虎纹会最后一人里村,九年前亡,被另外三人合谋,但里村留下个女儿,就是赤琦的女友-宫内仁美。所以葬仪屋就是宫内仁美。 仁美在第六集结尾并未除掉赤琦,是害怕暴露了还是狗血的剧情爱上了赤琦,毕竟两人的经历很相似。 wowow开不开续集不清楚,但这个系列还是不错的,推荐! 这部看的过程中若有似无地搞一把惊悚,胆小如我好几次被吓到了。导演可能是个拍恐怖片的,也可能是夹带了私,货的。本来期待也没太高的,总体看下来观感真的不错。视听感受,色彩,美术设计都真的是非常棒了。尤其是生物的设计。大章鱼怪有点克苏鲁,巨物凶萌,神殿的那三只出场吓到我了。但是出也挺憨的。 这一部因为有了超凡蜘蛛侠 这部看的过程中若有似无地搞一把惊悚,胆小如我好几次被吓到了。导演可能是个拍恐怖片的,也可能是夹带了私,货的。本来期待也没太高的,总体看下来观感真的不错。视听感受,色彩,美术设计都真的是非常棒了。尤其是生物的设计。大章鱼怪有点克苏鲁,巨物凶萌,神殿的那三只出场吓到我了。但是出也挺憨的。 这一部因为有了超凡蜘蛛侠平行宇宙与前阵子的瞬息全宇宙作铺垫。在设定上不需要过多的解释很快入题。绯红女巫的设定除了动机不足之外其余各个地方都可圈可点。女版captain 依然是英雄中个人认为最能打的。写音符然后用乐章打架这场真的超牛皮哈哈哈哈,属实恶搞了一把。最后那段恶灵仪式。以前只听过往生者灵魂附着在活人身上,这次直接给我看懵了,博士直接把灵魂附着在开场被自己偷埋在屋顶的自己的尸体身上。一瞬间丧尸博士也叼炸天的设定真是令人哭笑不得。 总体娱乐性完全够的。论剧情文本的话,Bug层出不穷,但完全顾不过来去想。节奏实在太快了。捋了一下时间线,开场少女阿美莉卡出现,被绯红女巫召唤出来章鱼怪追杀,和章鱼怪打,然后在树林里和绯红女巫谈判,(严重怀疑树林里的这段戏是补拍的。因为太突兀了,为了接第二天紧接着就杀过来了的戏,强行交待了女巫全片的动机)第二天女巫杀到寨子里死一寨子人,这些人后面又活了尼玛真牛皮。然后穿越宇宙和那个莫度打,打的过程中绯红女巫追来,换宇宙,发生对撞,遇见另一个奇异博士,于是有了音符对打。之后打赢夺得黑暗神书,开启仪式。最历害的就是活人附着灵魂到尸体身上,活久见了可以说。导演深谙观众的槽点,真的是怎么有话题怎么来啊。完全里子面子都不要了。拐着丧尸博士就上啊。能和女巫一博的还得是恶灵啊。然后最后的关头,还是阿美莉卡成全了女巫的心愿,让她面对了事实她才憣然醒悟。闹这么一部电影,死那么多人。早成全她让她认清现实,什么事都没有了。 先谈谈影片,政治色彩较重,看似平铺叙事,情节冲突与感情线一样单薄,角色人物刻画也稍显薄弱,电影构图还是很好的,关于信仰和民族意识让我想到赛德克巴莱,可惜出戏的英语发音一直在消磨影片的立意,相对于波兰影片,真的差了几条街。远至蒙古,近从沙俄起始,乌克兰一直饱受战争带来的苦难,直至布尔什维克后十月革命,欧洲粮储之一的乌克兰仍是俄罗斯首要控制的区域,之后二战,战火依然在这片土地蔓延,所谓的饥荒,所 先谈谈影片,政治色彩较重,看似平铺叙事,情节冲突与感情线一样单薄,角色人物刻画也稍显薄弱,电影构图还是很好的,关于信仰和民族意识让我想到赛德克巴莱,可惜出戏的英语发音一直在消磨影片的立意,相对于波兰影片,真的差了几条街。远至蒙古,近从沙俄起始,乌克兰一直饱受战争带来的苦难,直至布尔什维克后十月革命,欧洲粮储之一的乌克兰仍是俄罗斯首要控制的区域,之后二战,战火依然在这片土地蔓延,所谓的饥荒,所谓疾病造成的营养不良,在观影后发人深思。2014乌克兰由政治分歧引发的战争,至今没有完全停息。几年前在杭州,因为工作的关系,接触过几个乌克兰人,与他们聊及此事,多是表示无奈并只希望家人一切安好。 今天不偷懒了开始打字想谈一下杨洋饰演的于途,但是我心里没有个大概的想法思路,说到哪儿就到哪儿,应该会像流水账一样。第一次知道于途是在B站杨洋的剪辑,印象最深的台词是:晶晶,你属于耀眼的世界,而我属于另一个世界。因为当时素材用的是肖奈,所以从来没有觉得这句台词虐过,意气风发的肖奈说出这句话怎么会让人感觉到苦涩呢?而当预告片出来的时候我才真正体会到这句话的杀伤力,是之 今天不偷懒了开始打字想谈一下杨洋饰演的于途,但是我心里没有个大概的想法思路,说到哪儿就到哪儿,应该会像流水账一样。第一次知道于途是在B站杨洋的剪辑,印象最深的台词是:晶晶,你属于耀眼的世界,而我属于另一个世界。因为当时素材用的是肖奈,所以从来没有觉得这句台词虐过,意气风发的肖奈说出这句话怎么会让人感觉到苦涩呢?而当预告片出来的时候我才真正体会到这句话的杀伤力,是之前看剪辑,看小说所体会不到的,杨洋的声音是克制的颤抖的沙哑的冷静的,是一把捅向观众的无形的刀。回到我看这部剧第一集的时候,杨洋在第一集的戏份很少,只有开头提出的工作方案被否定的画面,他英俊的脸混在一群科研大佬里也没有丝毫的违和感,导演为了塑造这一心事重重的角色,甚至将他滔滔不绝答疑的画面的都省略了,和杨洋所有演过的角色不一样,他一出现就是皱着眉头的,整个人看上去就是备受打击的社畜样子。如果是这样,第一集的于途也只是沉郁的青年,而第一集其他画面的出现,比如高中时代醉心星辰大海语气上扬的少年,和这个沉郁青年形成鲜明的对比,杨洋的脸、妆容其实并没有发生太大的变化,是语气,音色,眼睛,让整个人的状态都不同。说实话在这里我要提到他演过的叶修这个角色,叶修虽然被嘉世踢出去了,但是他心里是没有迷茫的,所以叶修整个人是积极向上运筹帷幄。我想杨洋在演ip的时候,他永远能更加细心揣摩原作里的角色,设计的一些小细节小手势小表情都能精确地让他把每个角色分开。众所周知,一些内敛的角色很容易被演成ai,但是杨洋演这类角色的时候总能给人新鲜感,每种不同的气质都有不同演绎,就比如很多人看到的,在和大学学长见面的时候,他表现出的一系列局促,整理仪容,双手接茶,你是不是也看到了那个面试时的自己。说说于途这个角色,我很多时候感受到他不是偶像剧里需要被救赎的那种经典角色,他是暂时迷茫内心煎熬的人,于途出生于小康家庭,是你我学生记忆里最让人怀念的那种角色,说实话,我的学校其实不太怎么样,所以我也是经常年级第一的,我观自己的心态,虽然现在也成了无所事事庸庸碌碌的凡人,但是真的很难接受自己已经成了庸俗的成年人,高中毕业七年了,回忆起来还感觉仿佛是昨天,在路上遇到打打闹闹的少年们,心里甚至有点嫉妒,有点晃神,啊,原来我成了庸人。所以我总想于途这样一个人,从小到大都是天之骄子,他在清华大学修两门毫不相关的课程,是名校的博士,看着旁边一个个都拿着年薪百万是不是有落差感。但是只要你看过你是我的荣耀就会发现,他的迷茫不是因为和别人对比所以才有的,在和前女友、已经成为顶流明星的晶晶、各个行业都拔尖的同学精英们相对而坐的时候,他一点也没有内心的焦灼不堪自卑,在他的世界里,他的内心被梦想填满着,所以即使是事业受挫,对父母愧疚,但是在他所有的情感里,庸俗的情绪是不存在的。再说下和晶晶的感情,他的心动是有迹可循的,于途第一次心动是在阳台喝酒的场景,心动以后就是慢慢开窍的过程,陪她看电影,给她计算热量带早餐,陪她打游戏也不再是报答或者打发时间,而是非常温柔细致教她,给她特意去买他觉得好吃的包子,为了完成答应她的事情延长一周假期。于途的爱温柔克制,在西安抢救卫星的时候他就决定回航天所,在从西安回来后又看到关在沈净看到胡所夫妇,那么他内心的对父母的愧疚以及对晶晶的心动就不存在了吗?他只是变得更加煎熬而已,他“自私”地选择了梦想,给不了晶晶陪伴,所以他选择放弃唾手可及的爱情。于途啊,你是这么温柔又这么果断。你可以给她五连绝世,你可以在舞台底下温柔注视,爱意汹涌,也可以在发现给不了她想要的东西时果断拒绝,你的爱意如同你向往的星辰,只有在远离光污染的地方,才可窥见那么浩瀚闪耀的光芒。然而夜晚总有过去的时候,当你藏不住克制不住的时候,你会怎样表现呢? 