在过去的20年里,花豹的活动范围缩小了40%,猎豹在25个国家已经灭绝。20年来,狮子的总数已经下降了近一半,野兽之王很可能会在野外灭绝。上世纪95%的野生老虎消失了,在美国圈养的老虎,比全世界野生的老虎还要多。假如丛林失去百兽之王,就如同蓝天失去雄鹰,大海失去蓝鲸,我们人类在这个地球上会失去起源的底色。如果生态系统被破坏,人类终有一天会自食恶果。
在过去的20年里,花豹的活动范围缩小了40%,猎豹在25个国家已经灭绝。20年来,狮子的总数已经下降了近一半,野兽之王很可能会在野外灭绝。上世纪95%的野生老虎消失了,在美国圈养的老虎,比全世界野生的老虎还要多。假如丛林失去百兽之王,就如同蓝天失去雄鹰,大海失去蓝鲸,我们人类在这个地球上会失去起源的底色。如果生态系统被破坏,人类终有一天会自食恶果。
这些猫科动物的生存空间被一点点蚕食,自然资源被一点点侵占,生活环境被一点点污染,难道我们人类在谋求自己的生存和发展的同时,不该反思和补救吗?它们的眼神隔着相机凝望着镜头,清澈而无辜,屏幕这边的我们,心底可曾勾起一丝怜悯?
《但是还是有书籍》
第一集 我们的图书馆
??版本目录学 沈燮元 南京图书馆 版本鉴定+编目
“买书如交女朋友,没有成功不要乱讲,一乱讲就不成功啦”
黄丕烈(黄跋)<
《但是还是有书籍》
第一集 我们的图书馆
??版本目录学 沈燮元 南京图书馆 版本鉴定+编目
“买书如交女朋友,没有成功不要乱讲,一乱讲就不成功啦”
黄丕烈(黄跋)
“天堂应当是图书馆的模样”(博尔赫斯)
??顾晓军,国图图书管理员,自学14种语言
《伊利亚特》、《格萨尔王》、《朱丽叶与罗密欧》
??僧人久美,建立公共图书馆
第二集 成为漫画家
??《镖人》 许先哲 每天一动不动画十几个小时
??《黑血》赵佳
??自媒体 匡扶
第三集 词语摆渡人
翻译是持续擦亮世界的过程
??马爱农,翻译《哈利·波特》,人民文学出版社,被《绿山墙的安妮》打动,爷爷是引导者;和妹妹马爱新一起翻译《哈利·波特》。也翻译过一些严肃文学。
??包慧怡,青年译者。《爱丽儿》普拉斯遗作,包慧怡用了七年翻译,随身携带钢笔手稿;还翻译了不少女性诗人的作品。
??“忘我而无用的专注”,在专注中是对时间本身的一种克服。她本人的诗歌写作与翻译同时开始。
??翻译就是一种最有效的细读。集创作、科研和翻译为一身。
??杨武能,德语翻译家,《浮士德》、《少年维特的烦恼》、《纳尔齐斯与歌尔德蒙》、《魔山》、《格林童话全集》。几个梦想均破灭;社科院研究生,40岁;《魔山》一开始是四人翻译,20年后66岁到德国重译《魔山》。60多年坚持德语翻译。
第四集 出版人的日与夜
??读库,张立宪,智能分捡系统。白天是企业家(商人),晚上是编辑(编《读库》和将要出版的书)。36岁,最年轻副总编。《读库》是与热点无关的,2005年第一本。最初十年,只有一个专职人员就是他自己,“编辑中心制”发挥到了极致。打破行业规则——自营直销,行业内独一无二;六次搬迁库房,最终定在江苏南通。“必须要让每本书都是最值得我编的。”
出版人,必须在理想与现实之中找一个出路。(解说词)