爱德华-诺顿自编自导自演,将原著小说设定的1990年代搬到了1957年,配以大量爵士乐: Daily Battles / Thom Yorke, Flea Woman In Blue / Wynton Marsalis Relaxing With Lee / Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Thelonious Monk< 爱德华-诺顿自编自导自演,将原著小说设定的1990年代搬到了1957年,配以大量爵士乐: Daily Battles / Thom Yorke, Flea Woman In Blue / Wynton Marsalis Relaxing With Lee / Dizzy Gillespie, Charlie Parker, Thelonious Monk Blues Walk / Wynton Marsalis 'Round About Midnight / Babs Gonzales Jump Monk / Wynton Marsalis Delilah / Wynton Marsalis Motherless Brooklyn Theme / Wynton Marsalis On A Misty Night / Wynton Marsalis Tyrannous / Daniel Pemberton Sharp on the Line / Daniel Pemberton Emergency Room / Daniel Pemberton Motherless Home / Daniel Pemberton Fire It Up / Daniel Pemberton No Wisdom / Daniel Pemberton Plaza Speech / Daniel Pemberton Brother / Daniel Pemberton Red Rooster / Daniel Pemberton Borough Authority / Daniel Pemberton Motherless Brooklyn / Daniel Pemberton Something Not Telling / Daniel Pemberton Across Harlem / Daniel Pemberton Penn Station / Daniel Pemberton Motherless Country / Daniel Pemberton Close, The Right Information / Daniel Pemberton The Woman in the Photo / Daniel Pemberton In or Out / Daniel Pemberton 诺顿演这种心理异常的人演得总是特别好。作为诺顿迷给这部影片打满分。 本片男主所患的是妥瑞综合征也叫图雷特氏综合征,Tourette Syndrom。是一种遗传性神经内科疾病,抽动综合征(Tics)。诺顿广泛咨询了美国图雷特学会,并征得学会同意后演绎这个角色。 女主Laura的扮演者Gugu Mbatha-Raw,在苹果2019年的新剧《早间新闻》中饰演了汉娜,给人的印象非常深刻。诺顿也是她的影迷,对她的演技十分欣赏。 精选台词: 片中还引用了莎士比亚一报还一报(Measure for Measure)的台词: 这部剧要是崩掉了,一定是从男主的人设崩塌开始的。 以下就用男主称呼了,因为实在感觉到了剧版莫北和小说莫北的巨大割裂。 从一开始就觉得男女主这个初始设定怪怪的别扭得很,对于律师来讲,程序正义应是大于结果正义的吧。我姑且能理解男主的正义感,但是保持正义的话,一开始就不应该选择 这部剧要是崩掉了,一定是从男主的人设崩塌开始的。 以下就用男主称呼了,因为实在感觉到了剧版莫北和小说莫北的巨大割裂。 从一开始就觉得男女主这个初始设定怪怪的别扭得很,对于律师来讲,程序正义应是大于结果正义的吧。我姑且能理解男主的正义感,但是保持正义的话,一开始就不应该选择成为女主她爹的代理律师对吧。啊有可能男主事先不知道,还以为老丈人是冤枉的,但是签约之后就是不冤枉你受不了顶多是自行退出,还反手递个材料这种事,真的,各种意义上的出格。剧版莫北十年前的行为,在女主眼里可以订成死罪,而绝非女主作妖。以及临阵倒戈反递材料这个行为业内大忌,不禁对男主是业内大状这个设定产生质疑。那么,我姑且认为是被上海律所封杀远走香港。(我在第一篇影评里错误地说他们都在上海,实际电视剧版设定是男主远赴香港10年。) 但这不是谁远赴哪里的问题,分开10年,男主对女主念念不忘,愧疚也好…真是愧疚就好了,实际他想补偿…这个补偿心理也很微妙。补偿是一种行为,但是行为的动机有很多种。明明补偿是应当的,但是这个剧呈现出来的“补偿”状态,好像男主忽然反水是做对了,只是因为这件事是对自己很喜欢的女朋友做的,所以有了补偿心理,他的补偿更像是爱意之下的某种施舍,仿佛可有可无——无,是正当的,因为我无错。有,也仅仅是出于我喜欢你。哥哥,这件事根本上就是你干得有问题,你理应该对女主怀有无限自责的心情。自责的应该是自己太年轻,脑子一不清楚就犯了严重的职场错误,而且,是犯在了最亲近的人头上。 说实话,这种【可有可无】的补偿心理,我自己代入品了一下,觉得实在有够虚伪和无聊。 我姑且可以认为是年轻律师新入行,早年一腔热血脑子不清不楚干了这件事,可是现在男主都成熟了,有了生活和工作阅历,甚至是成为了行业精英,理应该对自己职场新人时的错误有更清楚的认识。他明明应该是看到女主之后,对她的经久不衰的爱意和年少的惭愧像两条缠绳将他的心绑的死死的。那他的纠结和自惭形秽是不是应该更明显一点?为什么我甚至看到了男主的坦坦荡荡,甚至还能高谈正义? 这个锅编剧背定。我觉得编剧对于律师这个行业,有一定的误解。下笔之前应当问问身边做律师的朋友,或是翻阅一些法律伦理书籍。 那么,我们男主带着坦坦荡荡的正义感和无错感,来补偿女主了。来看看我们男主是怎么补偿的。 代理合众,死活不买女主的账。和女朋友打擂台,就那么开心吗男主诶。好这件事,都姑且于老总不仁在先,女主我姑且也认为是硬着头皮为了老板的命令无理取闹。这里很有意思的点在于女主骂男主无耻的专一,但实际想要表达的却是,男主从一而终的坚持自己的【原则】。那么问题又回来了,男主十年的那个正义的原则,他是正义的吗?男主又十年后这么硬气女主——你要拒绝都算了,律所直接说清楚好吗,给人女主整出去约了个小会,回头又说不行我要拒绝这是对公业务我们主任已经接了分给我了没办法?你是合伙人你没法挑案子接?可是后面徐陵的案子你好像又可以推了哦?我要是女主我是真的想端起那碗馄饨浇他一头…都是成年人了时间不宝贵吗这浪费时间?另外这个拒绝女主的借口也是大无语子,主任背锅侠自此上线,而且往后还有。我是怎么记得你主任是在劝你接,而你是等咨询费再高一千再接呢?我是真诚发问,男主啊你说好的补偿呢?咱能不能姿态放软一点,态度真诚一点,补偿的没有“底线”一点…不是你这整啥呢?还记得你前一集在马路边上说的话吗? ……槽点过于密集。都算了,不是这么一出估计也引不出后面的联合拍摄阴阳剧本轧戏这些剧情,就算了,拿男主来硬当了一回剧情推动的工具人。 我就不明白了,男主为了女主,原本可以接合众的大单但是最后放弃了,有什么撰写上面的难度吗,他避个嫌完全不经手这个案子, 甚至扛住其他合伙人给他的律所盈利KPI压力, 然后以法律朋友的角度提醒女主对方也许会钻一些赔偿的细节,奇丽不占优势,不如考虑联合开发项目。这样编写能有什么问题, 难道是在替男主操心少赚了几十万? 不提了,真的不提了。中间穿插了一个幼儿园的案件,好歹让他看起来正常了些。因着这份正常,我们男主也才能安安稳稳地和女主发展一下。 值得一提的是,十年的空窗期实在太大了,两个人都充满了不确定性。我认真的问一句,一份感情,要真的觉得还放不下,会拖十年吗?要真的拖了个十年,你们又何必还要再一起?十年两人的陌生感会有多少,几乎相当于重新开始认识个新的人。ok你们说大家都放不下,那就重新追求好了,那男主的表现也绝不能像是一副跟女主很熟的样子,藕断丝连得好像去年才分得手吧。什么喝醉了酒就要借酒耍流氓这种桥段…尤其男主还背着一个Gentleman的人设,实在是有些突兀。 说起不熟和陌生感,再先插句嘴。我呢,非常能够理解在电视剧里面,男女主角因为分开了十年,对彼此的生活和事业,现在现阶段的三观都处于一种很陌生和不了解的状态。但是男主啊,你们不是曾经谈过吗?你不是深爱着你的向晚吗?那你是不是应该给点信任眼神给你的女人啊?就算天生反骨喜欢和女朋友打擂台,这都算了,可不可以不要像个好奇宝宝一样,张口闭口叫向晚,然后第二句就是为什么,为什么为什么为什么。我要是莫向晚真的是要绕道走,我这一天到晚忙得焦头烂额,还有一个神仙天天来杵脸质问。哥哥,你要是专注一点,站在对家的立场好好帮对家打,不要十万个为什么,我都敬你是个工作认真的成熟魅力男。 你管她为啥这么做,你干你的活,你相信她不就行了吗? 但是他不是,他没有。他站在对家的立场,手又伸过去想要管女主那边,名曰想减轻对女主的伤害…请问这咋减轻?他只是律师,而且是有代理立场的律师。救命,Father真的很难当。观众已经反感这种傻白甜圣父人设很久了。 然后呢,被向晚怼回去之后又哑口无言了,我认真问问编剧和导演,这种男女主角之间的对话意义到底在哪?莫非是为了安排男女主角戏份而安排? 我真的怀疑高飞才是那个拿了奇怪剧本的男主角吧,编剧和导演扪心自问,这部电视剧,剧情都过半了,有男主和没男主,有区别吗?连徐陵都能够在万众瞩目之下当面给莫向晚耍浪漫,剧版的莫北干了些啥?打擂台就算了,大家都是成年人可以说是工作,但是男主完全不理解女主呢?这种添堵状态难道是团队们想要去塑造的,打动人心的爱情吗? 然后就是目前进行时的,做徐陵的代理律师,帮助徐陵解约。梳理下来,退一步讲,觉得他做徐陵代理律师也没啥问题吧毕竟打开大门做生意。但是我们的男主台词又开始迷惑,先是自己接了之后又要把徐陵的案子往外推(当事人徐陵:?),后面来不及被爆发之后又对女主一通解释:啊,律所接了,主任出面推给我。哥哥,我记得是徐陵来找你自己谈的吧。徐陵说我觉得你做代理律师,对向晚姐伤害小一些,你就沉默了觉得自己行了可以试试。(千万不要说真的不是男主接的,从他和徐陵谈话那场戏的最后镜头语言来说,可表现得不是这样一回事。) 再说一遍,这种又当又立的侥幸思维真的不要有。律师做了人家的代理人就有身份有立场,整件事也不因你而起也不是你能最后把控。连你都不知道事情的走向会如何发展,就怎么能那么肯定你能当事人和女朋友两全呢? 而且,我们来看看的男主的减少伤害的操作,和他的【补偿】真是异曲同工之妙。第一是马路边上在耳边吹吹风,说些似是而非的话,先是说女主对徐陵可以做的更好,这哪里来的自信Judge女主就因为单听了徐陵的说法?还有徐陵不是已经决定要解约了吗那你说这些有啥用呢?第二就是影视城那里好像在给女主提前打预防针。这种无关痛痒的预防针,真的能够起到什么减伤效果吗…老实站在女主的阵营,让她那种被抛弃的被对立的感觉少一些才是上计啊。 我就算看出,男主觉得徐陵解约是合理的,因为听完当事人的介绍觉得他的解约是对他自己的发展是有利的,但这份专业仍旧需要靠观众自行来完善和体谅。更何况以上这些徐陵自我发展的道理,后面完全被女主自己想通了! 我理解创作团队可能十分想要去塑造女主这个有情有义又专业的形象,但是假如这些关于徐陵的理性分析,在解约事情摊牌之后由男主的台词直接对女主说出来,会不会男主的职业和人物形象会站得住一点,会不会他们俩的交互感会强烈一点呢?又到底有没有好好的考虑过改完小说的原莫北设定之后,剧版莫北的这个人物的发展?那些道理女主自己心里也门清,男主再对他讲一遍。这样的设计起码也能向观众展现出,看,我们的男女主,起码他们的思维是同频的,他们是一个高度的,他们是可以在一起的。 但是没有。我真的又不懂编剧了,在徐陵解约这一段剧情里面,男主身为代理人律师,完全没有发挥任何作用,也没有出现和向晚的一个专业层面的交锋剧情——仿佛他干这件事,就是纯粹是为了给女主添堵。他甚至连在“敌方”阵营想套套话都没有成功,不禁让人浮现出,他是谁他为什么在这里,他能干什么的满头问号。 最后这件事也是被莫向晚自己解决了,男主成了一个律师代理工具人,甚至于拯救徐陵的最后一根稻草——那个之前被他打成重伤的人,看起来也是女主自己去找到的。编剧啊导演,这个人假如是让男主找到该是多么的好!女主已经表现足够了她的有情有义,甚至我看那部分戏的时候,都被这份伯乐之情感动到。但是你们是不是有过往大女主戏被人吐槽是全靠男人的ptsd啊??我想说你们做的很棒了,我们晚晚子这个女强人设真的立住了,你们行行好,也分点给男主的戏份,让他也有点作用吧。他而今如此让人不忍直视,全是戏份和设定的安排不合理哇。 把笔给我,我会让男主从零开始,再追女主一次,而不凭借着十年前的伤心往事,作捷足先登的心态和状态。男主十年归来,对女主谦卑又深情。他很明白自己当年的幼稚,所以在徐陵的这个案子里面,他刚开始听了徐陵来找他的理由,思索再三下拒绝了徐陵,因为他懂得女主重感情,徐陵的离开无论如何会让女主伤心,他不想在这个伤口上去做那个撒盐的人。之后他也会旁敲侧击的提醒女主,但不点明。事情爆发之后,他接受了女主的请求,成为了女主的代理人,他可能不理解女主发黑稿毁掉徐陵的行为,但当他再一次面对程序正义和结果正义的问题,这一次他选择了程序正义,同时也选择了相信女主。他仍旧认真帮助女主准备起诉徐陵,女主感到好奇,问他为什么都不问自己为何要毁掉徐陵,男主借此对女主说出了自己心中的反思和愧意。最后女主想通或者是女主一早就想通了,给徐陵铺出一条路。而那个当年被徐陵打伤的人,也是男主和女主一起找到了。主线剧情并不会改动多少,无非是男主的所站立场变换,其实有很多方法让男主看起来更真诚一点,可惜目前我都没有看见。 说这么多,我观这部戏呢。现在都进行了一半了,除非后面还埋着一个大的剧情在后面,而男主的角色成长和感情戏的交互发展都放在后面。否则这部戏的男主,一路向塌了。 我真的很惋惜很惋惜假如最后男主这个角色一路崩到底,天知道我看第一集的时候看见高飞的背影,泪都出来了。他是个拥有好形象的艺人,甚至因为他,我观感这个男主目前看起来糟心,都只是因为天真,而不是因为虚伪。因为知道的观众都知道,高飞本人就是这么的谦谦君子。 假如男主人设塌了,除非女主与这个角色切割,男女主线BE,不然塌的一定不仅仅是男主,女主也会被拖累——她明明被塑造得很成功。任何一部电视剧,敢让男女主角出问题,你们也是相当的在拍《云襄传》了。 在此,也姑且毒奶一波这个电视剧的后期走向吧。 再难过也要优雅,也要微笑;孤独,无尽的孤独,孤独到不再能去游泳,到狗也不吃你的食物,到亲人也不接受你的好意,到即便如此还要在人面前优雅地活着,“他们都好”。大概人要对抗的始终是孤独,而做一个perfect的人并不必然让你摆脱孤独,甚至有时还不如一个讨人厌的人更让人记得。因为太好的人太压抑自己,压抑到大声哭泣都不能。也许只有爱是解药。 再难过也要优雅,也要微笑;孤独,无尽的孤独,孤独到不再能去游泳,到狗也不吃你的食物,到亲人也不接受你的好意,到即便如此还要在人面前优雅地活着,“他们都好”。大概人要对抗的始终是孤独,而做一个perfect的人并不必然让你摆脱孤独,甚至有时还不如一个讨人厌的人更让人记得。因为太好的人太压抑自己,压抑到大声哭泣都不能。也许只有爱是解药。Q
Q
好了,以上夸完了。
给演员,给导演,给美术,给摄影,给音乐,给替身,我为这部片打五分。
电影角度绣春刀从第一部到第二部都是国产武侠电影中的翘楚,经过三年打磨,第二部更是诚意满满,无论从服装设计(尤其是崇祯登基时一闪而过的龙袍)还是美术、武指都十分牛逼,剧情比第一部更完整,张震帅到电影院里的女孩子看着他发出一阵一阵猪嚎,雷佳音笑点担当,刘端端让人眼前一亮,很多镜头随便一截都是壁纸。
好了,以上夸完了。
给演员,给导演,给美术,给摄影,给音乐,给替身,我为这部片打五分。
编剧0分。
为什么?