??杨全强,“出版界的吴彦祖”,文献情报学。引进了鲍勃·迪伦的自传;引进了很多介绍外国音乐的中国版。目标:做出像“汉译名著”一样影响几代人的经典。“上河卓远”系列被迫停业。成立“行思文化”,重新出发,民营出版阵地,短跑赛道。(第一季范晔也有镜头)
??涂涂,云南大理。曾是《新京报·书评周刊》的主编,十多年都在做评价他人的作品,掌握话语权。辞职,创立“乐府”。“有的时候需要往回看。”两年内只出了2本书。《秋园》,杨本芬。和十几个编辑分散在各地,手头有100多本书同时进行,甚至还在见新作者;选择的多数素人作者。
第五集 文学现场
??班宇,从古籍图书编辑转变为青年作家(沈阳人)。《冬泳》,东北老工业区,铁西工人村;《肃杀》、《盘锦豹子》;几乎同时,东北文化席卷全国。喜欢摇滚乐,写乐评,写文字有音乐的节奏和韵律。
??{几句解说词写得很不错:一位作家的早期作品通常是原浆,带着浓缩的生命记忆,饱满赤城,和盘托出,生活是他与生俱来的痛苦的财富,而写作是对自己经历的质问与回答。时代的浪潮被一个个具体的人所吸收成为命运,成为文学。}
??梁鸿,人大教授,作家。河南省梁庄,湍河。《中国在梁庄》,父亲带着她一户户人家走访;梁庄,外出打工者与留守的老人和孩子。“梁庄是最近三十年被消灭的中国40个村庄的缩影”(温铁军)。《梁庄十年》涉及了女性的问题。
??吕德安,“第三代诗人”代表,画家。邻居唐明修;34岁在福州一起和唐建房子,陶弟帮他盖房子。他的生活和诗歌是双向流动的。如今在福州和西雅图两地工作。《旁晚降雨》
第六集 从纸上到路上
张辰亮(博物君)、杨潇和塔可
??张辰亮筹措科学版《海错图》,海鲜市场现场考证。“我就是他(聂黄)等待的人”,中国的海洋文化的展示。
??杨潇,曾经的记者,湖南停云楼《重走》湘黔滇旅行团;益阳,西南联大时期学生采风、摄影。写书,智力的乐趣、记忆的伦理性(记忆不会被碾平)。“过去十几年里过得最满意的三年”
??“险阻艰难,备尝之矣;民之情伪,尽知之矣”(梅贻琦引用《左传》)
??“因为了解古代所以了解祖先,使他有信心在国家危机万伏的时候,不悲观、不动摇;在别人叹气空想之中,切切实实从事于学问。”(陈梦家给胡适的信)
??塔可,以摄影咏古的当代艺术家,“古墓派摄影师”。探寻《诗经》,历史迷雾重重,现实面目全非,《诗山河考》。持续了4年,拍摄了上万张照片,多拍摄于阴天。
碑刻和拓片,金石学大家中最感兴趣黄易。
选自:张阿利 曹小晶 杨晓林等合著《中国电影精品读解》重庆大学出版社2011年出版。
选自:张阿利 曹小晶 杨晓林等合著《中国电影精品读解》重庆大学出版社2011年出版。
这部电影上映时,曾在影院看过了,当时就想写点什么,但工作忙乱,一时没有顾上,直到今天,忽然被网上跳出的关于主旋律影视剧的各种赞美新闻提醒,遂放下工作,整顿思虑,写点什么吧!权当是给自己2019-2020观影体会,做个思想小结吧!
这些年的主旋律影视剧似乎找到了“活下去,火起来”的路子,那就是所谓主流价值商业片!比如《战狼》、
这部电影上映时,曾在影院看过了,当时就想写点什么,但工作忙乱,一时没有顾上,直到今天,忽然被网上跳出的关于主旋律影视剧的各种赞美新闻提醒,遂放下工作,整顿思虑,写点什么吧!权当是给自己2019-2020观影体会,做个思想小结吧!