因为历史人物已经作古,就可以烘托主角随意编排,没有权利,没有公道。写故事可以在历史背景上创作,但不要为了自圆其说,让真实存在过的人,做成全你虚拟出来的角色的牺牲品。
写故事,别丧良心。
崇祯作为末代帝王,有太多争议,不求人人理解他,不求人人敬他,但请不要将不存在的脏水泼到他身上,我不是在上纲上线,通过电影电视剧学历史的人太多,你可以黑崇祯因为错用一个误国庸臣“自毁长城”,可以说他刚愎自用,死要面子,但四百年来,即使是以他做反面典型的我朝,有几个底线也是不能黑的:
第一:崇祯十分勤政,
第二:崇祯的尊严和气节,
第三:他和天启深厚真挚的兄弟之情。
第一点不用赘述,十七年宵衣旰食,忧国如病,恢复万历中期废黜的三六九常朝外还坚持每日视朝,每天五点起床,一直干活到深夜,十七年未有一朝停歇,不好女色(没时间),不听戏(没时间),兢兢业业,累到吐血,奈何气数已尽,孤掌难撑,天道不酬勤,最后身死社稷。
第二点:他是宁死不曲膝盖的人,自缢煤山前留下血诏:
“任贼分裂朕尸,勿伤百姓一人”悲壮至极,这种人,编剧让他给魏忠贤下跪?
第三点:请对明末,以及绣春刀这段历史背景感兴趣的同学往下拉:
明朝灭亡后,民间流传“天启七,崇祯十七,还有福王一”的歌谣,童谣无心,后世小说家却引为预言,以一种气数已尽和天命所归来诠释明亡清兴的王朝更迭,冰冷的数字纪年背后,曾存在过的血肉与纠结的情仇,在寒來暑往,光陰逐水中,沦为白头宫人的谈资,现在我们翻开《天启宫词》《崇祯宫词》,从山野遗老们的记述中,看一个莫道皇家无情的故事。
天启和崇祯都是幼年丧母,兄弟二人相依为命,情谊十分深厚。
他们幼时居于慈庆宫后的勖勤宫,清代时改名阿哥所,明清两朝皇子均居于此处,启祯宫词中,有很多兄弟在勖勤宫中的趣事,从这些记载中,可以看到他们截然不同的性格特征。例如:
“翩翩翠盖引鸾舆,辇道西开不用除。
急敕信王陪羽猎 勖勤宫里正幡书”——《天启宫词》
朱由校登基后,常召信王朱由检陪同羽猎,他就像我们学生时代班级里成绩差又不听话但却很聪明的男孩,喜爱玩乐,轻微多动症,幺蛾子特别多。而朱由检十分乖,离不开读书,哥哥邀请他出去玩儿,他在读书,哥哥在前朝大战东林党,他在读书,哥哥与魏忠贤搞得满朝惶恐,他还在读书,一种一心避世不参与政治纷争的样子,他安静,中规中矩,在人们以崇祯皇帝称呼他之后,也是文人士大夫眼中的明君圣主作风。
《酌中记》里有段意味深长的记载:小由检做梦“梦鸟龙蟠殿柱”,睡醒后跑到勖勤宫里玩儿水,宫中有两口井,第一口井舀出一尾金鱼,第二口又舀出一尾金鱼,金鱼也是明末很流行的吉祥之物,不由得让人想起古往今来,大凡皇帝天子降世均伴随着祥瑞之兆。由检得到这两尾鱼后,“命将鱼俱放西苑河内”放生了。他不像我们小时候见过的很多熊孩子,对于小动物,他也有着怜悯之心。他大婚之时(16岁),外廷送来两条鲤鱼,用来给信王殿下餐桌上增菜,鲤鱼畜在缸中,似乎是知道自己命不久矣,拼命往外逃,小信王竟然不忍心吃它们,又给放了。这些记载让人不得不联想到《西游记》中,那放生鲤鱼的小沙弥。
他温和善良,脆弱敏感的依赖着身边每个对他好的人,可在之后的十数年中,朝堂斗争,内忧外患逐渐将他所有慈悲之心吞噬殆尽,作为崇祯的他,整个政治生涯既是在振作与绝望又复振作的反复循环中最终走向了疯狂、崩溃的生命尽头,若说小由检像只无害的猫,崇祯则像一只受伤的老虎。
再回过头看,天启哥哥就没有那么爱小动物了:
“阿谁走马御阶前,云绕花鞯电作鞭。
明主自知好手眼,应弦惊落玉连钱。”
“草枯风疾露方 ,西苑寻常正掩围。
手斫兔狐贪目 ,淋漓血染衮龙飞。”
第一则,隐约看出朱由校的腹黑脸,对于魏忠贤,他睁一只眼闭一只眼,然而当家奴作出僭越之举时(忠贤驰马御前,上射杀其马。)他也会发出身为帝国至尊的警告。
第二则,比较血腥,狩猎时,朱由校打到狐狸兔子,喜欢亲自斩首它们,以身首异处而眼睛还会转动为乐……真是龙生九子,各不相同。
总之,虽然爹不疼娘不爱,养母还时不时的来点虐待,俩人也算是长大了,成为光宗那么多儿子中未夭折的两棵苗。万历四十八年七月,万历皇帝驾崩。八月,当了二十多年皇太子朱常洛即皇帝位,大赦天下,宣布次年改元泰昌,次月因食用红丸暴毙而亡,在位仅一月余,16岁的朱由校即位,改次年为天启元年,短短时间内年号三易,大明朝也从此正式按下了倒计时的按钮。
天启哥哥登基之时发生了明末三大案中的“移宫案”,由于三大案与本次故事的主线关系不大,所以在此不再详述,移宫案的主角又是我们上面提到的虐待小孩的西李选侍,这位姐姐在光宗晏驾后仍然赖在乾清宫内,意图利用朱由校年幼之机,把持朝政大权,要当皇太后,杨涟、左光斗一干东林党逼迫李选侍移到仁寿殿哕鸾宫,即移宫案。
李选侍迁居后没几日,哕鸾宫失火,经奋力抢救,才将李选侍母女救出。阉党借此散发谣言说:“选侍投缳,其女投井,皇八妹入井谁怜,未亡人雉经莫诉”,指责朱由校违背孝悌之道。朱由校不得不出面澄清:“朕令停选侍封号,以慰圣母在天之灵。厚养选侍及皇八妹,以遵皇考之意。尔诸臣可以仰体朕心矣。”——虽然我真的很讨厌李选侍这个婆娘,然而我还是会善待我的妹妹的。
哕鸾宫之火是意外也好,人为也罢,我们都能从天启哥哥的话语中感受到对这个女人的深恶痛绝,毕竟是害死自己生母的人,所以在政局稍稳后,天启哥哥马上为自己唯一的弟弟换了靠谱的监护人,人称东李选侍,东李为人十分温和,托哥哥的福,朱由检从这个女人身上才感受到了记忆中早已远离的母爱。
“深秋永巷并桐飞,漏促铜虬烛影微补,
畴昔霜娥恩未尽,绣鸳重开补寒衣”
这位份低微的宫人,皇帝死后没有任何依靠和指望,将自己所有的精力投入在抚养孩子身上,照顾他的衣食起居,天冷为他补寒衣种种。后来崇祯继位,尊东李为庄妃,庄妃过世后,“今上哀痛如礼,未忍视慈母异生母也。”朱由检亦早把这位唯一给予过他实实在在母爱的女人视作生母。
天启皇帝登基时只有十六岁,朱由检十岁。
处理完乾清宫的事务天启哥哥回到慈庆宫,他就要搬离这个作为太子东宫之所的地方,他的父亲在这里当了二十年囚徒,而他“命好”,只当了一个月的太子。朱由检从勖勤宫里跑出来看热闹,他听宫人们说,哥哥要去当皇帝了,可是皇帝是什么?十岁的王孙公子竟然还没有概念,于是就有了以下一段著名的对话:
朱由检拉住天启的袖子问道:
“哥哥,皇帝是什么官儿?”
宫女:???!!
朱由检:“我能做皇帝么?”
东李:(晕倒)
这话说得大逆不道,众人都吓出一身冷汗,自古至今皇家兄弟夺位刀光剑影手足相残者不胜数,可说者无意听者也无心,天启哥哥丝毫没当回事儿,他也是个孩子,也不知道皇帝意味着什么,他只是摸着弟弟毛毛茬茬的脑瓜说道:
“好呀,我当几年,就让给你做。”
「我做几年时,当与汝做。」——《三垣笔记》
时人以为谶。
此时的朱由检只道:皇帝是个很大的官儿,哥哥当了皇帝,就不能再叫他哥哥,他要下跪磕头,叫他大兄皇帝陛下,否则他会被处死。(东李娘娘的恐吓式教育……)
关于天启之死,不好意思,完全不像编剧意淫的那般,天启虽是暴毙,但落水之时是天启五年,乘的也不是什么宝船,而是蚱蜢舟,他乘蚱蜢舟干什么?
——是和他喜欢的小太监在小舟上玩“船震。”
天启宫词有诗云:
“汉帝椒风绝等侪,六宫粉黛枉金钗。
高家小姐蛾眉好,那用凌波窄锦鞋。 ”
“窄锦鞋”借指女人,谓熹宗好男色不近女子的性倾向。
话说天启五年春,皇帝从安定门外祭方泽坛回来,携皇后来西苑游乐,没一会儿张皇后因疲乏困倦,与皇帝说明原委后先回了坤宁宫。游乐未尽兴的天启叫着小宦官陪伴去湖心划船,小宦官名为高永寿,《宫词》中记载:“御前牌子高永寿,年未弱冠,丹唇秀目,姣好如处女,宫中称为高小姐,宴会之际,高或不与,举座为之不欢。”——其实就是天启哥哥的男宠。
哥哥与他的美人儿正在湖中缠绵之际,大风突起,把小船吹翻,船上之人落入水中,随从人等顿然失色,喧呼救驾。管事太监谈敬率先入水,其它人也纷纷跳入水中,天启被众人救上岸来,而高永寿却溺死水中。
宫词记录:
“琉璃波面浴轻凫,艇子飞来芳画图,
认著君王亲荡浆,满堤红粉笑相呼。
风掠轻舟雾不开,锦鳞吹裂采帆摧。
须臾一片欢声动,捧出真龙水面来。”
天启哥哥十分痛心高永寿之死,特命"于大高殿作法事,放河灯追荐之。”
《檮杌闲评》曾写过:皇上万几之暇,不近妃嫔,专与小内侍顽耍,曰幸数人。
意外的落水事件让皇帝受了很大惊吓,又着了凉,就此落下了病根,身体越来越差,到七年六、七八月之间,已是下不来御榻了。按照当时人的描述看,天启病症表现为全身浮肿,发热,像是急性肾炎的症状。魏忠贤怕失了这个靠山,对天启的病十分担忧,又是请祥瑞又是找偏方,终是无用,圣恙日增无减,诸药进益失效。
天启在落水后又过了两年才因疑似纵欲过度导致的急性肾衰竭死去,和信王,一丁点关系都没有。
再说说兄弟之间的感情:
魏忠贤等阉党与东林党争,所有人的生死祸福只在朝夕之间,曾经感情深厚的兄弟也不免越来越生疏。
天启皇帝有时候会感慨:曾经那个和他一起在太液池滑冰车,上树鸟蛋摔破了脚,钻过乾清宫老虎洞,一起和过泥巴玩的小毛头,现在见了他却战战兢兢毕恭毕敬的叩头问安,以臣下自称,还时常称病不朝,一年也见不上几次面。
他待弟弟仍亲厚,狗腿王体乾同学说:“主上(天启)凡事愦愦,独于兄弟夫妇间不薄。”魏忠贤几次三番想把谋反罪名加在信王朱由检头上,都是念及这句话而不敢真的付诸行动。
朱由校:“你动我弟弟一下试试。”
——弄不死你我不姓朱。
朱由检天启二年受封信王,却到天启六年秋天才出紫禁城,迁住城外信王府(今北京王府井),那时他已十六岁,早到了去外地支藩年纪,皇帝却迟迟没有旨意,一直留他在北京住着,对他没有一丝一毫怀疑猜忌,只有浓浓的牵挂和不舍。
“万历时,在京亲藩如潞王、福王;先帝时,在京亲藩如瑞王、惠王、桂王各府承奉等官,止有食米、冬衣。惟天启年间,今上信邸承奉等官,俱随宫内关赏,盖先帝友于至谊,祖宗以来所希有也。”
这段笔记记载了信王在搬离紫禁城之后府邸下人的吃穿用度一如宫中,万历时,仍凭郑贵妃如何得宠,福王每年只按规定领取食米,冬衣,像信王这样被皇帝优待的在京亲藩可谓前所未有。
朱由检曾批《大学衍义》——“朕昔居信邸,经史词章难虔左右,尤爱政书,尝往文渊阁,见真景元《大学衍义》,心塞为之大开,重以镌刻精工,实可奴视宋X ,安得不视为鸿宝哉。这段批注传达两个信息,一,天启哥哥的文渊阁准信王随时出入,因他知道弟弟喜读书。二,作为亲王的他,甚至对尤爱政书这种事没有什么顾忌,可见哥哥对他有多么信任。
皇帝没有子嗣留下,弥留之际欲召信王。魏忠贤还想阻拦,却被张皇后阻止,使朱由检可以及时入宫,见了皇帝最后一面。
“国运休论叔叶微,弟昆相对觉依依,
乃身自切痌瘝意,验取苍生瘠与肥。”
天启病入膏肓,说话都已经困难,打量朱由检一番后,开口第一句话竟是:
“弟弟何瘦,需自保重”
又说:
“来,吾弟,当为尧舜。”
这话意思,便是将祖宗江山社稷托付于你了。
昔日曾言身后事,今朝都到眼前来。
朱由检的反应是“惧。”他是真的不想当皇帝,只想做个逍遥王爷。
他怕魏忠贤哄得皇帝借机试探自己,给自己按上不臣的罪名,吓得跪在地上,说:“臣死罪。”
死别之际,曾经一个被窝取过暖的兄弟,被礼数,尊卑压抑着人性恪守逾越不过的君臣之礼,以致生不能相养于共居,殁不得抚汝以尽哀。
曾经以为吾弟当为尧舜是天启留给朱由检的遗言。
后来才知道,朱由检伏地说着死罪之时,却再也抑制不住的痛哭出声“涕泗横流”,“愿以身代之”。
哥哥似乎回光返照,露出欣慰的笑容来,拉着朱由检说了最后一句话:
“弟弟爱我。” (熹宗闻之曰:弟弟爱我)
崇祯登基一年后,某日于某宫中得天启旧制沉香假山一座,他想到小时侯和哥哥说过,自己生母埋在西山,住在勖勤宫这些年,却从没看过山是什么样子。
他看着天启留下的旧作出神,半晌才红着眼眶说:
“亦一时精神所寄也。”
皇帝命人仔细贮存,偶尔拿出来怀念故人。
那假山明亡后留落人间,再不知其踪也。
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就是这样一段在历史中难得的皇家兄弟情,为了编剧圆故事而被糟蹋的面目全非,血口喷人从来都比真实故事更值钱,人血馒头是十分好吃的,几十年都没有改变过。
历史人物也有粉,历史粉也有脾气。
历史人物虽然死了,但世上永远有人有心为他们讨回公道。
真实的黑帮远比电影残酷,“好爸爸”给李天恩加个黑背景,估计是想增加戏剧冲突,但因为导演的创作局限性,让片子变成不伦不类的黑社会背景的伪亲情片。
对事业的追求是男人的天性,美宝作为一个女人,理应是贤内助,但真没觉得她帮上什么忙,就会瞎指挥,让李天恩束手束脚
真实的黑帮远比电影残酷,“好爸爸”给李天恩加个黑背景,估计是想增加戏剧冲突,但因为导演的创作局限性,让片子变成不伦不类的黑社会背景的伪亲情片。
对事业的追求是男人的天性,美宝作为一个女人,理应是贤内助,但真没觉得她帮上什么忙,就会瞎指挥,让李天恩束手束脚,这好比一个猎人,被夺去了弓箭,一个习武之人,被挑了手筋!我不觉得黑社会背景会令子女丢脸,事物存在必有其道理,暂且不论好坏。(事实上,当今这个笑贫不笑娼的世界里,如果你爸爸是混黑道的,说不定还很威风呢~)当然,作为一个三观正常的人,我还是要指出——黑帮能不混就表混啦!但如果你真的喜欢,那就全身心投入到这份很有前途的事业中去吧!连我都能这么想,为什么美宝不能?喜儿小时候对爸爸的敌视,就是因为当妈的给女儿传输了扭曲的价值观。李天恩被她吃定,真是倒了八辈子血霉。。。