这些年的主旋律影视剧似乎找到了“活下去,火起来”的路子,那就是所谓主流价值商业片!比如《战狼》、《红海行动》、《智取威虎山》、《烈火英雄》、《中国机长》等等主旋律电影纷纷袭占或燃爆市场。于是,有行业大佬骄傲地宣称他们发明了所谓主流价值商业大片的模式,说这是拯救和发展中国电影的灵丹妙药。但其实呢?这实在是夸大了,甚至是自欺欺人了,我们是有点进步,但仅有的进步是钱多了,拍摄的技术更先进了,场面更大了,流量明星参与更多了而已。故事格局和创作思维,进步真的很小,甚至还在退步。
什么是主流价值商业片?无非还是老话说的换汤不换药,汤可以搞得五彩斑斓、七荤八素,药还是老药,如此虽然博得一时的趋之若鹜,但实际上却是自废武功,那些豪华的汤料非但没有营养,反而还将原本的药性给扰乱了、降低了,甚至变味变质了。时至今时,我们怎么还没有足够的艺术智慧和创作勇气来讲好自己的历史呢呢?老生常谈的原因是意识形态的控制和羁绊,现在看来也不尽然,还是长期以来创作者们都怀着一颗急功近利的,不,应该是精致的既得利益者的心态来面对创作,一代又一代创作者,都本能的自我体制化了,没有了大的创作格局,有的仅仅是自以为是的小聪明。何为小聪明?小聪明就是往药汤里加的各种五光十色的用以吸引眼球的小技俩。
导语说的有点长,还是说回到《决胜时刻》这部电影吧!坦率地说,这部电影的剧作看起来似乎是用了心,想别出心裁,但实际上依旧是差强人意,即便努力写得看似舞步飞旋,也依旧是原地踏步。所谓研读数百万字资料,梳理出来的故事主线和人物关系,也没有什么新意。虽然可以“大事不虚,小事不拘”,但片中,不虚的大事拍得依旧似曾相识,不拘的各种小事更是牵强附会,并不生动。
比如,大篇幅地虚构陈有富和主席的关系,笔者就很不苟同,这等于将主席的真实给虚掉了一半,这是对主席这个核心人物的伤害。尤其是其中主席牵线让陈有富和播音员梦予谈恋爱,这是很扯淡的!如果没记错,当时解放军的内务条例还是“268团”,就是解放军干部必须年满二十六岁,参军八年,职务达到团职,才能结婚。之所以这样规定,是为了号召并保证革命队伍能保持最高的战斗力,能全心全意地将革命进行到底,解放全中国。很明显,那剧中人陈有富和孟予参军绝没有八年,职务更不是团职,虽然年轻人恋爱自由,但在条例约束下,还是很忌惮的。所以,安排主席去撮合两人,首先是违反内务条例,当然也显得生硬牵强,很是不妥。
一部部影视剧都喊着号要表现一个不一样的毛泽东,这部影片估计是想在主席身上增加点人间烟火气,所以弄了很多诸如陪孩子一起支筐捕鸟的细节,可不可以?可以!高不高级,不高级!因为人物并没有因为这些所谓有趣的小技俩而增色,反而松弛大了,几近走形。
多年以来,革命历史题材的影视剧陷入了一种很不好的状态,那就是以完成时态的语境表现革命进程,表现的毛主席始终都是霸气外露,一副众人皆醉唯我独醒,早已知道自己会赢的泰然处之的状态。而实际上,在结局未知的当时的进行时,无论是大革命时期,还是二次国共合作时期,抑或三年解放战争时期,作为主要领导人,还是三军统帅,毛主席都以“举重若轻”和“举轻若重”的两种状态,既自信人生二百年,仁者必胜的大战略家的格局和如履薄冰,丝毫不敢怠慢的大战术家的思维,去领导革命走向胜利。如果把毛主席比作古人,那就是储天地于心间的大略雄才。战略上虽然可以藐视对方,但是战术上却是每一步都充满了风险,稍有不慎,就会满盘皆输。