BTW,林忆莲跟李宗盛的闺女就叫李喜儿哦~!
真要说感人的话,李天恩母子这条线都好过父女的主线。李英是典型的旧式的、出身低层的母亲,对儿子口是心非,施行棍棒教育。“口头诅咒”,是她对儿子表达爱的方式。如果母子的内容再丰富点,扩展成“一个恶妈妈”,未必就输桃姐~!
总之,我觉得这部电影是失败的,没有打动到我,因为它脱离了真实的生活,变得很假很矫情很浮夸很幼稚。
董事长的死让人深省:1.他不了解中医,于是自己的生活就少了一条路。2.生活太盲,没心照顾自己,可以说是对自己不用心,无法感受到自身机体的变化。所以快节奏的生活中、我们偶尔也要给自己一点空间,让自己的心灵回归。
董事长的死让人深省:1.他不了解中医,于是自己的生活就少了一条路。2.生活太盲,没心照顾自己,可以说是对自己不用心,无法感受到自身机体的变化。所以快节奏的生活中、我们偶尔也要给自己一点空间,让自己的心灵回归。Emerson said that "an institution is the lengthened shadow of one man.
Satisfaction won't unburden a tortured heart.
Fuckin' mess is right. The nun said my soul wasn't at peace with God and I should do penance. Frank said anyone teaching God's love while they hit you with a stick should be ignored on every subject.
But there's no upside in lyin' to a woman who's smarter than you, so, I told her the truth.
Frank told me once, if you're up against someone bigger than you, someone you can't beat toe to toe, make 'em think you respect their size, and then cut a deal that lets you walk out in one piece. Then figure out a way to stick it to 'em later without leaving your prints on the knife.
O, it is excellent to have a giant's strenght, but it is tyrannous to use it like a giant.
比如说电影一开始,四大名捕各显神威围捕夏雨的场景吧,导演的意图很明显,来一个角色的基本介绍,于是我看到了非常拉风的一幕戏:羊倌车开得好,牦牛力气大,藏獒枪法准。这段情节就好比圣斗士都有个大招什么的,一
比如说电影一开始,四大名捕各显神威围捕夏雨的场景吧,导演的意图很明显,来一个角色的基本介绍,于是我看到了非常拉风的一幕戏:羊倌车开得好,牦牛力气大,藏獒枪法准。这段情节就好比圣斗士都有个大招什么的,一上来就要秀秀,但是段奕宏演的男主角向西呢,他在这一段展现的能力就是,一直跑!当夏雨和杨采妮骑着马狂奔,羊倌开着车猛追的时候,男主角起跑于马匹后方约二十米处,靠着自己的双腿,使用樱木花道的姿势,成功参与了这场围剿。拉风的极致啊!于是我立即明白了,男主角其实就是真人版阿拉蕾,并且有着阿甘般一根筋的精神。
除去此段情节,我觉得电影的前半段还是有很多闪光点的,比如一开始吴京驱车救美的一段,利落的身手颇有当年功夫小子的风范,和段奕宏的几下眉目传情也足够撩动腐女的心神,史上最强钉子户也达到了它所希望达到的黑色幽默。但是此后,这片子真正的拉风之处就一个接一个地扑面而来,真是让人应接不暇。
比如说,雌雄大盗首先去杀了一对夫妻,那个打酱油的老婆还用陕西话深情朗诵了一遍海子的《面朝大海春暖花开》。这段情节大概是导演为了说明两个杀手的内心挣扎而特地加上的,但是问题在于,这对夫妻到底是干嘛的?从情节里看,他们曾经走过世界很多地方,相会于美国,安家于西部,他们和杀手似乎相识,又似乎不识,他们被余男补枪之前似乎是已经被干掉了,又似乎只是安安稳稳好好睡着。这对酱油夫妻在贡献了一段马赛克男女激情戏后,就这么不明不白地出现又不明不白地死了,他们其实不该念海子的诗,应该念徐志摩的,我们俩挥一挥衣袖,不带走一片云彩。
为了避免剧透太多,从另一个角度,人物的塑造来看。杨采妮的那个角色已经被很多观众认定多余了,就不必再说,另一个女性角色,余男的女杀手,她被自己的搭档说成没有职业道德,赶紧回家带孩子,但是如果你期待这个人背后还有什么狗血缠绵的背景那就错了,这姑娘的台词约等于十句,除了适时对其他女性角色展现出了一定同情,站在制高点冷着脸哼一句,“这就是女人的命”以外,没起到任何文戏上的作用,真正令我印象深刻的,反而是她脖子上那条名牌骷髅头围巾。
如果说这是部男人戏,女性角色本来就是个可有可无的点缀,那么就回过头来看看男人。
吴镇宇的杀手,操着一口诡异的口音,怎么听都像是日本人说普通话,除此之外在最后决战时还梳了类似日本武士的发型。此男遭遇了中年职业危机,最闪亮的一句台词是:21世纪不是杀手的天下了。最感人的一幕为,杀掉了牦牛之后眼角居然闪出了晶莹的泪花。此男的宗旨为盗亦有道,不该死的人不能死,所以他第一次杀了警察之后放着大好的局面不要,让了段奕宏一把。但几十分钟后卷土重来的时候,此人翻脸不认人,先是自行炸毁了周边诸多建筑,利用其堪比变形金刚的破坏力对好人们起到了一定的心里威慑作用,而后不分青红皂白杀掉了帮助主角迎战的打酱油警察且毫无负罪感,接下来又不惜浪费多发子弹,以一种非常拉风的方式干掉了完全没有战斗力只想活命的老白蛋。跟前面那个艺术型杀手简直判若两人。此人在大部分电影中都威武不凡身手了得,最后因为没有子弹逼不得已和男主角决斗的时候也是保持了一直的职业杀手气质,却在最后一刻被天外飞来的一颗子弹秒了,开枪的人还自己没有行走能力,是被人用担架抬过来的。虽然这颗子弹前边也有铺垫,但是实在是看不懂这个情节安排里的逻辑性,我只能斗胆猜测导演在这里只是想延续全片中一直穿插着的黑色幽默。从这种角度看,就不得不说一声“高”了,因为这个角色还真是挺好笑的。
捡重点说,还有一个很显眼的角色,就是吴京演的羊倌。羊倌这样的角色属于那种“随着剧情成长”的角色,从一开始天真烂漫的小羊倌,到后来真正能保护自己与他人的大侠,不得不说中段的成长还是能看到的。但是,最后那一幕说明他真正成长为大侠的决斗,那个伤敌1000自损800的招式,往好听的方面说叫做出奇创新,往难听的方面说只能是脑袋被驴踢了。电影里的本意是羊倌性格冲动,喜欢和人打架,这是他的不安定因素很容易造成伤亡,他师傅藏獒对此十分不满。但当羊倌脑子被驴踢了之后终于杀掉了女杀手跟他师傅邀功时,他师傅居然欣慰的表扬了身负重伤的他,是不是那头驴顺便又把师傅的脑袋踢了啊!
除此之外,这部电影还汇集了许多90年代警匪剧常见元素,比如好人有优势时面对坏人就不开枪,比如牦牛发表一大串感言诉说自己身上防弹衣的故事之后大家立刻意识到他要血染防弹衣了,还比如坏人总是比好人厉害,虽然他们只有一男一女两个人,但是对上四大名捕和一个一心伏法的夏雨全不吃亏,被警察们围剿开枪也能毫发无伤,自己的子弹却是弹无虚发,想打马腿打马腿,想打警察打警察。
据说这片是公路片+西部片,不得不说有几分钟是有点公路片的意思,特别是牦牛和藏獒弄出来的那辆翻斗车,出现的十分之无厘头,和前面的情节完全不搭,只能解释为是专门拉出来演男主角试图跳车最后又被甩下来的动作戏特意出现的,而西部场景也的确展现出来了,虽说一直用俯瞰的镜头拍摄,进行到一半路痴女观众如我怕是很难分清场景转换,但是大家只要记住这都是同一片沙漠估计倒也够了。
电影最后结束的时候,段奕宏刚结束自己不劳而获的决斗,手机就响起了,电话那头神秘女声温柔地询问他要不要和自己一起办签证出国,我身边的观众都被这突如其来的一幕看懵了,我也傻了,还有点想哭。想到几十分钟前,牦牛和藏獒用枪对着解除武器的雌雄双匪时,如果痛快解决了他俩多好,反正贼的结果都是一样的,警察也不会死,城市也不会被毁,段奕宏也可以早点办签证,我也可以早点回家。逮个贼就逮个贼,明明有枪,却还偏要带个刀。唉。
固然,看似以飛車高速追逐
固然,看似以飛車高速追逐為號召的《車手》在鄭保瑞的破格打造下,不再著重於我們所熟悉,在公路上高速馳騁的特技場面,反而以鬥智為主,尤其是90度直角的窄巷過彎讓人嘆為觀止。不過,一如鄭保瑞所言:「電影最想說的,是你如何『Drive Your Life』,從駕駛中學習到如何成長。」飛車動作只不過是一層華麗的商業包裝,而人才是故事的重點,顯然鄭保瑞不願拍攝一部只有視覺衝擊而劇情空洞的飛車電影,然而這正是《車手》的問題癥結所在。
如同多數的香港電影,《車手》有警察(交通警察)也有匪徒,基本上仍是一部警匪對決的電影,只不過換了個形式,以「隱形車隊」警員阿翔(余文樂飾)和蔣新(郭曉冬飾)之間的飛車鬥智來呈現。除此之外,《車手》的劇情還有另一個重點,那就是盧峰(黃秋生飾)和阿翔師徒之間的兩代傳承。即將退休的盧峰好比師父,而滿腔熱血、衝勁十足的阿翔則是徒弟,兩人的個性截然不同,前者穩重,後者浮躁,這簡直是師徒關係的典型。片中,盧峰不僅傳授功夫,教導阿翔直角過彎的技巧,更藉機提點人生哲理:「學會控制自己的車,別讓人牽著走。走自己要走的路,要衝的時候就全力去衝。」讓開車一事昇華為做人處事的道理,完全呼應鄭保瑞所謂的「Drive Your Life」。
說穿了,《車手》在本質上根本是一部充滿夢想(阿翔對車的執著)、極富教化意義(惡有惡報)的成長電影,尤其是阿翔幫嘉怡(徐熙媛飾)開路,要她跟在自己後面走的橋段,更加證明了阿翔的蛻變:他不再是那個只會跟在前車後頭追的年輕小伙子,而是有擔當、知道人生方向的成熟男人。不過,這也正是令人意外的地方,《車手》幾乎不見鄭保瑞偏鋒的創作口味,反而轉以保守且無新意,甚至帶點勵志味道的劇情走向,這是鄭保瑞的「成長」呢?抑或只是拐了一個彎,選擇向商業靠攏?
不過,姑且撇開「鄭氏風格」不談,《車手》還是有很多難以忽視的紕漏。首先是人物刻畫過於扁平,幾個重要角色多依照典型去塑造,特別是主角阿翔的性格和心理堆砌得不夠細膩,徒具表面,煞是可惜。再來是劇情的漏洞:當盧峰和阿翔等人在停車場搜索藏匿其中的蔣新時,為什麼沒有派警員將出入口封鎖?難道是為了阿翔個人的炫技?除此之外,部分的劇情支線少了來龍去脈,處理得虎頭蛇尾,讓人摸不著頭緒,例如:鏡頭何以不時地聚焦於蔣新的皮製鑰匙圈,上頭的數字又有何意涵?另外,徐熙媛在片中的扮相雖然頗令人驚豔,但她飾演的嘉怡一角實在可有可無,和阿翔的感情戲猶如隔靴搔癢,顯得多餘。
無庸置疑,由動作導演錢嘉樂發想的窄巷直角過彎確實是《車手》的最大特色與記憶點,「鬥慢」更是有別於其他的飛車電影,是十分獨特的可觀之處。可惜的是,劇情的單薄與缺陷讓整部電影略嫌粗糙,委實枉費了鄭保瑞想說好一個故事的企圖。
依旧是冰冷潮湿的阴天,镜头始于几名死于海难的偷渡客,随后是坐着火车而来的移民,慢速横摇过整列长长的火车,每个车厢门口站着一家人,形态各异,每个人后面都有自己的故事。虽然他们各有不同的辛酸故事,但共同的木讷神情透露了他
依旧是冰冷潮湿的阴天,镜头始于几名死于海难的偷渡客,随后是坐着火车而来的移民,慢速横摇过整列长长的火车,每个车厢门口站着一家人,形态各异,每个人后面都有自己的故事。虽然他们各有不同的辛酸故事,但共同的木讷神情透露了他们的精神困境。男主角和语言不通的女移民在酒馆神奇的约炮过程也说明了这批人内心的麻木:费劲千难万险来了,来了又如何?未来是什么?