所以,绝不能老是表现毛主席好像早已经洞晓了一切,老是谈笑间樯橹灰飞烟灭,应该表现毛主席每一次战术思考和取得胜利的过程的艰难困苦和惊心动魄。比如四渡赤水,那是毛主席的神来之笔,也是他自己也引以为豪的大手笔,但那惊心动魄和如履薄冰的两个月间,毛主席哪一天不是大勇若怯和大智若愚啊?就是到了三年解放战争,主席也未必总是那么轻松愉快啊!他也是肉体之身,也是难逃精神煎熬的常人啊!我们表现主席作为一个常人的非凡之举,是需要从内涵上来做文章,而不是老是表现主席成竹在胸、肆意飞扬的那个面貌。当然,这是唐国强演出来的精神面貌,这很不对路子,但似乎,唐国强却很以为然,沾沾自喜。
说到唐国强,我觉得一直以来,他那瓮声瓮气的普通话的毛泽东形象,绝对是对真实的毛泽东的一种损伤,他演的毛泽东真是太差强人意了。六零后、七零后和八零初,很多人都习惯了当年古月饰演的毛泽东的感觉。当然也并不只是习惯,而是不说湖南话的毛泽东本身就是对历史的不尊重。有人说,为了让创作的空间更大,更自由,就应该用普通话,比如演苏东坡,就没必要说四川话。真是可笑,这能一样吗?毛主席既是著名的历史人物,又是缔造新中国的核心领袖,他离我们并不远,甚至说很近,我们应该让一代代人记得他最真实的音容笑貌,湖南话是他神采飞扬的一部分,没有了这一部分,毛主席的形象就是不完整的。总是说现在的人是健忘的,许多事瞬间便成历史,历史瞬间便不复记得,我们又如此任意塑造,历史又岂能不失去它本来的风采呢?
让毛主席说普通话,应该是从九十年代末期就开始了,给他配的声音基本上是像洪钟一般,那配音演员似乎是八一厂的一位演员,后来就用演员自己的普通话声音,真是越来越糟糕。尤其是这些年,一堆人乌乌泱泱地都出来粉墨登场来演毛泽东,那些良莠不齐的所谓艺术形象,从某种角度上说,真是大大损伤了毛主席的庄重和威严。
这些年,革命历史题材的影视剧严重同质化了,毛主席几乎都清一色的都是唐国强演,每一部戏的台词都差不多,估计唐国强演得老轻松了,因为那些台词,他早已烂熟于心了,根本不用背剧本,间或再自由发挥一下,加上点他演三国演义诸葛亮的只言片语,可谓是常加的私货了。套用网上很多人的话,就是那些林林总总的革命影视剧,让人傻傻地分不清哪个是哪个。
同质化的革命题材影视剧太多了,同一段历史,同一件事,翻过来,倒过去地弄,多到让人疲惫,让人无法去尊重的地步了,毛主席可以走下神坛,但绝不能走进市井二人转舞台。
就《决胜时刻》而言,我说的问题都存在,比如演员的严重超龄问题,表演严重扁平化问题,再比如像朱德、周恩来形象越来越固化、边缘化、随声附和化等等,像个纸片人,想怎么摆就怎么摆。
听说,又要拍电视剧版《大决战》了,听了真是无语啊!怎么拍?只能还是把几位领袖人物、双方的将领圈在不同的屋里运筹帷幄,场面上拍点小细节,大场面还是盗用电影《大决战》的行军和作战画面。别的不说,就行军而言是无论如何也拍不出来当年《大决战》里黄维十二兵团行军的画面了。《大决战》拍摄于八十年代末至九十年代初,那时的农村,甚至一些县城乃至城市都还保留着建国前的大部分风貌,再者,那是中央军委的任务,几万人、十几万人穿上戏装,往淮河两岸一撒,还原黄百韬的第七兵团溃败,还是围歼杜聿明集团,用飞机可劲儿地航拍都困难不大。现在呢?小康社会了,哪还有那样的环境呢?指着电脑特效做,那根本不可能。当然,作为应景的需要,需要做这样的事,但是就没有更好的选择了吗?