在边境不仅能看到翻越无形之墙的人,也能看到被边境割裂的世界。那场跨越河流的寂静婚礼正是这世界无声的缩影。我们除了看到这场婚礼神奇的表现形式,也看到无形之墙的巨大能量,还看到人们已经适应了这无形之墙,甚至能在这割裂的世界下找到可持续的生活方式,包括人类感情的最灿烂形式之一---爱情。从中我们看到人性更胜于无形之墙的巨大能量。
安哲的电影都相当的闷,画面阴暗、人物行为古怪,但看不出装逼的意味。关键还是导演的基本功扎实,并屡有精妙的构图的长镜头和巧妙的调度与分镜上演。比如《鹳鸟踟躇》里出走政治家的夫人到访记者家里一幕,一个长镜头不仅把房子结构交代的一清二楚,也把人物关系完整的摆在了台面上。再如结尾那颇有创意的超现实画面,也许那象征着人们共同筑起跨越无形之墙的桥梁。
扎实的基本功是大师和装逼最显眼的边界。
微信公众号:肥嘟嘟看电影(feidudumovie)
听说这部电影要上映是一个月前看到预告片,儿童团体,小丑,斯蒂芬金几个关键词和预告片都非常吸引人,于是去找出了意料之外非常非常长的原著读了,然后在上映的第一天就去看了电影,简单说一下电影跟原著比较大的几个不同点。
原著开头非常吸引人,首先描写了几个发生在从前与现在的惨案,出去玩耍的小男孩被什么东西扯断了胳膊,不幸惨死。高调的同性恋情侣被居民迫害,儿童不断
听说这部电影要上映是一个月前看到预告片,儿童团体,小丑,斯蒂芬金几个关键词和预告片都非常吸引人,于是去找出了意料之外非常非常长的原著读了,然后在上映的第一天就去看了电影,简单说一下电影跟原著比较大的几个不同点。
原著开头非常吸引人,首先描写了几个发生在从前与现在的惨案,出去玩耍的小男孩被什么东西扯断了胳膊,不幸惨死。高调的同性恋情侣被居民迫害,儿童不断失踪。这一切都发生在一个叫做德里的小地方。
紧接着剧情一转,作者描述了六个成年人的生活,他们外貌个性截然不同,却都在各自选择的领域里出类拔萃,声名远播,意料之外的顺风顺水。然而他们光鲜亮丽的表象下都隐藏着一些隐隐的令人不安的东西,记忆模糊的童年时光像挥之不去的巨大磁石,塑造了他们的个性与待人接物的方式,造成他们某些怪异的表现。他们才华出众,运气绝佳,表面上生活幸福,位居高位,但是他们最亲密的伴侣与朋友依然观察到了他们个性中的缺陷,他们最恐惧的梦魇,他们全部没有孩子的事实,与他们似乎永远无法放下的过去。
事情还是发生了,在一通神秘电话之后,六人其中的一个毫无预兆地在浴室自杀,留下留言“它”,其他五个人疯了一般抛下现在的生活开始往一个地方赶去:他们儿时居住的镇子,德里。
他们为什么会这样?他们小时候到底发生过什么?原著采用了倒叙的方式讲述,让主人公们在回到故乡见到朋友的过程中一点一点回忆起神秘般被忘记的的过去。而电影按顺序讲述了他们小时候的故事,可想而知,故事还没有结束,成人组的故事应该会在下一部电影中登上荧幕。
我是和一个非常喜欢看惊悚片恐怖片的朋友一起去看这部的,之前我们也一起去看过几次电影,无论是商业片还是文艺片,她看完都没什么反应,只有这次她全程捂嘴,结束之后激动地讨论剧情,由衷地说了好多次“好看!”。电影结束后屏幕上打出了“第一章”的字样,朋友十分激动,表示迫切想看第二部。
我个人不太爱看恐怖片,我想能满足我阅片无数的朋友,电影首先在惊悚可怖这个点上做的很到位。既有利用门上的倒影吓人这种心理上感到惊悚的桥段,也有层层叠叠的血盆大口这种让人生理上觉得不适的镜头,我们坐在电影院前排,环绕立体声的音效使气氛更加恐怖,有几个镜头非常震撼,比如所有尸体漂浮在空中那个场面,比如小丑从柜子里爬出来的镜头,让人感受不到这是部成本不高的影片。
跟书里一样,电影把几个主人公遭遇小丑时会看到的恐怖的东西轮流拍了出来,(要知道书之所以这么长就是作者把一共七个主人公的经历几乎用同样的笔墨全讲了一遍……)在两三个人之后大家就有了心理准备,眼看着又要开始吓人了,影院里有人情不自禁地喊No,不禁失笑。
有一点很好的是在恐怖场面中导演加入了一些书里没有的搞笑镜头,比如比利和理查想逃走时发现眼前有三道门,分别写着“不可怕”,“可怕”和“超可怕”(记不清了),两人一致选择打开“不可怕”那扇门,发现里面是个只剩一半的尖叫的女尸……
“它”能变成人潜意识里最恐惧的样子,跟书里不太一样的是,电影里把很多主人公最害怕的东西都改变了。比如理查在书里害怕一次在电影院里看过的电影中的狼人,在电影里取消了看电影这个情节,于是理查看到的东西变成了他自己死去的样子。斯坦在书里害怕传闻中听到的,掉进储水塔里死去的人,在电影里变成了害怕父亲书房里一幅诡异的女人画像。这些改编我觉得都很合适,诡异的画像这样的设置每个人都能有同感,而且改编了也不会对情节有很大影响。
不过有一个改变比较大,黑人迈克的心理阴影变成了在火灾中死亡的父母,而书里面则是襁褓时袭击过他的大鸟,这个改编不知道会不会改变之后的情节,毕竟父母双亡的迈克个性可能也会有些改变,书里面的迈克是唯一一个没有离开德里的人,后来做了图书馆馆长。而电影里肌肉发达的样子有点难以和图书馆连起来……
电影有一点改编我不太满意,那就是主人公团体前期对小丑的对抗基本被削弱为零。电影里面,孩子们第一次面对小丑时基本都是靠运气逃走的,比如旁边突然出来了一个路人,或者找到阳光,关上房门,然后就没事了,显得小丑的能力很弱,仿佛只是想吓唬他们。在小高潮,大家去小丑大本营找它的时候也是毫无计划,冒冒失失地就去了,去了之后还犯恐怖片里的常见错误,分散行动,看得人又急又气。
实际上,在书里面孩子们是靠着拼命逃跑,自己的意志和一些武器击退“它”的,比如艾迪的哮喘喷雾,面对麻风病人小丑时他发现喷雾可以阻止小丑行动。比如斯坦利的鸟类图鉴,在小丑变身怪鸟的时候,斯坦利高喊着“我知道你不是真实存在的”和鸟类的名字阻挡了小丑。在主人公们去鬼屋找小丑的时候,他们是抱着杀掉他的心思去的,因此他们精心准备了银子做的子弹,而且全员进入了屋子,最终团结起来击伤了小丑。孩子们准备的武器实际上杀伤力并不大,但是却能击退小丑,正说明了小丑本身靠着人心中的恐惧与黑暗行动,而坚信,勇气和孩子们的纯洁心灵使得微小的工具也能发挥巨大力量,更为了之后他们凭借心灵的对抗彻底打败小丑做了铺垫。
电影可能觉得这些支线太杂乱而全部砍掉了,中途为了营造团体从分裂到团结的转变也做得极端了一些,最后大战时对小丑的攻击也基本都是物理性的。这让我不禁猜测电影是不是打算砍掉心灵对抗这个角度,让下一部电影也彻底用物理攻击和大家的团结打败小丑呢。
恐怖之外的部分,孩子们的校园生活也看得很开心。角色选的太好了,几个小主人公各具特色,比利和贝弗莉的小演员长的实在是太好看了!艾迪和理查也很抢眼,原著里多数的笑点都来自于理查的嘴炮,电影里没怎么强调,把笑点更多的放在了少男少女成长的烦恼上,大家一起戏水的画面太美好了,我已经开始希望下一部电影这些小演员还能再回来客串了……
反派亨利的演员和我想象中的样子简直一模一样!他的爸爸是警察这点也是电影的改编。亨利结尾处不明不白的消失让我朋友觉得是影片的一处败笔,如果最后能来个彩蛋说一下他其实没有死什么的就好了。
关于贝弗莉影片改编了不少,买卫生用品和跟药剂师调情呈现出了一个更成熟的形象。她被抓走那段完全是书里比利将来的妻子的遭遇,不知道下一部还会不会完全再把这个情节演一遍。本的一吻就把她唤醒了是不是暗示他们两个像原著里才是真爱呢?我估计只看过这部电影的观众基本都会支持比利和贝弗莉的感情线,不知道是不是编剧有意为之想更改感情走向。
其他一些细节,比如为了表现出他们的分裂状态,让比利和贝弗莉之外的少年都显得不够有勇气。或者为了突出比利主人公的形象,把本属于其他人的一些台词举动挪到了比利身上,也是有点遗憾的地方。
但是总体来说,电影对原作的改编基本都可以接受,成为了一个更完整,更商业化,对观众门槛更低的电影,希望看完电影感到感兴趣的观众可以去看原著就好了。