笔者强烈觉得,以后,革命历史题材一定要控制,要少拍,要少而精。就像当年,毛主席像到处都挂,文革后,邓小平指示说,不能让毛主席那样廉价泛滥地到处挂,那是对毛主席的不尊重,于是后来,毛主席像在人潮市井间消失了,但悬挂在天安门上的巨幅主席像却愈加熠熠生辉,一代代成长起来的年轻人都会在某一个时间起大早去天安门看升旗、看毛主席。这是继承在心底的敬重,而我们影视剧中的毛主席呢?正在被严重同质化地,简单粗暴地,从四面八方推着走向无人喝彩的喧闹舞台。这,也是对历史的极大不尊重。一句话,真的要少而精,精而庄重,不能谁都能演毛主席,不能再搞粗糙的重复建设的影视拍摄。浪费,毫无意义。
老实说,八九十年代的《开国大典》、《大决战》和《大转折》是重大革命题材的艺术巅峰,从天时地利人和的角度说,现在再怎么拍也不可能再达到前者的水平。今天,拍摄这样的题材,必须理智些,否则就只是制造一批批艺术“豆腐渣工程”,可耻又可叹。
再说回这部电影,本片虚构的几个人物,陈有富、孟予和二桥都不成功,或者说只是编剧觉得主线过于固化而不得不添加了这几个虚构人物来调味的,有了他们,毛泽东的形象就不一样了吗?没有,还是老样子,还是唐国强瓮声瓮气的说着毫无风采的普通话的毛泽东,此毛泽东是毛泽东吗?我觉得不是,差得很远,真是差得很远。另外,历史细节表现的也不怎么样,比如渡江之后,解放军就立刻戴上了五角星帽徽了,这是不对的,五角星帽徽得是在解放上海之后的六月份,甚至七月初才统一佩戴的。
时代发展到今天,艺术创作本应该朝气蓬勃,但可惜没有!诚然,相对固化的意识形态环境对艺术创作的确会产生某种约束,但绝不是不出好作品的主要理由。前面所说的所谓主流价值的商业大片纯属就是自欺欺人,那样做不可能有前途。
电影可以有强大的宣传功能,但绝对不能做成宣传片,各种强加的内容都是粗暴的直给,毫无艺术表现过程。就像本片的渡江战役,以为制作得五光十色、震天动地,就不一样了,但有什么不一样呢?没有立体的灵魂人物贯穿其中,场面再大,也只是一场烟火晚会而已。而今,我们不得不承认,电影宣传远远大过了电影本身,看预告片,哇!好大!进去一看,哇!空洞无物啊!我们真是有钱了!花一个亿拍片,又花一个亿鼓噪宣传,这样下去,未来的电影会怎样?
主旋律电影的未来在哪里?或者中国电影的未来在哪里?或许很多人会说,现在很好,未来很光明啊!你干嘛唱衰我们自己啊!真的好吗?我不觉得好!真心不觉得好!我们不是非要中国也出《寄生虫》,去震撼世界,我们也向来没有自我揭短的勇气,但至少,我们需要真正有内涵、有力量的作品,来温暖人心,来激励前行。但,那不应该是用演员复制的某些典型人物的宣传电影,也不是新闻简报似的大事件复制的宣传片似的所谓电影。我想,我们真正需要的应该是大剧情商业故事片,能讲好小悲欢,也能讲好大家国。电影不应该以表现凄凄惨惨的个人境遇而自我标榜为艺术,也不应该以空洞地复制大事件过程而自我标榜为主流价值。
邓公说,所有表现真善美的作品,都是主旋律,关键故事是否生动迷人。没错,同样一个故事,有人讲得味同嚼蜡,而有人却能讲得引人入胜。说得蛮简单的,可是却很少能有人做得到。
改革开放四十年,中国的各行各业都取得了突飞猛进的长足进步,只有中国足球和中国电影越来越糟糕,成了腾飞中国的拖油瓶。今年这个灾年,疫情、美国脱钩,这么大的困难,中国经济照样在下半年奋起直追,居然从年初的负数增长为6%,已经有分析者很客观地说经济总量将在十年内轻松超过美国,真是令人骄傲和振奋。但是,看看中国电影,为什么就跟不上国家进步的步伐呢?按照此时剧变的中国动态,电影应该是百花齐放的,应该有智慧,有激情,不骄不躁,要么豪情万丈地先行,引导生活,要么冷静思考地跟行,发现生活的真相。比如,韩国曾经因为电影《熔炉》而诞生了未成年保护法,而我们也只是因为历经苦难,抗癌药终于进了医保之后而有了跟行的《我不是药神》,两者相比,孰高孰低,一目了然。当然,这也已经算不错了。中国电影的懒惰无神,难道真的怪意识形态的不自信和约束么?还是自身病得太重呢?一句话,中国电影配不上前进中的中国,中国电影在世界上真是拿不出手,中国电影是文化自信的累赘,甚至是污点,唯一可以假装骄傲一点的是我们拥有最大的电影市场而沾沾自喜,但我们需要的不仅仅是体积,而是千呼万唤而不得的好质量。
虽然不堪,但依然有期待。期待有一天,我们的电影也可以是引导生活的先行者、生活真相的发现者,可以很智慧,可以很有勇气直面历史和现实中的种种问题。
中国电影不能沦为电视新闻专题片,整天忙着应景,还是那句话,电影可以有宣传片的功能,但绝不能变成电视宣传片;还是那句话,我们不奢望也有《寄生虫》,但我们的确希望中国电影变得有些智慧,有些力量,有些勇气。比如,哪一天我们可以出一部传记片《毛泽东》,不去笨拙地复制年谱,不去用演员去演新闻简报,而是用更高更自由的维度创作一部既老生常谈,又新鲜可爱的,真正不一样的毛泽东。
在Disney+追了首播的两集,真的很惊喜! 姜丹尼尔作为新人演员没有让我感觉尴尬的地方, 台词和表情都很到位,虽然角色需要总是冷脸,但是眼神里有戏,台词也会根据情景有不一样的语音语调。 在第一集里见到了久违的腹肌亲故,甚是想念啊!! 才播了两集,但是故事讲的很利落一点都不拖沓,期待后面姜丹的打戏!!!
在Disney+追了首播的两集,真的很惊喜! 姜丹尼尔作为新人演员没有让我感觉尴尬的地方, 台词和表情都很到位,虽然角色需要总是冷脸,但是眼神里有戏,台词也会根据情景有不一样的语音语调。 在第一集里见到了久违的腹肌亲故,甚是想念啊!! 才播了两集,但是故事讲的很利落一点都不拖沓,期待后面姜丹的打戏!!!
Penny Dreadful S02E01 插曲 "The Unquiet Grave"(不安的墓茔)
这是一首凯尔特民谣,讲述的是一个年轻男子竭力哀悼他的亡妻,不让她获得安息,据说可追溯到1400年,并于1868年被Francis James Child收录于《柴尔德民谣》(Child
Penny Dreadful S02E01 插曲 "The Unquiet Grave"(不安的墓茔)
这是一首凯尔特民谣,讲述的是一个年轻男子竭力哀悼他的亡妻,不让她获得安息,据说可追溯到1400年,并于1868年被Francis James Child收录于《柴尔德民谣》(Child Ballad)中,编号78,这首民谣流传最广的曲调同英格兰民谣"Dives and Lazarus"(财主与拉撒路)与爱尔兰酒吧最流行的歌"Star of the County Down"(唐郡之星)一样。
剧中唱的是这首民谣的后半部分,在第二季中唱过两次,第一次是S02E01由Helen McCrory清唱,第二次是S02E10由Sarah Greene清唱。
"The Unquiet Grave"
My breast is cold as clay.
My breath comes earthy strong.
And if you kiss my cold clay lips,
Your days they won't be long.
How oft on yonder grave, sweetheart.
Where we were want to walk,
The fairest flower that ever I saw
Has withered to a stalk,
When will we meet again, sweetheart?
When will we meet again?
When the autumn leaves that fall from the trees
Are green and spring up again.
Women have minds and they have souls and they have ambitions... I’m so sick of people saying that love is all a woman is fit for. I’m so sick of it...
But I’m so lonely.
Jo讲完这句,我一个没忍住跟她
Women have minds and they have souls and they have ambitions... I’m so sick of people saying that love is all a woman is fit for. I’m so sick of it...
But I’m so lonely.
Jo讲完这句,我一个没忍住跟她一起大哭了。
还有Jo拿到Shakespeare的时候,我想起初中时朋友们用心送我的几米画册,那种自己小小的talent被人们珍视的感觉,大概是世界上最美好的东西了。
本剧讲述的是四个女人合力“杀死”渣男,逼退“家暴男”的悬疑故事。
剧中的女主是个美丽温柔的人妻(曾经的校花),在默默忍受丈夫长期的暴力和猜疑之后,“突然觉醒”转变成了腹黑白莲花,与迅速冷静地制定了针对丈夫的连环计,最终取得了协议离婚的“胜利”。
我们非常乐于见到这种觉醒和反击,况且从逻辑、动机,以及乔薇隐藏的学霸人设看,这些都具备其合理性的。然
本剧讲述的是四个女人合力“杀死”渣男,逼退“家暴男”的悬疑故事。
剧中的女主是个美丽温柔的人妻(曾经的校花),在默默忍受丈夫长期的暴力和猜疑之后,“突然觉醒”转变成了腹黑白莲花,与迅速冷静地制定了针对丈夫的连环计,最终取得了协议离婚的“胜利”。
我们非常乐于见到这种觉醒和反击,况且从逻辑、动机,以及乔薇隐藏的学霸人设看,这些都具备其合理性的。然而,剧中至始至终都较少涉及或展现乔薇谋划和抽身过程中的矛盾与挣扎,这些都使得她的潇洒转身总显得不够真实。
现实中,多数受暴妇女因长期生活在恐惧之中,内心的煎熬无助往往让她们觉得自己的丈夫可以只手遮天,无所不能,自己一辈子都不能逃脱他们的手心,这种被称之为受暴妇女综合症的特点,甚至使得受暴妇女平均需要“七进七出”才能彻底摆脱暴力环境。
每个人都是矛盾的,[cp]五一电影:远大前程电影里每一个人物都是悲剧,同时又都以喜剧结尾。远大前程不仅仅是Pip的追求,更是狄更斯的追求。玩弄男人是Estella的具化表现,实则是她婶婶有意为之。每个人都无法操控自己的命运,被时代的洪流裹挟着踉跄向前,富人和穷人一样面临选择,一样手足无措。好人可能是坏人,坏人会变成好人,也许Pip的转变就是从年幼遇见的那个人死在他怀里开始的吧。
每个人都是矛盾的,[cp]五一电影:远大前程电影里每一个人物都是悲剧,同时又都以喜剧结尾。远大前程不仅仅是Pip的追求,更是狄更斯的追求。玩弄男人是Estella的具化表现,实则是她婶婶有意为之。每个人都无法操控自己的命运,被时代的洪流裹挟着踉跄向前,富人和穷人一样面临选择,一样手足无措。好人可能是坏人,坏人会变成好人,也许Pip的转变就是从年幼遇见的那个人死在他怀里开始的吧。
很少有老头子的剧看的这么认真
想想自己老了 会是什么性格
年轻的老婆和名人花心作家 收心的过了20年婚姻生活
被亏待的儿子在结婚之际 还是纠结于爸爸是否爱他
很羡慕老头
很少有老头子的剧看的这么认真
想想自己老了 会是什么性格
年轻的老婆和名人花心作家 收心的过了20年婚姻生活
被亏待的儿子在结婚之际 还是纠结于爸爸是否爱他
很羡慕老头才华四溢 虽然固执 自大 小孩子气 但是被照顾的很好 被崇拜 被需要
年轻和儿子在得到理解后 很快的原理了父亲
女朋友温柔 智慧 两个女儿把各自的男人照顾的很好
希望我老了也有家人和爱人吧 看完了就只想到这个 一个不想结婚的人观后感
请说出你的愿望,平常时间我们会说出一些虚无缥缈或许还有点高大上的愿望来,但是如果身处危机漩涡中,我们的愿望就不会是这些东西了。生存与否,仇恨与否,原谅与否才是最现实的。这部电影侧重点是父母在遇到孩子叛逆期时所做所为,由此引出一个少年杀人案件的缘由。咋一看或许觉得电影里刑警和记者就像平面图一样没有立体感,也就是没有跑现场,翻案卷,开联络会议的细节拍摄。其实是
请说出你的愿望,平常时间我们会说出一些虚无缥缈或许还有点高大上的愿望来,但是如果身处危机漩涡中,我们的愿望就不会是这些东西了。生存与否,仇恨与否,原谅与否才是最现实的。这部电影侧重点是父母在遇到孩子叛逆期时所做所为,由此引出一个少年杀人案件的缘由。咋一看或许觉得电影里刑警和记者就像平面图一样没有立体感,也就是没有跑现场,翻案卷,开联络会议的细节拍摄。其实是被故意弱化出整个剧情了,这里最主要的拍摄是父亲与母亲在遇到孩子莫名失踪,出其不意地和一起杀人案件有着千丝万缕的联系,这种处于对发生过的事情一无所知的惊慌失措。期间父亲思想从两边情形不断倒戈转变为决绝地咬定儿子不是加害者这一态度转变;母亲一厢情愿地祈祷着儿子的存活,哪怕他是一个十恶不赦的加害者也无所谓的母爱是这部片子的看点。父爱是理性的,母爱是感性的。最后剧情按照日剧一般套路需要被导回正轨,儿子是清白的,甚至是蠢得死式的清白。其实从某个意义上来暗示观众,孩子除了要教导他做一个正直乐于助人的人,更重要的是要教导他聪明地去助人,弹性地去助人。在助人为乐之前最大限度地保护自己免受伤害。
不知道为什么豆瓣评分的人这么少,偶然发现的,觉得整体挺好看的诶。
虽然几个年轻主演都不认识,但是看着演技都很自然。他们这个才真的叫做青春啊,有不成熟有奋斗有失败。女主真的很耐看。
前几集男主去看望自己资助的孩子,发现孩子是被拐卖的那一段,我真的遍体生寒。一对不算恶人的夫妻,为了对生男孩的执念,从人贩子手上买下了一个叫小昊的男孩,他们可能不是坏人,却能理所当然的让一个孩
不知道为什么豆瓣评分的人这么少,偶然发现的,觉得整体挺好看的诶。
虽然几个年轻主演都不认识,但是看着演技都很自然。他们这个才真的叫做青春啊,有不成熟有奋斗有失败。女主真的很耐看。
前几集男主去看望自己资助的孩子,发现孩子是被拐卖的那一段,我真的遍体生寒。一对不算恶人的夫妻,为了对生男孩的执念,从人贩子手上买下了一个叫小昊的男孩,他们可能不是坏人,却能理所当然的让一个孩子离开亲生父母,过上贫穷而落后的山村生活。真的不知道是什么让他们这么毫不在意的毁了一个家庭和一个孩子的美好人生。而这个不过几岁的孩子,如果没有男主的偶然出现,也许就会一生一世被困在这个偏僻而陌生的小山村里。
这部剧里我尤其喜欢老年组。没有现在电视剧里常见的狗血撕逼,恶毒百出。这部剧里的上一代人都善良而温柔,胡家的爸爸妈妈知书达理,爷爷奶奶可爱而明理。让人觉得是很值得尊敬和亲近的一家人。
胡爷爷青梅竹马的恋人在五十年后出现在他和胡家奶奶的生命里,这是一段被历史葬送的爱情,但是五十年后的相见,没有怨恨,没有无尽的懊悔,每一个人都克制而体贴。尤其是胡奶奶,面对丈夫突然冒出来的爱人与儿子,她大度而包容,并且尽力撮合他们的相见相认。胡爷爷和萧奶奶年轻时候的片段真的很动人,一段战火纷飞中的爱与坚守,他们五十年后的第一次相见,回忆与现实交错的那一刹那,感人至深。